我們?cè)谝恍┦虑樯鲜艿絾l(fā)后，可以通過寫心得體會(huì)的方式將其記錄下來，它可以幫助我們了解自己的這段時(shí)間的學(xué)習(xí)、工作生活狀態(tài)。大家想知道怎么樣才能寫得一篇好的心得體會(huì)嗎？那么下面我就給大家講一講心得體會(huì)怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。

有關(guān)器樂合奏心得體會(huì)及感悟一

巴洛克時(shí)期的鋼琴音樂論文【1】

摘 要：巴洛克時(shí)期在西方音樂的發(fā)展史上占有很重要的地位。

它為后來的鋼琴音樂風(fēng)格打下了堅(jiān)定的基礎(chǔ)。

闡釋了巴洛克的概念，通過對(duì)巴洛克時(shí)期音樂創(chuàng)作，音樂風(fēng)格，音樂體裁和音樂奏法上來論述巴洛克時(shí)期的音樂特征。

關(guān)鍵詞：巴洛克 音樂特征

17世紀(jì)到18世紀(jì)上半葉的音樂發(fā)展時(shí)期，被稱為巴洛克時(shí)期。

巴洛克音樂是指在文藝復(fù)興之后興起的，在之后很長一段時(shí)間流行的音樂，是通向古典音樂的橋梁。

巴洛克(baroque)一詞來源于葡萄牙語“barocco”，意思是形態(tài)不夠圓或不完美地珍珠，最初是建筑領(lǐng)域的術(shù)語，一復(fù)雜迂回的曲線形狀，夸張地紋樣形式和華麗的造型去表現(xiàn)動(dòng)感和情調(diào)。

后逐漸用于藝術(shù)和音樂領(lǐng)域。

如果把文藝復(fù)興的美學(xué)規(guī)則比作渾圓的珍珠，那巴洛克的美學(xué)規(guī)則就是形態(tài)不規(guī)則的珍珠，這也是為什么用巴洛克這個(gè)詞語來形容這一時(shí)期，。

它反對(duì)文藝復(fù)興時(shí)期的莊嚴(yán)、四平八穩(wěn)、統(tǒng)一協(xié)調(diào)的藝術(shù)風(fēng)格，崇尚奇特精雕細(xì)鏤的風(fēng)格。

巴洛克時(shí)期的音樂在這一時(shí)期得到了迅速發(fā)展，推進(jìn)了整個(gè)西方音樂發(fā)展的歷程。

器樂曲和聲樂曲同時(shí)得到了發(fā)展，特別是古鋼琴在這段時(shí)期得到了很大的提高和發(fā)展。

為鋼琴之后的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

巴洛克時(shí)期，貴族掌權(quán)，樂師都為宮廷、教堂服務(wù)，他們所創(chuàng)作出的絕大部分的作品是為了取悅上流社會(huì)。

而宮廷音樂在這段時(shí)期占最主要地位，為了顯示宮廷的富麗堂皇、貴族的奢華，宮廷樂師創(chuàng)作出的音樂都有著精致細(xì)膩和華麗的風(fēng)格。

這一時(shí)期崇尚的美學(xué)觀點(diǎn)是“情感論”，即音樂的目的在于直接引起聽眾或觀眾特定的情感，所以作曲家普遍強(qiáng)調(diào)作品的情感起伏，使用各種不同的創(chuàng)作手法、創(chuàng)作方式來表現(xiàn)不同的情感狀態(tài)。

例如自然 音階、大調(diào)式、簡(jiǎn)單的織體引起歡快的、向上的感情，而半音音階、小調(diào)式、復(fù)雜的織體帶來憂郁的、深沉的感情;大音程使人歡快，小音程使人憂傷;刺耳的和聲配上急促的旋律可能引起憤怒，把幾個(gè)高度獨(dú)立的旋律作對(duì)位化的結(jié)合時(shí)使人固執(zhí)。

而由于更多對(duì)音樂的需要和更多對(duì)情感的需求的出現(xiàn)，已有的音樂體裁已不能滿足其要求，因此音樂作品中出現(xiàn)了許多新的曲式體裁，比如陸續(xù)出現(xiàn)了如托卡塔、前奏曲、幻想曲、奏鳴曲、協(xié)奏曲、組曲和賦格等重要體裁。

其中很多體裁在之后的時(shí)期不斷地發(fā)展、演變，成為了經(jīng)典的、成熟的.體裁形式，至今仍在使用。

而在作曲手法上，由于古鋼琴的發(fā)展和改進(jìn)，作曲家更加可以不斷創(chuàng)造新的表達(dá)方式來表達(dá)自己所需的情感，如在旋律中加入大量裝飾性的音符，節(jié)奏強(qiáng)烈、短促而律動(dòng)，旋律精致、跳躍且持續(xù)不斷。

作曲家們也開始使用節(jié)奏、旋律、調(diào)式、音色的變化和對(duì)比來引導(dǎo)聽眾們的感情。

這時(shí)樂譜中開始引入速度、力度的標(biāo)記，但劃分并不精細(xì)，而且同一速度一般貫穿一個(gè)樂章的始終。

這段時(shí)期復(fù)調(diào)音樂占據(jù)主導(dǎo)地位，大小調(diào)取代了教會(huì)調(diào)式，同時(shí)主調(diào)音樂也開始逐漸發(fā)展，但宗教音樂在西洋音樂中仍然占有很大的比重。

在奏法方面，巴洛克時(shí)期的作品總體說來，速度中庸，音樂平衡、莊嚴(yán)。

由于古鋼琴音量非常小，鋼片撥弦有局限性，所以力度上沒有很大的變換，只是采用音區(qū)式力度和階梯式力度，不能做漸強(qiáng)、漸弱起伏的變化。

和聲上以復(fù)調(diào)音樂為主，產(chǎn)生了對(duì)位法，即在大小調(diào)式的基礎(chǔ)上吧不同的旋律線條按一定原則組織起來，不僅要求橫向線條獨(dú)立，同時(shí)還要注意縱向的和聲關(guān)系。

復(fù)調(diào)音樂史多層面、多線條、多重性的復(fù)雜思維，在聲音上重視每個(gè)音的觸鍵，不但每個(gè)音符要有良好的音質(zhì)，同時(shí)還要注意每個(gè)線條的歌唱性。

奏法上也非常講究。

當(dāng)時(shí)古鋼琴演奏強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)力時(shí)靠奏法和裝飾音，通常有兩種奏法，即連奏和斷奏。

在奏法上基本有兩種基本原則1、音階性-級(jí)進(jìn)的音彈成連奏，三多以上的音處理成斷奏2、八分音符彈成斷奏，十六分音符彈成連奏。

裝飾音是為了使旋律更美，更富趣味性，同時(shí)也是為了彌補(bǔ)當(dāng)時(shí)古鋼琴的局限性而大量出現(xiàn)的一種記法。

在演奏上有很大爭(zhēng)議，如顫音是從這個(gè)音的上方音開始的，裝飾音必須在拍子上開始。

古鋼琴?zèng)]有踏板，在現(xiàn)代鋼琴上演奏巴赫等人的作品時(shí)可以嘗試用一點(diǎn)踏板，以模仿古鋼琴的音響，但一定要慎用，不要將踏板踩得太深，也不要將踏板踩得時(shí)間過長，以保持復(fù)調(diào)各聲部的清晰。

在彈奏方法上，強(qiáng)調(diào)手指的單獨(dú)彈奏，保持固定的手型與平靜的手腕，后來轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N輕而淺的觸鍵方法。

巴洛克時(shí)期最著名的古鋼琴作曲家有法國的庫普蘭，拉莫，意大利的斯卡拉蒂，德國的巴赫，亨德爾。

但最具代表性的人物就是巴赫，他代表了巴洛克音樂的頂峰。

巴赫創(chuàng)作以復(fù)調(diào)手法為主，構(gòu)思嚴(yán)密，感情內(nèi)在，富裕哲理性和邏輯性，并在德國民族音樂的基礎(chǔ)上，結(jié)合和吸收了當(dāng)時(shí)流行于歐洲各國的音樂風(fēng)格與形式，把巴洛克的音樂發(fā)展到了新的高度。

巴赫最突出的成就是把十二平均律運(yùn)用到創(chuàng)作中，大大推動(dòng)了鍵盤音樂的發(fā)展。

巴赫的作品不僅數(shù)量上浩如煙海，而且質(zhì)量也很高，既有十分簡(jiǎn)潔而極有個(gè)性的主題，又有豐富的想象和強(qiáng)烈的表現(xiàn)，以及異常完美地音樂技巧。

主要作品有：200多部宗教及世俗“康塔塔”、若干部宗教《受難曲》、《平均律鋼琴曲集》、《創(chuàng)意曲集》、《勃蘭登堡協(xié)奏曲》及《賦格的藝術(shù)》等。

巴赫成為了巴洛克音樂的一個(gè)輝煌的終點(diǎn)，也為后來西方音樂的創(chuàng)作提供了重要的貢獻(xiàn)。

因此，巴赫被世人稱為“西方音樂之父”。

參考文獻(xiàn)：

[1] 《巴洛克時(shí)期的音樂特征》——?jiǎng)⑾?，科技信?/p>

[2] 《巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期、近現(xiàn)代鋼琴演奏風(fēng)格比較》——吳英蓮，錦州師范學(xué)院學(xué)報(bào)

巴洛克時(shí)期鋼琴藝術(shù)風(fēng)格的特色【2】

摘要：巴洛克時(shí)期是西方音樂的萌芽時(shí)期，乃至近代音樂文明的催生時(shí)期，在世界藝術(shù)發(fā)展史上具有重要的里程碑作用，這一時(shí)期的鋼琴藝術(shù)風(fēng)格特色可圈可點(diǎn)，值得細(xì)細(xì)品味。

關(guān)鍵詞：巴洛克時(shí)期 鋼琴藝術(shù) 風(fēng)格特色

巴洛克時(shí)期是從公元1600年到公元1750年的150年時(shí)間，巴洛克時(shí)期是西方音樂史乃至世界音樂史發(fā)展歷程中的重要時(shí)期，代表著一種藝術(shù)風(fēng)格。

“巴洛克”源于西班牙語，譯為漢語的意思是“變形的珍珠”，代表了與過去迥然不同的意思和別開生面的意味。

巴洛克時(shí)期正值西歐社會(huì)由封建主義向資本主義社會(huì)過渡時(shí)期，根深蒂固的封建社會(huì)雖然在這一時(shí)期已經(jīng)搖搖欲墜，但當(dāng)時(shí)的封建君主影響力還殘留，皇權(quán)的威嚴(yán)還有市場(chǎng)，所以，此時(shí)的音樂藝術(shù)仍然在一定程度上為封建統(tǒng)治階級(jí)服務(wù)。

因而，巴洛克時(shí)期的鋼琴作品盡管從藝術(shù)風(fēng)格的特點(diǎn)上有了恢弘大氣、神圣莊嚴(yán)的重大變革，但在內(nèi)容上，尚未脫離以皇室生活，重大的社會(huì)歷史事件和神話傳說為題材。

?這一時(shí)期的自然科學(xué)在歐洲發(fā)展迅猛，天文學(xué)、物理學(xué)、數(shù)學(xué)等科學(xué)定理的發(fā)現(xiàn)使人們前所未有地認(rèn)識(shí)到宇宙的秩序之美和均衡之美。

所以反應(yīng)宇宙的秩序和均衡之美成為當(dāng)時(shí)藝術(shù)家爭(zhēng)相追捧的創(chuàng)作潮流。

同時(shí)，接踵而來的啟蒙運(yùn)動(dòng)，又引領(lǐng)人們崇尚理性，追求嚴(yán)謹(jǐn)和秩序，這一切又造成了這一時(shí)期的音樂作品在宗教神學(xué)和皇權(quán)的外衣下，表達(dá)著藝術(shù)家對(duì)個(gè)人享樂和精神滿足的訴求。

一、節(jié)奏嚴(yán)謹(jǐn)平穩(wěn)、律動(dòng)周而復(fù)始

啟蒙運(yùn)動(dòng)帶來的理性之風(fēng)影響到當(dāng)時(shí)社會(huì)的方方面面，鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作同樣受到了影響，理性信仰至上的思潮帶給鋼琴藝術(shù)創(chuàng)作以突出的結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)整的藝術(shù)風(fēng)格。

其中，巴赫的作品最有代表性。

他的作品的主基調(diào)從始至終都保持在一個(gè)基本的節(jié)奏之上，仿佛一直在敘述和沉思著什么，不再具有浪漫派的自由奔放、速度時(shí)快時(shí)慢的節(jié)奏特點(diǎn)。

但是，作為鋼琴藝術(shù)又決不能總是處于同一風(fēng)格的基調(diào)上，那樣，藝術(shù)的魅力將無從實(shí)現(xiàn)。

有關(guān)器樂合奏心得體會(huì)及感悟二

為了激發(fā)學(xué)生朝氣蓬勃、積極向上的革命精神，促進(jìn)學(xué)校的精神文明建設(shè)、豐富學(xué)生課余文化生活，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂的興趣與愛好，滿足廣大學(xué)生對(duì)音樂的需求，并及時(shí)發(fā)展學(xué)生的音樂才能與特長，在學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)的支持下，對(duì)全校學(xué)生實(shí)行第二課堂教學(xué)，現(xiàn)將本學(xué)期工作總結(jié)如下：

讓學(xué)生掌握吹奏姿勢(shì)、呼吸方法，能夠演奏簡(jiǎn)單的樂曲，并鼓勵(lì)學(xué)生用豎笛和其它樂器合奏，在今年慶元旦活動(dòng)中，學(xué)生的合奏表演得到家長和老師的一致好評(píng)。

我讓學(xué)生掌握統(tǒng)一發(fā)音位置，練習(xí)合理呼吸，咬字吐字清晰，聲音獨(dú)立穩(wěn)定。練習(xí)曲以簡(jiǎn)到難，有小到大，循序漸進(jìn)。并在合唱隊(duì)員中發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀學(xué)員獨(dú)唱，通過一學(xué)期的訓(xùn)練，學(xué)生的音準(zhǔn)能力各發(fā)聲方法都到了很大的提高。

在舞蹈訓(xùn)練方面，我從學(xué)生的基本功開始練習(xí)，并把練習(xí)過的基本功運(yùn)用到舞蹈中去，增加學(xué)生的興趣。

在本學(xué)期，通過本的努力，器樂隊(duì)、舞蹈隊(duì)、合唱隊(duì)在慶元旦活動(dòng)中都表演的很成功，一致得到家長和老師的好評(píng)。

有關(guān)器樂合奏心得體會(huì)及感悟三

音樂是最富情感的藝術(shù),是提高個(gè)人藝術(shù)修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術(shù)欣賞課教學(xué)大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學(xué)生健康的審美情趣和感受、體驗(yàn)、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學(xué)目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人。”是“別的學(xué)科不能代替的”審美教育。下面我就談?wù)勎业慕虒W(xué)體會(huì)。

一、不斷提高音樂教師的綜合素養(yǎng)。

俗話說的好，要給學(xué)生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對(duì)本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關(guān)理論等掌握之外，還必須對(duì)文學(xué)、歷史、美學(xué)、地理、社會(huì)學(xué)等諸方面的邊緣學(xué)科知識(shí)也要有所了解，博學(xué)多才可以使教師個(gè)人魅力得以提升，還會(huì)獲得學(xué)生的“崇拜”，課堂教學(xué)則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學(xué)模式相比，它更能贏得學(xué)生的歡迎。因此，我們只有不斷地學(xué)習(xí)，努力提高自身素質(zhì)，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學(xué)工作。

二、了解自己的學(xué)生：高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟。

凡事都有自己的獨(dú)立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對(duì)一個(gè)人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細(xì)胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個(gè)人是否具有音樂才能的標(biāo)準(zhǔn)，而不知對(duì)音樂的感受、體驗(yàn)、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識(shí)的制約，學(xué)生不可能對(duì)這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個(gè)人的興趣、愛好，對(duì)不同的樂曲采取不同的學(xué)習(xí)態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應(yīng)付，不認(rèn)真聽，不動(dòng)腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學(xué)生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評(píng)價(jià)，有意識(shí)地指導(dǎo)學(xué)生的審美體驗(yàn)和審美評(píng)價(jià)，讓學(xué)生在“操千曲”的審美實(shí)踐中，由淺入深地知曉音樂藝術(shù)特有的審美性質(zhì)、手段和方法，提高審美敏感性，從而達(dá)到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。

三、精心傳授音樂作品欣賞方法。

音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還必須進(jìn)一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗(yàn)作品所反映的情感，才能達(dá)到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個(gè)階段：直覺(感官)欣賞----感覺(情感)欣賞----理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：

對(duì)于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，結(jié)合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會(huì)歌曲表達(dá)的意境和情感，從而達(dá)到欣賞的目的。對(duì)一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進(jìn)行欣賞，要求要有一定的文學(xué)及文化素養(yǎng)。而對(duì)于一些古代的、其他民族的、外國的藝術(shù)歌曲、歌劇、詠嘆調(diào)等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質(zhì)之外，還要對(duì)作品產(chǎn)生的時(shí)代背景、創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、民族習(xí)俗、作曲家的個(gè)人風(fēng)格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。

對(duì)于器樂曲的欣賞：對(duì)一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據(jù)標(biāo)題的啟示，通過自己的聯(lián)想，去體會(huì)樂曲的內(nèi)容和情緒。如：鋼琴獨(dú)奏曲(牧童短笛)等。對(duì)于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產(chǎn)生的時(shí)代背景、作者情況，尤其是一些無標(biāo)題音樂；對(duì)于一些大型的標(biāo)題音樂作品，除了了解其時(shí)代背景之外，還可以根據(jù)樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲(梁山伯與祝英臺(tái))，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現(xiàn)手法，并以我國人民的欣賞習(xí)慣，根據(jù)情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在欣賞時(shí)，要求學(xué)生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結(jié)拜----同窗三載----共讀共玩----長亭惜別----逼婚----樓臺(tái)會(huì)----抗婚----縱身投墳----化蝶”靈活去理解欣賞樂曲內(nèi)容。

四、欣賞、分析音樂作品時(shí)，學(xué)會(huì)取舍。

有關(guān)組成音樂語言的要素講解不要面面俱到，一次講一、二個(gè)就可以了。也就是突破口要小，面容量要大。比如講進(jìn)行曲，音樂要素重點(diǎn)突出兩個(gè)：速度、力度。舉例兩首進(jìn)行曲(軍隊(duì)進(jìn)行曲)、(婚禮進(jìn)行曲)。在欣賞時(shí)，我請(qǐng)同學(xué)們注意樂曲的速度、力度及基本情緒，作比較得結(jié)論，兩首都是進(jìn)行曲，前者因?yàn)榍榫w熱烈歡挾，所以速度快，力度強(qiáng)；后者因?yàn)閳?chǎng)面莊嚴(yán)、隆重，所以速度中等，力度中強(qiáng)。在欣賞(二泉映月)時(shí)，讓同學(xué)們欣賞由二胡和小提琴不同樂器演奏的曲子，來體會(huì)音樂要素——音色對(duì)表達(dá)音樂作品歷起的作用，二胡的音色側(cè)重表達(dá)舊社會(huì)藝人的悲摻情景、凄涼心情，而小提琴的音色則表達(dá)了江南水鄉(xiāng)旖旎風(fēng)光。這樣分析、比較，提高了同學(xué)們鑒賞音樂美的能力。經(jīng)過多年的高中音樂欣賞課實(shí)踐，同學(xué)們對(duì)音樂藝術(shù)的鑒賞力相應(yīng)提高，同學(xué)們的注意力更集中，欣賞更投入，問題的答案也不難得出。

五、充分發(fā)揮學(xué)生的主體性，但不可鼓勵(lì)學(xué)生一味地“自由想象”。

現(xiàn)在的課堂鼓勵(lì)學(xué)生主體性的發(fā)揮，教師過多的干預(yù)會(huì)限制學(xué)生審美個(gè)性的發(fā)展，于是有不少老師認(rèn)為既然“一千個(gè)讀者就有一千個(gè)哈姆雷特”，那么就讓學(xué)生“自由想象，任意發(fā)揮”吧，這是不可取的。因?yàn)槿祟愔皇菍?duì)音響的感覺存在共有本能，而對(duì)音樂美 的感悟因人而易，取決于審美力的高下，依托于人的感覺力、知覺力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的綜合，因此音樂教師必須明確自己的責(zé)任：不能將學(xué)生領(lǐng)入藝術(shù)殿堂后就放任他們自行審美體驗(yàn)了事，應(yīng)該總結(jié)成熟的審美經(jīng)驗(yàn)，引導(dǎo)學(xué)生來理解音樂的直觀性的符號(hào)對(duì)藝術(shù)信息的傳遞，有意識(shí)地聆聽旋律、節(jié)奏、和聲及音色。

讓學(xué)生能融入、感悟音樂，從而達(dá)到享受音樂的效果 。比如在欣賞一首音樂作品時(shí)，往往是通過我們的聽覺器官，將得到的音響效果(什么音響)，直接與人的生活經(jīng)歷相撞擊，得到對(duì)作品的理解、分析(即音樂作品分析)，產(chǎn)生對(duì)人的影響，甚至還會(huì)產(chǎn)生時(shí)空的超越，使欣賞者遠(yuǎn)離此時(shí)此景，身臨音樂中所表現(xiàn)出的那個(gè)環(huán)境與時(shí)代，能夠與表現(xiàn)的內(nèi)容共呼吸，共命運(yùn)，共同體驗(yàn)。用自已的情感去思考，得到新的結(jié)論(自已認(rèn)為滿意的結(jié)果)。因此可以通過情感的體驗(yàn)使普通高中的學(xué)生更廣，更深，更自然地接受音樂藝術(shù)的教育和培養(yǎng)。

有關(guān)器樂合奏心得體會(huì)及感悟四

尊敬的領(lǐng)導(dǎo)：

您好!

首先我要衷心的感激您在百忙之中審閱我的自薦書，給我一次邁向成功的時(shí)機(jī)。

我叫xxx，是一名行將畢業(yè)于陜西省xxx大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)的先生。從小在父母質(zhì)樸仁慈的思想感染下，我養(yǎng)成了自強(qiáng)自立、勤勞向上的品格。畢業(yè)將至，面對(duì)這個(gè)不時(shí)開展的社會(huì)，我曾經(jīng)做好了進(jìn)入社會(huì)的預(yù)備。雖然呆在“象牙塔”我還缺乏很多社會(huì)經(jīng)歷，雖然我本身還存在很多缺乏，但面對(duì)未來，我決心豐滿。我置信只需有熱情，有決心，謙遜的在社會(huì)中不時(shí)吸取經(jīng)歷，不時(shí)空虛本人，不時(shí)的努力進(jìn)取，定會(huì)成為一名合格的、優(yōu)秀的社會(huì)所需人才。

在學(xué)校的首要義務(wù)就是學(xué)習(xí)。大學(xué)四年中我根本上完成了我的學(xué)習(xí)義務(wù)。師范學(xué)院的學(xué)習(xí)也使我“學(xué)有所長，片面開展”，在主修鋼琴演奏的同時(shí)，不只零碎的學(xué)習(xí)了樂理、曲式、和聲、中國音樂史、東方音樂史、作曲、器樂獨(dú)奏、鋼琴教學(xué)法、獨(dú)唱指揮、視唱練耳，鋼琴即興伴奏等專業(yè)實(shí)際，而且還學(xué)習(xí)了二胡演奏和聲樂這兩門專業(yè)技藝，并對(duì)與藝術(shù)教育相關(guān)的舞蹈、心思學(xué)、教育學(xué)等各方面知識(shí)有了一定的理解。

在校時(shí)期，憑仗著本人的專業(yè)技藝，曾屢次參與了院系的音樂專場(chǎng)上演以及咸陽市的節(jié)目，深受師生們觀眾們的好評(píng)。我可以純熟的操作電腦，為音樂的教學(xué)提供了多方面的拓展；更博學(xué)多才，普遍理解各方面的知識(shí)，片面進(jìn)步團(tuán)體的藝術(shù)涵養(yǎng)和專業(yè)素質(zhì)，力圖本人朝復(fù)合型人才方向開展。

我自知沒有理論的實(shí)際就是空談，為了把實(shí)際與理論更好的結(jié)合起來，課余工夫，我在學(xué)校帶了鋼琴家教，我教學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)、因材施教、注重先生的興味培育，從中積聚了一些豐厚的鋼琴教學(xué)經(jīng)歷。但個(gè)人教學(xué)就還沒有嘗試過，所以在xx年咸陽渭城一中的教育實(shí)習(xí)中，第一節(jié)課就顯得不是那么自信，有點(diǎn)緊張，面對(duì)先生的刁難沒有很好的將其轉(zhuǎn)換過來，但課下經(jīng)過指點(diǎn)教師對(duì)我的指點(diǎn)，我懂得了很多，從而也克制了緊張的心思形態(tài)，所以第二節(jié)課就上的十分輕松，而且反響也快了很多。經(jīng)過教師的教誨，我懂得了應(yīng)該注重教學(xué)辦法的改良與課程創(chuàng)新，給先生適當(dāng)?shù)乃枷肟臻g，讓他們充沛發(fā)揚(yáng)本人的音樂想像和發(fā)明才能，激起先生的創(chuàng)新認(rèn)識(shí)，在學(xué)中樂，在樂中學(xué)。僅僅短短的一個(gè)半月，我與先生間就曾經(jīng)相處的很融洽，感情也很深沉了，并且博得了先生的信任和尊重。就是由于實(shí)習(xí)時(shí)期我的不時(shí)努力與堅(jiān)持，實(shí)習(xí)完畢后，由于表現(xiàn)優(yōu)良，我的教案很榮幸的被評(píng)為了“優(yōu)秀教案”。我想，經(jīng)過這次實(shí)習(xí)，我生長了不少，也曾經(jīng)向著成為一名優(yōu)秀的教員所應(yīng)具有的素質(zhì)和職業(yè)技藝跨進(jìn)了一步。

在思想上，由于任務(wù)的積極，踏實(shí)肯干，在xx年就被選為積極分子培訓(xùn)對(duì)象并且順利拿到了卻業(yè)證書，在結(jié)業(yè)考試中，成果首屈一指，被評(píng)為院級(jí)優(yōu)秀學(xué)員；在學(xué)習(xí)上，仔細(xì)刻苦，勤學(xué)上進(jìn)，取得了院級(jí)獎(jiǎng)學(xué)金。xx、xx年取得了計(jì)算機(jī)一級(jí)證書和普通話二級(jí)甲證書等。

我自身就比擬踏實(shí)，做任何事情都不會(huì)前功盡棄，而且對(duì)先生很有耐煩，親和力強(qiáng)，這是我的優(yōu)點(diǎn)，我也置信，這個(gè)優(yōu)點(diǎn)關(guān)于我當(dāng)前的任務(wù)會(huì)有一定的協(xié)助。但同時(shí)，作為剛走出校門的師范生，自有缺乏之處，比方說缺乏一些社會(huì)經(jīng)歷和任務(wù)經(jīng)歷。但是，我會(huì)在當(dāng)前的任務(wù)路途上完善本人。希望各位指導(dǎo)、教師可以給我一個(gè)時(shí)機(jī)。

再次感激您的關(guān)注，謝謝！

xxx

20xx年x月x日