最新識譜教學教案(優(yōu)質(zhì)13篇)

教案要注意明確教學重點和難點，確保教學過程的連貫性和有效性。教案的設計要注意培養(yǎng)學生的實際應用能力，注重知識與實踐的結(jié)合。這些教案范文是經(jīng)過教師實際教學實踐檢驗過的，可信度較高。

識譜教學教案篇一

答題內(nèi)容：

一、多重感官，感受音高節(jié)奏。

1、聽音樂。

音樂是一門聽覺藝術(shù)，所以音樂藝術(shù)的一切實踐都依賴于聽覺。由于這種特征，就決定了在音樂教育中，發(fā)展聽覺是最重要的事情。學生對于音樂的各種聽覺能力感受能力（節(jié)奏感、音高感、旋律感等）是審美能力的基礎。因此學譜的基礎也應該放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺。

2、看音樂。

非語意性是音樂的另一個特點，因此音樂的音高、節(jié)奏等要素具有抽象性，無法用語言去描述，更拿不了尺子去給它量高低長短，它在實踐中又稍縱即逝，因此學生對音的高低節(jié)奏的概念相對模糊。小學階段的孩子還處于具體形象思維階段，所以一個具體的形象更能另他們接受。圖譜中蘊含著旋律的高低、走向、聲音的長短、強弱，大大幫助學生對旋律有更明確的感受。把音樂線條畫出來是新教材中常見的一種手段，它把音樂變得“有跡可尋”，將音樂用這樣明確的線條表現(xiàn)出來，讓學生通過視覺和聽覺同時感受了樂曲。

3、比劃音樂。

柯達伊手勢利用視覺手段，用手勢在空間表示的位置和運動方向，幫助兒童感覺和辨別音的高低，是抽象的音高概念具有了一定的形象特征。教學中，教師還可用手勢的“暗示”（細微的升高或降低的調(diào)整）來幫助兒童唱準音高?？菰飭我坏木毩曇舾?，學生很快就會反感。根據(jù)孩子好動的年齡特征，利用柯達伊手勢，幫助學生進行音階練習和音高訓練，培養(yǎng)音準能力，是提高識譜教學效果的好方法。新教材在三年級時就逐步的引進柯達伊手勢。平時在課堂上我讓學生一邊唱音階一邊比劃手勢，有時再穿插“一個人比劃一個人唱”的游戲，或者在比劃手勢的速度上進行加快等等方法，盡量不讓學生感到練習乏味。孩子天生都是好動的，所以依照這一階段孩子的年齡特征，讓他們在學習的過程匯總動動手指，應該能夠事半功倍！

二、形式多樣，培養(yǎng)識譜興趣。

1、通過游戲激發(fā)識譜興趣。

低年級學生好奇、好動、自制力弱的特點，我就從趣味、新穎的游戲入手，使其在學習中得到快樂，在快樂中學習，讓他們時時保持一種對音樂學習的積極心態(tài)和愉悅體驗。于是我設計了很多的游戲，幫助低段學生認識音符，識別音符的唱名和時值，將學生領進門。

2、運用多媒體輔助識譜教學。

多媒體課件具有圖、文、聲、像并茂的特點,以其獨特的魅力,高度吸引學生的注意力。它能夠充分調(diào)動學生的視聽能力，從而使學生更多的參與到課堂教學活動中來，大大提高了教學質(zhì)量。新教材配套的教學光盤中自帶了有關(guān)音高節(jié)奏的游戲，這些游戲在課堂中享有很高的人氣，學生百玩不厭。而且光盤里激勵性的評價語使學生在學習過程中充滿激情。

3、樂器進課堂提高識譜興趣。

學習樂器對增強識譜能力有極大的幫助，而且能豐富課堂內(nèi)容和教學手段，激發(fā)學生學習的積極主動性。在選擇器樂品種是，我們要注意面向全體的原則，首先要考慮演奏技巧不是很高、便于集體合奏教學的、有固定音高或音準比較容易把握的樂器，如打擊樂器、口風琴、豎笛、口琴等。低年級以打擊樂器（如木魚、沙球、三角鐵、響板等）為主，幫助學生解決節(jié)奏方面的問題，即使再簡單的器樂演奏也是學生對音樂作品的二度創(chuàng)作，學生對譜子有更深的認識，學生更能注意譜子的各個音樂要素。其次我們還可以讓學生自制打擊樂器來演奏，增加學生的課堂參與，激發(fā)學習的興趣。這樣，讓學生在演奏中潛移默化地建立準確的節(jié)奏概念，加深學生對曲譜的認識，從而培養(yǎng)他們的識譜能力。

4、利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力。

創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)，這其中也包括識譜教學。不要把識譜定位在舊觀念中死死板板地唱著書上的譜子，我們也可以唱學生自己創(chuàng)編的譜子。創(chuàng)編后一定要有反饋，有展示作品的創(chuàng)作才是真正有實效的創(chuàng)作，同學們通過反饋自己創(chuàng)編的旋律，在一定程度上鍛煉了識譜唱譜能力。而因為是自己創(chuàng)編的旋律，學生就完全沉浸在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜，大大調(diào)動了學生的學習積極性與主動性，會收到意想不到的效果。

三、循序漸進，鞏固識譜成果。

將音樂簡而言之：就是七個音反復搗鼓來搗鼓去，可是要孩子們唱會這七個音真有這么難嗎？其實識譜教學一個很重要的原則就是要由淺入深，由簡入繁，循序漸進地螺旋式上行，有的放矢地進行識譜教學，一步一個腳印的去實現(xiàn)目標。俗話說“貪多嚼不爛，欲速則不達”，孩子視唱更是如此，一次不能引入太多音，七個基本音級要一個一個地引進。在新教材中我深深的體會了這一點：它不像老教材到了高年級之后，在每一課的練練環(huán)節(jié)中突然冒出一些長長的樂句要求學生進行視唱，學生馬上被難倒了。而是不顯山不露水地將識譜學習隱藏在整個教學過程之中，不經(jīng)意間、慢慢地學生就學會了，這樣孩子學起來負擔不會太重，而且效果也較好。

1、先節(jié)奏后音準。

2、先唱詞后唱譜。

3、先唱拼音，再唱“數(shù)字”

4、先樂句，后樂曲正所謂“殊途同歸”，我們可以尋找更多的方法以新觀念、新思路、新手段服務于我們的教學，打破陳規(guī)，用全新的思維方式，在識譜教學真正有量、有質(zhì)、有實效！

答：識譜教學是音樂教學中的一項非常重要的教學內(nèi)容。在實際的音樂課堂中,教師應運用各種方法和手段,在潛移默化中培養(yǎng)學生的識譜能力,從而使他們學習音樂的興趣得以持續(xù)與發(fā)展,為他們進一步感受和學習音樂打下堅實的基礎。如此,就要強化聽的感覺,利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力,把識譜教學融入音樂實踐活動中。在低年級的音樂教學中，學生對識譜這種意識還沒有形成，在教學中教師要有意識的對學生的識譜能力進行培養(yǎng)，從連貫的唱音節(jié)開始，逐漸的讓學生認識音符，不管音符怎么出現(xiàn)他們都可以很快的認識這個音符是什么，其次在進行識譜的訓練，從簡單的到復雜的這樣循序漸進的開展。低年級學生音樂基礎知識積累少，雖然對于音高有一定的概念，但枯燥的識譜效果不好。可以結(jié)合簡單易學的歌曲進行識譜教學，先學會演唱，再進行唱名的教唱，有利于激發(fā)學生識譜視唱的興趣和積極性！

識譜教學教案篇二

高采烈的往往是唱歌、律動、游戲，一讓他們識譜，頓感索然無味,經(jīng)常冷場。

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的基礎也應該首。

先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺。

有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以先唱歌詞后識譜，讓學生有音高和旋律的概念，再學唱歌譜，降低了學習歌譜的難度，增強了學生學歌譜的信心，多數(shù)學生提高了唱歌譜的能力。

在一節(jié)唱歌課中，當學生走進音樂教室時，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是今天。

”

識譜教學教案篇三

識譜是打開音樂大門的鑰匙，但識譜教學又是困擾學校音樂教育的一個突出問題。據(jù)調(diào)查，學生普遍感到學習識譜枯燥乏味。一位學生這樣說道：?一提到上音樂課，我就頭痛。因為一上音樂課，就有無數(shù)個我不認識的音符迎面撲來，令我頭暈。更可怕的是，老師竟然讓我全都記下來。這怎么可能呢？我又不是音樂天才，這么多的‘多來米’，看到都害怕，讓我背下來，簡直就是謀殺！?看來，傳統(tǒng)的、填鴨式的識譜教學是學生不喜歡音樂課的主要原因。新的《音樂課程標準》明確指出?識譜教學是學生學習音樂的必要環(huán)節(jié)。?但?教學內(nèi)容安排要符合學生心理和心理發(fā)展規(guī)律。不要把識譜與視唱作為孤立的知識點，要從感性入手，深入淺出，逐步提高。?新課標給我們帶來了新的教育觀念，其教學目標、教學內(nèi)容、教學方法、教學手段及評價等都在改變。作為音樂教師我們必須認真學習《音樂課程標準》，改變舊的觀念，指導到自己的教學行為，與時俱進，在實際的教學工作中創(chuàng)造性地實施《音樂課程標準》。小學音樂課要針對小學生求知欲強、可塑性強、理解力差、堅持性差的特點，依據(jù)大綱要求，由淺入深，由簡入繁，循序漸進地制定教學計劃，確定音樂教學進度中識譜的內(nèi)容，有的放矢地進行識譜教學。根據(jù)自身的教學實踐，我認為可以從以下幾個方面入手：

一、培養(yǎng)學生識譜興趣。

新課標低年部目標中，將激發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂的興趣放在首位。興趣，是學習的巨大動力。它是一種特殊的心理傾向，是帶有情緒色彩的認識傾向，它是以人的主觀意愿為驅(qū)動力的。愛因斯坦說過?熱愛，是最好的老師?。因此教師只有激發(fā)學生對識譜的興趣，學生才能有主動學習識譜的愿望，做到自主學習。低年級音樂課要針對學生好奇、好動、模仿力強、理解力差的特點，從趣味的、新穎的教學形式入手，培養(yǎng)學生對識譜的興趣。比如，在教一年級學生認識五線譜時，我讓學生伸出小手念兒歌：五線譜像小手，五根線四個間，我們從下往上數(shù)，第一線，第二線，第三線，第四線，第五線，第一間，第二間，第三間，第四間，五線四間五線譜。再如，學習唱名及其位臵時，我又編了首兒歌：下加一線敲敲門do、do、do，門口招手來來來re、re、re，第一線上有貓咪mi、mi、mi，第一房間坐沙發(fā)fa、fa、fa，第二線上說說話sol、sol、sol，第二房間手兒拉la、la、la，第三線上笑嘻嘻si、si、si，第三房間歌兒多do、do、do。教學過程中，學生學習興趣濃厚，愛玩好動的天性得以施展，他們在愉悅的氣氛中輕松地學到識譜知識，形成了積極主動的學習態(tài)度。要取得良好的教學效果，就要注意，寓教于樂，使其在學習中得到快樂，在快樂中學習音樂，從而激發(fā)學生對學習音樂的興趣。作為音樂教師就要讓學生每節(jié)課都帶著濃厚的興趣走進課堂，讓他們時時保持一種對音樂學習的積極心態(tài)和愉悅體驗。

二、識譜教學應循序漸進１、先節(jié)奏后音準。

在整首歌曲中，有些樂句旋律較難一些，學生不易掌握和學習，如果把這些部分加以重點講解和練習，突破難點后再進行全曲視唱歌譜，就能收到事半功倍的效果。例如，三年級教材《花喜鵲和小烏鴉》這首歌中的第二、第三樂句里有一個大跳音程（?sol1—————低音la?）節(jié)奏也較復雜，還在低音上有顫，音學生不太好把握。我先將這一句曲譜的學唱設計成?下坡?的環(huán)節(jié)，提示學生前面有一個很陡的坡，下去要特別小心。當指導學生會唱這一句以后，再學唱整首歌譜。這樣難點先突破了，再識唱整首樂曲就會更容易，也不會出現(xiàn)視唱?卡殼?，?冷場?現(xiàn)象，提高了教學效率。

對于小學低年級學生來說，學習五線譜是十分困難的。他們面對陌生的音樂符號，感到枯燥乏味深不可測，對單調(diào)呆板的教學缺乏興趣，學習困難信心不足。但如果我們采取游戲教學方法，把音樂教學因素和游戲緊密結(jié)合組織教學，做到分散難點，化難為易，激發(fā)學生積極思維，讓學生在?玩中學?、?樂中學?，常能收到較好的教學效果，完成教學任務。如，在學讀四分音符和八分音符時,教師按節(jié)奏表演?走?和?跑?的動作，并請學生幫教師同步?配音?。學生在教師表演的控制下有節(jié)奏地念讀?走走跑跑跑跑?。當他們感受到?走?用的時間長，?跑?用的時間短后，再進行教師?走?一步學生?跑?兩步，讓學生意識到?跑?的時間是?走?的一半，最后教師再出示四分音符和八分音符。于是，學生在走走、讀讀的游戲中了解了四分音符與八分音符的時值，掌握了兩種音符的讀法。又如，在復習二拍子、三拍子節(jié)拍時我和學生玩?摘果子?游戲：在黑板上有一棵果樹，上面有兩個一串的果子，也有三個一串的果子。教師即興彈奏二拍子的樂曲或三拍子的樂曲，學生分小組隨著音樂的節(jié)拍拍手或跺腳。每首樂曲結(jié)束后，各組學生要經(jīng)討論盡快確定這首樂曲是幾拍子，并派代表到樹上摘果子，先摘對了的小組可以將果子保存起來。待全部樂曲彈完后根據(jù)各組所摘果子串數(shù)的多少評出優(yōu)勝組。就這樣，在妙趣橫生的游戲中，學生掌握了知識、提高了技能。

根據(jù)科學家實驗說明，視覺和聽覺在學生的學習中起到的作用最大。而運用多媒體進行電化教學恰恰充分調(diào)動了學生的視聽能力，豐富了他們的視聽感受，從而使學生參與課堂教學活動多了，學習興趣提高了，學習效果提高了。并且將多媒體課件運用到識譜教學中，對于突破教學重點，分散教學難點常起到了很好的作用，從而大幅度提高了教學質(zhì)量。如，二年級歌曲《花喜鵲和小烏鴉》第三至五樂句中出現(xiàn)的附點和切分節(jié)奏、十六分音符等都是學生不好掌握的難點，為了突破這些難點我運用了多媒體課件以輔助識譜教學。我將難點樂句的學唱設計成郊游中?爬山?的環(huán)節(jié)：多媒體屏幕上，一片青翠起伏的山巒吸引了學生的注意力。而曲譜中的唱名則按音的高低出現(xiàn)在山峰上或山谷間，這讓學生對歌曲的旋律線及音高的變化一目了然。并且唱名按旋律的節(jié)奏出現(xiàn)動態(tài)變換，使學生很自然地感受和掌握了旋律的節(jié)奏。在教師的指導下，學生興致勃勃地參與?爬山?。那些復雜的節(jié)奏、高低起伏的旋律甚至大跳音程很快就被學生輕松掌握?？梢娫诮虒W中，適時、適度、有針對性的將多媒體課件引入音樂課堂，運用于低年級識譜教學，能達到很好的效果。

總之，我們在識譜教學中，要遵循學生的認知規(guī)律和心理特點，團材施教。多應用形象化、直觀化、生動的教學方法進行教學，充分運用講、認、唱、聽、記等教學手段，有效地調(diào)動學生識譜學習的主動性、積極性。引導學生積極參與，爭取最佳的識譜教學效果。

識譜教學教案篇四

從一種相當普遍的現(xiàn)象說起。

不少中小學生模唱歌曲，尤其是直接模唱歌詞的能力是相當強的，但是讓他唱曲譜卻感到困難，這是一種相當普遍的現(xiàn)象。數(shù)年前筆者在一次聽初中一年級的音樂課時，看到教師先唱do-re-mi，讓學生自己接著唱：mi-re-do，全班學生竟然都唱不準這三個音。這使我感到驚訝。后來，對一所中學兩個初三畢業(yè)班學生逐個進行視唱能力的測驗中，發(fā)現(xiàn)能夠用唱名唱準c大音階（從do到高音do八個音）的學生的比例甚低。同樣，對多所中學的數(shù)百名初中學生的視唱能力測驗中，也得到“大部分中學生不能唱準c大調(diào)音階”的測量結(jié)果（當然，這不能說明所有的學校和班級都是這樣）。為什么會有那么多的中學生連音階還唱不準呢？顯然，這不可能達到能夠“視唱簡單的樂譜”的要求。

不能說這些學生都是“音盲”或“音高感不強”，因為他們在課上、課下唱許多歌曲時音準是沒有問題的，他們在模仿唱流行歌曲時，連相當難的音程也都唱得非常準，說明他們的音高感是相當好的。在實際音樂教學中，學生普遍喜歡唱歌詞，不喜歡唱歌譜，許多熟悉的歌曲若讓學生唱譜，就感到很困難。這說明學生們用“唱名”來表示音高的這種觀念始終沒有培養(yǎng)起來，即缺乏使用“唱名”來唱曲調(diào)的能力。

識譜教學中學生用“唱名”來唱曲調(diào)的重要性。

如果從心理的角度對識譜（視唱）的過程（主要是音高的訓練）進行分析，視唱有三個心理過程：第一是視覺反應的過程，即用眼看樂譜（識別音符）的過程；第二是聽覺反應的過程，即從聽覺的印象中“檢索”出相應的音高的過程；第三是動作反應的過程，即指揮發(fā)聲器官或其他動作器官進行唱或奏的過程。當然，這是我們對視唱過程的心理分析，這三個方面是一個不能分開的過程。

上述三個方面當中，視覺反應（第一個過程）基本上屬于智力的范疇，與其它過程相比較，它對學生來說是比較容易掌握的。無論是線譜教學時，讓學生掌握音位（第幾線、第幾間唱什么？），還是簡譜教學時，讓學生掌握音符的唱名（123唱doremi），這些都屬于知識方面的快速反應，對于中小學生的智力發(fā)展水平說并不困難，稍作說明和練習就能夠掌握。動作反應（第三個過程）的前提是聽覺印象（第二個過程）是否已經(jīng)熟練地建立起來，如果已經(jīng)建立了“聽覺的快速反應”，那么對大部分學生來說，動作反應也是并不很困難的，那是屬于對發(fā)聲等器官的控制問題。

上述三個過程中最為重要的、對中小學生來說最難以掌握的是熟練的“聽覺反應”，因為，首先它要求音高的高度準確性，否則就“走調(diào)”了，再則，音準觀念的獲得需要經(jīng)過相當長時間的反復練習才能獲得。

這個獲得用“唱名表示音高”的觀念，在日本的音樂教育理論中，稱為識譜教學中的“唱名音程感”的訓練?！俺舫谈小笔亲R譜能力的基礎。“唱名音程感”的訓練是識譜教學的十分重要環(huán)節(jié)。

因此，在日本小學音樂教學中，要求在識譜教學的初期（或準備階段，即小學一、二年級）必須進行充分的“唱名音程感”的練習，使學生在小學低年級階段牢固地掌握“唱名音程感”，為此，要求小學一、二年級的唱歌教學中大量進行“唱名模唱”和“唱名背唱”。要求在一、二年級音樂教學中將所有所學的歌曲的歌譜全部要進行“唱名背唱”。牢固地、熟練地掌握了使用唱名表示音高的能力，對于以后（中、高年級和初中）的識譜教學是十分有利的。

學生普遍缺乏“唱名音程感”的原因。

現(xiàn)代學生的音樂經(jīng)驗的獲得，大部分在音樂課之外。從幼兒開始，在家庭、在校內(nèi)外各種場合，他們聽過大量的音樂，積累了豐富的音樂經(jīng)驗，建立起對音樂各種要素的聽覺印象。

學生在日常生活中，大量聽到的音樂是歌唱聲和樂器聲，除了在音樂課上，幾乎接觸不到“唱名”。如果在音樂課上我們很少進行“唱名”的練習，那么，學生們不掌握“唱名音程感”就是很自然的。

學生普遍缺乏“唱名音程感”的原因，就在于我們的音樂教學中用“唱名”進行歌唱的練習不夠。我們的音樂教學必須十分重視對學生的“唱名音程感”的訓練，以使學生打好識譜技能的基礎。這一點，對學習線譜或簡譜來說是完全一樣的。

訓練“唱名音程感”的最好方法。

如何使學生獲得“唱名音程感”？主要的方法就是：多唱唱名。也就是在歌唱教學中多唱歌譜。具體來說，就是在低年級教歌時的“唱名模唱”，各年級的“唱名背唱”和經(jīng)常使用“唱名唱歌”（唱譜）。

練習使用唱名，可以用兩種方法：一種是結(jié)合歌唱等音樂實踐活動進行的方法；另一種是專門訓練的方法，即使用聽音（聽辨）、視唱（視唱練習曲）的方法。對于普通音樂教育的中小學音樂課來說，主要是采用結(jié)合音樂實踐活動的方法，也就是說，在學習唱歌、演奏器樂等過程中，進行“唱名”練習。在豐富多彩的音樂實踐活動中順帶地進行“唱名音程感”的訓練，這是一種自然的、符合兒童特點的方法，要盡量少用甚至不用專門訓練的方法，因為它容易變成枯燥的、機械的技術(shù)操練，學生沒有興趣，效果也不會好。即使稍作一點短時間的專門練習，也必須帶有游戲性，以保持興趣為前提。

訓練“唱名音程感”的最佳期。

訓練“唱名音程感”的最佳時期是在小學低年級階段（當然在幼兒時期也是很好的）。這個時期的兒童在聽覺的辨別力和記憶力方面都是發(fā)展得最快的階段，牢固地掌握音高感，對這個階段的兒童來說是輕而易舉的事情。

在小學低年級進行“唱名音程感”訓練的時候，不必使用樂譜。因為，不用樂譜只用聽唱的方法學習“唱名”，減少了學習識譜的難度，使兒童集中于聽覺方面的學習（充分利用最佳期），識譜的視覺反應訓練，留待以后（中年級開始）逐步進行。這樣的安排是符合兒童的生理和心理發(fā)展規(guī)律的。

在小學低年級階段用聽唱法進行唱歌等音樂教學，在聽唱的過程中大力進行“唱名音程感”的訓練，為今后的識譜做好準備，打下良好的基礎。這個辦法在美國的學校音樂教育理論中是早有定論的（30年代的克瓦爾瓦塞的理論），在日本的戰(zhàn)后文部省主持的'關(guān)于識譜教學的實驗中（表現(xiàn)在日本音樂學習指導要領的規(guī)定）也確認了這一點，現(xiàn)今的實際教學也是這樣的。這種作法在我國近年的部分小學音樂教材中也被采用了。

但是，在我們的實際教學當中，對于低年級音樂教學中“先不用譜，多唱唱名”這個既有重要意義、而又簡單易行的方法，還有不少教師未予以應有的重視。當然，我們可以進行各種各樣的教學改革實驗，但是面對我們大面積音樂教育水準偏低和音樂教育研究薄弱的現(xiàn)狀，學習借鑒國外現(xiàn)成的經(jīng)驗是必要的。

各年級唱歌教學中都要注意“多唱歌譜”

在低年級沒有牢固地建立“唱名音程感”的班級，在中、高年級，初中階段怎么辦？唯一的辦法是結(jié)合唱歌教學等，有意識地進行“多唱唱名”的“唱名音程感”訓練。要從學生的實際情況出發(fā)，進行必要的“補課”。這種“補課”訓練同樣必須采用適合學生年齡特點的方法。中學生的能力和興趣與小學生不同，但也不能采用成人的、專業(yè)的那套方法。在許多中學音樂教學中，忽視青少年的特點，采用成人化的、專業(yè)化的方法我們應注意避免。

即使在低年級進行了較好的“唱名音程感”訓練的班級，也還要進行“多唱唱名”的練習，因為每個教學班里學生個體有差異，即使已經(jīng)掌握的也需要復習鞏固。

器樂教學為培養(yǎng)和發(fā)展學生的“唱名音程感”提供了極好的條件。凡是進行器樂教學的教學班，學生的識譜能力大部分都得到發(fā)展。在對大量學生進行識譜能力測驗時證明，凡是班上識譜能力量強的學生都是在課余學習樂器的學生。

在實際唱歌教學中怎樣將唱歌譜和唱歌詞相結(jié)合起來學習唱歌，這是唱歌教學方法中需要注意的問題，具體方法的設計，要考慮各年級段學生的識譜能力和歌曲的難易、長短、熟悉程度等因素。根據(jù)這些情況，靈活運用，經(jīng)常變換，相機行事，循序漸進。切不可因為強調(diào)“多唱歌譜”而違背了“唱歌教學首先必須把歌唱好”“通過唱歌教學進行音樂審美教育”的原則。

如果我們在小學低年級的音樂教學中，認真地進行“模唱唱名”和“唱名背唱”的練習，使學生比較牢固地確立“唱名音程感”，那么在以后音樂課的識譜教學中將會進行得比較順利而有效，相信就不會陷于本文開頭所說的到了中學仍“唱不準音階”的困境了。

識譜教學教案篇五

大家都知道，旋律是由調(diào)式、節(jié)奏、節(jié)拍、力度、音色、表演方法方式等音樂基本要素有機地結(jié)合而成的，音樂的美就是在旋律的進行中流淌出來的。

新課程《標準》對高年級教學識譜的目標要求是“能識讀簡單樂譜”。

然而在課堂教學中，真正對識譜感興趣的學生并不多見，大部分學生存在為難情緒，許多老師也對識譜教學“敬而遠之”，識譜教學目標很難落實。怎么樣才能降低識譜教學的難度？讓學生獲得成功感從而提高興趣呢？我在這里談一點自己在實際教學中的體會。

1、完整、生動地范唱，激發(fā)起學生學唱曲譜的興趣?！耙魳肥锹犛X的藝術(shù)”，如果不能讓學生充分地聆聽音樂，而過早地提出識譜的要求，那么再好的音樂學生也沒興致學習了。所以演唱曲譜之前，我會采用播放范唱、教師范唱等方法讓學生多次聆聽歌曲。熟悉曲調(diào)之后，允許學生輕聲地哼唱，這樣一來學生對歌曲的印象就比較深刻，學起來會容易得多。

2、從歌曲的高潮處學起。因為歌曲的高潮往往給人印象最深也最好聽?；驈膶W生最有興趣的樂句學起。比如歌曲《踩雨》，第一次聽范唱學生就對歌中“沙里格沙”的像聲詞很感興趣，忍不住隨著我唱。但是歌曲多次出現(xiàn)“沙里格沙”曲調(diào)卻有變化。趁著學生興趣濃厚，我就引導他們視唱曲譜，找出相同和不同。學生反應很積極。

3、對比中學唱樂譜。有兩層意思。一是對比相似樂句，找出不同。二是發(fā)現(xiàn)相同樂句，化繁為簡。這是一個事半功倍的方法。比如五年級歌曲《雨花石》。旋律起伏跌宕，節(jié)奏富于變化很不容易唱好。但有些樂句是重復出現(xiàn)的?！队昊ㄊ饭舶司洹Ｆ渲械谝痪浜偷谌湟粯?，第六句和第八句一樣。如果引導學生發(fā)現(xiàn)這一特點，曲譜就變得簡單了。同時歌曲第五句和第七句旋律只有開頭兩個音不同。引導學生發(fā)現(xiàn)后，讓他們對比著學唱，學生印象深刻，就能唱準了。

4、聽琴聲模唱復雜樂句。比如第十一冊的蒙古族短調(diào)歌曲《銀杯》。曲調(diào)是這樣的（略）。曲調(diào)音域?qū)挘舫炭缍却螅?6八度32七度。學生忍不住問我，“老師，歌曲的曲調(diào)為什么會有這么大的起伏？”我笑著把這個問題反問給學生。他們的想像是：高低變化的曲調(diào)好像在表現(xiàn)起伏的大草原；音程跨度那么大就像蒙古族人寬廣的胸懷；還有人說，曲調(diào)高的時候他好像飛上了藍天，而低的時候他就好像站在草原上了。我默許著學生的種種想像，并讓他們帶著想像，先聽我彈奏一遍曲調(diào)，之后跟琴在心里唱一遍，然后再跟著琴把旋律像唱詞一樣唱出來。經(jīng)過循序漸進的練習，學生就準確而有感情地唱出曲調(diào)了。

5、提煉難點，而后整體學唱。比如上面提到的歌曲《銀杯》。模唱曲譜的過程中，如果學生還是唱不好，可以把66和32兩處大跳音．程提出來，提示學生，唱“草原”的時候，就在心里準備好“藍天”的位置。也就是唱前一個低音，就要在心里準備好唱下一個高音。或老師在琴上彈第一個音，學生試著唱出后一個音，老師再用琴校正。唱準了之后再回到樂句中整體學唱。

6、引導學生在聽唱旋律的過程中用手勢劃出旋律線，或身體起伏律動，體會旋律的高低變化。例如在《童心是小鳥》一課中，“飛來飛去在四季的懷抱里”曲調(diào)起伏很大，學生不容易掌握。于是，我引導學生邊用手臂劃旋律線邊想象小鳥飛的樣子。有的學生就想象“好像小鳥向下飛忽然又沖向天空?！彼?，在接下來唱到55八度大．跳時學生也俯身向下轉(zhuǎn)而又昂首向天。曲調(diào)也隨之及時準確地唱出來了。

7、因材施教，允許學生根據(jù)自己的實際情況選擇難易適度的樂句學唱。這樣可以讓不同層次的學生獲得成功感，增強學譜的信心。

以上是我識譜教學中的一些例子。教學中，還存在先唱詞還是先唱譜的問題。我覺得兩種方法各有道理，各有前提。如果所學歌曲是學生比較熟悉的，或曲調(diào)容易上口的，可以選擇先學歌詞。反之，如果是學生不熟的新歌，曲調(diào)又相對較難，就應該選擇先學唱歌詞，在熟悉曲調(diào)的基礎上再學樂譜知識。

高年級學生即使具備了獨立識譜能力，也不能完全依賴識譜教學法來學習音樂。一方面學生能力有差異，另一方面防止學習起來單調(diào)枯燥。另外，關(guān)于識譜教學我一直有一個困惑：由于我們的音樂課課時分散，教學不連貫，而且每節(jié)課要完成歌唱任務，不能安排太多的時間學習識譜，所以想讓學生真正做到獨立識譜不是件容易事。我想我們可不可以嘗試至少集中兩個課時的時間進行識譜訓練，也許能讓學生學得扎實一些。

識譜教學教案篇六

識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這段時間,便有著這樣的深刻的體會:學校音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜.本人根據(jù)自己的教學,做了以下幾點反思:。

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結(jié)構(gòu)感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念.比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教學時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔塹，而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發(fā)學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”……誘發(fā)學生聯(lián)想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現(xiàn)的內(nèi)容等有初步了解，同時旋律、節(jié)奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺.

創(chuàng)造性能力培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)、整個過程。識譜教學中的各項內(nèi)容和能力培養(yǎng)，都應該以即興活動的形式給學生機會，創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養(yǎng)學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感，對音樂結(jié)構(gòu)、形式的感知、對音樂的形象、表現(xiàn)的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據(jù)自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創(chuàng)編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱教材上的歌曲，這樣提高了學生的識譜能力，也大大調(diào)動了學生的學習積極性與主動性。同樣的，創(chuàng)編旋律的形式可以多種多樣，可以在學唱新簡譜之前創(chuàng)編，也可以在學完了新歌之后來創(chuàng)編。這樣都能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜。

識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這短短的一年時間,便有著這樣的深刻的體會:學校音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜.對于音樂識譜教學,本人根據(jù)自己的教學,做了以上幾點反思。

識譜教學教案篇七

視唱教學的重要性不言自明，視唱是學習音樂不可或缺的一項基本技能，無論是學習聲樂，還是學習器樂，都必須會視唱。在小學音樂課教學中，廣大音樂教師創(chuàng)造總結(jié)出各種各樣有關(guān)解決視唱難點問題的方法。但是，有一個值得注意的問題就是：不少教師把一節(jié)音樂課的大部分時間用于教識譜，把本應是生動活潑又有趣的藝術(shù)課變成了純粹的知識傳授課、技能訓練課，而且從低年級到高年級都是這樣一個模式。教一首新歌，把曲譜視唱下來了（其實只有少數(shù)人唱會了，大多數(shù)是“濫竽充數(shù)”），再填唱幾遍歌詞，這節(jié)課也就算完成教學任務了，而且基本上堂堂課都如此。至于課堂教學是否面向全體學生，是否有利于提高少年兒童的審美能力，是否適應少年兒童的身心健康則很少體現(xiàn)。音樂里更廣更深的內(nèi)涵，諸如色彩、情感與結(jié)構(gòu)等就與孩子們更加無緣了，難怪學生特別是低年級的學生常常很不喜歡這樣的音樂課。

怎樣看待音樂教學中的讀譜問題呢？我們首先應該從兒童生理與心理發(fā)育的特征方面看，學生的認知規(guī)律不是“先理性后感性”即“先教識譜后聽音樂或唱奏音樂”；不是“先發(fā)展視覺后發(fā)展聽覺”，而是“聽覺先于視覺”，音樂是通過音響來表達的。學生們對音樂沒有印象之前就讓他們讀那些他們不能理解的生詞一樣不合邏輯。如果聽和說是語言的準備階段，那么聽和唱也就是學習樂譜的準備階段。

我們身邊有許多從來沒有學過識譜的兒童、青少年以至老人們都能把錄音機里、電視里播放的歌曲、戲曲演唱得惟妙惟肖，基于這樣一個道理，發(fā)展兒童的聽力是音樂課進行審美教育的一個基本任務，聽是音樂體驗中必不可少的重要一環(huán)。樂譜只是音樂信息輸入的載體，還不是音樂本身。在兒童音樂教育的啟蒙階段，不應該把音樂教育目標的重點放在識譜上。“進入”音樂殿堂的“金鑰匙”并不只是識譜，當然不能否認的是識譜是學習音樂的重要手段。但是，什么時候教、怎么教、教什么、不同條件與環(huán)境又是怎么教，這里面則包含著許多音樂教學的科學原理。音樂教學中內(nèi)在的“美、情、趣”在單純的識譜教學中是難以體現(xiàn)出來的。機械地練習識譜、唱歌所學到的是死板的歌曲，它很難使人感受到多少音樂的美，也不會激發(fā)起人們的內(nèi)在情感，至多只能學到一些視唱的技能，而唱歌最終的目的就是給人以美的感受，表達人們的思想感情和反映社會現(xiàn)實生活，而美的感受、情感的表達在低年級音樂教學中應主要讓孩子們通過聽、唱、奏、拍、跑、跳等大量的音樂實踐活動，在感受、理解音樂的過程中自然地去逐漸熟悉樂譜。教師應努力挖掘每一首音樂作品的審美因素，把視唱訓練作為一個音樂審美感知和審美探索的過程，并采用各種生動有趣的方法，降低識譜難度，使學生把識譜能力的提高視為自覺的要求，使“要我學”為“我要學”。

一、熟悉音符與樂譜，為識譜教學做好準備。

一年級的學生初次接觸樂譜，新鮮而好奇。在學生還不識譜的時候，先讓他們熟悉七個音的唱名與音高的關(guān)系，為中年級的識譜教學做好準備，就象我們在識字前早已學會了說話，對每個字的發(fā)音都很熟悉了，才來認識這個字的形狀和筆畫一樣。

一、二年級沒有視唱旋律的要求，但不等于不唱譜，低年級孩子充滿了對音樂藝術(shù)的渴望，他們喜歡唱歌，但又缺乏方法，往往會熱情高漲地大聲喊唱，這時就要求授課教師象愛護一棵幼小的嫩苗一樣細心愛護學生對音樂的熱情，還要及時地給他澆水、松土，扶正那些傾斜的小苗。教師每一句親切的話語、每一個生動的表情動作、每一次神情兼?zhèn)涞姆冻?，力求把學生帶入藝術(shù)的境界，同時讓學生分辨每一首歌曲的情緒，并知道該用怎樣的聲音去表現(xiàn)。就連唱名的模唱練習也要求做到有聲有色，有藝術(shù)表現(xiàn)力。這樣就為中、高年級的識譜教學做好了物質(zhì)上和心理上的準備。

二、初識樂譜、培養(yǎng)興趣。

三年級的學生初步進行識譜教學，是學生把先前獲得的感性認識上升到理性認識的初級階段，教師要運用各種生動、有趣的方法。引起學生對識譜的興趣，與樂譜建立感情，便苦學為樂學。同時發(fā)展學生的音樂鑒賞力、感受力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，提高學生審美情趣，使識譜過程成為學生對音樂藝術(shù)美的探索過程。在歌曲的識譜過程中，那種單純的、獨立的、缺少審美的識譜訓練，只會讓學生對枯燥的識譜過程產(chǎn)生厭倦心理。我們要避免或改進這種脫離音樂本身的形式化的操練，在中年級階段可以從音樂本身入手，通過唱歌的方法（唱名模唱、唱名背唱、視唱聽唱、從聽唱到視唱等），逐步過渡到高年級的獨立視唱。任何旋律都具有一定審美功能和音樂表現(xiàn)力。因此，旋律的模唱、視唱都是有強弱對比、速度變化，有感情處理的，跟歌曲的處理是緊密聯(lián)系的，使識譜作為歌曲學習的一種自然演化，幫助學生把樂譜看成已經(jīng)得到的審美感受一種圖像。每一首歌曲的最終目的不是唱會而是唱好，充滿情趣、富于美感。在唱好每一首歌曲的音樂實踐過程中，學生體驗到音樂藝術(shù)的美，同時也提高了音樂鑒賞力和感受力，發(fā)展了音樂的表現(xiàn)能力。學生喜愛唱歌，就會把旋律的視唱作為歌曲學習的必不可少的一部分，視唱便會化為一種自覺的行動。

三、培養(yǎng)獨立視唱能力與誘發(fā)音樂審美感受同時并舉學生進入五年級，已經(jīng)具備了初步的識譜能力和審美能力。根據(jù)這個年齡段的學生獨立意識日漸增強的特點，適時地進行獨立視唱能力的培養(yǎng)。首先，利用歌曲的立意與情境之美去感染學生，吸引學生，使學生產(chǎn)生強烈的學習欲望，然后在解決難點的情況下，鼓勵學生獨立地視唱歌曲旋律，學生可利用已有的豎笛演奏技巧，有效輔助視唱的順利進行。再通過配有背景音樂的繪聲繪色的歌詞朗誦和建立在歌曲美感體驗上而不是音符正誤方面的輕聲學唱，誘發(fā)學生的音樂審美感受，使學生在輕松、優(yōu)美的氛圍中學會了歌曲。這只是歌曲教學的第一步，教師要充分利用歌曲教學的第二步——歌曲處理，來進一步使學生獲得審美感受，發(fā)展學生的音樂感受力，鑒賞力，提高表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。就在這一次次美的體驗中，識譜能力的提高成為學生更強烈的要求。歌曲的處理也不止是停留在強弱、速度的對比上，教師更要牢牢抓住情感這條紐帶，不時點燃學生的情感火花，才會有效的打開學生的心靈之窗，使其在情緒的勃發(fā)和激動中，享受美感，陶冶性情。

總之，讓學生在形式多樣、生動活潑的教學環(huán)境中主動而自覺地要求學習音樂知識，在不知不覺中，潛移默化地、自然而然地掌握知識和技能，在優(yōu)美輕松、愉快的氣氛中學習識譜，自然地形成運用唱名表示音高的概念，比之強調(diào)有意識的心理活動更能提高學生對音樂的感受力和表現(xiàn)力。而那種行政命令式的硬性式的教學方法只能使學生們產(chǎn)生強烈的逆反心理。只要我們充分利用音樂本身豐富的音響、色彩，深邃的意境所誘發(fā)出的神奇魅力，揚音樂之長，改變那種音樂課即唱歌課的單一型教法，學生們一定會早日拿到走入音樂殿堂的“金鑰匙”。成為具有一定的音樂知識技能，深層次的音樂審美能力，創(chuàng)造性的音樂表現(xiàn)力的新一代。

識譜教學教案篇八

識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這幾年時間，便有著這樣的深刻的體會:校音樂重視識譜教育，但學生最沒有興趣，最弱的也是識唱簡譜.對于音樂識譜教學，本人根據(jù)自己的教學，做了以下幾點反思:。

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結(jié)構(gòu)感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念.

比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教學時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔塹，而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發(fā)學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”……誘發(fā)學生聯(lián)想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現(xiàn)的內(nèi)容等有初步了解，同時旋律、節(jié)奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心，也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式，在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺.

創(chuàng)造性能力培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)、整個過程。識譜教學中的各項內(nèi)容和能力培養(yǎng)，都應該以即興活動的形式給學生機會，創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養(yǎng)學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感，對音樂結(jié)構(gòu)、形式的感知、對音樂的形象、表現(xiàn)的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。

以教五年級學生唱〈唱支最美的歌〉為例。由于這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據(jù)自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創(chuàng)編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱教材上的歌曲，這樣提高了學生的識譜能力，也大大調(diào)動了學生的學習積極性與主動性。

同樣的，創(chuàng)編旋律的形式可以多種多樣，可以在學唱新簡譜之前創(chuàng)編，也可以在學完了新歌之后來創(chuàng)編。這樣都能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜。

我在網(wǎng)上看到過金彩云老師講到的“識譜集中教學法”，我覺得很有道理。長期以來，我們的音樂教學都是把識譜隨課文分散教學的，要求有條件的學校在小學階段基本完成簡譜識譜任務，在初中階段基本完成五線譜識譜任務。事實上，這個任務遠沒有完成，也不可能完成。首先，這種過分分散的識譜教學法違反了記憶規(guī)律。音樂課不是每天都有的，更不是每堂課都只學識譜內(nèi)容，很難及時組織復習。學生往往是學了后面忘前面，缺少連續(xù)性，形不成系統(tǒng)，效果自然不佳。其次，分散識譜教學束縛了學生學習的主動性。按目前課程的編排體系組織教學，學生不可能在一個相對較短的時期內(nèi)獲得初步的識譜能力。小學學了兩三年甚至四五年仍然無法獨立視唱簡譜。

集中識譜教學法是一種可以幫助我們走出困境的可行性選擇。所謂“集中識譜教學法”，即縮短戰(zhàn)線，集中一點打殲滅戰(zhàn)，把原來需要用整個小學、初中階段來學習的識譜內(nèi)容集中安排到小學二年級或三年級、初中一年級，用二到三個學期學完。這樣，一方面學習內(nèi)容緊湊，可以克服識記方面的困難；另一方面，學生可以提前掌握簡單的獨立視唱技能，使他們學得積極主動，進一步激發(fā)興趣，到小學或初中畢業(yè)時，他們就基本上具備了應有的識譜技能，能夠比較熟練地聽唱和視唱簡單的曲譜了。

當然，運用“集中識譜教學法”，必須由專職音樂教師或識譜能力較強的老師任教。同時，音樂教材要按“集中識譜法”的要求重新編寫，在時間分配上也要適中，不是越集中越好。因為過分集中會使難度增大，學生接受不了。

新的課程標準讓我們一改以前依灌輸，偏重知識傳授和技能訓練的傳承式教學取而帶之的是一種綜合知識的運用和注重創(chuàng)造性思維的現(xiàn)代教育理念。在音樂識譜教學中中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造意識需要充分發(fā)揮和調(diào)動教師與學生的積極性和主動性，使學生主動走入音樂中去尋找，探索和創(chuàng)造，在美妙的音樂中挖掘自己的潛力，培養(yǎng)并發(fā)展學生的想象力，審美力和綜合運用知識的能力。

識譜教學教案篇九

不少中小學生模唱歌曲，尤其是直接模唱歌詞的能力是相當強的，但是讓他唱曲譜卻感到困難，這是一種相當普遍的現(xiàn)象。數(shù)年前筆者在一次聽初中一年級的音樂課時，看到教師先唱do-re-mi，讓學生自己接著唱：mi-re-do，全班學生竟然都唱不準這三個音。這使我感到驚訝。后來，對一所中學兩個初三畢業(yè)班學生逐個進行視唱能力的測驗中，發(fā)現(xiàn)能夠用唱名唱準c大音階（從do到高音do八個音）的學生的比例甚低。同樣，對多所中學的數(shù)百名初中學生的視唱能力測驗中，也得到“大部分中學生不能唱準c大調(diào)音階”的測量結(jié)果（當然，這不能說明所有的學校和班級都是這樣）。為什么會有那么多的中學生連音階還唱不準呢？顯然，這不可能達到能夠“視唱簡單的樂譜”的要求。

不能說這些學生都是“音盲”或“音高感不強”，因為他們在課上、課下唱許多歌曲時音準是沒有問題的，他們在模仿唱流行歌曲時，連相當難的音程也都唱得非常準，說明他們的音高感是相當好的。在實際音樂教學中，學生普遍喜歡唱歌詞，不喜歡唱歌譜，許多熟悉的歌曲若讓學生唱譜，就感到很困難。這說明學生們用“唱名”來表示音高的這種觀念始終沒有培養(yǎng)起來，即缺乏使用“唱名”來唱曲調(diào)的能力。

識譜教學中學生用“唱名”來唱曲調(diào)的重要性。

如果從心理的角度對識譜（視唱）的過程（主要是音高的訓練）進行分析，視唱有三個心理過程：第一是視覺反應的過程，即用眼看樂譜（識別音符）的過程；第二是聽覺反應的過程，即從聽覺的印象中“檢索”出相應的音高的'過程；第三是動作反應的過程，即指揮發(fā)聲器官或其他動作器官進行唱或奏的過程。當然，這是我們對視唱過程的心理分析，這三個方面是一個不能分開的過程。

上述三個方面當中，視覺反應（第一個過程）基本上屬于智力的范疇，與其它過程相比較，它對學生來說是比較容易掌握的。無論是線譜教學時，讓學生掌握音位（第幾線、第幾間唱什么？），還是簡譜教學時，讓學生掌握音符的唱名（123唱doremi），這些都屬于知識方面的快速反應，對于中小學生的智力發(fā)展水平說并不困難，稍作說明和練習就能夠掌握。動作反應（第三個過程）的前提是聽覺印象（第二個過程）是否已經(jīng)熟練地建立起來，如果已經(jīng)建立了“聽覺的快速反應”，那么對大部分學生來說，動作反應也是并不很困難的，那是屬于對發(fā)聲等器官的控制問題。

上述三個過程中最為重要的、對中小學生來說最難以掌握的是熟練的“聽覺反應”，因為，首先它要求音高的高度準確性，否則就“走調(diào)”了，再則，音準觀念的獲得需要經(jīng)過相當長時間的反復練習才能獲得。

這個獲得用“唱名表示音高”的觀念，在日本的音樂教育理論中，稱為識譜教學中的“唱名音程感”的訓練?！俺舫谈小笔亲R譜能力的基礎。“唱名音程感”的訓練是識譜教學的十分重要環(huán)節(jié)。

因此，在日本小學音樂教學中，要求在識譜教學的初期（或準備階段，即小學一、二年級）必須進行充分的“唱名音程感”的練習，使學生在小學低年級階段牢固地掌握“唱名音程感”，為此，要求小學一、二年級的唱歌教學中大量進行“唱名模唱”和“唱名背唱”。要求在一、二年級音樂教學中將所有所學的歌曲的歌譜全部要進行“唱名背唱”。牢固地、熟練地掌握了使用唱名表示音高的能力，對于以后（中、高年級和初中）的識譜教學是十分有利的。

學生普遍缺乏“唱名音程感”的原因。

[1][2][3]。

識譜教學教案篇十

戲曲傳播方式是口傳心授、一代一代相傳的。如今記譜方式發(fā)生了很大轉(zhuǎn)變，出現(xiàn)了文字普、工尺譜、減字譜等等，但是他們流傳時間并不是太長。例如，唐代音樂只有曲名，是沒有譜子來記錄它們的。這些樂曲只記錄彈法，因此導致很多音樂流失掉，并且旋律的高低、具體彈法也是很難分辨的。對于從事音樂工作的人來說，基本的識譜和樂理知識還是需要懂得的。但是，在我們?nèi)粘５囊魳方虒W過程中，很多音樂教師在識譜教學的認識上還存在著種種誤區(qū)：

一、學習方式也有所轉(zhuǎn)變（合作、探究）。但還是有一部分老師把其他教育理論照搬到音樂教學當中，特別是語文，對識譜的“識”字，認為識譜是和識字相等同的，這是音樂教學不允許出現(xiàn)的錯誤。一般人認為，識字是可以理解文章的感情，可以通過文字閱讀去理解作者的思想感情，得到文章中明確的概念和內(nèi)容，而對于音樂教學來說就是不適用的。例如：貝多芬的交響曲總譜是不能“閱讀”的，如果不聽音樂的話，很難在總譜上找到有用的信息。對于大眾來說，一般不具備閱讀總譜的能力，閱讀總譜是需要具備良好的讀譜基礎、轉(zhuǎn)調(diào)樂器、和聲、內(nèi)心聽覺等能力。這些能力是大音樂家才具備的，一般人很難做到。音樂是聲音的藝術(shù)，沒有聲音音樂就不存在了。識字是確定性的，我們可以通過文字看到作者的思想，而音樂具有非語義性，只看樂譜是不能理解作者思想感情的。因此，音樂老師不能把識譜當成識字來看待，這是兩個不同的概念，需要我們加以區(qū)分。

2．識譜不是學習音樂的金鑰匙。不要認為教會學生識譜的本領，就是教會學生學習音樂的方法，并成為他們以后終身學習音樂的重要內(nèi)容，認為學會識譜就會懂得音樂創(chuàng)作、音樂欣賞。音樂教育的難點是識譜問題，但人類獲得音樂的途徑并不是通過識譜進行的。對于大多數(shù)公民來說，他們終身的學習是不依賴于識譜教學的。每個人都會唱歌曲、欣賞音樂，在聽的過程中記錄大量的音樂旋律，但這些音樂旋律并不是通過識譜來記憶的，而是通過聽、模仿、彌漫、欣賞、強化、體驗等方式進行音樂旋律的記憶。識譜并沒有我們想象中那樣困難，我們可以通過簡譜的方式進行教學，簡譜會很容易讓人接受，而五線譜是非常復雜的讀譜方式，即使在西方國家這也是一門很難掌握讀的讀譜方法。因此，識譜對學習音樂來說只是一種手段，而音樂的感知能力和表現(xiàn)能力才是音樂教育的重點。音樂要素俗稱音樂語言，音樂語言是表達音樂情感的語言，是與所謂的“識字”相對應的，樂譜記錄的是音高、節(jié)奏，譜子只是記錄音樂的一種符號，像一些韻律、風格是記錄不出來的，這些需要演奏者通過彈奏表達出來。

3．音樂的語言就是音樂要素。音樂真正的核心能力就是對音樂要素的感知、表達能力。音樂的表達是通過和聲、音色、節(jié)奏、旋律、力度、速度進行的，這才是音樂教學的關(guān)鍵。音樂的情感并不是通過讀譜就能體會到的，任何人都不可能通過讀譜產(chǎn)生這種感覺。課程改革之后，把音樂要素提到這么高的位置上是有一定原因的。之前，音樂審美與識譜教學是相脫節(jié)的，但課改之后做到了兩者同一進行教學。

一、《課程標準》中對識譜的要求。

在音樂感知中進行識譜，在音樂實踐中應用樂譜，識譜的過程是在實踐中進行的，老師們也可以在聽覺感知上進行教學。在音樂實踐中運用樂譜，不能單單進行識譜的練習和技巧的訓練，而完全脫離音樂。單學識譜技能是非常困難的，而在學習器樂、聲樂中進行識譜教學，是相對容易的，學生會在無意識中學會識譜。1-2年級的學生對待識譜采用唱名模唱法；3-6年級的學生跟著鋼琴進行視唱；7-9的學生可以較為順暢的進行識讀樂譜。我們要根據(jù)不同的學校、地區(qū)進行不同的教學，但課標是全國都應該達到的標準，是最低的基礎。

記得1931年美國穆塞爾在《音樂教育心理學》中說到：“識譜是在音樂教學中順帶進行的，而不是把它當做目的的本身?！彼挠^點奠定了美國對識譜教學的基本看法。大多數(shù)兒童是在唱、奏等愉快的實踐活動中進行識譜學習的，而不是通過單純的訓練獲得的。開威爾馬賽是在調(diào)查實驗報告中得出的結(jié)論，告訴大家單純的訓練識譜是徒勞的。樂譜只是記錄音樂的工具，樂譜本身并不是音樂。因為樂譜是非音樂的體驗，樂譜是給演奏者提供的，也是給專業(yè)音樂家提供的，作為文獻的一種手段、方法。建議老師在上音樂欣賞課時適當?shù)拈喿x總譜，會對音樂課堂的教學有一定的好處。

音樂教師不要在識譜教學上面浪費大量的時間，識譜的觀念也和社會認同有關(guān)聯(lián)，不要用識譜能力評價學生的音樂能力。并不是說不識譜就不能成為音樂家，有很好的音樂修養(yǎng)就可以。在音樂教學中，我們不能在一年級就進行唱名的教學，這樣是不符合學生的認知、心理規(guī)律的，這也是超出大綱要求的。

技能分為兩個方面：歌唱和記譜。識譜教學的作用還是大于歌唱技能的，樂器演奏過程中能夠做到順暢的演奏就必須具備良好的音樂基礎。但對待識譜教學要堅持有序的、可發(fā)展的、系統(tǒng)的教學觀念，識譜依然是我們教學中比較重要的教學環(huán)節(jié)，以下是關(guān)于識譜的一些方法。

識譜與識字有本質(zhì)的區(qū)別，識譜的學習和從學說話到識字的過程相近。就以學習方面來說，學習音樂和學習英語有些相似，英語也主要在于聽上，訓練學生敏銳的聽力、表達能力；而與美術(shù)的學習方式是相反的，美術(shù)訓練學生的視覺。在從學說話到識字的過程方面，一定先學會說話才學會認字的，說的過程也是模仿的過程。

學習識譜的過程基本是唱名模唱-唱名背唱-認識唱名-按節(jié)奏唱唱名-識讀樂譜。首先從唱名模唱開始，就是所謂的唱譜子，接著把模唱的旋律通過多次練習熟記心中，然后認識唱名，最初的認識唱名是從sol、mi、la開始的，因為他們是最容易掌握和唱準的音區(qū)，接下來按照節(jié)奏進行讀譜，在五年級教學中可以設計這樣一個環(huán)節(jié)。

在識讀樂譜需要注意兩點：欣賞領先、節(jié)奏領先。識譜的難點是節(jié)奏，節(jié)奏的復雜性帶來識譜的復雜性。所以，對于小學一、二年級的學生，教師要重視對他們節(jié)奏感的培養(yǎng)。先固定后移動，do在線上也在間上從讀譜教學的基本要求、標準到具體的教學方法都我們進行了一個引領和指導。要讓學生在興趣中學習讀譜，在音樂情景中進行識譜。我們觀看了很多國內(nèi)外的先進教學方法，他們都是從節(jié)奏開始入手，然后再進行識譜的教學。對于讀譜學習應該從模仿開始，音樂的學習要從感性到理性，這樣才符合學生的認知規(guī)律。

識譜教學教案篇十一

識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這短短的半年時間,便有著這樣的深刻的體會:學校音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜.對于音樂識譜教學,本人根據(jù)自己的教學,做了以下幾點反思:。

一.強化聽的感覺.音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結(jié)構(gòu)感、形象感等等）是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念.比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。重視“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教學時我用的音樂就是今天要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔塹，而這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發(fā)學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”??誘發(fā)學生聯(lián)想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現(xiàn)的內(nèi)容等有初步了解，同時旋律、節(jié)奏，在學生腦中有一定印象，起來了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺.二.利用創(chuàng)編旋律來提高識譜能力.創(chuàng)造性能力培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié)、整個過程。識譜教學中的各項內(nèi)容和能力培養(yǎng)，都應該以即興活動的形式給學生機會，創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養(yǎng)學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感，對音樂結(jié)構(gòu)、形式的感知、對音樂的形象、表現(xiàn)的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據(jù)自己的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。這樣，以聽為先導，創(chuàng)編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱教材上的歌曲，這樣提高了學生的識譜能力，也大大調(diào)動了學生的學習積極性與主動性。

同樣的，創(chuàng)編旋律的形式可以多種多樣，可以在學唱新簡譜之前創(chuàng)編，也可以在學完了新歌之后來創(chuàng)編。這樣都能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜。

三．進行集中教學。我在網(wǎng)上看到過金彩云老師講到的“識譜集中教學法”，我覺得很有道理。長期以來，我們的音樂教學都是把識譜隨課文分散教學的，要求有條件的學校在小學階段基本完成簡譜識譜任務，在初中階段基本完成五線譜識譜任務。事實上，這個任務遠沒有完成，也不可能完成。首先，這種過分分散的識譜教學法違反了記憶規(guī)律。音樂課不是每天都有的，更不是每堂課都只學識譜內(nèi)容，很難及時組織復習。學生往往是學了后面忘前面，缺少連續(xù)性，形不成系統(tǒng)，效果自然不佳。其次，分散識譜教學束縛了學生學習的主動性。按目前課程的編排體系組織教學，學生不可能在一個相對較短的時期內(nèi)獲得初步的識譜能力。小學學了兩三年甚至四五年仍然無法獨立視唱簡譜。

集中識譜教學法是一種可以幫助我們走出困境的可行性選擇。所謂“集中識譜教學法”，即縮短戰(zhàn)線，集中一點打殲滅戰(zhàn)，把原來需要用整個小學、初中階段來學習的識譜內(nèi)容集中安排到小學二年級或三年級、初中一年級，用二到三個學期學完。這樣，一方面學習內(nèi)容緊湊，可以克服識記方面的困難；另一方面，學生可以提前掌握簡單的獨立視唱技能，使他們學得積極主動，進一步激發(fā)興趣，到小學或初中畢業(yè)時，他們就基本上具備了應有的識譜技能，能夠比較熟練地聽唱和視唱簡單的曲譜了。

當然，運用“集中識譜教學法”，必須由專職音樂教師或識譜能力較強的老師任教。同時，音樂教材要按“集中識譜法”的要求重新編寫，在時間分配上也要適中，不是越集中越好。因為過分集中會使難度增大，學生接受不了。

新的課程標準讓我們一改以前依靠灌輸，偏重知識傳授和技能訓練的傳承式教學取而帶之的是一種綜合知識的運用和注重創(chuàng)造性思維的現(xiàn)代教育理念。在音樂識譜教學中中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造意識需要充分發(fā)揮和調(diào)動教師與學生的積極性和主動性，使學生主動走入音樂中去尋找，探索和創(chuàng)造，在美妙的音樂中挖掘自己的潛力，培養(yǎng)并發(fā)展學生的想象力，審美力和綜合運用知識的能力。

識譜教學教案篇十二

新課程強調(diào)了教學的活動性，而音樂課程又是活動性、實踐性最強的課程之一。教師必須創(chuàng)設靈活多變、形式多樣、豐富多彩的教學方式，讓學生參與音樂活動，并做到有趣地、愉快自主地掌握基本的音樂知識和技能。如學習和了解音樂基本表現(xiàn)要素（如力度、速度、音色、節(jié)奏、旋律、和聲等）；掌握音樂基本技能：培養(yǎng)學生自信、自然、有表情的歌唱；學習演唱、演奏的初步技能；在音樂聽覺感知和基礎上識讀樂譜，在音樂表現(xiàn)活動中運用樂譜。這一部分也是教學中的重難點突破，建議同樣可采用以趣味引導的方式，融入知識技能的學習。

1.趣味圖形識譜：（圖例介紹）例1：小學音樂課《閃爍的小星》1年級。

例2：小學音樂課《母雞叫咯咯》2年級。

這是在學生認識音高的前提下提供簡單、直觀的識譜方法，從而減小樂譜視唱的難度，還可增添趣味性。

例3：小學音樂課《小溪流水響叮咚》5年級。

這是一個解決難點節(jié)奏旋律的練習。隨著年級的增高，為了提高學生的音樂基本技能，采用這用遞進引導的方式來讓孩子學習認識節(jié)奏、書寫節(jié)奏，拍練節(jié)奏，視唱樂譜，從而突破教學難點。

形象化音符兒歌輔助練習。

柯爾文手勢法是用柯爾文手勢幫助兒童理解唱名體系中音級之間的高低關(guān)系，使抽象的音高關(guān)系變得直觀、形象。它是教師和兒童之間進行音高、音準交流的一個身體語言形式，甚至可以指揮兒童進行歌唱。為了能夠?qū)⑵浜芎玫膽迷谡n堂上，讓孩子能根據(jù)教師的手勢進行歌唱聲部的有效訓練，故將其手勢形象的創(chuàng)編成兒童易懂易掌握的兒歌（師生共同創(chuàng)編的）為將后的歌唱訓練創(chuàng)造了良好的技能基礎，即尤其針對和聲訓練效果最佳。

自編識譜兒歌。

識譜教學教案篇十三

識譜教學是小學音樂教學的難點，很多老師不知道怎么教，學生們也不知道怎么學，教學效果并不理想。多年的教學經(jīng)驗告訴我，音樂教學和漢語拼音一樣重要。識譜教學必須從小學開始，打開學生的音樂之門。

興趣是學生學習的最大動力。興趣屬于一種非常特殊的心理活動，教師只有在教學中激發(fā)學生對樂譜的認識和興趣，才能使學生主動地學習。

一、游戲活動。

“摘蘋果”游戲：將已經(jīng)準備好的樂譜全部用“蘋果”表現(xiàn)在卡片上，然后將這些“蘋果”放在一個已經(jīng)制作好的“蘋果樹”上。游戲開始以后，學生可以選擇自己喜歡的“蘋果”，學習卡片背面的音符。

“給小動物找家”：做這個游戲的依據(jù)是每個動物都有不一樣的發(fā)聲特點，教師可以根據(jù)每個動物的發(fā)聲特點設定節(jié)奏，如小狗是“3”，小貓是“ii”，小豬是“777”，小象是“6666”等。在游戲中，每一位學生都必須把這些已經(jīng)畫好的樂譜水果按照每個動物的喜好，送到它們的家門口，送到之后，翻開卡片的背面學習音符，唱對了才能進它們的家。

游戲的互動性和學生天生愛動的性格，將學生的興趣激發(fā)了出來。音樂教師必須將積極的心態(tài)帶進教室，感染學生，使學生更有動力。

二、創(chuàng)造力的培養(yǎng)。

創(chuàng)造力的培養(yǎng)對現(xiàn)階段的小學生來說非常關(guān)鍵，因為小學生還沒有具備一定的創(chuàng)新意識和能力，所以教師只能依靠外界的影響，激發(fā)學生的創(chuàng)造能力。識譜教學也不例外。創(chuàng)造能力的培養(yǎng)可以讓學生對樂譜、節(jié)奏和旋律等基本的音樂要素的變化和重組有更深入的了解，為他們提供創(chuàng)編的機會。

《小溪流水響叮咚》是小學音樂課中的一首教學歌曲，因為旋律和節(jié)奏都非常簡單，并且音律非常柔和優(yōu)美，深受學生喜愛。所以，在教學生學習新歌的時候，教師可以將音樂旋律打亂，以小節(jié)為單位排列在一起，讓學生熟悉每個小節(jié)的旋律高低，根據(jù)自己的判斷排列成自己認為正確的音樂旋律，然后演奏。

教師可以讓學生以聽為主導，然后根據(jù)自己的理解創(chuàng)編音樂，最后大家一起分享和演奏。這種方式不僅提高了學生的識譜能力，也把學生的積極性激發(fā)出來了。其實在音樂教學中，這樣的音樂創(chuàng)編形式分為很多種，也正是因為多種多樣的創(chuàng)編形式，學生的創(chuàng)造力得到了挖掘，收獲了意想不到的效果。

三、蘇教版的器樂教學。

蘇教版的音樂教材中，豎笛教育在三年級的時候就已經(jīng)進入小學音樂課堂。我做了一個比較大膽的嘗試，就是在二年級的時候把豎笛教育納入音樂教學中。將器樂引進課堂，可以讓學生在演奏中提高識譜能力，加深學生對音樂的理解，激發(fā)學生的創(chuàng)造能力。豎笛有特定的音高，只要很好地把控氣息，掌握指法和節(jié)奏，就可以隨時隨地練習。

在課堂上，教師和學生可以用豎笛的演奏問好。教師唱：“1234-5-||。”學生吹：“555-555-5432-1-||?！苯處熯€可以玩“旋律接龍”的游戲，如學生a唱“1112-3-||”，學生b接著唱“2223-4-||”，學生c則接下來唱“3334-5-||”。

在新歌的學習中，對一些非常簡單的旋律，教師可以讓學生自己嘗試著去演奏和創(chuàng)編。對學生的創(chuàng)編，教師不要苛求，只要學生自己認為這樣的旋律是合適自己的就可以了，不能打擊學生的積極性。

四、創(chuàng)編兒歌。

識譜教育是小學音樂教學中必不可少的一部分，準確地把握樂譜的知識，是學生理解歌曲的意思，掌握演奏歌曲的方法的基礎。樂譜的學習是非?？菰餆o味的，根據(jù)多年的教學經(jīng)驗，我將五線譜轉(zhuǎn)變成一首非常簡單的兒歌，讓學生在彈奏的時候閱讀。在教學的時候，學生濃厚的興趣和愛玩愛動的天性必須在課堂上被激發(fā)出來，這樣，學生才能在一個沒有約束力的環(huán)境中成長和學習，形成積極的學習態(tài)度。要想在小學音樂教學中取得非常好的教學效果，教師就必須注意學生的情感傾向和思維模式，正確引導學生，培養(yǎng)學生識譜的能力。

案例：下加一線來敲門dododo，門前招手請過來rerere。一線上面有貓咪mimimi，第一房間有沙發(fā)fafafa。二線旁邊悄悄話solsolsol，第二房間把手拉lalala。三線前面笑嘻嘻sisisi，第三房間歡樂多dododo。

通過分析，我們知道在音樂教學中，教師可以根據(jù)周圍學生的學習環(huán)境和學習能力，編造一些學生容易理解的兒歌。除了課堂的學習之外，讓學生根據(jù)自己的喜好練習自己編造的兒歌，鼓勵學生創(chuàng)編音樂，也是對學生識譜能力的培養(yǎng)。

總的來說，在教學的時候，教師必須根據(jù)學生認知規(guī)律的發(fā)展，將知識通過游戲的方式教給學生，讓學生對音樂有更深刻的認識，提高學生的表現(xiàn)能力、創(chuàng)造能力和感知能力。

（責編莫彩鳳）。