最新基礎(chǔ)素描教案(實(shí)用13篇)

教案是教師為了實(shí)施教學(xué)活動(dòng)而設(shè)計(jì)的一種系統(tǒng)性的教學(xué)計(jì)劃和指導(dǎo)材料。編寫教案需要注重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和實(shí)踐能力。以下是小編為大家收集的教案范文，僅供參考，大家一起來看看吧。

基礎(chǔ)素描教案篇一

基礎(chǔ)素描與設(shè)計(jì)素描同是藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的重要組成部分?；A(chǔ)素描（也稱之為常規(guī)素描），作為一門繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn)，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。設(shè)計(jì)素描（也稱之為結(jié)構(gòu)素描），則以比例尺度、透視規(guī)律、三維空間觀念以及形體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)剖析等方面為重點(diǎn)，訓(xùn)練繪制設(shè)計(jì)預(yù)想圖的能力，是表達(dá)設(shè)計(jì)意圖的一門專業(yè)基礎(chǔ)課，它基本上適用于一切立體設(shè)計(jì)專業(yè)（如產(chǎn)品設(shè)計(jì)、造型、雕塑等）畫面以透視和結(jié)構(gòu)剖析的準(zhǔn)確性為主要目的。

基礎(chǔ)素描作為一種素描形式，它的雛形和胚胎早在文藝復(fù)興時(shí)期就已大體形成，于上個(gè)世紀(jì)初被引入我國(guó)，發(fā)展至今基本遵循的規(guī)律，可說已相對(duì)確立。設(shè)計(jì)素描則相對(duì)年青，雖說于1919年德國(guó)包豪斯學(xué)校開創(chuàng)了設(shè)計(jì)素描教學(xué)。但是引入我國(guó)也是到了上個(gè)世紀(jì)80年代，90年代才真正開始深入設(shè)計(jì)教學(xué)體系之中。為正確理解素描在繪畫藝術(shù)與設(shè)計(jì)藝術(shù)中的差異性，下面從四個(gè)方面展開論述。

1、掌握客觀物象的規(guī)律

藝術(shù)中運(yùn)用到客觀知識(shí)不在少數(shù)！例如：透視學(xué)、人體解剖學(xué)、光學(xué)、色彩學(xué)、幾何學(xué)等等，這樣作畫者們可以從本質(zhì)上加深對(duì)客觀物象的認(rèn)知力從而增強(qiáng)藝術(shù)的表現(xiàn)力。

2、造型技能技巧的提高不應(yīng)忽視

首先，在起畫時(shí)對(duì)客觀物象要有立體的觀念，掌握相對(duì)應(yīng)的技能與技巧。素描是否成功，立體性是第一表現(xiàn)。體積感是立體性的重要展現(xiàn)。

再者，畫者要掌握正確的觀察法，即對(duì)客觀物象的訣判力。比如，比例關(guān)系的正確研判，來自于正確的觀察方法：從整體——局部，再從局部——整體。先定大比例關(guān)系再定小比例關(guān)系。同樣作畫的程序亦然。

最后，提高素描的表現(xiàn)能力。通過二維平面將可視的.客觀物象表現(xiàn)出來，也就是通過物象的形體、結(jié)構(gòu)、空間、明暗、色調(diào)以及點(diǎn)、線、面顯示出來。通常，上述特征有兩種表現(xiàn)形式線條與明暗色調(diào)。所以可以說，線條與色調(diào)也是素描最基本的造型語言。

3、提高對(duì)藝術(shù)的感知力

我愛畫畫網(wǎng)告訴您通過第一印象找感覺！這就是素描繪畫物體前的感知力量所在。

在訓(xùn)練中，隨著感覺和認(rèn)識(shí)的提高，不僅能捕捉到寫生對(duì)象的表面特征，更能掌握其形體結(jié)構(gòu)的本質(zhì)，也就是繪畫物體的內(nèi)涵，即藝術(shù)情感的表現(xiàn)。這就從整體上提高了對(duì)寫生對(duì)象的理解、分析和綜合能力，可創(chuàng)造性的再現(xiàn)藝術(shù)的表現(xiàn)力和感染力。

基礎(chǔ)素描是繪畫的奠基石，只有打好基石才能成就繪畫的萬丈高樓！

（1）：以肖像和風(fēng)景為主

素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的，后因其流暢、充實(shí)和美觀，發(fā)展成為獨(dú)立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和風(fēng)景為主，而西方的素描常是人物和靜物。

（2）：日常生活、抽象素描、藝術(shù)性建筑素描

１９世紀(jì)出現(xiàn)了以日常生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。

（3）：立體派、表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實(shí)主義素描

２０世紀(jì)的素描似乎是反映不安、動(dòng)蕩和科學(xué)進(jìn)步的。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中（立體派）。在２０世紀(jì)各流派中也有x射線式的技法，即同時(shí)看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求"表現(xiàn)一個(gè)場(chǎng)面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實(shí)外表"，超現(xiàn)實(shí)主義者則著重表現(xiàn)潛意識(shí)心理。

（4）：實(shí)用性和技術(shù)性素描

實(shí)用素描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說，它不重審美，而突出技術(shù)設(shè)計(jì)。實(shí)用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說明。很多藝術(shù)家作過科學(xué)說明的素描。文學(xué)作品中的素描插圖，一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明，但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格，至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽(yù)。與此相關(guān)的還有漫畫，這是用于社會(huì)批評(píng)而創(chuàng)作的一種假定性圖畫。并由此而發(fā)展成連環(huán)圖畫，進(jìn)而演變成現(xiàn)代卡通動(dòng)畫片。

基礎(chǔ)素描教案篇二

教學(xué)目標(biāo)：素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，學(xué)習(xí)繪畫先學(xué)素描可以使學(xué)生提高對(duì)被畫物體觀察、理解、感悟的能力，并通過自己的臨摹練習(xí)增強(qiáng)自己的分析能力和造型的表現(xiàn)能力。

重點(diǎn)難點(diǎn)：重點(diǎn)是培養(yǎng)正確的觀察方法，難點(diǎn)是對(duì)物體透視的理解。

要培養(yǎng)正確的觀察方法，必須有意識(shí)地進(jìn)行訓(xùn)練，整體觀察，整體比較，整體表現(xiàn)。

在寫生中要做到始終從整體出發(fā)觀察和刻畫形象，始終使局部服從整體特征。

從整體著眼，從局部入手，畫整體時(shí)要照顧局部，畫局部時(shí)要考慮整體，注意整體與局部的關(guān)系。

課時(shí)安排：

第一課：課題《臨摹正方體》。

重難點(diǎn)：通過觀察比較認(rèn)識(shí)正方體的結(jié)構(gòu)關(guān)系和透視現(xiàn)象。

新授：

a、引導(dǎo)學(xué)生觀察正方體的結(jié)構(gòu)關(guān)系及透視變化導(dǎo)入本課。

b、分析正方體的外輪廓基本型及透視變化，因是成角透視先定下近角。

處的垂直線的高度再通過垂直線上下兩端向左右引申出兩條斜線連接到視平線兩端得兩個(gè)余點(diǎn)上，定下左右兩個(gè)面的寬度，將左面外側(cè)垂直線頂點(diǎn)引線到右側(cè)的余點(diǎn)上，右側(cè)的外邊和左側(cè)相反，連好后定下正方體的頂面后涂明暗，注意線條長(zhǎng)短、用力、粗細(xì)要均勻，正方體的每個(gè)面的邊要找齊。

c、學(xué)生作畫教師巡回指導(dǎo)。

d、講評(píng)作業(yè)，小結(jié)本課。

第二課：課題《臨摹四面柱體》。

重難點(diǎn)：柱體的高寬比例、透視變化和三大面的明暗對(duì)比關(guān)系。

新授：

a、引導(dǎo)學(xué)生觀察四面面體的結(jié)構(gòu)形式，運(yùn)用成角透視法則講解四面柱體構(gòu)成方法。

成型后鋪大體明暗，一般先從暗面畫起，大色調(diào)鋪好后進(jìn)入細(xì)致刻畫，注意背景與主體物的相互襯托關(guān)系。

b、學(xué)生作畫教師巡回指導(dǎo)。

c、展示講評(píng)作業(yè)，根據(jù)作業(yè)情況小結(jié)本課。

第三課：課題《臨摹六面柱體》重難點(diǎn)：六面柱體的構(gòu)造特征與明暗變化。

新授：

a、分析六面柱體的結(jié)構(gòu)形式及四個(gè)不同明暗變化的面對(duì)比關(guān)系。

b、學(xué)生臨摹作畫，教師巡回指導(dǎo)并隨時(shí)提醒學(xué)生注意四個(gè)面由深到亮面明暗變化關(guān)系。

c、收繳作業(yè)，展示講評(píng)，小結(jié)本課。

第四課：課題《臨摹圓柱體》。

重難點(diǎn)：圓柱體由深到亮的明暗漸變及明暗交界線作用。

新授：

a、引導(dǎo)學(xué)生觀查圓柱體由亮到暗的漸變過程特別提醒學(xué)生注意觀察最暗的地方在什么位置，這條顏色特深的線叫：明暗交界線。

b、示范作畫，示范時(shí)提醒學(xué)生注意老師怎樣處理由亮面漸變到暗面的過程和明暗交界線的處理。c、學(xué)生臨摹作畫，教師巡回指導(dǎo)。

d、講評(píng)。

作業(yè)小結(jié)本課。

第五課：課題《臨摹十二面體》。

重難點(diǎn)：十二面體的構(gòu)成關(guān)系與不同面明暗的對(duì)比。

新授：

a、引導(dǎo)學(xué)生觀察分析十二面體的構(gòu)成原理及五個(gè)能看到的面因光線照射的角度不同而產(chǎn)生的明暗漸變效果。

b、示范十二面體構(gòu)圖步驟。提醒學(xué)生注意每個(gè)五邊形因角度不同而產(chǎn)生的透視變化與明暗的變化。

c、臨摹作畫，教師巡回指導(dǎo)。

d、講評(píng)作業(yè)小結(jié)本課。

第六課：課題《臨摹二十面體》。

重難點(diǎn)：了解二十面體的結(jié)構(gòu)形式和多個(gè)面的明暗叢次變化。

新授：

a、分析講解二十面體的結(jié)構(gòu)關(guān)系和個(gè)各面的明暗變化規(guī)律。

b、學(xué)生作畫：

1、引領(lǐng)學(xué)生繪出二十面體的外部輪廓和內(nèi)部結(jié)構(gòu)。

2指導(dǎo)學(xué)生觀察構(gòu)圖是否準(zhǔn)確并改正至形體準(zhǔn)確為止。

3、涂明暗，從整體到局部再回到整體，注意每個(gè)面明暗深淺的不同變化。

c、講評(píng)作業(yè)，小結(jié)本課。

第七課：課題《臨摹圓球體》。

重難點(diǎn)：圓球體的形體特點(diǎn)與明暗變化。

新授：

a、講解圓球體的構(gòu)成形勢(shì)與明暗變化規(guī)律和明暗交界線的處理。

b、引領(lǐng)學(xué)生作畫，注意圓的明暗是由亮逐漸過度到暗面的變化。

從灰到暗部中間顏色最深的地方叫明暗交界線。

c、收繳作業(yè)進(jìn)行講評(píng)，小結(jié)本課。

第八課：課題《臨摹方柱十字架》。

重難點(diǎn)：方柱十字架的構(gòu)成關(guān)系與明暗變化。

新授：

a、演示講解十字架的構(gòu)成形式和明暗關(guān)系。

b、引領(lǐng)學(xué)生勾畫方柱十字架的輪廓，提醒注意每個(gè)面的明暗對(duì)比關(guān)系。

c、學(xué)生作畫教師巡回指導(dǎo)。

d、講評(píng)作業(yè)小結(jié)本課。

第九課：課題《臨摹方柱棱錐十字架》。

重難點(diǎn)：方柱棱錐十字架的構(gòu)成關(guān)系、明暗變化。

新授：

a、分析講解方柱棱錐十字架的結(jié)構(gòu)組合形式及明暗的變化，引領(lǐng)學(xué)生勾畫出方柱凌錐十字架的輪廓并修改正確。

b、學(xué)生臨摹作品，教師巡回指導(dǎo)。

c、展示作業(yè)，自評(píng)、互評(píng)，教師歸納總結(jié)結(jié)束本課。

第十課：課題《臨摹圓錐圓柱十字架》。

重難點(diǎn)：圓錐圓柱十字架的組合關(guān)系與明暗變化。

新授：

a、分析講解圓錐圓柱十字架組合特點(diǎn)及明暗關(guān)系的處理。

b、引領(lǐng)學(xué)生作畫，注意十字架的高寬比例及明暗變化。

c、學(xué)生臨摹作畫教師巡回指導(dǎo)。

d、展示講評(píng)作業(yè)，小結(jié)本課。

第十一、十二課：課題《臨摹方柱十字架與圓錐》。

重難點(diǎn)：方柱十字架與圓錐的組合及前后空間關(guān)系和明暗變化的處理。

新授：

a、分析構(gòu)圖特點(diǎn)特別注意兩件物品組合在一個(gè)畫面里要注意前后的空間關(guān)系的變化。

b、引領(lǐng)學(xué)生作畫，注意前后左右的空間位置和遮擋關(guān)系及明暗的變化處理。

學(xué)生臨摹作畫教師指導(dǎo)。

c、展示講評(píng)作業(yè)，小結(jié)本課。

重難點(diǎn)：理解多樣物體的組合形式、空間、透視關(guān)系及明暗的處理。

新授：

a、板書課題。

b、分析講解多種物體在畫面構(gòu)圖中的組合關(guān)系、前后左右的空間位置及不同的透視規(guī)律的表現(xiàn)和明暗的變化。

b、引領(lǐng)學(xué)生作畫，提醒學(xué)生注意不同的透視變化和物體的組合關(guān)系。

c、學(xué)生臨摹練習(xí)，教師巡回指導(dǎo)。

d、展示講評(píng)作業(yè)小結(jié)本課。

第十六課：課題《期末展示課》展示內(nèi)容：

1、選出較好的作業(yè)布展上墻或宣傳欄，進(jìn)行學(xué)業(yè)終結(jié)展示。作業(yè)要求畫面清新、紙張規(guī)格統(tǒng)一，報(bào)頭字體要清新美觀大方。

2、向?qū)W生家長(zhǎng)介紹本期學(xué)生學(xué)習(xí)情況，提出希望與要求，希望家長(zhǎng)督促孩子利用業(yè)余時(shí)間多進(jìn)行所學(xué)專業(yè)練習(xí)。

3、帶領(lǐng)家長(zhǎng)參觀畫展并向家長(zhǎng)講評(píng)每位學(xué)生的作品情況指出不足和優(yōu)點(diǎn)之處并提出改進(jìn)建議。

4、參觀完畢回教室請(qǐng)家長(zhǎng)對(duì)老師教學(xué)情況有什么意見或?qū)W(xué)校有什么建議請(qǐng)家長(zhǎng)提出來以利于改進(jìn)。

5、動(dòng)員家長(zhǎng)繼續(xù)鼓勵(lì)孩子參加下期的專業(yè)學(xué)習(xí)，不要半途荒廢了已學(xué)過的專業(yè)。

教師小結(jié)，結(jié)束本次展示會(huì)。

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基礎(chǔ)素描教案篇三

經(jīng)過七個(gè)周的素描課程訓(xùn)練，我不論是對(duì)所畫物體的獨(dú)特審美趣味的尋找，還是對(duì)畫面經(jīng)營(yíng)的能力，都有著顯著的進(jìn)步。

“要用心感受你所畫的對(duì)象”老師在每次對(duì)靜物或人物形象特征進(jìn)行分析的`時(shí)候，都用不同的描述語言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對(duì)象給我的感受以及在我心目中特有的形象，不僅僅存在于事物表面的一種固有特點(diǎn)，或高或矮或胖或瘦，而是一種每個(gè)人所特有的精神狀態(tài)，一種每個(gè)靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說的“一個(gè)人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”，而我所要去體會(huì)感受的就是這種靈魂深處的投射，盡管不一定貼近，但卻是在貼近的路途中……這樣畫出來的對(duì)象才能脫離死板的俗套、進(jìn)入一種作品的狀態(tài)，通過這種對(duì)素描語言的研究、分析與實(shí)踐，逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨(dú)特審美趣味的造型。

畫面整體經(jīng)營(yíng)能力的重要性，無論用什么樣的技法、表達(dá)方式，都是為了是畫面更有效果，從點(diǎn)線面到黑白灰，無一不是在對(duì)畫面節(jié)奏的一種安排。通過這次素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練，我不僅了解了畫面構(gòu)成的基本原理，同時(shí)也樹立起了對(duì)畫面經(jīng)營(yíng)的意識(shí)。

老師不斷地鼓勵(lì)我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法，我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強(qiáng)的、對(duì)整體形式感把握的相對(duì)勝于對(duì)細(xì)節(jié)的處理，這也是我要選擇的一種相對(duì)有優(yōu)勢(shì)的表現(xiàn)手法，而對(duì)細(xì)節(jié)的處理則要同時(shí)加強(qiáng)，有助于畫面的生動(dòng)。通過這一系列的基礎(chǔ)訓(xùn)練開掘藝術(shù)創(chuàng)造的潛能。

眼、手、腦的配合，達(dá)到觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力的一致提高。

在這次素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的過程中，用努力、認(rèn)真的態(tài)度去對(duì)待每一張畫，不僅改觀的是繪畫技法，更改觀了我對(duì)待繪畫的態(tài)度，席勒說“藝術(shù)之自由的女兒”，而在繪畫藝術(shù)中，我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達(dá)出來……是一種令人向往的美好。

素描基礎(chǔ)課程，是一種最單純的繪畫表達(dá)語言，是我所熟悉并熱愛的語言。帶著對(duì)新知識(shí)的把握，對(duì)未知的好奇，踏入歷史對(duì)素描藝術(shù)研究的漩渦，課程落下帷幕，探索才剛剛開始。

基礎(chǔ)素描教案篇四

摘要：針對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)素描存在的教學(xué)誤區(qū)，文章通過設(shè)計(jì)與基礎(chǔ)素描的內(nèi)在聯(lián)系，闡述基礎(chǔ)素描教學(xué)應(yīng)是思維方法、觀察方法和創(chuàng)造方法的培養(yǎng)，是對(duì)專業(yè)設(shè)計(jì)有益的補(bǔ)充和引導(dǎo)。

基礎(chǔ)素描作為設(shè)計(jì)類專業(yè)基礎(chǔ)教學(xué)中的一門重要學(xué)科，以其科學(xué)的觀察方法，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨鸵?guī)律，開拓性的思維拓展，在培養(yǎng)藝術(shù)設(shè)計(jì)人才的創(chuàng)造性思維方面和表現(xiàn)手段方面，已被越來越多的人們重視。對(duì)于基礎(chǔ)素描與設(shè)計(jì)關(guān)系的討論，也延續(xù)了近十年，在探討基礎(chǔ)素描的教學(xué)方式方法上，各地各校也作了大量有益的探索，本質(zhì)上推動(dòng)了基礎(chǔ)素描的發(fā)展。但是，隨著藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)近幾年來的熱招以及圖形圖像學(xué)的快速發(fā)展，一些院校進(jìn)行基礎(chǔ)素描課程的教學(xué)改革，且美其名曰為“結(jié)構(gòu)素描、設(shè)計(jì)素描”。這些只是片面理解了基礎(chǔ)素描作為造型基礎(chǔ)訓(xùn)練的一個(gè)部分，沒有全面和辯證地理解基礎(chǔ)素描訓(xùn)練的本質(zhì)和目的，其結(jié)果是對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)教育教學(xué)的嚴(yán)重誤導(dǎo)。

自然界的形態(tài)和法則是造型活動(dòng)中最廣泛的基礎(chǔ)，而素描則是研究自然形態(tài)與人之視覺關(guān)系的第一步，它應(yīng)該包括視覺表現(xiàn)的基礎(chǔ)法則和規(guī)律。所以德加說：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察和理解?！痹缙诘乃孛瑁鳛槭占夭暮皖A(yù)想草圖的輔助表現(xiàn)形式，沒有成為一個(gè)獨(dú)立系統(tǒng)而存在。文藝復(fù)興時(shí)期的大師達(dá)·芬奇，通過素描為后人留下了大量的設(shè)計(jì)草圖，記錄了他的所思所想。19以后，以包豪斯的成立為標(biāo)志，現(xiàn)代設(shè)計(jì)主義運(yùn)動(dòng)開始進(jìn)入世界性的普及階段，并在各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域飛速地發(fā)展，伊頓、保羅·克利、莫霍里·納吉等人開創(chuàng)了形態(tài)研究基礎(chǔ)課。通過造型基礎(chǔ)課、自然分析課，打破了傳統(tǒng)意義上素描等于純藝術(shù)和再現(xiàn)的觀念束縛，開創(chuàng)性地在理論和實(shí)踐上完成了基礎(chǔ)素描與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的最優(yōu)化的嘗試，倡導(dǎo)基礎(chǔ)素描為設(shè)計(jì)服務(wù)，培養(yǎng)眼、腦、手互動(dòng)的全面藝術(shù)素質(zhì)提升。

“師以自然”，大自然是取之不盡、用之不竭的寶貴財(cái)富，基礎(chǔ)素描的練習(xí)則是以研究自然為起點(diǎn)的模仿——再現(xiàn)——發(fā)現(xiàn)——表現(xiàn)的遞進(jìn)關(guān)系，它的最大特點(diǎn)就表現(xiàn)在由傳統(tǒng)的信息傳授型教學(xué)，向能力培養(yǎng)型教學(xué)的全面發(fā)展，并通過與三大構(gòu)成課程的優(yōu)化組合，使設(shè)計(jì)教育體系的基礎(chǔ)更為堅(jiān)實(shí)，為現(xiàn)代設(shè)計(jì)教育服務(wù)。通過多年的'教學(xué)實(shí)踐，筆者歸納總結(jié)了以下三個(gè)方面的內(nèi)容，目的是探尋設(shè)計(jì)與基礎(chǔ)素描的最佳契合點(diǎn)，兩者的內(nèi)在聯(lián)系以及互補(bǔ)和制約關(guān)系，力求設(shè)計(jì)與基礎(chǔ)素描之間的最優(yōu)化。

一、針對(duì)性。

現(xiàn)代設(shè)計(jì)的發(fā)展，使設(shè)計(jì)的門類、分工越來越細(xì)?；A(chǔ)素描的訓(xùn)練在作為一般意義的觀察、分析、表現(xiàn)功能基礎(chǔ)上，針對(duì)不同的藝術(shù)設(shè)計(jì)門類，基礎(chǔ)素描的服務(wù)、輔助功能也應(yīng)該有所不同，應(yīng)該體現(xiàn)出很強(qiáng)的針對(duì)性。對(duì)于工業(yè)設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、建筑設(shè)計(jì)等專業(yè)，基礎(chǔ)素描的教育教學(xué)就應(yīng)更側(cè)重于手繪能力的表達(dá)，以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)形態(tài)構(gòu)造的捕捉和再現(xiàn)能力，力求精準(zhǔn)，培養(yǎng)觀察表現(xiàn)能力為首要目標(biāo)，為以后的專業(yè)設(shè)計(jì)服務(wù)。而針對(duì)平面設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)、染織設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)等專業(yè)來說，基礎(chǔ)素描的側(cè)重點(diǎn)就應(yīng)該放在對(duì)形態(tài)形式美的探尋方面了，以美的側(cè)面去把握形態(tài)的特征，去提煉概括，以人的知覺、視覺規(guī)律為中心去思考和表現(xiàn)自然形態(tài)。這樣的基礎(chǔ)素描訓(xùn)練針對(duì)性強(qiáng)、目的明確，是藝術(shù)設(shè)計(jì)與基礎(chǔ)素描之間有益的溝通和銜接。

二、關(guān)聯(lián)性。

基礎(chǔ)素描訓(xùn)練從屬于某一學(xué)科專業(yè)，是造型訓(xùn)練的要求，而特定的設(shè)計(jì)學(xué)科也應(yīng)該選擇相適應(yīng)的素描訓(xùn)練內(nèi)容和方法與之相適應(yīng)。打破基礎(chǔ)素描傳統(tǒng)的寫實(shí)技能訓(xùn)練誤區(qū)，從功能和創(chuàng)意的角度來強(qiáng)化設(shè)計(jì)與基礎(chǔ)素描內(nèi)在的關(guān)聯(lián)性，通過基礎(chǔ)素描的教學(xué)過程，去分析研究與藝術(shù)設(shè)計(jì)相關(guān)的內(nèi)容。比如，光影效果的研究、材質(zhì)肌理的研究、空間形態(tài)的研究等，有目的加強(qiáng)這方面的訓(xùn)練，具體的實(shí)踐操作可以通過以單元教學(xué)的方式，分別對(duì)要研究的課題內(nèi)容進(jìn)行集中的觀察、體會(huì)、整理、提煉、總結(jié)，并配合有經(jīng)驗(yàn)的設(shè)計(jì)教師進(jìn)行分析、點(diǎn)評(píng)。加深學(xué)生對(duì)本單元目標(biāo)性的理解，達(dá)到藝術(shù)設(shè)計(jì)與基礎(chǔ)素描的完美互動(dòng)。

三、協(xié)調(diào)性。

人類任何一種行為和思想要被他人接受，必須通過一定方式加以表達(dá)，現(xiàn)代設(shè)計(jì)中設(shè)計(jì)意圖的表達(dá)主要是通過視覺化的方式達(dá)到的，而視覺化方式的運(yùn)用離不開兩種最基本的能力：一是表示；另一個(gè)是表現(xiàn)。所謂設(shè)計(jì)中的“表示”，是指在具體發(fā)展設(shè)計(jì)構(gòu)想、計(jì)劃和創(chuàng)意時(shí)必須的視覺化技巧，又叫做“內(nèi)在設(shè)計(jì)”。它主要包括素材的搜集、設(shè)計(jì)草圖，制圖與圖表幾種形式。手繪能力、速寫能力、畫草圖能力就是對(duì)“內(nèi)在設(shè)計(jì)”最好的體現(xiàn)。所謂“表現(xiàn)”，也就是造型的形式，在設(shè)計(jì)中，造型行為是以服務(wù)于功能和實(shí)用為目的的，在視覺形式上表現(xiàn)為多功能性和形式的廣泛性。如建筑、工業(yè)設(shè)計(jì)中的設(shè)計(jì)效果圖，視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中包括的動(dòng)畫、廣告等。要實(shí)現(xiàn)“表示”與“表現(xiàn)”的能力，必須通過基礎(chǔ)素描來配合眼、手、腦之間的協(xié)調(diào)，完成所要表達(dá)的對(duì)象，基礎(chǔ)素描就是構(gòu)架手與創(chuàng)意之間一個(gè)協(xié)調(diào)的橋梁。

結(jié)語。

設(shè)計(jì)與基礎(chǔ)素描的最優(yōu)化教學(xué)研究，實(shí)質(zhì)上是對(duì)創(chuàng)造性思維結(jié)構(gòu)中聚合思維（歸納）和擴(kuò)散思維（概括）的研究。系統(tǒng)論原理告訴我們，基礎(chǔ)素描的準(zhǔn)確描繪能力——結(jié)構(gòu)分析能力——明暗表現(xiàn)能力——構(gòu)想創(chuàng)造能力的遞進(jìn)系統(tǒng)，反過來就是設(shè)計(jì)原理中，我們一直探索和表現(xiàn)的東西。從針對(duì)性的分類策劃、關(guān)聯(lián)性的整體考慮到協(xié)調(diào)性的全面認(rèn)識(shí)，為探索設(shè)計(jì)與基礎(chǔ)素描之間的優(yōu)化關(guān)系，提出了堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)。實(shí)踐中需要我們不斷完善，并以運(yùn)動(dòng)和發(fā)展的眼光去理解兩者的關(guān)系，拋棄基礎(chǔ)素描對(duì)設(shè)計(jì)的無用論和萬能論的兩個(gè)錯(cuò)誤認(rèn)識(shí)，還原基礎(chǔ)素描的本質(zhì)功能，去適應(yīng)和服務(wù)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的多元化和個(gè)性化，實(shí)事求是地促進(jìn)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的教育教學(xué)。

基礎(chǔ)素描教案篇五

【教學(xué)目的】1.通過欣賞不同類型的素描圖片，讓學(xué)生直觀的感受素描的定義。2.了解和學(xué)習(xí)素描的工具和繪畫方式。3.通過學(xué)習(xí)，讓學(xué)生掌握素描基礎(chǔ)知識(shí)，為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎(chǔ)。【教學(xué)重點(diǎn)】1.產(chǎn)生學(xué)習(xí)素描的興趣，認(rèn)識(shí)素描。2.掌握正確的觀察方法和表現(xiàn)手法。

【教學(xué)難點(diǎn)】產(chǎn)生對(duì)素描的興趣的同時(shí)對(duì)線條的重點(diǎn)練習(xí)；對(duì)形體空間狀態(tài)的理解。

【教學(xué)方法】講授法、示范法、圖片展示法【教學(xué)課時(shí)】1課時(shí)【教學(xué)過程】。

一、講授新課。

1.導(dǎo)入：我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點(diǎn)進(jìn)行提煉，所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實(shí)繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。（互動(dòng)人可以用哪幾種集合體來表現(xiàn)）。

2.素描定義：欣賞一系列的素描圖片讓學(xué)生總結(jié)你認(rèn)為的素描是什么？總結(jié)：素描，涵指一切單色的繪畫。素描起源于西洋造型能力的培養(yǎng)。

線的畫法：落筆輕，中間重，收筆輕，一氣呵成，兩頭虛中間實(shí)。線組畫法：1.排線時(shí)，要方向一致，一筆一筆的畫，疏密適當(dāng)。2.要輕騎輕收，使線頭兩頭輕，中間重，不要連筆。3.排線主要還是多練習(xí)，沒有什么捷徑可尋，抓住明暗交界線，就很容易把物體的層次和立體感表現(xiàn)出來，排線最忌打十字線，要讓線像井字交叉，切記連線，要一筆一筆耐心的畫。

（學(xué)生練習(xí)線條和由淺入深、由深到淺的線條成組練習(xí)）6.素描的色調(diào)：

通常講，物體表面各部分受光角度和強(qiáng)度的不同，會(huì)呈現(xiàn)出顏色的深淺以及色彩純度變化。一般歸納為“三大面、五色調(diào)”。

三大面五色調(diào)（黑、白、灰）。

二、簡(jiǎn)單幾何體的講解與示范。

三、小結(jié)。

基礎(chǔ)素描教案篇六

素描的表達(dá)表現(xiàn)方式是豐富多彩、靈活多樣的，而排線是素描中最常用的一種表現(xiàn)方式。

新手初學(xué)素描排線的注意點(diǎn)【1】。

素描的表達(dá)表現(xiàn)方式是豐富多彩、靈活多樣的，而排線是素描中最常用的一種表現(xiàn)方式。

排線!顧名思義就是線條的排列，排線手法就是線條的排列方式、方法。

排線只是基本功中的一小部分，也是最簡(jiǎn)單的一部分，所以初學(xué)者不用擔(dān)心，練習(xí)素描的時(shí)間久了就自然而然的就會(huì)了。

排線的畫法較簡(jiǎn)單，首先我們要拿好筆、拿對(duì)筆，只需用手輕輕拿住筆，不能過于用力，

要通過實(shí)踐練習(xí)去知道去了解怎么動(dòng)手腕來排線。

單條線的畫法是落筆要輕，到線的中段要重，然后收筆也要輕，整個(gè)動(dòng)作要一氣呵成。

使線條形成兩頭虛中間實(shí)的效果。

這樣的線條容易和其他的線條形成銜接，在整個(gè)作畫的過程中也更容易把握畫面整體的效果。

線的輕重緩急的變化形成面的虛實(shí)、凹凸等復(fù)雜的視覺變化效果。

這些都是需要初學(xué)者通過大量的練習(xí)去體會(huì)去感受的。

排線最終可以用來表現(xiàn)出一個(gè)面。

注意一些常見的錯(cuò)誤線條。

帶鉤的線俗稱丁字線，會(huì)影響線條之間的銜接。

兩頭輕重一樣齊的線，也是錯(cuò)誤的線條，同樣不利于線條的銜接。

以上這兩種錯(cuò)誤線條在初學(xué)者中最常見。

也很容易造成整體畫面線條的雜亂。

素描中的線條介紹【2】。

繪畫的基本語言元素是線條。

在素描中，線條的作用是至關(guān)重要的。

還要明確的一點(diǎn)是，素描中精確的透視和比例通常不是計(jì)算出來的，而是來自畫者的直覺。

初學(xué)者可以用輔助線幫助定位、確定比例——首先用水平、垂直、斜向的輔助線來確定對(duì)象的長(zhǎng)、高、寬以及形體內(nèi)部大的比例關(guān)系，然后，再依此類推逐步找出形體局部之間的比例所在。

這是一種最科學(xué)也最便捷的造型方法，但除此之外，初學(xué)者還要通過長(zhǎng)期的觀察訓(xùn)練，有意識(shí)地培養(yǎng)自己的繪畫感悟能力，逐漸提高觀察的準(zhǔn)確性。

透視原理。

透視是在平面的畫幅上表現(xiàn)立體空間的一種方法。

透視實(shí)際上是用單線將眼睛看到的物象縮小或放大在透明平面上。

這種方法可以幫助畫者確定物體之間的遠(yuǎn)近、大小、高低等關(guān)系，一般可將透視分為焦點(diǎn)透視、成角透視、傾斜透視、曲線透視、人物透視、陰影透視等。

線條。

人類對(duì)于線條的運(yùn)用，似乎是有與生俱來的能力。

線條在繪畫中的運(yùn)用可以追溯到遠(yuǎn)古人類的洞穴壁畫中。

人們對(duì)自然萬物的`認(rèn)識(shí)和探究首先是從其外在形態(tài)開始的。

而對(duì)于輪廓的表現(xiàn)人們會(huì)下意識(shí)地想到運(yùn)用線條——線條是最原始又最具活力的藝術(shù)元素。

初學(xué)者應(yīng)當(dāng)注意，線條需要美感。

線條之于畫，猶如聲音之于歌。

歌要好聽，聲音要好;畫要好看，線條要美。

畫者在掌握基本的構(gòu)圖、透視原理之后，畫面中也許并沒有太多錯(cuò)誤的地方，但畫面卻可能仍無美感。

失敗的原因往往在于線條不美。

其實(shí)線條的表現(xiàn)手法有多種多樣，常常是一種個(gè)人風(fēng)格的表達(dá)。

一些佳作名畫常常會(huì)令人陶醉于畫者對(duì)線條的天才運(yùn)用——畫面輕快簡(jiǎn)潔，并且呈現(xiàn)出蓬松的立體感;立體的、致密的輪廓甚至可以通過平面的、間距很寬的線條加以表現(xiàn)。

線條是素描的靈魂。

這里所說的線條并非狹義的素描排線，而是指從一幅作品甚至是一張草圖的起筆開始，畫筆在紙面上游走，由點(diǎn)形成線，線生成面的過程。

所以，線條不僅僅是一種繪畫技巧，更重要的是，它所描繪出的往往是繪畫者的心路歷程(圖36)。

排線，是素描最基本的語言元素。

線條的變化與疊加產(chǎn)生了畫面的明暗、虛實(shí)與情感變化。

長(zhǎng)短相疊，虛實(shí)相生，哪怕沒有明確的內(nèi)容，依然可以成就一幅具有美感的畫面。

在素描中，豐富的色調(diào)變化是經(jīng)過許多次的線條疊加而形成的，這其中線條的走向與角度尤其需要注意。

若干組排線最好不要沿同一方向展開，排線與排線之間需要形成一定的角度，但角度變化也不易過大，最好夾銳角、因?yàn)檠赝环较蚧蛉狈Ψ较蜃兓氖中?夾直角)都將導(dǎo)致畫面出現(xiàn)板滯和類似平涂的光賦效果。

素描紙張對(duì)色調(diào)的吸附力是有限的，如排線方法不正確，其紋理就會(huì)因此而被鉛痕覆蓋。

這樣它便失去活性，難以恢復(fù)。

紙張活性的喪失主要表現(xiàn)為其對(duì)著色的吸俯性能的減弱。

這種情形一旦出現(xiàn)，必將導(dǎo)致作畫停滯不前甚或半途而廢。

另外，初學(xué)者尤其要注意，排線的方向不應(yīng)僵硬地被限制于形體的邊界。

比如畫一個(gè)簡(jiǎn)單的矩形面，你大可以用斜向的線條表達(dá)，而不必規(guī)定白已用平行于某一個(gè)邊的線條形成調(diào)子。

排線方式也有很多種，其中先長(zhǎng)后短、由疏及密的排線秩序是比較常見的。

由于素描創(chuàng)作是一個(gè)從整體至局部反復(fù)再三的過程，所以，對(duì)應(yīng)不同的繪畫階段，適用不同的排線方式。

通常，在作畫之初宜采用粗放的長(zhǎng)排線，隨著對(duì)畫面刻畫的不斷深入，漸漸轉(zhuǎn)為細(xì)密的短排線。

長(zhǎng)排線。

長(zhǎng)排線通常用于概括地表現(xiàn)形體總的明暗關(guān)系，通?；《容^大。

比如，在第一遍鋪調(diào)子時(shí)，可以通過在一個(gè)面域內(nèi)排一組或幾組長(zhǎng)排線，先確定大的調(diào)子關(guān)系，以保證畫面的整體感。

長(zhǎng)排線無須用作刻畫細(xì)碎地方，它強(qiáng)調(diào)的是畫面的整體明暗關(guān)系(圖37)。

這時(shí)，采用細(xì)碎的短排線顯然是不合適的。

短排線。

在深入表現(xiàn)豐富的調(diào)子變化時(shí)，排線則由長(zhǎng)及短，這樣表達(dá)才能使畫面趨于細(xì)膩(圖38)。

線條練習(xí)。

素描線條的練習(xí)，首先需要繪畫者懷有一種輕松的心態(tài)，并且融入自己的情感。

無論在任何時(shí)間、任何地點(diǎn)進(jìn)行練習(xí)，都不必拘泥于條條框框，更不要手肘僵硬。

可以選擇一種最放松的繪畫方式主動(dòng)地表現(xiàn)——要知道線條練習(xí)本身并不是目的。

其次是細(xì)心觀察。

如果僅僅把觀察理解為“看”，未免淺薄了一些。

這里的“觀察”是指觀察對(duì)象自身的結(jié)構(gòu)關(guān)系、與環(huán)境的關(guān)系及與觀察者本人的關(guān)系。

細(xì)致的觀察可以令畫者感動(dòng)，從而激發(fā)繪畫創(chuàng)作的靈感。

對(duì)初學(xué)者而言，自己動(dòng)筆是最困難的，在開始的一段時(shí)間內(nèi)會(huì)覺得不自在，但隨著練習(xí)經(jīng)驗(yàn)的積累情況會(huì)得到好轉(zhuǎn)。

當(dāng)繪畫者已經(jīng)能夠輕松地表達(dá)自己的感受，而不是在單純練習(xí)線條時(shí)，這種練習(xí)的目的才算真正達(dá)到。

下面針對(duì)造型設(shè)計(jì)專業(yè)的同學(xué)介紹一種練習(xí)線條的好方法—一—整體快速練習(xí)。

整體快速練習(xí)類似于速寫，需要繪畫者盡量剔除描繪場(chǎng)景中不需要表現(xiàn)的信息，然后對(duì)場(chǎng)景進(jìn)行高度概括。

繪畫者必須從宏觀上對(duì)繪畫對(duì)象有所把握，因?yàn)檫@樣的繪畫模式更加接近于藝術(shù)家真實(shí)的思考模式。

練習(xí)需要快速完成，不必糾結(jié)了細(xì)節(jié)，但要有整體把握。

與此同時(shí)，線條完全成為工具，繪畫者需要思考的是構(gòu)圖、形體、比例、透視和藝術(shù)表現(xiàn)等更為高級(jí)的問題。

這種能力在未來的藝術(shù)設(shè)計(jì)中非常重要——設(shè)計(jì)者在思考的同時(shí)用筆記錄下思維活動(dòng)的軌跡，不需要很詳盡，但靈動(dòng)與傳神是必需的。

有時(shí)，寥寥數(shù)筆便足以表達(dá)設(shè)計(jì)者巧妙的構(gòu)思了(圖39)。

素描的筆觸。

素描的筆觸可以簡(jiǎn)單地理解為用筆方式。

它不單是形成素描色調(diào)與氣氛的元素，同時(shí)也具有自身的美感。

筆觸，可以充分地展現(xiàn)畫者的個(gè)性。

確定的、具有彈件的、變化豐富的筆觸，不但可以使畫面清晰而且有層次，同時(shí)還能增強(qiáng)其觀賞效果。

即便是最簡(jiǎn)單的形體，也可以在不同的筆觸。

形成不同的畫面效果。

比如在建筑素描表現(xiàn)中，建筑物與配景往往具有各自獨(dú)特的筆觸，個(gè)性鮮明，風(fēng)格迥異。

不同的筆觸不僅可以用于表現(xiàn)不同材料的質(zhì)感，也可以用來傳達(dá)繪畫者的情緒。

線條的長(zhǎng)短、曲直、剛?cè)?、粗?xì)、方圓、急緩……都是作者在觀察、分析和感受對(duì)象的過程中提煉、概括出來的有生命力的造型元素，正如我們平時(shí)的話語表達(dá)一樣，每一字每一句都應(yīng)該是有感而發(fā)的。

請(qǐng)嘗試運(yùn)用這些造型元素創(chuàng)造出具有感染力的藝術(shù)形象。

基礎(chǔ)素描教案篇七

素描的操作定義：使用相對(duì)單一的色彩，借助明度變化來表現(xiàn)對(duì)象的繪畫方式。素描的繪畫工具多種多樣，并不局限于某一工具。速寫是一種相對(duì)快速的素描形式。素描水平是反映繪畫者繪畫基礎(chǔ)水平和基本造型能力的重要指標(biāo)之一。以下是小編為大家收集的素描的基礎(chǔ)知識(shí)理論，歡迎大家借鑒與參考，希望對(duì)大家有所幫助。

1、由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，這是研究的過程中所必須經(jīng)過的一個(gè)階段。

2、素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。

3、輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感，觀者從欣賞過程中可感受這一點(diǎn)。不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系，并包括節(jié)奏，主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境，平面，體積，色調(diào)，及質(zhì)感。

4、素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。

5、在西洋美術(shù)辭典（雄獅圖書公司出版）這本書中，與素描相關(guān)的解釋，只有速寫一項(xiàng)，文中認(rèn)為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對(duì)光影、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點(diǎn)所作的研究和探討；它是全幅畫的初步構(gòu)圖或其中之一。

一幅出自風(fēng)景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄，用來表現(xiàn)風(fēng)景的光線效果，同時(shí)也是為了將來重新作畫時(shí)的構(gòu)想作準(zhǔn)備。

1、素描為一門獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。

2、素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻（浮雕），另外對(duì)平面設(shè)計(jì)，也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。

3、素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ)，但以它的性質(zhì)而言，它是獨(dú)特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然后用色彩渲染，當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒或銷毀。因此，素描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。

到14世紀(jì)末，素描不再僅是附屬品，而成為一門獨(dú)立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。

1、線和線條技法，素描的要素是線，但是線在實(shí)質(zhì)上卻是不存在的，它只代表物體、顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現(xiàn)。直到近代，線才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素，并且獨(dú)立于被描繪的物體之外。

2、素描是用線條來組成物體的形象，并且描繪于平面之上，藉由線條形式引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構(gòu)成的角形，可以被認(rèn)為是某平面的邊界；另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感?；⌒蔚木€條可以象征拱頂，交會(huì)聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當(dāng)中，得到可以領(lǐng)會(huì)的形象。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描。

3、在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面，至于色彩明暗是為了加強(qiáng)和厘清整體與部分的關(guān)系。我們可以運(yùn)用線條的.開始，消失和中斷來畫出邊界，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。線條的粗細(xì)能表現(xiàn)物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來。

4、素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時(shí)，在明暗對(duì)照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法，因?yàn)槊P能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調(diào)的強(qiáng)度并且能增加空間感和立體感。素描也可用多色畫筆作為基本材料，用來加強(qiáng)素描效果以及素描的藝術(shù)性。

1、素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。

2、工具的選用取決于畫家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。一般認(rèn)為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現(xiàn)平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。

3、以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來畫，對(duì)于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長(zhǎng)久的時(shí)間細(xì)細(xì)研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用得較多。

1、素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的，后因其流暢、充實(shí)和美觀，發(fā)展成為獨(dú)立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和風(fēng)景為主，而西方的素描常是人物和靜物，到了19世紀(jì)又出現(xiàn)以日常生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。

2、至于20世紀(jì)的素描似乎是反映不安、動(dòng)蕩和科學(xué)進(jìn)步的。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中（立體派）。

3、在20世紀(jì)各流派中也有x射線式的技法，即同時(shí)看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求“表現(xiàn)一個(gè)場(chǎng)面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實(shí)外表”，超現(xiàn)實(shí)主義者則著重表現(xiàn)潛意識(shí)心理。

4、除以上所列舉各種形式的素描之外，還有實(shí)用性和技術(shù)性素描。實(shí)用素描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說，它不重審美，而突出技術(shù)設(shè)計(jì)。實(shí)用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說明。很多藝術(shù)家作過科學(xué)說明的素描。

5、文學(xué)作品中的素描插圖，一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明，但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格，至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽(yù)。與此相關(guān)的還有漫畫，這是用于社會(huì)批評(píng)而創(chuàng)作的一種假定性圖畫。并由此而發(fā)展成連環(huán)圖畫，進(jìn)而演變成現(xiàn)代卡通動(dòng)畫片。

1、線條的解放：（安格爾對(duì)繪畫線條的革新）

（1）、在古典主義法則籠罩之下，線條本身除了被用作『完美比例』的度量外，它的功能是被抑制的。

（2）、安格爾最大的貢獻(xiàn)便是打破將線條僅限于對(duì)物象比例描繪的限制，而拓展到圖案花紋的形式。

（3）、對(duì)安格爾而言，人體的比例并不求自『自然』或?qū)嵶C的實(shí)現(xiàn)，他運(yùn)用曲線在畫面上探求人體之比例位置與姿勢(shì)。這種直接運(yùn)用線條在畫面的處理，強(qiáng)調(diào)畫面的平面性，使事物本身之重要性，附屬于形式要求之下。

（4）、講求結(jié)構(gòu)與形式，而不惜更改事物原有比例以配合整體視覺完整，同時(shí)并介入了圖案花紋式之構(gòu)圖。

在作畫前要養(yǎng)成觀察對(duì)象的特征、醞釀自己情緒的習(xí)慣。根據(jù)對(duì)象的職業(yè)、年齡、氣質(zhì)、愛好等考慮該如何表現(xiàn)，最后欲達(dá)到怎樣的效果。成竹在胸，下筆就大膽瀟灑。不要倉促作畫，構(gòu)圖時(shí)注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。雖然這是老生常談，卻是決定整幅畫是否完整舒服的關(guān)鍵。

這點(diǎn)非常重要。萬丈高樓平地起，沒有堅(jiān)實(shí)的墻基不堪設(shè)想。輪廓即墻基，要抓準(zhǔn)，就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關(guān)系。

要畫準(zhǔn)輪廓，就必須整體觀察，整體比較，多運(yùn)用輔助線幫助確定位置。在抓外形時(shí)要狠抓特征，要畫得像。外形初見端倪，形象呼之欲出。就如公園門口的藝人用剪子剪影，輕而易舉地將人物形象顯現(xiàn)出來，盡管看不清過細(xì)的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，我們照樣能夠認(rèn)出他來。有些不注意這一步，形還非常含糊，便匆匆忙忙去畫五官了。這樣畫出來的畫怎么能逼近對(duì)象呢！

在畫準(zhǔn)外形的基礎(chǔ)上，五官位置也需狠下功夫。在畫五官時(shí)要注意中軸線的運(yùn)用，除絕對(duì)正面外，中軸線根據(jù)頭的動(dòng)態(tài)呈孤線，很多同學(xué)不理解這一點(diǎn)，畫稍側(cè)的角度，頭總是轉(zhuǎn)不過去，當(dāng)然感覺就很差。五官位置可以根據(jù)三停五眼的基本規(guī)律，在共性中找出人與人的形象特征，畫出人與人的千差萬別。在打輪廓時(shí)要注意眉、眼、鼻、耳的長(zhǎng)和寬以及厚度的位置。如果這一步畫不準(zhǔn)千萬不要深入，更不能上明暗。畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點(diǎn)和通過顳骨處凸的轉(zhuǎn)折所呈現(xiàn)的眉深眉淡。畫眼則要將四個(gè)眼角處于一條平行線上，否則眼睛就有高低，感覺不舒服。畫眼很重要，上眼皮和下眼瞼有區(qū)別，一般上眼皮較重，原因是有厚度，且眼睫毛較深，陰影投射在眼球上，往往這里是整幅畫的最深處，很有神，也易將眼球包在眼皮之中。下眼瞼受光，要亮，不然就如戲妝了。嘴的刻劃也關(guān)系到人的表情。首先要確定上下嘴唇的厚薄，還要注意嘴唇不能用線勾得過死，嘴的上翹下垂，非常微妙。畫耳要與眼鼻嘴聯(lián)系起來看，有些考生不愿多畫耳朵，甚至將耳朵當(dāng)作負(fù)擔(dān)。要么虛不過去，影響空間，要么跳得厲害，破壞整體。

基礎(chǔ)素描教案篇八

由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱做素描。單色水彩和單色油畫也可以算作素描；中國(guó)傳統(tǒng)的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎(chǔ)，這是研究繪畫藝術(shù)所必須經(jīng)過的一個(gè)階段。.素描通常采用可于平面留下痕跡的方法：如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張等，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。

輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感。不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系和節(jié)奏、主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境、平面、體積、色調(diào)、及質(zhì)感。

素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作，以單色線條來表現(xiàn)直觀世界中的事物，亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像帶色彩的繪畫那樣重視總體和彩色，而是著重結(jié)構(gòu)和形式。

素描為一門獨(dú)立的藝術(shù)，具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。

素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ)，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻(浮雕)，另外對(duì)平面設(shè)計(jì)，也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。 素描是畫家工作的最后成果，也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ)，但以它的性質(zhì)而言，它是獨(dú)特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿，然后用色彩渲染，當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒或銷毀。因此，素描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。到14世紀(jì)末，素描不再僅是附屬品，而成為一門獨(dú)立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇：能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。文藝復(fù)興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人類創(chuàng)作能力的`藝術(shù)品。

素描的工具種類很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖，工具也能影響畫家的情緒和技巧。

工具的選用取決于畫家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。一般認(rèn)為，干筆適宜作清晰的線條，水筆宜于表現(xiàn)平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。 以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來畫，對(duì)于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長(zhǎng)久的時(shí)間細(xì)細(xì)研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫，而鋼筆畫則更小了，往往在插畫上用得較多。

素描的單色表達(dá)使工具變得十分隨意，而且常常可以綜合使用幾種工具造成多種畫面效果，所以是一個(gè)極廣闊的天地。

（1）鉛筆 鉛筆是最簡(jiǎn)單而方便的工具，初學(xué)者素描常從鉛筆開始，主要原因是鉛筆在用線造型中可以十分精確而肯定，能較隨意地修改，又能較為深入細(xì)致地刻劃細(xì)部，有得于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)男误w要求和深入反復(fù)地研究。同時(shí)鉛筆的種類較多，有硬有軟，有深有淺，比較俱全，可以畫出較多的調(diào)子，鉛筆的色澤又便于表現(xiàn)調(diào)子中的許多銀灰色層次，對(duì)于石膏等基礎(chǔ)訓(xùn)練作業(yè)效果較好，初學(xué)者比較容易把 握，因此，較適合于基礎(chǔ)訓(xùn)練開始時(shí)應(yīng)用。 現(xiàn)有的國(guó)產(chǎn)鉛筆分兩種類型，以hb為中界線，向軟性與深色變化是b至6b，為了更適應(yīng)繪畫需要又有了7b-8b，我們稱為繪畫鉛筆。hb向硬性發(fā)展有h至6h，大多數(shù)用于精密的設(shè)計(jì)等專業(yè)使用。由于種類較多，因此，鉛筆能很好地表現(xiàn)出層次豐富的明暗調(diào)子。

（2）炭筆： 炭筆以不脆不硬為度，炭條以燒透、松軟筆黑色為佳，炭精棒以軟而無砂稱上品。

（3） 鋼筆：包括一切自來水型硬質(zhì)筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以，一般都作一點(diǎn)加工，將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右，令其正寫纖細(xì)流利，反寫粗細(xì)控制自如。

（4）紙： 潔白、厚凈、有紙紋的紙。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗，炭筆畫紙表面不能太光滑，而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面，還要有一定的吸水性。

（5）畫板： 以光滑無縫的夾板為最好。如果站著面畫，還要備一個(gè)畫架。

（6）橡皮：以平、軟的方形橡皮為好。

（7）削筆刀、圖釘、擦布等工具備用

基礎(chǔ)素描教案篇九

學(xué)習(xí)美術(shù)者，首先解決的問題就是如何觀察的問題，很重要的一點(diǎn)就要認(rèn)識(shí)到“看”和“觀察”的不同。觀察是人的一種有意識(shí)的、有目的、有計(jì)劃、有組織的知覺活動(dòng)，是知覺的高級(jí)形式。而“看”是除盲之外人人都能做到的最基本的生理能力之一，基于這種生理上的功能，人們知道了太陽是圓的，天空的藍(lán)的，世界是豐富多彩、五彩繽紛的。因此，看是一種本能的、無意識(shí)的知覺。 “觀察”則是看的高級(jí)階段，是看的升華，是對(duì)自然進(jìn)行分析，理解，判斷的過程，是人們了解自然，認(rèn)識(shí)自然的途徑，要想更深入的了解客觀世界，不僅僅需要看，更重要的是觀察。凡在人類文明史上做出杰出貢獻(xiàn)的人，無不是具有準(zhǔn)確，敏銳，深刻地觀察力的。

素描是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，凡從事美術(shù)者，無不都是從學(xué)習(xí)素描入手。當(dāng)我們面對(duì)寫生對(duì)象的時(shí)候，首先面臨就是怎么樣觀察的問題，觀察方法的正確與否，直接決定著學(xué)畫者進(jìn)步的速度和將來的發(fā)展。在素描學(xué)習(xí)過程中，要充分認(rèn)識(shí)到：物體表面的特征和現(xiàn)象主要是由本質(zhì)的內(nèi)部結(jié)構(gòu)所決定的，缺乏對(duì)形象本質(zhì)結(jié)構(gòu)特征和結(jié)構(gòu)的充分認(rèn)識(shí)，包括內(nèi)在的解剖關(guān)系的認(rèn)識(shí)，就很容易被物象的表面現(xiàn)象和局部細(xì)節(jié)所困擾，陷入盲目地照抄描和摹表面現(xiàn)象的誤區(qū)，出現(xiàn)這樣或那樣的錯(cuò)誤和問題。比如：我們?cè)诳坍嬋宋镄蜗髸r(shí)，除了要認(rèn)真表現(xiàn)其外形特征和結(jié)構(gòu)特征外，還要仔細(xì)觀察和理解人物的內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)，要有由表及里，有內(nèi)到外的觀察和理解形象的本質(zhì)特征，準(zhǔn)確的表現(xiàn)出人物的.表情特點(diǎn)、性格特征、精神面貌等特定環(huán)境下的狀態(tài)，這樣才能不僅把一個(gè)人畫像，而且還能畫活，達(dá)到形神兼?zhèn)?。如果僅停留在“看”的表象階段，不能夠全面、深入、本質(zhì)的“觀察”形象，是很難取得較為成功的畫面效果的。

努力培養(yǎng)觀察力，要學(xué)會(huì)用畫家的眼光觀察和分析自然界的一切可視物象，學(xué)會(huì)比較與鑒別，逐步達(dá)到加深對(duì)各種形象特征的認(rèn)識(shí)、理解和記憶。要掌握科學(xué)的觀察方法，既整體的、比較的、聯(lián)系的、本質(zhì)的觀察方法。在素描學(xué)習(xí)中，要做到始終從整體出發(fā)觀察和表現(xiàn)形象，始終是局部服從整體特征，表現(xiàn)局部是為了更充分的表現(xiàn)整體。相反，如果只盯著局部，被局部某些細(xì)節(jié)特征所吸引，死摳某些局部，將會(huì)導(dǎo)致比例失調(diào)，色調(diào)花亂，結(jié)構(gòu)松散等毛病。初學(xué)素描者尤其要注意這一點(diǎn)。

基礎(chǔ)素描教案篇十

1.素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的，后因其流暢、充實(shí)和美觀，發(fā)展 成為獨(dú)立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和 風(fēng)景為主，而西方的素描常是人物和靜物，到了１９世紀(jì)又出現(xiàn)以日常 生活為題材的`素描。其他還有想像和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。

2.至於２０世紀(jì)的素描似乎是反映不安、動(dòng)蕩和科學(xué)進(jìn)步的。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中 (立體 派)。

3.在２０世紀(jì)各流派中也有x射線式的技法，即同時(shí)看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求『表現(xiàn)一個(gè)場(chǎng)面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實(shí)外表』， 超現(xiàn)實(shí)主義者則著重表現(xiàn)潛意識(shí)心理。

4.除以上所列舉各種形式的素描之外，還有實(shí)用性和技術(shù)性素描。實(shí)用素 描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說，它不重審美，而突出技術(shù) 設(shè)計(jì)。實(shí)用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說明。很多藝術(shù)家作過科學(xué)說明的素描。

5.文學(xué)作品中的素描插圖，一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明，但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格，至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽(yù)。與此相關(guān)的還有漫畫，這是用於社會(huì)批評(píng)而創(chuàng)作的一種假定性圖畫。并由此而發(fā)展成連環(huán)圖畫，進(jìn)而演變成現(xiàn)代卡通動(dòng)畫片。

基礎(chǔ)素描教案篇十一

在西方造型藝術(shù)體系中“無點(diǎn)不成線，無線不成面，無面不成體”曾經(jīng)典地概括了點(diǎn)、線、面、體相輔相成，缺一不可的關(guān)系。點(diǎn)是線的`基礎(chǔ)，線是面的基礎(chǔ)，面是體的基礎(chǔ)，在素描教與學(xué)的實(shí)踐過程中，辨證地運(yùn)用三者的相關(guān)理論，來啟發(fā)、引導(dǎo)學(xué)生，對(duì)我們素描教學(xué)上檔次的提高，有著不可低估的作用。

從繪畫學(xué)這個(gè)角度來講，任何物體都是由點(diǎn)、線、面、體組成。那么怎樣運(yùn)用“點(diǎn)、線、面、體”的本體語言來啟發(fā)、引導(dǎo)學(xué)生呢？筆者根據(jù)長(zhǎng)期的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，談?wù)剛€(gè)人的體會(huì)，并借此拋磚引玉。

首先，要讓學(xué)生學(xué)會(huì)“觀察”

“觀”是指大體的看，粗略的看；“察”是指仔細(xì)的分析，反復(fù)的比較。通常情況下，正確的觀察方式有利于教與學(xué)過程的順利進(jìn)行，有利于學(xué)生專業(yè)素質(zhì)的逐步提高。

素描的教學(xué)體系實(shí)際上是很復(fù)雜的，而且不同的專業(yè)老師對(duì)觀察方法的理解也不完全相同；因此，在教學(xué)實(shí)踐過程中“教”的方法也是相當(dāng)?shù)亩?。但是，在這里我們?nèi)匀灰岢茖W(xué)的觀察方法——先觀而后察。其理由有兩個(gè)方面：一、大體、粗略地看有利于我們觀察物體的視線總在整體之中。二、一開始就進(jìn)入仔細(xì)分析、反復(fù)比較是不利于整體印象的形成；相反，在其思維里面還會(huì)出現(xiàn)雜七雜八的形象。由此可見，我們不難發(fā)現(xiàn)先觀后察的觀察方法是合邏輯的、科學(xué)的，在教學(xué)中應(yīng)該得到廣泛的推廣。

“先觀后察”先觀，觀什么呢；后察，又察什么呢。

這里要分為以下三方面來闡述。

要求視線放得很寬，有些同學(xué)在這里很容易犯錯(cuò)誤，因?yàn)樗麄兊囊暰€很容易集中到某些小的形體上去，同時(shí)在表現(xiàn)的過程中也始終盯著那個(gè)小地方畫；其結(jié)果是到最后畫面的整體效果不但出不來，而且到處都是七零八亂的碎形象。

兩條主要交界線：后腦到下頜的與顳骨到下頜的，他們的起伏變化，將直接體現(xiàn)頭部結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折變化，也將直接決定頭像是否有體積，有空間。

這要求我們始終要以一種整體的眼光來審視形體，堅(jiān)持局部服從整體，整體統(tǒng)籌局部的觀念。

基礎(chǔ)素描教案篇十二

素描是藝術(shù)創(chuàng)作中的一種重要表現(xiàn)方式，通過細(xì)致的線條和陰影的描繪，能夠準(zhǔn)確地表達(dá)物體的形態(tài)與結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)出藝術(shù)家的想象力與觀察力。對(duì)于剛剛接觸素描的初學(xué)者來說，掌握基礎(chǔ)技巧是非常關(guān)鍵的。在我的素描基礎(chǔ)學(xué)習(xí)中，我有了一些體會(huì)和心得，接下來我將從素描的起步、形態(tài)把握、陰影處理、比例掌握和練習(xí)方法五個(gè)方面來談一談我的學(xué)習(xí)心得。

首先，學(xué)習(xí)素描需要一個(gè)良好的起步。對(duì)于剛剛開始學(xué)習(xí)素描的初學(xué)者來說，最好選擇一些簡(jiǎn)單的對(duì)象進(jìn)行練習(xí)。常見的如水果、鮮花、簡(jiǎn)單的人物形象等都是非常適合初學(xué)者練習(xí)的對(duì)象。通過這些簡(jiǎn)單的對(duì)象，可以讓初學(xué)者逐步掌握素描的基本技巧，如線條的運(yùn)用、明暗的處理等。同時(shí)，對(duì)于起步階段的練習(xí)，多做幾次，重復(fù)練習(xí)是非常必要的，只有通過不斷地實(shí)踐和經(jīng)驗(yàn)積累，才能夠更好地掌握素描的基本技巧。

其次，形態(tài)的把握是素描中非常重要的一環(huán)。把握好對(duì)象形態(tài)的關(guān)鍵在于觀察，只有用心去觀察，才能夠準(zhǔn)確地表達(dá)出對(duì)象的形態(tài)特征。在觀察的過程中，注意細(xì)節(jié)是非常重要的，如物體的輪廓線、凹凸的部分等。此外，對(duì)于一些復(fù)雜的形態(tài)，可以使用線條表達(dá)法來進(jìn)行勾勒，將整個(gè)形態(tài)分解成一組簡(jiǎn)單的線條，再逐漸加以豐富和完善，這樣可以更加準(zhǔn)確地表達(dá)出對(duì)象的形態(tài)特征。

再次，陰影的處理是素描中的重要一環(huán)。陰影可以使畫面更加豐富和生動(dòng)，同時(shí)也是表現(xiàn)物體形態(tài)的關(guān)鍵因素之一。在處理陰影時(shí)，要注意陰影的明暗度和層次感。要根據(jù)光源的位置和物體的形態(tài)來確定陰影的位置和明暗度，并通過適當(dāng)?shù)慕徊婢€和涂抹來表現(xiàn)出陰影的層次感。在處理陰影時(shí)，可以借助一些輔助工具來進(jìn)行，如鉛筆刷、卷筆刀等，通過修正和潤(rùn)色來提高陰影的逼真度和層次感。

比例的掌握也是素描中的重要要素。準(zhǔn)確的比例可以使繪畫作品更具立體感和逼真度。在比例的掌握上，要注意物體的長(zhǎng)度和寬度的相對(duì)比例?？梢酝ㄟ^觀察物體的邊際線、參考點(diǎn)和投影來確定比例關(guān)系。此外，還可以通過投影比較法、分割比較法等方法來確定物體的比例關(guān)系。在練習(xí)比例時(shí)，可以多畫一些簡(jiǎn)單的幾何圖形，通過反復(fù)的實(shí)踐和比較，來提高自己的比例感。

最后，練習(xí)方法也是學(xué)習(xí)素描的關(guān)鍵。沒有好的練習(xí)方法，再好的天賦也是徒勞。在我的學(xué)習(xí)中，我發(fā)現(xiàn)反復(fù)的練習(xí)是最有效的方法之一。通過不斷地反復(fù)練習(xí)，可以鞏固基本技巧，提高素描的準(zhǔn)確度和逼真度。同時(shí)，還可以通過模仿大師的作品來學(xué)習(xí)和提高。從大師的作品中，可以學(xué)習(xí)到不同風(fēng)格和表現(xiàn)手法的理念和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，有助于自己的藝術(shù)探索和創(chuàng)作。

總之，素描是一門非常有趣和有挑戰(zhàn)性的藝術(shù)形式。通過對(duì)素描基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我逐漸從一名初學(xué)者發(fā)展成為一名有一定素描基礎(chǔ)的愛好者。在學(xué)習(xí)的過程中，我深刻體會(huì)到，準(zhǔn)確觀察和細(xì)致描繪是素描的核心要素，良好的起步、形態(tài)的把握、陰影的處理、比例的掌握和科學(xué)的練習(xí)方法是掌握素描基礎(chǔ)的關(guān)鍵。只有通過不斷的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，才能夠在素描創(chuàng)作中有更多的自由和創(chuàng)造力。

基礎(chǔ)素描教案篇十三

課程名稱：

石膏幾何體（正方體）。

教學(xué)目的：

通過本科教學(xué)使學(xué)生懂得寫實(shí)素描：石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察。

方法、作畫步驟、和技巧。為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎(chǔ)。教學(xué)重點(diǎn)：正確的觀察方法，對(duì)形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。教學(xué)難點(diǎn)：對(duì)形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。

教學(xué)方法：講授法、示范法、參觀法、圖片展示法，談話法。

教學(xué)工具準(zhǔn)備：

1教具---寫生臺(tái)、襯布、景物、石膏幾何體正方體、范畫、印刷畫頁、畫冊(cè)。

教學(xué)內(nèi)容與過程。

課時(shí)分配：

一理論部分1課時(shí)。

1概述：素描的基本概念；基本分類和學(xué)習(xí)的意義；素描的`工具材料。

2景物、石膏幾何形體寫生的目的和意義。

3景物、石膏幾何形體寫生基本透視原理。

4景物、石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。

5寫生中的角度選擇及構(gòu)圖。

6寫實(shí)素描的觀察方法與表現(xiàn)。

7素描造型的基本要素。

8長(zhǎng)短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。

二實(shí)踐部分54課時(shí)。

作業(yè)1：立方體、白襯布。

要求：線造型，立方體的各條棱邊線必須服從透規(guī)律。簡(jiǎn)單畫出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈現(xiàn)的不同深淺調(diào)子。

作業(yè)2：立方體，陶罐，淺灰色襯布寫生。

要求：線造型略加光影，仍然訓(xùn)練學(xué)生對(duì)形體和透視現(xiàn)象的理解。作業(yè)3：深灰色襯布，圓錐體，瓷灌，立方體。（要求同上）。

作業(yè)4：球體景物，十字交叉體，金屬器、黑色襯布。

要求：全因素描，畫出物體的質(zhì)感量感。

作業(yè)5：學(xué)生自己選擇擺放一組靜物作為考試得題目。

評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)：物體的形狀比例準(zhǔn)確，符合繪畫透視原理；構(gòu)圖大小前后要有層次感、有節(jié)奏。