最新奧爾夫音樂心得體會(實用14篇)

在平日里，心中難免會有一些新的想法，往往會寫一篇心得體會，從而不斷地豐富我們的思想。我們應該重視心得體會，將其作為一種寶貴的財富，不斷積累和分享。下面我?guī)痛蠹艺覍げ⒄砹艘恍﹥?yōu)秀的心得體會范文，我們一起來了解一下吧。

奧爾夫音樂心得體會篇一

作為一名奧爾夫音樂教師，我有幸在過去的幾年里與許多孩子們一起探索音樂的奇妙世界。奧爾夫音樂教育是一種以孩子為中心的教學方法，它將音樂與游戲相結(jié)合，通過身體動作、合唱、樂器演奏等方式，培養(yǎng)孩子們的音感、節(jié)奏感和表演能力。在這個過程中，我深深地體會到了奧爾夫音樂教育的獨特魅力和價值。

第二段：培養(yǎng)音感的重要性。

在奧爾夫音樂教育中，培養(yǎng)孩子們的音感是首要任務。通過歌曲和各種音樂游戲的訓練，孩子們能夠逐漸感受到音樂的旋律、節(jié)奏和韻律，并能夠通過身體動作和樂器演奏來體驗音樂的表達。這種音感的培養(yǎng)不僅能夠提高孩子們對音樂的理解和欣賞能力，還能夠加強他們的聽覺和表演技巧，為將來的音樂發(fā)展奠定基礎。

第三段：發(fā)展節(jié)奏感的重要性。

除了音感的培養(yǎng)，奧爾夫音樂教育還注重發(fā)展孩子們的節(jié)奏感。通過錘子游戲、拍手、跳舞等有趣的活動，孩子們能夠逐漸掌握音樂的節(jié)奏，提高他們的動作協(xié)調(diào)能力和節(jié)奏把握能力。良好的節(jié)奏感不僅對孩子們學習音樂有著重要意義，同時也能夠影響他們在其他學科上的學習，比如語言、數(shù)學等。因此，在奧爾夫音樂教育中，我們不僅培養(yǎng)孩子們對音樂的理解，更重要的是培養(yǎng)他們的整體發(fā)展。

第四段：培養(yǎng)表演能力的重要性。

奧爾夫音樂教育的另一個重點是培養(yǎng)孩子們的表演能力。通過合唱、樂器演奏等形式，孩子們能夠在表演中體驗音樂的魅力，自信地展示自己的才藝。這種表演能力不僅能夠提高孩子們的自信心和表達能力，還能夠培養(yǎng)他們團隊合作和社交能力。在奧爾夫音樂教育的課堂上，孩子們互相激勵、互相合作，共同完成一個音樂作品的表演，這不僅增強了他們的團隊精神，還培養(yǎng)了他們的社交技巧和人際交往能力。

第五段：總結(jié)。

通過幾年的奧爾夫音樂教育，我深刻地意識到其對孩子們的全面發(fā)展具有重要的意義。音感、節(jié)奏感和表演能力的培養(yǎng)不僅能夠提高孩子們的音樂素養(yǎng)，更能夠影響他們的整體發(fā)展。在奧爾夫音樂教育的課堂上，孩子們通過互動、體驗和表演來學習音樂，不僅提高了他們對音樂的興趣和熱愛，更重要的是培養(yǎng)了他們的創(chuàng)造力、想象力和表達能力。作為一名奧爾夫音樂教師，我深感自豪，也深感責任重大，希望通過自己的努力和愛心，能夠為孩子們打開音樂的大門，讓更多的孩子能夠享受音樂帶來的快樂和成長。

奧爾夫音樂心得體會篇二

早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了北京“樂蓓兒”幼兒教師奧爾夫音樂教學法的培訓，有機會與幼教的姐妹們一起學習、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓的時間很短暫，但形式多樣，有理論學習、有教學觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內(nèi)涵與方法，但是一種好的教學理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學習不但給了我科學、先進的理念，也給了我無形的.壓力，因為在今后的教學中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。

奧爾夫音樂心得體會篇三

導言：

奧爾夫音樂兒童劇是一種獨特的藝術表演形式，它將音樂、舞蹈、戲劇等多種藝術元素有機結(jié)合，旨在通過互動參與、情感溝通等方式，讓孩子們通過身體與感官的全面參與，提高他們的音樂表現(xiàn)力和綜合能力。我最近參加了一場奧爾夫音樂兒童劇表演，深受震撼和啟發(fā)。以下是我對奧爾夫音樂兒童劇的心得體會。

奧爾夫音樂兒童劇通過一系列精心編排的故事情節(jié)，配以優(yōu)美動人的音樂，吸引了孩子們的極大關注。與傳統(tǒng)童話劇相比，奧爾夫音樂兒童劇更強調(diào)參與式表演，讓孩子們成為舞臺上的主角。在表演中，孩子們不僅要注意演員的表演，還要參與歌唱、舞蹈等環(huán)節(jié)，讓他們?nèi)硇耐度氲奖硌葜腥ァ＿@種互動式的表演形式，不僅給孩子們帶來樂趣，還能培養(yǎng)他們的合作意識和表演能力。

奧爾夫音樂兒童劇給孩子們提供了一個展示自我、展現(xiàn)才藝的平臺。通過演出過程，孩子們不僅能夠培養(yǎng)自信心，還能夠提高自己的綜合能力。孩子們在參與演出的過程中，需要積極與團隊成員合作，學會傾聽、溝通和協(xié)作，這無疑對他們的人際交往和團隊意識的培養(yǎng)有著重要的意義。

奧爾夫音樂兒童劇是一門集音樂、舞蹈、戲劇于一體的藝術形式。演員們通過具有表現(xiàn)力的舞蹈和動作，將故事中的情節(jié)生動地展現(xiàn)出來。音樂是奧爾夫音樂兒童劇的靈魂，它通過優(yōu)美動人的旋律和節(jié)奏，傳達出劇情中的情感，使觀眾能夠更深入地體會和感受。在音樂兒童劇中，孩子們不僅能夠欣賞到優(yōu)美動人的音樂，還能夠通過參與演唱，提高他們的音樂表現(xiàn)力和聲音控制能力。

奧爾夫音樂兒童劇是一種以娛樂為主，輔以教育的形式。音樂兒童劇中的故事情節(jié)通常富有深意，通過表演將一些道德觀念、社交技巧等知識灌輸給孩子。在劇中，孩子們能夠通過角色的表演和沖突解決，學會正確的價值觀和行為規(guī)范。此外，音樂兒童劇還能夠激發(fā)孩子們的想象力和創(chuàng)造力，培養(yǎng)他們對藝術的興趣和熱愛。

第五段：個人收獲與反思。

參加奧爾夫音樂兒童劇表演給我?guī)砹素S富的心靈享受。通過參與其中，我不僅能夠欣賞到精彩的表演，還能夠感受到音樂與表演的完美融合。同時，我也意識到音樂兒童劇對于孩子們的啟發(fā)和教育意義。這次體驗讓我深刻感受到了藝術的魅力和力量，也讓我更加珍視對孩子們音樂教育的重要性。

結(jié)語：

奧爾夫音樂兒童劇，作為一種獨特的藝術表演形式，給孩子們帶去了豐富的心靈享受和全面的發(fā)展機會。通過參與其中，孩子們不僅能夠提高自己的表演能力和綜合素質(zhì)，還能夠感受到音樂和表演的魅力。同時，音樂兒童劇也具有重要的教育意義，通過表演的方式，讓孩子們學會合作、溝通和理解。因此，從我個人的體驗來看，奧爾夫音樂兒童劇是一種非常有價值和意義的藝術形式。將來，我將積極支持和參與奧爾夫音樂兒童劇的發(fā)展，讓更多的孩子能夠享受到這種藝術的魅力。

奧爾夫音樂心得體會篇四

什么是奧爾夫音樂？以前只是聽說過但是對這個音樂體系一無所知。通過參加此次線上培訓，讓我對奧爾夫音樂有了更深一層的認識。

在聽老師的培訓活動中可以了解到，他們所呈現(xiàn)處理的東西不是單一的，而平時我們的活動目標可能相對淺薄。通過參加老師培訓學習的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：

1、首先要有入場儀式。優(yōu)化環(huán)境，充滿儀式感以此激發(fā)小朋友的音樂興趣。

2、得聯(lián)習發(fā)聲。感受發(fā)聲練習所表現(xiàn)的情緒和意境。

3、有情景式導入。情景式導入主要是讓小朋友們明白要學什么，在音樂教學中，恰當?shù)那榫皠?chuàng)設可以使教學事半功倍。

4、懂得欣賞音樂，分段欣賞、整體欣賞，要學會“聽”音樂，走進音樂講述的故事中回答問題。

5、音樂活動主要就是讓幼兒多聽多欣賞，同時注意老師的語調(diào)的變化，音區(qū)高低、力度強弱、速度快慢，進一步感受音樂。其次注意時間的分配、欣賞音樂時讓幼兒體會到快樂。

6、最后在音樂中讓幼兒了解到音樂中所寓意的道理。音樂作為一種特殊的教育手段，具有形象性和情感性，使小朋友們在潛移默化中得到教育。寓教于樂是一種很好的教學模式。

總之奧爾夫教學法強調(diào)藝術教育的綜合性。情景式導入等多種形式，能夠讓小朋友不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高理解力和表演能力。今后我在教學上要積極學習奧爾夫音樂教學法，帶領孩子學習探索，積極進取。

奧爾夫音樂心得體會篇五

奧爾夫音樂兒童劇是一種富有教育性和藝術性的表演形式，它將音樂與戲劇相結(jié)合，以兒童為主要觀眾群體，旨在激發(fā)兒童對音樂的興趣，培養(yǎng)他們的音樂能力和情感表達能力。作為一位觀眾，我有幸觀看了一場精彩的奧爾夫音樂兒童劇表演，并從中受益匪淺。

第二段：贊美表演者的才華和展示的音樂特色。

在這場奧爾夫音樂兒童劇表演中，演員們展現(xiàn)出了非凡的才華和藝術表達能力。他們靈活運用音樂和舞蹈，通過歡快的節(jié)奏和明快的旋律，將故事中的角色形象生動地展現(xiàn)給觀眾。特別是孩子們的參與感受到了強烈的吸引力，他們積極參與到劇情中，與演員互動，這為劇場增添了一份活力和親近感。此外，劇中還融入了一些經(jīng)典的音樂元素，如巴赫的《小步舞曲》，讓觀眾在欣賞表演的同時，也能增長音樂知識。

第三段：劇情設計緊湊且富有教育性。

這場奧爾夫音樂兒童劇表演的劇情設計非常緊湊，故事情節(jié)連貫，引發(fā)觀眾濃厚的興趣。通過兒童熟悉的童話故事和角色，劇情展示了一段充滿勇氣與友誼的冒險旅程。同時，劇中融入了一些教育元素，讓觀眾在歡樂的氛圍中，學到了諸如團隊合作、友情、勇敢面對困難等重要的價值觀念。這種教育性的內(nèi)容不僅能夠激發(fā)兒童的學習興趣，還能引導他們形成積極向上的心態(tài)和價值觀。

奧爾夫音樂兒童劇作為一種藝術教育形式，有著獨特的教育意義。首先，它能夠啟發(fā)兒童對音樂的興趣和熱愛，通過觀看音樂兒童劇，兒童能夠感受到音樂的魅力，主動學習音樂知識，并培養(yǎng)自己的音樂能力和表達能力。其次，音樂兒童劇還能夠培養(yǎng)兒童的合作意識和團隊精神，觀眾參與其中，與演員互動，體驗到合作的重要性和快樂。最后，音樂兒童劇通過故事和角色的塑造，傳遞積極的價值觀念，引導兒童樹立正確的人生觀和價值觀。

奧爾夫音樂兒童劇通過音樂和戲劇的表演形式，給兒童帶來了很多的樂趣和歡笑，同時也在娛樂中附帶了教育的內(nèi)容。這種藝術教育的形式對于兒童的成長和發(fā)展有著積極的影響。觀看音樂兒童劇可以培養(yǎng)兒童的音樂素養(yǎng)和表達能力，啟發(fā)他們的創(chuàng)造力和藝術天賦。同時，通過劇中的故事和角色，兒童能夠感受到友情、合作、勇氣等重要的價值觀念，從而塑造積極向上的人生觀。

總結(jié)：通過觀看奧爾夫音樂兒童劇，我不僅體驗到了音樂和戲劇的魅力，還受益于兒童教育的內(nèi)容。奧爾夫音樂兒童劇作為一種獨特的藝術教育形式，對于兒童的發(fā)展和成長有著重要的意義。它可以培養(yǎng)兒童的音樂能力和情感表達能力，同時也能引導他們形成正確的價值觀念，為他們的未來發(fā)展鋪就良好的基礎。我相信，奧爾夫音樂兒童劇會繼續(xù)在兒童教育領域發(fā)揮重要的作用，為兒童帶來更多的快樂和啟迪。

奧爾夫音樂心得體會篇六

奧爾夫音樂教育是一種以兒童為中心的音樂教育方法，它通過合作、體驗和自主學習的方式，培養(yǎng)兒童的音樂能力和全面發(fā)展。我有幸參與了奧爾夫音樂教育的培訓，經(jīng)過一段時間的實踐與體驗，我深深感受到這種教育方法的獨特魅力和教學效果。以下是我對奧爾夫音樂教育的心得與體會。

首先，奧爾夫音樂教育注重兒童的參與與合作。在奧爾夫音樂教育中，教師并不是傳統(tǒng)意義上的主導者，而是與孩子們一起合作，共同創(chuàng)造音樂。孩子們會分成小組，通過演唱、舞蹈、打擊樂等形式，共同完成一首樂曲。在這個過程中，孩子們不僅僅是被動地接受音樂知識，更是主動參與其中，發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。這樣的合作學習方式，不僅能夠提高孩子們的音樂能力，還可以培養(yǎng)他們的團隊合作和交流能力。

其次，奧爾夫音樂教育強調(diào)的是學生的自主學習。在奧爾夫音樂教育中，教師并不是一個僅僅為學生傳遞知識的角色，而是一個引導學生自主學習的引導者。教師會提供一些音樂活動和材料，讓學生自己參與其中，探索和發(fā)現(xiàn)音樂的美。學生在這個過程中，不僅僅是通過指導和示范來模仿，更是能夠自己進行創(chuàng)作和表達。這樣的學習方式培養(yǎng)了學生的獨立思考和解決問題的能力，增強了他們的學習興趣和學習動力。

第三，奧爾夫音樂教育注重的是孩子們的體驗。在奧爾夫音樂教育中，教師會通過音樂游戲等形式，給孩子們一個全面的音樂體驗。通過這樣的體驗，孩子們能夠更加深入地感受到音樂的魅力和美好。同時，在體驗的過程中，孩子們還能夠鍛煉自己的感知能力和表達能力。他們可以通過聽覺、觸覺等多個感官來感受音樂，從而更好地理解和掌握音樂的知識。

第四，奧爾夫音樂教育注重的是整體性的發(fā)展。在奧爾夫音樂教育中，音樂并不僅僅是一門學科，而是和其他學科相互結(jié)合，形成一個有機的整體。通過音樂活動，孩子們不僅僅學到了音樂知識，還能夠?qū)W到科學、文化、社會等多個方面的知識。這種整體性的發(fā)展，不僅能夠增加學生的學習興趣，還能夠促進他們的綜合素質(zhì)的提高。

最后，奧爾夫音樂教育注重的是個體差異的尊重。在奧爾夫音樂教育中，每個孩子被視為一個獨立的個體，教師會根據(jù)他們的興趣、特點和能力，來進行個性化的教學。這種個性化的教學方式，不僅能夠滿足每個孩子的發(fā)展需求，還能夠提高他們的學習效果和成就感。

總之，奧爾夫音樂教育是一種以兒童為中心的音樂教育方法，它通過合作、體驗和自主學習的方式，培養(yǎng)兒童的音樂能力和全面發(fā)展。在參與奧爾夫音樂教育的培訓和實踐中，我深深感受到了這種教育方法的獨特魅力。它不僅僅培養(yǎng)孩子的音樂能力，更重要的是培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力、合作能力和獨立思考能力。希望更多的教育者能夠了解和運用奧爾夫音樂教育的方法，為孩子們帶來更美好的音樂學習和成長體驗。

奧爾夫音樂心得體會篇七

懷著激動地心情來到了北京，開始了五天的奧爾夫音樂教師的培訓。這讓我又想起高三時，為了考大學而選擇獨自外出學習的那半年，雖然最終填報志愿時選擇留在了生我養(yǎng)我的地方，但是在那半年里，我成熟了許多，見識了許多，更加懂得了親情的無價。只有自己變得強大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低頭”這句話，不好聽卻很現(xiàn)實。

“忠孝安邦，禮樂治國”是儒家所推崇的思想，六藝中“禮、樂、射、御、書、數(shù)”樂則是指音樂，由此可以看出古人對音樂的推崇。而現(xiàn)在教育政策越來越重視孩子們綜合素質(zhì)的發(fā)展，小升初藝術特長生的實施，讓我對音樂教學的道路，看到了一道曙光。來學習來充電是正確的選擇。

再來說說這次的學習吧，期待許久啊，看著讓自己有點肉疼的學費，但是想想可以學到自己一直想學習的內(nèi)容，還是值得的。簡單的介紹下，那現(xiàn)在奧爾夫音樂教學吧。

現(xiàn)下流行的音樂教學法中，以德國奧爾夫音樂教學法，匈牙利柯達伊教學法，瑞士達爾克沃茲教學三大音樂教學體系為主。主要來說說奧爾夫教學法。

奧爾夫音樂教育體系由德國作曲家卡爾·奧爾夫（carlorff，1895—1982）創(chuàng)建。奧爾夫音樂教育倡導元素性的音樂思想。奧爾夫認為，元素性的音樂決不只是單獨的音樂，而是一種融合音樂、舞蹈、語言為一體的整體的藝術。通過這些整體的藝術活動，加上鼓、木槌、木塊以及鐘等節(jié)奏感強的樂器，孩子們學會了音樂結(jié)構以及如何保持同一個節(jié)拍。這種方式是團隊體驗，孩子們通過歌唱、游戲、合韻腳、跳舞等活動學會了參與和協(xié)作。

奧爾夫體系中最突出、最重要的一項原則就是即興的原則。奧爾夫認為，即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露最直接的形式。奧爾夫的教學活動通過孩子的積極參與和唱奏實踐，以即興活動形式發(fā)展孩子的音樂體驗、嘗試音樂創(chuàng)造的能力。

奧爾夫的元素性思想使音樂真正回歸于人的本性的追求。奧爾夫的家鄉(xiāng)是德國，因此，許多教學活動是以他家鄉(xiāng)的語言、童謠、諺語、民歌和舞蹈為基礎教材的。奧爾夫認為，每個不同的民族和地區(qū)都應采用這種方式。

奧爾夫還強調(diào)，音樂教育所應重視的是創(chuàng)造過程對人的影響和審美經(jīng)驗給人帶來的感受與體驗，這正是和專業(yè)音樂教育的區(qū)別所在。在音樂創(chuàng)造性活動中沒有對錯，而是能夠使體驗者體驗到發(fā)現(xiàn)、探索的樂趣，成功的喜悅，表達了自己的獨創(chuàng)、個性，豐富了自己的經(jīng)驗。在采用創(chuàng)造性活動的研究中我們發(fā)現(xiàn)，凡事能夠自由地表達、表現(xiàn)自己，情感得到充分宣泄的孩子，他們?nèi)菀捉饷撔睦淼木o張壓力，獲得情感的自由和對環(huán)境的適應能力，而這些都會給他們帶來終生的快樂、自信和成功。這也是柯達伊與奧爾夫的創(chuàng)造性音樂活動給我們帶來的最有價值的啟示。

奧爾夫音樂心得體會篇八

《小松鼠進行曲》這個活動是選自小班奧爾夫音樂教材的一個音樂。第一次在親子班嘗試進行奧爾夫音樂教學，整體是比較成功的。整節(jié)課中以小松鼠老師帶小朋友秋游為線索，進行一系列的活動。親子班的孩子年齡較小，詞匯量較貧乏，對于“秋游”一詞的理解較為生疏，在以后的教學活動中，應該多豐富孩子的詞匯量。這個活動的設計分為三個環(huán)節(jié)：第一個是肢體律動，第二個是跟隨音樂在教室進行爬山、過獨木橋、鉆山洞的律動，最后就是讓孩子使用樂器進行集體演奏。

首先孩子們在進行肢體律動時，都能跟隨老師進行刷牙、洗臉、照鏡子、穿衣服的動作模仿，在模仿過程中，孩子們的積極性很高，因為這些簡單的動作都是孩子們生活中經(jīng)常接觸的。每一個肢體動作孩子們都使用固定拍進行。

第二個活動時，引導孩子們出去玩要經(jīng)過一些什么地方，孩子們的生活經(jīng)驗較淺，回答不出老師的問題。最后在老師的幫助下，孩子們集體學習爬山、過獨木橋、鉆山洞的動作。在活動中，我發(fā)現(xiàn)孩子們的模仿能力非常強，而且很愿意參與這類模仿的活動。有些孩子特別在過獨木橋時，模仿老師“身體搖搖晃晃”的動作時，活靈活現(xiàn)。

本文來自于互聯(lián)網(wǎng)，僅供參考和閱讀要讓小朋友和樂器“休息”。讓我很欣慰的是這些小家伙操作樂器起來都能按老師的要求進行，沒有出現(xiàn)教室里一團糟的現(xiàn)象。

從這個活動中我總結(jié)出：0—3歲是孩子們行為習慣和規(guī)則意識培養(yǎng)的關鍵期，這個時候的孩子教什么會什么。孩子們雖然年紀小，只要在每個活動中強調(diào)好規(guī)則，進行任何一個活動都是很簡單的。這就是我們一直在工作中強調(diào)的學習常規(guī)的培養(yǎng)。在以后的活動中，我的教學工作也有了一個整體的方向，多讓孩子們動手，動手的同時又動了腦，而且又構建了孩子們的規(guī)則意識。

我們傳統(tǒng)的音樂教育認識卻不是這樣，我們的課程一直是把通過學習歌唱和樂理以及相關的音樂技巧和能力作為音樂課教學的手段和目標，目光集中在如何學得好上。奧爾夫認為：表達思想和情緒，是人類的本能欲望，并通過語言、歌唱（含樂器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。這是人原本固有的能力。音樂教育的首要任務，就是不斷地啟發(fā)和提升這種本能的表現(xiàn)力，而表現(xiàn)得好不好則不是追求的最終目標。

通過學習后深深感覺到老師與孩子一道學習、表演，讓課程更有樂趣和意義。學生在課堂上一“動”起來，氣氛就活躍多了。學生在課堂上在教師的引導下作音樂性的“動”，必然沉浸在一種游戲般的歡快之中，他們在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。

奧爾夫音樂的最大特點是關注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā)，在這樣的學習中，孩子不會把學音樂當成一種負擔或功利，而會全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松愉快了許多。

伴隨著新的教學方式的不斷更新，我們幼兒園從去年就越引進的這一新的課程——奧爾夫音樂課已近一個學期了，隨著這近一個學期的教學實踐和學習，我自己對奧爾夫音樂有了些新了解：

本文來自于互聯(lián)網(wǎng)，僅供參考和閱讀術氣質(zhì)，增強藝術素養(yǎng)。主要目標是通過角色扮演角色，等形式讓幼兒熟悉歌曲的歌詞內(nèi)容；引導幼兒通過游戲復習音符的時值；幼兒能在音樂游戲中感知樂曲的節(jié)奏，體驗合作帶來的快樂！

每次課上我按照奧爾夫音樂課程的要求，認真地講給孩子聽，和孩子們互動游戲，以拍手打節(jié)奏的方式貫穿其中，以便幼兒能很好的掌握各種音符的時值，和孩子們游戲講述故事理解音樂時，整體效果表現(xiàn)的不是很好，孩子比較亂，這個值得我去反思，沒能及時的抓住幼兒的年齡特點，導致孩子們在做游戲時表現(xiàn)的不是很守規(guī)則，我會吸取這次的經(jīng)驗，爭取通過努力在以后的教學過程中盡善盡美。

幼兒園還專程請奧樂夫音樂課題組專家的老師來我園做教學指導。我們幼兒園的小、中、大班各進行了奧爾夫教學開放活動，最后老師為我們做了精彩的示范課。之后我們?nèi)w聽課教師與老師做了非常深入的課后評析。老師對我們的教學活動給予了的肯定，同時也提出了希望與建議。我們在自我反思的基礎上，非常受鼓舞。我做為小班教學活動的執(zhí)教老師，非常高興有這樣的一個與專家零距離學習互動、接受指導的的平臺。正因為有這樣一個過程，給了自已全面思考時間，能清醒的認識到自己的長處與短處，也才能獲得較快的提高與進步！很多時候，我們希望自己能得到提高與進步，同時也很害怕清醒的認識自我，愿我們能平整自己對人對事的心態(tài)，客觀地審視自己與他人！在以后的教學過程中，我會認真做好每次的課前準備，對待每個不同年齡階段的孩子做到因材施教，不盲目，分析每次上課的中出現(xiàn)的問題；認真的對待每次公開課的機會，讓自己在奧爾夫音樂教學法的領域中得到提高。

本文來自于互聯(lián)網(wǎng)，僅供參考和閱讀。

奧爾夫音樂心得體會篇九

近年來，隨著藝術教育在我國幼兒教育中的普及，越來越多的家長在孩子小小的年紀就想把他們領進藝術的大門。通常情況下家長會讓孩子進行一種或多種樂器的學習，但在孩子學習的過程中，往往會產(chǎn)生厭煩的情緒，甚至抵觸的情緒，就是這種負面情緒的產(chǎn)生反而耽誤了孩子的藝術教育，而并沒有讓孩子進入藝術的大門，而成為過客。那么作為教育者，我們到底為什么要進行音樂教育？應當如何進行音樂教育？隨著奧爾夫音樂教學法傳入中國，越來越多的老師從奧爾夫音樂教學法中找到了答案，越來越多的孩子能夠主動積極的越快的從中獲得相關的藝術經(jīng)驗。

卡爾·奧爾夫——德國作曲家、杰出的音樂教育家，受達爾克羅茲體態(tài)律動和現(xiàn)代舞蹈的啟迪，二十世紀三十年代出版《音樂教程》一書，力圖“引導人民走向音樂的原本力量和原本形式”。同時，考慮把教學經(jīng)驗用于兒童音樂教育實驗。在奧爾夫音樂課程中要求幼兒“動”起來，用“綜合式、即興式”的方法學習音樂，幼兒在學習中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。

我認為奧爾夫音樂教學法之所以能夠廣為流傳，從根本上來看，他是符合幼兒的年齡發(fā)展特的，幼兒在學齡前時期只具抽象邏輯思維還沒有發(fā)育完全，無論是感知、記憶、想象能力很低，興趣愛好和特長也不明顯，對事物的判斷能力和應變能力較低，日常幼兒在課堂中表現(xiàn)出非常好動，喜歡游戲的特點，所以要求教師為幼兒傳射的學習環(huán)境必須要符合幼兒的心理年齡特點。

舉例來說，針對幼兒園剛?cè)雸@的小班幼兒來說，入園困難是幼兒、家長與教師最頭痛的問題，為了緩解幼兒的分離焦慮，幫助幼兒盡快適應幼兒園的生活，就可以運用奧爾夫教學法中的方法與幼兒進行音樂互動，以《小松鼠上學校》的故事帶入，進行主題式的音樂活動。

我認為奧爾夫音樂教學法是十分適合作幼兒，既能幫助幼兒在藝術技能上有所習得，更重要的是能激發(fā)幼兒對音樂的情感激發(fā)和體驗，培養(yǎng)幼兒在藝術學習中的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。不追求結(jié)果而更加注重過程的奧爾夫音樂教學法，使我們得到許多有益的啟示。

奧爾夫音樂心得體會篇十

奧爾夫音樂教養(yǎng)作為一種全面發(fā)展藝術教育體系，旨在通過音樂教育培養(yǎng)兒童的感官能力、音樂能力和創(chuàng)造力，是一種以實踐為基礎的課程。在我多年的教學實踐中，我深深感受到奧爾夫音樂教養(yǎng)的獨特魅力和有效性。接下來，我將分享一些我在教學中得到的心得體會。

第二段：培養(yǎng)兒童的智力和創(chuàng)造力（250字）。

奧爾夫音樂教養(yǎng)通過多樣的音樂活動，如韻律打擊樂、合唱和編曲，培養(yǎng)兒童的智力和創(chuàng)造力。在課堂上，我常常使用韻律打擊樂器，讓學生通過擊打、搖晃和敲打樂器來感受節(jié)奏和音樂的動感。這種親身參與的方式大大提高了學生對音樂的理解和感受能力。我還經(jīng)常鼓勵學生進行音樂創(chuàng)作，讓他們根據(jù)自己的想法編寫樂曲，并與其他同學分享。通過這種創(chuàng)作過程，學生的創(chuàng)造力得到了充分的發(fā)展，同時也增強了他們的自信心和表達能力。

第三段：發(fā)展兒童的社交和合作能力（250字）。

奧爾夫音樂教養(yǎng)注重團隊合作和協(xié)作，培養(yǎng)兒童的社交和合作能力。在合唱活動中，學生們需要共同學習和演唱歌曲，互相配合和協(xié)調(diào)動作和音樂。這種合作的過程不僅提高了學生的音樂表演能力，也培養(yǎng)了他們的團隊精神和合作意識。此外，奧爾夫音樂教養(yǎng)還鼓勵學生通過集體演奏和合唱來分享自己的成果和交流學習經(jīng)驗，促進了學生之間的友誼和互助精神。

第四段：培養(yǎng)兒童的感知能力和情感表達（250字）。

奧爾夫音樂教養(yǎng)通過多樣的活動和教學方法，培養(yǎng)兒童的感知能力和情感表達。在音樂游戲中，我常常讓學生通過聽聲音、模仿動作和表情來感知音樂中的情緒和意義。通過這種感知過程，學生的情感表達能力得到了鍛煉和提升。奧爾夫音樂教養(yǎng)還通過教授音樂理論知識和演奏技巧，幫助學生理解音樂的內(nèi)涵和表達方式。學生們在學習過程中，往往能夠通過音樂表達自己的情感，這對于他們的情緒管理和情感發(fā)展至關重要。

第五段：總結(jié)奧爾夫音樂教養(yǎng)的價值及個人感悟（300字）。

總結(jié)起來，奧爾夫音樂教養(yǎng)在培養(yǎng)兒童的智力、創(chuàng)造力、社交和合作能力、感知能力和情感表達方面發(fā)揮了重要作用。通過多樣的音樂活動和教學方法，奧爾夫音樂教養(yǎng)適應了不同年齡段學生的學習需求，激發(fā)了學生的學習熱情和自主性。而在我的教學過程中，我也體驗到了奧爾夫音樂教養(yǎng)的魅力。我看到了學生們在音樂中的成長和進步，看到了他們的笑容和自信，這讓我更加堅定了繼續(xù)推廣和應用奧爾夫音樂教養(yǎng)的決心。

總結(jié)：通過以上五段文章，我詳細介紹了奧爾夫音樂教養(yǎng)在培養(yǎng)兒童智力、創(chuàng)造力、社交和合作能力、感知能力和情感表達方面的重要作用。同時，我也分享了在教學實踐中的一些心得體會，強調(diào)了奧爾夫音樂教養(yǎng)的獨特魅力和有效性。希望這些體會能夠給更多的教育者和家長帶來啟示，從而更好地引導和培養(yǎng)孩子們的音樂素養(yǎng)和人文素養(yǎng)。

奧爾夫音樂心得體會篇十一

音樂奧爾夫是一種以卡爾·奧爾夫命名的教育方法，它在課堂上通過音樂和游戲的方式，以及一系列的樂器，如木琴和手鼓等，來培養(yǎng)幼兒的音樂感知和表達能力。作為一名幼兒教育工作者，我有幸參加了一次音樂奧爾夫的培訓班，我要分享一下我對音樂奧爾夫的體會和心得。

首先，音樂奧爾夫方法不僅僅是教授音樂知識，更注重發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力和想象力。在音樂奧爾夫的課堂上，孩子們可以通過自由探索樂器，發(fā)現(xiàn)不同的音調(diào)和節(jié)奏。他們可以用自己喜歡的方式彈奏樂器，而不受任何限制。這種自由的表達方式激發(fā)了孩子們的創(chuàng)造力，讓他們變得更加自信和有主動性。我注意到，一些膽怯的孩子在音樂奧爾夫的課堂上也能大膽地表達自己，這對他們的個人成長非常有益。

其次，音樂奧爾夫方法也強調(diào)團隊合作和交流能力的培養(yǎng)。在音樂奧爾夫的課堂上，孩子們通常會分成小組進行活動。他們要一起演奏樂器，一起跳舞或者一起唱歌。這樣的合作活動促使孩子們學會互相合作、傾聽和尊重他人的意見。他們要協(xié)調(diào)行動，保持團隊的和諧，這對于培養(yǎng)孩子們的團隊精神和溝通能力非常有幫助。

此外，音樂奧爾夫方法也注重培養(yǎng)幼兒的感知能力。在樂器課上，孩子們需要通過聽覺來判斷不同的音調(diào)和節(jié)奏。他們需要聆聽并模仿老師演奏的音符。這種感知的訓練不僅能提高孩子們的聽覺能力，還能培養(yǎng)他們對音樂的敏感度和欣賞能力。我發(fā)現(xiàn)孩子們在樂器課上對音樂越來越敏感，他們可以準確地識別不同的音符，并用正確的方式演奏出來，這對于他們未來學習音樂樂器打下了良好的基礎。

最后，音樂奧爾夫方法也給幼兒提供了一個快樂的學習和成長環(huán)境。在音樂奧爾夫的課堂上，孩子們可以通過唱歌、跳舞和演奏樂器等活動表達自己。這些活動不僅能幫助他們釋放自己的情感，還能給他們帶來愉快和滿足感。在音樂奧爾夫的課堂上，孩子們總是笑容滿面，他們對音樂的熱愛和激情讓整個課堂充滿了活力和歡樂。

總之，參加音樂奧爾夫的培訓班給了我許多啟示和收獲。這個方法不僅能幫助幼兒學習音樂知識，更重要的是能夠培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力、團隊合作能力和感知能力。同時，它也為幼兒提供了一個快樂和有趣的學習環(huán)境。我相信，通過音樂奧爾夫的教育方法，我們能夠培養(yǎng)出更多有才華、有創(chuàng)造力的孩子。

奧爾夫音樂心得體會篇十二

在這次培訓中使我更深刻懂得幼兒教學要適合幼兒年齡特征，讓游戲貫穿于教學中。音樂教學也是如此，將抽象的音樂轉(zhuǎn)化為形象、直觀、有趣的動作、游戲，幼兒一定特別喜歡。劉老師在領著我們做小游戲時，我們都特別感興趣。我想孩子們會更感興趣，回來之后我跟孩子們玩那些音樂小游戲時，孩子們特別投入也特別開心。

我想好的音樂教學應該是讓孩子們在音樂中獲得開心、快樂、精神愉悅得到放松，同時也讓幼兒積極參與活動并和小朋友、老師互動、合作。

通過這次培訓，我認為以后音樂教學中應該讓孩子多聽、多感受。設計一些音樂游戲，讓孩子感興趣，樂于學音樂。

奧爾夫音樂心得體會篇十三

第一段：介紹音樂奧爾夫教育的目的和方法（字數(shù)：200）。

音樂奧爾夫教育是一種基于孩子天性的音樂教育方法，由奧地利音樂家卡爾·奧爾夫創(chuàng)立。其核心思想是通過體驗、感知和創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)孩子的音樂基礎和音樂能力，激發(fā)孩子的音樂興趣。音樂奧爾夫教育注重培養(yǎng)孩子的感知能力、動手能力和表現(xiàn)能力，通過手工制作樂器、合奏演唱等活動，提供了一個多樣性的學習環(huán)境，激發(fā)了孩子們的創(chuàng)造力和想象力。

第二段：感受音樂奧爾夫帶來的樂趣和成長（字數(shù)：250）。

在音樂奧爾夫的課堂上，我有幸體驗到了一種活潑有趣的音樂學習方式。與傳統(tǒng)的理論授課不同，音樂奧爾夫讓我們通過親自制作樂器、合奏演唱等活動，將音樂的本質(zhì)融入到我們的日常生活當中。這種親身參與的方式讓音樂變得更加生動有趣，增強了我們對音樂的體驗和理解。同時，音樂奧爾夫注重鍛煉孩子們的感知能力，通過多種媒介來激發(fā)我們對樂曲的感受，培養(yǎng)了我們的審美能力。在音樂奧爾夫的課堂上，我不僅學到了各種樂器的演奏方法和技巧，還培養(yǎng)了自己的音樂表演能力。這使我深刻感受到音樂給我?guī)淼目鞓泛统砷L。

第三段：音樂奧爾夫?qū)€人的培養(yǎng)和綜合能力的提升（字數(shù)：250）。

除了音樂方面的培養(yǎng)，音樂奧爾夫還對個人的綜合能力提出了要求。在音樂奧爾夫的課堂上，我們不僅要通過親自動手制作樂器，培養(yǎng)自己的動手能力，還要與同學們合作完成合奏、合唱等活動，提升自己的團隊合作能力。在合作中，我們學會了傾聽和尊重他人的觀點，培養(yǎng)了自己的溝通能力和合作意識。此外，音樂奧爾夫還注重培養(yǎng)我們的創(chuàng)造力和想象力，在樂曲的演奏、表演過程中，我們可以自由發(fā)揮，創(chuàng)造出屬于自己的音樂世界。這樣的培養(yǎng)使我們在學術和生活中都更加自信和富有創(chuàng)造力。

音樂奧爾夫不僅僅是一種教育方法，更是一種生活態(tài)度。通過音樂奧爾夫的學習，我們學會了用心感受音樂，用耳朵聆聽美妙的旋律，用眼睛欣賞音樂家們的優(yōu)雅演奏。這使我們對生活有了更加積極的態(tài)度，也教會了我們?nèi)绾斡靡魳穪肀磉_自己的情感。同時，音樂奧爾夫在啟發(fā)我們的創(chuàng)造力方面也起到了巨大的作用。通過自由創(chuàng)作音樂，我們培養(yǎng)了自己的創(chuàng)造思維和解決問題的能力，激發(fā)了我們的想象力。這些積極的影響和啟發(fā)將在我們今后的學習和生活中持續(xù)發(fā)揮作用。

第五段：總結(jié)音樂奧爾夫帶給我們的收獲（字數(shù)：200）。

總的來說，音樂奧爾夫教育讓我收獲頗豐。通過音樂奧爾夫的學習，我不僅培養(yǎng)了自己的音樂素養(yǎng)和技能，還提升了個人的綜合能力。這種基于體驗和創(chuàng)造的音樂教育方法激發(fā)了我對音樂的熱愛和興趣。同時，音樂奧爾夫還給予我積極的人生態(tài)度和創(chuàng)造力的啟發(fā)。我相信這些在音樂奧爾夫?qū)W習中培養(yǎng)起來的能力和品質(zhì)將在我今后的學習和生活中發(fā)揮重要作用，讓我成為一個更有自信和創(chuàng)造力的人。

奧爾夫音樂心得體會篇十四

20xx年7月9日，懷著對奧爾夫音樂的好奇心，我到上海進行了6天的奧爾夫教學法的培訓。之前學校已經(jīng)開設了奧爾夫的課程，但由于我們是大班，快畢業(yè)了，就沒有開設這樣的課程，對奧爾夫的了解也只局限在看了2節(jié)課，片面的感受到課堂中的輕松氣氛，但沒有進行深入的了解。

9號上午到達培訓地點的時候，潘俞安老師已經(jīng)開始了她的課程。我們輕輕的進入教室找了個地方做了下來。她用她的語言、身體、動作等等，全身心的融入到課堂中。我們和她既是師生又是朋友，培訓過程中，我們的思維一直跟著她轉(zhuǎn)，做的小游戲都非常的有意思，會讓我有一種感覺：“啊？音樂課可以這樣上嗎？”例如在說到節(jié)奏時，她把我們所有人分成了三組，而歌詞是麥當勞中賣的食物：薯條，巨無霸，草莓新地。三組的人一起說，每個組要保持自己的節(jié)奏，不讓受別的組的影響。這就是奧爾夫音樂里面的頑固伴奏。除此之外，還有一個平時我們都會忽略的問題，就是預備拍。預備拍的節(jié)奏決定歌曲的節(jié)奏，有些人的預備拍和歌曲的節(jié)奏不統(tǒng)一，也是我們需要注意到的。我們的身體也是一種樂器，拍打不同的部位可以發(fā)出不同的音色，而且音量上也可以有大中小。所以我們平時上課的時候可以充分利用自己的身體，即使沒有樂器一樣可以進行音樂教育。

潘俞安老師的課程進行了一天半，11號開始由姚迦勒老師為我們具體講解了教師指導用書中的所有課程，每一節(jié)課都講的很細致。從中講到的重點同潘俞安老師講解的內(nèi)容有很多的共同點。在姚迦勒老師的身上，讓我感受最深的是他的“穩(wěn)”，有點泰山壓頂而不懼的感覺，同時兼顧著簡單直白的連孩子都能很快接收的語言表達，語言中的親切、好奇、奇怪讓人忍不住想知道下面的內(nèi)容。而且的他的課堂上每一個環(huán)節(jié)都套的那么緊，過渡非常的自然輕松。我想學的就是他身上的這種氣勢，也就是既讓孩子們能專注的聽你上課，也要讓孩子們能順應課程的進度不斷深入。

兩位老師給人的感受都是非常的具有親和力，從他們的身上我不僅要學習奧爾夫音樂課程中的內(nèi)容，更要學習他們身上所散發(fā)出來的那種和諧的感覺。

受南昌鐵路藝術園安排我有幸接受奧爾夫音樂培訓，雖然是短短的一天，但受益匪淺，對奧爾夫有了新的認識和了解。

通過此次培訓使我初步了解了奧爾夫音樂教學的特點與基本的方法，奧爾夫音樂教育對啟迪幼兒思維，培養(yǎng)、健全幼兒人格是極佳的教育方法，我將把奧而夫音樂藝術引入日常的幼兒園常規(guī)音樂教育中，讓音樂陪伴孩子們成長，塑造他們真、善、美的健全人格。這次的培訓給我?guī)碜疃嗟氖恰翱鞓贰保魳酚谩翱鞓贰备腥疚覀?，而讓我明白應該用快樂去感染我們的孩子們。奧爾夫音樂教學法，是世界上影響最廣泛的音樂教學體系之一，適用于兒童，追求動作、語言、舞蹈、表演的緊密結(jié)合，是一種孩子們必須親自參與的音樂活動。其與柯達伊的歌唱性教學、達爾·克洛茲的體態(tài)律動教學并稱為世界三大音樂教育體系。如果要用一些關鍵詞來描繪對奧爾夫音樂教學的理解的話，那就是“創(chuàng)造”、“自由”、“享受”、“個性”、“合作”。奧爾夫音樂啟示著我：每一樣平凡的東西都能具有無窮的想象、都能制造出美妙的音樂，生活無處不是音樂，我們可以在音樂中享受自由和快樂，在音樂中大膽地嘗試、成長，在音樂中學會與同伴交流、相互信任與合作。