音樂讀書筆記(實(shí)用19篇)

總結(jié)是我們提升自我、實(shí)現(xiàn)個人成長的重要一環(huán)?？偨Y(jié)的完美是基于對自身成長的深入思考和整理。通過閱讀他人的總結(jié)，可以發(fā)現(xiàn)不同人的不同觀點(diǎn)和思考方式，豐富自己的知識和視野。

音樂讀書筆記篇一

按照慣例，每年假期，學(xué)校都要布置一項(xiàng)作業(yè)就是要寫一篇讀書筆記，所以就想選一本跟音樂有關(guān)的書籍。很早就聽說過，前國務(wù)院副總理李嵐清不僅是一名政治家，也是一位學(xué)者和藝術(shù)家。

他興趣廣泛，有著深厚的學(xué)養(yǎng)，對文化藝術(shù)也有著誠摯的熱愛和執(zhí)著的追求，先后被國外數(shù)所大學(xué)授予名譽(yù)博士。從領(lǐng)導(dǎo)崗位退休以后，他還身體力行，積極推進(jìn)中國教育事業(yè)的發(fā)展，，讀書創(chuàng)作，致力于文化藝術(shù)尤其是高雅音樂的普及推廣。

于是，我就去百度搜了一下李嵐清的在多所大學(xué)的講話視頻，一看就是兩個小時，引人入勝。他說，人一定要有愛好，這樣的生活才能夠豐富，人活著也就比較快樂，從他的講座里感到李嵐清的音樂修養(yǎng)極高。

想不到，他老人家在過去的一年半中，跑遍中國20多個省市，300多所中小學(xué)，與超過10萬名年輕人，齊聚一堂，讓歌聲、掌聲和笑聲連成一片海洋。他的講座已成了視覺、聽覺和心靈的盛宴?？催^視頻，異常激動，特意跑到圖書大廈買了一本《音樂·藝術(shù)·人生》仔細(xì)研讀，并做了摘錄筆記，同時我也建議大家有時間都去看看他寫的書。

最后，李嵐清將自己對音樂的愛好與理解以及音樂對工作的幫助、對人生的啟悟，以深厚的音樂素養(yǎng)和睿智的語言，為我們打開了嶄新的視野：我想送給大家的幾句話是：音樂的魅力在于它能使學(xué)習(xí)更有實(shí)效，思維更有創(chuàng)意，工作更有效率，領(lǐng)導(dǎo)更有藝術(shù)，生活更有情趣，人生更加豐厚！我希望大家都能成為音樂愛好者！

音樂的修養(yǎng)需要一個很長的過程，通過讀了這本書，再加上平時自己的音樂積累，我現(xiàn)在感覺聽一些經(jīng)典的曲子，如果真正能夠深入進(jìn)去，就好比在讀書，只不過是靠耳朵來“讀”，那些有明的作曲家無不有著坎坷的經(jīng)歷，通過聽他們的曲子，通常能給我們以鼓舞。

有時間就來聽聽音樂吧？音樂讓你的生活更精彩！

音樂讀書筆記篇二

很多概念是民樂的樂理中沒有系統(tǒng)研究或記錄的。很多人有這樣一種錯覺，就是絕對音高辨別能力比相對音高鑒別能力要更重要。事實(shí)上，比較音絕對高鑒別能力與相對音高鑒別能力就和比較蘋果和橙子一樣，是沒什么意義的。絕對音高和相對音高的辨別實(shí)際上是兩個不同的，但是卻互補(bǔ)的技術(shù)，都是可以通過后天的訓(xùn)練達(dá)到的。davidlucasburge說過，絕對音高鑒別就和用眼睛分辨顏色一樣，當(dāng)聽到一個音的時候，具有音高鑒別能力的人不需要調(diào)音器就可以告訴你這個音是什么。甚至有的人可以說出這個音是以什么頻率的a作為標(biāo)準(zhǔn)音的(442，443，444……)。

那么，兩樣技術(shù)怎么合作呢?簡單來說，相對音高鑒別可以告訴你和弦的性質(zhì)，而決對音高鑒別可以告訴你和弦具體的位置是什么。也許，有的人會有疑問，“如果一個人掌握了絕對音高鑒別，不是可以很輕松地找出聽到的音程關(guān)系嗎?”實(shí)際上并不是這樣的，有的人可以聽出不同的音高，卻分辨不出和弦的種類，和弦的類型與其說是一種樂理概念，更多是一種感覺。就好比我們學(xué)語言，筆畫構(gòu)成了一個個我們熟悉的字，就好像音符構(gòu)成了我們熟悉的音程，可是字只有放在句子里才會有準(zhǔn)確的含義，就好像和弦，只有在樂句里才有含義。有的人認(rèn)為絕對音高辨別比相對音高辨別更為重要和直接，事實(shí)上不然，音樂不是由單個的音符組成的，相對音高辨別能力可以讓你在聽到音樂的第一瞬間，分辨出音樂的旋律性。

以《無窮動》為例，能夠辨別決對音高的人聽《無窮動》會聽到很多升升降降的音，而只能夠辨別相對音高的人，可能會發(fā)現(xiàn)中間有些部分其實(shí)是一個轉(zhuǎn)調(diào)。相信很多人也有這樣一中經(jīng)歷，聽一首歌，很好聽，很喜歡，然后自己拉著玩，這是因?yàn)槲覀兊南鄬σ舾弑鎰e關(guān)系幫我們確定了旋律，但是當(dāng)我們找到樂譜一看，似乎我們并沒有找對調(diào)，這就是沒有決對音高辨別能力的缺點(diǎn)了。

這兩種能力，聽起來很高深，但是都是可以通過訓(xùn)練達(dá)到的。

音樂讀書筆記篇三

最近看了一本關(guān)于音樂理論的書，看看蠻有意思的。

很多概念是民樂的樂理中沒有系統(tǒng)研究或記錄的。很多人有這樣一種錯覺，就是絕對音高辨別能力比相對音高鑒別能力要更重要。事實(shí)上，比較音絕對高鑒別能力與相對音高鑒別能力就與比較蘋果與橙子一樣，是沒什么意義的。絕對音高與相對音高的辨別實(shí)際上是兩個不同的，但是卻互補(bǔ)的技術(shù)，都是可以通過后天的訓(xùn)練達(dá)到的。

絕對音高鑒別就與用眼睛分辨顏色一樣，當(dāng)聽到一個音的時候，具有音高鑒別能力的人不需要調(diào)音器就可以告訴你這個音是什么。甚至有的人可以說出這個音是以什么頻率的a作為標(biāo)準(zhǔn)音的。

經(jīng)過觀察，我發(fā)現(xiàn)，具有音高鑒別能力的人以學(xué)西洋樂器的為主，尤其是學(xué)鋼琴的。而相對音高的鑒別，就是可以通過耳朵，聽出音程關(guān)系，也就是說，具有相對音高鑒別能力的人不一定可以聽出一個和弦里的每個音高，但是可以分辨出和弦的類型，比如說“大三和弦”一類。

通常我們在調(diào)音的時候，調(diào)地一根弦主要是跟標(biāo)準(zhǔn)音對，第二根弦的時候，我們往往會聽與第一根弦的音程關(guān)系來做調(diào)整，這就是相對音高鑒別的一個很常見的應(yīng)用。那么，兩樣技術(shù)怎么合作呢?簡單來說，相對音高鑒別可以告訴你和弦的性質(zhì)，而決對音高鑒別可以告訴你和弦具體的位置是什么。

也許，有的人會有疑問，“如果一個人掌握了絕對音高鑒別，不是可以很輕松地找出聽到的音程關(guān)系嗎?”實(shí)際上并不是這樣的，有的人可以聽出不同的音高，卻分辨不出和弦的`種類，和弦的類型與其說是一種樂理概念，更多是一種感覺。就好比我們學(xué)語言，筆畫構(gòu)成了一個個我們熟悉的字，就好像音符構(gòu)成了我們熟悉的音程，可是字只有放在句子里才會有準(zhǔn)確的含義，就好像和弦，只有在樂句里才有含義。

有的人認(rèn)為絕對音高辨別比相對音高辨別更為重要與直接，事實(shí)上不然，音樂不是由單個的音符組成的，相對音高辨別能力可以讓你在聽到音樂的第一瞬間，分辨出音樂的旋律性。

以《無窮動》為例，能夠辨別決對音高的人聽《無窮動》會聽到很多升升降降的音，而只能夠辨別相對音高的人，可能會發(fā)現(xiàn)中間有些部分其實(shí)是一個轉(zhuǎn)調(diào)。

相信很多人也有這樣一中經(jīng)歷，聽一首歌，很好聽，很喜歡，然后自己拉著玩，這是因?yàn)槲覀兊南鄬σ舾弑鎰e關(guān)系幫我們確定了旋律，但是當(dāng)我們找到樂譜一看，似乎我們并沒有找對調(diào)，這就是沒有決對音高辨別能力的缺點(diǎn)了。

這兩種能力，聽起來很高深，但是都是可以通過訓(xùn)練達(dá)到的。

音樂讀書筆記篇四

柯達(dá)伊·左爾坦（1882~1967）是著名的匈牙利作曲家、民族音樂理論家、音樂教育家，從19開始，他一直致力于推動學(xué)校音樂教育改革。柯達(dá)伊創(chuàng)作的具有高度藝術(shù)水平的練習(xí)教材和有關(guān)音樂教育的文章、評論、講話，以及同眾多優(yōu)秀作曲家、教育家共同努力創(chuàng)造的教學(xué)方法，被國際教育界統(tǒng)稱為“柯達(dá)伊音樂教學(xué)法”。這是當(dāng)今世界上影響最深遠(yuǎn)、最有名的四大音樂教育體系之一。在新課改背景下，柯達(dá)伊音樂教育體系的很多內(nèi)容值得我們借鑒。

一、重視音樂教育：從幼兒開始。

柯達(dá)伊認(rèn)為音樂教育應(yīng)該從幼兒園就開始。這是因?yàn)閷和?，音樂最符合他們的天性，最能引起他們的興趣，也最能促進(jìn)孩子的全面發(fā)展。所以柯達(dá)伊說：“音樂必定是學(xué)校課程中唯一最自然的部分。”

要為幼兒提供正確的早期訓(xùn)練，喚起其對音樂的興趣，使其獲得音樂的體驗(yàn)，形成好的音樂品質(zhì)和趣味。當(dāng)孩子們對音樂形成了好的趣味，將一生都不會被輕易地改變。同樣的道理，那些沒有接受過正確的早期訓(xùn)練的人，就不會獲得實(shí)際體驗(yàn)音樂的機(jī)會，漸漸地，對音樂的感覺就會變得麻木。正如柯達(dá)伊所說：“對成人采取任何行動幾乎是不可能，成人壞的品味是無法被改進(jìn)提高的，而另一方面一個從早期就被發(fā)展出的好品味，也是不可能輕易地被破壞的?！?/p>

二、關(guān)注音樂教材選擇：通過民歌培養(yǎng)民族情感。

柯達(dá)伊認(rèn)為兒童的接受能力很強(qiáng)，對一切事物都容易產(chǎn)生興趣，但兒童的判斷能力畢竟有限。所以，對教材的選擇就要謹(jǐn)慎，因?yàn)檫@將直接影響兒童音樂趣味的形成。只有那些能夠經(jīng)得住考驗(yàn)的好的作品，才能用來教育兒童。而民歌正是這種最適合于學(xué)校教學(xué)的音樂教材。

“一首好的民歌本身就是一部完美的杰作?！笨逻_(dá)伊這樣說道。因?yàn)槊耖g歌曲凝聚了多少代勞動人民的聰明才智，是人們通過口口相傳流傳下來的，在流傳的過程中，那些不好的，不易被人們接受的就逐漸消失，而流傳下來的，都是經(jīng)過千錘百煉的。同時，民歌中蘊(yùn)含著豐富的知識，歌曲樸實(shí)、有趣，易于孩子接受，通過民間歌曲的教學(xué)，還可以培養(yǎng)孩子對民間音樂文化的熱愛，找到民族的根基，喚醒兒童“我是誰”的民族情感。

當(dāng)然，僅僅學(xué)習(xí)本民族的民歌是不夠的，對其他民族民間音樂的學(xué)習(xí)也十分重要。這樣做一方面可以擴(kuò)大學(xué)生的音樂視野，“熟悉其他國家的民族音樂是熟悉其他民族的最好方法”。另一方面可以教會學(xué)生進(jìn)行比較，知道什么樣的音樂是好音樂，“如果我們不教會孩子什么是好的音樂，那么說再多的反對壞音樂的話都是徒勞無功的”。

三、改進(jìn)教學(xué)方法：重視實(shí)踐，加強(qiáng)聽覺和節(jié)奏訓(xùn)練。

1．實(shí)踐。柯達(dá)伊教學(xué)法強(qiáng)調(diào)學(xué)生對音樂的體驗(yàn)，實(shí)踐是獲得真切體驗(yàn)的重要途徑。正如柯達(dá)伊所說：“只有實(shí)踐能夠讓人真正的理解和欣賞音樂。僅僅靠聽音樂是不夠的?！眱和挥蟹e極參與到音樂實(shí)踐活動中，才能獲得音樂的體驗(yàn)。

2．歌唱?？逻_(dá)伊音樂教育體系的一個重要特征就是以歌唱為音樂教育手段。歌喉是每個人都有的樂器，唱歌是任何人都能參與的，所以說普及音樂教育是切實(shí)可行的；同時，歌唱能給人最直接、真實(shí)的音樂體驗(yàn)；歌唱訓(xùn)練具有豐富的學(xué)習(xí)內(nèi)容，音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度、音樂表現(xiàn)形式、曲式分析、和聲功能等等，都能對學(xué)生音樂綜合能力的培養(yǎng)起到有效的作用。如果兒童在學(xué)習(xí)器樂前先學(xué)習(xí)了歌唱，這對他的器樂學(xué)習(xí)會有很大幫助。

柯達(dá)伊歌唱教學(xué)尤為重視合唱。在合唱中，學(xué)生學(xué)會彼此傾聽，形成與人合作的觀念，增強(qiáng)了團(tuán)隊(duì)意識，進(jìn)而培養(yǎng)了他們的個人責(zé)任感。合唱課還使他們習(xí)慣于注意指揮，這對培養(yǎng)兒童的注意力和紀(jì)律性也是十分有用的。

特別要提到的是，在柯達(dá)伊歌唱教學(xué)中，強(qiáng)調(diào)盡量少用器樂伴奏。歌唱時如果有器樂持續(xù)地做伴奏，學(xué)生會因?yàn)橛衅鳂返囊龑?dǎo)，而依賴器樂，不再有意識地去關(guān)注自己的聲音，自己的音準(zhǔn)，長此以往，學(xué)生在無伴奏歌唱時，音準(zhǔn)就會出現(xiàn)問題，對音樂的感受力會逐漸減弱，而歌唱就變成了簡單的機(jī)械運(yùn)動。

3．聽覺訓(xùn)練。要讓兒童進(jìn)入到音樂中去，就要培養(yǎng)他們的音樂讀寫能力，掌握音樂的基本知識。如果不對音樂的各要素進(jìn)行學(xué)習(xí)，就不能夠理解音樂。而讀寫的教學(xué)，需要通過聽覺和歌唱訓(xùn)練來進(jìn)行。具有良好的聽覺是音樂記憶的基礎(chǔ)，它會促進(jìn)對音樂的理解，因?yàn)樗械囊魳返睦斫夂捅憩F(xiàn)都需要聽覺的引導(dǎo)。

4．相對關(guān)系唱名法，也稱首調(diào)唱名法。在首調(diào)唱名法中，do是可以移動改變的，但調(diào)式音級卻有著固定不變的唱名，簡單地說就是移動的do。

教學(xué)中使用首調(diào)唱名法有以下三點(diǎn)益處：首先，鍛煉了固定音程。比如在c大調(diào)中，1級和3級的do、mi兩音的音程關(guān)系是大3度，在g大調(diào)中，1級和3級的sol、ti因?yàn)楣潭苏{(diào)式音級的關(guān)系，就要唱do、mi，那么它們的音程關(guān)系也就是大3度。其次，鍛煉了固定功能。同樣是因?yàn)檎{(diào)式音級的固定關(guān)系，所以不論在那個調(diào)，看到1級就是主，看到4級就是下屬，看到5級就是屬，如此等等。第三，易于看譜（識譜），提高視唱的準(zhǔn)確性。對于專業(yè)音樂學(xué)習(xí)者而言，首調(diào)唱名法可以讓調(diào)號多的樂譜變簡易，加快視唱速度，提高準(zhǔn)確性。對于非專業(yè)者和兒童來說，它可以幫助他們快速地學(xué)會讀譜。

5．節(jié)奏訓(xùn)練。節(jié)奏在音樂中有著重要的作用，它是旋律的骨架，其本身甚至就可以單獨(dú)形成句式和結(jié)構(gòu)。通過節(jié)奏訓(xùn)練可以發(fā)展聽覺、音樂能力。節(jié)奏名的使用，使節(jié)奏時值“符號化”，具有可讀性，訓(xùn)練時通過口讀、手拍強(qiáng)化學(xué)生對節(jié)奏的印象。教學(xué)中配合單聲部、多聲部的訓(xùn)練形式，使學(xué)生不會覺得節(jié)奏訓(xùn)練枯燥乏味。

音樂讀書筆記篇五

隨著世界課程改革的浪潮，我國基礎(chǔ)教育課程取得了令人欣喜的成就?；A(chǔ)教育課程改革試驗(yàn)己走過幾年的歷程。在這幾年的時間里，廣大音樂教師積極參與課程改革實(shí)驗(yàn)，在教學(xué)中扎實(shí)實(shí)踐新課程理念，使音樂課堂發(fā)生了深刻的變化，課堂變得豐富多彩，充滿了動感和活力。但是，作為一名音樂教師，課改中出現(xiàn)的一些重形式，輕內(nèi)容的問題不能不引起我們的重視。

課改提倡多鼓勵學(xué)生，以此激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣和自信心，這樣不少老師便片面認(rèn)為，課堂教學(xué)上鼓勵的力度越大，學(xué)生學(xué)習(xí)積極性便會越高，因而在音樂課堂上頻繁出現(xiàn)了老師“號召”同學(xué)們“掌聲鼓勵”，同學(xué)們就一起伸出小手拍著，“棒棒，你最棒！”，同學(xué)回答問題正確時，老師評價同學(xué)也只是僅限于“你真棒！”，“你真勇敢”……這些表揚(yáng)方式，使得音樂課堂上掌聲不斷，“你真棒”的贊揚(yáng)聲不絕于耳。

這些年的音樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)告訴我，這種外在激勵，在學(xué)生一開始接觸時，都會視為一種動力，一種鞭策，但是長此以往，鼓勵者會變成一種機(jī)械動作，被鼓勵者也會習(xí)以為常，而起不到鼓勵作用。心理學(xué)研究表明，過多的外在鼓勵，不利于培養(yǎng)學(xué)生內(nèi)在的持久的學(xué)習(xí)興趣，也不利于學(xué)生良好品質(zhì)的發(fā)展。

《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中指出：“音樂課程評價應(yīng)通過科學(xué)的課程評價，有效地促進(jìn)學(xué)生發(fā)展，激勵教師進(jìn)取，完善教學(xué)管理，推動音樂課程的建設(shè)與發(fā)展；應(yīng)有利于學(xué)生了解自己的進(jìn)步，發(fā)現(xiàn)和發(fā)展音樂的潛能，建立自信，促進(jìn)音樂感知表現(xiàn)和創(chuàng)造等能力的發(fā)展。”由此我們可以看出，新課改提倡鼓勵學(xué)生，并不意味著就是要在課堂上說幾句簡單的贊揚(yáng)語，做幾個贊揚(yáng)的動作，而是要使評價學(xué)生的全面發(fā)展，特別是要促進(jìn)學(xué)生健康人格的發(fā)展。

社區(qū)運(yùn)用電腦網(wǎng)絡(luò)方面所蘊(yùn)藏的巨大教育潛力，引導(dǎo)學(xué)生利用現(xiàn)代信息技術(shù)學(xué)習(xí)音樂。”因此許多學(xué)校甚至上級業(yè)務(wù)部門評價一個教師在課堂教學(xué)中是否實(shí)踐了新課程理念，一個重要的指標(biāo)，就是在教學(xué)中是否使用了多媒體課件，以至于出現(xiàn)許多音樂教師都喜歡在電腦上做文章的現(xiàn)象，本來用大歌片、小黑板可以解決的問題，卻不惜一切代價，請人、聘人，動用一切可以動用的力量制作多媒體課件。

一個人授課，后面千軍萬馬為其服務(wù)。而效果呢？教學(xué)實(shí)踐表明，如果在條件，設(shè)備不具備的情況下，完全可以充分發(fā)揮師生的自身潛能，利用自身優(yōu)勢，創(chuàng)作性的開展教學(xué)，同樣可收到事半功倍的效果。

一位教師在執(zhí)教唱歌課《誰唱歌》時，為了最大限度實(shí)際效果地體現(xiàn)以聽為主的教學(xué)手段和充分發(fā)揮學(xué)生主體地位，便采用了先讓學(xué)生聽范唱兩遍，接下來讓學(xué)生跟琴模唱兩遍，接下來便是讓學(xué)生小組討論創(chuàng)編歌詞、小組討論創(chuàng)編動作、小組討論如何用打擊樂器伴奏、小組合作創(chuàng)作繪畫作品……一節(jié)課表現(xiàn)看來學(xué)生是能動起來了，氣氛也很活躍。

但最后的檢測結(jié)果卻令人失望：老師要求同學(xué)們用最優(yōu)美的歌聲演唱歌曲，結(jié)果是只聽見老師的琴聲、老師的歌聲，卻不聞學(xué)生優(yōu)美的歌聲，更談不上準(zhǔn)確的唱準(zhǔn)時值……造成這一結(jié)果的主要原因，不外于老師對如何唱好本歌曲引導(dǎo)少，只注意學(xué)生的學(xué)習(xí)過程和學(xué)習(xí)方法的形式表現(xiàn)。

《音樂新課程標(biāo)準(zhǔn)》中指出：“音樂課程目標(biāo)是通過教學(xué)及各種生動的音樂實(shí)踐活動，培養(yǎng)學(xué)生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力，表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富情感體驗(yàn)、陶冶高尚情操?！边@段話指出了我們過去的課程存在的問題：過分注意知識傳授，忽視了學(xué)習(xí)過程和方法、情感態(tài)度和價值觀的形成。

課改就是要改變這一現(xiàn)狀，但這決不意味著我們在教學(xué)中可輕視知識的傳授、技能的培養(yǎng)，而是要使“知識和能力，過程和方法，情感態(tài)度和價值觀三個維度”有機(jī)整合，即“使獲得基礎(chǔ)知識與基本技能的過程成為學(xué)生學(xué)習(xí)形成正確的價值觀的過程?！?/p>

自己聆聽歌曲，學(xué)生自己跟唱歌曲，一遍又一遍，最后是學(xué)生自己在錄音帶的伴奏下唱歌曲，表演歌曲，學(xué)生唱了整整一節(jié)課，至于難點(diǎn)、重點(diǎn)的樂句根本談不上用琴來聽辨、賞析、體驗(yàn)?！痘A(chǔ)教育課程改革納要（試行）》指出：“教師在教學(xué)過程中應(yīng)與學(xué)生積極互動，共同發(fā)展?！庇纱宋覀兛梢哉f，新課程實(shí)際過程中，師生應(yīng)互為主體，學(xué)生與教師的關(guān)系應(yīng)該是互動的、融洽的，在和諧中不斷共同發(fā)展。

在新課改中，教師己從知識的傳授者轉(zhuǎn)變?yōu)閷W(xué)生發(fā)展的促進(jìn)者、引導(dǎo)者，新課程在各個方面都對教師提出了新的要求，教師的作用應(yīng)獲得新的提升，而不是下降。作為學(xué)生發(fā)展的組織者、引導(dǎo)者，教師應(yīng)創(chuàng)設(shè)豐富的教學(xué)情境，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動機(jī)和興趣，充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，要充分考慮學(xué)生的實(shí)際和知識結(jié)構(gòu)體系，為學(xué)生提供實(shí)施適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)，讓學(xué)生找準(zhǔn)切入點(diǎn)。

只有這樣，教師才能與學(xué)生相互交流、相互溝通，相互啟發(fā)、相互補(bǔ)充，才能與學(xué)生分享彼此的思考、經(jīng)驗(yàn)和知識，交流彼此的情感、體驗(yàn)與觀念，豐富教學(xué)內(nèi)容，求得新的發(fā)展，從而實(shí)現(xiàn)教學(xué)相長和共同發(fā)展。

基礎(chǔ)教育課程改革的目標(biāo)是：“為了中華民族的復(fù)興，為了每一位學(xué)生的發(fā)展。”讓我們?yōu)檫_(dá)到這一目標(biāo)而共同努力吧！

音樂讀書筆記篇六

我覺得沒有作家可以和華萊士的文字風(fēng)格做同一分類——他是如此的特立獨(dú)行，喜惡分明，張愛玲曾說寫作是一件極為私密的事情，華萊士大學(xué)后期喜歡數(shù)學(xué)理論推理與哲學(xué)，他說，對于布魯斯特的文學(xué)作品，他最感興趣的就是他建立起坐標(biāo)軸的那一部分解說。與眾不同的'是，他將這一點(diǎn)融入他的個人寫作當(dāng)中，使得文學(xué)寫作雜糅進(jìn)數(shù)學(xué)理論概念，例如他把打網(wǎng)球看作是一個平面幾何問題：童年時代家鄉(xiāng)經(jīng)常刮起龍卷風(fēng)，在美國中西部平原地帶龍卷風(fēng)本就是家常便飯。高中時學(xué)習(xí)地理，龍卷風(fēng)是云層上下溫度差異過大，冷空氣下降，熱空氣上升形成了一個氣旋，華萊士對于龍卷風(fēng)的簡析頗為有趣：

“于我而言，龍卷風(fēng)就是圣容的顯現(xiàn)，他們就如同許多強(qiáng)風(fēng)那樣，成了對平原z坐標(biāo)的微微延伸，將我們從歐幾里得平面式的犁溝、公路、軸線和方格中拉伸起來……在我們伊利諾伊州中部，龍卷風(fēng)是無維度的點(diǎn)，在這個點(diǎn)里面，平行的線可以相遇，并且旋轉(zhuǎn)、爆發(fā)——毫無道理可言?！?/p>

令我贊嘆的是，少年時代這些我無比頭疼抽象的數(shù)學(xué)公式定理，華萊士用于形容美國中西部平原龍卷風(fēng)時，卻變得具象化起來，通俗易懂且十分形象。也借用龍卷風(fēng)也含沙射影：

“孤兒院會被夷為平地，人們會在距牲口欄將近5千米的地方找到死去的牛，但它們身上連一處刮痕都沒有。力沒了法則就沒有了形狀，只會留下大小和趨勢，我現(xiàn)在堅信這些都不用學(xué)，我早在孩提階段就只想了這一切?！鄙倌陼r代酷愛網(wǎng)球運(yùn)動的華萊士，不僅是村里技術(shù)一流的，而且很有天賦。他掌握了打網(wǎng)球的獨(dú)家秘籍，這需要用到幾何思維，并且你十分熟練的操縱氣流。首先你要提前想出n次擊球點(diǎn)，n代表一個二次函數(shù)方程，以正弦曲線表示對手的能力，用余弦曲線表示往返擊球數(shù)目。還有考慮風(fēng)的阻力，推力，回?fù)袅?。對氣流的熟練掌握更平添了他對網(wǎng)球這門運(yùn)動的狂熱，熱愛促使他對網(wǎng)球這門運(yùn)動更加專業(yè)。

話說回來，在華萊士的筆下，網(wǎng)球運(yùn)動貌似成為了解拋物線方程天才數(shù)學(xué)家的一項(xiàng)運(yùn)動，外行人看著十分有趣。當(dāng)然，他自恃驕傲的去評論網(wǎng)球運(yùn)動員特蕾西·奧斯汀和費(fèi)德勒。又有些毒舌的去評論他們的不足和賽場上的其他行為。借用本書的引言，華萊士并不是借網(wǎng)球而訴說另一些事物，而是講述他的童年生活和成長環(huán)境，如何讓他熱愛上網(wǎng)球，并對他的比賽產(chǎn)生重大影響，獲得經(jīng)驗(yàn)。因?yàn)樽杂讜r對網(wǎng)球的天賦與熱愛，華萊士絕對是文采中獨(dú)一無二的網(wǎng)球評論家，或者又從這門孤獨(dú)的運(yùn)動中，你可以窺見這個怪誕天才作家一顆單純熾熱而又孤獨(dú)的心。

音樂讀書筆記篇七

音樂是人類文化之一，它遠(yuǎn)在人類語言文字之前就產(chǎn)生了。音樂藝術(shù)的發(fā)展歷史幾乎同人類發(fā)展的歷史同行,無論是東方音樂,還是西方音樂,都蘊(yùn)涵著悠久與美妙的歷史之音。特別是在西方的文化長河中,音樂更是其中一朵燦爛異美的浪花,它歷史悠久,光彩奪目。西方音樂是人類重要的文化現(xiàn)象，歷經(jīng)了漫長的歲月，伴隨著人類社會的發(fā)展，西方音樂也在不斷的法杖變化著，當(dāng)人們面對這樣一個復(fù)雜龐大的歷史性文化現(xiàn)象時，總會讓我們產(chǎn)生許多思索。我國許多音樂學(xué)家投入到這一文化的探索和研究中，其結(jié)果造就了許多的音樂史巨著，而本書正是其中之一。

《西方音樂史》立足于文化史、藝術(shù)史的大背景下闡述西方音樂的發(fā)展過程，概述從古希臘、古羅馬時代到二十世紀(jì)的種種音樂藝術(shù)風(fēng)格，介紹各種音樂流派以及其代表人物與代表作品。使讀者在認(rèn)識到一眾舉足輕重的音樂家之余，更能了解到產(chǎn)生不同音樂風(fēng)格與流派的社會背景和該歷史時期的人文精神、審美特征，從而提升對音樂的鑒賞能力。本書是一堂深入淺出的音樂歷史課，對所有學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生和音樂愛好者也甚具參考價值。

本書共分十六章，一至四章分別論述了古代和中世紀(jì)音樂的主要現(xiàn)象，包括古希臘和羅馬的音樂；中世紀(jì)宗教與世俗音樂；復(fù)調(diào)的誕生和發(fā)展，以及14世紀(jì)"新藝術(shù)"蓬勃興起。五至七章，文藝復(fù)興時期的音樂，論述了勃艮弟樂派、弗蘭德樂派、以及宗教改革和反宗教改革的各種音樂。八至十章，涉及巴羅克時期，重點(diǎn)在于歌劇的誕生和早期發(fā)展、器樂的狀況和晚期巴羅克的兩位音樂巨人----巴赫與亨德爾。十一至十二章，論述了古典主義時期的音樂。首先對古典前期有所論述，然后分別討論維也納古典樂派的三位大師，特別是貝多芬給予了較多的篇幅。十三至十六章，對19世紀(jì)浪漫主義音樂進(jìn)行了比較細(xì)致的討論，不僅涉及了眾多的音樂大師，也對重要的音樂體裁的發(fā)展線索進(jìn)行了梳理。勿需質(zhì)疑，這本音樂史概述全面而詳細(xì)。

整本書注重風(fēng)格研究這一音樂發(fā)展中的重要因素，把音樂風(fēng)格演變作為音樂發(fā)展中的一個重要過程，描述西方從古代文明到20世紀(jì)這一過程中，不同時期出現(xiàn)的不同音樂現(xiàn)象，把風(fēng)格作為重要話題。誦讀這本書，對于理解不同時期的風(fēng)格及演變，乃至更多地去理解西方音樂，有很大的幫助。作者已闡述了自己編史的目的是為了力求在闡明作品意味前提下，概要的勾畫出西方音樂史的過程。作者在描述西方音樂的同時，也告訴大家一定要重視音樂作品風(fēng)格在音樂歷史發(fā)展這一歷程的重要作用?？次鞣揭魳肥繁仨殢囊魳返钠鹪纯雌?，回顧西方音樂史學(xué)的發(fā)展過程，可以知道它是由資料收集和故事記錄開始的。從對西方音樂史的相關(guān)資料我知道，許多音樂史都史以故事的形式記載音樂起源、發(fā)展以及偉大的作曲家。而音樂史至今也是一個撲朔迷離的問題，早期音樂史料少，且不能提供一個有效的研究基礎(chǔ)，只能憑極少量的記載，輔以一些雕刻、建筑來追溯古代音樂，當(dāng)然這是難以令人信服的。

直至今天,在人們陸續(xù)發(fā)掘出的約40件古希臘樂譜中,大多還都是些殘缺的片段。因此有人認(rèn)為,把中世紀(jì)作為西方音樂的開端更為合適,因?yàn)檫@時才有較多的音樂作品以樂譜的方式記錄下來,直接傳演影響后人。然而,從古至今大多數(shù)的音樂家們都要把西方音樂的源頭追溯到古希臘、古羅馬。這是因?yàn)橐魳肥且环N文化,而不是一種技藝。古希臘音樂作品雖然沒有直接流傳下來,但是古希臘音樂的文化精神卻深深地影響著西方音樂的發(fā)展。西方音樂經(jīng)過多年的研究，書中把它劃分為七個時期：古代時期、中世紀(jì)時期、文藝復(fù)興時期、巴洛克時期、古典時期、浪漫主義時期、20世紀(jì)現(xiàn)代時期。這樣劃分，對于把握每一時期的音樂家和音樂家作品，有很大的幫助。

西方音樂作為人類特有的文化現(xiàn)象，它的藝術(shù)的美決定了它的價值之所在，這種價值是可以使全人類接受的。當(dāng)然也可以為中國人接受，因此西方音樂史研究必將在中國長期開展下去。也對我們中國音樂的發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。

音樂讀書筆記篇八

最近我有幸拜讀了《如何打造學(xué)生喜歡的音樂課堂》一書，全書從不同的角度來詮釋音樂課堂教育普遍關(guān)注的問題，深入研究音樂活動的規(guī)律及實(shí)踐的意義。

當(dāng)前，以人為本的教育理念正在逐步深化，素質(zhì)教育以及基礎(chǔ)教育課程改革不斷推進(jìn)，人們也逐步認(rèn)識到，基礎(chǔ)教育不僅要培養(yǎng)學(xué)生的音樂才能，更重要的是要通過基礎(chǔ)教育培養(yǎng)具有綜合文化素質(zhì)、全面發(fā)展的人才。其中有一篇章提到得以情感體驗(yàn)為中心的基礎(chǔ)教學(xué)，讓我感觸很深，通過創(chuàng)設(shè)情境來激發(fā)學(xué)生的情感體驗(yàn)，能收到意想不到的教學(xué)效果?；A(chǔ)教學(xué)的根本就是要通過多種方法創(chuàng)造這種“高潮的激動的情緒”。

我最得益的是第三章多元組合的音樂課堂，這是我一直比較感興趣的內(nèi)容，看后我很有感觸，決定在以后我的音樂課堂中也來一些這樣的嘗試，讓學(xué)生們喜歡上這樣多元化的形式和課堂，一改往日的漠然的態(tài)度，更加喜歡積極的參與和表現(xiàn)?？赡芪业臉?gòu)思還不完善，運(yùn)用的不怎么的純熟，但是我找到了一種潛在的新的希望。這些教育形態(tài)促使我們對傳統(tǒng)的音樂教學(xué)進(jìn)行反思，也為我們進(jìn)行音樂教學(xué)提供了新的視角，即從音樂思維、情感與文化的角度重新審視我們的音樂教學(xué)。如果能在掌握一定音樂知識技能的基礎(chǔ)上教會學(xué)生思維，通過音樂思維豐富音樂的情感體驗(yàn)，并在文化的大背景中感受音樂、理解音樂，那么就能更好地發(fā)揮音樂的各種功能和作用，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。

文中還重點(diǎn)闡述了教師的情感是激發(fā)學(xué)生情感的決定因素。比如說用和藹可親的態(tài)度尊重學(xué)生。教師的`權(quán)威不是靠所謂的威嚴(yán)樹立的，而是靠取得學(xué)生的信任建立的。

在今后的課堂中我要努力營造一種寬松和諧的教學(xué)氣氛，時刻面帶微笑，以婉轉(zhuǎn)的聲調(diào)感動學(xué)生，以優(yōu)美的語言啟迪學(xué)生，以高昂的情緒鼓舞學(xué)生，這樣就能激發(fā)學(xué)生的情感，使之以愉快的情緒、飽滿的熱情投入到學(xué)習(xí)之中。

音樂讀書筆記篇九

柯達(dá)伊·左爾坦（1882~1967）是著名的匈牙利作曲家、民族音樂理論家、音樂教育家，從1905年開始，他一直致力于推動學(xué)校音樂教育改革。柯達(dá)伊創(chuàng)作的具有高度藝術(shù)水平的練習(xí)教材和有關(guān)音樂教育的文章、評論、講話，以及同眾多優(yōu)秀作曲家、教育家共同努力創(chuàng)造的教學(xué)方法，被國際教育界統(tǒng)稱為“柯達(dá)伊音樂教學(xué)法”。這是當(dāng)今世界上影響最深遠(yuǎn)、最有名的四大音樂教育體系之一。在新課改背景下，柯達(dá)伊音樂教育體系的很多內(nèi)容值得我們借鑒。

柯達(dá)伊認(rèn)為音樂教育應(yīng)該從幼兒園就開始。這是因?yàn)閷和裕魳纷罘纤麄兊奶煨?，最能引起他們的興趣，也最能促進(jìn)孩子的全面發(fā)展。所以柯達(dá)伊說：“音樂必定是學(xué)校課程中唯一最自然的部分?！?/p>

要為幼兒提供正確的早期訓(xùn)練，喚起其對音樂的興趣，使其獲得音樂的體驗(yàn)，形成好的音樂品質(zhì)和趣味。當(dāng)孩子們對音樂形成了好的趣味，將一生都不會被輕易地改變。同樣的道理，那些沒有接受過正確的早期訓(xùn)練的人，就不會獲得實(shí)際體驗(yàn)音樂的機(jī)會，漸漸地，對音樂的感覺就會變得麻木。正如柯達(dá)伊所說：“對成人采取任何行動幾乎是不可能，成人壞的品味是無法被改進(jìn)提高的，而另一方面一個從早期就被發(fā)展出的好品味，也是不可能輕易地被破壞的?！?/p>

柯達(dá)伊認(rèn)為兒童的接受能力很強(qiáng)，對一切事物都容易產(chǎn)生興趣，但兒童的判斷能力畢竟有限。所以，對教材的選擇就要謹(jǐn)慎，因?yàn)檫@將直接影響兒童音樂趣味的形成。只有那些能夠經(jīng)得住考驗(yàn)的好的作品，才能用來教育兒童。而民歌正是這種最適合于學(xué)校教學(xué)的音樂教材。

“一首好的民歌本身就是一部完美的杰作?！笨逻_(dá)伊這樣說道。因?yàn)槊耖g歌曲凝聚了多少代勞動人民的聰明才智，是人們通過口口相傳流傳下來的，在流傳的過程中，那些不好的，不易被人們接受的就逐漸消失，而流傳下來的，都是經(jīng)過千錘百煉的。同時，民歌中蘊(yùn)含著豐富的知識，歌曲樸實(shí)、有趣，易于孩子接受，通過民間歌曲的教學(xué)，還可以培養(yǎng)孩子對民間音樂文化的熱愛，找到民族的根基，喚醒兒童“我是誰”的民族情感。

當(dāng)然，僅僅學(xué)習(xí)本民族的民歌是不夠的，對其他民族民間音樂的學(xué)習(xí)也十分重要。這樣做一方面可以擴(kuò)大學(xué)生的音樂視野，“熟悉其他國家的民族音樂是熟悉其他民族的最好方法”。另一方面可以教會學(xué)生進(jìn)行比較，知道什么樣的音樂是好音樂，“如果我們不教會孩子什么是好的音樂，那么說再多的反對壞音樂的話都是徒勞無功的”。

1．實(shí)踐?？逻_(dá)伊教學(xué)法強(qiáng)調(diào)學(xué)生對音樂的體驗(yàn)，實(shí)踐是獲得真切體驗(yàn)的重要途徑。正如柯達(dá)伊所說：“只有實(shí)踐能夠讓人真正的理解和欣賞音樂。僅僅靠聽音樂是不夠的。”兒童只有積極參與到音樂實(shí)踐活動中，才能獲得音樂的體驗(yàn)。

2．歌唱?？逻_(dá)伊音樂教育體系的一個重要特征就是以歌唱為音樂教育手段。歌喉是每個人都有的樂器，唱歌是任何人都能參與的，所以說普及音樂教育是切實(shí)可行的；同時，歌唱能給人最直接、真實(shí)的音樂體驗(yàn)；歌唱訓(xùn)練具有豐富的學(xué)習(xí)內(nèi)容，音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度、音樂表現(xiàn)形式、曲式分析、和聲功能等等，都能對學(xué)生音樂綜合能力的培養(yǎng)起到有效的作用。如果兒童在學(xué)習(xí)器樂前先學(xué)習(xí)了歌唱，這對他的器樂學(xué)習(xí)會有很大幫助。

柯達(dá)伊歌唱教學(xué)尤為重視合唱。在合唱中，學(xué)生學(xué)會彼此傾聽，形成與人合作的觀念，增強(qiáng)了團(tuán)隊(duì)意識，進(jìn)而培養(yǎng)了他們的個人責(zé)任感。合唱課還使他們習(xí)慣于注意指揮，這對培養(yǎng)兒童的注意力和紀(jì)律性也是十分有用的。

特別要提到的是，在柯達(dá)伊歌唱教學(xué)中，強(qiáng)調(diào)盡量少用器樂伴奏。歌唱時如果有器樂持續(xù)地做伴奏，學(xué)生會因?yàn)橛衅鳂返囊龑?dǎo)，而依賴器樂，不再有意識地去關(guān)注自己的聲音，自己的音準(zhǔn)，長此以往，學(xué)生在無伴奏歌唱時，音準(zhǔn)就會出現(xiàn)問題，對音樂的感受力會逐漸減弱，而歌唱就變成了簡單的機(jī)械運(yùn)動。

3．聽覺訓(xùn)練。要讓兒童進(jìn)入到音樂中去，就要培養(yǎng)他們的音樂讀寫能力，掌握音樂的基本知識。如果不對音樂的各要素進(jìn)行學(xué)習(xí)，就不能夠理解音樂。而讀寫的教學(xué)，需要通過聽覺和歌唱訓(xùn)練來進(jìn)行。具有良好的聽覺是音樂記憶的基礎(chǔ)，它會促進(jìn)對音樂的理解，因?yàn)樗械囊魳返睦斫夂捅憩F(xiàn)都需要聽覺的引導(dǎo)。

4．相對關(guān)系唱名法，也稱首調(diào)唱名法。在首調(diào)唱名法中，do是可以移動改變的，但調(diào)式音級卻有著固定不變的唱名，簡單地說就是移動的do。

教學(xué)中使用首調(diào)唱名法有以下三點(diǎn)益處：首先，鍛煉了固定音程。比如在c大調(diào)中，1級和3級的do、mi兩音的音程關(guān)系是大3度，在g大調(diào)中，1級和3級的sol、ti因?yàn)楣潭苏{(diào)式音級的關(guān)系，就要唱do、mi，那么它們的音程關(guān)系也就是大3度。其次，鍛煉了固定功能。同樣是因?yàn)檎{(diào)式音級的固定關(guān)系，所以不論在那個調(diào)，看到1級就是主，看到4級就是下屬，看到5級就是屬，如此等等。第三，易于看譜（識譜），提高視唱的準(zhǔn)確性。對于專業(yè)音樂學(xué)習(xí)者而言，首調(diào)唱名法可以讓調(diào)號多的樂譜變簡易，加快視唱速度，提高準(zhǔn)確性。對于非專業(yè)者和兒童來說，它可以幫助他們快速地學(xué)會讀譜。

5．節(jié)奏訓(xùn)練。節(jié)奏在音樂中有著重要的作用，它是旋律的骨架，其本身甚至就可以單獨(dú)形成句式和結(jié)構(gòu)。通過節(jié)奏訓(xùn)練可以發(fā)展聽覺、音樂能力。節(jié)奏名的使用，使節(jié)奏時值“符號化”，具有可讀性，訓(xùn)練時通過口讀、手拍強(qiáng)化學(xué)生對節(jié)奏的印象。教學(xué)中配合單聲部、多聲部的訓(xùn)練形式，使學(xué)生不會覺得節(jié)奏訓(xùn)練枯燥乏味。

音樂讀書筆記篇十

教師，不能不讀書，因?yàn)槲ㄓ袝隳苤逻h(yuǎn)；教師，不能不讀書，因?yàn)閷W(xué)生時刻在進(jìn)步。

——題記。

《走在行知路上》是鄉(xiāng)村教育家楊瑞清先生所著。書中平白的話語，平實(shí)的文字，平常的生活，平凡的崗位，就像楊先生質(zhì)樸的話語一樣平易近人，然而書中許多教育的故事讓我久久不能遺忘，像《八顆柿子樹的故事》、《夏令營中是較量》、《校園、花園、果園》、《守住寧靜》等深深地感染著我、激勵著我。

從楊瑞清先生那些樸實(shí)的話語中我著實(shí)感到這位鄉(xiāng)村教育家的不平凡：畢業(yè)時，原本有機(jī)會留在城里的他，卻主動和同學(xué)一起要求到最苦最偏僻的鄉(xiāng)村小學(xué)當(dāng)教師；“升遷”為的團(tuán)縣委副書記，卻硬是“辭官”回到五里小學(xué)：“適合做青年團(tuán)工作的'人不少，不缺我一個，扎根鄉(xiāng)村教育的人不多，不能再少我一個?！睆倪@句話中，我深深體會到楊瑞清先生對農(nóng)村教育的執(zhí)著與熱愛。

探尋楊瑞清先生的成長歷程，我深刻地感覺到，行知小學(xué)的成功之路，使我看到了堅忍不拔的信念力量，正是陶行知思想對他的深刻影響，正是他對陶行知思想的執(zhí)著，才會讓他選擇到偏僻農(nóng)村，三十年如一日地實(shí)踐著自己的教育理想。我們每個老師在剛邁出校門時，都曾懷抱著美好的教育理想，但隨著時間推移、歲月流轉(zhuǎn)，這份理想已是慢慢變淡，漸去漸遠(yuǎn)，甚至不復(fù)存在，于是我們每天所從事的教學(xué)便成了工作，不再是一份事業(yè)，而以這樣的心態(tài)對教育，只能出現(xiàn)職業(yè)的倦怠。楊瑞清的成功，在于他對教育的美好追求，在于他但他始終如一地堅持，面對行知小學(xué)辦不下去的挫折也不曾放棄，在困難前面，他選擇了迎難而上，一種對教育的忠誠不渝地堅持。

在書中，楊瑞清始終把賞識教育和樹立孩子的自信心作為教育一個重要原則。在他的言談中時時會出現(xiàn)兩個詞：舒展和自信。他強(qiáng)調(diào)，教育要關(guān)注學(xué)生一生的生命狀態(tài)，要培養(yǎng)學(xué)生對美好事物的感受能力、對幸福的感受能力。讓他們感覺到通過自己的誠實(shí)勞動，讓自己這一輩子幸福起來。他還在書中告訴我們，教育的本質(zhì)是愛，沒有愛，就沒有教育。不僅愛孩子，還要愛孩子的家長，愛社區(qū)的老百姓，愛國家，愛人類。教育就是要引導(dǎo)學(xué)生愛同學(xué)、愛父母、愛老師、愛社會，讓每個生命都成為“愛的源泉”。

楊瑞清先生在演講中發(fā)出了這樣的名言：農(nóng)村教師可以不進(jìn)城，可以不提拔，也可以不發(fā)財，但是不可以不自信，不可以不快樂，不可以不成長。他還把教師的成長歸結(jié)為20字成長準(zhǔn)則：躬于實(shí)踐，勤于讀書，善于交友，精于思考，樂于動筆。

當(dāng)楊先生把一所在中國有千千萬萬個默默無聞的五里小學(xué)辦成蜚聲國內(nèi)、譽(yù)滿國外的知名學(xué)校后，明確地提出京浦口區(qū)行知小學(xué)的學(xué)校目標(biāo)：“上千農(nóng)家子弟健康成長的現(xiàn)代校園；上萬社區(qū)農(nóng)民終身學(xué)習(xí)的精神家園；眾多城市學(xué)生盡情體驗(yàn)的鄉(xiāng)村田園；無數(shù)有識之士熱情共建的文化樂園”。

楊瑞清，這位走在行知路上最前沿的領(lǐng)路人，除了留給我們太多的感動和敬佩外，還留給了我們對行知思想的深刻理解和對行知思想的具體實(shí)踐，也同時留給了我們對教育、對工作、對事業(yè)、對自己的思考，如何做一名新時期的教師，他已經(jīng)用自己的真實(shí)行動給了我們最好的回答。盡管我們還會在今后的教育、教學(xué)工作中面臨許多的困難和挫折，但只要我們自信、執(zhí)著和堅持，相信信念的力量，就一定會尋找到教育的“烏托邦”，收獲理想的教育，辦出學(xué)生幸福、家長滿意、社會認(rèn)可的人民教育，讓我們所有的島城孩子都能享受最優(yōu)質(zhì)的教育，成為品學(xué)兼優(yōu)的社會有用之才！

音樂讀書筆記篇十一

《音樂教育》一個綜合性音樂刊物,所涉及內(nèi)容包括音樂教育、音樂理論、音樂作品、音樂史料、音樂技術(shù)、音樂評論、學(xué)術(shù)交流、答疑解惑等多方面的內(nèi)容?！兑魳方逃分锌谴蟛糠謬庖魳方逃碚摱际窃谠l(fā)表后不久就被中國音樂學(xué)家譯介的,這些文章開闊了我們音樂教育工作者的專業(yè)視野,對我的教學(xué)工作和教學(xué)理念產(chǎn)生了積極的影響;而刊載的學(xué)術(shù)研究文章和對某一主題所展開的討論性文章,則對我的音樂理論與音樂研究的提高起到了一定的積極作用。

通過閱讀《中小學(xué)音樂教育》,使我對新課程背景下音樂教學(xué)論的理論觀點(diǎn)又有了新的認(rèn)識，同時結(jié)合自己的教學(xué)實(shí)際也明白了許多，下面談?wù)勛约鹤x后所想到的點(diǎn)滴感悟。以學(xué)生為主體，讓學(xué)生生動活潑地、主動地得到發(fā)展，是素質(zhì)則其人教育的靈魂。興趣是學(xué)習(xí)的情感因素，參與是學(xué)習(xí)的行動因素。興趣是參與的向?qū)?，參與是吹遍興趣之花的春風(fēng)。在音樂課堂教學(xué)中，把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹，其實(shí)質(zhì)就是要確立好學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)中的主體地位。

一節(jié)課的教學(xué)效果與學(xué)生的心理狀態(tài)有著密切的聯(lián)系。生動有趣，引人入勝的教學(xué)，既能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情和求知興趣，也能促進(jìn)學(xué)生深入思考，使學(xué)生自始至終以積極、主動的態(tài)度和旺盛的精力參與活動。興趣能集中學(xué)生的注意力，能推動學(xué)生不懈地學(xué)習(xí)。在音樂教學(xué)中，激發(fā)興趣的導(dǎo)入方法很多，故事法、游戲法、情境法、討論法、投影法等等，但根據(jù)所教的內(nèi)容做到新穎別致，豐富多彩，運(yùn)用得好會使學(xué)生產(chǎn)生獲取知識的興奮狀態(tài)。發(fā)聲練習(xí)是音樂課堂教學(xué)過程中的首要環(huán)節(jié)，讀后感《音樂教育讀后感》。開場的好壞，往往會對學(xué)生的后繼學(xué)習(xí)產(chǎn)生積極和消極的影響。

從目前音樂教學(xué)現(xiàn)狀看，大多數(shù)老師都已注意課堂上培養(yǎng)學(xué)生的自主能力。但個別還存在著滿堂灌的現(xiàn)象，這樣學(xué)生處與機(jī)械接受理解的地位，體會不到參與之樂，思維之趣，成功之悅。視唱教學(xué)一直是音樂教學(xué)的一個薄弱環(huán)節(jié)，在進(jìn)行視唱練習(xí)時，以往的做法是：教學(xué)生認(rèn)清唱名，視唱前就做一些輔助性的節(jié)奏練習(xí)等。如介紹歌譜的旋律特點(diǎn)，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點(diǎn)拎出來做預(yù)備視唱練習(xí)，反復(fù)練習(xí)直到學(xué)會。這樣做的優(yōu)點(diǎn)是學(xué)生對于歌譜的認(rèn)識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解學(xué)會，弊端是學(xué)生由于預(yù)先知道了教學(xué)中的重點(diǎn)，課堂氣氛很不活躍，甚至沒有興趣，建議教師在教學(xué)中嘗試引導(dǎo)學(xué)生提高發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力。

音樂教學(xué)中重視對學(xué)生學(xué)習(xí)的評價是激勵不同層次學(xué)生學(xué)習(xí)的催化劑。對素質(zhì)好的學(xué)生，因?yàn)樗鼈兊某晒β时容^高、自信心比較強(qiáng)，評價他們的學(xué)習(xí)可以嚴(yán)格一點(diǎn)，有利于促進(jìn)他們更加勤奮，對于素質(zhì)較差的學(xué)要捕捉他們的閃光點(diǎn)，如個別五音不全的學(xué)生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，教師應(yīng)及時的評價很不錯，以后還要多練。激發(fā)了后進(jìn)生的自信心，促進(jìn)了后進(jìn)生的參與意識。在教師的幫助下，使學(xué)生們在不同的起跑線上自我完善。

總之，《音樂教育》以豐富的課堂教學(xué)形式表達(dá)出來，很好地幫助了我們音樂教師整理教學(xué)思想，提升了教育理念，并積極探索與實(shí)踐的結(jié)合，特別注重把教學(xué)理論和研究成果運(yùn)用于實(shí)際教學(xué)，指導(dǎo)教學(xué)工作，同時也注重將教學(xué)經(jīng)驗(yàn)總結(jié)上升到理論層面。讀了此雜志，讓我感觸很深，留給我思考的也很多，我會繼續(xù)將讀書進(jìn)行到底，活到老學(xué)到老。

音樂讀書筆記篇十二

音樂學(xué)習(xí)，就像其他學(xué)科的學(xué)習(xí)一樣，可用一般的學(xué)習(xí)理論為依據(jù)進(jìn)行考察，從中來看它如何適應(yīng)兒童學(xué)習(xí)的總體學(xué)習(xí)計劃。從學(xué)習(xí)領(lǐng)域來說一個便利的音樂學(xué)習(xí)的方法可從三個領(lǐng)域考察發(fā)展，即認(rèn)知領(lǐng)域、技能領(lǐng)域與情感領(lǐng)域。所謂認(rèn)知領(lǐng)域就是涉及知識與事實(shí)的世界以及知識的應(yīng)用與理解。

認(rèn)知學(xué)習(xí)可用語言的闡述，它是明顯的與可測量的。而技能領(lǐng)域涉及行動技能的世界，是身體與精神的結(jié)合。對情感領(lǐng)域的了解與困難頗多。涉及到感情、敏銳、態(tài)度與價值判斷?？傮w來說，這些對于兒童了解生活是很重要的。在發(fā)展全面的音樂能力的時候，也要強(qiáng)調(diào)認(rèn)知領(lǐng)域與技能領(lǐng)域的能力。音樂是高度綜合的藝術(shù)，它發(fā)展人們的全部三個領(lǐng)域，但把它強(qiáng)調(diào)情感的發(fā)展作為首要作用。

如今藝術(shù)得到了普遍的注意與研究，它不僅對人們有益，而且它們引進(jìn)學(xué)校課程后還改善了閱讀、科學(xué)等“基礎(chǔ)教學(xué)”學(xué)科。在學(xué)校中，藝術(shù)教學(xué)計劃的新發(fā)展也使得藝術(shù)課對學(xué)生的全面發(fā)展起到了非常重要的作用。

通過第三章學(xué)習(xí)理論與音樂學(xué)習(xí)了解到布魯納關(guān)于認(rèn)知理論為我們提供的一個可以用于音樂教育實(shí)踐的理論框架。布魯納十分重視認(rèn)知發(fā)展的研究。他強(qiáng)調(diào)說：“一個教學(xué)理論實(shí)際上就是關(guān)于怎樣利用各種手段幫助人成長與發(fā)展的理論。”在他看來，認(rèn)知發(fā)展是討論教學(xué)問題的基礎(chǔ)。

在教學(xué)時，如果忽視認(rèn)知發(fā)展以及它的各種制約因素與可能利用的機(jī)會，那確實(shí)是會出餿主意的。由此布魯納提出來三個系統(tǒng)或模式，人們也通過這個三個系統(tǒng)，從內(nèi)心展示了他們對世界的體驗(yàn)。這三個系統(tǒng)是表演系統(tǒng)、圖像或意象系統(tǒng)，以及符號系統(tǒng)。以上三種再現(xiàn)表象期是相互聯(lián)系的。人的智力發(fā)展始終會沿著這三種表象系統(tǒng)的順序前進(jìn)。

教育過程的核心在于創(chuàng)造條件與提供幫助，使兒童的認(rèn)知發(fā)展從表演式再現(xiàn)表象到映像式再現(xiàn)表象，到象征式再現(xiàn)表象。布魯納也指出，這三個再現(xiàn)表象期之間是怎樣過渡的，“這仍是一個有爭議的尚難解答的問題?！痹谒磥?，沒有教學(xué)理論的認(rèn)知心理學(xué)是元的放矢，忽視兒童認(rèn)識發(fā)展的教學(xué)理論也將是一無所得。

布魯納關(guān)于動機(jī)思想對音樂學(xué)習(xí)的另一個方面也具有意義，他提出了學(xué)習(xí)的內(nèi)在動機(jī)理論。布魯納強(qiáng)調(diào)，在認(rèn)知學(xué)習(xí)過程中要注意兒童學(xué)習(xí)的心理傾向與動機(jī)。這是教學(xué)活動成敗的異常重要因素。他認(rèn)為動機(jī)分內(nèi)在動機(jī)與外在動機(jī)?！昂闷嫘摹?、“競爭力”、“認(rèn)同”、“互惠性”都是促使兒童學(xué)習(xí)的時間會更長、效果會更好。因此，教師要充分注意促進(jìn)兒童學(xué)習(xí)的內(nèi)在動機(jī)，它們比“獎賞”、“競爭”等外在動機(jī)更重要。因?yàn)閮?nèi)在動機(jī)促使兒童學(xué)習(xí)的內(nèi)在動機(jī)。

兒童的智力、身體與情感發(fā)育的一般特點(diǎn)可能是一致的，但是，兒童的認(rèn)知發(fā)展并不是受年齡的絕對限制，在很大程度上，教育條件會影響兒童的認(rèn)知發(fā)展。

教師要善于對兒童的能力做出判斷，按個別情況與參考社會的預(yù)測標(biāo)準(zhǔn)來估計兒童的需要與能力。隨著年齡的增長，好奇心也隨之增加，我們要把這種好奇心引導(dǎo)到積極的學(xué)習(xí)中去，一邊是學(xué)習(xí)達(dá)到滿意的程度。

兒童加入集體后，開始對其他文化感興趣，也容易選擇成年人做樣板，這就意味著我們也是需要始終保持著對音樂的鉆研精神，起帶頭作用。在教育的過程中我們要適當(dāng)?shù)谋硌菖c批評，給予支持與關(guān)愛。同時要注意兒童在音樂方面生理成長特征。

音樂讀書筆記篇十三

教師，不能不讀書，因?yàn)閷W(xué)生時刻在進(jìn)步。-----題記。

《走在行知路上》是鄉(xiāng)村教育家楊瑞清先生所著。書中平白的話語，平實(shí)的文字，平常的生活，平凡的崗位，就像楊先生質(zhì)樸的`話語一樣平易近人，然而書中許多教育的故事讓我久久不能遺忘，像《八顆柿子樹的故事》、《夏令營中是較量》、《校園、花園、果園》、《守住寧靜》等深深地感染著我、激勵著我。

從楊瑞清先生那些樸實(shí)的話語中我著實(shí)感到這位鄉(xiāng)村教育家的不平凡：畢業(yè)時，原本有機(jī)會留在城里的他，卻主動和同學(xué)一起要求到最苦最偏僻的鄉(xiāng)村小學(xué)當(dāng)教師;“升遷”為的團(tuán)縣委副書記，卻硬是“辭官”回到五里小學(xué)：“適合做青年團(tuán)工作的人不少，不缺我一個，扎根鄉(xiāng)村教育的人不多，不能再少我一個?！睆倪@句話中，我深深體會到楊瑞清先生對農(nóng)村教育的執(zhí)著與熱愛。

探尋楊瑞清先生的成長歷程，我深刻地感覺到，行知小學(xué)的成功之路，使我看到了堅忍不拔的信念力量，正是陶行知思想對他的深刻影響，正是他對陶行知思想的執(zhí)著，才會讓他選擇到偏僻農(nóng)村，三十年如一日地實(shí)踐著自己的教育理想。我們每個老師在剛邁出校門時，都曾懷抱著美好的教育理想，但隨著時間推移、歲月流轉(zhuǎn)，這份理想已是慢慢變淡，漸去漸遠(yuǎn)，甚至不復(fù)存在，于是我們每天所從事的教學(xué)便成了工作，不再是一份事業(yè)，而以這樣的心態(tài)對教育，只能出現(xiàn)職業(yè)的倦怠。楊瑞清的成功，在于他對教育的美好追求，在于他但他始終如一地堅持，面對行知小學(xué)辦不下去的挫折也不曾放棄，在困難前面，他選擇了迎難而上，一種對教育的忠誠不渝地堅持。

在書中，楊瑞清始終把賞識教育和樹立孩子的自信心作為教育一個重要原則。在他的言談中時時會出現(xiàn)兩個詞：舒展和自信。他強(qiáng)調(diào)，教育要關(guān)注學(xué)生一生的生命狀態(tài)，要培養(yǎng)學(xué)生對美好事物的感受能力、對幸福的感受能力。讓他們感覺到通過自己的誠實(shí)勞動，讓自己這一輩子幸福起來。他還在書中告訴我們，教育的本質(zhì)是愛，沒有愛，就沒有教育。不僅愛孩子，還要愛孩子的家長，愛社區(qū)的老百姓，愛國家，愛人類。教育就是要引導(dǎo)學(xué)生愛同學(xué)、愛父母、愛老師、愛社會，讓每個生命都成為“愛的源泉”。

楊瑞清先生在演講中發(fā)出了這樣的名言：農(nóng)村教師可以不進(jìn)城，可以不提拔，也可以不發(fā)財，但是不可以不自信，不可以不快樂，不可以不成長。他還把教師的成長歸結(jié)為20字成長準(zhǔn)則：躬于實(shí)踐，勤于讀書，善于交友，精于思考，樂于動筆。

當(dāng)楊先生把一所在中國有千千萬萬個默默無聞的五里小學(xué)辦成蜚聲國內(nèi)、譽(yù)滿國外的知名學(xué)校后，明確地提出京浦口區(qū)行知小學(xué)的學(xué)校目標(biāo)：“上千農(nóng)家子弟健康成長的現(xiàn)代校園;上萬社區(qū)農(nóng)民終身學(xué)習(xí)的精神家園;眾多城市學(xué)生盡情體驗(yàn)的鄉(xiāng)村田園;無數(shù)有識之士熱情共建的文化樂園”

楊瑞清，這位走在行知路上最前沿的領(lǐng)路人，除了留給我們太多的感動和敬佩外，還留給了我們對行知思想的深刻理解和對行知思想的具體實(shí)踐，也同時留給了我們對教育、對工作、對事業(yè)、對自己的思考，如何做一名新時期的教師，他已經(jīng)用自己的真實(shí)行動給了我們最好的回答。盡管我們還會在今后的教育、教學(xué)工作中面臨許多的困難和挫折，但只要我們自信、執(zhí)著和堅持，相信信念的力量，就一定會尋找到教育的“烏托邦”，收獲理想的教育，辦出學(xué)生幸福、家長滿意、社會認(rèn)可的人民教育，讓我們所有的島城孩子都能享受最優(yōu)質(zhì)的教育，成為品學(xué)兼優(yōu)的社會有用之才!

音樂讀書筆記篇十四

學(xué)習(xí)使人進(jìn)步。在閑暇時看書、廣泛閱讀書籍已經(jīng)成為都市人的一大休閑方式，自己也不例外。但大多是看報刊雜志、教育專著、養(yǎng)生保健之類書籍，卻很少看音樂教育理論書籍。一個偶然的機(jī)會同學(xué)向我推薦了《指間下的音樂》這本書籍。

《指間下的音樂》由美國音樂教育家格雷珍。希爾尼穆斯。比爾編著的美國音樂教育理念與教學(xué)案例的教育專著。讀過之后充分感受到這是一本對音樂教師非常實(shí)用的書。書中的音樂知識理論、音樂教學(xué)案例及所介紹的的音樂教學(xué)技能技巧，不僅開闊了我的專業(yè)知識層面，提高了我的音樂技能，更重要的是對我的教學(xué)思想產(chǎn)生了更深遠(yuǎn)的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認(rèn)識。

《指間下的音樂》一書中提到“應(yīng)該讓學(xué)生像成年人一樣直接進(jìn)入音樂體驗(yàn)，進(jìn)行音樂思考，由此將他們引入音樂的主題?！倍度罩屏x務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》也明確指出：音樂教育作為審美教育的一種方式和手段，其主要是通過提供給學(xué)生感受音樂、表現(xiàn)音樂，創(chuàng)造音樂的機(jī)會，使學(xué)生獲得音樂審美的體驗(yàn)和享受成功的愉悅。

音樂教學(xué)中，只有學(xué)生積極感受和鑒賞音樂，培養(yǎng)學(xué)生感受、指間下的音樂的能力，才能使學(xué)生獲得對音樂本質(zhì)的理解與感悟，進(jìn)而陶冶情操，促進(jìn)創(chuàng)造性思維的發(fā)展。此外，引導(dǎo)學(xué)生正確地感受音樂是進(jìn)行音樂聯(lián)想與想象的基礎(chǔ)。

在《指間下的音樂》書中，作者對小學(xué)各年級學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)均給予了明確的指導(dǎo)，律動、歌唱、樂器演奏，尤其指出重點(diǎn)是教會學(xué)生學(xué)習(xí)聽音樂。

本學(xué)年，自己任教一年級，一年級學(xué)生正處于以“娛樂性”為主的幼兒教育向“知識性”為主的小學(xué)教育的銜接階段。他們具有好玩、好動、好奇的心理特征，模仿能力較強(qiáng)，抽象思維有待發(fā)展。在教學(xué)實(shí)踐中，每當(dāng)讓學(xué)生跟著音樂課前律動時，學(xué)生普遍出現(xiàn)脫離音樂而無規(guī)律的“亂動”。對于一年級孩子指間下的音樂的方式而言，確實(shí)重點(diǎn)就是要強(qiáng)化良好習(xí)慣的培養(yǎng)，即應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生良好的“聽音樂”的習(xí)慣。

在教學(xué)實(shí)踐中，我通過讓學(xué)生“帶著問題聽”，“想著聽”，“動著聽”等多元化的“聽”的形式，使學(xué)生變“強(qiáng)迫地聽”為“喜歡地聽”，由“聽而不聞”為“聽而有感”；此外用肢體語言感受，通過舞蹈動作幫助理解音樂，創(chuàng)設(shè)具有感染力的情境等，都能幫助學(xué)生更好地感受音樂，學(xué)習(xí)起來興趣盎然。

感謝格雷珍。希爾尼穆斯。比爾，感謝《指間下的音樂》，讓我受益匪淺！

音樂讀書筆記篇十五

很多人可能想象不到，大衛(wèi)福斯特華萊士除了是才華橫溢的作家，還曾差點(diǎn)成為職業(yè)網(wǎng)球運(yùn)動員。他對網(wǎng)球運(yùn)動的理解是如此深刻，連專業(yè)運(yùn)動員都為之著迷，《紐約時報》評論他是“有史以來寫網(wǎng)球運(yùn)動最棒的作家”。

那么，華萊士在網(wǎng)球方面到底有何天賦呢？

他在《旋風(fēng)谷的衍生運(yùn)動》一文中談到，自己首先具有身體“優(yōu)勢”——不是強(qiáng)壯或者爆發(fā)力，而竟然是“很會出汗”，這使他能在充分補(bǔ)水和營養(yǎng)的前提下持續(xù)運(yùn)動很長時間，體力經(jīng)久不衰，并且不會出現(xiàn)嘔吐、昏厥等疲勞反應(yīng)，從而也能更持久地觀察比賽情況。

他的另一天賦正是他超強(qiáng)的觀察、分析能力，這也可稱作的腦力“優(yōu)勢”。他能細(xì)致地分析對手、場地、風(fēng)向、陽光……總之，利用一切與比賽相關(guān)（甚至看似不相關(guān)的）因素來完善對比賽的認(rèn)識，在大腦中模擬推衍即將出現(xiàn)的情況，進(jìn)行預(yù)判和設(shè)計球的運(yùn)行方式。當(dāng)看到他把對手的襪子顏色都列為變量，計入腦中關(guān)于風(fēng)力的函數(shù)公式時，我想，絕大多數(shù)讀者同我一樣都會瞠目結(jié)舌。

出生和成長在以風(fēng)著名的伊利諾伊州，華萊士對風(fēng)有刻骨的認(rèn)識，就和當(dāng)?shù)厝擞袩o數(shù)關(guān)于風(fēng)的笑話一樣，他也總結(jié)出風(fēng)在球賽中的各種作用，并通過這些總結(jié)利用風(fēng)來幫助得分。他在描述自己對風(fēng)的熟稔時寫道：“我對風(fēng)如何對球起作用養(yǎng)成了自覺的反應(yīng)，就好像一個受過專業(yè)訓(xùn)練的司機(jī)懂得如何轉(zhuǎn)彎一樣?！?/p>

音樂讀書筆記篇十六

讀《音樂堂教學(xué)藝術(shù)》這本書，我的感悟很深刻。

音樂是陶冶人的情操，帶給人享受的一種藝術(shù)，它作為一門走進(jìn)堂后，也讓學(xué)生初步感受到音樂的魅力。要想讓學(xué)生享受音樂堂，老師要在遵循音樂程標(biāo)準(zhǔn)的'前提下，放寬眼界，立足學(xué)情，重視常態(tài)，關(guān)注學(xué)生在堂上的常態(tài)表現(xiàn)，打造一個智慧平臺和魅力舞臺。

談到藝術(shù)，不管是語言還是音樂都離不開"美"音樂是聲音的藝術(shù)，要想使音樂堂有魅力，必須在聲音上狠下功夫。首先要感受音樂的美，音樂是一種語言，一種通過音響表達(dá)的語言，有它獨(dú)特的表達(dá)方式。要想聽得懂，學(xué)生要投入，要用心，即使細(xì)小的聲音也要能明辨。為了能讓學(xué)生熟練掌握，教師要善于調(diào)動學(xué)生多種感情，讓他們聽，讓他們說，讓他們演。

老師不妨把音樂堂看成一個特定的舞臺，讓學(xué)生們帶著充分的自信表現(xiàn)自己！

這里說到了"托"而不是凸，是因?yàn)槲腋杏X在情感上要真正地愛學(xué)生，托起明天的太陽，用心地陪他們成長。堂上應(yīng)該加強(qiáng)人關(guān)懷，重視情感，否則單調(diào)的教學(xué)模式，機(jī)械的教學(xué)過程，陳舊的教學(xué)手段，蒼白的教學(xué)語言，會導(dǎo)致了不少學(xué)生對音樂失去了興趣。教學(xué)時要以提高學(xué)生的興趣為主，設(shè)計多種活動，組織、引導(dǎo)學(xué)生聆聽、體驗(yàn)、表演、創(chuàng)編，培養(yǎng)他們學(xué)習(xí)音樂的良好習(xí)慣，使他們掌握一定的技能，具備一定的音樂素養(yǎng)和審美能力。

教學(xué)目標(biāo)有兩類：一類是預(yù)設(shè)的，一類是堂生成的。程標(biāo)準(zhǔn)關(guān)于教學(xué)目標(biāo)描述中，重點(diǎn)描述了過程性目標(biāo)，因?yàn)檫^程性目標(biāo)具有多元價值。有了過程，就有了能力生成，有了過程，就有了情感態(tài)度。在情感目標(biāo)方面，我們能做到的就是全身心熱愛音樂，引領(lǐng)學(xué)生用心觸摸音樂。堂沒有規(guī)定模式，我們可以任意探究，大膽實(shí)踐，創(chuàng)新教學(xué)方法，給學(xué)生打造一個魅力舞臺。

音樂讀書筆記篇十七

暑假期間，我讀了一本對自己課堂教學(xué)很有幫助的書。這本書是張娟著的《如何打造學(xué)生喜歡的音樂課堂》，整本書分為五章，第一章：融入游戲的音樂課堂；第二章：創(chuàng)設(shè)情境的音樂課堂；第三章：多元組合的音樂課堂；第四章：操作實(shí)踐的音樂課堂；第五章：有章可循的音樂課堂。

讀完了整本書，給我內(nèi)心帶來震撼的'同時也把我引入深思，為什么張娟老師能夠讓學(xué)生如此喜歡上音樂課，我想那是因?yàn)閺埨蠋熞恢北耙詫W(xué)生為本，以音樂為本”的教育理念在教書育人。要讓學(xué)生喜歡音樂課，首先要讓學(xué)生喜歡音樂老師。怎樣能讓學(xué)生喜歡音樂老師，那就要取決于我們對教學(xué)的態(tài)度，對學(xué)生的態(tài)度。認(rèn)真的去鉆研教材，要懂得“用教材教”而不是一味地“教教材”；從學(xué)生的角度去設(shè)計教學(xué)，“用教材創(chuàng)造性地教”，讓學(xué)生樂于參與，自主學(xué)習(xí)，這都是我們必須擁有的教學(xué)態(tài)度。我這個學(xué)期主要教的是二年級低學(xué)段的學(xué)生，對于年齡較小的學(xué)生來說，在音樂課堂上融入游戲環(huán)節(jié)是必不可少的，一節(jié)課有四十分鐘的時間，小孩子真正能集中注意力的時間是不到十分鐘的，所以我們不應(yīng)該在一節(jié)課中總是唱歌，而是要根據(jù)歌曲的內(nèi)容去創(chuàng)編一些游戲或舞蹈等，利用多媒體的手段，結(jié)合說唱、表演、游戲、欣賞等方式，引起學(xué)生的興趣，從而讓學(xué)生在音樂課當(dāng)中找到趣味，讓他們活躍起來，去感受音樂的形象美。

羅杰·諾斯說過：“音樂之目的有二，一是以純凈之和聲愉悅?cè)说母泄?，二是令人感動或激發(fā)人的熱情?！睂τ趯W(xué)生，我們需要擁有三心——愛心、耐心、信心，在教學(xué)中時時刻刻滲透德育和美育，讓學(xué)生在學(xué)會做人的同時也感受到生活的美。

只有針對學(xué)生的學(xué)習(xí)心理和成長心理去設(shè)計新穎的教學(xué)方式，讓學(xué)生樂于參與、樂于學(xué)習(xí)，在玩中學(xué)、學(xué)中玩，才能讓音樂潛移默化地走進(jìn)孩子內(nèi)心，從而促進(jìn)其素質(zhì)教育的全面展。

音樂讀書筆記篇十八

最近讀了音樂教育的哲學(xué)一書，它是由美國著名的音樂教育家貝內(nèi)特·雷默所著，20xx年8月人民音樂出版社出版發(fā)行了熊蕾翻譯的中譯本。這是一本系統(tǒng)論述美國音樂教育的音樂教育哲學(xué)專著。作者貝內(nèi)特·雷默是美國著名的音樂教育學(xué)家，是美國音樂教育領(lǐng)域中審美教育的倡導(dǎo)者。

過去，我雖讀過一些音樂理論但沒有如此深刻的感觸。第一，雷默的不斷進(jìn)取精神。堅持自己的音樂教育理論的核心思想，不斷的跟蹤、消化，融會貫通，并運(yùn)用到他對音樂教育的理論探索中。第二，雷默對不同觀點(diǎn)的包容態(tài)度。面對音樂教育界內(nèi)部外部的質(zhì)疑，受到的一個又一個理認(rèn)思潮的沖擊和挑戰(zhàn)，雷默并不是簡單地加以肯定或否定，對持與他不同觀點(diǎn)的學(xué)者，雷默沒有粗暴地批評或一味自我辯護(hù)，而是心平氣和地從不同角度加以分析，將其合理和不合理的因素加以分析地展示給讀者，同時提出一種求同存異的融合主義立場，主張在承認(rèn)差別的基礎(chǔ)上將不同觀點(diǎn)的合理部分融合起來。第三，雷默對不同文化的理解和尊重。以真心去探究不同民族文化的靈魂，“從內(nèi)心認(rèn)知”國于他的理論在世界各國音樂教育界的傳播。第四，雷默的嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)的學(xué)風(fēng)。書中加入了其領(lǐng)域的研究成果，如心理學(xué)、神經(jīng)學(xué)。在自己深入研究后本著融合主義的態(tài)度對其進(jìn)行引述、分析而運(yùn)用不同觀點(diǎn)時，不是將這些觀觀點(diǎn)簡單化到黑就是黑，白就是白的極端狀態(tài)，而是辛辛苦苦地把這些思想異同仔細(xì)區(qū)分出來。

另有，我讀完此書后再次深刻地體會到音樂是聽覺藝術(shù)，音樂欣賞是以具體音樂作品為對象，通過聆聽來體驗(yàn)音樂，從而得到審美感受的一種活動。在音樂欣賞過程中，聆聽無疑是最主要的方式，語言只是一種輔助手段。科普蘭認(rèn)為：“如果你要更好地理解音樂，沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂?！蔽覈踔幸魳氛n程大量安排了藝術(shù)欣賞內(nèi)容，教學(xué)大綱也指出音樂欣賞應(yīng)以聆聽音樂為主。教師恰當(dāng)?shù)闹v解，可以引導(dǎo)學(xué)生更好地去體驗(yàn)、理解音樂。

在書中雷默以美國國民音樂教育內(nèi)容就中國的音樂教育也提出一些建議：理想的教師應(yīng)是鼓勵音樂以盡可能多的方式進(jìn)行開放自由的探索的人，以廣泛、深刻、音樂性的理解為首要目標(biāo)，將技能培養(yǎng)作為達(dá)到那個更大目標(biāo)的一種必要的手段。理想的境界是提供一種音樂性的教育而不是音樂培訓(xùn)。

1、唱各種曲目，獨(dú)唱并與他人合唱。

2、用樂器演奏各種曲目，獨(dú)奏并與他人合奏。

3、即興創(chuàng)作表演旋律、變奏和伴奏。

4、在具體指導(dǎo)的范圍內(nèi)作曲并改編樂曲。

5、讀譜記譜。

6、聽賞中、分析并描述音樂。

7、對音樂和音樂表演進(jìn)行評價。

8、理解音樂和其分人文藝術(shù)與人文藝術(shù)以外的學(xué)科之間的關(guān)系。

9、理解音樂與歷史和文化的關(guān)系。

對于這九個方面的內(nèi)容，他向中國的音樂工作者提出兩個與其它國家音樂工作者一樣的問題：

1、這九方面的內(nèi)容有沒有和中國的音樂教育不相關(guān)的？

2、對這九方面是否應(yīng)當(dāng)有所補(bǔ)充，以便特別切合中國的音樂教育？

而所得到的答案與其它所有國家音樂工作者一致的答案“沒有”、“不用”。若如此，中國的音樂教育者面臨的即是如何把這一套較為寬泛的學(xué)習(xí)納入普通音樂教育的`基礎(chǔ)之中，也就是說我們將面臨著一個重大的挑戰(zhàn)。雷默還提出所有的音樂教育者還有另一個重大挑戰(zhàn)“如何在學(xué)習(xí)并保留傳統(tǒng)音樂和包容外族文化的音樂之間，達(dá)到一種健康的平衡”。

雷默作為美國著名音樂教育家深厚的音樂修養(yǎng)，也為我們研究音樂教育提供了很好的參照。本書突現(xiàn)了一個前提，即音樂教育的基本性質(zhì)和價值是由音樂的`本質(zhì)和價值決定的。雷默認(rèn)為采納多視角和多種觀點(diǎn)的合理成分是建構(gòu)一種音樂教育的普遍哲學(xué)必須給予充分思考的。這種兼容、平衡的認(rèn)識以及態(tài)度，對音樂教育的理論研究和教學(xué)實(shí)踐十分有益，并且很適用。相信音樂教育會在一種多維度的邏輯體系和價值觀的構(gòu)建中發(fā)展得越來越好。

總的來說，這是一本融實(shí)踐性與研究性為一體的，具有很強(qiáng)可讀性的理論專著，值得一讀。尤其本書強(qiáng)調(diào)對音樂教育中音樂自身的關(guān)注，這對我國音樂藝術(shù)教育課程改革的意義是很大的。當(dāng)前我國的普通學(xué)校音樂教育中也存在著僅僅重視音樂本身之外的體驗(yàn)，而忽略對音樂本身的關(guān)注的問題。上個世紀(jì)９０年代，我國已經(jīng)有學(xué)者提出音樂教育應(yīng)該“走進(jìn)音樂”，倡導(dǎo)關(guān)注音樂自身，啟動音樂思維，這與雷默教授在此書中所強(qiáng)調(diào)的觀點(diǎn)可以說是不謀而合的。當(dāng)然，音樂教育改革不可能依靠一本書的出版、或是一個觀點(diǎn)的提出就可以完成的，這需要所有音樂教育工作者的齊心協(xié)力。一本書最有價值的地方，在于它能給我們某些啟示。正如雷默在本書的前言中指出，“我深深地希望本書對中國音樂教育工作者將會有意義、有幫助。我相信，本書大部分內(nèi)容不僅適用于美國和其他任何地方的音樂教育，也適用于中國的音樂教育。如果本書哪怕只有一部分，也許有大部分，幫助中國音樂教育工作者澄清了他們和我們都同樣獻(xiàn)身于其中的那門藝術(shù)——音樂——的信仰和價值觀——即他們的哲學(xué)，那我就心滿意足了”。

《音樂教育的哲學(xué)》使我非常明確地找到了在音樂教學(xué)中一直以來困惑著我的一些問題的答案，也為我今后的工作提供了堅實(shí)的理論依據(jù)，我如同迷路的航行者突然找到了引路的燈塔。

音樂讀書筆記篇十九

白居易，字樂天，號香山，生于河南新鄭縣一個小官僚的家庭里。他的童年是在政治混亂、民不聊生的年代里度過的。這對于他后來能有一些同情人民疾苦的詩歌與理論有一定的影響。

貞元十六年，他開始跨入仕途。元和三年被任為左拾遺。當(dāng)時，唐王朝日趨衰落，一班權(quán)貴掌握了朝政。他們互相爭權(quán)奪利，又不斷橫征暴斂，完全不顧人民的死活。面對當(dāng)時的現(xiàn)實(shí)，白居易曾幾次上策，力圖改革弊政，結(jié)果反而得罪了當(dāng)權(quán)者，幾乎引來殺身之禍。

元和十年以后，他早年受佛、道兩家影響的消極思想漸漸抬頭，不過他后來在杭州、蘇州刺史任上還做了一些有益于人民的好事。會昌六年逝世，享年七十五歲。

白居易很愛音樂，也很懂得音樂，而且還會彈琴。他對音樂有一些自己的看法，主要集中在《與元九書》和《論禮樂》等幾篇策問里。

首先，他認(rèn)為，音樂是現(xiàn)實(shí)政治的反映。他在《策林》六十四中就說：“樂者本于聲，聲者發(fā)于情，情者系于政”。在《策林》六十九中又說：“大凡人之感干事，則必動于情，然后興于嗟嘆，而形于歌詩矣?！本褪钦f，歌曲（音、樂）的產(chǎn)生是由于“事”刺激了人的情感的'一種結(jié)果。“事”就是與國家人民有關(guān)的社會事件，也是現(xiàn)實(shí)政治的具體表現(xiàn)。這種“事”如果與他在《寄唐生詩》中所說的“唯歌生民病”聯(lián)系起來，就可知道他是主張歌曲應(yīng)當(dāng)寫人民的痛苦和指責(zé)現(xiàn)實(shí)政治的弊病的。這種見解，在當(dāng)時不能不說是有相當(dāng)大的現(xiàn)實(shí)意義，是很可貴的。

由此出發(fā)，他大聲疾呼關(guān)鍵在改善政治，在《策林》六十四中他這樣說道：“蓋政和則情和，情和則聲和，而安樂之音由是作焉”。他對那些主張取消民間音樂專復(fù)“古器古曲”的極端復(fù)古派痛加批駁，他說，“臣故以為銷鄭衛(wèi)之聲，復(fù)正始之音者，在乎善其政，和其情，不在乎改其器，易其曲也”。他認(rèn)為樂器只是發(fā)音的工具，樂曲是音樂思維所表現(xiàn)的形象，所以它們之為“今古”，與音樂的好壞無關(guān)。他警告那些極端復(fù)古派說：“言將此樂（雅樂）感神抵，欲望鳳來百獸舞，何異北轅將適楚！”就是說，走這條路要改變現(xiàn)實(shí)猶如北去的車子要到南方的楚國去，是永遠(yuǎn)也達(dá)不到的。同時，他也不贊成以唐玄宗為代表的最高統(tǒng)治者，不管人民的疾苦拼命地搞民間音樂。他說：“故臣以為諧神人和風(fēng)俗者，在乎善其政，懽其心，不在乎變其音，極其聲也”。在《策林》六十二中又說：“國家承齊、梁、陳、隋之弊，遺風(fēng)未弭，故禮稍失于殺，樂稍失于奢”。所以他認(rèn)為必須“少抑鄭聲”，這樣才能使音樂“和而不流矣”。在這個問題上，就其強(qiáng)調(diào)改善政治，反對極端復(fù)古派的謬論，反對統(tǒng)治階級過分的音樂享受在當(dāng)時是符合人民利益的，在一定程度上也有利于民間音樂的發(fā)展。

白居易還承認(rèn)“聲”對人有根強(qiáng)的感染力，他在《與元九書》里就說：“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎聲，莫深乎義”。他認(rèn)為能起“和人心、厚風(fēng)俗”的教育作用才是“作樂”的根本目的。所以他很注重作品的思想內(nèi)容與思想感情，他認(rèn)為“樂者，以易直子諒為心，以中和孝友為德，以律度鏗鏘為飾，以綴兆舒疾為文。飾與文可損益之，心與德不可斯須失也”。在這個問題上，他繼承了儒家重視音樂教育作用和作品的階級標(biāo)準(zhǔn)的觀點(diǎn)。所以他在評歌唱藝術(shù)的《問楊瓊》一詩里說“古人唱歌兼唱情，今人唱歌惟唱聲”，就明確提出了歌唱藝術(shù)的“聲”（聲音美）“情”（思想感情）兼?zhèn)涞脑瓌t。他的這種看法就其反對當(dāng)時流行的脫離作品的具體內(nèi)容孤立地去追求聲音美的形式主義觀點(diǎn)來說，有其一定的進(jìn)步意義。

但是，必須看到白居易的一切見解都是從鞏固封建統(tǒng)治出發(fā)的。他認(rèn)為，統(tǒng)治的鞏固程度與能否了解民情有很大關(guān)系。他說：“圣人致理也，在乎酌人言，察人情，而行為政，順為教者也”所以他提出“歌詩合為事而作”與“惟歌生民病”的口號，其目的無非是幫助統(tǒng)治者更好地進(jìn)行統(tǒng)治，所謂“政之廢者修之，闕者補(bǔ)之”，然后臻于“人之憂者樂之，勞者逸之”的升平世界。所以他一面反對極端復(fù)古派的謬論；一面又極力推崇古樂，要求“少抑鄭聲”限制民間音樂的發(fā)展，反對少數(shù)民族音樂與外國音樂等等。