通過總結(jié)，我們可以更加深入地認識自己，并借此不斷提升自身的素質(zhì)和能力。溝通技巧是建立良好人際關(guān)系的基礎(chǔ)。以下是小編為大家收集的總結(jié)范文，希望能給大家一些啟發(fā)和參考。

音樂的教學論文篇一

：現(xiàn)階段，伴隨著我國市場經(jīng)濟的不斷發(fā)展以及綜合國力的顯著提升，國家層面也加大了對教育教學領(lǐng)域的政策引導、制度建設(shè)以及資金投入力度，旨在為我國現(xiàn)代化建設(shè)培育更多的高素質(zhì)人才。在這一背景之下，素質(zhì)教育的理念以及模式的應用價值得到了愈來愈多主體的實踐與認可，集中凸顯在藝術(shù)教育的多元化發(fā)展?；诖?，本文立足于我國初中音樂的教學實況，探討了提升廣大學生參與度與主觀能動性的具體策略。

初中是學生身體成長與思想完善的關(guān)鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術(shù)素養(yǎng)提升的重要階段。而這一時期音樂教育教學工作的開展狀況如何，不僅直接影響著廣大學生自身素養(yǎng)的提升以及今后的發(fā)展，同時也在一定程度上彰顯著各所初中的藝術(shù)育人價值。特別是基于素質(zhì)教育的時代大背景，音樂教學工作的開展價值日益凸顯出來，同時也是新課程改革中不容忽視的一個重要環(huán)節(jié)?；诖?，探究藝術(shù)教育多元化背景下提升初中音樂教學有效性、科學性的具體策略，有著較高的現(xiàn)實價值與實踐意義。

新課改教育大背景下推出的《全日制義務教育音樂課程標準（修改稿）》中，明確了音樂教育的含義、特點、屬性以及開展價值，即初中音樂是初中人才培養(yǎng)體系中的必修模塊，也是大部分學生所必須掌握的一項基礎(chǔ)技能。但是基于日趨多樣化、個性化的學生發(fā)展需求，有關(guān)主體應當牢牢把握新課改中對音樂模塊的具體規(guī)定以及細節(jié)要求，積極探索一條更有針對性的教學道路，實現(xiàn)對學生音樂素養(yǎng)以及歌唱技能的有效培育。而要想全面提升初中音樂課堂教學工作開展的科學性、有效性，首先要做的就是充分激發(fā)每一位學生參與音樂教學的積極性與主觀能動性，使其以飽滿的熱情與積極的姿態(tài)來完成理論學習與實踐探索，最終實現(xiàn)自身音樂素養(yǎng)、歌唱技能以及鑒賞能力的全面提升，為其今后的成長與發(fā)展，打下堅實的基礎(chǔ)，這也是本文理論研究的目的所在。

（一）合理整合音樂鑒賞教學。

人們常說：興趣是最好的老師。特別是對初中這一年齡段的學生來說，他們的學習選擇往往凸顯出主觀性的顯著特征，即其在學習過程中十分關(guān)注自身的興趣愛好，且可以在自身感興趣的領(lǐng)域進行更加深入的探索與全面的學習。而音樂鑒賞作為歌唱學習的基礎(chǔ)所在，其開展深刻影響著學生對于這一課程的認知與參與?；诖?，教師應當勇于打破傳統(tǒng)單向灌輸式教學模式，牢牢把握初中這一年齡段學生的音樂基礎(chǔ)、認知水平、學習特點以及興趣愛好等要素，積極探索一條同學生們多樣化、個性化發(fā)展需求相契合的音樂鑒賞教學道路，從而引導同學們在潛移默化之中，逐步具備較高的音樂感知能力、鑒賞意識以及理解能力，為其歌唱技巧的學習打下堅實的基礎(chǔ)[1]。要想在中充分激發(fā)學生參與的積極性，可以借助于學生最感興趣的流行音樂。無論是彰顯中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的《中國功夫》，還是頗具民族特色的《前門情思大碗茶》，亦或是京腔說唱與現(xiàn)代說唱相結(jié)合的音樂曲目，都可以讓同學們感受到濃郁的音樂渲染力與良好的學習氛圍，使其在自身較為推崇的流行音樂中感知到傳統(tǒng)文化的魅力，進而實現(xiàn)自身音樂鑒賞能力以及綜合素質(zhì)的全面提升。

（二）充分彰顯學生主體地位。

在傳統(tǒng)的單項灌輸式理論教學模式之下，教師往往扮演著主導者、控制者的角色，學生則是被動的接受教師的理論傳輸，缺乏更加主動而深入的思考與探索。在這一模式下，學生很難獲得自身創(chuàng)新創(chuàng)造能力以及實踐探索能力的全面提升。針對這一普遍存在的問題，教師應當積極打破原有教學模式的桎梏，在充分激發(fā)學生參與音樂教學積極性的基礎(chǔ)上，全面彰顯其主體地位。因而在實際教學過程中，教師可以開展學生講堂活動，即讓同學們按照組間同質(zhì)、組內(nèi)異質(zhì)的分組原則，以小組為單位展開資料的收集活動，并且完成對某一曲目創(chuàng)作背景、主要內(nèi)容以及情感引導的教學。在這一過程中，學生的主觀能動性以及課堂參與度得到了充分的調(diào)動，他們可以通過自身的實踐獲得更加全面的音樂知識[2]。另一方面，在實際教授學生歌唱的過程中，教師應當從臺上走到臺下，與同學們?nèi)跒橐惑w，及時了解不同學生參與教學的狀況，并且妥善解決其在學唱過程中存在的問題，最大程度上發(fā)掘不同學生音樂學習的潛力。除此之外，為了更好的契合這一年齡段學生的學習特點以及興趣愛好，教師可以借助于內(nèi)容豐富、形式多樣的音樂教學活動，無論是班級內(nèi)部的主題合唱比賽，還是基礎(chǔ)性的樂理知識競賽，亦或是獨具藝術(shù)魅力的音樂劇表演，都可以引導學生們逐步具備較高的的專業(yè)素養(yǎng)與鑒賞能力，助力其更好的成長與發(fā)展。

（三）積極應用鼓勵評價模式。

初中生所在的年齡，往往十分渴望獲得外界的關(guān)注與鼓勵，而教學評價作為音樂課程教學過程中不可或缺的重要環(huán)節(jié)之一，其開展要求教師應當以肯定、鼓勵為主，全面提升同學們參與音樂學習的自信心。無論是課堂上的教學工作，亦或是類型多樣、內(nèi)容豐富的課外興趣活動，都要求教師全面跟進不同學生的學習狀況以及發(fā)展趨勢，深入發(fā)掘其身上的閃光點并給予肯定與鼓勵[3]。例如，在音樂課堂教學過程中，教師應當給予每一位學生以充分的展現(xiàn)自我的機會，無論是歌曲的學唱示范，還是一些理論性問題的回答，亦或是一些小組任務的開展，教師都應給予學生以充分的鼓勵與認可。除此之外，在開展學生課程評價工作的過程中，教師應當有效融合學生自評、同學互評以及教師評價這三種方式，全方位、多層次的考量不同學生在音樂學習過程中的課堂表現(xiàn)以及學習狀況，從而使同學們可以直觀、明確的了解自己在學習過程中的問題所在，更有針對性的發(fā)展與完善自我。

（四）全面優(yōu)化創(chuàng)新教學方法。

據(jù)相關(guān)研究結(jié)果顯示，人們在接受外界信息反饋的過程中，往往需要協(xié)同眼、耳、鼻、手等多個感官，才可以獲得更加深刻的記憶。特別是基于信息化、網(wǎng)絡(luò)化的時代背景，廣大初中學生接受信息的途徑更加多樣，所面臨的信息選擇也更加繁雜，這就要求音樂教師在實際教學過程中，充分應用已有的多媒體平臺，更好地契合廣大學生的層次化、多樣性發(fā)展需求。具體來說，在充分的課前準備的基礎(chǔ)上，教師可以借助于多媒體平臺，有效融合文字、圖像、音頻、視頻等要素，從而將課前準備的理論知識，或者是影像資料直觀展現(xiàn)出來，讓同學們可以更加快速的了解到音樂藝術(shù)領(lǐng)域的基礎(chǔ)知識[4]。特別是針對一些有關(guān)動態(tài)的音樂表演形式的教學，借助于多媒體平臺，同學們可以更加直觀的體驗到這一藝術(shù)形式的鑒賞價值與藝術(shù)內(nèi)涵，這在很大程度上打破了傳統(tǒng)理論式教學模式的桎梏，有利于激發(fā)同學們的主觀能動性及課堂參與度，使其更快、更好的步入音樂藝術(shù)的世界，成為優(yōu)秀文化的繼承者與弘揚者。

（五）積極推進教學內(nèi)容的多元化。

初中音樂教學工作的開展，其根本目的在于培養(yǎng)學生的鑒賞能力、感知能力以及表現(xiàn)能力，而這一目的的實現(xiàn)，離不開對作品情感的有效感知。因而在實際教學工作的開展過程中，有關(guān)主體應當避免出現(xiàn)單純的理論灌輸，可以借助于內(nèi)容豐富、形式多樣的情感體驗活動，讓同學們可以獲得更加深刻的情感感知，進而在潛移默化之中引導其形成正確的思想觀念。我們以《德沃夏克第九交響曲》的欣賞教學為例，在為同學們播放樂曲之前，教師首先可以借助于現(xiàn)代化的網(wǎng)絡(luò)平臺，向同學們展示這一作品的創(chuàng)作背景以及作者德沃夏克的生平經(jīng)歷。如此一來，同學們可以更加深入的體會音樂中昂揚進取的積極因素和去國懷鄉(xiāng)的惆悵感傷，實際的課堂氛圍十分高漲?？偠灾魳方虒W工作的開展，其目的包含但不局限于指導同學們學唱某一作品，而是使其通過對音樂作品創(chuàng)作故事的了解以及對基礎(chǔ)樂理知識的掌握，進而逐步培養(yǎng)其較高的音樂素養(yǎng)與鑒賞能力，助力其更好的成長與發(fā)展。

初中是學生身體成長與思想完善的關(guān)鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術(shù)素養(yǎng)提升的重要階段?；诖耍嘘P(guān)主體應當從合理整合音樂鑒賞教學、充分彰顯學生主體地位、積極應用鼓勵評價模式、全面優(yōu)化創(chuàng)新教學方法以及積極推進教學內(nèi)容的多元化等層面入手，不斷提升初中音樂教學工作開展的科學性、有效性，助力廣大學生音樂素養(yǎng)、鑒賞能力以及綜合素質(zhì)的全面提升。

音樂的教學論文篇二

摘要：鑒于我國民族音樂和高校聲樂的發(fā)展現(xiàn)狀，將二者進行融合，具有非常重要的意義。這對于學生了解民族文化，推進聲樂教學來說，有很重要的作用。

我國民族音樂內(nèi)涵相當豐富，包含著非常多的民族文化元素。但目前的高校聲樂教學中還沒有非常重視這一部分的教學。因此，加強高校聲樂教學與民族音樂文化的融合，對于音樂的發(fā)展與文化的發(fā)展而言，都有著相當重要的意義。

一、我國民族音樂發(fā)展的背景與狀況。

（一）民族音樂發(fā)展的社會背景和現(xiàn)狀。在我國民間音樂藝術(shù)中，存在著大量的小調(diào)、民歌等，這極大地豐富了我國音樂，在很大程度上增強了我國音樂的特色性。當前，由于我國民族音樂的極大發(fā)展，人們對它的喜歡程度在不斷提高。并且，民族音樂也在通過各種舞臺或形式，越來越多地進入人們的視野。民族音樂之所以受到人們的喜愛，是因為它具備優(yōu)美的旋律，非常動聽。而且還具備非常強的民族或地方特色，給人較為新穎的感受。同時，民族音樂也屬于我們國家和人民非常寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，具有非常豐富的內(nèi)在美。無論從審美、欣賞還是流傳的角度來講，都具有非常高的價值。（二）民族音樂發(fā)展的教育現(xiàn)狀。在當前的高校聲樂教學中，民族音樂并沒有被當成是主要的教學內(nèi)容，反倒是西洋美聲唱法成了主角。然而，民族音樂也具備一些區(qū)域性或者說地方性特點。在我國現(xiàn)代音樂發(fā)展的過程中，由于起步晚，導致主流音樂的發(fā)展速度和流行程度遠遠超過民族音樂。盡管有個別高校提倡通俗與民族唱法，但不少音樂教師與學生仍然不太重視，覺得這樣的唱法科學性不足。而在目前很多高校的聲樂教學排序方面，民族語通俗唱法依然是排在美聲之后，這也是民族音樂不能快速發(fā)展的一個縮影。

（一）有助于推動我國民族文化的發(fā)展。在當前經(jīng)濟全球化的形勢下，我們國家與世界各國的聯(lián)系和對話進一步加強，也包括文化的交流。這導致西方國家各方面的文化不斷涌入國內(nèi)，對國內(nèi)文化造成一定的沖擊影響。由于當代大學生長期受到西方文化的感染，已經(jīng)在思想觀念甚至價值觀念上都發(fā)生了一些改變，這些改變是西方文化影響的結(jié)果，導致他們對西方文化產(chǎn)生了一定的依賴性。此外，這種情況也大量存在于教學工作者身上。有鑒于此，將民族音樂融合到高校聲樂教學內(nèi)容當中，既能夠為高校聲樂教學注入新鮮元素，也能促進更多的能夠體現(xiàn)我國民族特色的音樂作品被創(chuàng)作出來。這對激發(fā)高校學生的民族自豪感有促進作用，對我國民族文化的發(fā)展也有極大的推動作用。

（二）推動我國高校聲樂教學積極發(fā)展。在目前的高校聲樂教學中，盡管所擁有的教學資源相當豐富，但是創(chuàng)新意識缺少卻是一個較為普遍的現(xiàn)象。在聲樂教學過程中，部分聲樂教學者由于專業(yè)素養(yǎng)等方面的因素，在進行民族音樂教學的過程中，不能夠非常準確的把握聲樂教學的內(nèi)在精髓，或者抓不住民族聲樂的精華所在。這些都導致他們無法找到科學合理的教學方法，將豐富的民族音樂知識傳授給學生，這使得聲樂教學質(zhì)量的提升受到了很大的阻礙。從這個層面來講，將民族音樂融入到高校聲樂教學，能夠是學生更多地了解我國民族文化，重視民族音樂。并且能夠從民族音樂中得到一些新的想法或者靈感，使高校聲樂教學展現(xiàn)出其獨特和多樣的一面，從而不斷向前發(fā)展。

（三）促進創(chuàng)新型音樂人才的產(chǎn)生。目前，我國音樂正在迅速發(fā)展中。在這樣的形勢下，對高校聲樂教學就提出了更高的要求。[2]它要求高校培養(yǎng)出社會所需要的音樂人才，主要是創(chuàng)新型音樂人才。借助創(chuàng)新型人才的音樂才能，豐富音樂發(fā)展的元素，這也符合音樂的多樣性和音樂多元化發(fā)展的要求。我國民族音樂融合到高校聲樂教學中，能夠改變高校聲樂教學中單一的西方聲樂教學模式。在豐富聲樂教學的同時，促進新型教學理念的產(chǎn)生，讓學生能夠見識到我國民族音樂的魅力，拓展自身視野，從而具備發(fā)現(xiàn)新問題的能力。這能夠幫助學生形成新的聲樂觀念，培養(yǎng)獨立思考問題和解決問題的能力，從而推陳出新，促進創(chuàng)新型音樂人才的產(chǎn)生。

（一）建立一支聲樂素質(zhì)較高的教師隊伍。在高校聲樂教學改革發(fā)展過程中，我國民族音樂想要融合到聲樂教學首先需要得到教師隊伍的認可與重視。這樣，民族音樂才能在高校聲樂教學中得到有力的推廣和普及，并形成對高校學生的積極影響。[3]因此，一支聲樂素養(yǎng)較高的師資團隊對于民族音樂的融合而言，顯得非常重要。對于高校聲樂教學的教師來講，不僅需要專業(yè)的聲樂文化知識，還要有豐富的教學經(jīng)驗。并且能夠從這些經(jīng)驗中去發(fā)現(xiàn)新的一些技巧，比如適合學生在民族音樂方面演唱的內(nèi)容。同時，我國是個多民族國家。各個民族的音樂都具有自己的民族特點和地方特色，教師應當多下功夫，對不同的民族音樂進行研究分析，吸取其中的精華部分，找到它們與主流音樂教學的共同之處以及切入點。并根據(jù)學生能力和特點的實際情況，制定有利于學生聲樂方面發(fā)展的方案，促進學生在學習中不斷進步。除此之外，聲樂教師還應該妥善利用先進的教學技術(shù)和設(shè)備，比如多媒體等，借此來豐富教學方式和內(nèi)容，為聲樂教學課堂帶來活力，也使自身掌握更多的教學手段，努力成為一名專業(yè)的、聲樂素養(yǎng)高的、師德師風過硬的教師。

（二）構(gòu)建民族特色課程體系。對于高校聲樂教學，除了民族音樂的理論知識教學外，還需進行一定的實踐操作。讓學生將自己所學的理論知識，拿到實際生活中去驗證、創(chuàng)造，并發(fā)現(xiàn)問題。[2]這樣的實踐教學經(jīng)歷，能夠幫助學生將自己從書本帶到真實的創(chuàng)作中去體驗，為今后的創(chuàng)作和演出打下必要的基礎(chǔ)。這就要求高校聲樂教學構(gòu)建一套較為完整的民族特色課程體系，為學生打造一個良好的民族音樂學習實踐平臺。在實際操作中，教師應當結(jié)合實際的教學情況，組織一些活動，幫助學生進行民族采風。學生通過這樣的活動，不僅能夠在很大程度上緩解學習壓力，還能夠切實體會到不同民族的特色與文化，有助于學生積累豐富的現(xiàn)實材料，為日后的創(chuàng)作及演唱積累經(jīng)驗。另外，高校聲樂教學中，聲樂教材也具備這相當高的價值。聲樂教師不能忽略教材的作用，相反地，更應該充分使用教材，挖掘其中的音樂價值，結(jié)合民族音樂，構(gòu)建起一套完善的民族特色聲樂課程體系，將校園特色和民族音樂文化充分展現(xiàn)出來。有鑒于此，高校聲樂教學課程就應當結(jié)合當?shù)鼗蛘呦噜彽纳贁?shù)民族特色，在進行聲樂知識教學的同時，還要盡可能地展現(xiàn)學校的聲樂教學優(yōu)勢與特色，培養(yǎng)特色人才，為高校學生今后的發(fā)展打下基礎(chǔ)。

（三）民族音樂的融入需借助現(xiàn)代化教學手段。在高校聲樂教學過程中，不僅需要專業(yè)素養(yǎng)高的教師，還需要借助現(xiàn)代化科學技術(shù)來輔助教學。聲樂教師根據(jù)聲樂課程的情況，準備相應的一些原唱資料。這樣，學生在聽這些原唱資料的時候，能夠從歌聲和韻律中感受和捕捉民族文化元素，從而增強對民族音樂的理解，產(chǎn)生出一定的靈感。比如，在歌曲《珠穆朗瑪》播放的時候，將事先制作好的視頻資料播放給學生看。視頻中高大巍峨、白雪皚皚的珠穆朗瑪峰聳入云霄，加上歌曲的'高昂激揚，將學生的心神帶到珠穆朗瑪，讓學生深切體會到民族文化中的美。從而，有助于學生在更深層的意義上去感受民族文化給音樂帶來的改變，為今后的音樂靈感打下理念基礎(chǔ)。除此以外，教師還應向?qū)W生分析民族和西方唱法，并將兩種長發(fā)需要注意的事項講述出來，如此一來，通過現(xiàn)代化教學手段的妥善運用，能夠加快民族音樂與高校教學的融合。

（四）培養(yǎng)學生傳播音樂文化的能力。在高校聲樂教學中，不論是提高聲樂教學質(zhì)量，還是提高學生在音樂方面的素養(yǎng)，其最終目的都是為社會大眾培養(yǎng)符合要求的聲樂人才，并服務于社會大眾。就這點看來，一位在聲樂方面的優(yōu)秀人才，不僅要具備高超的技巧，還要與時俱進，符合社會大眾的要求。這樣，才能夠在聲樂道路上越走越遠。所以，教師在教學時，應時刻重視學生聲樂情操的培養(yǎng)。有主與學生在今后的成長和發(fā)展道路上，更好地利用自己的音樂才能，服務于社會大眾。從另一個層面來看，科學合理的教學方法也是相當重要的，這能夠幫助學生進一步了解民族音樂，對于聲樂教學與民族音樂的融合具有推動作用。[1]另外，還應當優(yōu)化教學結(jié)構(gòu)。因為高校聲樂培養(yǎng)的目的不僅僅是單純的聲樂知識和技巧的培養(yǎng)，而是要求學生能夠在知識的學習中綜合全面地發(fā)展，提高學生學習聲樂文化服務于社會大眾的意識。

在高校的聲樂教學中，已經(jīng)不能夠單純地把聲樂教學當成一門普通高校課程來對待了。如果是這種觀念，將無益于高校聲樂的發(fā)展。目前的聲樂教學中，還不太重視民族音樂，這對于我國文化和音樂大家庭來說都是一大損失，也是不合理的。我國民族音樂由于民族的多樣性，地方特色呈多樣化趨勢，使得它具備了非常豐富的文化內(nèi)涵。將我國民族音樂融合到高校聲樂教學中，這有助于高校學生進一步了解各民族文化，并且能夠極大地豐富音樂知識的構(gòu)成。學生在民族音樂的學習過程中，能夠體會到我國文化的博大精深，從而增強民族自豪感，激發(fā)起學習民族音樂的熱情，最終服務于社會。

參考文獻：

音樂的教學論文篇三

：音樂需要學生通過欣賞來感受、鑒賞、創(chuàng)造，音樂不是簡單地將音符拼湊起來，而是作者內(nèi)心真實感情的寄托。學生不僅要在教師的引導下學會欣賞音樂，還需要自我體會音樂的情感。高中音樂教師在教學過程中要激發(fā)學生的欣賞興趣，培養(yǎng)學生的欣賞能力，才能逐步地提高教學效率，促進學生的欣賞能力。

：高中音樂；欣賞；實踐。

高中是一個緊張的學習階段，學生面對著高考的壓力，無論是上課時間還是下課時間都在繃緊自己的神經(jīng)，音樂既可以緩解學生的學習壓力，又可以提高文化修養(yǎng)。學生在音樂課堂上全身心地投入到欣賞中，勞逸結(jié)合，這樣既有利于提高學習成績，又可以培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力。

高中的音樂教材會編入很多優(yōu)秀的、藝術(shù)性較高的民族音樂，能夠積極地培養(yǎng)學生的欣賞能力和情感熏陶，但是不同的學生會有不同的興趣，教師要針對不同學生的情況，從音樂方面激發(fā)學生的欣賞興趣。由于高中課程比較緊張，學生不會有太多的時間接觸藝術(shù)歌曲或歌劇，教師可以在音樂課堂上根據(jù)音樂的表現(xiàn)形式把音樂的內(nèi)容和背景故事表達出來，不僅可以提高學生的興趣，還可以讓學生更好地欣賞音樂，學生才能夠更好地理解音樂的思想、內(nèi)容、感情。比如，在欣賞《長江之歌》時，有很多學生可能沒有親眼看見過長江，高中生也沒有那么多時間去看，教師可以準備關(guān)于長江的照片或短片，讓學生欣賞過后，再欣賞音樂，會有不同的感受。所以，喜歡欣賞、學會欣賞對高中音樂的課堂效率是極其重要的。

高中音樂教師在課堂上和學生是互動的過程，教師引導學生學習，學生位于主體地位，學生在欣賞音樂時主動聽、主動欣賞，讓學生自己感受音樂，教師可以在指導時提出有關(guān)音樂的問題，讓學生帶著問題欣賞音樂，學會主動地聽，聽對音樂的欣賞是重要的。學生在欣賞音樂時，可以發(fā)揮想象力，想象音樂的情境，這樣的欣賞會使學生更好地感受音樂的魅力。音樂的欣賞是長期積累的過程，不是一朝一夕可以做到的，只有多聽優(yōu)秀的音樂，才能夠使學生學會欣賞、學會感受。著名的《沂蒙山小調(diào)》，不是聽一遍就可以了解它的魅力，學生可以多聆聽，了解作品的節(jié)奏、旋律、音色的變化，這樣才可以做到對音樂的最佳欣賞。

欣賞音樂是高中音樂極其重要的環(huán)節(jié)，學生在高考的壓力下，在音樂課堂上緩解壓力，教師在教學過程中引導學生，讓學生在主動地參與到欣賞音樂的過程中，了解、感受音樂。

楊碧穎。淺談高中音樂教育中的欣賞教學。青春歲月，20xx（16）。

李芳。高中音樂教育中的欣賞教學研究。考試周刊，20xx（65）。

音樂的教學論文篇四

物理是高中學生課程學習中的基礎(chǔ)性學科，物理課程不僅將學生對物理學科基礎(chǔ)知識的掌握作為主要培養(yǎng)目標，也將學生學習能力和邏輯思維能力的提高作為更加重要的培養(yǎng)目標，并且注重學生物理學習興趣和創(chuàng)新意識的養(yǎng)成。傳統(tǒng)物理教學中，教師采用灌輸式的教學模式，學生被動地接受知識的灌輸，其課堂主體地位并未得到體現(xiàn)，在物理教學過程中學生主觀能動性的發(fā)揮受到限制，使學生的學習十分消極與機械，使得物理教學難以取得理想的效果。隨著我國社會經(jīng)濟的發(fā)展以及時代的進步，社會對人才的需求量不斷增加，同時也對人才質(zhì)量也提出更高的要求，更加重視人才的合作能力，這是因為一項復雜工作的完成，往往需要依靠集體的力量，因此就我國社會主義建設(shè)而言，特別注重人才合作精神及能力的培養(yǎng)，在此背景下，產(chǎn)生了合作學習的教學模式，而高中物理教學正以學生物理學習興趣、自主學習能力、創(chuàng)新能力以及合作能力的培養(yǎng)作為主要目標，因此高中物理教學中合作學習的應用意義重大。

二高中物理教學中應用合作學習的可行性分析。

心理學有觀點指出，學生之間能夠和諧相處，一定程度上有利于學生認知行為以及情感能力的提高，合作學習教學模式的應用能夠為學生創(chuàng)建合作交流的平臺，可使學生的合作意識與能力得到積極有效的培養(yǎng)，與此同時，學生之間進行深度交流，能夠使彼此間的距離被拉近。經(jīng)課堂實踐表明，物理課堂教學過程中，學生交流與溝通的強化，可以有效促進學生在學習方面的互相幫助與支持，對學生創(chuàng)新思維的形成與加強產(chǎn)生積極的影響。

音樂的教學論文篇五

傳統(tǒng)小學音樂教育以教師為中心，以教材為教學半徑，把音樂教育禁錮在固定的區(qū)域內(nèi)，使學生常常處于被動地位，創(chuàng)新的意識和熱情受到極大的抑制。

那么如何在音樂教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神使他們成為學習的主人呢？現(xiàn)將我在教學實踐中的一些做法簡介如下：

一、創(chuàng)設(shè)有趣情境，激發(fā)學生的學習興趣。

興趣是最好的老師。在音樂教學中要培養(yǎng)學生的興趣，學生有了興趣才會喜愛音樂，樂于學習音樂。因此，在教學中，教師要創(chuàng)設(shè)良好的情境，使音樂教學靈活多樣，生動活潑，從而激發(fā)學生的興趣。兒童喜歡新奇、幻想，童話便以它獨特的功能把兒童帶入超越時空的境界，展開想象的翅膀?qū)和哂泻艽蟮镊攘Α？矗粋€個活潑可愛的小動物仿佛就在他們身邊。他們扮演烏龜爬行來體會四分音符節(jié)奏，扮演小兔蹦跳體會八分音符節(jié)奏，模仿小鳥飛體會附點二分音符節(jié)奏。在進行二部和聲音練習時，便讓一半小朋友扮演大青蛙，一半小朋友扮演小青蛙。小青蛙唱的高，大青蛙唱得低，大青蛙叫一聲，小青蛙應一聲，然后大小青蛙一起唱。這樣兒童很快掌握了二部合唱，音也唱得準。當他們聽到大青蛙和小青蛙一起叫的聲音是這樣和諧好聽，一種求知的欲望便在他們心靈里萌發(fā)出來。這樣，在教授這些內(nèi)時，教師和兒童一齊沉浸在童話世界里，使學生在音樂教學中產(chǎn)生了濃厚興趣，同時也充分發(fā)揮了他們的主體作用。

二、營造良好氛圍，激發(fā)學生的創(chuàng)新意識。

讓音樂成為師生溝通的情感橋梁。在音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕松、愉快的氛圍，創(chuàng)設(shè)良好的師生關(guān)系。老師大多數(shù)時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領(lǐng)著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內(nèi)容，讓他們有新的發(fā)展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關(guān)系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發(fā)學生學習的主體和創(chuàng)造的積極性。我在課堂上經(jīng)常鼓勵那些比較內(nèi)向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態(tài)度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美，從而激發(fā)學生的創(chuàng)新意識。

三、積極引導探索，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神。

好奇心是創(chuàng)造的前奏，也是創(chuàng)造性原動力。因而培養(yǎng)學生的好奇心，保護學生的好奇心，并引導好，使之成為創(chuàng)新思維的源泉是教師在教學中必須認真完成好的“課題”。根據(jù)音樂是又物體振動產(chǎn)生聲音并在空氣中傳遞的這個原理。我先放了“人是如何發(fā)聲的”錄像片，在順著這一原理，幫助學生培養(yǎng)出“鑼鼓、笛、琴是如何發(fā)音”的好奇心；接著，對學生的好奇心進行積極引導，讓學生根鋸“吹、拉、彈、奏”等到不同使用方法去嘗試制作幾種小樂趣。不久，有的學生帶來了“柳葉笛、土吉它、竹梆子”等樂器十余種，也有的學生圖省事不動鬧筋，隨意找來一些破瓶罐作為“打擊樂器”充數(shù)。對此，我不但沒有批評，而是很耐心的指導他們加以改造。使之能夠打擊出多種不同的聲音。這一舉動，不但很好的保護了學生的好奇心，還為學生的下一次創(chuàng)新實踐提供了參與的動力，初步形成了創(chuàng)新精神。

四、“激活”學生的想象力，為學生的創(chuàng)造思維插上助飛的羽翼。

想象是學生異?；钴S、大膽的思維活動。是人們在創(chuàng)造活動中獨立建構(gòu)新形象的過程，音樂作為一種以時間上的流動音響為物質(zhì)手段來槊造的藝術(shù)形式，無論在時間、空間及物質(zhì)形態(tài)上都有廣闊的想象余地。想象作為創(chuàng)新的基礎(chǔ)，必須在課堂教學中充分發(fā)揮。每當上新課之時，我都給一定的時間讓學生作三種“奇想”。一是讓學生想象這手歌曲的創(chuàng)作背景及作者的.內(nèi)心情感；二是想象這首歌曲用什么樂趣伴奏更理想；三是想象改變曲調(diào)、唱法或者更換歌詞會同樣動聽嗎？再三次奇想中，要求學生做到“異中求同”，即方法、形式不拘一格，但要求給人有“美”的感受。這種開放式的想象，實際上就是讓學生去實踐、去創(chuàng)新。久而久之就形成了一定的創(chuàng)新意識。如在“鑼鼓、風琴、梆子、二胡”等樂趣伴奏；還有的同學采用不同的節(jié)奏、旋律及音色來演奏。課堂上不但妙趣橫生，而且在這種大膽的想象、實踐中培養(yǎng)出了學生的創(chuàng)造力。

五、讓學生積極動手實踐，培養(yǎng)創(chuàng)造能力。

據(jù)研究證明，手的活動對培養(yǎng)學生的自信心，無畏精神和堅定到底的意志品質(zhì)都有幫助。蘇霍姆林斯蒼認為：“兒童的創(chuàng)造力在他們的手指上。”這充分說明動手實踐是創(chuàng)造力培養(yǎng)的關(guān)鍵。傳統(tǒng)的音樂教學多是動口不動手，這就是限制學生創(chuàng)新能力發(fā)展的一個重要原因。因而，要培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，就必須讓學生養(yǎng)成動手又動口的好習慣。在教學中，為了讓學生手有足夠的活動空間，要盡可能地讓學生站立起來學習。并引導他們根據(jù)對歌曲的認識，用手打節(jié)拍；根據(jù)自己對歌取得想象理解用手表達情感；有時，還要制作一些樂器給歌曲配樂、配節(jié)奏。這些動手的活動，都不失為培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的有效途徑。值得一提的是：十個手指演奏樂器的過程就是一個創(chuàng)造美，完善美的過程，無論是管樂器、弦樂器、還是打擊樂器都離不開雙手的實踐訓練。即使是同一首曲子，也可以因為手的指法，手指移動快慢不同而產(chǎn)生不同的效果，學生在訓練中就嘗到了創(chuàng)造的樂趣。

總之，在音樂教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神，是提高學生音樂素質(zhì)的重點，是時代的需要。二十一世紀的學生必須有勇于實踐、敢于創(chuàng)新的精神。教師在教學時要遵循教學規(guī)律，不斷鉆研教材，充分利用教材內(nèi)容，指導學生自行探索，靈活應用所學的音樂知識，真切感受到主動參與教學的樂趣，發(fā)揮他們在教學中的主體作用，才能收到良好的教學效果，使音樂課真正煥發(fā)出生命的活力。

音樂的教學論文篇六

摘要：隨著新課程改革的不斷深入，當前高中物理教學更加重視學生課堂上主觀能動性的發(fā)揮，重視學生物理素質(zhì)以及學習能力的有效培養(yǎng)，而合作學習作為一種新型教學模式，在高中物理教學中的積極應用，能夠促使學生學習更加積極主動，并且促進學生的交流表達能力，對高中物理教學的開展產(chǎn)生十分重要的影響。本文就合作學習在高中物理教學中的應用進行探析，期以為高中物理教學的實施提供有價值的參考。

新課標對高中物理課程提出明確的要求，指出高中物理教學應以學生自主學習能力的培養(yǎng)作為主要培養(yǎng)目標，而合作學習的教學模式正是注重學生自主學習能力以及合作能力的培養(yǎng)，因此該種教學模式在高中物理教學中的有效應用，有利于課堂教學效果的提高以及學生學習能力的強化。因此，對合作學習在高中物理教學中的應用進行研究，對高中物理教學的發(fā)展而言具有十分重要的意義。

音樂的教學論文篇七

一、創(chuàng)設(shè)有趣情境，激發(fā)學生的學習興趣。

興趣是最好的老師。在音樂教學中要培養(yǎng)學生的興趣，學生有了興趣才會喜愛音樂，樂于學習音樂。因此，在教學中，教師要創(chuàng)設(shè)良好的情境，使音樂教學靈活多樣，生動活潑，從而激發(fā)學生的興趣。兒童喜歡新奇、幻想，童話便以它獨特的功能把兒童帶入超越時空的境界，展開想象的翅膀?qū)和哂泻艽蟮镊攘??？?，一個個活潑可愛的小動物仿佛就在他們身邊。他們扮演烏龜爬行來體會四分音符節(jié)奏，扮演小兔蹦跳體會八分音符節(jié)奏，模仿小鳥飛體會附點二分音符節(jié)奏。在進行二部和聲音練習時，一種求知的欲望便在他們心靈里萌發(fā)出來。這樣，在教授這些內(nèi)時，教師和兒童一齊沉浸在童話世界里，使學生在音樂教學中產(chǎn)生了濃厚興趣，同時也充分發(fā)揮了他們的主體作用。

二、營造良好氛圍，激發(fā)學生的創(chuàng)新意識。

讓音樂成為師生溝通的情感橋梁。在音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕松、愉快的氛圍，創(chuàng)設(shè)良好的師生關(guān)系。老師大多數(shù)時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領(lǐng)著孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內(nèi)容，讓他們有新的發(fā)展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關(guān)系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發(fā)學生學習的主體和創(chuàng)造的積極性。我在課堂上經(jīng)常鼓勵那些比較內(nèi)向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態(tài)度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美，從而激發(fā)學生的創(chuàng)新意識。

三、積極引導探索，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神。

好奇心是創(chuàng)造的前奏，也是創(chuàng)造性原動力。因而培養(yǎng)學生的好奇心，保護學生的好奇心，并引導好，使之成為創(chuàng)新思維的源泉是教師在教學中必須認真完成好的“課題”。根據(jù)音樂是又物體振動產(chǎn)生聲音并在空氣中傳遞的這個原理。我先放了“人是如何發(fā)聲的”錄像片，在順著這一原理，幫助學生培養(yǎng)出“鑼鼓、笛、琴是如何發(fā)音”的好奇心；接著，對學生的好奇心進行積極引導，讓學生根鋸“吹、拉、彈、奏”等到不同使用方法去嘗試制作幾種小樂趣。不久，有的學生帶來了“柳葉笛、土吉它、竹梆子”等樂器十余種，也有的學生圖省事不動鬧筋，隨意找來一些破瓶罐作為“打擊樂器”充數(shù)。對此，我不但沒有批評，而是很耐心的指導他們加以改造。使之能夠打擊出多種不同的聲音。這一舉動，不但很好的保護了學生的好奇心，還為學生的下一次創(chuàng)新實踐提供了參與的動力，初步形成了創(chuàng)新精神。

四、“激活”學生的想象力，為學生的創(chuàng)造思維插上助飛的羽翼。

想象是學生異?；钴S、大膽的思維活動。是人們在創(chuàng)造活動中獨立建構(gòu)新形象的過程，音樂作為一種以時間上的流動音響為物質(zhì)手段來槊造的藝術(shù)形式，無論在時間、空間及物質(zhì)形態(tài)上都有廣闊的想象余地。想象作為創(chuàng)新的基礎(chǔ)，必須在課堂教學中充分發(fā)揮。每當上新課之時，我都給一定的時間讓學生作三種“奇想”。一是讓學生想象這手歌曲的創(chuàng)作背景及作者的內(nèi)心情感；二是想象這首歌曲用什么樂趣伴奏更理想；三是想象改變曲調(diào)、唱法或者更換歌詞會同樣動聽嗎？再三次奇想中，要求學生做到“異中求同”，即方法、形式不拘一格，但要求給人有“美”的感受。這種開放式的想象，實際上就是讓學生去實踐、去創(chuàng)新。久而久之就形成了一定的創(chuàng)新意識。如在“鑼鼓、風琴、梆子、二胡”等樂趣伴奏；還有的同學采用不同的節(jié)奏、旋律及音色來演奏。課堂上不但妙趣橫生，而且在這種大膽的想象、實踐中培養(yǎng)出了學生的創(chuàng)造力。

五、讓學生積極動手實踐，培養(yǎng)創(chuàng)造能力。

據(jù)研究證明，手的活動對培養(yǎng)學生的`自信心，無畏精神和堅定到底的意志品質(zhì)都有幫助。蘇霍姆林斯蒼認為：“兒童的創(chuàng)造力在他們的手指上?！边@充分說明動手實踐是創(chuàng)造力培養(yǎng)的關(guān)鍵。傳統(tǒng)的音樂教學多是動口不動手，這就是限制學生創(chuàng)新能力發(fā)展的一個重要原因。因而，要培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，就必須讓學生養(yǎng)成動手又動口的好習慣。在教學中，為了讓學生手有足夠的活動空間，要盡可能地讓學生站立起來學習。并引導他們根據(jù)對歌曲的認識，用手打節(jié)拍；根據(jù)自己對歌取得想象理解用手表達情感；有時，還要制作一些樂器給歌曲配樂、配節(jié)奏。這些動手的活動，都不失為培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的有效途徑。值得一提的是：十個手指演奏樂器的過程就是一個創(chuàng)造美，完善美的過程，無論是管樂器、弦樂器、還是打擊樂器都離不開雙手的實踐訓練。即使是同一首曲子，也可以因為手的指法，手指移動快慢不同而產(chǎn)生不同的效果，學生在訓練中就嘗到了創(chuàng)造的樂趣。

總之，在音樂教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神，是提高學生音樂素質(zhì)的重點，是時代的需要。二十一世紀的學生必須有勇于實踐、敢于創(chuàng)新的精神。教師在教學時要遵循教學規(guī)律，不斷鉆研教材，充分利用教材內(nèi)容，指導學生自行探索，靈活應用所學的音樂知識，真切感受到主動參與教學的樂趣，發(fā)揮他們在教學中的主體作用，才能收到良好的教學效果，使音樂課真正煥發(fā)出生命的活力。

音樂的教學論文篇八

：舞蹈之所以美麗，不僅是因為表演者的舞姿優(yōu)美，形象華麗。同時因為有了音樂的配合，才使得舞蹈吸引人。舞蹈的表演離不開音樂背景，如果沒有背景音樂，舞蹈就會顯得枯燥、單調(diào)。因此，在初中舞蹈教學中要融入音樂教學。

：舞蹈；音樂；融入。

在舞蹈藝術(shù)的觀念中，音樂占據(jù)重要地位，伴有音樂的舞蹈，顯得更美麗動人，融入音樂的舞蹈，可以使表演者更能夠發(fā)揮自身的才能，表演者通過音樂把自己的真實情感表現(xiàn)出來，這使得舞蹈更加生動形象。舞蹈獨特的氣質(zhì)、藝術(shù)，只有音樂才能把它淋漓盡致的表現(xiàn)出來。本文筆者將對初中舞蹈教學中融入音樂教學的意義進行分析。

1.增加學生的情感表達能力。

舞蹈在眾多藝術(shù)表演中具有獨具特色的美，表演者通過優(yōu)美的舞姿，使觀眾能欣賞舞蹈、熱愛舞蹈，但是舞蹈離不開的音樂的伴隨，失去音樂的舞蹈，就像是一個無聲電影，只具有表達能力，而不能產(chǎn)生動聽的聲音。因此，在初中舞蹈教學中要融入音樂教學，要使學生通過音樂對舞蹈產(chǎn)生更深的情感，在表演時發(fā)揮自身的情感表達，從而把自己的情感與舞蹈的意義融合在一起，這樣表演出的舞蹈才更吸引人[1]。

2.使觀眾融入到舞臺當中。

如果沒有音樂作為舞蹈的背景，那么表演者在舞臺表演時，會顯得單調(diào)，觀眾也很難理解表演者所表演的舞蹈，不能夠感受到舞蹈的含義。因此，舞蹈教學離不開音樂教學，帶有音樂的舞蹈，可以使觀眾融入到舞蹈中，體會舞蹈所表達的情感與意義。

1.教學形式的缺失。

部分初中音樂教師不注重把舞蹈教學與音樂教學相融合，而且音樂教師的觀念是音樂就是音樂、舞蹈就是舞蹈。所以造成音樂教學形式單一，尤其音樂教師不能結(jié)合現(xiàn)代科技進行教學，顯得音樂課程古板、無趣，教師不能把音樂的旋律與舞蹈的動作結(jié)合在一起，使得學生在跳舞時顯得機械化，動作、表情都顯得僵硬，沒有美感，學生在整個音樂學習中都處于被動形式，無法舞蹈進行創(chuàng)新，致使舞蹈沒有藝術(shù)魅力，學生對音樂的知識也不能深刻的理解[2]。

2.教學手段的缺失。

對于初中音樂教學，學生在舞蹈的認識中，沒有形成一致看法，教師在教學過程中，只運用傳統(tǒng)的歌曲進行教學，沒有運用舞蹈教學，而且在編排舞蹈時，動作單一，沒有系統(tǒng)化，教師在教學時沒有把舞蹈藝術(shù)融入到音樂藝術(shù)中。

1.明確音樂教師的教學觀念。

要想使舞蹈融入到音樂中，首先就要改變教師的教學觀念，只有教師認識到舞蹈教學融入到音樂教學的作用和意義，才會在教學中把舞蹈融入音樂，同時音樂教師也會帶領(lǐng)學生學習舞蹈，音樂教師的教學觀念影響著每一位學生在音樂道路上的發(fā)展。

2.在教學模式上進行創(chuàng)新。

音樂教師在教學過程中要打破常規(guī)的教學方法，要有效的開展教學活動，在教學內(nèi)容、教案設(shè)計、教學活動、教學組織形式上的要有所創(chuàng)新，并合理安排教學，教師做好學生的引領(lǐng)者，要把舞蹈教學與音樂教學相結(jié)合，使整個教學過程都融如舞蹈的創(chuàng)意和音樂的節(jié)奏，教師要在教學過程中，播放音頻，在結(jié)合舞蹈練習，使學生由被動學習轉(zhuǎn)化為主動學習，積極學習，讓學生在課堂上處于主體地位[3]。例如：教師在教學中，通過播放音樂，帶領(lǐng)學生一起跳舞，邊唱邊跳，從而活躍課堂氛圍。

3.音樂教師要結(jié)合現(xiàn)代科技進行教學。

傳統(tǒng)的教學方式是“教師教，學生學”，所以學生早已習慣這種教學方法，而利用現(xiàn)代科技進行教學，可以吸引學生的注意力，激發(fā)學生的興趣。例如：歌曲《憶江南》，學生在語文學習中，早已熟悉歌詞的內(nèi)容，所以教師就不用在歌詞上浪費時間，由于學生已經(jīng)熟悉歌詞，就會歌曲產(chǎn)生興趣，學習歌曲會節(jié)省許多時間，教師可以在多余的時間里，給學生播放視頻，讓學生欣賞歌曲《江南好》的mv，這樣可以使學生感受到江南的魅力，通過情景與音樂的相融，把學生帶入美麗的江南中。在現(xiàn)代科技的影響下，學生能夠主動學習，學生也會提高思維創(chuàng)造力和想象能力，這對學生未來的音樂發(fā)展都起著至關(guān)重要的作用。與此同時，結(jié)合舞蹈教學也可以使學生掌握舞蹈技巧，并能夠運用舞蹈技巧。

4.培養(yǎng)學生的合作精神。

舞蹈教學與音樂教學有效的融合在一起，可以提升學生的合作精神，教師要堅持舞蹈與音樂的合作，形成音樂教學與舞蹈教學的整體性，要讓學生在舞蹈教學中掌握音樂的技巧，使學生能夠有效的交流，在教學過程中，教師也要合理的設(shè)計教學內(nèi)容，要有吸引學生學習的點，讓學生通過合作的方式，進行交流，培養(yǎng)學生的合作精神。例如：音樂教學《茉莉花》，教師可以分組教學，使每個組自編舞蹈，然后教師播放音樂，讓學生表演；教師也可以讓部分小組合唱，另一部分小組表演舞蹈，這樣音樂與舞蹈的結(jié)合，可以提高學生的綜合素質(zhì)。

總而言之，教師在教學過程中，要把舞蹈教學與音樂教學有機的融合在一起，讓學生通過對音樂的情感把舞蹈充分的表演出來，要使學生在學習中，提升自身的情感素養(yǎng)和思想價值。音樂教師也要通過舞蹈教學與音樂教學的相結(jié)合，改變傳統(tǒng)的教學方法，使音樂教學更加新穎，從而激發(fā)學生的學習興趣，是音樂課堂的教學效果得到提升，只有這樣，才會為學生未來的音樂之路打好基礎(chǔ)，使學生在未來成為優(yōu)秀的人草，為國家未來的音樂發(fā)展做出貢獻。

音樂的教學論文篇九

無論什么樣的文化，都必須經(jīng)過傳播，才能在這個社會上站穩(wěn)腳跟并被后人所傳承和發(fā)揚。音樂是具有自身魅力的精神文化，原生態(tài)音樂始終在連綿不輟的音樂文化里為創(chuàng)作者源源不斷的提供音樂素材。她是具有原生態(tài)與音樂的雙重特征，是以音樂為載體的原生態(tài)；同時，她是以原生態(tài)為載體，是音樂的一個有機組成部分。原生態(tài)音樂具有民族性，凝聚著民族精神，體現(xiàn)著民族文化。

作為養(yǎng)育人文精神的高等學校，傳承文化是其重要任務之一，對于原生態(tài)音樂這一音樂文化的繼承和發(fā)展，有著義不容辭的責任。教育界應當將原生態(tài)音樂這一傳統(tǒng)音樂文化引進高校，在高校開展帶有特色的原生態(tài)音樂教育，通過教育的主渠道，增強學生的原生態(tài)音樂文化保護意識，從而切實有效地保護與傳承原生態(tài)音樂，促進其持續(xù)發(fā)展。

保護原生態(tài)音樂，實際上就是保護少數(shù)民族的歷史文化。原生態(tài)音樂文化資源只有科學合理地開發(fā)利用，實施正確的教育傳承發(fā)展戰(zhàn)略，才能逐步形成文化品牌。高校能借助這些形式多樣、內(nèi)容豐富的原生態(tài)音樂，真正使學生認識華夏音樂的真諦，從而熱愛我們的原生態(tài)音樂。

如何將原生態(tài)音樂引進高校，增強學生的原生態(tài)音樂文化保護意識，促進原生態(tài)音樂文化的持續(xù)發(fā)展，這一系列問題已經(jīng)成為當前教育工作者極為緊迫和重要的工作任務，筆者對引進原生態(tài)音樂有如下構(gòu)想：

(1)百花齊放、百家爭鳴。

原生態(tài)音樂傳播于廣闊的大地上，其唱法多樣，形式不一，內(nèi)容豐富，形成了一道多姿多彩的風景。高校在引進原生態(tài)音樂的過程中應該采取“百花齊放、百家爭鳴”的態(tài)度，允許音樂文化的發(fā)展呈現(xiàn)多樣性與多元化，讓原生態(tài)音樂在校園里爭奇斗艷。

(2)取其精華、棄其糟粕。

原生態(tài)音樂不全是真金，也有良蕎不齊。高校在收集整理原生態(tài)音樂的時候需精心篩選，取其精華，棄其糟粕。高校在選用原生態(tài)音樂時應當注意將那些具有民族特色的、積極向上的、好聽好懂的、自然流暢的原生態(tài)音樂加以引進和推廣。

(1)高校參與編寫原生態(tài)音樂教材并開設(shè)課程。

學校要積極地引導學生學習原生態(tài)音樂，通過課堂教學來引導原生態(tài)音樂傳承。原生態(tài)音樂來源于民間，它的學習對象不單是音樂類學生，還廣泛涉及于各年級各專業(yè)的學生。因此，我們在編寫教材和開設(shè)有關(guān)課程的時候，要考慮面向更多的學生，更廣泛地傳播這一富有特色的原生態(tài)音樂。高校通過一系列有益措施使更多的學生了解原生態(tài)音樂文化、樹立對原生態(tài)音樂的保護精神，并對原生態(tài)音樂產(chǎn)生熱愛，汲取這一民族民間音樂文化中的有益精華，進而探索寶貴的民族文化財富。

(2)通過“活態(tài)教學”的形式有效地引進原生態(tài)。

“活態(tài)教學”即活動教學，綜合教學，是音樂教育“走出去與請進來”有機結(jié)合的教學途徑。它可以采用錄音、攝像、記譜等多種形式對原生態(tài)音樂本原加以保存并引進課堂；可以通過實地考察等課外活動，使學生了解原生態(tài)音樂相關(guān)的原生態(tài)活動；同時，高校有計劃地引進國內(nèi)外有知名度的原生態(tài)音樂文化人才，有教學需要的時候可以請部分著名民間藝人走進課堂，負責特色技能教學；也可以請著名民間藝人進高校演出，通過多種方式以保證在校學生能接觸到原汁原味的原生態(tài)音樂。利用課外活動補充課堂教學。高校大學生社團和各學院學生搞好原生態(tài)音樂文化的宣傳工作，定期舉行各種原生態(tài)音樂的比賽等。

(3)學校主管部門應制定相關(guān)制度促進原生態(tài)音樂教育。

學校主管部門應認真考察、探究優(yōu)秀的原生態(tài)音樂文化，重新評估它們的價值，制定相關(guān)制度促進原生態(tài)音樂教育，為參與原生態(tài)音樂藝術(shù)傳承學習的師生實施幫扶；在待遇方面也設(shè)立獎勵；積極組織師生在校園里開展豐富多彩的活動如文化論壇、知識講座或音樂會等形式進行原生態(tài)音樂文化教育。學校主管部門加大力度為國家培養(yǎng)優(yōu)秀的原生態(tài)音樂文化人才，提高學生的原生態(tài)音樂文化素質(zhì)。

結(jié)語：高校可以通過多種途徑去時時關(guān)注其他區(qū)域和國外先進原生態(tài)音樂文化成果，然后借鑒和應用，在與這些具體異域特色文化的交流中為原生態(tài)音樂課程注入新鮮血液，增添活力，讓學生的眼界更為開闊，也促進了原生態(tài)音樂文化的發(fā)展與豐富。

音樂的教學論文篇十

摘要：高等院校的聲樂教學課程中，教師要想最大限度的挖掘?qū)W生的潛能，提升教學的效率，有效教學是一條適合的途徑，其在限定的課時內(nèi)，充分發(fā)揮師生之間的主觀能動性，探索聲樂教學的新格局。想要達到這一點，需要轉(zhuǎn)變觀念，提高教師整體素質(zhì)；科學管理，提高學生聲樂素質(zhì)；積極探究，確立科學教學方法。

關(guān)鍵詞：高校；聲樂；有效教學。

有效教學是教師通過正確合理的教學計劃，符合教學規(guī)律的教學策略和行為，最大限度的挖掘?qū)W生的潛能，提升教學效率的教學方式。在高等院校音樂專業(yè)教學過程中，聲樂課程與一般的課程不同，其有著自己獨特的特點，即實踐性、應用性極強。當前，聲樂課程主要在師范院校和音樂院校開設(shè)，從教學目的來看，師范院校聲樂課程的主要目的是學會如何教好聲樂，這是其教學的主要目的。師范院校的畢業(yè)生，不一定每人都是歌唱家，但是必須懂得聲樂的基本理論和基礎(chǔ)演唱技術(shù)，掌握聲樂教學的基本原則和方法，并能夠?qū)⑸鲜鲋R傳授給學生。而音樂院校聲樂課程的主要目的則大為不同，其教學目的在于讓學生學會唱歌，學會使用各種樂器等，而聲樂教學的基本原則和方法等并不是特別需要掌握的。由此看來，兩種不同類別的學校，教學的目的有所差別。但是我們看到，當前存在一種現(xiàn)狀，即師范院校聲樂教育基本與音樂學院聲樂教育的教學模式幾乎一致，從課程的安排到教學形式、教學手段都基本相同，這樣的教學模式對于師范院校是否有效，值得商榷。有效教學理念的提出，對于師范院校聲樂教學來說，關(guān)鍵在于抓住教學的主要目的，充分發(fā)揮師生之間的主觀能動性，以最快的速度最大限度的挖掘出學生的聲樂潛能，使得其不僅學會聲樂的基本理論、基礎(chǔ)演唱技術(shù)等，還必須學會傳授上述知識和技術(shù)，最大限度地提高教學效率。

一、轉(zhuǎn)變觀念，提高教師整體素質(zhì)。

在聲樂有效教學活動中，教師是課程開發(fā)和實施的主體，為保證每位教師能夠投入足夠的時間和精力，盡職盡責地完成指導工作，學校必須建立起科學的教師管理和評價機制，促進教師在課程中的不斷發(fā)展和提高。在教學方面，我們發(fā)現(xiàn)，聲樂教學與其他教學有一定的區(qū)別，即很難通過學生自主學習能夠?qū)β晿返幕纠碚?、基礎(chǔ)演唱技術(shù)有清晰的掌握，大部分的學生沒有教師的教授，很難掌握聲樂的理論、演唱的技術(shù)。尤其對于師范院校中的學生來說，與音樂院校學生相比，由于接觸聲樂知識較晚，對于怎么樣發(fā)聲、怎么樣唱歌有所欠缺。在學習過程中，往往帶有生活中發(fā)聲的慣性。這就需要教師注意每個學生的特點，從最為基礎(chǔ)的發(fā)聲練習開始，建立歌唱的聲音概念和發(fā)聲運動習慣。要想達到這一點，需要教師一方面掌握豐富的聲樂基本理論和全方位豐富的聲樂知識，另一方面還需要具備敏捷的辨別聲音的耳朵和思維能力，能夠?qū)W生學習過程中的不正確發(fā)聲及時進行糾正。第一，加強理論學習。教師應該加強理論學習和鉆研，要為自己制定一個學習的計劃，明確學習的內(nèi)容以及時間。教師既要學習新課程的基礎(chǔ)理論和知識，也要深入鉆研活動課程的相關(guān)理論。同時，為了提高自身在聲樂課程領(lǐng)域的業(yè)務水平。第二，強化反思。在教學過程中，教師應該著重將學生盡快成為培養(yǎng)合格的音樂師資。在教學過程中，由于聲樂基礎(chǔ)、努力程度以及聲樂天賦的不同，每個學生掌握的聲樂基本理論、聲樂發(fā)音正確程度都是存在一定差別的，如何讓條件較差的學生能夠更快更好的提高，這就需要教師對癥下藥。在每次教學活動以后，教師應該養(yǎng)成反思的習慣。要結(jié)合學生的各種表現(xiàn)，及時對學生尤其是基礎(chǔ)較差做出評價。并對照自身的教學與活動指導過程中予以分析，及時發(fā)展問題并予以總結(jié)，探索有效教學的方式，將聲樂理論、正確發(fā)聲方式等簡明扼要教授給學生，同時教學方法深入淺出、教學手段靈活有效，能夠易于學生接受。同時，教師應該積極撰寫反思日記，將自己活動中的感受、想法真實的記錄下來，為自己未來開展進一步研究奠定基礎(chǔ)。

二、科學管理，提高學生聲樂素質(zhì)。

對于聲樂課程來說，不僅是一門聲樂學習的課程，更是一門教育學課程，不同于音樂院校的聲樂課程。對于師范院校的聲樂學生來說，演唱得好是專業(yè)特長，能夠教好學生則是他們的責任，這對于師范院校的聲樂學生提出了更高的要求。這不僅需要懂得聲樂的基本理論和基礎(chǔ)演唱技術(shù)，掌握聲樂教學的基本原則和方法，而且能夠?qū)⑸鲜鲋R傳授給學生，知識結(jié)構(gòu)要更寬更合理。這就需要我們科學管理，提高學生音樂修養(yǎng)。當前聲樂課程，必修課在一、二年級開始，主修課在三、四年級開始。必修課的開課形式為集體課的形式，要求學生掌握基本的聲樂基礎(chǔ)知識、基本的歌唱技巧。主修課開課形式為個別課，主要要求能演唱有—定難度的作品，對于聲樂作品有一定的鑒賞能力，同時，逐步培養(yǎng)學生的聲樂教學能力，為未來到課堂上教授課程打下基礎(chǔ)。筆者在實踐中發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)行的教學內(nèi)容與方式有如下可以優(yōu)化之處，以便提高教學的有效性：第一，采取學習激勵機制和末尾淘汰機制。在現(xiàn)行的體制中，學生在對應的年級學習一樣的內(nèi)容，無論掌握知識的程度如何，最后能夠順利升到上一個年級。這樣學生一方面容易產(chǎn)生無所謂的心理，另一方面，濫竽充數(shù)的情況也時有發(fā)生?；诖?，筆者認為，可以采取學習激勵機制和末尾淘汰機制，對于表現(xiàn)優(yōu)異的學生，可以提前學習主修課，逐步學習比較有難度的作品，提前接觸聲樂教學的方式方法；對于表現(xiàn)較差的學生，則要求其繼續(xù)在必修課程中進行學習，達到必修課程要求之后才可以繼續(xù)學習主修課課程，以競爭機制促進學生努力學習，而不是單純以年級進行區(qū)分。第二，考核應該體現(xiàn)出一定的區(qū)分性。對于一、二年級的學生，其考核的主要方式在于基本的聲樂基礎(chǔ)知識、基本的歌唱技巧掌握情況；對于三、四年級的學生，除了上述要求之外，還應該考核聲樂教學基礎(chǔ)知識，并采用實際教學的考核能力。第三，教學內(nèi)容應該體現(xiàn)實用性。除大綱要求的.基本教學內(nèi)容之外，可以適當教授中等師范院校和中學音樂課的內(nèi)容，讓學生嘗試對其進行模擬教學，并指導學生之間互評，相互之間取長補短，為今后走向工作崗位打下堅實的基礎(chǔ)。

三、積極探究，確立科學教學方法。

在聲樂藝術(shù)中，聲音似乎是最主要的，其實不盡然。通過刻苦的訓練、科學的教學，壞嗓子是可以變成好嗓子的?？茖W的教學方法在聲樂教學中起到關(guān)鍵的作用。第一，講授教學。講授教學是指教師在講授知識、原理中的教學方式，適用于理論課教學和對音樂作品的分析以及聲音訓練課的原理、原則、要求等的講解。講授藝術(shù)的要素是：既要講授內(nèi)容充實，邏輯性強，條理清晰，層層遞進，由淺入深，由易到難，由簡到繁，還要例證生動恰當，趣味性強。同時，論證合理，易于接受，在得出結(jié)論之前，最好啟發(fā)誘導學生試作結(jié)論，以收心領(lǐng)神會、一拍即合之效。第二，訓練教學。訓練教學是指教師在聲樂訓練課中的教學方式。訓練藝術(shù)的要素是：一要選擇練習曲目具有吸引力，使學生一聽就愛，就想學；二要教師范唱生動感人，并可慢速，使學生得其要領(lǐng)；三要練習突出重點，抓住難點，不要眉毛胡子一把抓，不要撿了芝麻丟西瓜；四要“微笑教學”“平等練聲”，上演成功的“師生二重唱”；五要糾正學生發(fā)聲弊病時可采取教師學唱夸張法，把學生的毛病置于“放大鏡”下乃至“顯微鏡”下，使其發(fā)覺、認同，以利糾正。第三，語言教學。無論是講授還是訓練，都離不開語言，所以語言藝術(shù)是體現(xiàn)教學藝術(shù)的有力工具。語言藝術(shù)的要素是：一要準確精煉。不要說模棱兩可的話，也不要說廢話；二要規(guī)范標準。要說普通話，不要說“這個”“那個”“那么”“然后”等趕時髦的話；三要生動幽默。要用巧妙的、出入意料、引入發(fā)笑的雙關(guān)語、歇后語和比喻、夸張、排比、借代、設(shè)問、反話等修辭手法，加強語言的生動性。如用“打哈欠”狀態(tài)比喻發(fā)聲時喉嚨張開的姿態(tài)，用“嘆氣”的感覺體會低聲區(qū)的氣息流動，用“笑”的肌肉運動提醒顴骨和面部肌肉的積極運動等等；四要富有節(jié)奏感。聲樂教師要懂節(jié)奏，使語言具有音樂美與節(jié)奏美，輕重緩急、高低快慢、抑揚頓挫，都要十分講究，要避免平鋪直敘的“一字調(diào)”和“催眠腔”。第四，組織教學。筆者在課程中嘗試讓學生上臺扮演教師角色，使得其既學會唱歌，又學會怎么講教授唱歌。組織教學包括課堂組織與課外輔導組織，都要講究技巧，尤其是對突發(fā)事件的應變能力，以便學生未來能夠更好的適應課程教學的節(jié)奏。

四、師生互動，注重學生主體地位。

在教學過程中，要注重學生主體地位的充分發(fā)揮。在傳統(tǒng)的教學過程中，教師是知識的傳授者，學生知識被動的進行接收，教學的效果令人堪憂。面對這樣的困境，我們必須探索新的教學方式，強調(diào)師生之間的互動，讓傳統(tǒng)意義強調(diào)把知識從教師聲音中傳送到學生的聲音中轉(zhuǎn)變?yōu)閷W生主動學習探究。在此過程中，教師只是發(fā)起者、組織者、監(jiān)督者和評價者，而學生則是參與者、活動者、學習者與收獲者。聲樂教學的目標只能通過學生自主的探究活動得以實現(xiàn)。因此作為學習主體的學生其自學能力如何直接關(guān)系到聲樂課程的教學效果。聲樂課程中的目標教學要注重學生主體地位的充分發(fā)揮，將學生置于整個教學活動的中心。要實現(xiàn)這一點可以從三個方面努力：第一，充分信任學生的學習能力。師范院校的聲樂專業(yè)學生盡管不能熟練掌握聲樂基礎(chǔ)知識等，但是其已經(jīng)有一定的基礎(chǔ)，如果讓幾個學生一起進行聲樂學習，他們的自主學習能力將呈現(xiàn)幾何數(shù)級別的增長。聲樂學習以及聲樂教學恰好就是一種需要培養(yǎng)學生自主學習能力，又能夠讓學生充分展示自己的實踐性活動。在這樣的活動中，教師應該信任每一個學生的自主學習能力，這是搞好聲樂教學的前提。第二，充分調(diào)動學生的自主學習興趣。在學生學習聲樂過程中，如果將學生組織起來一起進行自主學習，他們的興趣將會更加濃厚。同時，在學習過程中，探索讓學生既充當學習者，又充當教學者，使得他們既學會學習聲樂，又學會如何教授聲樂。第三，充分提升學生自主學習的效率。聲樂教學的課時緊，教學活動需要講求一定的效率。這就需要教師與學生、學生與學生之間充分利用課堂時間，通過觀察、思考、研究，總結(jié)出相對科學的聲樂教學方法，提高教學效率。當然，強調(diào)學生的主體地位并不等同于完全否認教師在教學活動過程中的作用和地位。對于高校聲樂課程教學來說，教師的引導和輔助作用更加明顯。因此要確立“學生主體、教師主導”的基本原則和教學觀。要實現(xiàn)學生的自主發(fā)展并不容易，其要求學生在基本知識、聲樂教學等方面都有較高的修養(yǎng)，但是如前所述，當前學生基本聲樂素質(zhì)還達不到以上要求。因此，在進行聲樂教學過程中教師要注重通過各種形式使學生能夠充分參與到課堂教學活動中來，同時加強相關(guān)的指導引導，成為學生主體地位目標實現(xiàn)的引導者。

參考文獻：

[1]陳曉鵬.淺談高校聲樂課的有效教學[j].佳木斯大學社會科學學報,2008,(08).

[2]鄭莉.現(xiàn)代音樂教學理論與方法研究[m].北京：中國文聯(lián)出版社,2004.

音樂的教學論文篇十一

蘇霍姆林斯基指出，“信念，不只是指人們知道什么，而首先是指他怎樣把這些知識變成行動?！毙袆樱褪菍嵺`。只有讓學生的主體實踐活動中有機融入道德教育的元素，才能使道德認知轉(zhuǎn)化為道德信念和習慣。基于上述認識，筆者近年來在高中德育課教學中嘗試了“活動體驗式”教學法，收到了良好的效果。下面就結(jié)合一堂《公民意識》教育，談談我的看法，如有不當之處，敬請指出。

一、活動體驗式教學的實施。

對學生的發(fā)展來講，學生主體活動是學生認知、情感、行為發(fā)展的基礎(chǔ)，無論學生思維、智慧的發(fā)展，還是情感、態(tài)度、價值觀的形成，是通過主體與客體相互作用實現(xiàn)的，而主客體相互作用的中介正是學生參與的各種活動?；顒咏虒W的實質(zhì)在于讓學生在具體活動中去合作、體驗、感悟、發(fā)現(xiàn)，以形成新的認識和情感。在德育中使用活動體驗式教學主要是讓學生在活動中感知和感悟德育知識，使空洞教條化的德育知識鮮活的展現(xiàn)在學生的面前。

1．創(chuàng)設(shè)情境，開啟活動體驗。

構(gòu)建主義認為，學習者的知識是在一定的情境下，借助他人的幫助，如人與人之間的協(xié)作、交流、利用必要的信息等等，通過意義的建構(gòu)而獲得?；顒咏虒W更是強調(diào)以生活為背景，對生活情境進行加工、提煉，為學生提供生動、開放、民主的教學環(huán)境，引導學生參與和經(jīng)歷，并獲得感悟和收獲。在對《公民意識》一課進行教學設(shè)計時，我將公民意識與民族復興進行串聯(lián)，在認真研究教材資源的同時，結(jié)合了辛亥革命一百周年和中華民族偉大復興等時事材料，把《辛亥頌》視頻作為導入，給予學生感官上的沖擊。同時，讓學生談談在觀看完《辛亥革命》后的感受，使學生明白中華民族的偉大復興是我們每個青年學生不可推卸的責任，要求他們樹立現(xiàn)代公民意識。

2．問題驅(qū)動，提升活動內(nèi)涵。

人本主義心理學家羅杰斯認為，促進學習最有效的方式之一，就是讓學生直接體驗面臨的實際問題、社會問題、個人問題和研究的問題等。他強調(diào)，要使學生全身心地投入學習活動，就必須讓學生面臨對他們個人有意義或有關(guān)的問題，在問題驅(qū)動下，引領(lǐng)學生逐步深入地體驗活動，促進認知和情感的發(fā)展，推動課堂教學向縱深發(fā)展。分蘋果的活動使得學生情緒高漲，課堂氣氛活躍，在分享各組的'活動成果后，我提出：假如，擺在我們面前的不是蘋果，而是涉及大家的切身利益，譬如期末評優(yōu)，排隊買飯，坐車，獲取勞動報酬等，我們該怎樣呢？請結(jié)合活動過程，體會并討論，作為一個現(xiàn)代公民應具備哪些意識呢？這個問題激起了學生思維的波瀾，學生很快從熱鬧興奮的情緒中走出來，轉(zhuǎn)向深入地思考和體驗。

3．探究感悟，深化活動體驗。

隨著身心的成長，高中生思維的獨特性、批判性和深刻性有了較為顯著的提高，他們開始用批判的眼光去審視周圍的事物，喜歡提出質(zhì)疑和發(fā)表評論。這些都決定在運用活動教學法的過程中，不能只滿足于讓學生對教學情境、活動過程的感性體驗，不能只止步于讓學生獲得感官上的愉悅，而是要引導學生對活動過程進行深入體驗和感悟，以獲得深刻的理性認識。這就需要我們教師為學生制定探究的步驟、創(chuàng)造探究的環(huán)境，為學生探究活動提供方便，從而使學生自主發(fā)現(xiàn)，尋找問題的答案。

4．內(nèi)化于心，轉(zhuǎn)化于行。

德育的目的是引導學生確立積極進取的人生態(tài)度，培養(yǎng)堅強的意志和團結(jié)合作的精神，促進健全人格和高尚品格的形成。透過生活現(xiàn)象、生活道理，正確認識社會，形成科學的人生觀、道德觀和價值觀。我在本課的最后設(shè)計了一個環(huán)節(jié)，讓學生舉例說明，這些公民意識在你的學習生活中有哪些具體的體現(xiàn)。由于這一活動貼近學生的生活實際，激發(fā)了學生的參與熱情，例如學生根據(jù)考試要誠信，坐車、買飯要排隊和遵守秩序，以及積極主動參與班級事務和學校事務等具體事件對所學德育知識的體驗和感受，提高了行為能力。

二、“活動體驗式”教學在德育中應用的幾點反思。

1．避免有活動，有形式，無體驗。

在進行活動體驗式教學時，應避免出現(xiàn)有活動無體驗，為活動而活動的情況；不能片面追求課堂小組合作學習這一形式而忽略了內(nèi)涵，應對合作學習的目的、時機、參與度及過程有認真的設(shè)計和指導。

2．在德育中采用“活動體驗式”教學要注重活動生活化。

道德教育具有相對的獨立性，但歸根到底它必須依附于現(xiàn)實生活。人不可能脫離自身的生活形成某種道德意識。完美的道德教育追求的是能夠使學生既具備一定的道德知識、道德認知和判斷能力，同時又能在豐富多彩的生活世界中體驗道德生活，形成良好的德性。換言之，道德教育的核心追求應是內(nèi)在德性的激活，而非外加的機械束縛。

3．活動中應避免放任自流的狀態(tài)。

高中生學習自覺性、主動性和自控性較差，如果控制不當，則難以高效地完成教學任務。教師創(chuàng)設(shè)活動，引發(fā)學生體驗后，決不能袖手旁觀或無所事事，而應適時地給予學生指導和激勵性評價，這樣不僅能夠使師生、生生間的體驗和感悟充滿交流性，而且能充分發(fā)揮教師作為組織者、引導者和合作者的作用。

總而言之，活動體驗式教學讓學生以主人翁的姿態(tài)參與到教學活動中，使其求真意識、向善態(tài)度和愛美傾向得到沉淀。沒有活動的參與就沒有體驗，沒有體驗就沒有自身的感悟和內(nèi)化，就不會獲得真知，不會有情感的投入、心靈的共鳴和思想品德的升華。教師從居高臨下的“說教者”轉(zhuǎn)變?yōu)榕c學生平起平坐的尋求知識的“協(xié)作者”，并與學生共同體驗、共同享受求知道路上的酸甜苦辣，德育課的效果將會越來越好。

參考文獻：

[2]蘇霍姆林斯基.《給老師的建議》[m]北京：教育科學出版社.1981年11月。

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音樂的教學論文篇十二

3．1激發(fā)學生學習體育的積極性：體育教學與其他學科教學之間存在很大差別，不僅要向?qū)W生傳授一些體育技能，達到強身健體的目的，還要通過體育鍛煉教會學生做人的道理，使學生樹立終身體育的理念，養(yǎng)成一種良好的生活習慣。如果學生缺乏興趣，就會認為學習體育知識和進行體育鍛煉是在浪費時間，因此積極性不高，長此以往容易產(chǎn)生一種厭煩情緒。音樂就能夠充分激發(fā)學生的學習興趣，如果旋律的節(jié)奏感較強，就會給人一種意氣風發(fā)的感覺，學生的熱情就會被激發(fā)起來，進入到運動狀態(tài)。如果音樂節(jié)奏比較舒緩，就會給人一種放松的感覺，學生身心就會處于一種松弛狀態(tài)。這就是音樂所帶來的能量，只要學生的積極性被調(diào)動起來，學習態(tài)度從“要我學”轉(zhuǎn)變?yōu)椤拔乙獙W”，教學的有效性自然就提升了。

3．2有利于調(diào)節(jié)學生的情緒：受到先天因素與后天環(huán)境的影響，學生個體在身體素質(zhì)上可能存在很大差別，很多學生對體育學習不感興趣，一方面因為自身身體素質(zhì)不好，不喜歡運動，上體育課的時候情緒緊張，擔心自己的協(xié)調(diào)性、耐力以及反應速度等達不到老師的要求；另一個重要的原因是學生對體育課提不起精神，對課上學習的體育技能沒有興趣。而音樂就能起到一種舒緩情緒、激發(fā)興趣的作用，學習新技能時播放音樂，有利于消除學生的緊張、焦慮情緒，提升學習的自信心，使其精神處于愉悅、放松的'狀態(tài)，提高學習效率［3］。

3．3有利于學生掌握各項運動技能：體育與音樂之間有非常緊密的聯(lián)系，沒有了節(jié)奏，音樂就失去了靈魂，而體育中的技能和動作就失去了依托。在學習一些體育技能和動作之前，教師可以先利用音樂來培養(yǎng)學生的節(jié)奏感，在這種節(jié)奏感的引導下，技術(shù)動作就會變得協(xié)調(diào)。因此在學習一些體育動作時，教師可以將動作拆分為幾個節(jié)拍，跟著音樂的節(jié)奏練習，通過這種方式來培養(yǎng)學生的協(xié)調(diào)性。動作與音樂之間達到協(xié)調(diào)統(tǒng)一，不僅有助于學生的記憶，且動作的準確性會大大提升，降低動作失誤率，提升動作的連續(xù)性，以后學生在聽到相同音樂或者類似節(jié)奏的時候，自然而然就會回想起相關(guān)動作，進行自主復習并強化記憶，熟練掌握各類動作技能。

3．4有利于活躍課堂氛圍：課堂氛圍對于提高學生的學習興趣起著非常重要的作用，尤其是在學習一些難度比較大的動作時，可能需要學生進行反復練習，如果課堂氣氛沉悶，學生可能會感到枯燥甚至是厭煩，缺乏練習熱情，很難取得良好效果。而在體育教學中使用音樂就可以改善這些問題，比如可以在熱身運動中播放音樂，幫助學生克服身體和心理上的惰性，快速進入運動狀態(tài)；還可以在學生出現(xiàn)身心疲憊，注意力不集中的時候，播放一些有節(jié)奏感的音樂，以便有效地活躍課堂氛圍，提升學生運動的主動性［4］。

4總結(jié)。

音樂與體育之間存在一種共性，二者之間的聯(lián)系是密不可分的。將音樂合理應用于體育教學中，能夠激發(fā)學生的學習興趣，幫助學生緩解心理壓力，活躍課堂氛圍，同時有利于各項運動技能的掌握，對體育教學的順利開展和教學目標的實現(xiàn)發(fā)揮著重要作用，值得廣泛運用。

參考文獻:。

音樂的教學論文篇十三

親愛的會員朋友，各位來賓：大家好！

這是一個愉悅而美妙的夜晚，相信各位和我一樣，都很少有機會如此零距離地享受交響樂帶給我們的震撼和激情。盡管感恩節(jié)已過，但我還是要代表俱樂部真誠地感謝三位朋友：一是華僑城基督教會的劉牧師，二是雙雙交響樂團的關(guān)麗梅團長，三是著名指揮家梁智弘先生和雙雙樂團的所有藝術(shù)家朋友?！胺窒?互助?聯(lián)誼”是首席文化官俱樂部始終倡導的主題，正是因為他們的無私奉獻才有了如此精彩的cco交響樂饕餮之夜。

當然，我們更得感謝音樂。只有它，才擁有如此強大的感召力，讓我們懷著虔誠之心，來到這座圣潔之地，接受精神的洗禮。

今天，來參加主題沙龍的朋友，多數(shù)是各大企業(yè)的企業(yè)文化管理者。大家每天思考的一個課題就是“如何讓企業(yè)文化真正落地”。根據(jù)新優(yōu)勢企業(yè)文化創(chuàng)造理論的“五入一出”原理（入腦、入心、入制、入行、入形、出績），所謂企業(yè)文化落地就是要實現(xiàn)理念在人的思想和行為上的落地，而要想實現(xiàn)理念落地，企業(yè)文化傳播的多元化、生動性、有效性和持續(xù)性至關(guān)重要。

我們知道，人們接收信息、體驗世界的途徑有很多，比如味覺、視覺、聽覺、嗅覺和觸覺等。長期以來，人們可能對視覺的內(nèi)容給予了更多的關(guān)注；事實上，就內(nèi)在影響力而言，聽覺遠遠超過視覺，因為――它更注重心靈的對話、更強調(diào)情感互動、更具有潛移默化的作用。音樂可以安慰情緒、凈化心靈、陶冶情操，音樂可以凝聚人心、激發(fā)斗志、催人奮進。，它早已成為人類生活中不可缺少的一個重要組成部分。比如，基督教唱贊美詩的儀式就延續(xù)了兩千多年，將追求正義、崇尚自然、熱愛和平的美好信仰深深植入了每一個教友的心中。而站在企業(yè)文化管理的專業(yè)角度，企業(yè)文化傳播包括媒體傳播、儀式傳播、活動傳播、人物傳播和器物傳播五大部分，其中都少不了聽覺載體的應用。因此，在實際工作中，我們決不可忽視音樂在企業(yè)文化傳播中的作用。

那么，如何做到這一點呢？

策略很簡單。如同視覺識別系統(tǒng)一樣，企業(yè)同樣應該建立一個獨特的聽覺識別和傳播系統(tǒng)。

說到這里，大家一定會聯(lián)想到企業(yè)歌曲。沒錯，它就是企業(yè)聽覺系統(tǒng)的一項重要內(nèi)容。

廣東溫氏集團位于高速公路無法抵達的偏遠山區(qū)，是一家由農(nóng)民創(chuàng)辦的企業(yè)，主要從事養(yǎng)雞、養(yǎng)豬業(yè)。這家企業(yè)成立二十八年，有一首企業(yè)歌曲，叫《齊創(chuàng)美滿生活》已經(jīng)傳唱了二十年，讓我們驚訝的是，這首歌不僅員工會唱，連員工的兒子、孫子、包括鄉(xiāng)村農(nóng)戶的孩子都會唱。原因是這家年產(chǎn)值三百億元的養(yǎng)殖企業(yè)，真正讓自己的員工、讓農(nóng)戶通過養(yǎng)雞養(yǎng)豬發(fā)家致富，大家唱起這首歌真的能夠感受到溫氏文化的核心理念“精誠合作，齊創(chuàng)美滿生活”的強大魅力。

但是、企業(yè)聽覺系統(tǒng)絕非一首企業(yè)歌曲那么簡單，它還應當包含以下內(nèi)容：

首先，企業(yè)內(nèi)部各種關(guān)系群體的情感需求不同、各類文化理念的價值訴求不同、各個發(fā)展階段的傳播重點不同，僅有一首企業(yè)歌曲無法完全承擔企業(yè)文化傳播的重任。像中國遠洋運輸集團就有12首企業(yè)歌曲，包括《都是中國海員》、《太陽和?！?、《南海小夜曲》、《赤道吉它》、《海岸的椰子樹》、《環(huán)球之行》、《船過好望角》、《敲銹歌》、《紅豆》、《云是信箋、風是郵遞員》、《大海，早上好》、《巨輪，浮動的國土》等；在座的新百麗集團以前只有一首針對內(nèi)部員工的《真朋友》，現(xiàn)在則增加了一首新歌《我們的愛最美麗》，主要面向廣大消費者和社會公眾。

當然，我們無需強求每一個企業(yè)都要在企業(yè)歌曲上不惜投入巨資。其實，挑選一些與企業(yè)理念共通的公共音樂作品作為企業(yè)歌曲的一種補充，有針對性地進行傳播，也不失為一種務實、高效的做法。據(jù)我所知，不少企業(yè)有自己選編的歌曲集。這些歌曲非常適宜在對內(nèi)對外的各種集會、儀式活動中傳唱，同樣起到了詮釋企業(yè)文化、凝聚人心、激勵士氣的效果。以在座的招商證券為例，就經(jīng)常舉辦高規(guī)格的音樂會，以此來塑造良好的企業(yè)形象、傳播獨特的企業(yè)文化。

其次，企業(yè)應該有自己的聽覺品牌符號。比如：我們非常熟悉的電腦開機時的windows啟動音樂，就是日本音樂大師久石讓作曲的、專屬于微軟的品牌聽覺符號；恒源祥品牌的童聲“羊羊羊”也具有較強的識別性。這種蘊含著獨特情感的聽覺符號，一般都會從企業(yè)歌曲的旋律中抽離，也可單獨創(chuàng)作。我們可以將其應用在電視廣告、手機、電腦、固定電話的開關(guān)機、提示鈴等方面，甚至變成看得見、摸得著的實物傳播載體。

總之，企業(yè)聽覺元素和載體的設(shè)計、創(chuàng)作可以運用于企業(yè)文化傳播的各個環(huán)節(jié)，我們必須在企業(yè)文化傳播體系的構(gòu)建過程中，重視聽覺系統(tǒng)的打造，讓企業(yè)文化插上音樂的翅膀，使之傳播得更響亮、更深入人心、更影響深遠。

由于時間原因，今天不可能就聽覺系統(tǒng)打造的具體方法展開過多論述。最后，再次感謝華僑城基督教會的慷慨，并借此機會，向各位隆重推介新優(yōu)勢的戰(zhàn)略合作機構(gòu)、新優(yōu)勢企業(yè)文化服務聯(lián)盟的成員單位――深圳雙雙交響樂團。

作為深圳首家民間交響樂團，也是深圳本土最具實力和影響力的專業(yè)交響樂團，其專業(yè)水準相信大家已有評斷，我想強調(diào)的是，這是一家讓我感動和敬佩的音樂團體。感動之一，來自樂團的創(chuàng)始人關(guān)麗梅女士，她對音樂的摯愛和創(chuàng)辦樂團的執(zhí)著令我欽佩；感動之二，來自樂團指揮和所有藝術(shù)家們，我已經(jīng)不止一次欣賞過他們的排練和演出了，每一次都能從他們專注和沉靜的神情中獲得進取的動力。在深圳這座喧囂的城市，有他們在默默守護著交響樂的神圣殿堂，是城市的榮幸、是我們的福分。

讓我們再次以最熱烈的掌聲，向他們致以最崇高的敬意！

謝謝大家！祝各位生活美滿、事業(yè)進步！