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民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇一

一、文化藝術(shù)修養(yǎng)對(duì)于演奏者的重要性。

樂器是音樂表演的物質(zhì)基礎(chǔ)，樂器本身的表演功能只有與演奏者的演奏技巧得到完美結(jié)合的情境下，才能夠演繹出讓人陶醉的音樂，才能夠充分地表達(dá)出音樂作品所具有的深刻的意境[1]。因?yàn)椋@個(gè)過(guò)程是一種綜合性的藝術(shù)表演活動(dòng)，所以，它要求演奏者不僅要掌握好充足的專業(yè)知識(shí)，還要具備深厚的文化藝術(shù)修養(yǎng)，以便在演奏過(guò)程中將自己對(duì)作品的理解融入演奏之中，從而使作品的內(nèi)涵得到二次升華。演奏者的演奏實(shí)際上是對(duì)音樂作品的二次加工和再創(chuàng)造，是介于作曲家和聽眾之間。由于現(xiàn)在高校的音樂教育對(duì)學(xué)生的'演奏技巧要求較高，而對(duì)學(xué)生的全面文化藝術(shù)修養(yǎng)還沒有得到較高的重視，因此，培養(yǎng)的學(xué)生在音樂造詣上具有著一定的局限性，雖然培養(yǎng)出一些懂音樂的人才，但是，成為音樂家的少之又少。單純的音樂教育只是教會(huì)人們簡(jiǎn)單的掌握一些音樂技巧，沒有深刻挖掘音樂作品的內(nèi)涵和意境。只有演奏者對(duì)音樂作品的內(nèi)容爛熟于心，領(lǐng)會(huì)作曲家的內(nèi)心真實(shí)感受才能演奏出優(yōu)秀的音樂作品，表達(dá)自己的情感。演奏者必須深刻理解音樂的歷史發(fā)展和變化，體會(huì)作曲家所處的時(shí)代和生活環(huán)境、思想氛圍、藝術(shù)環(huán)境等等，感悟作曲家其音樂作品想要表達(dá)的東西，才能更好地表達(dá)出作曲者的內(nèi)心情感和思想。小提琴演奏大師耶胡迪.梅紐因，在多次談話中深情回憶他的老師埃奈斯庫(kù)的藝術(shù)教誨。在梅紐因心里，埃奈斯庫(kù)是一位了不起的天才，有著杰出的文化藝術(shù)修養(yǎng)，是小提琴演奏史上的偉大人物。埃奈斯庫(kù)招收學(xué)生非常嚴(yán)格，對(duì)學(xué)生的技術(shù)要求非常高，并且要具備優(yōu)良的文化藝術(shù)修養(yǎng)。

他曾經(jīng)要求他的學(xué)生在上第一課之前，同他一起閱讀莎士比亞的戲劇和但丁的《神曲》等其他的文學(xué)名著[2]；因?yàn)榘Ｄ嗡箮?kù)把演奏者的文化藝術(shù)修養(yǎng)看得非常重要，在他所有的演奏中，我們看不到他刻意地去炫耀演奏技巧，賣弄自己的才華，整個(gè)演奏過(guò)程充滿一種美的享受，那是一種獨(dú)特的音樂魅力和令人陶醉的藝術(shù)表演。華麗的演奏技巧，卓越的音樂感受力，對(duì)于作品內(nèi)涵的深刻理解，使演奏者演奏的音樂上升到藝術(shù)的高度。任何一首曲目都會(huì)在演奏者手中為我們呈現(xiàn)不同的感受和魅力。莫扎特的作品不在于華麗的技巧，和聲的絢麗，更看重的是音樂表達(dá)的樂觀主義精神，表達(dá)的是一種生活態(tài)度，一種愛，這是對(duì)藝術(shù)的詮釋，演奏家對(duì)音樂藝術(shù)的深刻理解才鑄就了完美的演奏。

二、提高演奏者文化藝術(shù)修養(yǎng)的合理化建議。

樂器演奏是一門綜合性藝術(shù)，觀眾在聆聽和欣賞音樂演奏的時(shí)候，聽到的不只是美妙的音樂，還聽到了演奏者的內(nèi)心世界。對(duì)于樂器演奏者而言，提高自身的文化藝術(shù)修養(yǎng)可以更好地幫助自己的演奏，演奏者在平時(shí)的學(xué)習(xí)和演奏過(guò)程中，要努力地學(xué)習(xí)演奏技巧，提高自己的知識(shí)儲(chǔ)備、審美和藝術(shù)修養(yǎng)，并且要學(xué)會(huì)堅(jiān)持。積累是一個(gè)長(zhǎng)期的過(guò)程，不要想著一步登天。在演奏方面，演奏者平時(shí)要多加練習(xí)，多聆聽優(yōu)秀演奏家的音樂作品，研究他們的演奏方法，觀看他們的器樂表演，增強(qiáng)自身的藝術(shù)審美感和藝術(shù)修養(yǎng)。除了音樂，我們還可以涉獵其他文化藝術(shù)，提升自己的文化藝術(shù)修養(yǎng)，例如繪畫、詩(shī)歌、雕刻、電影等藝術(shù)[3]，雖然是不同的藝術(shù)形式，但都是為了表達(dá)生活中的美而存在的，藝術(shù)活動(dòng)中美是共同的產(chǎn)物。人是擁有豐富想象力的生物，但我們也要學(xué)會(huì)接受新鮮事物的啟迪。演奏者在自己文化修養(yǎng)的和認(rèn)知的基礎(chǔ)上要不斷摸索新事物，提高自己的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)修養(yǎng)，完善自己的世界觀。演奏者舞臺(tái)上完美的表演歸根結(jié)底，還是取決于其臺(tái)下刻苦的修煉，藝術(shù)表演是一條艱辛和漫長(zhǎng)的路。我們?cè)谛蕾p演奏者精彩耀眼表演的同時(shí)更要看到演奏者背后所付出的努力和汗水，演奏者拼搏向上的精神是我們值得學(xué)習(xí)的。

三、結(jié)語(yǔ)。

一名演奏者首先要做到熱愛音樂，對(duì)音樂充滿情感，要多進(jìn)行表演實(shí)踐，積累自己的演奏經(jīng)驗(yàn)，提高自己對(duì)于音樂的悟性和感受力。平時(shí)要多了解演奏樂器，提高自己的音樂文化修養(yǎng)，強(qiáng)化對(duì)音樂文化內(nèi)涵的領(lǐng)悟，深刻感受音樂演奏體現(xiàn)的藝術(shù)美，挖掘其藝術(shù)價(jià)值。演奏者只有具備這些條件才可以真正地理解音樂，在演奏中帶入自己的思想和情感，演繹出優(yōu)秀的作品。提高文化藝術(shù)修養(yǎng)是艱苦且漫長(zhǎng)的，演奏者要學(xué)會(huì)堅(jiān)持，努力拼搏，提升自己的藝術(shù)境界，努力地在樂器演奏上獲得一定的造詣，為觀眾奉獻(xiàn)更多優(yōu)秀動(dòng)聽的演奏表演，實(shí)現(xiàn)自己的人生價(jià)值。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇二

（一）采用小組教學(xué)模式進(jìn)行課上教學(xué)。

很多人不理解器樂的學(xué)習(xí)課程中如何開展小組模式，其實(shí)小組教學(xué)是對(duì)于學(xué)生綜合素質(zhì)的一種培養(yǎng)模式，能夠在交流中將思想相互融合，讓組內(nèi)成員更加的進(jìn)步，小組教育的模式可以采用內(nèi)個(gè)組的成員的器樂都是各不相同的，在合奏的時(shí)候可以各有所長(zhǎng)，在日常的學(xué)習(xí)中每個(gè)組都可以有一個(gè)“指導(dǎo)員”，對(duì)于組內(nèi)成員的基礎(chǔ)知識(shí)和動(dòng)作進(jìn)行指導(dǎo)，學(xué)生與學(xué)生之間的溝通交流更能夠激發(fā)學(xué)生的積極性，讓學(xué)生樹立積極的自信心和責(zé)任感，提前接觸教師這個(gè)角色，也能夠?yàn)閷W(xué)生日后的.素質(zhì)和技能進(jìn)行一個(gè)初步的訓(xùn)練，教師對(duì)于學(xué)生的分組要把握一個(gè)度，更要全面的了解組內(nèi)成員的動(dòng)向和發(fā)展情況，如果成員間發(fā)生一定的矛盾一定要及時(shí)的調(diào)解和分析，并根據(jù)學(xué)生的吸收能力調(diào)整教學(xué)計(jì)劃，高職院校的教學(xué)計(jì)劃主要為知識(shí)與技能，方法與途徑和情感態(tài)度和價(jià)值觀三個(gè)方面，這也是三個(gè)維度。從小組教學(xué)方法出發(fā)，能夠?qū)⑷齻€(gè)維度更好的進(jìn)行鏈接，及時(shí)的發(fā)展問題和解決問題，提學(xué)生對(duì)于問題的分析能力和團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力，團(tuán)隊(duì)之間定期開展組會(huì)，也能夠通過(guò)開會(huì)過(guò)程中分析的問題來(lái)改進(jìn)下一階段的目標(biāo)，對(duì)于目標(biāo)的制定是這個(gè)小組短期發(fā)展的動(dòng)力，也是對(duì)于長(zhǎng)期發(fā)展的一個(gè)規(guī)劃，教師一定要培養(yǎng)學(xué)生有計(jì)劃有規(guī)律的進(jìn)行學(xué)習(xí)對(duì)于一些重點(diǎn)難點(diǎn)問題要以小組的形式進(jìn)行突破。器樂教學(xué)是音樂教學(xué)的一部分，利用小組模式進(jìn)行教學(xué)能夠激發(fā)學(xué)生的團(tuán)隊(duì)合作能力，教師定期組織評(píng)比可以讓組內(nèi)成員按時(shí)在日常生活中進(jìn)行訓(xùn)練，這樣的規(guī)劃能夠讓學(xué)生養(yǎng)成良好的習(xí)慣，進(jìn)而發(fā)展成為一種品質(zhì)。小組的模式下可以采用取長(zhǎng)補(bǔ)短的形式，讓成員之間通過(guò)交流來(lái)發(fā)展自身的長(zhǎng)處并不斷的改進(jìn)缺點(diǎn)和不足，小組內(nèi)討論可以讓學(xué)生進(jìn)行角色轉(zhuǎn)化，對(duì)于某一個(gè)具有爭(zhēng)議的問題進(jìn)行討論，可以通過(guò)“學(xué)生”和“老師”的角色轉(zhuǎn)化建立更高效的課堂模式[2]。

（二）自主學(xué)習(xí)模式是當(dāng)代音樂課堂選擇的一個(gè)發(fā)展模式。

自主學(xué)習(xí)指的是在教師將重難點(diǎn)提點(diǎn)過(guò)后，對(duì)于基礎(chǔ)知識(shí)和一些課堂上老師沒有講到的知識(shí)進(jìn)行補(bǔ)充學(xué)習(xí)，沒有人監(jiān)督的情況下形成自主學(xué)習(xí)的能力，在學(xué)生步入社會(huì)的過(guò)程中更多的考驗(yàn)自主學(xué)習(xí)和創(chuàng)新的能力，現(xiàn)代青年的就業(yè)壓力越來(lái)越大，由于基礎(chǔ)知識(shí)點(diǎn)不僅僅要從書本上獲取，更要重視學(xué)習(xí)方法對(duì)于學(xué)生思維的培養(yǎng)，對(duì)于工作或者生活中發(fā)生的一些突發(fā)事件要及時(shí)的想到解決方法，教師要結(jié)合教材和各種資源在學(xué)生上課之前提供相關(guān)資料來(lái)指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)，隨著年齡的增大，教師也可以逐步的引導(dǎo)學(xué)生練習(xí)自主尋找資源的能力，現(xiàn)階段網(wǎng)絡(luò)發(fā)展迅速，因此對(duì)于網(wǎng)絡(luò)資源的應(yīng)用和開發(fā)也是逐步發(fā)展和完善的，網(wǎng)絡(luò)上對(duì)于器樂的方法指導(dǎo)和發(fā)聲的訓(xùn)練動(dòng)作都能夠檢索到，因?yàn)榻處煵粌H要保證學(xué)生對(duì)于基礎(chǔ)知識(shí)的理解和應(yīng)用，更要培養(yǎng)其自主學(xué)習(xí)的能力，教師可以采用輪流值班制度和輪流組長(zhǎng)制度，發(fā)展學(xué)生對(duì)于自身素質(zhì)的培養(yǎng)，對(duì)于基礎(chǔ)知識(shí)要及時(shí)的進(jìn)行應(yīng)用，教師也可以定期舉辦競(jìng)賽，促進(jìn)學(xué)生之間的良性競(jìng)爭(zhēng)，利用豐富的網(wǎng)絡(luò)資源可以讓學(xué)生對(duì)于一些音樂譜子提前的在網(wǎng)上搜索并進(jìn)行聆聽，音樂是需要手與耳的配合，就是可以在自主學(xué)習(xí)的前期對(duì)于樂器的手感進(jìn)行摸索，教師也可以利用生活中的例子讓學(xué)生初步的了解自主學(xué)習(xí)的概念，進(jìn)而培養(yǎng)和引發(fā)其自主學(xué)習(xí)的興趣和意志，可以以日常“拍皮球”為例來(lái)對(duì)于架子鼓敲打的頻率進(jìn)行初步的練習(xí)，對(duì)于學(xué)生在自主學(xué)習(xí)階段表現(xiàn)良好的，教師也可以采取一定的獎(jiǎng)勵(lì)政策，來(lái)激發(fā)其繼續(xù)探究的積極性，維持其在知識(shí)的海洋中學(xué)習(xí)的動(dòng)力。

（三）開展實(shí)踐訓(xùn)練是對(duì)于音樂器樂教學(xué)的一種創(chuàng)新模式。

學(xué)習(xí)器樂就是能夠打擊相關(guān)的樂器讓他在自己的操作過(guò)程中發(fā)出具有美感的聲音，能夠通過(guò)手和腦之間的配合碰撞出音樂的火花，在音樂殿堂的大門前需要打開音樂的大門，音樂的教學(xué)模式主要是通過(guò)教師的理論知識(shí)與實(shí)踐相結(jié)合，讓學(xué)生在真正的實(shí)踐中感受到音樂的魅力以及創(chuàng)新技能的培養(yǎng)，模式改變了以往枯燥無(wú)味的教學(xué)方法和教學(xué)反饋。教師以更加貼近生活的訓(xùn)練作為教學(xué)計(jì)劃，直到這一學(xué)年或者半學(xué)年的教學(xué)目標(biāo)達(dá)到，培養(yǎng)學(xué)生動(dòng)手能力創(chuàng)新能力發(fā)散性思維培養(yǎng)以及對(duì)于音樂基本興趣點(diǎn)的尋找?，F(xiàn)階段很多院校存在的問題就是由于經(jīng)濟(jì)成本的考慮而硬性的規(guī)定，讓學(xué)生實(shí)踐某幾種或一種樂器，但是在實(shí)際的訓(xùn)練中應(yīng)該對(duì)于學(xué)生有興趣的器樂統(tǒng)一進(jìn)行教學(xué)，給學(xué)生一個(gè)發(fā)展的機(jī)會(huì)讓學(xué)生選擇，讓學(xué)生了解自己對(duì)于有一種或者某幾種樂器的學(xué)習(xí)是能夠進(jìn)行下一步發(fā)展的，不實(shí)踐就不能達(dá)到進(jìn)一步發(fā)展的目的，也不能夠說(shuō)明自己能力的培養(yǎng)，因此在一定程度上對(duì)于音樂能力的考量具有一定標(biāo)準(zhǔn)，讓學(xué)生對(duì)于自己有一個(gè)明確的定位。能夠了解自己，才能夠進(jìn)一步發(fā)展自己，才知道自己要努力的方向和動(dòng)力，學(xué)習(xí)模式下的探究方向才能夠進(jìn)一步的進(jìn)行明確。

三結(jié)語(yǔ)。

高職音樂教育中關(guān)于器樂教學(xué)模式的探究對(duì)于今后的音樂課堂發(fā)展具有重要作用，對(duì)于音樂這門課程的發(fā)展要重點(diǎn)的分析，根據(jù)實(shí)際情況制訂了一系列的發(fā)展方向，讓學(xué)生及時(shí)的制定計(jì)劃和目標(biāo)，對(duì)于目標(biāo)可以分為長(zhǎng)期目標(biāo)和短期目標(biāo)，讓學(xué)生對(duì)于自己的思想有一個(gè)初步的認(rèn)識(shí)和發(fā)展，對(duì)于學(xué)生的三觀進(jìn)行培養(yǎng)，積極的引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的情感和素質(zhì)觀念，讓學(xué)生在一定程度上達(dá)到全面發(fā)展的模式。高職院校對(duì)于教學(xué)模式的創(chuàng)新和改進(jìn)可以將小組教學(xué)，自主學(xué)習(xí)模式和實(shí)踐能力培養(yǎng)等進(jìn)行全面分析，將一些適合學(xué)生發(fā)展的模式進(jìn)行推廣，對(duì)于各地區(qū)的音樂教育都在一定程度上進(jìn)行推進(jìn)，基礎(chǔ)進(jìn)程的推進(jìn)讓音樂教育的發(fā)展逐步向前。

參考文獻(xiàn)。

[2]張琳.新課程背景下音樂欣賞教學(xué)方法與模式探究[d].沈陽(yáng)師范大學(xué),2014.

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇三

常可以看到這樣一種現(xiàn)象：有的學(xué)生課堂上說(shuō)的是一套，日常生活中說(shuō)的是另一套；口頭說(shuō)的是一套，生活中信奉的是另一套。這種現(xiàn)象反映學(xué)生存在著雙重道德標(biāo)準(zhǔn)。在思想品德教學(xué)中也存在這種現(xiàn)象，討論問題時(shí)，有些學(xué)生按照課本教學(xué)要求的道德標(biāo)準(zhǔn)發(fā)表見解，而不是根據(jù)自己信奉的道德標(biāo)準(zhǔn)發(fā)表見解，也就是課上沒有說(shuō)真心話。教師如果聽任這種現(xiàn)象發(fā)展，不僅不能了解學(xué)生的真實(shí)思想，而且無(wú)法了解思品課教學(xué)的實(shí)際效果，使思想品德教育（－上網(wǎng)第一站xfhttp教育網(wǎng)）僅僅武裝了學(xué)生的嘴巴，而不能完成塑造、改造學(xué)生世界觀的任務(wù)。長(zhǎng)此以往，還會(huì)使學(xué)生形成表里不一、口是心非的惡劣品質(zhì)。對(duì)此我們必須高度重視，并在教育（－上網(wǎng)第一站xfhttp教育網(wǎng)）實(shí)踐中研究解決。

一、學(xué)生在思品課上不說(shuō)真話的原因分析。

1.學(xué)生道德標(biāo)準(zhǔn)的確立與社會(huì)認(rèn)同的矛盾。

思想品德教育（－上網(wǎng)第一站xfhttp教育網(wǎng)）與智育、體育相比，有其特殊性。智育、體育所傳授的知識(shí)與一般社會(huì)認(rèn)識(shí)是一致的，學(xué)校、家長(zhǎng)、社會(huì)對(duì)學(xué)生的要求也是一致的，學(xué)生一般不會(huì)懷疑其正確性。而思想品德教育（－上網(wǎng)第一站xfhttp教育網(wǎng)）就不同了，在階級(jí)社會(huì)中，道德反映了社會(huì)存在的多樣性和復(fù)雜性，道德也就存在著多重標(biāo)準(zhǔn)。學(xué)生從社會(huì)生活中看到大量與課堂傳授的道德認(rèn)識(shí)不一致的現(xiàn)實(shí)，使他們的認(rèn)識(shí)處于矛盾之中。特別是處于改革開放的新時(shí)代，廣播、電視的普及，正處于長(zhǎng)身體、長(zhǎng)知識(shí)時(shí)期的小學(xué)生，像海綿一樣吸收各種社會(huì)信息，各種不同的.道德標(biāo)準(zhǔn)必然要影響學(xué)生，甚至使他們對(duì)課堂上所傳授的道德認(rèn)識(shí)產(chǎn)生懷疑和困惑。

再說(shuō)智育和體育所傳授的知識(shí)往往是由無(wú)知到有知，學(xué)生接受新知時(shí)心理障礙較少，而思想品行教育（－上網(wǎng)第一站xfhttp教育網(wǎng)）傳授道德認(rèn)識(shí)時(shí)，學(xué)生往往已有所知，如果所知的是錯(cuò)誤的，接受新的正確的道德認(rèn)識(shí)心理障礙就較大，心理認(rèn)同就難。如果課堂教學(xué)中教師不能針對(duì)學(xué)生的錯(cuò)誤認(rèn)識(shí)加以剖析，學(xué)生就不能心悅誠(chéng)服地接受教師所授的正確道德認(rèn)識(shí)，就會(huì)形成雙重道德標(biāo)準(zhǔn)，即一套是自己信奉的道德標(biāo)準(zhǔn)，一套是課堂教學(xué)中的標(biāo)準(zhǔn)答案。

那么，為什么學(xué)生在課堂上不能發(fā)表自己的真實(shí)看法呢？主要的心理障礙是怕得不到老師和同學(xué)認(rèn)同。學(xué)生從學(xué)習(xí)實(shí)踐中認(rèn)識(shí)到，課堂教學(xué)中的標(biāo)準(zhǔn)答案，是書上寫的，教師講的，若不按此回答必然得不到認(rèn)同，甚至要挨批評(píng)，關(guān)系到道德品質(zhì)的評(píng)價(jià)。如果說(shuō)了真話，會(huì)給老師留下壞印象，被同學(xué)看不起，因此不敢暴露自己的真實(shí)思想。

2.學(xué)生道德認(rèn)識(shí)水平的局限與社會(huì)實(shí)踐多樣性、復(fù)雜性的矛盾。

學(xué)生的道德認(rèn)識(shí)水平和其它認(rèn)識(shí)水平一樣有一個(gè)從個(gè)別到系統(tǒng)，從感性到理性，從片面到全面逐步發(fā)展的過(guò)程。而社會(huì)道德現(xiàn)象卻是綜合的、復(fù)雜的、多樣的。學(xué)生用所學(xué)的道德認(rèn)識(shí)很難去認(rèn)識(shí)分析復(fù)雜的社會(huì)現(xiàn)象，弄不好就會(huì)得出錯(cuò)誤結(jié)論，甚至懷疑所學(xué)道德認(rèn)識(shí)的正確性。例如有的學(xué)生把同學(xué)尊敬老師的行為看作是“拍馬屁”，有的把幫助同學(xué)隱瞞錯(cuò)誤看作是“友誼”，把向老師報(bào)告情況看成是“叛變”等等。他們分析問題往往只看現(xiàn)象不看本質(zhì)，只看行為不看動(dòng)機(jī)，抓不住主流和本質(zhì)。如果在教育（－上網(wǎng)第一站xfhttp教育網(wǎng)）過(guò)程中不能讓學(xué)生大膽發(fā)表自己的真實(shí)想法，認(rèn)真加以辨析，那么學(xué)生在課堂上也只能是順著教學(xué)要求發(fā)表意見，以免受到批評(píng)、指責(zé)。思想上的矛盾和疙瘩依然存在，也就不會(huì)有正確的道德認(rèn)識(shí)去支配自己的行動(dòng)。

二、思品課上怎樣鼓勵(lì)學(xué)生說(shuō)真話。

1.教師首先要講真話。

[1][2]。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇四

摘要：文章論述了從1953年成立的中南音樂專科學(xué)校到如今，武漢音樂學(xué)院道教音樂的研究歷程。闡述了20世紀(jì)50年代零星搜集與整理階段、20世紀(jì)60年代的初步調(diào)查與研究階段、20世紀(jì)80年代至20世紀(jì)末全面收錄與研究階段、本世紀(jì)以來(lái)重點(diǎn)研究與回顧，論述了武漢音樂學(xué)院道教音樂的研究成果與研究特色。

關(guān)鍵詞：中南音樂?？茖W(xué)校；武漢音樂學(xué)院；道教音樂；研究歷程；成果；特色。

執(zhí)筆者簡(jiǎn)介：胡軍（1966～），男，史學(xué)博士，武漢音樂學(xué)院音樂學(xué)系教授，中國(guó)道教音樂研究中心主任（武漢430060）。

以1953年成立的中南音樂?？茖W(xué)校作為建校起點(diǎn)，武漢音樂學(xué)院歷經(jīng)了六十年的辦學(xué)歷程。六十年來(lái)，學(xué)院的幾代學(xué)人秉承優(yōu)良的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，以其博大的胸懷容納各種學(xué)術(shù)力量與藝術(shù)風(fēng)格，逐漸形成了武漢音樂學(xué)院豐富多樣、積淀深厚的音樂教育歷史傳承與學(xué)科特色，其中的道教音樂研究，伴隨學(xué)院的發(fā)展迄今也近六十春秋，且在不同時(shí)期取得了令人矚目的成就，可謂六十年來(lái)學(xué)院學(xué)科建設(shè)與發(fā)展中一個(gè)縮影和亮點(diǎn)。以下，對(duì)武漢音樂學(xué)院的道教音樂研究歷程、成果、特色和影響作一回顧。

一、道教音樂的研究歷程。

1953年，由中南文藝學(xué)院、華南人民文學(xué)藝術(shù)學(xué)院和廣西省立藝術(shù)?？茖W(xué)校的音樂部分共同組建成立了中南音樂?？茖W(xué)校（武漢音樂學(xué)院前身），武漢音樂學(xué)院的學(xué)科建設(shè)從建校初始就體現(xiàn)出多源匯流、兼融并蓄的特點(diǎn)。這一時(shí)期，中南音樂?？茖W(xué)校民族音樂學(xué)科的建設(shè)通過(guò)各種融合也得到發(fā)展，并于1956年成立了中南音樂?？茖W(xué)?！懊褡逡魳费芯渴摇薄?/p>

（一）零星搜集與整理（20世紀(jì)50年代）。

圖1《蘇州道教藝術(shù)集》（1957年油印本）。

1956年，武當(dāng)山道士及周邊火居道士曾組成古樂隊(duì)參加湖北省的文藝匯演活動(dòng)，活動(dòng)期間曾應(yīng)邀到中南音樂專科學(xué)校進(jìn)行座談和錄音，這為以后武漢音樂學(xué)院組織教師參與武當(dāng)山道教音樂的研究，開了先河。

（二）初步調(diào)查與研究（20世紀(jì)60年代）。

1962年8月，湖北藝術(shù)學(xué)院（武漢音樂學(xué)院前身）的部分教師，參加了由中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)武漢分會(huì)組成的武當(dāng)山道樂調(diào)查組。調(diào)查組通過(guò)對(duì)武當(dāng)山及周邊房縣、谷城地區(qū)道教音樂的調(diào)查，撰寫了《武當(dāng)山道教音樂考查報(bào)告》（油印本）。由于這一時(shí)期的道教音樂研究成果相對(duì)較少，再限于當(dāng)時(shí)的客觀條件，還有許多研究工作未能全面展開，正如該調(diào)查組在報(bào)告中指出：“道教音樂主要在于它比較完整、系統(tǒng)，對(duì)研究工作才有價(jià)值，因此挖掘搜集工作必須全面、系統(tǒng)。這樣，動(dòng)員的人數(shù)比較多……，這不是音協(xié)一個(gè)單位的人力和經(jīng)濟(jì)力量可以解決的”。盡管如此，對(duì)于武當(dāng)山道樂所進(jìn)行的初步調(diào)查，成為我們今天研究武當(dāng)山道教音樂的珍貴資料，也為學(xué)院后來(lái)系統(tǒng)的道教音樂研究工作積累了經(jīng)驗(yàn)。

圖2《武當(dāng)山道教音樂調(diào)查報(bào)告》（1962年油印本）。

（三）全面收錄與研究（20世紀(jì)80年代至20世紀(jì)末）。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇五

摘要：音樂教育中關(guān)于器樂類的教育十分重要，高職教師應(yīng)對(duì)于現(xiàn)階段具體的學(xué)生情況進(jìn)行分析，因材施教，對(duì)于教學(xué)模式要進(jìn)行一定程度上的創(chuàng)新，激發(fā)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力，高職學(xué)生對(duì)于器樂的學(xué)習(xí)動(dòng)力，一定程度上是源于興趣，因此就興趣的植入方面擴(kuò)寬教學(xué)的模式，讓學(xué)生從根本的思想上將音樂融入生活。教學(xué)模式包括對(duì)于現(xiàn)階段的學(xué)習(xí)情況的分析和融入一定內(nèi)容的教學(xué)板塊，讓課堂更加的豐富多彩，課上的時(shí)間是有限的，但是教師要利用有限的時(shí)間盡可能多的將知識(shí)和思想傳授給學(xué)生，更多的是培養(yǎng)學(xué)生的能力，授人以魚不如授人以漁，要將學(xué)習(xí)知識(shí)的能力通過(guò)日常的教學(xué)輸出給學(xué)生，方法的培養(yǎng)和習(xí)慣的養(yǎng)成都是長(zhǎng)時(shí)間的工作，高職音樂教育中器樂教學(xué)模式可以采用綜合素養(yǎng)發(fā)展模式，方法可以分為小組討論，自主學(xué)習(xí)和實(shí)踐訓(xùn)練等，多種方法同時(shí)進(jìn)行可以高效的達(dá)到教學(xué)的目的，在一定程度上也能夠反應(yīng)學(xué)生的對(duì)于基礎(chǔ)能力的理解和應(yīng)用。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇六

高職音樂的教育模式需要發(fā)展學(xué)生的自主探究能力，對(duì)于器樂方面的學(xué)習(xí)，有些同學(xué)是具有基礎(chǔ)的，但是更多的同學(xué)的基礎(chǔ)比較薄弱，或者僅僅對(duì)于一兩種的器樂能夠操作，但是音樂是思想的學(xué)習(xí)，器樂更是對(duì)于方法的學(xué)習(xí)，學(xué)會(huì)核心的方法就需要學(xué)生自己探究，對(duì)于不同器樂的內(nèi)涵進(jìn)行解讀，找到不同的方法來(lái)破解并且能夠熟練應(yīng)用，高職的音樂課程主要分為課前教師發(fā)放資料，對(duì)于課程進(jìn)行提前規(guī)劃，讓學(xué)生對(duì)于課程內(nèi)容進(jìn)行初步的理解和預(yù)習(xí)，在課堂上對(duì)于重難點(diǎn)問題進(jìn)行突出解答，要突出能力的培養(yǎng)和小組討論的重要性，可以采用結(jié)對(duì)子的形式宣傳合作共贏的理念，讓學(xué)生通過(guò)互幫互助的模式來(lái)加深感情并且互相提升技術(shù)[1]。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇七

高職音樂教育中器樂教學(xué)模式采用綜合素質(zhì)培養(yǎng)的模式，對(duì)于現(xiàn)階段學(xué)生的綜合素質(zhì)進(jìn)行培養(yǎng)有益于思維的開放化和能力的提升，現(xiàn)階段社會(huì)上需要的人才是綜合能力突出的，不需要只能夠讀書的書呆子，因此對(duì)于學(xué)生的器樂培養(yǎng)可以在小組的基礎(chǔ)上定時(shí)的訓(xùn)練，并且以日常小測(cè)來(lái)督促學(xué)生對(duì)于器樂進(jìn)行學(xué)習(xí)，這種方法只能作為初步激發(fā)學(xué)生養(yǎng)成好習(xí)慣的開始，要進(jìn)一步利用實(shí)踐的方法和思想的引導(dǎo)來(lái)逐步替代強(qiáng)制的要求，強(qiáng)制的模式下可能會(huì)限制學(xué)生的發(fā)散性思維培養(yǎng)，只有對(duì)于事物的看法是全方位多角度的才能夠?qū)⒁魳啡谌肷詈退枷?。很多音樂界的大師并不是一味的靠操作性的練?xí)和應(yīng)付考試，他們是對(duì)于音樂思想的理解和內(nèi)化，有位音樂家在接受記者采訪的時(shí)候說(shuō)到:“對(duì)于音樂這個(gè)詞匯或許我并不認(rèn)為它是一門學(xué)科，他更像是我的一個(gè)親人，我的每一次演奏都是在和他交流，將彼此的思想進(jìn)行交換，這樣才能讓我沉醉在音樂的殿堂?！边@句話也是點(diǎn)醒了更多在音樂殿堂門口徘徊的人，很多人靠著訓(xùn)練已經(jīng)走到了音樂的大殿前，但是他們卻沒有能夠發(fā)現(xiàn)音樂之門的眼睛和靈感，因?yàn)閺幕A(chǔ)課程培養(yǎng)的時(shí)候就已經(jīng)固化了學(xué)生的思維，他們的思想僅僅的想到的是曲子能不能彈好吹好，而不是對(duì)于音樂的探索和改進(jìn)，如果理解美的理念就能夠在生活中發(fā)現(xiàn)美和改造美，不能夠僅僅依靠前者總結(jié)的經(jīng)驗(yàn)來(lái)循規(guī)蹈矩，要在遵循大規(guī)矩的狀態(tài)下發(fā)展創(chuàng)新，高職院校之前大多是為了對(duì)口的培養(yǎng)幼兒園，小學(xué)或者中學(xué)一些院校的音樂老師，而一味的培養(yǎng)其專業(yè)能力和教育能力，但是對(duì)于思想素質(zhì)的培養(yǎng)卻造成一定的缺失，教師作為直接接觸青年少年的職業(yè)，要重視多元化思想的培養(yǎng)，不能夠僅僅的在意知識(shí)的培養(yǎng)，更是核心素養(yǎng)的培養(yǎng)，這樣才能夠在社會(huì)的優(yōu)勝略汰中保留下來(lái)發(fā)展自己。做好器樂教育的改革工作對(duì)于音樂教育的發(fā)展具有至關(guān)重要的作用，能夠在一定程度上促進(jìn)音樂思想的內(nèi)化。提出優(yōu)化改革音樂器樂發(fā)展的具體舉措，對(duì)于學(xué)生的全方位培養(yǎng)是必要的，因此從實(shí)際的角度出發(fā)，對(duì)于實(shí)際措施進(jìn)行改革，爭(zhēng)取實(shí)現(xiàn)高職音樂教育中器樂教學(xué)模式更加適合學(xué)生的發(fā)展。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇八

從大約1600年(也有人認(rèn)為從1580年前后)到1750年這一個(gè)世紀(jì)，在西方音樂史上被稱為巴洛克時(shí)期。和我們對(duì)任何時(shí)期的劃分一樣，對(duì)這個(gè)時(shí)期劃分也是相對(duì)的。因?yàn)榘吐蹇艘魳返囊恍┨卣麟m在1600年以前(文藝復(fù)興晚期)就已經(jīng)出現(xiàn)了。而有些特征雖然在1730年以后就開始逐漸衰落，卻殘存于1750年以后的前古典主義時(shí)期。我們之所以巴洛克時(shí)期限定在這150年左右，首先為了研究和學(xué)習(xí)上的方便，其次是因?yàn)檫@個(gè)時(shí)期的音樂的確也存在著一種內(nèi)存的風(fēng)格上的統(tǒng)一。

下面主要講一下器樂在這時(shí)期西方一些國(guó)家的發(fā)展以及特征。

意大利的器樂。

這個(gè)時(shí)期，在意大利各種不同體裁演奏的器樂獲得了廣泛的發(fā)展，在亨德爾和巴赫作品出現(xiàn)以前，意大利一直是局于歐洲音樂發(fā)展中最先進(jìn)的地位，意大利作曲家創(chuàng)作了新的器樂類型：室內(nèi)演奏，大協(xié)奏曲，小提琴協(xié)奏曲，古鋼琴音樂和管風(fēng)琴音樂的發(fā)展比較小，意大利器樂具有一系列的新風(fēng)格特點(diǎn)：主調(diào)一和聲寫法占主要地位，橫成線體中的一個(gè)因素，或運(yùn)用模仿的寫法，成為賦格式風(fēng)格，就是這種風(fēng)格很像賦格。這時(shí)期的器樂的特征是技巧性，獨(dú)奏性的因素很發(fā)達(dá)，技巧性因素的體現(xiàn)者仍然是弓弦樂器。這時(shí)器樂的主題材料非常新穎，與前一個(gè)時(shí)期的復(fù)調(diào)音樂比較起來(lái)，新的器樂體裁的特點(diǎn)就是主題非常鮮明，器樂的主題是在舞蹈體裁，歌劇和部分的復(fù)調(diào)音樂的影響下形成的。在意大利最具有代表性的作曲家是多米尼科，斯卡拉蒂。

多米尼科-斯卡拉蒂(domenicoscadatti，1685～1757)為鍵盤音樂做出了非常大的貢獻(xiàn)，他為鍵盤樂器大約寫了555首，是鍵盤樂器史上留下寶貴的財(cái)富。

在結(jié)構(gòu)上，斯卡拉蒂的奏鳴曲雖然仍用二部曲式，但已稍同于典型的巴洛克二部曲式了，他更多地開始運(yùn)用再現(xiàn)的二部曲式，雖然在這里還沒有出現(xiàn)獨(dú)立而完整的再現(xiàn)，但已有明顯的再現(xiàn)因素，特別是有些奏鳴曲的第二部分的開始處已具有展開性，這就使作品的結(jié)構(gòu)更加接近古典奏鳴曲式。因此，斯卡拉蒂的.奏鳴曲的結(jié)構(gòu)實(shí)際上已經(jīng)是古典奏鳴曲式的萌芽。

英國(guó)與法國(guó)的器樂。

在17世紀(jì)初，在英國(guó)古鋼琴音樂得到了很大的發(fā)展。其中最有代表性的作曲家是帕賽爾，他對(duì)英國(guó)器樂的發(fā)展有很大的貢獻(xiàn)。他寫了大量的變奏曲，并且改編了許多民歌和生活歌曲的旋律，他的古鋼琴音樂作品是英國(guó)古鋼琴音樂的最高典范，這些作品以藝術(shù)上的細(xì)膩而突出。帕賽爾是英國(guó)作曲家中唯一的一個(gè)在室內(nèi)器樂方面寫了值得注意的典范作品的作曲家。特別是他寫了許多“三重奏鳴曲”，這些奏鳴曲是非常有意思的，并且包含了帕賽爾的一切創(chuàng)作特點(diǎn)：抒情的表現(xiàn)力，旋律性，豐富的和聲，充分發(fā)揮了樂器的可能性。

法國(guó)主要是講古鋼琴音樂，音樂法國(guó)作曲家們?cè)诠配撉俜矫嬗泻艽蟮呢暙I(xiàn)。在17實(shí)際末出現(xiàn)了魯庫(kù)泊藍(lán)(louiscouperin,1626－1661)和其他幾位作曲家(如瑪爾商louismarchand,1669－1792、達(dá)坎louisclaudedaauin,1694-1772)。法國(guó)的古鋼琴是室內(nèi)藝術(shù)，是宮廷貴族沙龍藝術(shù)。它是在這種環(huán)境里產(chǎn)生發(fā)展起來(lái)的。這種藝術(shù)是精美細(xì)致的，有很多程式化的因素，大自然的形象，農(nóng)村生活風(fēng)俗的情景是以田園詩(shī)的色彩來(lái)捕繪的。在法國(guó)古鋼琴音樂的作品里裝飾音七折八扣很大的作用，旋律里裝飾著顫音，回音，波音，倚音等等。必須指出，在這種藝術(shù)里是有著相當(dāng)程度的民族基礎(chǔ)的，這一點(diǎn)表現(xiàn)在有本民族的風(fēng)景形象，描繪了日常生活的情景，運(yùn)用了民間的體裁，雖然對(duì)這些東西的表先都以貴族化了，法國(guó)古鋼琴體裁基本上是小品。

德國(guó)的器樂。

器樂在17世紀(jì)德國(guó)音樂歷史中具有很重要的意義，雖然17世紀(jì)還沒有出現(xiàn)很卓越的作曲家。但是它給具有世界藝術(shù)意義的作曲家(巴赫和亨德爾)的出現(xiàn)準(zhǔn)備了基礎(chǔ)。下面主要講一下古鋼琴在德國(guó)的發(fā)展。談到器樂自然回想到偉大的作曲家巴赫，在巴赫的創(chuàng)作中，復(fù)調(diào)音樂風(fēng)格達(dá)到了高度的發(fā)展。巴赫的藝術(shù)富于高度的。深刻的哲理意味，具有極其強(qiáng)烈的戲劇性和非常豐富的抒情性。

巴赫的器樂以鋼琴音樂為最重要。巴赫的鋼琴音樂，體裁形式非常多樣，但根據(jù)寫法的不同大致分為5類：(1)舞曲；(2)前奏曲；(3)賦格；(4)即興曲；(5)協(xié)奏曲。

如上所述，器樂音樂在巴洛克時(shí)期在西方不斷得到發(fā)展。這個(gè)時(shí)期是一個(gè)充滿各種探索和實(shí)驗(yàn)的復(fù)雜時(shí)期，由于復(fù)調(diào)、舞曲、變奏、即興曲等等因素的各種不同程度，不同方式的結(jié)合，產(chǎn)生了不同的體裁。有些體裁只被運(yùn)用一時(shí)，有些體裁則具有較強(qiáng)的生命力，不斷得到發(fā)展，在這個(gè)時(shí)期不僅器樂的體裁形式逐漸固定下來(lái)，而且器樂樂曲的風(fēng)格也逐漸形成。

以意大利、英國(guó)、法國(guó)、以及德國(guó)為中心的作曲家門對(duì)于這時(shí)期的器樂發(fā)展做出了很大的貢獻(xiàn)。他們?cè)诎l(fā)展器樂音樂藝術(shù)的過(guò)程中所積累的豐富的經(jīng)驗(yàn)。為古典主義藝術(shù)創(chuàng)造提供了基礎(chǔ)。

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民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇九

摘要：車爾尼是奧地利著名的鋼琴家和作曲家，他的鋼琴練習(xí)曲在鋼琴學(xué)習(xí)中的地位是不可替代的。通過(guò)對(duì)他的鋼琴練習(xí)曲的分析，讓我們感知他的音樂才能以及學(xué)習(xí)他的練習(xí)曲的重要性。

關(guān)鍵詞：車爾尼；練習(xí)曲；鋼琴學(xué)習(xí)。

車爾尼，奧地利鋼琴家、作曲家和音樂教育家，他出生于維也納，是19世紀(jì)上半葉維也納鋼琴學(xué)派的創(chuàng)始人。他的父親（wenzelczerny）也是鋼琴家。車爾尼從小跟隨父親、hummel和salieri學(xué)習(xí)鋼琴，9歲就登臺(tái)演奏莫扎特的c小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲，從14歲起就開始了鋼琴教師的生涯。他也成為貝多芬最得意的學(xué)生，貝多芬曾免費(fèi)教他彈奏鋼琴。曾夸車爾尼有非凡才能，作為貝多芬的高徒，車爾尼曾有過(guò)輝煌的演奏歷史，他于18首演了貝多芬的第五鋼琴協(xié)奏曲“皇帝”，他對(duì)于貝多芬的作品積極宣傳，能夠背奏貝多芬的全部鋼琴作品，并在他的作品500號(hào)《鋼琴理論及演奏大全》的第四冊(cè)的第二、三章中論述如何正確演奏貝多芬的作品。車爾尼很快就成為維也納最著名的鋼琴教師，他的學(xué)生包括弗蘭茲·李斯特等，后來(lái)都成為著名的鋼琴家。他免費(fèi)教李斯特彈琴，李斯特也說(shuō)：“我的一切都是車爾尼教我的”，并把自己寫的練習(xí)曲題獻(xiàn)給車爾尼。車爾尼在1842年出版了他的自傳，“memeryofmylife”。車爾尼死于維也納，由于沒有家庭，他的遺產(chǎn)都留給維也納音樂及表演藝術(shù)大學(xué)和其他的慈善機(jī)構(gòu)。但是真正被人們稱頌的還是他的大量的練習(xí)曲作品。

作為一名鋼琴教育家，他一生寫了大量的鋼琴練習(xí)曲，在長(zhǎng)期的教學(xué)實(shí)踐中，他根據(jù)教學(xué)的需要，創(chuàng)作了數(shù)以千計(jì)的練習(xí)曲，有編號(hào)的共有78本。這都是為解決練習(xí)中的技術(shù)問題所寫的。他的練習(xí)曲廣泛地被人們所采用。不少音樂家很推崇車爾尼的練習(xí)曲。法國(guó)鋼琴教育家瑪格麗特·朗說(shuō)過(guò)：“不管巴赫《十二平均律鋼琴曲集》或肖邦的練習(xí)曲，這些鋼琴音樂的登峰造極之作，對(duì)訓(xùn)練技藝大師和音樂家如何必要，它們終究代替不了車爾尼的《鋼琴快速練習(xí)曲》（op.299）和《手指輕巧的藝術(shù)》（op.740）?！倍韲?guó)作曲家斯特拉文斯基在《我的一生大事記》中寫道：“我們開始縣解放手指，彈了許多車爾尼的練習(xí)，它們不僅給我?guī)?lái)好處，也帶來(lái)真正的音樂享受。我一直敬仰車爾尼，他既是出色的教師，又是真正的音樂家?！?/p>

他的創(chuàng)作特征是既繼承了古典時(shí)期作曲家的傳統(tǒng)，又遵循浪漫派的原則，強(qiáng)調(diào)指法技術(shù)的發(fā)展，并且注重腕部動(dòng)作有一定的自由，他的練習(xí)曲有如歌的、富有表情的連奏，同時(shí)注意應(yīng)用漸強(qiáng)、漸弱的效果，有許多華彩音型的練習(xí)曲。在他的練習(xí)曲中可以看到他吸取了克列門第、克拉莫練習(xí)曲的經(jīng)驗(yàn)，應(yīng)用了更多的音階和琶音。車爾尼練習(xí)曲左、右手分工明確：一是曲調(diào)，帶有華彩性質(zhì)；一是伴奏。他的練習(xí)曲對(duì)鍛煉手指靈活、快速、輕巧和手腕的適應(yīng)性作用明顯。車爾尼練習(xí)曲由淺入深，給后人留下了相當(dāng)豐富的鋼琴教材體系。

針對(duì)不同的程度有相應(yīng)的教材，初級(jí)程度的教材有13本：如op.359《鋼琴練習(xí)第一課》；op.388《為鋼琴進(jìn)階創(chuàng)作的準(zhǔn)備練習(xí)》；op.599《鋼琴初步教程》；op.823《小小鋼琴家》op.825《兒童鋼琴教程》等。中級(jí)程度有12本：如op.299《鋼琴快速練習(xí)曲》；op.499《2首為年輕的鋼琴家而作的練習(xí)曲》；op.636《鋼琴手指靈巧的初步練習(xí)曲》；op.750《30首進(jìn)階練習(xí)曲》op.818《50首靈巧的練習(xí)曲》；op.849《鋼琴流暢練習(xí)曲》等。高集程度7本：op.335《連奏與斷奏的練習(xí)》；op.365《專家練習(xí)曲》；op.699《手指靈活的藝術(shù)》；op.740《手指輕巧的藝術(shù)》；op.779《速度與耐力的練習(xí)》；op.822《新藝術(shù)津梁》；op.834《高級(jí)練習(xí)曲》。顫音、波音、回旋音的專門練習(xí)2本op.151《顫音的大練習(xí)曲》；op.355《回旋音與顫音的練習(xí)》。音階、半音階及怕音的`專門練習(xí)4本op.152《全部大小調(diào)的練習(xí)》；op.244《半音階的練習(xí)》op.245.《三度音階與雙音經(jīng)過(guò)句的練習(xí)》；op792《大琶音的練習(xí)》。小手及左手的專門練習(xí)曲集6本op.399《提高左手技能的大練習(xí)曲》op.718《24首鋼琴左手練習(xí)曲》op.748《25手小手練習(xí)曲》op.749《25首小手練習(xí)曲》op.848《32手每天為小手的新練習(xí)曲》op.861《新左手練習(xí)曲》三度與八度的專門練習(xí)曲3本op.380《在24個(gè)調(diào)上的三度大練習(xí)曲》op.553《鋼琴八度練習(xí)曲》op.753《左手三度練習(xí)曲》不同音樂風(fēng)格及民歌音調(diào)的練習(xí)曲13本op.692《24首沙龍風(fēng)格的練習(xí)曲》op.706《24首英格蘭曲調(diào)分風(fēng)格的練習(xí)曲》op.753《30首華麗風(fēng)格的練習(xí)曲》op.765《庫(kù)朗特風(fēng)格的練習(xí)曲》op.767《50首表情之花練習(xí)曲》op.819《曲調(diào)與旋律的練習(xí)》op.829《華麗曲調(diào)的練習(xí)曲》特殊用途的練習(xí)曲5本op.161《48首前奏與終止練習(xí)曲》op.400《賦格學(xué)習(xí)——獻(xiàn)給門德爾松》op.837《現(xiàn)代鋼琴演奏》op.838《和聲與數(shù)字低音的練習(xí)》op.840《50首帶有全部調(diào)的進(jìn)階練習(xí)曲》。從他的這些教材可以看出車爾尼一生致力于練習(xí)曲的創(chuàng)作，并傾注了大量的心血。針對(duì)不同的程度不同的技術(shù)點(diǎn)都有大量的練習(xí)。在學(xué)琴的過(guò)程中，鋼琴練習(xí)曲的訓(xùn)練是必不可少的。他的練習(xí)曲對(duì)于每位學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生來(lái)說(shuō)都是非常好的教材。現(xiàn)今世界上的音樂家，都彈奏過(guò)他的作品。對(duì)于每個(gè)學(xué)琴的人來(lái)說(shuō)，在日復(fù)一日的練習(xí)過(guò)程中，練習(xí)曲的練習(xí)是必不可少的，在鋼琴的教學(xué)過(guò)程中，對(duì)每個(gè)學(xué)生都需要給他們一定量的練習(xí)曲，針對(duì)不同學(xué)生的弱點(diǎn)給他們不同的練習(xí)，車爾尼的練習(xí)曲就比較全面，大眾所熟悉的599、849、299、740等練習(xí)曲，其實(shí)這些練習(xí)曲每一首都有它的意義，只要潛心研究，用心的練習(xí)就能達(dá)到一個(gè)新的高度。下面就599、299這兩本教材做一個(gè)簡(jiǎn)單的分析，在鋼琴教學(xué)過(guò)程中，對(duì)初學(xué)者來(lái)說(shuō)，599無(wú)疑起了很好的作用。

（1）識(shí)別音符的練習(xí)。這部分共十首，主要目的是訓(xùn)練雙手識(shí)別音符的位置，識(shí)別全音符、二分音符和四分音符等。

（2）固定位置的五指練習(xí)。11~18首，主要是練習(xí)五指的獨(dú)立性和均勻性，看清左、右手的位置，連奏記號(hào)，重音記號(hào)。

（3）拇指移位練習(xí)。這部分有8首，指法換指時(shí)拇指一定要松弛、自然、積極主動(dòng)彈奏。

（4）音域超過(guò)一個(gè)八度的練習(xí)。共5首。這一組音域超過(guò)了八度，要看清楚音區(qū)的位置很重要，注意高八度記號(hào)。

（5）帶有低音譜表的練習(xí)。從32首開始，就進(jìn)入了低音譜表的學(xué)習(xí)。

（6）帶有升、降記號(hào)的練習(xí)。從36首開始就有了音符的變化，旋律中不時(shí)有升降記號(hào)，但旋律更好聽一些，一定要把記號(hào)看清，不要把升降記號(hào)看錯(cuò)，以免難以改正，觸鍵上也有些變化，如一小節(jié)里有斷奏和連奏同時(shí)彈奏等。

（7）其他簡(jiǎn)易調(diào)的練習(xí)。39~42首，這四首曲子旋律簡(jiǎn)易、明快，富于表現(xiàn)力，演奏時(shí)用歌唱性的連奏，41首注意左手伴奏不要彈得太響，以免把右手的旋律掩蓋。

（8）帶休止符的樂曲練習(xí)。43~57首，一共有15首。休止符對(duì)于學(xué)琴者來(lái)說(shuō)是十分重要的，雖然休止符沒有音，卻表達(dá)了“此處無(wú)聲勝有聲”的內(nèi)涵。休止符有全音休止符、二分休止符、八分休止符、十六分休符、三十二分休止符等。不論什么樣的休止，一定要在心里默默地唱，把握準(zhǔn)確，注意不要搶節(jié)拍。

（9）訓(xùn)練快速的練習(xí)。58~70首，一共有13首。從58首開始對(duì)速度就有了一定的要求，速度逐步加快?？焖儆?xùn)練時(shí)為了以后彈奏手指更加獨(dú)立，靈活。這一組曲目要豐富很多，各種各樣的音型都有，訓(xùn)練起來(lái)非常自如。

（10）帶裝飾音及不帶裝飾音的旋律練習(xí)。71~100首，在旋律的走向中加裝飾音的訓(xùn)練，是非常重要的。裝飾音的學(xué)習(xí)，既是一種快速觸鍵方法，更有裝飾美化的作用。沒有裝飾音，音的走向可能會(huì)呆板，不明快；而有了裝飾音，那么旋律線條更富于歌唱，音色更富有魅力，更加明亮，生動(dòng)。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇十

一、民族民間音樂教學(xué)現(xiàn)狀及存在問題。

學(xué)習(xí)這門課的目的是讓學(xué)生拓展音樂視野，掌握各地民族民間音樂風(fēng)格，熱愛民族文化?？墒窃诮虒W(xué)過(guò)程中，學(xué)生普遍反映上課聽不懂、學(xué)了不實(shí)用等問題。這些問題是由以下原因造成的。

（一）教學(xué)方法單一。

長(zhǎng)期以來(lái)民族民間音樂采用講授法教學(xué)，即教師通過(guò)口頭語(yǔ)言向?qū)W生敘述事實(shí)、解釋概念、闡明規(guī)律的教學(xué)法。這種方法的優(yōu)點(diǎn)是信息量大、靈活性大、邏輯性強(qiáng)、教學(xué)進(jìn)程中便于調(diào)控。缺點(diǎn)也非常明顯，學(xué)生比較被動(dòng)，缺乏直接實(shí)踐和及時(shí)做出反饋的機(jī)會(huì)。這種方法影響學(xué)生積極性的發(fā)揮，師生間缺乏互動(dòng)，課堂氣氛單調(diào)。

（二）教學(xué)手段落后。

教具單一。長(zhǎng)期以來(lái)，本課程還是采用粉筆、黑板、錄音機(jī)、鋼琴等傳統(tǒng)教學(xué)設(shè)備。學(xué)生無(wú)法感受立體、直觀、生動(dòng)的感性知識(shí)。教學(xué)手段落后，導(dǎo)致“海量”信息難以傳輸。

（三）教學(xué)實(shí)踐單一。

一是學(xué)生缺乏將這門課的知識(shí)運(yùn)用到相關(guān)課程的能力；二是缺乏田野實(shí)踐能力?！白x萬(wàn)卷書，行萬(wàn)里路”。民族民間音樂是一門“活”的課程，不深入民間進(jìn)行田野實(shí)踐難以真正掌握民族民間音樂精髓。上述問題導(dǎo)致學(xué)生缺乏學(xué)習(xí)興趣，難以達(dá)到預(yù)期教學(xué)效果。如何解決民族民間音樂教學(xué)中的問題？我們?cè)诰唧w教學(xué)實(shí)踐中進(jìn)行了探索與研究，提出以下教學(xué)改革措施。

1.課程中的民族音樂。以北重六小四年級(jí)的學(xué)生為例子，全年級(jí)共有4個(gè)班，每個(gè)班有55人左右，全年級(jí)大概有220個(gè)學(xué)生。學(xué)校對(duì)于音樂課課時(shí)安排為一個(gè)班每個(gè)星期上兩節(jié)音樂鑒賞課，一學(xué)期大約有28節(jié)課。學(xué)校在周末還設(shè)置其他有關(guān)音樂的興趣小組或者組織有關(guān)音樂的活動(dòng)，不存在被主科占用課程的現(xiàn)象。因此，學(xué)校是重視音樂教育的，而民族音樂教育的具體實(shí)施是根據(jù)老師的安排而進(jìn)行的。對(duì)民族音樂知識(shí)了解甚少在本次問卷調(diào)查中，民族音樂知識(shí)五道題目全答對(duì)的僅有21人，占總數(shù)的，五道題全答錯(cuò)的有297人，占總數(shù)的84%，可見，大部分的小學(xué)生對(duì)民族音樂知識(shí)了解甚少。

2.流行音樂遠(yuǎn)比民族音樂更受歡迎在關(guān)于喜歡音樂類型的調(diào)查中，有86%的同學(xué)表示喜歡流行音樂，但是卻只有6%的同學(xué)喜歡民族音樂。在關(guān)于平時(shí)是否會(huì)唱民族歌曲和流行歌曲的調(diào)查中，有的人表示會(huì)唱流行歌曲，而表示會(huì)唱民族歌曲的人只有?？梢姡谛W(xué)生當(dāng)中，流行音樂比民族音樂更受歡迎，流行音樂也開始逐漸成為校園學(xué)生喜歡。

3.學(xué)生觀念中不重視民族音樂通過(guò)此次問卷調(diào)查發(fā)現(xiàn)，有的學(xué)生對(duì)學(xué)校開設(shè)的音樂鑒賞課持無(wú)所謂態(tài)度，僅有的學(xué)生持喜歡態(tài)度。而能在課外時(shí)間里自己學(xué)習(xí)了解民族音樂的少之甚少，只占。由此說(shuō)明，學(xué)生自我觀念里對(duì)民族音樂的關(guān)注度不高。

二、如何提高民族音樂在城鄉(xiāng)小學(xué)音樂教育中的地位。

現(xiàn)行的音樂課程里面編有不少民族音樂的內(nèi)容，但教學(xué)中怎樣讓學(xué)生接受民族音樂，使他們學(xué)有興趣，教師就必須要研究教材，廣泛地尋找符合學(xué)生實(shí)際及與民族音樂相關(guān)聯(lián)的知識(shí)，多層面、多角度、多方法展示給學(xué)生。在如今小學(xué)的教育現(xiàn)狀下，如果要讓學(xué)生花過(guò)多的精力來(lái)學(xué)好民族音樂是不現(xiàn)實(shí)的，但是如何使民族音樂教育煥發(fā)出應(yīng)有的生機(jī)和活力？如何加強(qiáng)民族音樂教育？如何提高民族音樂教育？我認(rèn)為音樂教師應(yīng)在實(shí)施教學(xué)中進(jìn)行創(chuàng)新，讓學(xué)生在愉悅學(xué)生習(xí)潛意識(shí)地接受民族音樂。

（一）要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)理解民族音樂，多層面了解民族音樂比如在播放民歌后，教師可以向?qū)W生們介紹有關(guān)這首民歌的民族服飾、民族建筑、民族地方小吃等等，使學(xué)生更進(jìn)一步走進(jìn)該民族，更了解該民族的風(fēng)土人情，從而更熱愛該民族的民歌。

（二）要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)理解民族音樂，多角度了解民族音樂，學(xué)生一旦有興趣，就愛唱長(zhǎng)唱，只有常唱的歌曲也就能成為“流行歌曲”。在講述這個(gè)悲慘命運(yùn)的故事的同時(shí)，可以利用多媒體來(lái)播放相關(guān)電影片段，通過(guò)電影演員生動(dòng)的表演，讓學(xué)生可以更深刻的感受，體會(huì)其音樂的意蘊(yùn)。

（三）要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識(shí)理解民族音樂，多方法了解民族音樂可以將有民族元素的流行風(fēng)滲透到相關(guān)的教材，這種改編民歌的形式增添了流行音樂的元素，又不失民族音樂的特色。將改編前的民歌原汁播放，再將改編后的民歌播放，讓他們欣賞、分析，動(dòng)腦筋思索對(duì)比并各抒己見?？傊?，不能讓流行音樂獨(dú)占課時(shí)，作為音樂教師要?jiǎng)佑米约旱闹腔?，利用學(xué)生對(duì)流行音樂的喜歡，積極探索流行風(fēng)中的民族元素，使學(xué)生不斷體驗(yàn)到民族音樂的優(yōu)秀，從而產(chǎn)生對(duì)民族音樂的自豪感。

（四）實(shí)現(xiàn)多媒體教學(xué)。近年來(lái)，伴隨科技的迅速發(fā)展，計(jì)算機(jī)等先進(jìn)信息技術(shù)也逐漸走進(jìn)音樂學(xué)院的教堂，成為教師教學(xué)中的一項(xiàng)重要教學(xué)手段。多媒體教學(xué)的特點(diǎn)是具有動(dòng)人的圖像和畫面，富于直觀性，能實(shí)現(xiàn)教學(xué)的視聽效果的完美結(jié)合。在知識(shí)不斷更新和需要對(duì)課堂教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行不斷補(bǔ)充的教學(xué)中，這種教學(xué)方式尤其受到重視。在音樂教學(xué)中，音樂老師要以學(xué)生為中心，根據(jù)課堂教學(xué)中的需要，吐陳納新，及時(shí)對(duì)教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行增刪修改，增強(qiáng)音樂教學(xué)的主動(dòng)引導(dǎo)，實(shí)現(xiàn)課堂教學(xué)的積極互動(dòng)，達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生的音樂興趣、促進(jìn)音樂教學(xué)改革和發(fā)展的目的。在音樂院校，民族民間音樂的教學(xué)是一門主體基礎(chǔ)課程，因此，需要在平時(shí)的教學(xué)中特別注重教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法的與時(shí)俱進(jìn)。只有將創(chuàng)新不斷融入到該課程的教學(xué)中，掌握學(xué)科的新知識(shí)、新動(dòng)向，有效利用新的教學(xué)成果和教學(xué)資源，通過(guò)運(yùn)用多媒體教學(xué)技術(shù)等手段，才能使該門課程的教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方式和各種教學(xué)形式有一個(gè)新的發(fā)展方向，促使民族民間音樂教學(xué)的質(zhì)量得到更好的提高，實(shí)現(xiàn)民族民間音樂的進(jìn)一步發(fā)展。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇十一

內(nèi)容摘要：民族器樂作曲，是中華民族器樂的一個(gè)重要命題。文章從創(chuàng)作思維的開放、創(chuàng)作題材的開拓、創(chuàng)作手法的豐富、民族文化的彰顯四大方面，概要地論述了民族器樂作曲中的重要問題，以期對(duì)民族器樂作曲提供有價(jià)值的思考。

關(guān)鍵詞：民族器樂作曲思維開放題材開拓手法豐富文化彰顯。

民族器樂作曲是民族器樂演奏的基礎(chǔ)與前提，也是整個(gè)民族器樂的藝術(shù)支撐。因此，民族器樂作曲作為“一度創(chuàng)作”，不僅直接關(guān)系到民族器樂演奏的“二度創(chuàng)作”，而且關(guān)系到全部民族器樂藝術(shù)?？梢哉f(shuō)，民族器樂作曲是整個(gè)民族器樂中的重中之重、核心的核心、關(guān)鍵的關(guān)鍵。

那么，民族器樂作曲本身，又有哪些要點(diǎn)呢？依筆者所見，主要有以下幾點(diǎn)，茲分別論述。

一、創(chuàng)作思維的開放。

民族器樂作曲，面對(duì)開放多元的世界和改革開放的國(guó)內(nèi)大趨勢(shì)，首先必須具有開放性和創(chuàng)作思維。

不可否認(rèn)，民族器樂同整個(gè)民族音樂一樣，具有優(yōu)秀的民族音樂文化傳統(tǒng)，但是，這些優(yōu)秀的民族音樂文化傳統(tǒng)不應(yīng)是封閉的、僵化的、保守的，而應(yīng)是開放的、鮮活的、創(chuàng)新的。也就是說(shuō)，要在保持本體審美特征的基礎(chǔ)上，勇于吸納，大膽創(chuàng)新，以廣收博采、標(biāo)新立異的思維方式，使民族器樂作曲進(jìn)入一個(gè)新境界，攀上一個(gè)新高峰。

創(chuàng)作思維是創(chuàng)作實(shí)踐的先導(dǎo)，只有創(chuàng)作思維的`開放，才能有創(chuàng)作實(shí)踐的開放，因?yàn)閯?chuàng)作思維影響、制約、決定著創(chuàng)作實(shí)踐。

思維是伴隨著人類社會(huì)實(shí)踐一起產(chǎn)生的，它既具有鮮明的民族性，又具有強(qiáng)烈的時(shí)代性；既需要繼承保護(hù)，又需要開放發(fā)展。人類進(jìn)化的歷史表明、人類思維能力的提高與思維方式的改變，是與人類的勞動(dòng)實(shí)踐能力的提高和社會(huì)意識(shí)形態(tài)的改變成正比的。

中國(guó)傳統(tǒng)的思維方式從春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期已經(jīng)正式形成并迅速發(fā)展，經(jīng)秦漢“大一統(tǒng)”的思維方式到宋明“理學(xué)”思維，從內(nèi)容到形式，從原則到方式，都被定型為一套系統(tǒng)的程式，諸如穩(wěn)定性、整體性、規(guī)范性、和諧性等等。這種傳統(tǒng)的思維方式，決定了中華民族音樂的創(chuàng)作思維，如中正平和、天人合一、簡(jiǎn)約適度、蘊(yùn)蓄婉曲等等。

而民族器樂作曲創(chuàng)作思維的開放，是指在保持上述這些民族傳統(tǒng)思維內(nèi)涵與民族傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作思維內(nèi)涵的基礎(chǔ)，以“發(fā)展才是硬道理”的思想意識(shí)，用發(fā)展的眼光，以改革開放的理念，拓寬思路，全方位、系列化、深層次地開放，把一切有益的東西全部都“拿來(lái)”為我所用。例如民族器樂作曲家，大膽吸收借鑒了西洋作曲法中的有益成分，豐富和提高了民族器樂的藝術(shù)水準(zhǔn)，這就是創(chuàng)作思維開放的結(jié)果。

二、創(chuàng)作題材的開拓。

一切藝術(shù)創(chuàng)作都必須與時(shí)俱進(jìn)，不斷開拓，才能不斷繁榮，不斷發(fā)展。民族器樂作曲同樣如此。

面對(duì)改革開放的中國(guó)和21世紀(jì)新時(shí)代的全球一體化，民族器樂作曲首先應(yīng)在創(chuàng)作題材上進(jìn)行開拓，關(guān)注新時(shí)代的新事物，譜寫新人物新精神的新樂章。在這方面，有許多成功的范例。例如馮少先作曲的月琴獨(dú)奏曲《鐵人之歌》，就反映了重大題材，彈響了時(shí)代的“主旋律”。

題材是文藝創(chuàng)作的原始材料，對(duì)于作品的優(yōu)劣成敗，作用巨大，雖然“題材決定論”與“題材選對(duì)了，就成功了一半”的說(shuō)法，未必正確，但是，誰(shuí)也無(wú)法否認(rèn)題材的重要性。所以歌德才說(shuō)：“還有什么比題材更重要呢？離開題材還有什么藝術(shù)學(xué)呢？如果題材不適合，一切才能都會(huì)浪費(fèi)掉?！?/p>

三、創(chuàng)作手法的豐富。

民族器樂作曲，還要在創(chuàng)作手法的豐富性上下工夫。不僅要有寫意手法，還要有寫實(shí)手法；不僅要有抒情手法，還要有敘事手法；不僅要運(yùn)用傳統(tǒng)的“氣韻生動(dòng)”“韻律”“意境”等手法，也要運(yùn)用西洋音樂作曲法中的和聲、復(fù)調(diào)等手法。在這方面，也有許多成功的范例。例如二胡曲《蘭花花敘事曲》，就吸收借鑒了西樂奏鳴曲式的作曲法，分為呈示部、展開部、再現(xiàn)部三部式結(jié)構(gòu)，并融合了我國(guó)傳統(tǒng)戲曲音樂板腔體套腔結(jié)構(gòu)的手法，形成線性思維特有的藝術(shù)張力。

四、民族文化的彰顯。

近年來(lái)，面對(duì)全球范圍的“文化熱”，民族器樂作曲也同所有的文藝創(chuàng)作一樣，以民族文化的彰顯作為主攻目標(biāo)，這無(wú)疑是正確的藝術(shù)選擇。在這方面，也已經(jīng)取得了顯著的成就。

最具代表性的例證，當(dāng)推劉文金創(chuàng)作的二胡協(xié)奏曲《長(zhǎng)城隨想》。這部作品從創(chuàng)作靈感的產(chǎn)生到整個(gè)作品的完成，始終以民族文化的彰顯力貫穿紅線。上世紀(jì)70年代初，作曲家與二胡演奏家閔惠芬訪美時(shí)，參觀聯(lián)合國(guó)大廈，面對(duì)懸掛萬(wàn)里長(zhǎng)城的壁毯，激發(fā)起強(qiáng)烈的民族自尊心，萌生了以飽經(jīng)滄桑的長(zhǎng)城為背景，敘述中華民族興衰、歌唱不屈、自強(qiáng)的民族精神的創(chuàng)作靈感。整個(gè)作品賦予長(zhǎng)城的音樂形象以民族文化的深刻寓意，使長(zhǎng)城成為民族文化的象征。全曲共分四大樂章，正好符合民族傳統(tǒng)藝術(shù)的起、承、轉(zhuǎn)、合的結(jié)構(gòu)方式。第一樂章《關(guān)山行》，表現(xiàn)巍峨雄偉的長(zhǎng)城和傾懷歷史的情感，內(nèi)涵豐富，文化意蘊(yùn)深邃，這是對(duì)歷史文化的反思；第二樂章《烽火操》，表現(xiàn)由烽火臺(tái)聯(lián)想到的民族戰(zhàn)爭(zhēng)史，彰顯中華兒女“壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲兇奴血”的愛國(guó)主義情懷和英雄氣概；第三樂章《忠魂祭》，表現(xiàn)對(duì)為中華民族而犧牲的烈士和祭奠之情，抒發(fā)了“青山處處埋忠骨，長(zhǎng)城內(nèi)外皆英雄”的民族豪情；第四樂章《遙望篇》，表現(xiàn)春光融融的中華大地，響起了振興奮進(jìn)的呼喚，歌頌了民族崛起的朝氣與活力。全曲以展現(xiàn)民族魂魄、歌頌民族性格、彰顯民族文化為特點(diǎn)，堪稱民族器樂曲的“精品”。

參考文獻(xiàn)：

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[4]中國(guó)藝術(shù)研究院音樂研究所編.民族音樂概論[m].北京：人民音樂出版社，1983.

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇十二

我國(guó)的民族器樂具有悠久的發(fā)展歷史，是世界上較早的發(fā)展音樂的國(guó)家。我們的民族音樂代表著民族的文化與傳統(tǒng)，這些音樂大多來(lái)自于人民的生活以及勞動(dòng)，每樣民族器樂都具有自己典型的曲目，反映了當(dāng)時(shí)的時(shí)代特征，也反映了當(dāng)時(shí)勞動(dòng)人民的熱情以及生活特點(diǎn)。因此，學(xué)習(xí)民族器樂可以在掌握基本音樂知識(shí)的同時(shí)，了解當(dāng)時(shí)民族文化的特點(diǎn)，了解中華民族傳統(tǒng)的美德[1]。在進(jìn)行民族樂器教學(xué)指導(dǎo)過(guò)程當(dāng)中，教師可以培養(yǎng)學(xué)生的愛國(guó)熱情，能夠讓學(xué)生在掌握基本理論知識(shí)和專業(yè)技巧的同時(shí)，培養(yǎng)學(xué)生精神和內(nèi)涵，從而不斷提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。民族樂器的藝術(shù)指導(dǎo)，可以讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過(guò)程當(dāng)中來(lái)培養(yǎng)自身的音樂內(nèi)涵，學(xué)生在學(xué)習(xí)的過(guò)程當(dāng)中可以不斷地拓寬學(xué)生的事業(yè)，讓學(xué)生了解我國(guó)多種民族樂器以及悠久的歷史文化。與此同時(shí)，在學(xué)習(xí)民族樂器的過(guò)程當(dāng)中，學(xué)生可以通過(guò)民族樂器的'曲目來(lái)豐富自身的文化內(nèi)涵，了解音樂魅力。

二、當(dāng)前我國(guó)民族器樂藝術(shù)指導(dǎo)中出現(xiàn)的問題。

(一)學(xué)習(xí)的功利性太強(qiáng)。

學(xué)習(xí)民族器樂的主要目的是陶冶情操，感受不同的生活方式的趣味。但是，當(dāng)前民族器樂的學(xué)習(xí)都是在應(yīng)試教育的情況下開展的，多數(shù)家長(zhǎng)強(qiáng)制學(xué)生學(xué)習(xí)器樂，從而能夠?yàn)樽约杭哟蟾?jìng)爭(zhēng)的砝碼。但是，學(xué)生都在學(xué)習(xí)的過(guò)程中處于功利的目的，對(duì)民族器樂缺乏興趣，缺乏學(xué)習(xí)的動(dòng)力，從而導(dǎo)致學(xué)生在學(xué)習(xí)民族器樂的過(guò)程中被生活所束縛，無(wú)法真正地融入到民族器樂的學(xué)習(xí)當(dāng)中。在學(xué)習(xí)民族器樂的過(guò)程中，人們應(yīng)該對(duì)民族器樂感興趣，深入到民族器樂的學(xué)習(xí)當(dāng)中，感受名族器樂的魅力，從而能夠在民族器樂領(lǐng)域中學(xué)習(xí)知識(shí)，并且不斷地陶冶自身的情操。

(二)教學(xué)者不負(fù)責(zé)。

正是由于學(xué)生功利性學(xué)習(xí)的目的，教學(xué)者在教學(xué)的過(guò)程中處于功利的目的，教師在教學(xué)的過(guò)程中無(wú)法對(duì)民族樂器進(jìn)行專業(yè)的指導(dǎo)[2]，其教學(xué)課程主要集中在考試技巧方面，忽視了學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)教學(xué)。有些指導(dǎo)教師的指導(dǎo)方法過(guò)于簡(jiǎn)單，缺乏專業(yè)的教師精神，其指導(dǎo)的范圍集中在考試方面，忽視了學(xué)生的素質(zhì)教育。這種教學(xué)方法，使得教師的教學(xué)質(zhì)量嚴(yán)重下降，并且對(duì)學(xué)生的個(gè)人發(fā)展存在一定的阻礙作用。

(一)教師提升自身的專業(yè)水平。

教師是影響教學(xué)水平的直接人員，其自身的專業(yè)素質(zhì)直接關(guān)系著學(xué)生的學(xué)習(xí)效果。因此，教師在從事民族樂器指導(dǎo)時(shí)，需要提高自身的專業(yè)素質(zhì)，在掌握基本理論知識(shí)的同時(shí)，能夠?qū)γ褡迤鳂愤M(jìn)行熟練的掌握，并且不斷的優(yōu)化自身的民族器樂水平。隨著互聯(lián)網(wǎng)科技的發(fā)展，民族樂器在不斷地發(fā)展，并與現(xiàn)代化科技進(jìn)行融合，從而產(chǎn)生了更加先進(jìn)的理論知識(shí)以及音樂技巧。因此，教師需要了解這些先進(jìn)的音樂知識(shí)以及創(chuàng)新的方式，從而能夠?qū)⒆陨淼膶I(yè)素質(zhì)傳遞給學(xué)生，讓其掌握民族樂器的最基本的內(nèi)涵。為了提高學(xué)生整體的素質(zhì)，教師必須要提高自身的專業(yè)素養(yǎng)，并且領(lǐng)悟到民族樂器的內(nèi)涵以及精神，從而能夠做一個(gè)合格的培養(yǎng)藝術(shù)家。

(二)根據(jù)學(xué)生的特點(diǎn)進(jìn)行教學(xué)。

不同的民族器樂有著不同的教學(xué)方式，同時(shí)不同的學(xué)員音樂能力不同，對(duì)音樂的感知也會(huì)有較大的差異。因此，教師在教學(xué)過(guò)程當(dāng)中，需要根據(jù)學(xué)生的具體情況來(lái)進(jìn)行教導(dǎo)。教師在進(jìn)行教學(xué)之前，必須要了解教學(xué)生的基本能力，從而能夠?qū)ζ浠A(chǔ)知識(shí)進(jìn)行教育，并且培養(yǎng)學(xué)生的興趣，不斷地提高學(xué)生的音樂技巧和專業(yè)能力。

(三)借助現(xiàn)代化技術(shù)進(jìn)行教學(xué)。

現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展可以幫助教師能夠更加靈活地展現(xiàn)藝術(shù)教學(xué)的方式?？茖W(xué)技術(shù)與民族器樂之間的結(jié)合，可以體現(xiàn)現(xiàn)代的特點(diǎn)，也可以將民族器樂的傳統(tǒng)特征全面展現(xiàn)出來(lái)。教師在進(jìn)行器樂教學(xué)的過(guò)程當(dāng)中，可以通過(guò)音頻、視頻的方式對(duì)學(xué)生進(jìn)行教學(xué)，并且通過(guò)最新的3d立體音效，將傳統(tǒng)的民族期曲目轉(zhuǎn)換成現(xiàn)代化的音樂。因此，為了展現(xiàn)民族器樂的藝術(shù)特征，教師需要通過(guò)現(xiàn)代化的科技將民族器樂的特征更加立體地展現(xiàn)，為激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣而提供幫助，同時(shí)學(xué)生在欣賞民族器樂的同時(shí)可以感受民族器樂與現(xiàn)代化結(jié)合的特征，對(duì)民族傳統(tǒng)的樂器進(jìn)行傳承和創(chuàng)新。

四、結(jié)語(yǔ)。

傳統(tǒng)民族器樂代表著中國(guó)傳統(tǒng)文化，學(xué)生在學(xué)習(xí)民族器樂的過(guò)程當(dāng)中可以感受到中華民族傳統(tǒng)文化的魅力，同時(shí)也需要不斷地對(duì)文化進(jìn)行傳承發(fā)揚(yáng)，從而能夠使得民族器樂與時(shí)代進(jìn)行相結(jié)合，對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行傳承與創(chuàng)新。因此，教師作為民族器樂的教學(xué)者，應(yīng)該讓學(xué)生在掌握基礎(chǔ)知識(shí)的同時(shí)，提高學(xué)生的專業(yè)技巧，提升學(xué)生的音樂內(nèi)涵和精神。

[參考文獻(xiàn)]。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇十三

對(duì)于民族樂器來(lái)說(shuō)，我國(guó)民族樂器與民族戲曲之間已經(jīng)結(jié)下了一種不解之緣，它和民族戲曲同屬于民族藝術(shù)的范疇，并且民族樂器在戲曲舞臺(tái)演出過(guò)程中具有十分重要的作用。這一作用是全方位、深層次的，我們可以在理論層次上對(duì)其進(jìn)行深入的研究以及解讀。

對(duì)于民族樂器而言，其在戲曲舞臺(tái)演出過(guò)程中具有指揮整個(gè)舞臺(tái)演出的作用，同時(shí)也能指揮整個(gè)演出的節(jié)奏，這是其重要作用的第一個(gè)層面。演出時(shí)需要鼓師的指揮，鼓師也稱之為“打鼓佬”，是戲曲樂隊(duì)中的一個(gè)主要成員，他要根據(jù)戲曲劇情，配合演員表演，對(duì)整個(gè)樂隊(duì)演奏進(jìn)行指揮。鼓師主要用左手敲檀板，右手則使用鼓簽對(duì)單皮鼓進(jìn)行擊打，有時(shí)也需要兩個(gè)手都持鼓簽，左手右手進(jìn)行交替擊鼓。打擊樂以及管弦樂的快慢、輕重、起住，主要以鼓板動(dòng)作和姿勢(shì)為準(zhǔn)。在樂隊(duì)中，鼓師不僅對(duì)整個(gè)樂隊(duì)演奏進(jìn)行指揮，也對(duì)戲劇的節(jié)奏掌握和演員的表演等具有十分重要的作用，現(xiàn)如今的`鼓師有時(shí)也被稱為樂隊(duì)指揮。

二、具有伴奏全部唱腔的演唱作用。

對(duì)于民族樂器來(lái)說(shuō)，在戲曲舞臺(tái)上進(jìn)行演出的過(guò)程中也具有伴奏全部唱腔演唱作用，這是重要作用的第二個(gè)層面。戲曲演出時(shí)唱功居于首要位置，民族樂器在戲曲演員唱腔演唱過(guò)程中具有著十分重要的伴奏作用?？梢哉f(shuō)，一個(gè)成功的戲曲唱段是演員的演唱以及樂器伴奏二者共同帶來(lái)的效果，并且兩者的作用是等同的。所以，在很多戲曲表演中，每一位戲曲表演大師都需要鼓師和琴師作為自己的左膀右臂，比如我國(guó)著名的京劇大師梅蘭芳，其主要鼓師是白登云，他不僅為梅蘭芳大師一人司鼓，同時(shí)也為譚小培、李玉茹以及趙燕俠等京劇名家司鼓。

戲曲演出時(shí)，不僅鼓師發(fā)揮著重要作用，而且很多樂器也具有十分重要的作用。京胡是京劇唱腔伴奏過(guò)程中的一個(gè)主要樂器，它和月琴以及三弦被合稱為京劇伴奏的“三大件”;板胡是評(píng)劇以及豫劇等一些戲曲唱腔中伴奏的主要樂器;而笛子為昆曲唱腔中的主要伴奏樂器。

通過(guò)上述分析可以得出，民族樂器在唱腔伴奏過(guò)程中發(fā)揮著重要作用。很多琴師甚至成為戲曲流派唱腔創(chuàng)作的參與人員，比如梅蘭芳大師的琴師徐蘭沅、馬連良大師的琴師李慕良等名家，都分別為“梅派”以及“馬派”等唱腔創(chuàng)造作出了巨大的貢獻(xiàn)。

三、配合演員舞臺(tái)表演。

民族樂器配合演員進(jìn)行舞臺(tái)表演，是其重要作用的第三個(gè)層面。這種作用主要表現(xiàn)在鼓師指導(dǎo)下以兩種方式來(lái)實(shí)現(xiàn)。

(一)打擊樂演奏不同的“鑼鼓經(jīng)”。對(duì)鑼鼓經(jīng)而言，其打法的不同也會(huì)存在著不同的功能以及作用，可以分為兩個(gè)方面：一是配合演員在表演過(guò)程中的動(dòng)作。戲曲演員在舞臺(tái)上的表演過(guò)程，都是在打擊樂伴奏下完成的，特別是進(jìn)行動(dòng)作表演時(shí)，主要憑借打擊樂對(duì)節(jié)奏進(jìn)行有效掌控。比如：在鑼鼓經(jīng)中，“旦角”上場(chǎng)時(shí)，是由單皮鼓以及檀板領(lǐng)奏的，以小鑼配合，節(jié)奏相對(duì)來(lái)說(shuō)比較自由，并且其效果也較為沉靜，這樣能夠充分地體現(xiàn)出雅致清幽的氣質(zhì)。二是對(duì)演員在表演過(guò)程中的氣氛進(jìn)行有效的烘托。戲曲演員在舞臺(tái)上進(jìn)行表演的過(guò)程中，經(jīng)常會(huì)使用鑼鼓經(jīng)演奏襯托舞臺(tái)上的氣氛。比如：“九錘半”能夠?qū)颐Φ臍夥者M(jìn)行合理襯托。

(二)全樂隊(duì)會(huì)演奏出不同的“曲牌”。由于曲牌的不同，其作用也不同，可以分為以下方面：一是對(duì)演員在表演過(guò)程中的動(dòng)作進(jìn)行配合。比如：“小開門”對(duì)劇中人物的更衣以及拜賀等動(dòng)作進(jìn)行積極配合;“大開門”還被稱之為“水龍吟”，主要對(duì)人物升堂以及升帳等動(dòng)作進(jìn)行配合。二是對(duì)演員在表演中的氣氛進(jìn)行有效烘托。比如：“朝天子”對(duì)宮廷廟堂的莊嚴(yán)氣氛進(jìn)行烘托。

四、演奏間奏曲。

對(duì)于民族器樂而言，在戲曲舞臺(tái)的演出過(guò)程中演奏間奏曲，是其重要作用的第四個(gè)層面。間奏曲是在兩幕之間或者是兩場(chǎng)之間進(jìn)行演奏的一種小型器樂曲，它不僅能對(duì)觀眾情緒進(jìn)行有效的安撫、緩解，同時(shí)還起能到填補(bǔ)空白的作用。

五、總結(jié)。

我國(guó)的民族樂器與民族戲曲之間已經(jīng)結(jié)下了一種不解之緣，同時(shí)，我國(guó)民族樂器在戲曲舞臺(tái)的演出過(guò)程中具有著十分重要的作用。本文對(duì)民族樂器進(jìn)行了全方位、深層次的研究，詮釋了民族樂器在戲曲舞臺(tái)演出中的作用，希望能促進(jìn)兩者的共同發(fā)展。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇十四

內(nèi)容提要：本文從中國(guó)民族聲樂多樣性形態(tài)，多樣性思想來(lái)源，全球化信息與文化交融背景，聲樂理論學(xué)科建設(shè)，審美標(biāo)準(zhǔn)幾個(gè)方面討論了中國(guó)民族聲樂的發(fā)展，認(rèn)為要充分認(rèn)識(shí)到中國(guó)民族聲樂多樣性的特征，做到多元化發(fā)展又認(rèn)為中國(guó)民族聲樂的多元化發(fā)展，必須是建立在中華民族獨(dú)特審美特征基礎(chǔ)之上。

關(guān)鍵詞：中國(guó)民族聲樂多樣性多元化發(fā)展。

中國(guó)的民族聲樂，廣泛地講，包括漢族聲樂，也包括少數(shù)民族聲樂，可分為民間歌曲、民間說(shuō)唱、戲曲演唱和民族新唱法四大類。由于大眾媒體交流傳播的影響，現(xiàn)在一般所說(shuō)的中國(guó)民族聲樂主要是指民族新唱法。

1、從中國(guó)民族聲樂多樣性形態(tài)看中國(guó)民族聲樂的發(fā)展。

中國(guó)地域?qū)拸V，幅員遼闊，文化悠久，民族眾多，除了漢族，還有55個(gè)少數(shù)民族。多民族音樂傳統(tǒng)使中國(guó)民族聲樂呈現(xiàn)出多樣性的特征。在中國(guó)多民族的大家庭中，每個(gè)民族都有各自的民歌，大多數(shù)民族具有自己的歌舞、說(shuō)唱、戲劇。據(jù)統(tǒng)計(jì)，在中國(guó)眾多表演藝術(shù)形式中有演唱形式的有三百多種，每一種形式都有其各具特色的唱法及表現(xiàn)手段。中國(guó)民族聲樂總的來(lái)說(shuō)形成了豐富多樣、絢麗多彩的演唱風(fēng)格、樂曲體裁、表演形態(tài)。中國(guó)民族聲樂的發(fā)展，必須要看到中國(guó)民族聲樂多樣性特征，充分利用中國(guó)原生態(tài)聲樂音樂資源。

2、從中國(guó)民族聲樂多樣性思想來(lái)源看中國(guó)民族聲樂的發(fā)展。

中國(guó)民族聲樂有著豐富的傳統(tǒng)理論資源。中國(guó)傳統(tǒng)文獻(xiàn)中專門的聲樂論著，或涉及聲樂理論的著作多不勝舉，比如唐代崔令欽的《教坊記》，宋代王灼的《碧雞漫志》，元代燕南芝庵的《唱論》，明代，王驥德《曲律》、魏良輔《曲律》等等。這些著作是中國(guó)民族聲樂發(fā)展的重要思想源泉。

從上世紀(jì)初，中國(guó)社會(huì)形態(tài)急劇變化，中國(guó)民族聲樂又受到西方文化的強(qiáng)烈沖擊。中國(guó)文化開放性、穩(wěn)定性特征使中國(guó)在當(dāng)時(shí)就自覺在用“拿來(lái)主義”精神，以彼之長(zhǎng)為已所用。在對(duì)西方聲樂藝術(shù)的借鑒過(guò)程中，中國(guó)近現(xiàn)代的一批批作曲家、歌唱家、理論家都做出了貢獻(xiàn)。比如趙元任、青主、黃自等都在借鑒西方作曲技法的基礎(chǔ)上創(chuàng)作了大量富有中國(guó)韻味的聲樂藝術(shù)作品，改編了大量中國(guó)民歌，使許多中國(guó)民歌煥發(fā)出新的藝術(shù)魅力。在演唱上，周小燕、沈湘等為中國(guó)民族聲樂的發(fā)展做出了巨大貢獻(xiàn)。對(duì)西方聲樂理念的借鑒使中國(guó)民族聲樂在歌曲創(chuàng)作上、演唱方法上也呈現(xiàn)出多樣性的特征。

“民族的才是世界的”，中國(guó)民族聲樂的發(fā)展過(guò)程其實(shí)是個(gè)繼承傳統(tǒng)和借鑒西方的雙向過(guò)程。中國(guó)民族聲樂，甚至中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展都包含著兩個(gè)方面一是借鑒中華民族以外的思想、知識(shí)，是把中華民族本土文化發(fā)揚(yáng)光大。從這個(gè)角度來(lái)講，進(jìn)一步開發(fā)中國(guó)傳統(tǒng)聲樂論著中的思想并真正將其落實(shí)于中國(guó)民族聲樂藝術(shù)實(shí)踐已迫不容緩。

3、從全球化信息與文化交融背景看中國(guó)民族聲樂的發(fā)展。

當(dāng)今世界處在全球信息共享、文化交融的時(shí)代，這一時(shí)代一個(gè)顯著特征就是媒體對(duì)人類行為、意識(shí)的引導(dǎo)作用。全球一體化，是全球各種文化多樣性的統(tǒng)一，絕對(duì)不是全球西化，這早已成為共識(shí)。在一體化的時(shí)代潮流中，音樂作為人類共同的“語(yǔ)言”，是國(guó)際化交流與溝通的重要手段。

在全球文化多元化交融互通的過(guò)程中，中國(guó)民族聲樂應(yīng)該打破演唱與創(chuàng)作理念上的局限，要“引進(jìn)來(lái)，走出去”。在唱法上，除了向西方美聲唱法借鑒外，可以向通俗唱法吸取經(jīng)驗(yàn)，向全世界各民族的聲樂藝術(shù)吸取營(yíng)養(yǎng)。有人主張讓世界民族音樂走進(jìn)聲樂教學(xué)的課堂，這是非常值得認(rèn)可的想法。在大眾傳媒的時(shí)代里，中國(guó)民族聲樂在表演形式上更應(yīng)該豐富多樣，打破中國(guó)民族聲樂仍以獨(dú)唱為主的表演形式，扶植中國(guó)民族歌劇、歌舞劇的發(fā)展。中國(guó)民族器樂組合形式上的創(chuàng)新，比如女子十二樂坊的探索就是中國(guó)民族聲樂值得借鑒的對(duì)象。總之，在這個(gè)全球信息交流的時(shí)代，中國(guó)民族聲樂應(yīng)該呈現(xiàn)出百花齊放，百花爭(zhēng)艷的繁榮局面。

4、從聲樂理論學(xué)科建設(shè)看中國(guó)民族聲樂的發(fā)展。

中國(guó)民族聲樂教學(xué)也必須呈現(xiàn)出多樣性的特征，改變聲樂教學(xué)口傳心授的教學(xué)模式，加強(qiáng)聲樂理論學(xué)科的建設(shè)。聲樂理論學(xué)科的豐富性與完整性是聲樂學(xué)科建設(shè)完成的重要標(biāo)志。首先建立眾如聲樂生理學(xué)，聲樂心理學(xué)，聲樂美學(xué)，聲樂史學(xué)，聲樂藝術(shù)學(xué)等等聲樂理論學(xué)科，讓學(xué)生在演唱上知其然，又知其所以然，了解聲樂藝術(shù)的古今中外，來(lái)龍去脈，開闊學(xué)生視野。其次，加強(qiáng)各類聲樂分支學(xué)科教材的編寫，編寫《歌曲選》之類以外的專門理論教材。聲樂理論學(xué)科建設(shè)還包括促進(jìn)學(xué)生真正向聲樂學(xué)科以外學(xué)科的學(xué)習(xí)，提高學(xué)生科學(xué)文化素質(zhì)與修養(yǎng)，這也是目前中國(guó)聲樂建設(shè)的當(dāng)務(wù)之急。目前音樂院校對(duì)學(xué)生文化素質(zhì)的要求是很低的，很多聲樂學(xué)生沒有讀過(guò)一本書，沒有寫過(guò)篇專業(yè)論文，也就是說(shuō)對(duì)自己專業(yè)還沒有形成初步的理論上的認(rèn)識(shí)。聲樂學(xué)生是中國(guó)民族聲樂的未來(lái)，可是從眾多聲樂比賽對(duì)學(xué)生文化素質(zhì)的考驗(yàn)中，選手的表現(xiàn)實(shí)在是今人不容樂觀。

5、從中國(guó)民族聲樂的審美標(biāo)準(zhǔn)看中國(guó)民族聲樂的發(fā)展。

中國(guó)民族聲樂呈現(xiàn)多樣性的特征，要求多元化地發(fā)展，但并不是人云亦云，或盤散沙式地分道揚(yáng)鑣。從演唱者來(lái)講，要形成有自己特色的、科學(xué)的，又合于中國(guó)民族聲樂演唱規(guī)律的演唱方法；從聽眾評(píng)介者角度來(lái)說(shuō)，要形成適合于中國(guó)民族聲樂本身的審美標(biāo)準(zhǔn)。我們可以用“聲情并茂”四個(gè)字來(lái)說(shuō)明中國(guó)民族聲樂的基本審美準(zhǔn)則?！奥暻椴⒚笔紫纫笠浴扒椤睘楹诵?，以正確而自然地表現(xiàn)中國(guó)華民族多樣性情感內(nèi)容為首要目的。其次，中國(guó)民族聲樂是與中國(guó)語(yǔ)言緊密相連的藝術(shù)，中國(guó)民族聲樂應(yīng)選擇與中國(guó)語(yǔ)言特點(diǎn)相合的明亮，集中，清脆的音響效果，講究“字正腔圓”；以字行腔，體現(xiàn)語(yǔ)言美與音樂美的統(tǒng)一。第三方面，中國(guó)文化“中正和平”的審美取向又決定了中國(guó)民族聲樂演唱的表情與形體動(dòng)作要求自然大方，不花哨，恰到好處地詮釋作品。

總之，我們要充分認(rèn)識(shí)到中國(guó)民族聲樂多樣性的特征，做到中國(guó)民族聲樂的多元化發(fā)展。中國(guó)民族聲樂的多元化發(fā)展，又必須是建立在中華民族獨(dú)特審美特征基礎(chǔ)上的發(fā)展。如果取消了中國(guó)民族聲樂審美特征的獨(dú)特性，也就等于取消了中國(guó)民族聲樂，也就談不上發(fā)展了。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇十五

在中學(xué)地理教學(xué)過(guò)程中，地圖具有特殊重要的地位。地圖教學(xué)既是中學(xué)地理教學(xué)最重要的方法又是中學(xué)地理教學(xué)的基礎(chǔ)內(nèi)容，大量運(yùn)用地圖是中學(xué)地理教學(xué)過(guò)程的重要特征之一。教學(xué)地圖又是地圖家族中非常重要的成員之一，本文著重探討它的重要作用。

一、直觀的顯示地理事物的形象。

學(xué)生在學(xué)習(xí)地理知識(shí)的過(guò)程中，會(huì)遇到地理事物的形象問題，既“什么樣的”。教學(xué)地圖可以將地理事物真實(shí)的展現(xiàn)在學(xué)生面前，比任何語(yǔ)言的描述都更有利于學(xué)生接受。更重要的是，地理課不同于語(yǔ)文課或美術(shù)課，他的目的不是形成對(duì)某一地理客觀事物或景觀的想象的或創(chuàng)意的圖景，而是認(rèn)識(shí)地理事物的真實(shí)面貌，在此基礎(chǔ)上形成科學(xué)的概念。

二、利用地圖激發(fā)學(xué)生探究學(xué)習(xí)的興趣。

視覺刺激產(chǎn)生的興趣比起聽覺刺激和觸覺刺激產(chǎn)生的興趣來(lái)得更快。在地理教學(xué)中，教師通過(guò)合理的教學(xué)設(shè)計(jì)，利用地圖創(chuàng)設(shè)適宜學(xué)生探究的情境，引起學(xué)生進(jìn)行有目的的探究活動(dòng)，使學(xué)生產(chǎn)生期盼解決問題的強(qiáng)烈動(dòng)機(jī)，激發(fā)探究興趣。例如，在講地球自轉(zhuǎn)及公轉(zhuǎn)意義的時(shí)候，讓學(xué)生用手電筒光照射地球儀，同時(shí)撥動(dòng)地球儀，地球儀表面會(huì)出現(xiàn)什么現(xiàn)象？整體移動(dòng)地球儀模擬地球公轉(zhuǎn)又會(huì)出現(xiàn)什么現(xiàn)象？等同學(xué)們頓時(shí)興趣盎然，積極思考踴躍回答，同時(shí)也就把地球自轉(zhuǎn)及公轉(zhuǎn)意義這個(gè)教材中的難點(diǎn)給突破了。

三、利于培養(yǎng)學(xué)生的形象思維能力。

進(jìn)行地理空間分布知識(shí)的教學(xué)，最重要、也是最好的方法就是使用教學(xué)地圖，同時(shí)還可以培養(yǎng)學(xué)生的形象思維能力。例如：普通地圖本身是平面的，但其顏色、符號(hào)和注記卻表示著地理事物的立體形象特征，經(jīng)過(guò)形象思維可以從地圖的二維平面中想象出地理事物的三維形象，如在分層設(shè)色地形圖上可以通過(guò)國(guó)界、山峰符號(hào)和國(guó)名注記確定珠穆朗瑪峰的位置，通過(guò)顏色和數(shù)字注記確定珠穆朗瑪峰的高度。教學(xué)地圖也有利于形象思維和抽象思維的綜合發(fā)展，因?yàn)榈貓D是形象的，但地圖上的各種符號(hào)是對(duì)地理事物和現(xiàn)象的抽象，某種意義上說(shuō)地圖是抽象化的形象。因此，經(jīng)常閱讀地圖，綜合各種地理要素歸納地理特征和地理演變過(guò)程既有利于形象思維又利于抽象思維。

四、利用地圖活躍課堂氣氛。

課堂氣氛的好壞，直接影響到一堂課的教學(xué)效果。在地理教學(xué)活動(dòng)中，教師充分發(fā)揮地圖形象生動(dòng)的特點(diǎn)，以地圖為重要媒介，設(shè)計(jì)有情趣的課堂學(xué)習(xí)活動(dòng)，容易喚起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。在講地球公轉(zhuǎn)的方向和周期時(shí)，就讓一個(gè)同學(xué)來(lái)扮演太陽(yáng)，另一個(gè)同學(xué)來(lái)扮演地球并圍繞太陽(yáng)公轉(zhuǎn)，其他同學(xué)注意觀察地球轉(zhuǎn)的是否正確。在講到等高線時(shí)，就仿照軍事中的沙盤的制作，通過(guò)等高線圖來(lái)制作沙盤，通過(guò)沙盤來(lái)劃等高線圖等。激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)地理的積極性和主動(dòng)性。

五、開發(fā)學(xué)生各種智力因素和培養(yǎng)學(xué)生多方面的能力。

教學(xué)地圖是傳遞地理教學(xué)信息的最有效、最重要的媒體。它可以促進(jìn)學(xué)生觀察力、注意力、想象力、思維力和記憶力的全面發(fā)展，除了培養(yǎng)學(xué)生綜合形象思維和抽象思維能力外，還可以培養(yǎng)學(xué)生運(yùn)用地圖和地理圖像解決實(shí)際問題的能力。

六、對(duì)學(xué)生進(jìn)行有效的地理德育教育。

運(yùn)用教學(xué)地圖對(duì)學(xué)生進(jìn)行地理德育教育，具有形象直觀的特點(diǎn)，有利于克服單純說(shuō)教的缺點(diǎn)，可以直接引導(dǎo)學(xué)生的行為，其導(dǎo)向功能比語(yǔ)言文字更明顯。

七、利用地圖培養(yǎng)學(xué)生探究能力。

探究式學(xué)習(xí)是學(xué)生在已有的知識(shí)基礎(chǔ)上，對(duì)新問題進(jìn)行積極探索和主動(dòng)建構(gòu)的過(guò)程。因此，在地理教學(xué)中，實(shí)施探究式學(xué)習(xí)，要引導(dǎo)學(xué)生通過(guò)讀圖、析圖、說(shuō)圖等活動(dòng)，在獨(dú)立解決問題的過(guò)程中，讓學(xué)生的思維卷入知識(shí)的再發(fā)現(xiàn)、再創(chuàng)造過(guò)程，交給學(xué)生科學(xué)的探究方法，可以采用以下幾種方法啟發(fā)引導(dǎo)：

1.觀察法，觀察是科學(xué)探究最基本的方法。學(xué)生在教師指導(dǎo)下進(jìn)行有目的.的讀圖，從圖中獲取感性素材，并進(jìn)行綜合分析、比較、判斷、推理等智力活動(dòng)，可以使觀察所得從感性上升到理性，進(jìn)而探究出地理概念和地理規(guī)律。

2.比較法，在教學(xué)中運(yùn)用比較法揭示概念之間的異同，尋找知識(shí)的相互聯(lián)系，對(duì)知識(shí)的理解、鞏固和深化是一條途徑，它是一切思維的基石。在地圖教學(xué)中通過(guò)同一地區(qū)同一類不同內(nèi)容的圖像進(jìn)行對(duì)照，進(jìn)行縱向比較，就能弄清楚演變過(guò)程，研究其發(fā)展方向。對(duì)不同地區(qū)同一類型同一內(nèi)容的地圖進(jìn)行比較，就可以得出該區(qū)域地理環(huán)境的整體特征和區(qū)域間的差異。

3.綜合分析法：綜合和分析是地理教學(xué)過(guò)程中常見的一對(duì)思維逆向過(guò)程。分析就是把各個(gè)部分或各個(gè)要素連接成整體，從中考察各部分各要素之間的聯(lián)系，分析綜合這一思維活動(dòng)的特殊性，就在于它能夠揭示事物的內(nèi)在聯(lián)系，讓學(xué)生探究如何同時(shí)用幾幅圖來(lái)綜合說(shuō)明某些地理事物和現(xiàn)象，是培養(yǎng)學(xué)生綜合思維能力的有效方法。

地圖在當(dāng)今社會(huì)中正受到日益空前的重視和最廣泛的運(yùn)用。不僅軍事、交通、旅游運(yùn)用地圖，政治、商業(yè)、科研等也要運(yùn)用地圖，而課程改革的基本理念指出：學(xué)習(xí)對(duì)生活有用的地理，學(xué)習(xí)對(duì)終生有用的地理。

給予這樣的一種理念和實(shí)際情況在近年來(lái)的高考地理試題中，出現(xiàn)了大量的以圖為載體的題目，甚至可以說(shuō)幾乎無(wú)圖不成題了。因此我們?cè)诘乩斫虒W(xué)中運(yùn)用地圖，不僅只是從中獲取地理信息，而重在提高學(xué)生的運(yùn)用地圖的能力，著眼與學(xué)生綜合素質(zhì)的提高。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇十六

1.讓器樂進(jìn)課堂不但可以提高學(xué)生的識(shí)譜能力，還可以提高學(xué)生在歌唱時(shí)的音準(zhǔn)，對(duì)學(xué)生學(xué)唱歌曲有很大的幫助，學(xué)生可以學(xué)習(xí)一些樂理知識(shí)，還可以通過(guò)器樂演奏合奏等進(jìn)行進(jìn)行多聲部的訓(xùn)練。

例如四年級(jí)的《紅蜻蜓》，完全是一首兩聲部歌曲，教師可先讓學(xué)生齊吹奏do到si，待熟悉了指法后再進(jìn)行分組分聲部練習(xí)。這樣一來(lái)，學(xué)生的興趣高漲，都在期待著兩聲部的合奏。通過(guò)合奏，可使學(xué)生體驗(yàn)到成功的樂趣，同時(shí)又培養(yǎng)了音樂興趣。

2.建立學(xué)生學(xué)習(xí)器樂的信心。

由于器樂學(xué)習(xí)非?？菰餆o(wú)味，教師如何激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，幫助學(xué)生克服困難，激發(fā)學(xué)生內(nèi)在的情感和動(dòng)機(jī)，不斷提高學(xué)生的演奏水平，就成為了一大難題。教學(xué)中教師應(yīng)多做示范，每次練習(xí)要求要明確，集中解決重點(diǎn)問題。如第一課主要要求學(xué)生找準(zhǔn)指法和手型；第二課主要要求學(xué)生吹奏時(shí)穩(wěn)住氣息，手指觸鍵要穩(wěn)；第三課主要要求聲音干凈、連貫。初學(xué)階段教師要注意選擇簡(jiǎn)單、生動(dòng)樂曲，如《閃爍的小星》《劃小船》《歡樂頌》等。

二、在“器樂教學(xué)”中我們要注意的問題。

1.打擊樂器。

在運(yùn)用打擊樂器前，教師要出示相關(guān)打擊樂器，并告訴學(xué)生這是什么打擊樂及其演奏方法，敲擊打擊樂時(shí)，聲音要愉悅、清脆。

2.器樂教學(xué)與歌唱教學(xué)的關(guān)系。

如果單單就器樂教學(xué)與唱歌教學(xué)而言，小學(xué)音樂教學(xué)中還是以唱歌教學(xué)為主，器樂教學(xué)有其自身優(yōu)勢(shì)，但主要還是為唱歌服務(wù)。器樂教學(xué)的一項(xiàng)很重要的任務(wù)就是為學(xué)生的唱歌伴奏，使他們唱出來(lái)的歌曲更好聽，增加他們的演唱能力。這個(gè)觀點(diǎn)，連最講究器樂教學(xué)的奧爾夫也是完全認(rèn)同的。通常情況下，教材當(dāng)中每首歌曲曲譜，也是我們器樂教學(xué)的演奏曲譜，所以教材上的每首歌曲，我們不但可以用于演奏，而且可以用于演唱。在教學(xué)中，我通常先把需要演唱的歌曲教授幾遍，再讓學(xué)生用樂器演奏，這樣不僅使學(xué)生演奏起來(lái)更加容易，同時(shí)也使學(xué)生在掌握新歌的音準(zhǔn)上更為準(zhǔn)確。新課講授完后，我會(huì)留下作業(yè)要求學(xué)生課后自己復(fù)習(xí)，并且背奏歌曲，通過(guò)課后練習(xí)，學(xué)生對(duì)歌曲掌握將非常熟練，甚至可以不用教師指導(dǎo)，就能準(zhǔn)確地唱好歌曲。

3.器樂進(jìn)課堂與二聲部練習(xí)。

在這個(gè)環(huán)節(jié)中，我們可以首先將學(xué)生分為兩聲部，第一聲部的學(xué)生先吹，二聲部學(xué)生聽，然后再反過(guò)來(lái)。這樣所有學(xué)生都可以聽到兩聲部的合奏的聲音。用這種方法可以讓學(xué)生體會(huì)和感受到最好的和聲效果。在學(xué)習(xí)唱歌或器樂的過(guò)程中，總會(huì)遇到一些困難，例如音高、音準(zhǔn)、節(jié)奏等難點(diǎn)。尤其是節(jié)奏，教師可以先讓學(xué)生聽歌曲范唱，這樣就可以激發(fā)學(xué)生的'學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)。例如《讓我們蕩起雙槳》這首歌曲，其中的節(jié)奏比較難掌握，尤其是開頭的節(jié)奏出現(xiàn)了弱起，比較難唱準(zhǔn)，更別說(shuō)吹奏了，還有后面二聲部合唱。對(duì)此，教師可先分別示范兩聲部吹奏，然后給學(xué)生聽原唱的和聲效果，再讓學(xué)生進(jìn)行分聲部訓(xùn)練、合奏訓(xùn)練等。這樣一步一步學(xué)生就會(huì)更加有興趣地學(xué)習(xí)。

4.重視培養(yǎng)學(xué)生使用樂器的良好習(xí)慣。

課堂常規(guī)是教學(xué)中必要的一種約束力，其主要作用是在教師的引導(dǎo)下有效地組織教學(xué)活動(dòng)，使學(xué)生在有秩序的條件下學(xué)到應(yīng)學(xué)的東西。器樂教學(xué)尤其要重視課堂常規(guī)，使學(xué)生養(yǎng)成良好的習(xí)慣，否則學(xué)生很容易把樂器當(dāng)玩具，不聽指揮，隨意亂彈。因此，教師在教學(xué)前一定要做好課堂常規(guī)，培養(yǎng)學(xué)生正確使用樂器的良好習(xí)慣。對(duì)樂器的擺放、領(lǐng)用、歸還要有嚴(yán)格的要求，學(xué)生要嚴(yán)格執(zhí)行。教師應(yīng)讓學(xué)生保管好自己的樂器，使用完后記得清洗干凈放好。

三、器樂教學(xué)讓學(xué)生更具有團(tuán)隊(duì)合作精神。

在音樂課堂教學(xué)以及學(xué)習(xí)生活中，團(tuán)結(jié)、合作是非常重要的。培養(yǎng)學(xué)生的合作精神，包括教育他們懂得如何協(xié)調(diào)自己和他人，使得整體活動(dòng)得以順利地進(jìn)行，這是非常必要的。在器樂吹奏的過(guò)程中，若要使樂曲演奏的秩序不被打亂，每個(gè)成員的表現(xiàn)欲都要得到最大限度的滿足，這就需要大家共同努力，學(xué)會(huì)考慮怎么做才能使團(tuán)隊(duì)的努力收到最好的效果。

四、器樂教學(xué)培養(yǎng)了學(xué)生的自我表現(xiàn)意識(shí)。

中國(guó)學(xué)生有著很豐富的知識(shí)和技能，但卻不善于表現(xiàn)自我；而歐美國(guó)家的的學(xué)生，不僅能夠自信地談?wù)撟约旱臉?gòu)想，而且遠(yuǎn)樂于主動(dòng)表現(xiàn)自己的演奏或演唱技能。這是我們的學(xué)生缺乏自我表現(xiàn)意識(shí)的表現(xiàn)。例如學(xué)校之前組建了一個(gè)器樂小組學(xué)豎笛，一些學(xué)得快的學(xué)生已經(jīng)能夠自己吹湊出一首簡(jiǎn)單的歌曲，于是教師就挑選了這些學(xué)生來(lái)訓(xùn)練和參加各類表演，只要有機(jī)會(huì)，就讓他們上臺(tái)表演。學(xué)生經(jīng)過(guò)表演后得到其他同學(xué)和教師的稱贊，自然會(huì)更加努力地學(xué)習(xí)，為下次演出能贏得更多的掌聲而努力。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇十七

內(nèi)容摘要：在器樂教學(xué)過(guò)程中，教師應(yīng)該幫助學(xué)生獨(dú)立地掌握知識(shí)和技術(shù)，充實(shí)美學(xué)和音樂歷史知識(shí)，加強(qiáng)文化藝術(shù)修養(yǎng)。在加深理解作曲家的情緒和內(nèi)心世界的基礎(chǔ)上，用他們的最高表演水平，表現(xiàn)出他們的內(nèi)心世界，從而使演奏技巧達(dá)到“先會(huì)后巧”，最終達(dá)到“知其神韻”的境界。

關(guān)鍵詞：器樂教學(xué)表演手段。

當(dāng)前，如何能快速提高器樂學(xué)生的演奏技巧及表演能力，是器樂表演教學(xué)中的焦點(diǎn)問題。一個(gè)缺乏表情的演奏，不會(huì)產(chǎn)生感染力，更不會(huì)給人美的感受。因此，我們的器樂教師要調(diào)整教學(xué)觀念，改變教學(xué)方法，從表情訓(xùn)練開始培養(yǎng)和提高學(xué)生的表演能力，使器樂表演起到應(yīng)有的作用，從而達(dá)到當(dāng)代音樂教育對(duì)學(xué)生的要求。

一、挖掘?qū)W生的創(chuàng)造能力。

培養(yǎng)器樂學(xué)生應(yīng)尊重作曲家的意圖、尊重那些在音樂作品中所固有的客觀因素和不變的部分。但是，有的教師為了追求自己所謂的“正確’表演，常常忘記了表演應(yīng)因他們所教的藝術(shù)作品中所包含的思想性和形象性而決定。在教學(xué)過(guò)程中，正確理解和解釋藝術(shù)的本質(zhì)對(duì)于充分發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造能力非常重要，墨守陳規(guī)地追求所謂的“正確”表演很容易走向教條，很容易挫傷學(xué)生的創(chuàng)新精神。認(rèn)為自己對(duì)某些藝術(shù)問題的結(jié)論是唯一正確的，甚至認(rèn)為完全理解了巴赫、莫扎特、貝多芬、舒伯特、肖邦或柴科夫斯基作品的創(chuàng)作意圖的老師，是不能擔(dān)任藝術(shù)的指導(dǎo)者和音樂的教育者的。如果這樣的教師真的無(wú)所不能，他的學(xué)生會(huì)認(rèn)為無(wú)需再作探求，掌握老師所知道的就足夠了，不可能再去追求創(chuàng)新。實(shí)際上，學(xué)生需要的不是那些自以為是“什么都懂”的教師，而是能傳授探索創(chuàng)造方法的教師，這樣的教師常常會(huì)引導(dǎo)學(xué)生思考，發(fā)揮他們自身的想象力。

用廣博的知識(shí)來(lái)武裝器樂學(xué)生和讓他們掌握音樂語(yǔ)言邏輯是非常必要的，要讓學(xué)生去思考探索問題，必須讓學(xué)生掌握歷史和現(xiàn)代的文化知識(shí)。學(xué)生的創(chuàng)作個(gè)性都是從知識(shí)、文化和生活的學(xué)習(xí)中吸取營(yíng)養(yǎng)的。這常常被教師所忽略，他們主要去影響學(xué)生的感情(這當(dāng)然是很重要的)，并把重點(diǎn)放在學(xué)生的直覺上，但這是一種失敗的藝術(shù)教學(xué)。

教師必須要教學(xué)生怎樣去創(chuàng)造并認(rèn)識(shí)創(chuàng)造被解釋的形象的規(guī)律，但不要忘記，教條式的“改正”和“精確”在藝術(shù)中跟無(wú)政府狀態(tài)的專斷是同樣危險(xiǎn)的。世界上偉大的藝術(shù)家們從來(lái)就不是規(guī)律的奴隸，但都清楚地知道約束他的藝術(shù)的那些規(guī)律。

一位古代哲學(xué)家曾經(jīng)這樣說(shuō)到：“學(xué)生不是待裝知識(shí)的船只，而是需要點(diǎn)燃的火把”。這話很有哲理性。學(xué)生的火把要靠教師點(diǎn)燃，燃料就是知識(shí)和文化，就是教師調(diào)動(dòng)學(xué)生創(chuàng)造能力的藝術(shù)。所有明智的教師在教授技能的同時(shí)，要使學(xué)生的各方面知識(shí)都能夠得到補(bǔ)充。這才是當(dāng)代音樂教育工作者應(yīng)有的教學(xué)觀念和方法。

二、正確的引導(dǎo)與示范是提高表演能力的關(guān)鍵。

掌握基本的技術(shù)、技巧對(duì)演奏樂器來(lái)說(shuō)很重要，但表演音樂的根本基礎(chǔ)是耳音訓(xùn)練，你能一開始就演奏器樂嗎?因?yàn)槭直仨毞亩浜湍X子，因此，首先要提高聆聽能力，能理解音樂要素，如：旋律、和聲、多聲部進(jìn)行等。

在音樂表演教學(xué)中還應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生發(fā)揮個(gè)性、發(fā)展他們的“表情手段”和他們的領(lǐng)會(huì)能力，訓(xùn)練和發(fā)展他們的創(chuàng)造性和主動(dòng)精神、獨(dú)立性和共同創(chuàng)造的能力。如：能夠系統(tǒng)地了解和分析一個(gè)作品，領(lǐng)會(huì)它的各個(gè)方面和彼此聯(lián)系，并能予以概括；我們可以教學(xué)生從新的角度來(lái)考慮這個(gè)作品，必要的話，可以重新安排表達(dá)手段。

教學(xué)的目的不是告訴學(xué)生如何處理好這個(gè)作品，而是引導(dǎo)學(xué)生如何才能使一個(gè)作品趨于完善，從而發(fā)展學(xué)生創(chuàng)新的能力。當(dāng)然訓(xùn)練和練習(xí)在音樂表演教育中也是必須的，但訓(xùn)練和練習(xí)必須包括新穎的因素，如：提供社會(huì)藝術(shù)實(shí)踐的舞臺(tái)，給學(xué)生一個(gè)創(chuàng)造自我和展示藝術(shù)的機(jī)會(huì)，這對(duì)開發(fā)學(xué)生的表演能力將會(huì)起到不可估量的作用。無(wú)休止的重復(fù)和無(wú)創(chuàng)新的訓(xùn)練方法會(huì)使思想停滯，是非常有害的。

在表演教學(xué)中，教師要多示范演奏，把學(xué)生帶入音樂的情感當(dāng)中，展示演奏技巧及樂曲情感的魅力，這樣不但能培養(yǎng)學(xué)生的音樂感，而且還可以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。有人說(shuō)教師示范會(huì)造成學(xué)生不加思考地模仿，不利于開發(fā)學(xué)生的智力。我認(rèn)為模仿用得恰當(dāng)是促進(jìn)耳音和節(jié)奏感覺及靈敏度的有效手段，可以激活創(chuàng)造性，從而進(jìn)一步提高器樂表演能力。在教學(xué)中，教師還應(yīng)該積極幫助學(xué)生獨(dú)立地運(yùn)用知識(shí)和技術(shù)?？傊鳂方虒W(xué)應(yīng)將個(gè)性教育和音樂技巧指導(dǎo)密切地結(jié)合起來(lái)。

三、注重培養(yǎng)音樂學(xué)生的賞析和理性認(rèn)識(shí)音樂的能力。

人們對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)，是在欣賞與分析的過(guò)程中進(jìn)行的。音樂藝術(shù)作為人類高級(jí)文明的產(chǎn)物，既以獨(dú)特、客觀的感性形式存在，又常常具有高度的復(fù)雜性，因此，音樂僅僅被大概、模糊地感知是不夠的，重賞輕析或只是滿足于模糊的感性認(rèn)識(shí)的教學(xué)，會(huì)使學(xué)生時(shí)常陷入“聽不懂”的境地。所以加強(qiáng)對(duì)理性因素的注意和把握，才能真正認(rèn)識(shí)音樂，這對(duì)提高和培養(yǎng)器樂演奏人員技術(shù)、技能有著重要意義。

另一方面，音樂又是一個(gè)流動(dòng)的過(guò)程，音樂本身所固有的特點(diǎn)需要器樂演奏者做更多更深的了解。如：音高、節(jié)奏、音色、力度的基本音響特性，旋律、音階等基本結(jié)構(gòu)形態(tài)，在音響效果方面如縱橫起伏的旋律，音響在引導(dǎo)、過(guò)渡、交接等細(xì)節(jié)上的'具體特點(diǎn)等等。只有讓學(xué)生對(duì)這些進(jìn)行理性的學(xué)習(xí)，才能具備良好的感知音樂作品的能力。

理性的學(xué)習(xí)是為了幫助感性認(rèn)識(shí)的提高，認(rèn)識(shí)音樂的能力和效率，了解和分析音樂藝術(shù)使用的特定材料，遵循藝術(shù)規(guī)律及其審美追求，能使器樂表演者對(duì)音樂作品的認(rèn)識(shí)更加清晰和條理化，進(jìn)而更能領(lǐng)會(huì)音樂作品的結(jié)構(gòu)、思想以及手段的內(nèi)涵。

對(duì)于作品的賞析過(guò)程還需要器樂演奏者具有厚重的文化藝術(shù)修養(yǎng)，在學(xué)習(xí)和掌握技巧的同時(shí)，更應(yīng)不斷充實(shí)自己的美學(xué)和音樂歷史知識(shí)，造就一種良好的文化藝術(shù)修養(yǎng)，這是提高音樂作品進(jìn)行正確賞析的前提，它能幫助器樂學(xué)生更好地理解音樂作品的創(chuàng)作意圖，確定音樂的主題，對(duì)作者及作品背景的了解，還可以加深理解作者的情緒和內(nèi)心世界，從而使器樂表演者的演奏技巧達(dá)到“先會(huì)后巧”最終達(dá)到“知其神韻’的境界，努力使我們的器樂學(xué)生在器樂表演過(guò)程中，用他們自己的能力和最高的演奏水平，來(lái)表現(xiàn)出他們自己的內(nèi)心世界。

總之，器樂表演教學(xué)的最終目的是讓所有器樂學(xué)生們，通過(guò)自己的認(rèn)識(shí)和理解去解釋和反映藝術(shù)家的內(nèi)心世界，通過(guò)自己的技能，形體變化和表情變化來(lái)展現(xiàn)音樂作品的全部?jī)?nèi)涵，給人們以最美好的享受。因此，我們音樂教育工作者應(yīng)該調(diào)整教學(xué)觀念，改變教學(xué)方法，加強(qiáng)創(chuàng)新能力，跟上時(shí)代步伐，積極探索行之有效的器樂表演教學(xué)方法和手段，以達(dá)到當(dāng)代音樂教育快速發(fā)展的需要。

民族器樂欣賞論文簡(jiǎn)短篇十八

摘要：中國(guó)的民族器樂具有悠久的發(fā)展歷史，經(jīng)過(guò)多年的傳承與發(fā)展之后，中國(guó)經(jīng)典器樂藝術(shù)作品已經(jīng)得到廣泛的傳播。中國(guó)的名族器樂是中國(guó)的文化，代表著中國(guó)的歷史文明，顯示了中華民族的傳統(tǒng)美德。隨著人們生活水平不斷地提高，人們逐漸開始追求精神世界，越來(lái)越多的人民開始學(xué)習(xí)民族器樂。人們?cè)趯?duì)名族器樂作品欣賞、學(xué)習(xí)的過(guò)程中，不斷地加深名族器樂的認(rèn)識(shí)，同時(shí)也陶冶了自身的情操。但是，人們?cè)趯W(xué)習(xí)民族器樂的過(guò)程中，缺乏專業(yè)的藝術(shù)指導(dǎo)，在學(xué)習(xí)過(guò)程中產(chǎn)生了較大的問題，從而導(dǎo)致無(wú)法全面學(xué)習(xí)民族器樂的知識(shí)。文章分析了當(dāng)前民族器樂藝術(shù)指導(dǎo)的作用，探析了民族器樂藝術(shù)指導(dǎo)的方法。