2023年梵高傳讀后感(實用12篇)

通過寫讀后感，我們可以探索自己的情感，增強自我意識。寫讀后感時，可以通過提出自己的問題和疑惑，與讀者形成互動和交流，激發(fā)更多的思考和討論。小編為大家準備了一些有趣的讀后感范文，希望能夠引發(fā)大家的閱讀興趣。

梵高傳讀后感篇一

一團紅發(fā)，如火般充滿著狂野與激情，在藝術中越燃越旺，卻始終掙脫不了命運的纏繞，毀滅是注定的，但永生確實屬于這團火的。

它曾經(jīng)燃燒了那么多如此強烈的壯麗，讓幾個世紀的人都獲得了永恒的溫暖，至今仍在為他的雄壯而驚嘆著。

是那紅發(fā)，在煤礦中找到了生命真正的起點。不是上帝，不是世俗的愛情，藝術才是他靈魂的歸宿。終于世界盼到了他的蘇醒，那么的微弱，只有零星的火花，卻仍能任憑現(xiàn)實的嚴拷，饑餓，貧窮，疾病，誤解都無所畏懼，都磨滅不了那新生的卻堅強的思想生命，總有一股莫名的力量激勵著他，要燃燒，就從現(xiàn)在起，燃燒自己。

其實他起先也是那么無知、善良，幻想用上帝來拯救困苦的人們，把壓抑在心中的全部真摯的愛都獻給了這些窮人，為他們分擔痛苦。但這種舉動得罪了偽善的牧師，剝奪了他在教會的職位。他失去了方向。

然而，那些不幸的人們給了他火種引燃了他。他于是拿起鉛筆，速寫下了樸實的礦工們，他也成為了他們中的一員，親身體驗過那煉獄般的礦地生活，他無法用傳道挽救他們，也救不了自己的生活，那就畫吧，讓世人瞧瞧他們的痛苦！

紅頭發(fā)更加鮮艷了，火才真正開始燃燒！一切從零開始，雖然他是那么的刻苦，專心，然而進步太慢、太慢了?；鹱约阂膊煊X到了，他憤怒，他不甘，他不愿那么輕易燃盡，他愿意以更大的熱情讓自己燃燒！

終于向日葵誕生了。人人都愛，就因為那是一團火，充滿了斗志，引領人們走出生命黑暗。有力的觸筆，強烈的顏色，扭曲的形象，尤其是那畫面激蕩著的火山般噴涌的激情，構成了這曠世奇作。黃色為主調，加上一點藍色和綠色，奏響了一支旋律鮮明的交響曲。強勁飛動的線條，將向日葵那蓬勃的生命力展露無遺。在這里所表現(xiàn)的是一種狂歡，是對生命的禮贊和對幸福的渴望。這種花非同尋常，是陽光和生命的象征，同時也是他內心翻騰的火熱情感的寫照。

凡高的一生都在燃燒。不管周圍怎么樣，相信與否，他都有一個明確的信念：要燃燒，就這樣一直下去，沒有高峰，那就要靠自己的努力。于是他不斷的拼命，任何風雨都澆不滅他對生活、對藝術愛的火焰。

每個人都可以做一團火，只是燃燒的方式不盡相同。既然做了一團火，就應該像他這般燃燒，風越大火越旺，讓一切的風雨都對你怯爾止步吧！

做一團火，去燃燒！

梵高傳讀后感篇二

我學畫畫幾年了，梵高自是聽說，寒假找了一本，閱讀起來。

我感動了，感動于梵高的.堅強，對繪畫的熱愛。我記得老師曾說過：“想要在某一方面成功，就要愛他，想要名揚四海，就要熱愛他?！币婚_始覺得很膚淺，覺得學畫畫學什么不是為了日后發(fā)跡的，現(xiàn)在才知道，只有熱愛畫畫，才能學有所成。

梵高的人生是悲劇性的，一生窮困潦倒，被畫家們所歧視，靠弟弟和畫商們的救濟度日。他過著自己想要的生活。捫心自問，這是我想要的生活嗎?我不敢確定，也不敢否認。我知道，我從來都機械地做事，無論是什么，都不能像梵高一樣如癡如醉。梵高達到了忘我的境地，畫畫就是一種享受，就是他的生命。我崇尚梵高的精神，他的勇氣，他的堅定。我忘不了克莉絲汀對梵高說的：“去吧!畫!畫到死!然后我走!”梵高的一生風雨飄搖，沒有穩(wěn)固的家庭和事業(yè)?？v然他家境不錯，但沒有人能供養(yǎng)他——高昂的顏料價格，奢侈的使用，隨心所欲的花費。一個為藝術而癡狂的“瘋子”，得不到所有人的喜愛，只能自己在黑暗中沉淪?？伤忻佬g!猶如黑暗中的一絲光明，照亮了梵高的人生旅途，讓他自強不息。

一個人，不能適應社會的推移改變，就永遠不能獲得所謂的成功，梵高就是這樣的一個例子。他精神高尚，生活貧苦，但十分充實。從始至終，他似乎都是一個癲狂的人，為了自己癡愛的藝術而癲狂。藝術本身，是高于生活的。梵高的事業(yè)上的失敗，在于他的價值觀不能符合社會的成功準則。他的藝術往往是處于一種幻想的狀態(tài)。也許他是一個天才，但我更確信他的一幅幅古怪而價值連城的作品的來源是他的勤奮，對美術由衷的熱愛與癡狂。也許畫家文森特永遠是夢境中最高尚的人。他品格善良純真，但在這個千姿百態(tài)應有盡有的社會里，恰恰是善良和純真會給梵高帶來不幸。社會就像一面鏡子，照者不同，應者各異。梵高就像一個單純的嬰兒，不管蘊含著再大的天賦與志向，命中注定不能游刃有余地生活。梵高是倔強的，更是堅韌的。

于是，眾叛親離、無人理睬。藝術狂人文森特想到了死。他絕望了!他徹徹底底地絕望了。因為現(xiàn)實是殘酷的，會讓一個天才埋沒他走了!

為畫癡狂的藝術天才走了!

殘酷的現(xiàn)實沒有打擊他，可世態(tài)炎涼卻輕而易舉地做到了!

哀嘆之中，多了一份感慨，慨嘆只有能適應生活的人，才能成功。

成功者，不是文森特，而是巴菲特。

梵高傳讀后感篇三

溫森特梵高，一個一想起來就聯(lián)系起他那幅狂熱的絢麗的的向日葵的畫家。我從來沒有仔細研究過他的畫，一直對他有著一種同情才華橫溢的落魄的藝術家的情感。今天終于把那本歐文斯通的《渴望生活》梵高傳看完了，從新的一個角度認識了他，并改變了對他那種同情的態(tài)度，換之的是尊敬和仰望。含著眼淚，想要記錄點什么。淚水不是因為他悲苦的一生，或者是那可憐的終結，而是因為感動，一種非凡的生命力的感動。一種對生命的非凡熱愛而感動的淚水。

他的一生在流浪中渡過，他沒有家，被除了弟弟提奧之外的親人的排斥在外。沒有經(jīng)濟來源，有的只有提奧，這個無私愛著他的弟弟，從最初每個月給他寄50法郎到后來每個月150法郎，提奧的一生跟他哥哥沒有分開過，從這樣的關系上講。在梵高自殺死后的六個月后的前后幾天，提奧也隨即去陪伴了他的哥哥。梵高為了繪畫四處流浪，不管是最初灰蒙蒙的博日納里，還是找到藝術方向的紐恩南，他都是四處受盡白眼的人。在塵世生活中，他不擅長，太單純，他不遵循人世間的生活規(guī)則，在藝術道路上他走上了天堂，可是在生活之路上他一直在地獄里承受著（用我們常人的眼光看）。不管怎么樣的煎熬，沒有一分錢忍饑挨餓十天，發(fā)燒不止，或者是終日畫畫而被人認作瘋子，他都承受住了，最后讓他走向自我滅亡道路的卻是藝術上靈感的衰竭。雖然生活在最貧苦的塵世里，他卻從來沒有覺得苦過，只要他能畫，他可以畫，他就很快樂。最后因為精神分裂的折磨，導致他靈感衰竭，然后開槍自殺，那也沒有讓人覺得灰暗，反而覺得他渴望生活的力量一直存在。只是他要自己與自然淪為一體罷了。

在他的作品中，他一直想要表達的是他的思想，他對生活的熱愛，對自然的崇拜。閃爍的星星《星夜》，張揚的向日葵《向日葵》大概是我們在教材圖畫書上不陌生的一些畫，那一顆顆呈漩渦狀旋轉的星星，是充滿光芒的閃耀的力量，耀眼的黃色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。我沒有辦法在這樣零亂的思緒中表達梵高的繪畫意愿，但是我愿意抄下這段印象派畫家聚會中的宣言，來宣揚他以及他們的美好的藝術表達意愿：

我們把性格看的比丑陋更重要。把痛苦看的比漂亮更重要，把赤裸裸的嚴酷現(xiàn)實看的比法國的所有財富更重要。

我們全盤接受生活，無須再道德上加以評斷。我們認為娼妓和伯爵夫人，看門人和將軍，農民和內閣部長都是一樣的，因為他們全都符合自然主要的要求，都是生活的一部分。

正如梵高的最早的一個畫家朋友說的那樣，藝術的才華需要痛苦來滋養(yǎng)。也許正是因為在生活中的貧窮，不平等，才創(chuàng)造了他不懈追求藝術上的表達之路吧。他熱愛生活的意愿從來沒有放棄過，直到被精神分裂折磨到靈感消失殆盡。

作為一種對高高在上的情感，我感動于梵高的熱愛生活，對藝術的狂熱的精神。

僅此，膚淺地寫完讀后感，以此紀念這顆為藝術而生的靈魂。

梵高傳讀后感篇四

梵高傳讀后感。我從來沒有仔細研究過他的畫，一直對他有著一種同情才華橫溢的落魄的藝術家的情感。今天終于把那本歐文斯通的《渴望生活》梵高傳看完了，從新的一個角度認識了他，并改變了對他那種同情的態(tài)度，換之的是尊敬和仰望。含著眼淚，想要記錄點什么。淚水不是因為他悲苦的一生，或者是那可憐的終結，而是因為感動，一種非凡的生命力的感動。一種對生命的非凡熱愛而感動的淚水。

溫森特梵高，出生于一個顯赫的藝c術家族，這個家族有著全歐洲最好的畫廊，以販賣藝術累積財富。但諷刺的是他的畫在有生之年始終不被家族認可。他的父親，是一位受人尊敬的牧師，本來按照正常的路，他也應該被人尊稱為尊敬的梵高牧師，可是他的一生貧困潦倒，時常因為貧困忍饑挨餓，甚至因為饑餓而高燒不止的日子占據(jù)了他前半生很多的日子。永遠都是一副流浪漢的樣子，胡子拉雜，眼睛刺紅充血，衣著襤褸，那是他給人最深刻的印象。他天生的單純善良，對生活的熱愛，以及對美的敏感，讓他走上了一條為藝術而活的道路。

他的一生在流浪中渡過，他沒有家，被除了弟弟提奧之外的親人的排斥在外。沒有經(jīng)濟來源，有的只有提奧，這個無私愛著他的弟弟，從最初每個月給他寄50法郎到后來每個月150法郎，提奧的一生跟他哥哥沒有分開過，從這樣的關系上講。在梵高自殺死后的六個月后的前后幾天，提奧也隨即去陪伴了他的哥哥。梵高為了繪畫四處流浪，不管是最初灰蒙蒙的博日納里，還是找到藝術方向的紐恩南，他都是四處受盡白眼的人。在塵世生活中，他不擅長，太單純，他不遵循人世間的生活規(guī)則，在藝術道路上他走上了天堂，可是在生活之路上他一直在地獄里承受著(用我們常人的眼光看)。不管怎么樣的煎熬，沒有一分錢忍饑挨餓十天，發(fā)燒不止，或者是終日畫畫而被人認作瘋子，他都承受住了，最后讓他走向自我滅亡道路的卻是藝術上靈感的衰竭。

雖然生活在最貧苦的塵世里，他卻從來沒有覺得苦過，只要他能畫，他可以畫，他就很快樂。最后因為精神分-裂的折磨，導致他靈感衰竭，然后開槍自殺，那也沒有讓人覺得灰暗，反而覺得他渴望生活的力量一直存在，在他的作品中，他一直想要表達的是他的思想，他對生活的熱愛，對自然的崇拜。閃爍的星星《星夜》，張揚的向日葵《向日葵》大概是我們在教材圖畫書上不陌生的一些畫，那一顆顆呈漩渦狀旋轉的星星，是充滿光芒的閃耀的力量，耀眼的黃色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。我沒有辦法在這樣零亂的思緒中表達梵高的繪畫意愿，但是我愿意抄下這段印象派畫家聚會中的宣言，來宣揚他以及他們的美好的藝術表達意愿：

我們把性格看的比丑陋更重要。把痛苦看的比漂亮更重要，把裸的嚴酷現(xiàn)實看的比法國的所有財富更重要。

我們全盤接受生活，無須再道德上加以評斷。我們認為娼妓和伯爵夫人，看門人和將軍，農民和內閣部長都是一樣的，因為他們全都符合自然主要的要求，都是生活的一部分。

在這些宣言里，有我們最內在的樸素無華，有我們最誠實的意愿表達，有最貼近我對生活的態(tài)度。我非常喜歡這段話，昨夜因為看到這段話，興奮得一骨碌爬起來把它抄進我的日記里。

不知道自然創(chuàng)造的是哪條法則，人世間事物的好壞總是需要時間來甄別。梵高的作品在歐文斯通寫完傳記的時候(1934年)都還是一文不名的，到現(xiàn)在卻是人類藝術的瑰寶，作為無價之寶在藝術的最高殿堂懸掛，正如他在第一次精神分-裂中出現(xiàn)的瑪雅說的那段一樣。他把他對生活的熱愛，對自然的熱愛一直留在了世界上留在了世人的心中。

作為一種對高高在上的情感，我感動于梵高的熱愛生活，對藝術的狂熱的精神。

而作為一種世俗而真摯的`情感，我感動于梵高弟弟提奧，對于哥哥那一份無與倫比的愛。那是我們人世間最普遍也最高尚的愛。

溫森特梵高，生于1853年，死于1890年，短短地生活了37年，藝術生涯從繪畫開始也只有短短的10年時間，卻創(chuàng)造了人世間最輝煌的藝術。在世期間他只售出過一幅畫。

我想，也許他就是那朵拼命仰望太陽，冒著被藝術灼傷的危險不躲閃的向日葵吧。

僅此，膚淺地寫完讀后感，以此紀念這顆為藝術而生的靈魂。

德國思想家康德(immanuelkant，1724-1804)說過：“有兩件事情，我愈是思考愈覺得神奇，心中也愈充滿敬畏，那就是我頭頂?shù)男强张c我內心的道德準則，他們在向我印證，上帝在我頭頂，亦在我心中。”這么多年，一直很信服這句話。豐子愷說人的精神層次像三層樓，第一層是飲食男女，第二層是精神，第三層的是宗教。選擇讀書，也是為了拒絕那模式化的生活，渴望自由的心靈，擁有那最寶貴的兩樣東西。

歐文·斯通的《梵高傳》，更讓我信服天才的命運，亦覺得豐老的話很有道理。飲食男女的幸福雖然有時如雞肋，可是離了它們，生活便也凄愴；但如果沒有精神，在我想來，人生會無味的多，雖然我們身邊的許多人都那么生活，而且在外人看來活得也自有樂趣。

我自認為不懂如何欣賞繪畫，那些名畫帶給我的更多是文字上的震撼力。而一個自謂毫無寫作能力的年輕人寫的關于某人的悲慘而輝煌的人生，深深打動了我。原先，梵高于我，只是一個書面名字，可是現(xiàn)在就感覺像一個很親近的人，你看著他在遙遠的時空經(jīng)歷生活所賦予的一切磨難，感覺像是自己身邊的一個人。是的，我愿意復述他的經(jīng)歷就像我的親人所經(jīng)歷過的。梵高的一生像一片慘淡的灰藍，他專門從事繪畫只有短短的十年(1880—1890)。在那十年中，他的天才的火花盡情迸發(fā)，繪畫藝術的獨特風格顯現(xiàn)異常，而生活的窮困潦倒也達到了極度。十年終了他就撒手人寰。他最后的十年正是壯年，但他沒有家室的溫暖，每天吃干面包喝苦咖啡，有時甚至只吃面包皮充饑；在阿爾勒那兩年多，他整天在陽光下作畫，頭頂都給曬禿了，才三十來歲滿腮胡須，形容憔悴。可在那樣的日子，在他簡陋的臥室里總要增添幾幅油畫，那都是流傳后世的珍寶。1890年5月精神病發(fā)作，兩個月后在麥田向自己開了槍。

窮人勒緊肚帶創(chuàng)造稀世珍寶，最后把命賠上，這已經(jīng)是件奇事，而那數(shù)百幅油畫得以完整無缺地保存下來，數(shù)十年，一百多年依然還鮮亮如新，這是一個更大的奇跡。這首先得感謝梵高的弟弟，我甚至認為，是提奧成全了梵高的天才，今天的人們能看到那用青春的生命和幸福換來的每幅畫，西方繪畫中一種獨特的風格得以發(fā)展，都得感謝他——同樣不幸的提奧，不管他是否僅僅出發(fā)于兄弟之情。就像我在讀《不合時宜的思想》時想到的，其實什么主義，什么原則，都不如人與人之間的感情。

讀了《梵高傳》有感梵高，其實很多人都知道他的名字，是因為他的油畫在拍賣行以天價成交。你問他們最喜歡哪一個畫家，他們總是說梵高??！但你可知道他是一個怎樣的人呢?看了這本書后，我既憤怒又感動。感動于梵高與弟弟的親情，疼痛著他們的疼痛；憤怒于人們對一個善良的人所做的欺侮，憤怒于那個不公的社會，憤怒于那些最底層人民的苦難。

梵高一生清貧，但他不在乎，一心作畫。梵高對畫畫簡直著了迷，他太熱愛大自然了，他熱愛嬌嫩的玫瑰色花朵和紫羅蘭色的天空、熱愛翠綠草地和淡青色的風！他對萬物充滿了熱愛……梵高做事十分認真，全力以赴地畫畫，他把全身精力投入到繪畫中。我呢？在生活中我是一個做事馬虎的人，就是因為馬虎，我曾多次與滿分擦肩而過，記得有一次英語考試，比較簡單，我?guī)缀醵紩?。發(fā)試卷時，同學們都考得不錯，唯獨我，只考了90分。主要原因就是因為粗心，竟然忘記寫一題十分簡單的題目。唉!.這件事使我剛剛樹立起的信心，被一盆冷水澆滅了。這粗心不是別人強加在我身上的，而是自己日久天長、潛移默化培養(yǎng)出來的。我在課間寫作業(yè)，十分不認真。要么一邊講話一邊寫作業(yè)，要么就是一邊管閑事一邊寫作業(yè)。所以我常常寫錯字。

有一次我把吞字寫成了舌字，老師一怒之下，狠狠地扣了一分，讓我悲痛欲絕呀！因為當時整章試卷只錯了這一題。我寧愿錯在別的地方，也不要錯在這么一個小小的字上。馬克?吐溫說過這樣的話：“沒有人能夠將壞習慣扔出窗外，但可以把它步步趕下樓梯。”在這個寒假，我決定痛改前非，一定要把這個壞毛病改掉。我找了一個十分安靜的地方，獨自寫作業(yè)，不再關心外面的一切，就像個隱世高人。做完作業(yè)后，我一定要檢查，正確率比平時高了很多?？磥?，只要專心致志，不受外界事物干擾，就能不粗心。改掉粗心這個毛病給我?guī)砹撕芏嗪锰?。請讓我們記住這位偉人_梵高。

梵高傳讀后感篇五

在寒假中，我讀了《梵高傳》?；蛟S大家認識梵高僅限于他的《向日葵》。曾經(jīng)風靡一時的被人們反復印刷用做家里的裝飾畫。我覺得雖然這確實使得他的這幅畫被更多人認識，但也使他這幅畫流于俗氣。梵高在慢慢被人們淡忘。但我覺得，梵高本身就是一部傳奇。只有你知道了他的經(jīng)歷，才能讀懂他的畫。

"痛苦便是人生"這是名畫家文森特·梵高的臨終遺言，也是他那短暫一生的真實寫照。梵高是世上最孤獨的人之一。這是歐文斯給梵高寫的傳記《渴望生活——梵高傳》的前言。在傳記中，美國著名傳記作家歐文？斯通用一支神奇的筆勾勒了這位一代印象派巨匠那充滿痛苦的悲劇人生。這個荷蘭畫家因為精神失常，割掉了自己的耳朵。最后開槍身亡。這本書看過很久了，它給予我心靈極大的震撼。梵高是個為藝術而生的天才，他的偉大毋庸多言。

他的弟弟提奧則是在他背后默默支撐他的另一個偉大的人，沒有提奧就沒有梵高。因為梵高根本沒有獨立生活的能力，提奧定期給生活窘迫的梵高匯錢，讓他能在滿足溫飽的前提下繼續(xù)創(chuàng)作。梵高則不斷地寫信給弟弟，告訴他自己創(chuàng)作的過程，對生活的信心和絕望。如果沒有梵高，提奧會過得很好吧。體面的工作，豐厚的薪金，溫和的性格，彬彬有禮的舉止，走在哪里都是受人喜愛的。他會過一種衣食無憂，平淡恬適的生活。而梵高，敏感，易怒，脾氣暴躁，行為偏激，有些神經(jīng)質，難以想象各方面截然相反的人會這么友愛。

梵高的一生可以概括為：出生+繪畫+死亡，除此以外再無其他。雖然他也曾追求過愛情，卻從未獲得。當他為愛情把手放在燃燒的蠟燭上方，以此表白時，我感動得無以言表。無疑他的愛是瘋狂的，可惜沒人敢接受。和妓女生活的那段時間，更加沒有愛情可言。在絕望中無以回歸的梵高，最終選擇了以絕望的方式離開自己。

雖然很早就知道他的一些經(jīng)歷，但是讀起這本書來，卻總有一種讓我透不過氣的感受。也許，他要是生活中在現(xiàn)在的社會中，結果會截然相反，不過，也許，就沒有那樣才華橫溢的梵高，就沒有這樣讓人憐，讓人敬，讓人無限可惜的梵高了。

梵高傳讀后感篇六

文森特·威廉·梵高出生于荷蘭鄉(xiāng)村的一個普通牧師家庭，從小就與家庭、階層做著抗爭，他不加掩飾地無視社會的規(guī)則，不愿與之同流合污。但是，他同情一切貧苦的底層人民。古怪的性格與非凡的才華讓他顯得與眾不同。

從小梵高就對大自然表現(xiàn)出了濃厚的興趣，大自然對他來說就像是天然的課堂，向梵高展示了最樸質的美。翻開梵高的畫集，里面絕大部分都是以花朵、植物為背景的，但是，大自然的饋贈并沒有帶給梵高名利和財富，反而讓他在藝術道路上走向毀滅。他才華橫溢，卻在當時得不到人們的認可，困頓潦倒，以至于他患了嚴重的憂郁癥，最后，這位曠世天才用生命和孤獨燃燒了自己璀璨而耀眼的一生。

小時候，雖然他與母親的關系不是很好，但他繼承了母親憂郁的性格，因為，他無法融入正常人的社會生活中，梵高大多數(shù)時間與母親在一起寫字、閱讀。母親會鼓勵、指導梵高畫畫，有時還會帶著梵高出去寫生?？梢哉f，是母親為梵高開啟了藝術的大門。后來，當梵高真正徜徉在藝術的海洋之時，他的母親又對他的天賦進行了質疑，她否定了梵高的夢想，甚至用惡毒的語言來譏諷他。毅然放棄了這份能夠給自己和家庭帶來財富和地位的工作。內心對母親有著強烈的愛和依戀的梵高，內心出現(xiàn)了難以彌補的傷痛、煩惱。以至于后來與母親的關系非常不好，極少聯(lián)系，甚至在梵高去世時，他的母親也沒有表現(xiàn)出絲毫的悲傷，這是我難以理解的悲劇。

也許是母親給梵高內心的傷害太深了，所以，后期的梵高想要逃離家庭的念頭便在心理埋下了種子，他開始走向了大自然，在大自然中尋求內心寧靜與美好。梵高曾在與友人的通信中寫道，只有在大自然中，他才能夠發(fā)現(xiàn)靈魂和情感，也才會讓他內心充滿了感動。大自然也成為了梵高創(chuàng)作的源泉。

也許天才總是被上天嫉妒著，后期的梵高精神疾病越來越嚴重，飽受精神折磨的梵高，眼中已經(jīng)看不到世界的美好了，這位偉大的藝術家在追逐他那破碎的夢想道路上一步一步的走入極端的毀滅之中，最終，選擇用一把***結束了年僅37歲的生命。

讀讀《梵高傳》，解解人間情。

梵高傳讀后感篇七

荷蘭畫家溫森特·梵高，是19世紀人類最杰出的藝術家之一。他熱愛生活，但在生活中屢遭挫折，艱辛備嘗。他獻身藝術，大膽創(chuàng)新，在廣泛學習前輩畫家倫勃朗等人的基礎上，吸收印象派畫家在色彩方面的經(jīng)驗，并受到東方藝術，特別是日本版畫的影響，形成了自己獨特的藝術風格，創(chuàng)作出許多洋溢著生活激情、富于人道主義精神的作品，表現(xiàn)了他心中的苦悶、哀傷、同情和希望，至今飲譽世界。

在他短暫而絢麗的生命歷程里，溫森特·梵高是世界上最孤獨的人之一，丹青妙手無人能識，厄運是他永遠的朋友，大多數(shù)時候，他得同困苦的生活作頑強的拼搏，努力從要淹沒他的滾滾波濤中，抬起高貴的頭，作最自由的呼吸。然而他用自己的畫筆，創(chuàng)造了另外一個理想國度。這個國度里，有旋轉著的星光，有被風吹亂的柏樹，有夜間的露天咖啡座，有向日葵和大片大片的麥田。正是這個理想國度支持著他，即使在最窮困潦倒之時，對生命仍是充滿著最質樸的熱愛。當星夜中流光閃爍，這位瘋狂的天才展現(xiàn)在人們面前的，是一個更美，更富于創(chuàng)造力與無限激情的全新世界。

“而我的，將懸掛在盧浮宮里”這是溫森特·梵高對自己才華的自信。梵高日日夜夜承受著來自不同行業(yè)的人的嘲諷，可他依然保持初衷，夢想不動搖一絲一毫。這并非自滿，這是對自己的能力與才華的肯定，這是王者的風范，只有弱者才去否定自己的未來和他人的未來！每當我夢想著“清華北大”的時候，總有人去撕破我的夢想，可是我不甘，“當你自己都還沒有踏上金字塔的頂峰，就沒有任何資格去否定一個人的未來”我從不在乎他人的冷諷，同梵高一樣，堅持自我，保持初衷，上帝永遠不會虧待有準備的人！

梵高傳讀后感篇八

這是我的第一本與畫家生平有關的書，之前對梵高的了解，僅僅停留在一幅《向日葵》上，讀完最深的感覺是一種壓抑和孤獨之感，果然想要與現(xiàn)實作對就要承受不尋常的質疑和無人理解的孤獨。還好，梵高還有弟弟——一個即使會吐槽他但仍然愛他支持他相信他的弟弟。家人的支持永遠都是那么重要，在這群港灣里好像連愧疚都會變成是一種堅強。

每一次，整幅的畫面占據(jù)書頁，金黃色的麥田大片大片，沒有一句對白，我都能感受到梵高奔走于自然又陶醉又孤單的心情，或許獨處的靜謐過后，我們能走進紫羅蘭色的神秘世界里，那里所有的真善美都純粹的讓我們心疼心動又欣喜。

尤其令人感動的，是在等待好友到來的那段日子，在向日葵地里，他采下幾株嬌艷的向日葵，插入瓶中，又精心對照、勾勒，最后完成可以裝飾臥室的溫馨之作，美麗且永恒。在生活中我們也曾這樣等待，無論是那個放在心間的朋友，還是那個被世界接受和理解的機會。

最后，分享一句最觸動我的句子：我希望你將擁有的家庭之于你就像大自然之于我一樣。我沒有妻小，孑然一身，當我看著麥穗、松枝和草葉片時，卻感到無比安心。當我來到當我來到郊外作畫，我就能感覺到聯(lián)系我們所有人的共同之處。

最大的治愈也許就是離開這些喧囂，走進自然吧。

梵高傳讀后感篇九

“痛苦便是人生”，這是著名畫家文森特?梵高的臨終遺言，又或者說是他那短暫人生的真實寫照。歐文斯在給梵高寫的傳記《渴望生活――梵高傳》的前言時寫道：“梵高是世上最孤獨的人之一”，這位著名的美國作家用一支神奇的筆勾勒了這位一代印象派巨匠那充滿痛苦的悲劇人生。梵高最后因為精神失常，割掉了自己的耳朵，而這不是最終的痛苦，悲劇是最后開槍身亡?？赐赀@本書，感慨很多，許多人說：梵高是個為藝術而生的天才，他的偉大毋庸多言。

當我看到他面對饑餓、病痛、心靈的煎熬、情感的失意等每一次生活的打擊時，他都鍛造著自己。不屈的頭高高地仰起，他脆弱的心越加的堅韌，在他的心中一直保持著那個鋼鐵一般的執(zhí)著的追求。我想：他是為繪畫而生的，繪畫就是他的'生命。在19世紀的印象派畫家里，梵高是一個另類，與其說是另類，不如說更是一棵奇葩。他那類似兒童的創(chuàng)作，讓他無法被世人接受，線條和色彩大膽純粹，每一抹繪制的是他筆下的生物和貧苦大眾的真實寫照。是否記得那明亮又張揚的向日葵，奇妙幻彩的星空，純樸的麥田，還有蘋果園，夜色中的咖啡店，吃土豆的農民，拾麥穗的婦人。畫面中的每一個物體，都以獨特的方式燃燒著它的生命力。它們已經(jīng)不僅僅是一些靜物。它們是凄艷的生命。在看過不少畫家的作品后，不禁抒發(fā)感概：沒有一個畫家的用色，會像梵高這樣濃烈，明亮，無法控制般的亢奮。顏料中他大膽的用色深紅，銘黃，碇藍，冷紫，蒼綠。很多時候油彩有時候以凝固狀態(tài)呈現(xiàn)在畫布上，那種粘稠像是無法稀釋和抹勻，用畫筆輕輕一旋，好像一顆被揉搓的靈魂，把暗紅的鮮血噴射在包容著無限向往的空白上。粘稠的血液似乎被賦予了生命，帶著一種激情，在喪失傾訴的寂靜中，像混亂的手指，因為無法抓住空虛而扭曲。在麥田里散發(fā)著一股危險的氣息，一種騷動激越的情緒糾纏在壓抑而明麗的色彩中，令人不安的氣息撲面而來。像是暴雨之前的清新而寒冷的風。又像是靈魂無法突破的孤獨。那種無人能理解的心情，又有誰能明白？梵高是個低調的畫家，但卻處處遭到他人的冷眼和排斥，他不明白為什么，卻也不在意。因為他只是潛心去做畫。在世人不知道的背后，我們要告訴你，他是一個高產的畫家，每天都沉浸在繪畫的創(chuàng)作之中，風雨無阻，他渴望畫畫，他可以不吃飯不睡覺，但畫卻要時時刻刻的畫和點評修改。他力求完美，他是一個完美主義者，只是追求著繪畫上的個性表現(xiàn)，卻又在畫中無聲的展現(xiàn)出生命力。

梵高的憂郁是全人類的過失，他本是快樂的，他向往快樂。梵高把他的內心世界全部表達在畫布上，那是他唯一的表達方式，人們透過畫布看到了他滾燙的心：樸素、善良、執(zhí)著、熱情、高貴的心。多少年后，人們在他的畫作前流連往返，唏噓感嘆。世界上每天有多少人在臨摹《向日葵》?！叭藗內绻_能真誠相愛”，生命則將是永存的，這就是凡高的愿望和信念。

請讓我們記住這位偉人――文森特?梵高！

梵高傳讀后感篇十

是我喜歡讀的書中的'一本。沒事的時候，我總喜歡拿在手里翻翻、再看看。因為看著它，我就覺得全身都被注滿了奇異神美的力量。它能激勵著我在平凡的人生道路上有不平凡的對生命的、對人生的堅定信念和對繪畫藝術的自強不息的執(zhí)著追求。

梵高是怎樣的一個人呢？每當我向哪些不知梵高其人其畫的人們介紹梵高時，我自己先就激動不已，卻找不到確切的語言來表達我內心的真實感受。以李白比其狂放？不適合。以玄奘比其信念？不恰當。以李賀或王勃比其短命才華？不一樣。我童年看到飛蛾撲火被焚時，留下了深刻的永難磨滅的印象……梵高，他撲向太陽，被太陽熔化了。

梵高是荷蘭著名的繪畫大師。他的一生很苦、很累、很瘋。梵高是以絢爛的色彩，奔放的筆觸表達狂熱的感情而為人們所熟知的。但他不同于印象派，印象派捕捉對象外表的美，梵高愛的是對象的本質，猶如對象的情人，他力圖滲入對象的內部而占有其全部。印象派愛光，梵高愛的不是光，而是發(fā)光的太陽。

他熱愛色彩，分析色彩，他曾從一位老樂師學鋼琴，想找出音和色之間的契合關系。他追求用色彩的獨特效果表現(xiàn)獨特的內心感受和感情，用白熱化的明亮色彩表現(xiàn)夜咖啡店的黑暗景象。

梵高不倦地畫向日葵。他曾說“黃色何其美”！對于他，黃色是太陽之光，是光和熱的象征。只要你見過了作品《向日葵》是永遠都不會忘記了，就象米開朗基羅的〈摩西像〉一樣一經(jīng)被誰見過，它的形象便永遠留在誰的記憶里一樣，他的向日葵永遠不會被世間無數(shù)的向日葵所混淆、沖淡。他的很多感人的作品讓人看了以后都會戀念不忘、會落淚涕零！

梵高是用自己的生命來繪畫的，他最后因為受到感情和事業(yè)繪畫的各方面的挫折，他的精神完全崩潰了，就在他不得不住進瘋人院的期間，他還是堅持不懈地在炎炎烈日下繼續(xù)畫他心中的畫，以至于最后吞食了顏料！他對繪畫的執(zhí)著追求是何等的瘋狂?。∽罱K他還是忍受不了命運的折磨，英年早逝，年僅37歲！

他的作品能打動人們的靈魂。形式美和意境美在梵高的作品里得到了自然的自由的和高度的結合！他的作品幾乎每一幅都透露了作者的心臟在跳動。他死后，他的那些用生命換來的作品得到了全世界人們的認可和贊美，成為世界繪畫史上的絕世珍品。

他對人生的堅定信念和對繪畫藝術的自強不息的執(zhí)著追求，將會永遠激勵著我不斷進取……。

梵高傳讀后感篇十一

在不了解梵高時，我只知道他是個偉大的藝術家。但認真讀完《梵高傳》才發(fā)現(xiàn)，他不只是個藝術家，他還是個逐夢的人。在逐夢道路上，梵高從未停止，他也從未放棄。即使是受到每個人的嘲諷，即使只有一個親人支持他，梵高也從未放棄追逐夢想。

每個月靠弟弟提奧的150法郎維持基本生活，其實只要放棄繪畫，梵高依舊可以做個牧師。梵高出生于藝術家族，其實他根本就可以做一個賣畫的資本階級的人?？墒撬麤]有，他為了自己最初的夢想，為了藝術，他犧牲了一切。我們只看到了梵高的色彩多么美，畫作多么精致，卻從未了解過每幅畫背后那個為了夢想永不言棄的梵高。哪怕身無分文，也絕不放棄繪畫；哪怕遭到全世界的反對，也絕不停止追夢。只要不放棄，夢想永遠近在咫尺。

創(chuàng)造瘋子。

從最開始的暗淡無光，到最后的鮮艷色彩，梵高的畫技越來越高超，他的創(chuàng)造力越來越強。自然之美被梵高畫得淋漓盡致。梵高不畏懼酷暑，不畏懼嚴寒。他為了藝術繪畫竭盡一切，接近瘋狂?；蛟S不敢想象，即使在圣雷米病院，他也能創(chuàng)造出傳世奇作。對于色彩的迷戀，對于創(chuàng)造的瘋狂，才是梵高的本色。陽光的熾熱，大地的深沉，都是他繪畫的一部分。向日葵的黃色，星夜的藍色，梵高想象與創(chuàng)造齊頭并進。他的作品里，仿佛一切都活了過來。

渴望生活。

對于這樣一個熱愛繪畫的人來說，生活里大部分都充斥著顏料畫筆是很常見的。從早晨到夜晚，他總是需要大量時間來來繪畫。即使是在饑寒交迫中度過，他也沒有放棄繪畫。在梵高的作品中，有一種對于自然的崇拜，有一種對于生活的渴望。他渴望可以賣出一兩幅畫，來維持自己的基本生活。柔和的線條，鮮艷的色彩，都表達出他對于生活的渴望。梵高的個性孤僻，生活里只有印象派的瘋子畫家愿意與他相伴。梵高之所以成為了畫家，有很大一部分是因為梵高對于生活美的追求，對于艱苦生活依舊不放棄的精神。梵高的一生痛苦卻又精彩，他的生活艱苦卻又不失色彩。只有痛苦過，經(jīng)歷過，才知道人生該怎么走。梵高渴望生活，熱愛生活。從最開始空白的畫布到最后精彩的畫作，支撐著梵高的正是他對于生活無窮的喜愛。每一幅畫作都是對于梵高的詮釋。這一生支撐著梵高不放棄的便是對于生活的渴望。

就是這樣一個天才畫家，最后還是在夜幕中隕落了。他再也受不了精神疾病的折磨，他選擇了自殺。或許對于梵高這才是最好的解脫。

梵高傳讀后感篇十二

我想，這是本令我難忘的書。一部進當我看完序言，比那忍不住落淚的書。我與城市中的大部分人一樣，并非冷漠、無情，只是太多情感被煙塵喧囂所掩蓋。能夠觸動心靈的，少之又少。感謝推薦此數(shù)的人。

當我看完序言，產生一種難以言表的微妙情感。我合上書，再次看了看封面，落淚。單純的，莫名的，想為這個瘋子流淚。

是瘋魔成就了梵高，還是他的才能將其印象癲狂的深淵？書中的的梵高是完整的、完美的。他的種種缺點，種種瘋狂，通過文字毫不留情的展現(xiàn)在眼前。

作者在附記中談到，對于當初所收集的材料，進行了篩選、刪改。不知如果將其添滿會是什么效果。然而，書中所呈現(xiàn)的每一個故事、每一個人，都能使讀者盡可能的體會到，是什么造就了梵高，是什么造就了他的才能、他的瘋癲。

細細體味這些人，就更加能體會主人公的心境。值得一提的是，作者并未用華麗的辭藻，而是用一種旁觀者的心態(tài)來敘述這個事情。"他"的聲音低沉、有力，引人入勝。

讀了這本書，還懂得了好些繪畫方面的知識，尤其是印象派。