一個(gè)好的計(jì)劃可以讓我們提前預(yù)見(jiàn)到可能出現(xiàn)的困難和挑戰(zhàn)，并做好應(yīng)對(duì)的準(zhǔn)備。制定計(jì)劃需要我們盡可能詳細(xì)地考慮需要做的事情和實(shí)現(xiàn)目標(biāo)的步驟。制定計(jì)劃時(shí)，我們可以采用PDCA循環(huán)法來(lái)實(shí)施和反思，不斷優(yōu)化和改進(jìn)我們的計(jì)劃。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇一

1、教研室負(fù)責(zé)制定第二次(年后)?？加?jì)劃：從時(shí)間、考點(diǎn)的相對(duì)集中及高校層次的合理搭配等因素出發(fā)，根據(jù)五種層次學(xué)生的情況列出五個(gè)“套餐”計(jì)劃。與學(xué)生、家長(zhǎng)交流后明確教學(xué)與考試策略，并認(rèn)真實(shí)施。(開(kāi)學(xué)初已完成計(jì)劃并正在實(shí)施。)。

2、到3月初完成整個(gè)高三的美術(shù)專業(yè)教學(xué)，并做好總結(jié)工作。

1、教研室與高一、高二任教老師共同通過(guò)上學(xué)期學(xué)生的期末試卷及作業(yè)情況分析學(xué)生學(xué)情(主要是學(xué)生的特點(diǎn)與能力差異)，并對(duì)照高考要求，從一開(kāi)始就有針對(duì)性地制定教學(xué)計(jì)劃。

2、高二美術(shù)班的教學(xué)計(jì)劃分兩期進(jìn)行，一是學(xué)業(yè)水平考試前，主要是對(duì)前期學(xué)習(xí)的鞏固與延伸;一是學(xué)業(yè)水平考試后，是一直延伸到高考(高三)的全面教學(xué)計(jì)劃，可以稱之為省統(tǒng)考教學(xué)計(jì)劃。

1、在四月完成學(xué)生專業(yè)能力與學(xué)習(xí)方式考查的全面改革，制定出一套利于能力發(fā)展尤其是應(yīng)對(duì)高考能力提高的細(xì)化的考核方案，要求教學(xué)目標(biāo)與省統(tǒng)考及各種校考的種種目標(biāo)一一對(duì)應(yīng)，以利于教師的教與學(xué)生的學(xué)高效發(fā)展。

2、用新的考核方法，全面對(duì)美術(shù)班教學(xué)進(jìn)行期末考核，以促進(jìn)暑期及高三階段教學(xué)正常有序地進(jìn)行。

3、分學(xué)期、分階段填寫(xiě)細(xì)化的考核量表，建立學(xué)生個(gè)人的專業(yè)學(xué)習(xí)成長(zhǎng)檔案，指導(dǎo)學(xué)習(xí)自主學(xué)習(xí)。

1、重點(diǎn)提高藝術(shù)教師的思想素質(zhì)與業(yè)務(wù)素質(zhì)。

2、每周的教研活動(dòng)主要分兩大主題進(jìn)行：一是連續(xù)開(kāi)展以美術(shù)高考為主題的理論研討活動(dòng)，讓每個(gè)老師以文字方式完成對(duì)高考考試方式、應(yīng)對(duì)策略、作業(yè)及試卷評(píng)價(jià)的思考，并針對(duì)教師教學(xué)方法提出改進(jìn)方法，并制定調(diào)整方案。二是專業(yè)技能學(xué)習(xí)活動(dòng)的開(kāi)展，周周練，課課練。同時(shí)爭(zhēng)取外出寫(xiě)生、觀摩學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)。

3、開(kāi)展專業(yè)教師基本功展示活動(dòng)，考查老師的專業(yè)能力并促進(jìn)其發(fā)展?；顒?dòng)分基礎(chǔ)技能、專業(yè)教學(xué)理論、特長(zhǎng)展示三個(gè)層次進(jìn)行，閱卷工作聘請(qǐng)高校老師等教學(xué)專家完成。

4、高三兩個(gè)美術(shù)專業(yè)教師分別加強(qiáng)對(duì)高一、高二美術(shù)班教學(xué)進(jìn)行督察、示范與輔導(dǎo)。

5、如果在一系列教師培養(yǎng)活動(dòng)結(jié)束后，仍有不能勝任的情況，提請(qǐng)校長(zhǎng)室研究讓該教師暫時(shí)輔助教學(xué)，幫助其在這一段時(shí)間中更好地進(jìn)行專業(yè)及業(yè)務(wù)學(xué)習(xí)。

1、四月份學(xué)習(xí)水平測(cè)試后，開(kāi)展與高校(如揚(yáng)大藝術(shù)學(xué)院)、中學(xué)美術(shù)師生的聯(lián)誼活動(dòng)，老師與學(xué)生在活動(dòng)中都能得到思想、學(xué)習(xí)等各方面的啟示，激發(fā)教學(xué)的動(dòng)力。

2、五月中旬：專業(yè)美術(shù)畫(huà)展。

3、六月下旬，請(qǐng)前屆學(xué)生回母校與學(xué)生交流報(bào)告，激發(fā)學(xué)習(xí)熱情及端正學(xué)習(xí)態(tài)度、樹(shù)立學(xué)習(xí)理想。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇二

"美術(shù)鑒賞"是普通高中階段美術(shù)科目中的一個(gè)內(nèi)容系列，是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程中"欣賞·評(píng)述"學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。美術(shù)鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動(dòng)。美術(shù)鑒賞活動(dòng)能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評(píng)價(jià)美術(shù)作品的過(guò)程中，逐步提高審美能力，形成熱愛(ài)本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。

本課程內(nèi)容包括：中外傳統(tǒng)的優(yōu)秀美術(shù)作品，也有具有時(shí)代特色和文化內(nèi)涵的近現(xiàn)代美術(shù)作品以及與生活經(jīng)驗(yàn)相關(guān)聯(lián)的實(shí)用性美術(shù)作品。通過(guò)欣賞和分析這些美術(shù)作品，能使學(xué)生初步感受美、欣賞美、表現(xiàn)美，陶冶審美情操。尤其是現(xiàn)代主義系列中的抽象主義美術(shù)作品，能激活學(xué)生的探索和創(chuàng)新意識(shí)。

1、充分發(fā)揮信息技術(shù)的優(yōu)勢(shì)，使課堂教學(xué)與網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)合理的整合起來(lái)。

2、運(yùn)用多種教學(xué)方式如：播放相關(guān)教學(xué)短片及著名電影，充分利用當(dāng)?shù)氐奈幕Y源和自然資源，開(kāi)闊眼界，拓寬知識(shí)面。

3、發(fā)展學(xué)生自覺(jué)自主學(xué)習(xí)的能力，可以通過(guò)網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)讓學(xué)生在業(yè)余時(shí)間，從網(wǎng)絡(luò)上搜集一些課本上所沒(méi)有涉及的內(nèi)容，如優(yōu)秀的美術(shù)作品，畫(huà)家的生平趣事等等各種關(guān)于美術(shù)的知識(shí)內(nèi)容，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性，提高學(xué)生自主探究性學(xué)習(xí)的能力。

通過(guò)"美術(shù)鑒賞"的學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠：

1、了解中外美術(shù)的主要風(fēng)格、流派，重要的美術(shù)家及其代表作品;

3、理解美術(shù)與自然、社會(huì)之間的關(guān)系，在文化情境中認(rèn)識(shí)美術(shù);熱愛(ài)祖國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，尊重世界多元文化。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇三

班級(jí)：軟件1304姓名：王永森。

學(xué)號(hào)：20131692****正文：

這學(xué)期學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞這門(mén)課，通過(guò)這門(mén)課的學(xué)習(xí)，讓我認(rèn)識(shí)到美術(shù)鑒賞是一門(mén)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行欣賞、感受、分析和判斷的一門(mén)學(xué)科，這門(mén)課讓我對(duì)美術(shù)有了新的認(rèn)識(shí)，新的觀念和理解。同時(shí)，也提高了個(gè)人修養(yǎng)。就美術(shù)而言，有中國(guó)的和外國(guó)的，而中國(guó)的又有古代的近現(xiàn)代的，其中又包括很多類，有繪畫(huà)，雕塑，建筑，園林藝術(shù)等，美術(shù)可謂所涉及的種類之多，范圍之廣，中國(guó)的和外國(guó)的各有特色。下面我們就來(lái)說(shuō)說(shuō)中國(guó)的美術(shù)及外國(guó)的美術(shù)。

美術(shù)，就中國(guó)來(lái)說(shuō)，從古代就非常有特色，先從繪畫(huà)說(shuō)起，其種類有很多，根據(jù)技法的不同，可分為工筆和寫(xiě)意兩種，前者強(qiáng)調(diào)調(diào)以線造型，只表現(xiàn)物體的固有色，拋棄環(huán)境對(duì)物體的影響，后者也強(qiáng)調(diào)以線造型，但是更強(qiáng)調(diào)筆墨的感覺(jué)，曰：有筆有墨謂之畫(huà)。色彩遵循“色不礙墨，墨不礙色”的法則。利用生宣紙滲透性強(qiáng)的特點(diǎn)，充分發(fā)揮毛筆和墨的功能，表現(xiàn)出墨的焦、重、濃、淡、清的特點(diǎn)。不管是工筆還是寫(xiě)意。都不強(qiáng)調(diào)對(duì)光的刻畫(huà)，只表現(xiàn)物體本身的固有色，和物體本身的陰陽(yáng)向背。對(duì)空間的刻畫(huà)，采用意象空間的方式。而近現(xiàn)代的繪畫(huà)與古代的繪畫(huà)略有不同。

然后我們可以再看看中國(guó)的雕塑，因古代社會(huì)制度、文化、哲學(xué)與宗教，都不同于古代希臘，中國(guó)古代又重禮教，尊鬼神，藝術(shù)重心傾向于工藝美術(shù)，在禮器、祭器上發(fā)揮藝術(shù)天才，并且同樣也形成傳統(tǒng)，影響深遠(yuǎn)。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發(fā)展出以裝飾功能為主的實(shí)用性雕塑，在歷代都占有主流地位。中國(guó)有中國(guó)的歷史和文化特殊性，也有其藝術(shù)的特殊性。綜合上述分析我國(guó)古代雕塑藝術(shù)作品特征表現(xiàn)這幾個(gè)方面：有中國(guó)古代雕塑的裝飾性。無(wú)論是人物還是動(dòng)物，也無(wú)論是明器藝術(shù)、宗教造像還是建筑裝飾雕刻，都反映著傳統(tǒng)悠久的裝飾趣味。中國(guó)古代雕塑具有明顯的繪畫(huà)性。中國(guó)古代雕塑和繪畫(huà)都有著原始工藝美術(shù)，二者相互結(jié)合相互補(bǔ)充，中國(guó)雕塑和繪畫(huà)具有審美要求上的一致性。還有一個(gè)特點(diǎn)就是意象性，西方雕塑從古希臘時(shí)期起，就努力摹仿再現(xiàn)自然，寫(xiě)實(shí)性極強(qiáng)。中國(guó)雕塑和繪畫(huà)很遲才脫離工藝美術(shù)的母體而獨(dú)立門(mén)戶。我們必須換一種眼光，使用我們自己民族的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和審美習(xí)慣，來(lái)欣賞中國(guó)古代雕塑“以形寫(xiě)神”的藝術(shù)效果。感受到一個(gè)藝術(shù)品所傳達(dá)的人的生命力、精神狀態(tài)和宗教境界等等形而上的東西。所以雕塑藝術(shù)對(duì)我們生命認(rèn)識(shí)有很大的影響。

當(dāng)看完中國(guó)雕塑后，中國(guó)的建筑也是一種藝術(shù)，在古代，以木質(zhì)材料為主，有很多特色的建筑，如故宮。其中以宮殿和都城規(guī)劃的成就最高，突出皇權(quán)至上思想和嚴(yán)密的等級(jí)觀念。其次，又特別注重群體組合的美，或取中軸對(duì)稱院落式布局，或?yàn)樽杂墒?，以前者為主。還有注重與自然的高度協(xié)同，尊重自然。然后，藝術(shù)性格特別重視對(duì)中和、平易、合蓄而深沉的美的追求。中國(guó)建筑藝術(shù)是中國(guó)人的倫理觀、審美觀、價(jià)值觀和自然觀的深刻體現(xiàn)。在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中，中國(guó)建筑始終保持了自身的獨(dú)特性格。中國(guó)的建筑藝術(shù)，深刻影響著我們的生活，一直持續(xù)到現(xiàn)在。

再說(shuō)說(shuō)中國(guó)的園林藝術(shù)，中國(guó)的園林藝術(shù)已經(jīng)有了三千多年的歷史了，并且在不斷的發(fā)展中逐漸形成了具有民族特色的風(fēng)格。中國(guó)園林藝術(shù)與西方的幾何形園林藝術(shù)不同，中國(guó)古代園林綜合了建筑繪畫(huà)雕刻以及詩(shī)文等多種藝術(shù)。將自然山水的景色濃縮、集中到庭院之中是中國(guó)園林的一大特色。中國(guó)古典園林的園景上主要是模仿自然，用人工的力量來(lái)建造自然的景色，園林中除大量的建筑物外，還要栽花種樹(shù)，用人工仿照自然山水風(fēng)景，參以詩(shī)詞的情調(diào)，構(gòu)成許多如詩(shī)如畫(huà)的景。除滿足造園者滿足居住上的享樂(lè)需要外，更重要的是追求幽美的山林景色，以滿足精神上的享受。中國(guó)古典園林經(jīng)常用詩(shī)詞書(shū)畫(huà)渲染氣氛，提升意境。這就是中國(guó)古代園林藝術(shù)的高超技藝，特點(diǎn)十足，中國(guó)近現(xiàn)代的園林藝術(shù)有很多都是模仿古代的設(shè)計(jì)特色而構(gòu)建的，很有古色古香的味道。

外國(guó)的繪畫(huà)，很強(qiáng)調(diào)對(duì)色彩的運(yùn)用，這是西方與中國(guó)繪畫(huà)的本質(zhì)區(qū)別。從實(shí)際上來(lái)說(shuō)，西方傳統(tǒng)繪畫(huà)并不是不講藝術(shù)，只不過(guò)是在講究藝術(shù)性的同時(shí)，兼顧著諸多非藝術(shù)性的方面。這大概就是傳統(tǒng)繪畫(huà)區(qū)別于現(xiàn)代派繪畫(huà)的重要標(biāo)志。西方傳統(tǒng)繪畫(huà)的另一個(gè)特點(diǎn)，是強(qiáng)調(diào)描述。長(zhǎng)期以來(lái)畫(huà)家們一直是把有效地表現(xiàn)故事和傳說(shuō)、描繪具體的情節(jié)，以表達(dá)某種寓意或象征，當(dāng)作自己的任務(wù)。西方傳統(tǒng)畫(huà)與現(xiàn)代繪畫(huà)差異，還反映在對(duì)于所謂再現(xiàn)的不同態(tài)度上。對(duì)于傳統(tǒng)繪畫(huà)來(lái)說(shuō)，再現(xiàn)是其根本所在，也可以說(shuō)是西方傳統(tǒng)繪畫(huà)的基本目標(biāo)。西方繪畫(huà)畢竟與中國(guó)繪畫(huà)有所不同，各有特色，當(dāng)談到西方繪畫(huà)時(shí)，我們會(huì)想到許多與中國(guó)不同的地方，這可能也受著文化習(xí)俗與崇拜信仰的影響，再加上宗教等的一些，差別肯定很大，所以，我們要用不同的眼光來(lái)看待西方的繪畫(huà)。

不光有繪畫(huà)，還有外國(guó)的雕塑，因?yàn)槭艿乩砦恢糜绊懀约拔幕町?，宗教信仰的不同，西方雕塑與中國(guó)的雕塑藝術(shù)也大有不同，所以說(shuō)中西方雕塑藝術(shù)的題材與形式上的不同由地理環(huán)境和社會(huì)組織結(jié)構(gòu)的不同所決定。主要以歐洲為中心，代表作品有很多，其中以古希臘雕刻，古羅馬雕刻，中世紀(jì)雕刻，文藝復(fù)興時(shí)期雕刻等。其次，又由于觀念意識(shí)，思維模式不同所造成的中西雕塑在表現(xiàn)方式上的差異。當(dāng)對(duì)比西方文化時(shí)你會(huì)發(fā)現(xiàn)，中國(guó)的傳統(tǒng)文化是追求的是統(tǒng)一的整體，而西方則是把一個(gè)整體分為不同的部分，西方文化重視的是邏輯推理的思維模式，結(jié)合了古希臘的科學(xué)主義與理想主義，為西方雕塑藝術(shù)奠定了基礎(chǔ)，而中國(guó)的雕塑則強(qiáng)調(diào)直觀意識(shí)思維方式，通過(guò)直覺(jué)來(lái)感悟，體驗(yàn)把我對(duì)象，著兩種思想意識(shí)上的差別形成了中西雕塑藝術(shù)的不同。然后，中西雕塑的也表現(xiàn)在功能和類型上的差異。從這些就可看出中西文化差異也表現(xiàn)在雕塑藝術(shù)層面。

與中國(guó)的不同，外國(guó)的建筑，和其他的如繪畫(huà)，雕塑也差不多，都受本土地理環(huán)境與文化影響著，自然也和中國(guó)的不同，同樣我們要從不同的角度去看，才能深刻了解與體會(huì)和感受到西方建筑藝術(shù)的特點(diǎn)。西方建筑每每以巨大的體量和超然的尺度來(lái)強(qiáng)調(diào)建筑藝術(shù)的永恒與崇高。它們具有嚴(yán)密的幾何性，常常以帶有外張感的穹隆和尖塔來(lái)渲染房屋的垂直力度，形成傲然屹立，與自然對(duì)立的外觀特征。古代埃及建筑文化的代表——金字塔與神廟，便突出表現(xiàn)了這一特點(diǎn)。金字塔是埃及法者或貴族的陵墓，古埃及人信奉靈魂不死的觀念，認(rèn)為死后永久保存肉體，便可在天國(guó)求得永生。由此，埃及法老在世時(shí)均要為自己營(yíng)建代表永恒信念的金字塔。金字塔與我國(guó)古代王陵絕然不同，它不帶有“入土為安”的陰柔之美，也不在深埋地下的地宮中去創(chuàng)造宛若人世間的富庶華麗生活的地下天堂，而是以最簡(jiǎn)明有力的幾何形式，集中表現(xiàn)出一種與世長(zhǎng)存的永恒主題。從藝術(shù)哲學(xué)觀念來(lái)看，位于尼羅河西岸開(kāi)羅近郊的吉隆金字塔群，正是以其巨大、單純、簡(jiǎn)潔、穩(wěn)定的造型，在廣闊、原始、渾樸的大漠中，表現(xiàn)了一種超自然的純陽(yáng)剛之美，而產(chǎn)生了強(qiáng)烈的紀(jì)念性——神圣，永恒，莊嚴(yán)，崇高。所以像金字塔這樣的建筑自然在中國(guó)不會(huì)出現(xiàn)，說(shuō)到這，讓人無(wú)法想象，西方古代的技藝是如何的高深，現(xiàn)代的人們都無(wú)法解開(kāi)金字塔之謎，這還需要我們慢慢去探索，慢慢去發(fā)現(xiàn)，去欣賞更多的美，更多的藝術(shù)。

總之，美術(shù)鑒賞是一門(mén)讓人們更加深刻去認(rèn)識(shí)美的課程，可以提高我們的人生修養(yǎng)，我們要不斷的去學(xué)習(xí)，去體會(huì)，去感受。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇四

這學(xué)期我有幸上了美術(shù)鑒賞課。老師為我們介紹了有關(guān)繪畫(huà)、建筑、雕塑等方面的知識(shí)。使我對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了一定的興趣。在這里，我就淺談一下對(duì)藝術(shù)美特征的一些認(rèn)識(shí)。

藝術(shù)美是指各種藝術(shù)作品所顯現(xiàn)的美。藝術(shù)美作為美的一種形態(tài)，它是藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動(dòng)的產(chǎn)物。藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)作為一種精神生產(chǎn)活動(dòng)，從本質(zhì)上說(shuō)，也是人的本質(zhì)力量的定向化活動(dòng)。因此，藝術(shù)美也就是人的本質(zhì)力量在藝術(shù)作品中通過(guò)藝術(shù)形象的感性顯現(xiàn)。

藝術(shù)美包含著兩個(gè)方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對(duì)客觀社會(huì)生活反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)家主觀的審美理想和情感愿望。也就是說(shuō)，藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過(guò)藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動(dòng)互相滲透、彼此融合，并物化為具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。因此，藝術(shù)美的主要特征便集中表現(xiàn)為：形象性、主體性、審美性等基本特征。

（一）藝術(shù)美的形象性。

藝術(shù)美的基本特征之一是形象性?；蛘邠Q句話說(shuō)，藝術(shù)形象是藝術(shù)反映生活的特殊形式。所謂形象性，是指任何藝術(shù)作品都必須具有生動(dòng)、具體、具有一定觀賞價(jià)值的藝術(shù)形象。普列漢諾夫曾經(jīng)講過(guò)，藝術(shù)“既表現(xiàn)人們的感情，也表現(xiàn)人們的思想，但是并非抽象的表現(xiàn)，而是用生動(dòng)的形象來(lái)表現(xiàn)。這就是藝術(shù)的最主要的特點(diǎn)”。各個(gè)具體的藝術(shù)門(mén)類，它們所塑造的形象具有各自不同的特點(diǎn)，如繪畫(huà)、雕塑、攝影、書(shū)法等塑造視覺(jué)形象，音樂(lè)塑造聽(tīng)覺(jué)形象，戲劇、影視塑造綜合形象，語(yǔ)言藝術(shù)塑造不能直接感受到的文學(xué)形象等。但無(wú)論如何，形象性是任何藝術(shù)種類都不可缺少的，是藝術(shù)美的基本特征。二）藝術(shù)美的直觀性。所謂直觀性，就是具體生動(dòng)性和直接可感性，它能夠直接作用于人的感覺(jué)器官而在大腦中產(chǎn)生感覺(jué)、知覺(jué)和表象，并進(jìn)而產(chǎn)生聯(lián)想或想象。這是因?yàn)槿魏嗡囆g(shù)美總是由形象的美決定的。而一切形象又都是直觀的。有些藝術(shù)作品中，藝術(shù)美的直觀性表現(xiàn)得十分明顯。例如意大利文藝復(fù)興時(shí)期著名美術(shù)家達(dá)·芬奇的優(yōu)秀肖像畫(huà)《蒙娜麗莎》。在另一些藝術(shù)作品中，藝術(shù)美的直觀性雖然不如上面所說(shuō)的那么明顯，但是，它們也直接作用于我們的感覺(jué)器官，使我們經(jīng)過(guò)聯(lián)想或想象，在腦中產(chǎn)生出美的形象。

（三）藝術(shù)美的審美性。

藝術(shù)美的第三個(gè)基本特征就是審美性。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來(lái)看，任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個(gè)條件：其一，它必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須具有審美價(jià)值，即審美性。正是這兩點(diǎn)，使得藝術(shù)品和其他一切非藝術(shù)品區(qū)分開(kāi)來(lái)，也使得藝術(shù)美與自然美區(qū)分開(kāi)來(lái)。

（四）藝術(shù)美的主體性。

藝術(shù)美還有一個(gè)基本特征，就是主體性。如前所述，藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，決定了藝術(shù)美必然具有主體性的特征。毫無(wú)疑問(wèn)，藝術(shù)美來(lái)源于現(xiàn)實(shí)生活并反映現(xiàn)實(shí)生活，但是，這種反映絕不是簡(jiǎn)單的“模仿”或“再現(xiàn)”，而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感，體現(xiàn)出十分鮮明的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。所以，主體性作為藝術(shù)美的基本特征之一，不但體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作上，而且體現(xiàn)在藝術(shù)欣賞中。

（五）藝術(shù)美的協(xié)調(diào)性。所謂協(xié)調(diào)性，最根本的是指內(nèi)容和形式的統(tǒng)一，也就是說(shuō)以完全美的藝術(shù)形式表現(xiàn)真實(shí)的生活內(nèi)容。藝術(shù)作品的美，表現(xiàn)在形式同內(nèi)容有機(jī)地聯(lián)系一在起，并且由內(nèi)容來(lái)決定，而內(nèi)容又僅僅在一定的形式之中。這主要是由任何藝術(shù)美總是生活的反映來(lái)決定的。

（六）藝術(shù)美的典型性。所謂典型性，就是藝術(shù)作品中的形象既具有鮮明獨(dú)特的個(gè)性又能反映一定社會(huì)本質(zhì)的某些方面，并寄寓著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。恩格斯要求作家塑造“典型環(huán)境中的典型性格”，就是指的這種典型性。毛澤東同志所說(shuō)：“文藝作品中反映出來(lái)的生活卻可以而且應(yīng)該比普通的實(shí)際生活更高，更強(qiáng)烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更帶普遍性?！币彩侵傅倪@種典型性。藝術(shù)美的典型性這一特征，同樣是由藝術(shù)美的基本內(nèi)容決定的，它是人對(duì)于美的理想的追求和體現(xiàn)。

（七）藝術(shù)美的民族性。所謂民族性，就是各民族在長(zhǎng)期的共同生活過(guò)程中形成的各自的審美理想和藝術(shù)形式的特點(diǎn)。換句話說(shuō)，任何一件藝術(shù)作品中的美都必然具有產(chǎn)生這種美的各個(gè)民族的不同特色。這是由于任何一位藝術(shù)家都從屬于一定的民族，他的作品中的美必然不能超脫他所在民族的整個(gè)歷史。

隨著時(shí)間的推移，美術(shù)鑒賞課即將結(jié)束。很感謝老師為我們提供了那么多有關(guān)藝術(shù)方面的知識(shí)，彌補(bǔ)了我在藝術(shù)知識(shí)上的不足，也使我對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了興趣。希望在今后的學(xué)習(xí)生活中，我能繼續(xù)汲取藝術(shù)方面的知識(shí)，不斷充實(shí)自己，豐富自己，提高自身的內(nèi)涵。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇五

高一美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃鄧 鵬為了貫徹國(guó)家新一輪基礎(chǔ)教育改革的精神，真正實(shí)施素質(zhì)教育，并結(jié)合我校的實(shí)際情況，結(jié)合美術(shù)學(xué)科特點(diǎn)，貫徹以學(xué)生自主學(xué)習(xí)的理念，提高學(xué)生美術(shù)修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力，特制定如下計(jì)劃。

大部分同學(xué)初中沒(méi)系統(tǒng)的上過(guò)美術(shù)課，對(duì)美術(shù)課早已麻木，不了解其對(duì)健康心理的塑造和個(gè)人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫(huà)直觀的形象和蘊(yùn)涵的豐富哲理會(huì)影響人的一生。但學(xué)生由于有了一定生活經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)積累，領(lǐng)悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫(huà)乃至美術(shù)領(lǐng)域的內(nèi)在高品質(zhì)的文化。這也是對(duì)他們個(gè)人美術(shù)素養(yǎng)的一種熏陶和提高。

"美術(shù)鑒賞"是普通高中階段美術(shù)科目中的一個(gè)內(nèi)容系列，是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程后學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。美術(shù)鑒賞活動(dòng)能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評(píng)價(jià)美術(shù)作品的過(guò)程中，逐步提高審美能力，形成熱愛(ài)本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。

1、認(rèn)知目標(biāo) ：

1)、 從形式多樣的美術(shù)作品中學(xué)會(huì)感受美術(shù)的語(yǔ)言美。

2)、掌握外國(guó)繪畫(huà)的各個(gè)時(shí)期和各時(shí)期一些著名的畫(huà)家及其作品。

4)、了解優(yōu)秀的建筑和雕塑并感受他們的內(nèi)在表達(dá)語(yǔ)言。

2、理解目標(biāo)：

1)、學(xué)會(huì)分析一些優(yōu)秀繪畫(huà)作品的美術(shù)特點(diǎn)。

2)、能夠說(shuō)出一些具有代表性的美術(shù)作品。

3）、理解和體會(huì)部分美術(shù)作品的特征和美術(shù)語(yǔ)言。

1、在課堂教學(xué)中充分發(fā)揮學(xué)生的積極性和主動(dòng)性，發(fā)揮美術(shù)鑒賞課審美教育的主渠道作用，平時(shí)認(rèn)真鉆研教學(xué)大綱，吃透教材，恰當(dāng)熟練運(yùn)用各種教學(xué)方法，特別是先進(jìn)的教學(xué)媒體，使學(xué)生成為真正的學(xué)習(xí)的主人。

2 充分發(fā)揮信息技術(shù)的優(yōu)勢(shì)，使高中美術(shù)欣賞課與網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)合理的.整合起來(lái)。使用電腦課件進(jìn)行授課，讓學(xué)生自己接觸信息技術(shù)，通過(guò)信息技術(shù)的手段和渠道去了解美術(shù)。也可以經(jīng)常的改變一些形式，從而使信息技術(shù)和美術(shù)學(xué)科很好的整合，讓學(xué)生接受，讓學(xué)生歡迎。以達(dá)到課堂教學(xué)的改革與創(chuàng)新，形成自己的教學(xué)風(fēng)格。真正提高學(xué)生的整體素質(zhì)。

3、課堂教學(xué)延伸為了發(fā)展學(xué)生自覺(jué)自主學(xué)習(xí)的能力，可以通過(guò)網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)讓學(xué)生在課后的業(yè)余時(shí)間，從網(wǎng)絡(luò)上搜集一些課本上所沒(méi)有涉及的內(nèi)容，可以是優(yōu)秀美術(shù)作品，優(yōu)秀的畫(huà)家或者是畫(huà)家的生平趣事等等，各種關(guān)于美術(shù)的知識(shí)內(nèi)容。培養(yǎng)他們的積極性和主動(dòng)性，通過(guò)網(wǎng)絡(luò)這個(gè)龐大的信息資源庫(kù)，很容易找到一些書(shū)本上沒(méi)有的美術(shù)知識(shí)。在課堂上則可以組織學(xué)生進(jìn)行彼此之間的交流活動(dòng)，可以語(yǔ)言描述，也可以通過(guò)計(jì)算機(jī)來(lái)展示自己所搜集到的有趣的有特點(diǎn)的美術(shù)知識(shí)。使他們不單單局限于書(shū)本上一些內(nèi)容單一、枯燥的東西，讓學(xué)生自我選擇想了解的有趣的，豐富的美術(shù)世界。提高學(xué)生自主探究性學(xué)習(xí)的能力。讓學(xué)生走出教室、走出校園、走向社會(huì)。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇六

學(xué)科：

年級(jí)：

教師：

學(xué)校：音樂(lè)高二陳明明龍口二中。

上學(xué)期教與學(xué)情況分析：

上學(xué)年音樂(lè)鑒賞課遵循“以音樂(lè)審美為核心”，感受了音樂(lè)的美，從探討音樂(lè)能不能告訴我們什么到培養(yǎng)音樂(lè)的耳朵，增強(qiáng)了學(xué)生的鑒賞興趣，感受了音樂(lè)不一樣的美。

給學(xué)生美的享受，也為以后的.音樂(lè)鑒賞活動(dòng)做了鋪墊，以致提高學(xué)生的鑒賞能力。

根據(jù)新課程要求，從學(xué)生實(shí)際出發(fā)，本學(xué)期主要目的是讓學(xué)生學(xué)習(xí)并鑒賞中國(guó)的民族民間音樂(lè)、外國(guó)的民間音樂(lè)以及具有時(shí)代性的音樂(lè)，讓學(xué)生豐富音樂(lè)視野，提高審美能力，使學(xué)生樹(shù)立多元化文化價(jià)值觀。音樂(lè)欣賞教學(xué)應(yīng)以聆聽(tīng)音樂(lè)為主，引導(dǎo)學(xué)生在情感體驗(yàn)的基礎(chǔ)上對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行分析、比較與評(píng)價(jià)，使他們?cè)谛蕾p音樂(lè)的實(shí)踐活動(dòng)中熟悉、理解、鑒賞音樂(lè)。

1、調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，使他們主動(dòng)地參與音樂(lè)審美活動(dòng)。

2、利用各種現(xiàn)代化的、直觀性的音樂(lè)教具與學(xué)具，最大限度地強(qiáng)化學(xué)生的聽(tīng)覺(jué)審美感受。

3、課堂欣賞教學(xué)與課外欣賞活動(dòng)（音樂(lè)會(huì)、音樂(lè)欣賞講座、教師推薦的音樂(lè)作品錄音等）有機(jī)地結(jié)合，充分發(fā)揮欣賞教學(xué)對(duì)課外欣賞活動(dòng)的指導(dǎo)作用。

面向全體學(xué)生，注重個(gè)性發(fā)展，重視音樂(lè)實(shí)踐，增強(qiáng)創(chuàng)造意識(shí)。

1、強(qiáng)化治理，突出重點(diǎn)，抓住高考生命線。

2、樹(shù)立堅(jiān)定的事業(yè)心，虛心好學(xué)，努力提高專業(yè)水平。

3、加強(qiáng)教研教改，注重教學(xué)方法，努力提高教學(xué)質(zhì)量。

4、加強(qiáng)合作，優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)，共同提高。

1、欣賞民歌、藝術(shù)歌曲、說(shuō)唱音樂(lè)、戲曲音樂(lè)、歌劇、舞劇音樂(lè)、器樂(lè)曲、室內(nèi)樂(lè)、交響音樂(lè)等音樂(lè)作品。介紹有關(guān)音樂(lè)常識(shí)。

2、通過(guò)欣賞音樂(lè)，使學(xué)生了解音樂(lè)的節(jié)奏、旋律、和聲、音色、調(diào)式、織體、曲式等及其表現(xiàn)作用。

3、通過(guò)欣賞音樂(lè)，使學(xué)生初步了解中外不同歷史時(shí)期音樂(lè)的風(fēng)格流派、藝術(shù)成就及其發(fā)展變化。

4、通過(guò)欣賞音樂(lè)，使學(xué)生了解音樂(lè)的功能及音樂(lè)與人、音樂(lè)與社會(huì)的關(guān)系。教學(xué)內(nèi)容要求。

5、欣賞內(nèi)容是中外優(yōu)秀的、具有代表性的作品，體現(xiàn)作曲家及其作品的思想性、藝術(shù)性、經(jīng)典性原則。

6、欣賞曲目的選擇重視我國(guó)優(yōu)秀的民族、民間音樂(lè)作品，以弘揚(yáng)祖國(guó)的優(yōu)秀音樂(lè)文化，加強(qiáng)愛(ài)國(guó)主義教育。

7、注重學(xué)習(xí)世界各國(guó)、各地區(qū)民族、民間音樂(lè)作品，以開(kāi)闊學(xué)生的音樂(lè)視野。

音樂(lè)欣賞課是考查學(xué)科?？疾榈姆椒ǚ制綍r(shí)考查和期末考查兩類。平時(shí)考查可采用課堂提問(wèn)、書(shū)面作業(yè)等形式；期末考查可采用問(wèn)卷、寫(xiě)作短文等形式?？疾榈膬?nèi)容重點(diǎn)為學(xué)生感受音樂(lè)的能力及分析、比較、鑒別音樂(lè)作品的能力。音樂(lè)欣賞課的考查成績(jī)納入學(xué)生的考績(jī)范圍。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇七

計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)只是獲取資源的一種渠道，要真正使用它，還要有一定的技術(shù)設(shè)備。過(guò)去電腦價(jià)格比較昂貴，只有少數(shù)單位和個(gè)人能夠擁有，而隨著電腦技術(shù)的日益成熟以及商家之間的價(jià)格競(jìng)爭(zhēng)，電腦的價(jià)格已經(jīng)下降了不少。如今走進(jìn)學(xué)生的宿舍，往往可以看到桌面上擺著臺(tái)式或筆記本電腦，學(xué)生們正熟練地使用計(jì)算機(jī)上網(wǎng)。在課堂上學(xué)生甚至?xí)檬謾C(jī)查找學(xué)習(xí)資料，幫助理解課堂知識(shí)。所以，個(gè)人電腦的易于取得為利用互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行學(xué)習(xí)提供了必要的條件和準(zhǔn)備。

2.互聯(lián)網(wǎng)的使用方法簡(jiǎn)單易學(xué)。

現(xiàn)在人們已經(jīng)普遍懂得使用絡(luò)瀏覽器上網(wǎng)閱讀資料，通過(guò)搜索引擎和數(shù)據(jù)庫(kù)平臺(tái)進(jìn)行資料查找也很簡(jiǎn)單，只要輸入關(guān)鍵詞就可以搜索到，使用方法比較簡(jiǎn)單。通過(guò)電子郵箱收發(fā)郵件，通過(guò)聊天工具交流信息，傳輸數(shù)據(jù)，通過(guò)論壇發(fā)表自己的觀點(diǎn)、看法也是很方便的事情。而這些為互聯(lián)網(wǎng)輔助教學(xué)起到了促進(jìn)的作用。

3.學(xué)生對(duì)網(wǎng)絡(luò)的喜愛(ài)。

作為年輕的一代，學(xué)生對(duì)新事物的接受很快。同時(shí)他們又具有較強(qiáng)的求知欲和好奇心。校園里的電子閱覽室常常是座無(wú)虛席，宿舍里也經(jīng)常能夠看到學(xué)生們上網(wǎng)的身影，學(xué)校周圍的網(wǎng)吧也總是生意興隆。上網(wǎng)在學(xué)生們的生活中所占的比重越來(lái)越大。學(xué)生們對(duì)互聯(lián)網(wǎng)的熱情對(duì)利用網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行教學(xué)大有益處。

1.互聯(lián)網(wǎng)上具有美術(shù)鑒賞課所需的豐富教學(xué)資源。

美術(shù)鑒賞課的教學(xué)需要大量的圖片、文字、數(shù)據(jù)、視頻等參考資料，現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)當(dāng)中已經(jīng)存在有大量與美術(shù)相關(guān)的網(wǎng)站，可以為教學(xué)提供豐富的資源。

（1）具有檢索功能的圖書(shū)期刊數(shù)據(jù)網(wǎng)站。

現(xiàn)在許多院校向這些數(shù)據(jù)網(wǎng)站交付一定的使用費(fèi)后提供給本校的師生免費(fèi)使用。這些網(wǎng)站有幾大好處：一是資料可靠，二是質(zhì)量有一定的保證，三是能夠滿足同時(shí)查閱資料的需要，四是下載后可以長(zhǎng)期閱讀，不必?fù)?dān)心借閱超期問(wèn)題。這些檢索系統(tǒng)的數(shù)據(jù)是直接把紙質(zhì)的材料直接轉(zhuǎn)換成電子數(shù)據(jù)，中間幾乎沒(méi)有數(shù)據(jù)的丟失或者修改，資料的可信度較大。這些資料也是大部分來(lái)源于一些正式的出版物，在質(zhì)量上是有一定的保證的。圖書(shū)館的藏書(shū)是有限的，如果出現(xiàn)許多人同時(shí)要借某一個(gè)資料或者是某一類資料，就不一定能同時(shí)滿足借閱的需要，而網(wǎng)絡(luò)上的資源就不存在這樣的問(wèn)題，可以供許多人同時(shí)下載，而且沒(méi)有借閱期限，可以有充裕的時(shí)間來(lái)進(jìn)行閱讀和思考。這是利用互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行學(xué)習(xí)時(shí)很重要的一個(gè)資料來(lái)源。

（2）介紹畫(huà)家個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作為主的網(wǎng)站。

這類網(wǎng)站包括了藝術(shù)家的個(gè)人網(wǎng)站、藝術(shù)家個(gè)人美術(shù)館所辦的網(wǎng)站。藝術(shù)家的個(gè)人網(wǎng)站一般包括藝術(shù)家的個(gè)人簡(jiǎn)介、作品的在線展示、藝術(shù)觀點(diǎn)和評(píng)論文章，以及藝術(shù)活動(dòng)、出版著作和獲獎(jiǎng)收藏等等。這類網(wǎng)站往往能夠較好地選擇出代表藝術(shù)家創(chuàng)作面貌和整體水平的作品。對(duì)藝術(shù)家的介紹也比較概括、簡(jiǎn)練。同時(shí)網(wǎng)站往往還放有藝術(shù)家所撰寫(xiě)的文章、訪談以及一些比較有代表性的評(píng)論文章等。藝術(shù)家個(gè)人美術(shù)館所辦的網(wǎng)站由于有專業(yè)的藝術(shù)研究團(tuán)隊(duì)以及固定的資金的支持，網(wǎng)站規(guī)模就要大得多。對(duì)藝術(shù)家的介紹文章一般要更加的細(xì)致深入，在線作品范圍更廣，包括了藝術(shù)家不同時(shí)期的代表作品，著錄也較為詳細(xì)，而且這些美術(shù)館里因?yàn)槭詹赜兴囆g(shù)家的大量作品，所以在這些網(wǎng)站上還可能看到一些在別的網(wǎng)站不常見(jiàn)到的作品。網(wǎng)站上表現(xiàn)藝術(shù)家自己藝術(shù)觀的文章、訪談以及評(píng)論、研究文章更為豐富和齊全，能夠讓學(xué)習(xí)者全方位多角度地了解藝術(shù)家及其作品。這些網(wǎng)站也是比較可靠的美術(shù)鑒賞教學(xué)的資料來(lái)源。

（3）美術(shù)史課程學(xué)習(xí)的網(wǎng)站。

這類網(wǎng)站專為美術(shù)史學(xué)習(xí)、愛(ài)好者設(shè)計(jì)，內(nèi)容豐富，圖文并茂，編排嚴(yán)謹(jǐn)，科學(xué)合理，可靠性強(qiáng)，能夠?yàn)檎n程學(xué)習(xí)提供大量的參考。

（4）美術(shù)組織機(jī)構(gòu)的網(wǎng)站。

這些網(wǎng)站中包括了美術(shù)中各個(gè)門(mén)類藝術(shù)協(xié)會(huì)所主辦的網(wǎng)站，地方及全國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)的網(wǎng)站。這些網(wǎng)站里有協(xié)會(huì)展覽、學(xué)術(shù)動(dòng)態(tài)、藝術(shù)新聞、藝術(shù)家介紹、藝術(shù)理論、新作展示及博客、論壇等等。這些網(wǎng)站的專業(yè)性比較強(qiáng)，學(xué)生能夠從中學(xué)習(xí)到不少專業(yè)知識(shí)，而且對(duì)了解各個(gè)學(xué)科發(fā)展的最新動(dòng)態(tài)有很大的幫助。

（5）美術(shù)的綜合性網(wǎng)站以及綜合網(wǎng)里的美術(shù)部分。

這些網(wǎng)站包含了和美術(shù)有關(guān)的大量信息，內(nèi)容豐富，包羅萬(wàn)象。它們的受眾面較廣，常常還包含了收藏方面的內(nèi)容，和現(xiàn)實(shí)生活聯(lián)系比較緊密。學(xué)生通過(guò)瀏覽這些網(wǎng)站，可以把課堂中學(xué)到的知識(shí)、理論、方法等和現(xiàn)實(shí)生活中的美術(shù)現(xiàn)象聯(lián)系起來(lái)理解，可以努力做到理論聯(lián)系實(shí)際，學(xué)以致用。

（6）百科類網(wǎng)站。

這類網(wǎng)站往往包括畫(huà)家簡(jiǎn)介、生平經(jīng)歷、作品介紹、藝術(shù)特點(diǎn)、藝術(shù)主張、社會(huì)評(píng)價(jià)、市場(chǎng)價(jià)格、收藏價(jià)值等方面的內(nèi)容。但由于部分這類網(wǎng)站在制作上不是由網(wǎng)站專業(yè)人員編輯，而可能是由會(huì)員上傳、編輯資料，內(nèi)容上可能有重復(fù)編排或者邏輯不清的現(xiàn)象，質(zhì)量也參差不齊，所以在可信度上應(yīng)當(dāng)引起注意。但是，由于其資料相當(dāng)豐富，查找方便，所以可以作為學(xué)習(xí)的參考，但一定要注意辨別。

（7）貼吧、論壇和微博。

這些網(wǎng)站上也有大量的圖片、文字、數(shù)據(jù)資料，但這些資料隨意性較大，對(duì)其真實(shí)可靠度要注意鑒別。

2.互聯(lián)網(wǎng)為美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)提供交流的平臺(tái)。

在學(xué)習(xí)的過(guò)程中，不僅圖片、文字是重要的學(xué)習(xí)資源，學(xué)習(xí)的伙伴也是學(xué)習(xí)的重要資源。如果大家能夠交流經(jīng)驗(yàn)或者是發(fā)出一些有意義的評(píng)論，通過(guò)相互的交流也可以加深我們對(duì)知識(shí)的理解和把握。這種交流可以有同步交流和異步交流。

（1）同步交流。

通過(guò)qq、msn等軟件可以實(shí)現(xiàn)在線同步交流。交流可以以文字的形式，如果接上攝像頭、話筒等設(shè)備，還可以進(jìn)行同步的語(yǔ)音和視頻對(duì)話，使用起來(lái)非常的方便。

（2）異步交流。

通過(guò)一些離線留言功能以及電子郵件、論壇等形式可以實(shí)現(xiàn)異步交流。比如學(xué)生可以給教師發(fā)郵件或留言，也可以在論壇上相互討論，交流可以不受時(shí)間、地點(diǎn)等限制，具有更多的靈活性。通過(guò)這些交流平臺(tái)，學(xué)生可以了解更多與美術(shù)鑒賞相關(guān)的信息，交流不同的觀點(diǎn)，進(jìn)一步加深學(xué)習(xí)。

美術(shù)鑒賞課包括了古今中外所有藝術(shù)家的美術(shù)作品、風(fēng)格流派等方面的鑒賞，同時(shí)還需要了解美術(shù)方面的基本知識(shí)，藝術(shù)家人生經(jīng)歷、創(chuàng)作過(guò)程，以及與之相關(guān)的歷史、經(jīng)濟(jì)、文化等方面的知識(shí)。從鑒賞的角度和方法來(lái)講，除了課本上介紹的常見(jiàn)的幾種之外，還存在著其他多種的鑒賞角度。所以美術(shù)鑒賞課課程自身的特點(diǎn)，決定了它非常適合運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)來(lái)輔助教學(xué)。

（2）因材施教的需要。

每位學(xué)生學(xué)習(xí)的專業(yè)、基礎(chǔ)、學(xué)習(xí)的程度、興趣愛(ài)好都是不相同的。如果說(shuō)僅僅通過(guò)課堂上相對(duì)統(tǒng)一的教學(xué)是不能完全滿足每位學(xué)生的需要。學(xué)生們應(yīng)該從因特網(wǎng)上巨大的資源庫(kù)中獲取自己所需的知識(shí)，開(kāi)拓一個(gè)課堂以外的廣闊的學(xué)習(xí)空間，進(jìn)行一種個(gè)性化的學(xué)習(xí)。

（3）素質(zhì)教育的需要。

素質(zhì)教育給我們的教學(xué)提出了新的要求：“智育工作者要轉(zhuǎn)變教育觀，改革人才培養(yǎng)模式，積極實(shí)行啟發(fā)式和討論式教學(xué)，激發(fā)學(xué)生獨(dú)立思考和創(chuàng)新意識(shí)，切實(shí)提高教學(xué)質(zhì)量。要讓學(xué)生感受、理解知識(shí)產(chǎn)生和發(fā)展的過(guò)程，培養(yǎng)學(xué)生的科學(xué)精神和創(chuàng)新思維習(xí)慣，重視培養(yǎng)學(xué)生收集處理信息的能力、獲取新知識(shí)的能力、分析和解決問(wèn)題的能力、語(yǔ)言文字表達(dá)能力以及團(tuán)結(jié)協(xié)作和社會(huì)活動(dòng)的能力。”美術(shù)鑒賞課是一門(mén)和實(shí)踐聯(lián)系非常緊密的課程，它最終要形成的是實(shí)際生活中對(duì)美術(shù)的鑒賞能力。因此，美術(shù)鑒賞課不能僅僅局限于課堂上對(duì)知識(shí)的傳授，更重要的是能力和素質(zhì)的提高。通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)的使用，學(xué)生在眾多信息的選擇、感受、思考、分析、歸納、總結(jié)中，不斷提高綜合素質(zhì)。

2.互聯(lián)網(wǎng)輔助美術(shù)鑒賞教學(xué)具有以下優(yōu)點(diǎn)：

（1）能夠解決傳統(tǒng)教學(xué)中學(xué)習(xí)的局限性問(wèn)題。

傳統(tǒng)的教學(xué)是圍繞著教材和教師的課堂教學(xué)展開(kāi)的，著眼點(diǎn)是知識(shí)的傳授。而課堂教學(xué)的時(shí)間是有限的，學(xué)生所能學(xué)到的知識(shí)也是有限的，理解問(wèn)題的角度也比較單一。而要真正對(duì)一件作品形成深入的認(rèn)識(shí)，就要了解這個(gè)作品創(chuàng)作者的其他相關(guān)的系列作品以及和這件作品相關(guān)聯(lián)的大量作品以及參考資料，了解不同人的不同觀點(diǎn)和看法，才能真正得出自己的判斷。而且美術(shù)鑒賞所涉及到的知識(shí)面非常廣，無(wú)論是對(duì)圖片還是文字資料，都要有一個(gè)量的積累才能真正學(xué)好。而互聯(lián)網(wǎng)上存在著學(xué)習(xí)的巨大的資源庫(kù)，它是一個(gè)除了課堂之外更為廣闊的學(xué)習(xí)空間。通過(guò)上網(wǎng)可以方便地獲取大量的文字、圖片、視頻等資料，可以加深對(duì)于知識(shí)、概念、理論的理解，對(duì)畫(huà)家、作品、流派能夠形成更為全面、豐富、準(zhǔn)確的認(rèn)識(shí)，還能對(duì)自己感興趣的部分進(jìn)行拓展或者深入學(xué)習(xí)。因而教師在教學(xué)過(guò)程中要積極轉(zhuǎn)變教學(xué)思想，具有開(kāi)放式的教學(xué)觀念，采用啟發(fā)式的教學(xué)，上課時(shí)不要對(duì)講授的內(nèi)容過(guò)早地下定論，要給學(xué)生留下更多的思考的空間。通過(guò)課前、課后的思考題以及上課時(shí)的討論，引導(dǎo)學(xué)生積極到互聯(lián)網(wǎng)上去查找資料。應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生知道，學(xué)習(xí)具有多元性，不僅僅要在課堂里學(xué)習(xí)，還要懂得、擅于使用互聯(lián)網(wǎng)，在互聯(lián)網(wǎng)上可以通過(guò)各種各樣的途徑獲得更多的知識(shí)。這樣，可以將美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)從課堂延伸到課外，豐富和加深我們對(duì)課程的學(xué)習(xí)。

（2）改被動(dòng)學(xué)習(xí)為主動(dòng)學(xué)習(xí)，建立學(xué)生學(xué)習(xí)的主體地位。

在以講授為主的教學(xué)當(dāng)中，學(xué)習(xí)往往是被動(dòng)的。學(xué)生所了解的往往只是書(shū)本及老師所講的知識(shí)，自己占有的材料比較少，能夠進(jìn)行主動(dòng)思考的余地也就不大。如果依托于互聯(lián)網(wǎng)上的資源，學(xué)生通過(guò)建構(gòu)式學(xué)習(xí)，采用討論的學(xué)習(xí)方式，就能夠更好地進(jìn)行主動(dòng)學(xué)習(xí)。在這樣的教學(xué)里，教師可以根據(jù)教學(xué)內(nèi)容設(shè)定一定的問(wèn)題，然后讓學(xué)生根據(jù)這些問(wèn)題到網(wǎng)上去查找相關(guān)的資料。在觀察和感受的基礎(chǔ)上，通過(guò)對(duì)資料的分析、歸納、整理，形成自己的觀點(diǎn)。學(xué)生們帶著這些觀點(diǎn)來(lái)到課堂上，通過(guò)與其他同學(xué)的討論，能夠加深對(duì)問(wèn)題的理解和認(rèn)識(shí)。這是一個(gè)主動(dòng)學(xué)習(xí)的過(guò)程，通過(guò)這樣的學(xué)習(xí)，學(xué)生的印象會(huì)更加深刻，而且從互聯(lián)網(wǎng)獲取信息的能力、思維能力以及表達(dá)能力都得到較大而提高。在實(shí)際的教學(xué)當(dāng)中，討論是學(xué)生非常喜愛(ài)的學(xué)習(xí)方式，它能使課堂氣氛變得活躍，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，增加學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。在這樣的學(xué)習(xí)的過(guò)程中，學(xué)生主動(dòng)地將所需要的知識(shí)融入到自己的知識(shí)系統(tǒng)當(dāng)中，也做到了個(gè)性化學(xué)習(xí)，達(dá)到因材施教的目的。同時(shí)我們還要知道，這種討論不僅僅是在課內(nèi)，互聯(lián)網(wǎng)大大擴(kuò)展了人們交流的范圍。除了同班同學(xué)之外，還可以通過(guò)校園網(wǎng)和同一個(gè)學(xué)校的同學(xué)交流觀點(diǎn)。另外，還可以通過(guò)qq上的興趣組，貼吧、論壇等方式進(jìn)行交流。

（3）學(xué)校和家庭要做好監(jiān)督工作，做到安全、健康、文明上網(wǎng)。科技的發(fā)展使得互聯(lián)網(wǎng)對(duì)我們的生活產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。教育要實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化就要利用好這一技術(shù)條件。面對(duì)新的教育發(fā)展形勢(shì)，美術(shù)鑒賞課要充分利用網(wǎng)絡(luò)教學(xué)資源，積極轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，探索新的教學(xué)方法和手段，不斷適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)對(duì)人才培養(yǎng)的新要求，提高學(xué)生的全面素質(zhì)，只有這樣才能促進(jìn)美術(shù)鑒賞教學(xué)的不斷進(jìn)步、發(fā)展和提高。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇八

教學(xué)目的：

通過(guò)古代石器、玉器的發(fā)展，了解人類審美意識(shí)的萌生與發(fā)展。

了解玉器的豐富內(nèi)涵和對(duì)中國(guó)文化的深遠(yuǎn)影響，由此對(duì)工藝美術(shù)獲得初步了解。

教學(xué)重點(diǎn)：

玉器的發(fā)展歷史和豐富內(nèi)涵。

教學(xué)難點(diǎn)：

理解“君子比德于玉”的特殊歷史意義。

教學(xué)過(guò)程：

一、導(dǎo)入。

你了解玉哪方面的故事？

指名說(shuō)說(shuō)。

二、新授。

板書(shū)問(wèn)題：引導(dǎo)學(xué)生去讀課文。

以玉組詞。

玉分幾種，玉器制作有幾種審美追求？

為什么說(shuō)“君子比德于玉”？

新石器時(shí)代有哪些玉器文化？

選擇一玉器進(jìn)行鑒賞練課件制作習(xí)。

學(xué)生細(xì)讀，交流討論。

反饋：結(jié)合圖例引導(dǎo)學(xué)生說(shuō)說(shuō)答案，闡述“言念君子，溫其如玉”、“君子無(wú)故，玉不去身”等含義，重點(diǎn)講授“君子比德于玉”

進(jìn)行鑒賞練習(xí)，說(shuō)說(shuō)藝術(shù)風(fēng)格和喜歡的原因。

三、總結(jié)。

中國(guó)傳統(tǒng)玉工藝歷史悠久，品種浩瀚，成就卓越，有豐富的歷史文化內(nèi)涵，以玉的質(zhì)地來(lái)比喻人的美德是我國(guó)特有的文化現(xiàn)象，使本來(lái)就精美的玉器更增添了深層次的審美意蘊(yùn)。

四、作業(yè)。

選一圖進(jìn)行鑒賞練習(xí)。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇九

將15克的鹽放在你的面前，無(wú)論如何你難以咽下，但當(dāng)15克鹽放入一碗美味可口的湯中，你早就在享用佳肴時(shí)，將15克鹽全部吸收了。情境之于知識(shí)，猶如湯之于鹽。鹽需溶入湯中，才能被吸收；知識(shí)需要溶入情境之中，才能顯示出活力和美感。

——德國(guó)—學(xué)者。

上面一段話很形象精辟地比喻了情境式教學(xué)法在美術(shù)鑒賞課中的重要作用?？吹竭@段話，我如一個(gè)苦苦念經(jīng)的和尚頓悟一般，參透了知識(shí)需要溶入情境之中，才能顯示出活力和美感，課堂才能真正被學(xué)生喜歡，被學(xué)生吸引。知識(shí)就是力量，知識(shí)是能力的基礎(chǔ)，知識(shí)改變命運(yùn)，知識(shí)具有無(wú)窮的魅力，為什么不少學(xué)生還厭學(xué)？原因之一就是教師沒(méi)有讓學(xué)生體驗(yàn)到知識(shí)之美。為此我們要擔(dān)負(fù)起“美容師”的角色，要讓我們所“經(jīng)手”的知識(shí)富有美感，要讓我們所“經(jīng)手”的知識(shí)“流光溢彩，青春靚麗”。

情境式教學(xué)法在美術(shù)鑒賞課中的重要作用是顯而易見(jiàn)的。

知識(shí)本身是具有豐富生動(dòng)的實(shí)際內(nèi)容，而表征它的語(yǔ)言文字（符號(hào)圖象）則是抽象和簡(jiǎn)約的。而我們的教材正是由語(yǔ)言文字和圖畫(huà)匯集成的，我們?cè)趯W(xué)習(xí)知識(shí)，欣賞作品時(shí)，都要透過(guò)語(yǔ)言文字、圖象把他們所表達(dá)的實(shí)際事物想清楚，把課堂搞“活”起來(lái)，從而把兩者真正統(tǒng)一起來(lái)，從教育心理學(xué)角度講，這樣的學(xué)習(xí)則是有意義的學(xué)習(xí)。

教師必須用情感激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)心向，這是有意義學(xué)習(xí)的情感前提。正如有的學(xué)者所指出的，從血管里流出來(lái)的是血，從山泉里流出來(lái)的水，從一位充滿愛(ài)心的教師的教學(xué)里，涌騰出來(lái)的是一股股極大的感染力，它可以使學(xué)生產(chǎn)生同樣的或與之相聯(lián)系的情境。一次講到羅中立的《父親》，學(xué)生首先被其領(lǐng)袖式構(gòu)圖感染，我趁機(jī)講中國(guó)“遺失”的幾個(gè)詞“小姐”、“同志”、“農(nóng)民”，曾幾何時(shí)“農(nóng)民”與“土佬帽”“不講究衛(wèi)生”劃上了等號(hào)，我教育學(xué)生農(nóng)民是我們的衣食父母，沒(méi)有農(nóng)民，我們吃什么、穿什么，沒(méi)有農(nóng)民工就沒(méi)有現(xiàn)在的現(xiàn)代化城市，所以我們要尊重農(nóng)民，熱愛(ài)農(nóng)民。從而加深了我們對(duì)這幅作品的理解。這只是情境的一個(gè)維度“情”。(美術(shù)教學(xué)論文)它是學(xué)生進(jìn)行有意義學(xué)習(xí)的認(rèn)識(shí)背景，情境的另一個(gè)維度是“境”。

在欣賞中國(guó)古代繪畫(huà)之山水單元專題時(shí)，我播放《高山流水》、《平沙落雁》等民族名曲，渲染作品的意境，引發(fā)一種思古的心境，讓學(xué)生達(dá)到未見(jiàn)其境如臨其境的感受。在音樂(lè)中想象自己如古人般暢游在幽靜的山水之中，感受大自然山水的美景及意境，這樣學(xué)生就能在我為大家創(chuàng)設(shè)的“境”中進(jìn)入山水畫(huà)的鑒賞之中。

在欣賞韓熙載《夜宴圖》時(shí)，我根據(jù)五段式的畫(huà)面內(nèi)容，用音樂(lè)分別播放琵琶演奏、舞曲、輕音樂(lè)、笛簫合奏，引導(dǎo)學(xué)生隨音樂(lè)感受作品的具體情節(jié)；再如用古希臘的神話傳說(shuō)，穿插影視講述，引發(fā)同學(xué)對(duì)古希臘文化的向往與興趣，我還邀請(qǐng)同學(xué)全班示范羅丹的《思想者》、米隆的《擲鐵餅者》等可行的形體展示，使學(xué)生樂(lè)意積極主動(dòng)的參與整個(gè)教學(xué)，在互動(dòng)中體會(huì)到欣賞的樂(lè)趣，增強(qiáng)作品的感悟能力。

以上這種充滿情境式的教學(xué)，把本來(lái)死板的不會(huì)動(dòng)彈的文字，變成了有生命的東西，鉆進(jìn)了孩子們的腦海中。相反，“如果照著教學(xué)法的指示辦事，做的冷冰冰的，干巴巴的，缺乏激昂的熱情，那未必會(huì)有什么效果的?！保ㄙ澘品蛘Z(yǔ)）這是因?yàn)椤拔唇?jīng)人的積極情感強(qiáng)化和加溫的知識(shí)，將使人變得冷漠”。在課堂中如果教師上課冷漠，那么學(xué)生聽(tīng)課也必然冷漠。教師無(wú)激情講課，學(xué)生必然無(wú)激情聽(tīng)課；教師無(wú)真情講課，學(xué)生必然無(wú)真情聽(tīng)課。

沒(méi)有激情，課堂教學(xué)就像一潭死水；沒(méi)有真情，師生即使面對(duì)面，也猶如背對(duì)背。只有激情和真情才會(huì)師生之間產(chǎn)生一種相互感染的效應(yīng)，從而不斷激發(fā)學(xué)生的熱情喚起學(xué)生的求知欲，激發(fā)學(xué)生進(jìn)入教材的欲望，感受“身臨其境”意境。情感激發(fā)的目的在于為課堂教學(xué)提供一個(gè)良好的情緒背景，學(xué)生興致勃勃，興趣濃厚，甚至興高采烈，這是教學(xué)的最佳精神狀態(tài)。正如英國(guó)教育學(xué)家洛克說(shuō)的“孩子學(xué)習(xí)任何事情的最合理的時(shí)機(jī)是當(dāng)他們興致高、心里想做的時(shí)候。”

創(chuàng)設(shè)情境既要為學(xué)生的學(xué)習(xí)提供認(rèn)知?？奎c(diǎn)，也要激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)方向。這是情境教學(xué)的兩大功能，也是促進(jìn)學(xué)生有意義學(xué)習(xí)的兩個(gè)先決條件。

當(dāng)然，我們都注重“情境”吸引學(xué)生，激發(fā)學(xué)生的求知欲，課堂因此有了生氣、有了效率，但是，有的教師只把它當(dāng)作點(diǎn)綴，還有一些教師卻因此迷失了教學(xué)的方向。不少教師對(duì)情境在教學(xué)中的應(yīng)用存在偏差，創(chuàng)設(shè)的“情境”要么目的不夠明確，師生的調(diào)侃游離于教學(xué)目標(biāo)之外，要么缺乏價(jià)值取向過(guò)于花哨。如果設(shè)置不好，反而弄巧成拙，一味地挖空心思地在教學(xué)備課中為創(chuàng)設(shè)情境，尋找素材花費(fèi)大量的時(shí)間和精力，卻忽視了‘備美術(shù)’、‘備學(xué)生’，忽視了現(xiàn)實(shí)情境背后所隱含的美術(shù)線索，抓不住一節(jié)課的教學(xué)重點(diǎn)不懂得如何克服難點(diǎn)，對(duì)學(xué)生的認(rèn)知起點(diǎn)定位不準(zhǔn)，即所創(chuàng)設(shè)的情境再吸引人，也很難說(shuō)是一堂成功的美術(shù)鑒賞課。因此，在注重情境的同時(shí)，還必須更深入地研究美術(shù)教材及學(xué)生。還有一種現(xiàn)象，有些創(chuàng)設(shè)情境無(wú)關(guān)因素大大干擾了課堂的進(jìn)程，導(dǎo)致課堂效率低下。

如在鑒賞《中國(guó)古代陵墓雕塑》時(shí)，教師從奴隸社會(huì)的陪葬講到世界各地的葬禮竟然用了一節(jié)課的三分之一時(shí)間，這樣就本末倒置，抓不住重點(diǎn)了。

另外“情境”的創(chuàng)設(shè)并不時(shí)時(shí)處處需要，而應(yīng)根據(jù)具體情況進(jìn)行具體分析。情境作為美術(shù)知識(shí)的載體，是為美術(shù)教學(xué)服務(wù)的。我們應(yīng)根據(jù)美術(shù)知識(shí)的線索，努力創(chuàng)設(shè)“良好的”“合適的”情境。

總之，情境式教學(xué)在美術(shù)鑒賞課堂中是課堂教學(xué)的基本要素，有利也有弊，對(duì)其弊端要克服，更要發(fā)揮其有利的方面，努力創(chuàng)設(shè)有價(jià)值的教學(xué)情境，更好地為課堂教學(xué)服務(wù)，讓課堂成為學(xué)生學(xué)習(xí)的樂(lè)土。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇十

“美術(shù)鑒賞”是普通高中階段美術(shù)科目中的一個(gè)內(nèi)容系列，是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程中“欣賞評(píng)述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。美術(shù)鑒賞是運(yùn)用感知、經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動(dòng)。美術(shù)鑒賞活動(dòng)能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評(píng)價(jià)美術(shù)作品的過(guò)程中，逐步提高審美能力，形成熱愛(ài)本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。

本課程內(nèi)容包括：中外傳統(tǒng)的優(yōu)秀美術(shù)作品，也有具有時(shí)代特色和文化內(nèi)涵的近現(xiàn)代美術(shù)作品以及與生活經(jīng)驗(yàn)相關(guān)聯(lián)的實(shí)用性美術(shù)作品。通過(guò)欣賞和分析這些美術(shù)作品，能使學(xué)生初步感受美、欣賞美、表現(xiàn)美，陶冶審美情操。尤其是現(xiàn)代主義系列中的抽象主義美術(shù)作品，能激活學(xué)生的探索和創(chuàng)新意識(shí)。

1、充分發(fā)揮信息技術(shù)的優(yōu)勢(shì)，使課堂教學(xué)與網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)合理的整合起來(lái)。

2、運(yùn)用多種教學(xué)方式如：播放相關(guān)教學(xué)短片及著名電影，充分利用當(dāng)?shù)氐奈幕Y源和自然資源，開(kāi)闊眼界，拓寬知識(shí)面。

3、發(fā)展學(xué)生自覺(jué)自主學(xué)習(xí)的能力，可以通過(guò)網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)讓學(xué)生在業(yè)余時(shí)間，從網(wǎng)絡(luò)上搜集一些課本上所沒(méi)有涉及的內(nèi)容，如優(yōu)秀的美術(shù)作品，畫(huà)家的生平趣事等等各種關(guān)于美術(shù)的知識(shí)內(nèi)容，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性，提高學(xué)生自主探究性學(xué)習(xí)的能力。

1、了解中外美術(shù)的主要風(fēng)格、流派，重要的美術(shù)家及其代表作品。

2、積極參與美術(shù)鑒賞活動(dòng)，懂得美術(shù)鑒賞的基本方法，能夠恰當(dāng)使用美術(shù)術(shù)語(yǔ)（如形狀、色彩、空間、材質(zhì)等），以自己的觀點(diǎn)采用一種或多種方法描述、分析、解釋和評(píng)價(jià)藝術(shù)作品，并與他人進(jìn)行交流。

3、理解美術(shù)與自然、社會(huì)之間的關(guān)系，在文化情境中認(rèn)識(shí)美術(shù)；熱愛(ài)祖國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，尊重世界多元文化。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇十一

“一個(gè)人絕不可以讓自己心靈里的火熄滅掉，而是要讓它始終不斷的燃燒······梵高說(shuō)。他是荷蘭的后印象派畫(huà)家，他是世界著名的畫(huà)家之一，他英年早逝，37歲就結(jié)束了自己的生命，但是他對(duì)二十世紀(jì)西方的藝術(shù)世界產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，他已成為了一個(gè)象征?！断蛉湛纷鳛樗淖髌分唬呛蔚鹊淖屓梭@嘆。

梵高最有名的作品無(wú)疑是這幅《向日葵》。他曾多次描繪以向日葵為主題的靜物，他愛(ài)用向日葵來(lái)布置他在阿爾的房間。他曾說(shuō)過(guò)：“我想畫(huà)上半打的《向日葵》來(lái)裝飾我的畫(huà)室，讓純凈的鉻黃在各種不同的背景上，在各種程度的藍(lán)色底子上，從最淡的維羅內(nèi)塞的藍(lán)色到最高級(jí)的藍(lán)色，閃閃發(fā)光；我要給這些畫(huà)配上最精致的涂成橙黃色的畫(huà)框，就像哥特式教堂里的彩繪玻璃一樣?！辫蟾叽_實(shí)做到了讓阿爾八月陽(yáng)光的色彩在畫(huà)面上大放光芒，這些色彩熾熱的陽(yáng)光，發(fā)自內(nèi)心虔誠(chéng)的精神情感。梵高作畫(huà)時(shí)，懷著極狂熱的沖動(dòng)，追逐著猛烈的即興而作，這幅流芳百世的《向日葵》就是在陽(yáng)光明媚燦爛的法國(guó)南部所作的。

當(dāng)你注視這些向日葵油畫(huà)時(shí)，首先注意到它們的外表，它們似乎從一個(gè)流向另一個(gè)。色彩是那樣的明快，強(qiáng)烈地表達(dá)了向日葵旺盛的生命力。用亮麗的黃色來(lái)表現(xiàn)盛開(kāi)的向日葵，沉悶的褐色來(lái)呈顯向日葵的萎蔫和死亡；整個(gè)發(fā)展過(guò)程通過(guò)兩個(gè)極端的對(duì)立面被表現(xiàn)出來(lái)。也許這種特別的表現(xiàn)手法被采用在油畫(huà)里；通過(guò)觀查生命的各個(gè)層面，以深刻的理解來(lái)表達(dá)所有生命是如何聯(lián)系在一起的。梵高在自己繪畫(huà)的成熟期創(chuàng)作了《向日葵》這幅作品，畫(huà)面上朵朵葵花夸張的形體和激情四射的色彩，使人頭暈?zāi)垦！Ｋ麅?nèi)心充滿激情地去畫(huà)那些面朝太陽(yáng)而生的花朵。花蕊畫(huà)得火紅火紅，就像一團(tuán)熾熱的火球；黃色的花瓣就像太陽(yáng)放射出耀眼的光芒一般。畫(huà)家用奔放不羈、大膽潑辣的筆觸，仿佛使其中的每一朵向日葵都獲得了強(qiáng)烈的生命力，在這里你用“栩栩如生”來(lái)描繪這些向日葵，已經(jīng)顯得軟弱和淺薄，因?yàn)槟腔鹧姘愕南蛉湛路鹗且欢涠淙紵纳?huà)家賦予它們一種生命蓬勃燃燒的沖動(dòng)和張力。有人說(shuō)這是“梵高的向日葵”，因?yàn)槟鞘撬麅?nèi)心火熱感情的寫(xiě)照，是他精神力量的外露，就如同沒(méi)有曹雪芹就沒(méi)有《紅樓夢(mèng)》一樣，沒(méi)有梵高就肯定沒(méi)有梵高式的《向日葵》。作為現(xiàn)代表現(xiàn)主義的先鋒，極端個(gè)性化藝術(shù)家的典型，梵高更強(qiáng)調(diào)他對(duì)事物的自我感受，而不是他所看到的視覺(jué)形象，他大膽追求線條和色彩自身的表現(xiàn)力，不拘一格，恣意妄為。他曾說(shuō)過(guò)：“為了更有力地表現(xiàn)自我，我在色彩的運(yùn)用上更為隨心所欲?！逼鋵?shí)，在這幅作品中不僅是色彩、線條，就是透視和比例也都面目全非，徹底變了形，以適應(yīng)畫(huà)家隨心所欲表現(xiàn)自我的需要。梵高這種無(wú)拘無(wú)束的創(chuàng)造風(fēng)格，使他把不同類型的人物、花卉和靜物，都拿來(lái)當(dāng)作了“習(xí)作”的對(duì)象，并一絲不茍地把它們直接寫(xiě)生出來(lái)的，從這個(gè)層面看他是在描寫(xiě)印象，但外在的手法已經(jīng)不再重要，他更注重畫(huà)中的內(nèi)涵和神韻。從而可以很清楚地看到，從印象派那兒得到不可或缺的藝術(shù)啟蒙后，他以超越印象派極遠(yuǎn)。正如他說(shuō)過(guò)的那樣：“關(guān)于‘藝術(shù)’一詞，我找不到比下述文字更好的闡釋：藝術(shù)即自然、現(xiàn)實(shí)、真理，但藝術(shù)家能以之表現(xiàn)出深刻的內(nèi)涵，表現(xiàn)出一種觀念，表現(xiàn)出一種特點(diǎn)，藝術(shù)家對(duì)這些內(nèi)涵、觀念、特點(diǎn)有自己的表現(xiàn)形式，其表現(xiàn)形式自成一格，不落窠臼，清晰明確。

作為一位用生命創(chuàng)作的畫(huà)家，梵高將自身的主體創(chuàng)作意識(shí)、內(nèi)心的情感意識(shí)與東方繪畫(huà)的因素加以巧妙融會(huì)，在最慘烈的生活境遇和對(duì)藝術(shù)狂熱執(zhí)著的追求中，樹(shù)立起了劃時(shí)代的豐碑。天才的藝術(shù)家往往能在某個(gè)領(lǐng)域樹(shù)立起劃時(shí)代的藝術(shù)高峰，后人只能膜拜，絕不可以企及，梵高亦是如此。《向日葵》可以說(shuō)是梵高的化身了。梵高認(rèn)為黃色代表太陽(yáng)的顏色，陽(yáng)光又象征愛(ài)情，因此具有特殊意義。他以《向日葵》中的各種花姿來(lái)表達(dá)自我，有時(shí)甚至將自己比擬為向日葵。對(duì)于梵高而言，向日葵這種花是表現(xiàn)他思想的最佳題材。夏季短暫，向日葵的花期更是不長(zhǎng)，梵高亦如像向日葵般結(jié)束自己短暫的一生，稱他為向日葵畫(huà)家，應(yīng)該是恰如其分。

《向日葵》是世界最名貴的二十幅畫(huà)之一。梵高作畫(huà)時(shí)，懷著極狂熱的沖動(dòng)，追逐著猛烈的精神保留至今。后來(lái)的法國(guó)的野獸主義、德國(guó)的表現(xiàn)主義，以及20世紀(jì)初出現(xiàn)的抽象派，都曾經(jīng)從梵高的藝術(shù)中汲取了營(yíng)養(yǎng)。他對(duì)西方20世紀(jì)的繪畫(huà)藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)而又廣泛的影響?！断蛉湛房梢哉f(shuō)是融入了梵高的生命。模糊的，隱約的，朦朧的，說(shuō)不清道不明。梵高的生命力，也許一樣充斥了這種忽隱忽現(xiàn)的，說(shuō)不清道不明的感覺(jué)吧。強(qiáng)烈的思緒，也許自己都未曾發(fā)覺(jué)，并沒(méi)有刻意去雕琢，而生命燦爛的氣息就在不知不覺(jué)中彌漫畫(huà)布，最后，會(huì)詫異自己筆下的那些舞蹈的色彩，舞蹈著的對(duì)生命渴望，舞蹈著的光芒。這其實(shí)就是《向日葵》。不管怎么說(shuō)，梵高的向日葵油畫(huà)已經(jīng)改變了人類對(duì)生命和藝術(shù)的觀念。這些油畫(huà)只用了純碎的美就深深地吸引了你的注視，并震撼了你的心靈。你可以注意到，流暢的萎蔫的情緒及可愛(ài)的黃色的張力，在這幅向日葵畫(huà)里是那么的和諧，它們并沒(méi)有破壞整幅畫(huà)的平衡。梵高的向日葵油畫(huà)常常被復(fù)制，但從未有人達(dá)到梵高完美的境界。

凡高是一位最令人懷念和感動(dòng)的畫(huà)家，他的悲劇性的生涯，造就他那與眾不同的傳奇色彩。1972年荷蘭政府建立了凡高美術(shù)館，更是這位一生窮困悲慘藝術(shù)家的無(wú)上榮耀，而他的畫(huà)也同他多姿多彩的生涯一樣，引起人們的興趣和熱愛(ài)，獲得崇高的評(píng)價(jià)。他的畫(huà)，的確耐人心賞，也讓人感動(dòng)，帶給我們感受到仿如親眼看到一個(gè)新鮮而更美麗更有意義的世界，幾乎重現(xiàn)凡高生前所到之處及所見(jiàn)景物，讓我們從中體味和認(rèn)識(shí)這位19世紀(jì)產(chǎn)生的偉大悲劇人物的藝術(shù)心靈。

《向日葵》是一幅震撼人心的油畫(huà)。鑒賞梵高的《向日葵》，不僅僅要去了解梵高的一生，更要去感受向日葵的生命意義，雖然短暫，但是活得燦爛。人的一生就應(yīng)該像向日葵一樣燦爛的微笑。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇十二

摘要：中西繪畫(huà)交流早在明萬(wàn)歷年間就有，而清初的郎世寧則是公認(rèn)的傳入西畫(huà)技法的第一人。郎世寧帶來(lái)的西方繪畫(huà)美學(xué)思想獨(dú)特的魅力在于融合了傳統(tǒng)宮廷畫(huà)思想，成就了郎世寧特殊的作品風(fēng)貌。

關(guān)鍵詞：郎世寧;傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà);中西文化。

giuseppecastiglione，漢名郎世寧，意大利米蘭人，生于1688年7月19日，是18世紀(jì)以西法作中國(guó)畫(huà)最有成就的畫(huà)家。由于對(duì)東方文化極度熱忱，促使他在康熙五十四年(1715)來(lái)中國(guó)傳教。最初以傳播教義為目的他為了獲取傳播天主教的便利和權(quán)益入職內(nèi)廷，為帝王作畫(huà)，并逐漸受到賞識(shí)和器重，至乾隆三十一年六月十日在北京病逝，他在中國(guó)的藝術(shù)生涯長(zhǎng)達(dá)五十年。他的作品為了迎合當(dāng)時(shí)封建君主的喜好，不斷在中西文化的撞擊中成熟，對(duì)當(dāng)時(shí)的宮廷繪畫(huà)產(chǎn)生了一定影響。因其畫(huà)風(fēng)受中西方繪畫(huà)的共同影響，所以采用中西摻和的畫(huà)法，縱觀郎世寧的作品繪畫(huà)風(fēng)格特點(diǎn)可從以下幾類作品中比較與傳統(tǒng)宮廷畫(huà)的差異。

一、人物肖像畫(huà)。

郎世寧在人物肖像畫(huà)方面，以當(dāng)時(shí)先進(jìn)于中國(guó)的解剖學(xué)作為造型依據(jù)，加之擅長(zhǎng)運(yùn)用逼真畫(huà)法描繪人物，體現(xiàn)出較強(qiáng)的寫(xiě)實(shí)能力，因而受到好奇西方學(xué)術(shù)、藝術(shù)和科技的清朝皇帝的器重。郎世寧的肖像作品追求立體感、準(zhǔn)確性、比例合理、暈染精細(xì)、凹凸分明。這一類作品的特點(diǎn)可以從他幾幅比較重要的作品當(dāng)中如體現(xiàn)出來(lái)，其中比較典型的是《乾隆朝服像》《乾隆大閱圖》《孝賢純皇后像》《平安春信圖》等。他的肖像作品最具特點(diǎn)之處在于對(duì)光源的處理方面，他采用正面光源，拋棄西畫(huà)過(guò)強(qiáng)的光影對(duì)比，迎合傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)，這樣的革新使人物面部整體感覺(jué)更柔和更清晰，這是郎世寧歐洲畫(huà)法融合中國(guó)傳統(tǒng)技法的再創(chuàng)造。

二、紀(jì)實(shí)畫(huà)。

郎世寧的紀(jì)實(shí)畫(huà)作品主要有《馬術(shù)圖》《萬(wàn)樹(shù)園賜宴圖》《平定西域戰(zhàn)圖》《平定西域回部戰(zhàn)圖》《叢薄行詩(shī)意圖》《哈薩克貢馬圖》等。

這些大型紀(jì)實(shí)畫(huà)不僅拋棄了紀(jì)實(shí)畫(huà)常用的長(zhǎng)卷形式，也拋棄了傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)因封建等級(jí)制度而過(guò)度夸大帝王地位的畫(huà)法，改為適當(dāng)?shù)娜宋锉壤?，但在?gòu)圖中將主要人物置于顯著位置或者加強(qiáng)對(duì)主要人物的刻畫(huà)來(lái)強(qiáng)調(diào)君主或主要人物的身份特殊性。其特點(diǎn)表現(xiàn)在主要人物具有肖像特征，對(duì)人物服裝以及背景描繪具體而細(xì)致，層層渲染。郎世寧的紀(jì)實(shí)畫(huà)不僅在繪畫(huà)風(fēng)格技法上有所改變，最重要的是在構(gòu)圖上都有別于傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)。

郎世寧紀(jì)實(shí)畫(huà)的構(gòu)圖中將人馬、聚散、景物處理的富有節(jié)奏感，體現(xiàn)了畫(huà)面的虛實(shí)、物象的繁復(fù)，但又融洽和諧的關(guān)系，具有明顯的歐洲畫(huà)風(fēng)。同時(shí)，他在繪畫(huà)中也嘗試從創(chuàng)作中爭(zhēng)得自由，盡量避免把近景遠(yuǎn)景結(jié)合在同一個(gè)畫(huà)面中，紀(jì)實(shí)畫(huà)多采用宏觀遠(yuǎn)視的方法，不僅使整個(gè)畫(huà)面感覺(jué)有縱深感，還使人物和周圍的環(huán)境符合實(shí)際比例，同時(shí)兼顧了中國(guó)人的視覺(jué)習(xí)慣又不違背西方人的作畫(huà)習(xí)慣。

三、花鳥(niǎo)走獸畫(huà)。

在花鳥(niǎo)走獸類繪畫(huà)作品中，《嵩獻(xiàn)英芝圖》《聚瑞圖》《孔雀開(kāi)屏圖》《九犬圖》《百駿圖》《五馬圖》《柳蔭雙駿圖》《萬(wàn)卉同春圖》《仙萼長(zhǎng)春冊(cè)》等是其主要代表作。在繪制這一類作品時(shí)，郎世寧發(fā)揮了他高超的寫(xiě)生技法，用筆精到，宛然若生，利用西方透視和明暗作水墨畫(huà)。不管是馬匹、樹(shù)木、水流、土坡，還是花枝、鳥(niǎo)雀等，都非常注重質(zhì)感的細(xì)膩表現(xiàn)。

他在運(yùn)用西方寫(xiě)生技法畫(huà)蘊(yùn)含傳統(tǒng)中國(guó)元素的作品過(guò)程中適當(dāng)添加了光影處理和明暗交界線的運(yùn)用，使得花鳥(niǎo)走獸有了栩栩如生、呼之欲出的感覺(jué)。

在郎世寧的這類作品中，他更多的是來(lái)塑造形體，減弱了筆墨線條獨(dú)立的審美意義，然而筆墨線條是中國(guó)繪畫(huà)和書(shū)法造型的基礎(chǔ)，對(duì)于受西方繪畫(huà)影響較深的郎世寧自然難以體會(huì)筆墨線條的微妙樂(lè)趣，更多的是在意形體結(jié)構(gòu)的把握，所以筆法全無(wú)。雖然如此，但是也給予了這個(gè)外國(guó)人改變中國(guó)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)更大的發(fā)展空間。這種作畫(huà)方式使他的畫(huà)體積感和真實(shí)感以及空間感更強(qiáng)。這種有別于傳統(tǒng)的繪畫(huà)技法，是對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的一種補(bǔ)充，也是一種沖擊，在畫(huà)壇中開(kāi)拓了嶄新的藝術(shù)天地。

四、郎世寧繪畫(huà)風(fēng)格對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的影響。

郎世寧在進(jìn)入中國(guó)前學(xué)到的西方繪畫(huà)特點(diǎn)是寫(xiě)實(shí)、寫(xiě)生、忠于自然、忠于光源、忠于黃金分割、忠于人體解剖，力求再現(xiàn)生活;同時(shí)，他也被中國(guó)畫(huà)所體現(xiàn)的意境所吸引。因此，他嘗試著適應(yīng)中國(guó)的欣賞習(xí)慣和宮廷的需要用西法畫(huà)中國(guó)畫(huà)，郎世寧學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)技巧并不斷用中西不同的觀察方法和表現(xiàn)方法改造傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)。

總之，他致力于中西畫(huà)法的變通與折衷，對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)來(lái)說(shuō)不失為一種很好的突破和嘗試。雖然我們可以站在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)或西方傳統(tǒng)繪畫(huà)各自的角度來(lái)評(píng)價(jià)郎世寧的繪畫(huà)，但是我們也應(yīng)該認(rèn)識(shí)到他的作品所呈現(xiàn)出的這種特殊面貌中中西碰撞的藝術(shù)價(jià)值。

他的中國(guó)畫(huà)中和了中西方的差異，也在一定程度上改變了中國(guó)人的審美趣味，因此要將他的作品放在特殊的歷史文化背景下研究，郎世寧的畫(huà)代表著一種新的審美趣味和一個(gè)新的畫(huà)派，對(duì)后人在中國(guó)畫(huà)探索新的技法或表達(dá)形式上有所啟迪并產(chǎn)生深遠(yuǎn)而積極的影響。另外，郎世寧曾與中國(guó)士大夫年希堯探討西法透視，并用年之筆撰寫(xiě)了《視學(xué)》，這也是一部詳細(xì)介紹郎世寧西法繪畫(huà)技巧的理論著作，也是最早介紹西方透視法的著作。而且，郎世寧的油畫(huà)功底深厚，還給中國(guó)宮廷培養(yǎng)了一批學(xué)習(xí)油畫(huà)的宮廷畫(huà)家，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)與西方技法的融合發(fā)揮了重要作用。

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美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇十三

本文著重從情境式教學(xué)的利與弊兩方面進(jìn)行論述，重點(diǎn)講述情境創(chuàng)設(shè)的作用，努力創(chuàng)設(shè)良好的教學(xué)情境，使學(xué)生在良好的學(xué)習(xí)氛圍中接受知識(shí)，加速各種能力的提高，情感的升華，較好地解決學(xué)生對(duì)美術(shù)知識(shí)的欣賞，從而提高學(xué)生的審美能力與創(chuàng)造美的能力。

興趣；情境式教學(xué)；重要作用。

將15克的鹽放在你的面前，無(wú)論如何你難以咽下，但當(dāng)15克鹽放入一碗美味可口的湯中，你早就在享用佳肴時(shí)，將15克鹽全部吸收了。情境之于知識(shí)，猶如湯之于鹽。鹽需溶入湯中，才能被吸收；知識(shí)需要溶入情境之中，才能顯示出活力和美感。

上面一段話很形象精辟地比喻了情境式教學(xué)法在美術(shù)鑒賞課中的重要作用?？吹竭@段話，我如一個(gè)苦苦念經(jīng)的和尚頓悟一般，參透了知識(shí)需要溶入情境之中，才能顯示出活力和美感，課堂才能真正被學(xué)生喜歡，被學(xué)生吸引。知識(shí)就是力量，知識(shí)是能力的基礎(chǔ)，知識(shí)改變命運(yùn)，知識(shí)具有無(wú)窮的魅力，為什么不少學(xué)生還厭學(xué)？原因之一就是教師沒(méi)有讓學(xué)生體驗(yàn)到知識(shí)之美。為此我們要擔(dān)負(fù)起“美容師”的角色，要讓我們所“經(jīng)手”的知識(shí)富有美感，要讓我們所“經(jīng)手”的知識(shí)“流光溢彩，青春靚麗”。

情境式教學(xué)法在美術(shù)鑒賞課中的重要作用是顯而易見(jiàn)的。

知識(shí)本身是具有豐富生動(dòng)的實(shí)際內(nèi)容，而表征它的語(yǔ)言文字（符號(hào)圖象）則是抽象和簡(jiǎn)約的。而我們的教材正是由語(yǔ)言文字和圖畫(huà)匯集成的，我們?cè)趯W(xué)習(xí)知識(shí)，欣賞作品時(shí)，都要透過(guò)語(yǔ)言文字、圖象把他們所表達(dá)的實(shí)際事物想清楚，把課堂搞“活”起來(lái)，從而把兩者真正統(tǒng)一起來(lái)，從教育心理學(xué)角度講，這樣的學(xué)習(xí)則是有意義的學(xué)習(xí)。

教師必須用情感激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)心向，這是有意義學(xué)習(xí)的情感前提。正如有的學(xué)者所指出的，從血管里流出來(lái)的是血，從山泉里流出來(lái)的水，從一位充滿愛(ài)心的教師的教學(xué)里，涌騰出來(lái)的是一股股極大的感染力，它可以使學(xué)生產(chǎn)生同樣的或與之相聯(lián)系的情境。一次講到羅中立的《父親》，學(xué)生首先被其領(lǐng)袖式構(gòu)圖感染，我趁機(jī)講中國(guó)“遺失”的幾個(gè)詞“小姐”、“同志”、“農(nóng)民”，曾幾何時(shí)“農(nóng)民”與“土佬帽”“不講究衛(wèi)生”劃上了等號(hào)，我教育學(xué)生農(nóng)民是我們的衣食父母，沒(méi)有農(nóng)民，我們吃什么、穿什么，沒(méi)有農(nóng)民工就沒(méi)有現(xiàn)在的現(xiàn)代化城市，所以我們要尊重農(nóng)民，熱愛(ài)農(nóng)民。從而加深了我們對(duì)這幅作品的理解。這只是情境的一個(gè)維度“情”。（美術(shù)教學(xué)論文）它是學(xué)生進(jìn)行有意義學(xué)習(xí)的'認(rèn)識(shí)背景，情境的另一個(gè)維度是“境”。

在欣賞中國(guó)古代繪畫(huà)之山水單元專題時(shí)，我播放《高山流水》、《平沙落雁》等民族名曲，渲染作品的意境，引發(fā)一種思古的心境，讓學(xué)生達(dá)到未見(jiàn)其境如臨其境的感受。在音樂(lè)中想象自己如古人般暢游在幽靜的山水之中，感受大自然山水的美景及意境，這樣學(xué)生就能在我為大家創(chuàng)設(shè)的“境”中進(jìn)入山水畫(huà)的鑒賞之中。

在欣賞韓熙載《夜宴圖》時(shí)，我根據(jù)五段式的畫(huà)面內(nèi)容，用音樂(lè)分別播放琵琶演奏、舞曲、輕音樂(lè)、笛簫合奏，引導(dǎo)學(xué)生隨音樂(lè)感受作品的具體情節(jié)；再如用古希臘的神話傳說(shuō)，穿插影視講述，引發(fā)同學(xué)對(duì)古希臘文化的向往與興趣，我還邀請(qǐng)同學(xué)全班示范羅丹的《思想者》、米隆的《擲鐵餅者》等可行的形體展示，使學(xué)生樂(lè)意積極主動(dòng)的參與整個(gè)教學(xué)，在互動(dòng)中體會(huì)到欣賞的樂(lè)趣，增強(qiáng)作品的感悟能力。

以上這種充滿情境式的教學(xué)，把本來(lái)死板的不會(huì)動(dòng)彈的文字，變成了有生命的東西，鉆進(jìn)了孩子們的腦海中。相反，“如果照著教學(xué)法的指示辦事，做的冷冰冰的，干巴巴的，缺乏激昂的熱情，那未必會(huì)有什么效果的。”（贊科夫語(yǔ)）這是因?yàn)椤拔唇?jīng)人的積極情感強(qiáng)化和加溫的知識(shí)，將使人變得冷漠”。在課堂中如果教師上課冷漠，那么學(xué)生聽(tīng)課也必然冷漠。教師無(wú)激情講課，學(xué)生必然無(wú)激情聽(tīng)課；教師無(wú)真情講課，學(xué)生必然無(wú)真情聽(tīng)課。

沒(méi)有激情，課堂教學(xué)就像一潭死水；沒(méi)有真情，師生即使面對(duì)面，也猶如背對(duì)背。只有激情和真情才會(huì)師生之間產(chǎn)生一種相互感染的效應(yīng)，從而不斷激發(fā)學(xué)生的熱情喚起學(xué)生的求知欲，激發(fā)學(xué)生進(jìn)入教材的欲望，感受“身臨其境”意境。情感激發(fā)的目的在于為課堂教學(xué)提供一個(gè)良好的情緒背景，學(xué)生興致勃勃，興趣濃厚，甚至興高采烈，這是教學(xué)的最佳精神狀態(tài)。正如英國(guó)教育學(xué)家洛克說(shuō)的“孩子學(xué)習(xí)任何事情的最合理的時(shí)機(jī)是當(dāng)他們興致高、心里想做的時(shí)候。”

創(chuàng)設(shè)情境既要為學(xué)生的學(xué)習(xí)提供認(rèn)知?？奎c(diǎn)，也要激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)方向。這是情境教學(xué)的兩大功能，也是促進(jìn)學(xué)生有意義學(xué)習(xí)的兩個(gè)先決條件。

當(dāng)然，我們都注重“情境”吸引學(xué)生，激發(fā)學(xué)生的求知欲，課堂因此有了生氣、有了效率，但是，有的教師只把它當(dāng)作點(diǎn)綴，還有一些教師卻因此迷失了教學(xué)的方向。不少教師對(duì)情境在教學(xué)中的應(yīng)用存在偏差，創(chuàng)設(shè)的“情境”要么目的不夠明確，師生的調(diào)侃游離于教學(xué)目標(biāo)之外，要么缺乏價(jià)值取向過(guò)于花哨。如果設(shè)置不好，反而弄巧成拙，一味地挖空心思地在教學(xué)備課中為創(chuàng)設(shè)情境，尋找素材花費(fèi)大量的時(shí)間和精力，卻忽視了‘備美術(shù)’、‘備學(xué)生’，忽視了現(xiàn)實(shí)情境背后所隱含的美術(shù)線索，抓不住一節(jié)課的教學(xué)重點(diǎn)不懂得如何克服難點(diǎn)，對(duì)學(xué)生的認(rèn)知起點(diǎn)定位不準(zhǔn)，即所創(chuàng)設(shè)的情境再吸引人，也很難說(shuō)是一堂成功的美術(shù)鑒賞課。因此，在注重情境的同時(shí)，還必須更深入地研究美術(shù)教材及學(xué)生。還有一種現(xiàn)象，有些創(chuàng)設(shè)情境無(wú)關(guān)因素大大干擾了課堂的進(jìn)程，導(dǎo)致課堂效率低下。

如在鑒賞《中國(guó)古代陵墓雕塑》時(shí)，教師從奴隸社會(huì)的陪葬講到世界各地的葬禮竟然用了一節(jié)課的三分之一時(shí)間，這樣就本末倒置，抓不住重點(diǎn)了。

另外“情境”的創(chuàng)設(shè)并不時(shí)時(shí)處處需要，而應(yīng)根據(jù)具體情況進(jìn)行具體分析。情境作為美術(shù)知識(shí)的載體，是為美術(shù)教學(xué)服務(wù)的。我們應(yīng)根據(jù)美術(shù)知識(shí)的線索，努力創(chuàng)設(shè)“良好的”“合適的”情境。

總之，情境式教學(xué)在美術(shù)鑒賞課堂中是課堂教學(xué)的基本要素，有利也有弊，對(duì)其弊端要克服，更要發(fā)揮其有利的方面，努力創(chuàng)設(shè)有價(jià)值的教學(xué)情境，更好地為課堂教學(xué)服務(wù)，讓課堂成為學(xué)生學(xué)習(xí)的樂(lè)土。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇十四

論“中國(guó)美術(shù)史宋元明清時(shí)期”

藝術(shù)，從人類起源而誕生而且隨著人類精神生活的提高而不斷發(fā)展，不斷完善?，F(xiàn)在的藝術(shù)通?？梢詮娜齻€(gè)層面來(lái)認(rèn)識(shí)。第一是從精神層面，把藝術(shù)看作是文化的一個(gè)領(lǐng)域或文化價(jià)值的一種形態(tài)，把它與宗教、哲學(xué)、倫理等并列。第二是從活動(dòng)過(guò)程的層面來(lái)認(rèn)識(shí)藝術(shù)，認(rèn)為藝術(shù)就是藝術(shù)家的自我表現(xiàn)、創(chuàng)造活動(dòng)，或?qū)ΜF(xiàn)實(shí)的模仿活動(dòng)。第三是從活動(dòng)結(jié)果層面，認(rèn)為藝術(shù)就是藝術(shù)品，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的客觀存在。而在中國(guó)美術(shù)“這個(gè)專門(mén)名詞，在中國(guó)是從”五四"新文化運(yùn)動(dòng)開(kāi)始被文藝家和教育家普遍運(yùn)用的，但后來(lái)，中國(guó)的文藝界，和美術(shù)界逐漸把藝術(shù)和美術(shù)分離開(kāi)來(lái)，藝術(shù)成為表現(xiàn)人類情感的一門(mén)學(xué)科，而美術(shù)便成為了藝術(shù)的一個(gè)分支，用來(lái)表示視覺(jué)上的藝術(shù)效果，例如墨水畫(huà)，雕刻，等其他表現(xiàn)形式。

在中國(guó)的美術(shù)史上，有過(guò)許許多多的美術(shù)巔峰期，戰(zhàn)國(guó)秦漢時(shí)期的雕塑和青銅器，隋唐時(shí)期的繪畫(huà)與佛教美術(shù)石窟，以及宋元時(shí)期多元化的繪畫(huà)技巧。而這其中宋元時(shí)期的繪畫(huà)經(jīng)過(guò)前面各段時(shí)期繪畫(huà)技巧的不斷積累達(dá)到中國(guó)封建時(shí)期繪畫(huà)的最高峰。下面，我將著重介紹宋元明清時(shí)期繪畫(huà)的藝術(shù)特征和繪畫(huà)風(fēng)格。

首先是兩宋時(shí)期，兩宋時(shí)期是我國(guó)古代繪畫(huà)彩墨爭(zhēng)輝，情景交融的新時(shí)期，其繪畫(huà)在隋唐五代的基礎(chǔ)上得到了很好的發(fā)展。民間繪畫(huà)、宮廷繪畫(huà)、文人士大夫繪畫(huà)各自形成體系，彼此間又相互影響、吸收、滲透，構(gòu)成了宋代繪畫(huà)豐富多彩的面貌。兩宋在一段時(shí)期內(nèi)，社會(huì)保持著相對(duì)安定的局面，商業(yè)手工業(yè)迅速發(fā)展，出現(xiàn)了空前未有的繁榮。其次，南宋雖然偏安江南，由于物產(chǎn)豐盛，大量南遷的北方人和南方人一起共同開(kāi)發(fā)江南，使得兩宋文化都得到了繼續(xù)和發(fā)展，并超過(guò)了北方。另外，這個(gè)時(shí)期的政治形式，經(jīng)濟(jì)發(fā)展和社會(huì)思想文化狀況，都對(duì)繪畫(huà)的發(fā)展有著不同程度的影響。另外一個(gè)重要的原因便是皇室貴族對(duì)美術(shù)需求量的日益增長(zhǎng)和統(tǒng)治階級(jí)對(duì)美術(shù)的重視和愛(ài)好，使得宮廷繪畫(huà)出現(xiàn)了前所未有的繁榮。另外，城市的繁榮和市民階層的壯大，也使繪畫(huà)和社會(huì)群眾建立了較前代更為廣泛的密切聯(lián)系。人物畫(huà)在反映現(xiàn)實(shí)生活中有了大幅度的進(jìn)步，從唐代以畫(huà)重大歷史事件和貴族生活為主，擴(kuò)展到描繪城鄉(xiāng)市井平民生活的各個(gè)方面：這其中的代表就是張擇端的《清明上河圖》?；B(niǎo)山水畫(huà)的發(fā)展也超過(guò)了以前時(shí)期。由于社會(huì)的重視，山水畫(huà)逐漸躍居繪畫(huà)的主體地位，并朝著廣度和深度進(jìn)一步發(fā)展，更加注重寫(xiě)生和技法的探索，呈現(xiàn)出巨匠輩出，異彩紛呈的繁榮景象，元代繪畫(huà)在唐，五代，宋的基礎(chǔ)上，有了顯著的發(fā)展，特點(diǎn)是取消了畫(huà)院制度，文人畫(huà)興起，人物畫(huà)相對(duì)減少。繪畫(huà)注重詩(shī)書(shū)畫(huà)的結(jié)合，舍形取神，簡(jiǎn)逸為上，重視情感的發(fā)揮，審美趣味發(fā)生了顯著的變化，體現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)的又一次創(chuàng)造性的發(fā)展。元代前期各位畫(huà)家對(duì)唐，五代，宋以來(lái)的山水畫(huà)繼承和發(fā)展進(jìn)行了認(rèn)真的探索?；B(niǎo)畫(huà)以梅蘭竹石為主體的文人畫(huà)廣泛流行，講求自然和筆墨情趣。許多山水畫(huà)家也兼擅水墨花鳥(niǎo)和梅蘭竹，文人畫(huà)占據(jù)畫(huà)壇主流。因元代未設(shè)畫(huà)院，除少數(shù)專業(yè)畫(huà)家直接服務(wù)于宮廷外，大都是身居高位的士大夫畫(huà)家和在野的文人畫(huà)家。他們的創(chuàng)作比較自由，多表現(xiàn)自身的生活環(huán)境、情趣和理想。山水、枯木、竹石、梅蘭等題材大量出現(xiàn)，直接反映社會(huì)生活的人物畫(huà)減少。作品強(qiáng)調(diào)文學(xué)性和筆墨韻味，重視以書(shū)法用筆入畫(huà)和詩(shī)、書(shū)、畫(huà)的三結(jié)合，提倡遺貌求神，以簡(jiǎn)逸為上,追求古意和士氣,重視主觀意興的抒發(fā)。與宋代院體畫(huà)的刻意求工、注重形似大相徑庭，形成鮮明的時(shí)代風(fēng)貌，也有力地推動(dòng)了后世文人畫(huà)的蓬勃發(fā)展。

明朝時(shí)期蘇州地區(qū)逐漸發(fā)展成為南方的大都市。經(jīng)濟(jì)的發(fā)達(dá)促進(jìn)了文化的繁榮，繪畫(huà)名家出現(xiàn)很多，文人名流經(jīng)常聚會(huì)宴飲，很多文人把畫(huà)畫(huà)當(dāng)作娛樂(lè)。他們繼承和發(fā)展了崇尚筆墨意趣的元代繪畫(huà)傳統(tǒng)。他們新穎的繪畫(huà)風(fēng)格和杰出的藝術(shù)成就聞名畫(huà)壇。后人將他們稱為“吳門(mén)四一談到明朝時(shí)期的繪畫(huà)，我們就會(huì)想到唐伯虎，以及江南四大才子，還有就是揚(yáng)州八怪。誠(chéng)然，他們以新穎的繪畫(huà)風(fēng)格和杰出的藝術(shù)成就而稱譽(yù)畫(huà)壇。這個(gè)時(shí)期的繪畫(huà)藝術(shù)，所取景致，無(wú)論是簡(jiǎn)陋還是宏闊，都強(qiáng)調(diào)清寧的環(huán)境和閑適的情致，既基于對(duì)客觀環(huán)境的提煉概括，又寓含一定象征意義，寄托了文人的理想和品格。另外，明朝即是院體派和吳門(mén)畫(huà)派并存的時(shí)代，與此同時(shí)也是兩派興衰交替的時(shí)代，以林良、呂紀(jì)為代表的宮廷花鳥(niǎo)畫(huà)包含了工筆重彩和水墨寫(xiě)意的不同風(fēng)格。在民間，受到戴進(jìn)影響的浙派畫(huà)家吳偉，畫(huà)風(fēng)放縱，對(duì)當(dāng)時(shí)的畫(huà)壇影響很大。明代晚期是吳門(mén)畫(huà)派最興盛的時(shí)期，雖然當(dāng)時(shí)受生活范圍的限制，繪畫(huà)題材面狹窄，題材比較單調(diào)，作品的重復(fù)性很大。但是，他們重視繼承古代人的筆墨傳統(tǒng)，把對(duì)風(fēng)格的追求作為藝術(shù)的重要目的。而且，由于他們具有深厚的文化修養(yǎng)，有各自的美學(xué)追求，從而也具有一定的創(chuàng)造性。他們的筆墨技巧和表現(xiàn)手法，對(duì)后來(lái)畫(huà)壇有很大影響。

清朝的畫(huà)家中比較有名氣就是鄭燮，即是鄭板橋，其詩(shī)、書(shū)、畫(huà)世稱“三絕”，擅畫(huà)蘭竹。鄭燮一生畫(huà)竹最多，次則蘭、石，但也畫(huà)松畫(huà)菊，是清代比較有代表性的文人畫(huà)家。他的繪畫(huà)不是一味的模仿前人的繪畫(huà)風(fēng)格，也不是遠(yuǎn)離生活的筆墨游戲，是有著獨(dú)特個(gè)性，有創(chuàng)新精神。我們可以看出鄭板橋所畫(huà)竹子和題畫(huà)詩(shī)，大多是借竹緣情，托物言志，氣節(jié)和氣概，凡竹子的高風(fēng)亮節(jié)，堅(jiān)貞正直，高雅豪邁等氣韻，都被他表現(xiàn)得淋漓盡致。這正是鄭板橋作品不同于傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)之處，不同于前人之處。傳統(tǒng)的蘭竹大多數(shù)表現(xiàn)為欣賞性的、娛樂(lè)性的主題，畫(huà)面主要追求自然形象的真與美、繪畫(huà)技能的高與低、筆墨運(yùn)用的嫻熟與雅俗，而到了鄭板橋的筆下，除了達(dá)到這些技能技巧外，題畫(huà)詩(shī)還賦予這題材新的思想內(nèi)容和深邃意境，使花鳥(niǎo)畫(huà)亦能產(chǎn)生思想性、抒情性，給人以深刻的感受。另外比較著名的畫(huà)家，例如四王（王時(shí)敏、王鑒、王翚、王原祁僧），四僧（漸江、髡殘、八大、石濤）。晚期的時(shí)候，中國(guó)逐漸淪為半封建本殖民地，相應(yīng)的中國(guó)的繪畫(huà)也發(fā)生了重大變革。雖然受到外國(guó)各種繪畫(huà)技巧的感染，但他們?nèi)匀粓?jiān)持了中國(guó)繪畫(huà)的美學(xué)基礎(chǔ)。他們?cè)趯?xiě)意花鳥(niǎo)方面有重大發(fā)展，他們繼承了前人的傳統(tǒng)，并將書(shū)法，篆刻等藝術(shù)表現(xiàn)形式融于繪畫(huà)中，以遒勁酣暢的筆力，淋漓濃郁的默氣，鮮艷強(qiáng)烈的色彩以及書(shū)法金石的布局，創(chuàng)造出氣魄宏大，豪邁不羈的繪畫(huà)藝術(shù)形象。對(duì)近代的繪畫(huà)影響甚大。

總的來(lái)說(shuō)，中國(guó)唐代以后的繪畫(huà)，無(wú)論從繪畫(huà)技巧還是從藝術(shù)特點(diǎn)上分析，都是中國(guó)歷史上最燦爛，最輝煌，最引人自豪的時(shí)期，作為后代子孫的我們，應(yīng)該繼承發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)，將古人的藝術(shù)結(jié)晶一代一代的傳下去。

希臘神話電影：

《特洛伊》。

《大力神》。

《尤里希斯》。

《蛇發(fā)魔女》。

《新木馬屠城》。

《奧德賽》。

《奧菲斯》。

《亞歷山大大帝》。

《世紀(jì)對(duì)神榜》。

《時(shí)光大盜》。

《百劫英豪》《杰遜王子戰(zhàn)群妖》。

《米蒂亞》。

《伊阿宋與金羊毛》。

《俄底浦斯王》。

《特洛伊的女人》。

《非凡的阿芙洛狄特》。

《赫拉克勒斯》。

《赫拉克勒斯的愛(ài)情冒險(xiǎn)》。

《伊阿宋和阿耳戈船英雄記》。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇十五

美術(shù)學(xué)科是教育階段必修的藝術(shù)文化課程。它在實(shí)施以培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力為重點(diǎn)的素質(zhì)教育中，承擔(dān)著對(duì)學(xué)生進(jìn)行審美教育和培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)知識(shí)及初步的美術(shù)技能的任務(wù)。美術(shù)學(xué)科的特點(diǎn)和功能決定了它具有激發(fā)和強(qiáng)化人的創(chuàng)造沖動(dòng)，培養(yǎng)和發(fā)展人的審美直覺(jué)和想象力的獨(dú)特作用。

本學(xué)期美術(shù)課本著教學(xué)過(guò)程的情趣性、表現(xiàn)活動(dòng)的自由性和評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的多樣性的原則，提供創(chuàng)造活動(dòng)最適宜的環(huán)境。在美術(shù)教學(xué)活動(dòng)中，提高學(xué)生對(duì)美術(shù)作品的鑒賞能力是作為本學(xué)期重要的內(nèi)容和目標(biāo)。

“學(xué)海無(wú)涯，教無(wú)止境”，只有不斷充電，才能維持教學(xué)的青春和活力。所以，一直以來(lái)我都積極學(xué)習(xí)。本學(xué)期，結(jié)合第八次課程改革，確立的學(xué)習(xí)重點(diǎn)是新課程標(biāo)準(zhǔn)及相關(guān)理論。

利用書(shū)籍、網(wǎng)絡(luò)認(rèn)真學(xué)習(xí)美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)、藝術(shù)教育新課程標(biāo)準(zhǔn)，以及相關(guān)的文章如《教育的轉(zhuǎn)型與教師角色的轉(zhuǎn)換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過(guò)學(xué)習(xí)新課程標(biāo)準(zhǔn)讓自己樹(shù)立先進(jìn)的教學(xué)理念，也明確了今后教學(xué)努力的方向。隨著社會(huì)的發(fā)展，知識(shí)的更新，也催促著我不斷學(xué)習(xí)。

(1)初步理解創(chuàng)新對(duì)人的發(fā)展及國(guó)家振興的重大意義。理解美術(shù)的表現(xiàn)和創(chuàng)造是對(duì)客觀的能動(dòng)反映，創(chuàng)造是美術(shù)的生命。

(2)具有在美術(shù)活動(dòng)中不墨守成規(guī)，敢于創(chuàng)新，通過(guò)探討各種不同的藝術(shù)表現(xiàn)手法及創(chuàng)作方式，表現(xiàn)自己審美感受的意識(shí)。

(3)逐步提高獨(dú)立思考能力，能夠?qū)W(xué)習(xí)中產(chǎn)生的疑問(wèn)大膽質(zhì)詢并提出個(gè)人見(jiàn)解。具有初步的獨(dú)立構(gòu)思、表現(xiàn)主題與內(nèi)容的能力。能初步有通過(guò)各種藝術(shù)形式展現(xiàn)自己的特質(zhì)并能自我評(píng)析的能力。

(4)初步具有在美術(shù)活動(dòng)中進(jìn)行富有新意的構(gòu)思與設(shè)計(jì)，并運(yùn)用新媒材、新手法進(jìn)行造型表現(xiàn)的能力。

(5)逐步養(yǎng)成形象思維能力，提高綜合思維水平。

(1)初步掌握臨摹、寫(xiě)生等基本造型技能和色彩、構(gòu)圖、透視等基礎(chǔ)知識(shí)，以及繪制圖案、進(jìn)行平面和立體設(shè)計(jì)、工藝制作等美術(shù)學(xué)習(xí)的必要技能。

(2)初步將所學(xué)的美術(shù)知識(shí)和技能與其他學(xué)科綜合，找到不同知識(shí)之間的關(guān)聯(lián)。

(3)能初步將習(xí)得的美術(shù)知識(shí)及技能運(yùn)用到社會(huì)生活實(shí)際之中，解決具體問(wèn)題。

(4)初步養(yǎng)成欣賞各種美術(shù)作品和利用現(xiàn)代信息技術(shù)手段搜集視覺(jué)信息的習(xí)慣，以發(fā)展審美感知和獲取視覺(jué)信息。

(5)積極參加美術(shù)課外活動(dòng)，在活動(dòng)中能運(yùn)用積累的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)完成任務(wù)。

：充分認(rèn)識(shí)美術(shù)學(xué)科在培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力方面不可替代的作用，切實(shí)發(fā)揮其培養(yǎng)學(xué)生個(gè)體創(chuàng)造心理品質(zhì)、形成和諧健全的個(gè)性人格方面具有的獨(dú)到的教育功能，作為美術(shù)學(xué)科教學(xué)應(yīng)達(dá)成的重要目標(biāo)來(lái)實(shí)現(xiàn)。

(一)全面性原則。

(二)主體性原則。

(三)實(shí)踐性原則。

(四)發(fā)展性原則。

(五)民主性原則。

(六)開(kāi)放性原則。

高一：期中授完美術(shù)教科書(shū)美術(shù)鑒賞1單元，美術(shù)鑒賞2單元1——3課;。

期末授完美術(shù)教科書(shū)美術(shù)鑒賞第2單元4——7課;。

高二：期中授完美術(shù)基本知識(shí)透視和簡(jiǎn)單幾何形體;。

期末授完美術(shù)基本幾何形體組合及簡(jiǎn)單靜物;。

高三：完成半身像和水粉教學(xué)任務(wù)。

美術(shù)學(xué)科是中小學(xué)必修課程，是學(xué)校實(shí)施美育的主要途徑之一。美術(shù)學(xué)科在素質(zhì)教育中的根本任務(wù)是通過(guò)美術(shù)教學(xué)進(jìn)行審美教育，使學(xué)生獲得美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)和基本技能，促進(jìn)學(xué)生的智力及身心和諧發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生美化社會(huì)生活的能力。

面對(duì)21世紀(jì)的教育，美術(shù)學(xué)科對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生審美文化素質(zhì)，提高審美能力，陶冶情操，啟迪智慧，培養(yǎng)創(chuàng)新意識(shí)，形成和諧、健全的個(gè)性品質(zhì)，具有重要的作用。

因此我在本學(xué)期本著積極探索求真務(wù)實(shí)的教學(xué)精神努力學(xué)習(xí)新的課程標(biāo)準(zhǔn)極大剛，深刻地認(rèn)識(shí)學(xué)科創(chuàng)新教育的意義是現(xiàn)代美術(shù)教育的內(nèi)涵。美術(shù)教學(xué)要由單純的知識(shí)傳授轉(zhuǎn)變?yōu)閷?shí)現(xiàn)多元教育功能，特別是創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力培養(yǎng)的學(xué)科目標(biāo);要由只重教學(xué)結(jié)果、只看課堂作業(yè)效果，轉(zhuǎn)變?yōu)樽⒅亟虒W(xué)過(guò)程、及教學(xué)過(guò)程中思維的培養(yǎng)和非智力因素養(yǎng)成的全面體現(xiàn)。

要由單純的臨摹教學(xué)，轉(zhuǎn)變?yōu)橐龑?dǎo)學(xué)生自己感受、獨(dú)立表現(xiàn)與創(chuàng)造;要淡化美術(shù)科目的分類，要由單一的繪畫(huà)教學(xué)轉(zhuǎn)變?yōu)榫C合的大美術(shù)數(shù)學(xué);要由狹隘的、單調(diào)的教學(xué)內(nèi)容，轉(zhuǎn)變?yōu)槎喾N文化背景、開(kāi)放性的美術(shù)文化內(nèi)容等，以有益于學(xué)生的發(fā)展，為培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力創(chuàng)設(shè)適宜的環(huán)境。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇十六

摘要：孔子說(shuō)：“知之者不如好之者，好之者不如樂(lè)知者?！痹诿佬g(shù)教學(xué)中應(yīng)突出美術(shù)教育的趣味性，充分發(fā)揮美術(shù)教育特有的魅力，以活潑多樣的課堂內(nèi)容激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使每一個(gè)學(xué)生快樂(lè)地學(xué)習(xí)，快樂(lè)地創(chuàng)造，快樂(lè)地感受，使每一堂美術(shù)課成為他們快樂(lè)的天堂。

關(guān)鍵詞：快樂(lè)導(dǎo)入感受交流合作參與。

著名美籍華人科學(xué)家楊振寧曾說(shuō)：“一個(gè)人要出成果，原因之一就是要順乎自己的興趣，然后結(jié)合社會(huì)的需要發(fā)展自己的特長(zhǎng)。有了興趣，苦就不是苦，而是樂(lè)。到了這個(gè)境地，工作就容易出成果了。”快樂(lè)是學(xué)生學(xué)習(xí)、發(fā)展的巨大推動(dòng)力，只有學(xué)生對(duì)學(xué)習(xí)產(chǎn)生濃厚興趣，積極參與，才能獲得良好的學(xué)習(xí)效果。

這就要求我們教學(xué)中，運(yùn)用多種教學(xué)方法，創(chuàng)設(shè)與教學(xué)相關(guān)的快樂(lè)情境，給學(xué)生構(gòu)建快樂(lè)的活動(dòng)空間，為學(xué)生營(yíng)造快樂(lè)的學(xué)習(xí)氛圍。

一、運(yùn)用多種方式，快樂(lè)導(dǎo)入課題。

課題的導(dǎo)入在美術(shù)教學(xué)中起著至關(guān)重要的作用，形式多樣的導(dǎo)入方法可以激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)新知識(shí)的興趣，引起學(xué)生學(xué)習(xí)新知識(shí)的愿望，為下一步的教學(xué)活動(dòng)打下良好的基礎(chǔ)。

在教學(xué)中，根據(jù)學(xué)生的年齡特點(diǎn)和教材實(shí)際，深入挖掘教材中的趣味因素、使課程內(nèi)容與不同年齡階段的學(xué)生情感和認(rèn)知特征相適應(yīng)，運(yùn)用活潑多樣的課題導(dǎo)入形式，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生在輕松愉快中接受美的教育。

如在《蝶兒飛飛》這一課，我以猜謎的形式導(dǎo)入課題，啟發(fā)學(xué)生想象，“兩根觸角細(xì)又長(zhǎng)，身穿一件花衣裳，百花叢中采花忙，好似漂亮小姑娘”。

話音剛落，已有不少學(xué)生爭(zhēng)著說(shuō)：“是蝴蝶。”由于這則謎語(yǔ)已形象地描繪了蝴蝶，再經(jīng)過(guò)教師的范畫(huà)，學(xué)生很容易就掌握了蝴蝶的畫(huà)法。

又如，在《小鳥(niǎo)找家》這一課，以故事的形式介紹小鳥(niǎo)迷路的過(guò)程，激發(fā)學(xué)生的興趣。

“大森林里住著好多小動(dòng)物，他們?cè)谝黄鹂鞓?lè)地生活……”將教學(xué)內(nèi)容融入故事，學(xué)生就會(huì)學(xué)得輕松投入。

二、創(chuàng)設(shè)情境教學(xué)，快樂(lè)感受交流。

學(xué)生的求知欲是學(xué)生學(xué)習(xí)的動(dòng)力和源泉，是學(xué)生興趣被激發(fā)的表現(xiàn)。

瑞士著名兒童心理學(xué)家皮亞杰曾說(shuō)：“教師不應(yīng)企圖將知識(shí)硬塞給兒童，而應(yīng)該找到能引起兒童興趣、刺激兒童的材料，然后讓他們自己去解決問(wèn)題?！笨梢?jiàn)學(xué)生有了興趣并有了求知欲對(duì)教師來(lái)說(shuō)是一件好事。

教師要善于給學(xué)生提供廣闊的創(chuàng)作空間，創(chuàng)設(shè)與教學(xué)內(nèi)容相符的學(xué)習(xí)環(huán)境，營(yíng)造一種積極的學(xué)習(xí)氛圍。

這樣可以調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，產(chǎn)生求知欲望。

學(xué)生能夠主動(dòng)理解、掌握、研究所學(xué)內(nèi)容，并把單純的求知欲轉(zhuǎn)變?yōu)閺?qiáng)烈的創(chuàng)造力。

如《看大夫》這一課，我創(chuàng)設(shè)了模擬醫(yī)院的情境，并為學(xué)生準(zhǔn)備了護(hù)士帽、白大褂、口罩、藥品……一系列醫(yī)用物品，學(xué)生分小組體驗(yàn)看病的場(chǎng)景，通過(guò)繪畫(huà)、制作等表現(xiàn)方法創(chuàng)作小藥箱，為自己的醫(yī)院起上不同的名字……學(xué)生高興極了，一本正經(jīng)扮演起了醫(yī)生和病人的角色，每個(gè)學(xué)生都興致勃勃地投入到自己想象創(chuàng)作空間之中。

這樣的美術(shù)課不僅讓學(xué)生們感到快樂(lè)，而且對(duì)于發(fā)展學(xué)生的形象記憶、聯(lián)想和創(chuàng)造性思維能力都很有益。

三、開(kāi)展自主探究，快樂(lè)合作參與。

美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)強(qiáng)調(diào)教與學(xué)的交往、互動(dòng)，也就是說(shuō)，要以美術(shù)教育為核心，以興趣愛(ài)好為動(dòng)力，面向全體學(xué)生，注重個(gè)性發(fā)展，關(guān)注學(xué)生的創(chuàng)新精神與實(shí)踐能力的培養(yǎng)，教師由教學(xué)中的主角轉(zhuǎn)向“平等中的首席”，從傳統(tǒng)知識(shí)的傳授者轉(zhuǎn)向?qū)W生發(fā)展的促進(jìn)者。

學(xué)生的學(xué)習(xí)情感也開(kāi)始由“厭學(xué)”轉(zhuǎn)向“樂(lè)學(xué)”，感到了快樂(lè)，學(xué)會(huì)了合作與探究，他們的藝術(shù)潛力得到了發(fā)揮，綜合素養(yǎng)得到了提升。

在《海底世界》等課教學(xué)時(shí)，我在備課時(shí)就有意識(shí)地將學(xué)生自主探究合作學(xué)習(xí)的方式貫穿其中，課前資料的搜集――資料展示交流――探究新知識(shí)――合作體驗(yàn)，能夠讓學(xué)生自由參與探索和創(chuàng)新的內(nèi)容，并與學(xué)生生活聯(lián)系。

“為了每一位學(xué)生的發(fā)展”是美術(shù)課標(biāo)的價(jià)值取向，為達(dá)到這一點(diǎn)，我們的教學(xué)思路要因課程而異，因教學(xué)對(duì)象而異，因教學(xué)環(huán)境而異，更要依據(jù)自身的綜合能力，使自主學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)和探究學(xué)習(xí)成為學(xué)生得心應(yīng)手的學(xué)習(xí)方式，使學(xué)習(xí)美術(shù)成為開(kāi)放和實(shí)踐的過(guò)程、自主探究和合作的過(guò)程，讓美術(shù)和社會(huì)生活融合在一起，讓快樂(lè)和學(xué)習(xí)結(jié)合在一起，創(chuàng)設(shè)快樂(lè)的美術(shù)課堂學(xué)習(xí)氛圍。

四、拓展活動(dòng)空間，快樂(lè)參與游戲。

在學(xué)生喜愛(ài)的課堂活動(dòng)中，應(yīng)首推游戲活動(dòng)。

利用相關(guān)的游戲有效吸引學(xué)生(尤其是中低年級(jí)學(xué)生)參與美術(shù)活動(dòng)。

如在《美麗的頭巾》一課中，我將服裝展示設(shè)計(jì)在課堂教學(xué)中，始終以游戲的形式連接，教師扮演主持者的身份引導(dǎo)課堂，把講臺(tái)讓給學(xué)生，讓學(xué)生在游戲的`過(guò)程中快樂(lè)地學(xué)習(xí)。

游戲活動(dòng)與教學(xué)內(nèi)容緊密相連，層層遞進(jìn)，輕松完成教學(xué)任務(wù)，達(dá)到了知識(shí)技能的學(xué)習(xí)，增強(qiáng)了關(guān)愛(ài)意識(shí)，培養(yǎng)學(xué)生的團(tuán)體協(xié)作精神。

我認(rèn)為，只有當(dāng)課堂生動(dòng)有趣時(shí)，學(xué)生的情緒才會(huì)高漲，學(xué)習(xí)的興趣才濃厚，思維也才活躍，接受能力才會(huì)強(qiáng)。

課堂教學(xué)中，教師創(chuàng)設(shè)“玩”的空間，學(xué)生愿意在這個(gè)空間中“玩”，玩中求“樂(lè)”，玩中求“識(shí)”，師生同樂(lè)。

孔子說(shuō)：“知之者不如好之者，好之者不如樂(lè)知者?！痹诿佬g(shù)教學(xué)中應(yīng)突出美術(shù)教育的趣味性，充分發(fā)揮美術(shù)教育特有的魅力，以活潑多樣的課堂內(nèi)容激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使每一個(gè)學(xué)生快樂(lè)地學(xué)習(xí)，快樂(lè)地創(chuàng)造，快樂(lè)地感受，使每一堂美術(shù)課成為他們快樂(lè)的天堂。

摘要：美術(shù)鑒賞是人們運(yùn)用自身的視覺(jué)感知與視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)，結(jié)合知識(shí)儲(chǔ)備對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行體驗(yàn)、分析、聯(lián)想、評(píng)價(jià)以獲取審美感受的綜合審美活動(dòng)。

本文結(jié)合具體實(shí)例簡(jiǎn)要的談一談美術(shù)鑒賞活動(dòng)中的常用的幾種鑒賞方法：背景鑒賞、語(yǔ)言鑒賞、比較鑒賞、情感鑒賞、摹寫(xiě)鑒賞方法，是為拋磚引玉。

任何藝術(shù)家和藝術(shù)作品都不可能完全脫離滋養(yǎng)他們的文化和時(shí)代背景而兀然獨(dú)立。

任何作品都不是憑空而來(lái)，都需要藝術(shù)家在前人積淀的沃土中汲取養(yǎng)料，把握好時(shí)代脈搏，再結(jié)合自我個(gè)性進(jìn)行創(chuàng)造。

美術(shù)作品中呈現(xiàn)給鑒賞者藝術(shù)形象，很可能包孕著深層的文化原因。

這就需要欣賞者去聯(lián)系作品的文化內(nèi)涵、人文精神、時(shí)代背景、宗教信仰、社會(huì)經(jīng)濟(jì)以及作者生平等因素進(jìn)行逐層推進(jìn)的分析、鑒賞，才有可能得到完整的審美感受。

盡管不同的美術(shù)作品的創(chuàng)作背景并不一致，但是每種美術(shù)作品的特色都會(huì)有所側(cè)重。

例如鑒賞古希臘藝術(shù)和中世紀(jì)的美術(shù)作品時(shí)，我們可以多去閱讀一點(diǎn)希臘神話和圣經(jīng)故事，這既有利于我們對(duì)這一時(shí)期美術(shù)作品的理解，還能加深我們對(duì)外國(guó)文化的了解。

同理，在鑒賞浪漫主義美術(shù)作品時(shí)，先期查閱一下作品產(chǎn)生的年代、地域，重溫下法國(guó)大革命的歷史，更容易使鑒賞過(guò)程事半功倍，促進(jìn)既有知識(shí)鞏固整合，構(gòu)筑立體的知識(shí)架構(gòu)。

二、語(yǔ)言鑒賞。

美術(shù)作品都是依靠自己的美術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái)。

美術(shù)語(yǔ)言包括：點(diǎn)、線、面、空間、光、色、材質(zhì)、肌理等要素。

美術(shù)語(yǔ)言不但是創(chuàng)造藝術(shù)形象的載體，而且其自身就具有審美價(jià)值，是美術(shù)鑒賞的一個(gè)重要部分。

特別對(duì)于那些以形式來(lái)表達(dá)藝術(shù)內(nèi)涵的作品來(lái)說(shuō)，美術(shù)語(yǔ)言甚至是了解作品、溝通鑒賞者與創(chuàng)造者的唯一紐帶。

對(duì)于沒(méi)有情節(jié)性和故事性的藝術(shù)作品，語(yǔ)言鑒賞就是不二法門(mén)。

例如：西方的靜物畫(huà)、素描、風(fēng)景畫(huà)，以及中國(guó)畫(huà)中的構(gòu)圖、筆墨、設(shè)色等都是語(yǔ)言鑒賞的重點(diǎn)，尤其在書(shū)法鑒賞方面，更要注重從美術(shù)語(yǔ)言角度來(lái)鑒賞。

書(shū)法結(jié)體、布白、章法、節(jié)奏都是依靠美術(shù)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)和闡釋。

只有細(xì)心玩味個(gè)中語(yǔ)言，才有可能獲得書(shū)法美感的完整享受。

常言道：“不怕不識(shí)貨，就怕貨比貨”。

有比較才有鑒別，有鑒別才有收獲。

它可以幫助我們從比較的維度去觀察、認(rèn)識(shí)鑒賞對(duì)象的區(qū)別和聯(lián)系，共性與個(gè)性，把鑒賞活動(dòng)引向縱深。

可以將存在可比性的作品進(jìn)行平行比較分析，把同一主題、同一時(shí)代、同一畫(huà)種、同一風(fēng)格的作品對(duì)比鑒賞。

如：將北宋全景式山水畫(huà)巔峰代表關(guān)仝、李成、范寬的三家山水橫向比較，能夠更充分的領(lǐng)略自然山川的雄偉氣勢(shì)和古代藝術(shù)家的精湛畫(huà)技，激發(fā)對(duì)祖國(guó)的山川和美麗的自然崇敬之情。

同樣，我們也可以對(duì)作品進(jìn)行跨門(mén)類、跨風(fēng)格、跨流派地比較。

如：把法國(guó)浪漫主義繪畫(huà)主將德拉克洛瓦的油畫(huà)《自由引導(dǎo)人民》與同一時(shí)期法國(guó)雕塑家呂德的雕塑《馬賽曲》進(jìn)行比較，體會(huì)不同美術(shù)門(mén)類詮釋同一主題下的藝術(shù)共鳴。

另外，還可以對(duì)藝術(shù)品的風(fēng)格、流派演進(jìn)、發(fā)展階段等進(jìn)行歷史比較。

像敦煌莫高窟，從南北朝時(shí)期“本生故事”塑像到唐朝“經(jīng)變故事”塑像演變;中國(guó)文人畫(huà)的藝術(shù)形式的演進(jìn)、變革，集中表現(xiàn)在用筆、用墨及意境表現(xiàn)上。

再比如，可以對(duì)不同時(shí)期同一主題表現(xiàn)手法的變遷進(jìn)行比較。

在歐洲美術(shù)史上，這種例子不勝枚舉。

例如：藝術(shù)史上許多藝術(shù)家都對(duì)表現(xiàn)《最后的晚餐》、《大衛(wèi)》題材樂(lè)此不疲。

還有各式教堂建筑的風(fēng)格演變也很適合運(yùn)用比較鑒賞的方法來(lái)審視。

無(wú)論哪種比較方法，其目的都是引導(dǎo)我們?cè)谟^察中發(fā)現(xiàn)美術(shù)作品在表現(xiàn)客觀世界和主觀世界時(shí)的規(guī)律、特點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)對(duì)美術(shù)作品人文內(nèi)涵、精神境界、思想意蘊(yùn)的探究，從而積累審美經(jīng)驗(yàn)、提升審美修養(yǎng)。

四、情感鑒賞。

情感鑒賞就是通過(guò)對(duì)民族意識(shí)、時(shí)代精神，藝術(shù)觀念的理解，領(lǐng)悟作品意境和內(nèi)涵把握美術(shù)作品的整體形象的鑒賞方法。

對(duì)于寫(xiě)意或者表現(xiàn)性美術(shù)作品來(lái)說(shuō)，情感鑒賞是首選的鑒賞方法。

寫(xiě)意畫(huà)名家石濤、徐渭等人的作品最適合用情感鑒賞的方法來(lái)品啜。

這些藝術(shù)家他們或憤世嫉俗、狂放不羈、或懷才不遇、孤高憤懣。

再加上中國(guó)畫(huà)獨(dú)有的詩(shī)、書(shū)、畫(huà)三為一體交相輝映，完美融合豐沛的情感通通匯涌于筆端，于揮灑之間展現(xiàn)的淋漓盡致一覽無(wú)余。

另外，俄國(guó)列維坦的作品被一貫被評(píng)論家稱做“情緒風(fēng)景”，十分適合從情感鑒賞的角度來(lái)把握。

對(duì)于情感鑒賞的方法來(lái)說(shuō)，需要注意的是：這種鑒賞方法往往需要一定的知識(shí)鋪墊，而且還要求鑒賞者有很強(qiáng)的想象力和領(lǐng)悟力，不能急于求成要循序漸進(jìn)。

五、摹寫(xiě)鑒賞。

南齊謝赫在《畫(huà)品》中一再?gòu)?qiáng)調(diào)“傳移摹寫(xiě)”的重要價(jià)值。

摹寫(xiě)，既是習(xí)畫(huà)之法，也是鑒賞之法。

藝術(shù)最大的魅力在于它的實(shí)踐創(chuàng)作過(guò)程中能夠獲得最強(qiáng)的美感。

因此要體驗(yàn)美術(shù)作品全部的美感，摹寫(xiě)實(shí)踐不可偏廢。

通過(guò)實(shí)踐，能夠體驗(yàn)到創(chuàng)作的難度與技巧，真正感受到創(chuàng)作者的用心良苦和創(chuàng)新所在。

在美術(shù)鑒賞的過(guò)程中，應(yīng)該積極大膽去嘗試用素描、速寫(xiě)、臨帖、摹刻等造型手段，感受西方藝術(shù)精確科學(xué)之精神，領(lǐng)略中國(guó)文人畫(huà)高潔、堅(jiān)貞、瀟灑、飄逸的風(fēng)韻，體味金石之美、書(shū)法之妙!

參考文獻(xiàn)：

[1]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[m].北京大學(xué)出版社.1994年版.

[2]陳洛加.美術(shù)鑒賞[m].北京大學(xué)出版社.版.

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇十七

學(xué)科：

年級(jí)：

教師：

學(xué)校：

上學(xué)期教與學(xué)情況分析：上學(xué)年音樂(lè)鑒賞課遵循“以音樂(lè)審美為核心”，感受了音樂(lè)的美，從探討音樂(lè)能不能告訴我們什么到培養(yǎng)音樂(lè)的耳朵，增強(qiáng)了學(xué)生的鑒賞興趣，感受了音樂(lè)不一樣的美。給學(xué)生美的享受，也為以后的音樂(lè)鑒賞活動(dòng)做了鋪墊，以致提高學(xué)生的鑒賞能力。

根據(jù)新課程要求，從學(xué)生實(shí)際出發(fā)，本學(xué)期主要目的是讓學(xué)生學(xué)習(xí)并鑒賞中國(guó)的民族民間音樂(lè)、外國(guó)的民間音樂(lè)以及具有時(shí)代性的音樂(lè)，讓學(xué)生豐富音樂(lè)視野，提高審美能力，使學(xué)生樹(shù)立多元化文化價(jià)值觀。音樂(lè)欣賞教學(xué)應(yīng)以聆聽(tīng)音樂(lè)為主，引導(dǎo)學(xué)生在情感體驗(yàn)的基礎(chǔ)上對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行分析、比較與評(píng)價(jià)，使他們?cè)谛蕾p音樂(lè)的實(shí)踐活動(dòng)中熟悉、理解、鑒賞音樂(lè)。

1、調(diào)動(dòng)學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，使他們主動(dòng)地參與音樂(lè)審美活動(dòng)。

2、利用各種現(xiàn)代化的、直觀性的音樂(lè)教具與學(xué)具，最大限度地強(qiáng)化學(xué)生的聽(tīng)覺(jué)審美感受。

3、課堂欣賞教學(xué)與課外欣賞活動(dòng)（音樂(lè)會(huì)、音樂(lè)欣賞講座、教師推薦的音樂(lè)作品錄音等）有機(jī)地結(jié)合，充分發(fā)揮欣賞教學(xué)對(duì)課外欣賞活動(dòng)的指導(dǎo)作用。

面向全體學(xué)生，注重個(gè)性發(fā)展，重視音樂(lè)實(shí)踐，增強(qiáng)創(chuàng)造意識(shí)。

1、強(qiáng)化治理，突出重點(diǎn)，抓住高考生命線。

2、樹(shù)立堅(jiān)定的事業(yè)心，虛心好學(xué)，努力提高專業(yè)水平。

3、加強(qiáng)教研教改，注重教學(xué)方法，努力提高教學(xué)質(zhì)量。

4、加強(qiáng)合作，優(yōu)勢(shì)互補(bǔ)，共同提高。

1、欣賞民歌、藝術(shù)歌曲、說(shuō)唱音樂(lè)、戲曲音樂(lè)、歌劇、舞劇音樂(lè)、器樂(lè)曲、室內(nèi)樂(lè)、交響音樂(lè)等音樂(lè)作品。介紹有關(guān)音樂(lè)常識(shí)。

2、通過(guò)欣賞音樂(lè)，使學(xué)生了解音樂(lè)的節(jié)奏、旋律、和聲、音色、調(diào)式、織體、曲式等及其表現(xiàn)作用。

3、通過(guò)欣賞音樂(lè)，使學(xué)生初步了解中外不同歷史時(shí)期音樂(lè)的風(fēng)格流派、藝術(shù)成就及其發(fā)展變化。

4、通過(guò)欣賞音樂(lè)，使學(xué)生了解音樂(lè)的功能及音樂(lè)與人、音樂(lè)與社會(huì)的關(guān)系。教學(xué)內(nèi)容要求。

5、欣賞內(nèi)容是中外優(yōu)秀的、具有代表性的'作品，體現(xiàn)作曲家及其作品的思想性、藝術(shù)性、經(jīng)典性原則。

6、欣賞曲目的選擇重視我國(guó)優(yōu)秀的民族、民間音樂(lè)作品，以弘揚(yáng)祖國(guó)的優(yōu)秀音樂(lè)文化，加強(qiáng)愛(ài)國(guó)主義教育。

7、注重學(xué)習(xí)世界各國(guó)、各地區(qū)民族、民間音樂(lè)作品，以開(kāi)闊學(xué)生的音樂(lè)視野。

音樂(lè)欣賞課是考查學(xué)科?？疾榈姆椒ǚ制綍r(shí)考查和期末考查兩類。平時(shí)考查可采用課堂提問(wèn)、書(shū)面作業(yè)等形式；期末考查可采用問(wèn)卷、寫(xiě)作短文等形式?？疾榈膬?nèi)容重點(diǎn)為學(xué)生感受音樂(lè)的能力及分析、比較、鑒別音樂(lè)作品的能力。音樂(lè)欣賞課的考查成績(jī)納入學(xué)生的考績(jī)范圍。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇十八

摘要：

中國(guó)十大傳世名畫(huà)之一。北宋風(fēng)俗畫(huà)作品，寬24.8厘米，長(zhǎng)528.7厘米，絹本設(shè)色，是北宋畫(huà)家張擇端存世的僅見(jiàn)的一幅精品，屬一級(jí)國(guó)寶。《清明上河圖》生動(dòng)地記錄了中國(guó)十二世紀(jì)城市生活的面貌，這在中國(guó)乃至世界繪畫(huà)史上都是獨(dú)一無(wú)二的。自從問(wèn)世，人們對(duì)清明上河圖的評(píng)價(jià)和鑒賞從沒(méi)有中斷過(guò)，可見(jiàn)其藝術(shù)價(jià)值之高以及作者畫(huà)技的高超。在不斷的探索和評(píng)價(jià)過(guò)程中，我們對(duì)美術(shù)的鑒賞本質(zhì)也有了一定的認(rèn)識(shí)。

關(guān)鍵字：

清明上河圖張擇端美術(shù)鑒賞美術(shù)鑒賞的意義。

引言：

《清明上河圖》的鑒賞，對(duì)畫(huà)家張擇端的了解，進(jìn)一步探索美術(shù)鑒賞對(duì)我們的意義和啟發(fā)。

正文:。

美術(shù)鑒賞是對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行評(píng)價(jià)和欣賞。美術(shù)鑒賞是一種審美活動(dòng)，它是鑒賞者運(yùn)用自己的感知能力，情感，審美經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)修養(yǎng)，對(duì)美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、理解和評(píng)價(jià)，從而獲得審美享受和藝術(shù)知識(shí)，提高審美能力，陶冶情操的過(guò)程。它也是鑒賞者面對(duì)足以引起審美感情的作品，兩者相互作用而產(chǎn)生的一種心物感應(yīng)，物我交融的復(fù)雜的心理過(guò)程。

下面以中國(guó)十大傳世名畫(huà)之一《清明上河圖》為例，先對(duì)作品進(jìn)行鑒賞，然后結(jié)合這幅作品來(lái)談?wù)劽佬g(shù)鑒賞的意義。

《清明上河圖》寬24.8厘米，長(zhǎng)528.7厘米，絹本設(shè)色，是北宋畫(huà)家張擇端存世的僅見(jiàn)的一幅精品。《清明上河圖》生動(dòng)地記錄了中國(guó)十二世紀(jì)城市生活的面貌，這在中國(guó)乃至世界繪畫(huà)史上都是獨(dú)一無(wú)二的。作品以長(zhǎng)卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫(huà)卷中，畫(huà)中主要分為兩部分，一部分是農(nóng)村，另一部分是市集。畫(huà)中有五百五十余人，牲畜五六十匹，船只二十余艘，房屋樓宇30多棟，車13輛，轎14頂，橋17座，樹(shù)木約180棵，往來(lái)衣著不同，神情各異，栩栩如生，其間還穿插各種活動(dòng)，注重情節(jié)，構(gòu)圖疏密有致，富有節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙，頗見(jiàn)功底。這幅畫(huà)描繪的是北宋汴京市井生活清明時(shí)節(jié)的繁榮景象，是汴京當(dāng)年繁榮的見(jiàn)證，也是北宋城市經(jīng)濟(jì)情況的寫(xiě)照，栩栩如生地描繪了北宋都城汴京的日常社會(huì)生活與習(xí)俗風(fēng)情。好一派繁榮昌盛的景象啊!

全畫(huà)分為三個(gè)部分：

一、汴京郊野的春光：疏林薄霧中，掩映著低矮的草舍瓦屋、小橋流水、老樹(shù)、扁舟，阡陌縱橫，田畝井然，依稀可見(jiàn)農(nóng)夫在田間耕作。兩個(gè)腳夫趕著五匹馱炭的毛驢，向城市走來(lái)。一片柳林，枝頭剛剛泛出嫩綠，使人感到雖是春寒料峭，卻已大地回春。路上一頂轎子，內(nèi)坐一位婦人。轎頂裝飾著楊柳雜花，轎后跟隨著騎馬的、挑擔(dān)的，從京郊踏青掃墓歸來(lái)。

環(huán)境和人物的描寫(xiě)，點(diǎn)出了清明時(shí)節(jié)的特定時(shí)間和風(fēng)俗，為全畫(huà)展開(kāi)了序幕。

二、繁忙的汴河碼頭：汴河是北宋國(guó)家漕運(yùn)樞紐，商業(yè)交通要道，從畫(huà)面上可以看到人煙稠密，糧船云集，人們有在茶館休息的，有在看相算命的，有在飯鋪進(jìn)餐的。還有“王家紙馬店”，是掃墓賣祭品的，河里船只往來(lái)，首尾相接，或纖夫牽拉，或船夫搖櫓，有的滿載貨物，逆流而上，有的靠岸停泊，正緊張地卸貨。

橫跨汴河上的是一座規(guī)模宏大的木質(zhì)拱橋，它結(jié)構(gòu)精巧，形式優(yōu)美，宛如飛虹，故名虹橋。一只大船正待過(guò)橋。船夫們有用竹竿撐的;有用長(zhǎng)竿鉤住橋梁的;有用麻繩挽住船的;還有幾人忙著放下桅桿，以便船只通過(guò)。鄰船的人也在指指點(diǎn)點(diǎn)地在大聲吆喝著什么。船里船外都在為此船過(guò)橋而忙碌著。橋上的人，也伸頭探腦地在為過(guò)船的緊張情景捏了一把汗。這里是名聞遐邇的虹橋碼頭區(qū)，車水馬龍，熙熙攘攘，名副其實(shí)地是一個(gè)水陸交通的會(huì)合點(diǎn)。

三、熱鬧的市區(qū)街道：以高大的城樓為中心，兩邊的屋宇鱗次櫛比，有茶坊、酒肆、腳店、肉鋪、廟宇、公廨等等。

商店中有綾羅綢緞、珠寶香料、香火紙馬等的專門(mén)經(jīng)營(yíng)，此外尚有醫(yī)藥門(mén)診，大車修理、看相算命、修面整容，各行各業(yè)，應(yīng)有盡有，大的商店門(mén)首還扎著“彩樓歡門(mén)”，懸掛市招旗幟，招攬生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商賈，有看街景的士紳，有騎馬的官吏，有叫賣的小販，有乘座轎子的大家眷屬，有身負(fù)背簍的行腳僧人，有問(wèn)路的外鄉(xiāng)游客，有聽(tīng)說(shuō)書(shū)的街巷小兒，有酒樓中狂飲的豪門(mén)子弟，有城邊行乞的殘疾老人，男女老幼，士農(nóng)工商，三教九流，無(wú)所不備。

交通運(yùn)載工具有轎子、駱駝、牛馬車、人力車，有太平車、平頭車，形形色色，樣樣俱全。繪色繪形地展現(xiàn)在人們的眼前。

張擇端在作這幅畫(huà)時(shí)極注意細(xì)節(jié)，人物的表情栩栩如生，動(dòng)作定格生動(dòng)，使人身臨其境。他并不注重虛境和實(shí)境的對(duì)比，而是細(xì)致描繪每個(gè)角色，甚至畫(huà)中的樹(shù)木都做細(xì)致的刻畫(huà)，不同樹(shù)木的質(zhì)感和空間對(duì)比都表現(xiàn)得極為充分。人物和食物的比例合度，遠(yuǎn)近也層次分明。畫(huà)家在作畫(huà)時(shí)線條清晰自然，顏色深淺濃淡事宜，人物表情豐富，直達(dá)內(nèi)心，景物自然和諧，與人物相應(yīng)成輝，所體現(xiàn)的朝氣和諧的繁榮景象，充分反映了張擇端對(duì)客觀外界和主觀感受的高度尊重。

畫(huà)家在注重實(shí)際事物刻畫(huà)的同時(shí)，又注重繪畫(huà)本身的筆墨意趣。在畫(huà)家看來(lái)，繪畫(huà)之美并不僅僅在描繪自然景色，更重要的是筆墨本身所體現(xiàn)的美，所傳達(dá)出的畫(huà)家的主官感受、氣勢(shì)和意趣。

下面結(jié)合這幅作品來(lái)談?wù)劽佬g(shù)鑒賞的意義。

通過(guò)對(duì)這幅《清明上河圖》的鑒賞以及推及到其它的作品可以看出，通過(guò)對(duì)美術(shù)作品的鑒賞不僅可以學(xué)到美育知識(shí)，更可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對(duì)我們的性格，感情，認(rèn)識(shí)，人生觀，思想觀等都有非常重要的意義，可以培養(yǎng)我們的積極性、主動(dòng)性，使藝術(shù)素養(yǎng)、人文修養(yǎng)得到提高。

更具一般的說(shuō)，美術(shù)鑒賞的意義在于使作品完成它的創(chuàng)作使命。沒(méi)有欣賞或鑒賞的作品，即不與觀眾見(jiàn)面的作品是不會(huì)產(chǎn)生任何社會(huì)作用的，美術(shù)作品只有通過(guò)鑒賞才能產(chǎn)生作用。美術(shù)鑒賞的過(guò)程是觀者積極思考，根據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)及掌握的知識(shí)，對(duì)作品加以理解而使作品達(dá)到完善的過(guò)程。具體作品面對(duì)不同的觀者將產(chǎn)生不同的效應(yīng)，但美術(shù)作品存在的共同效應(yīng)是主要的。美術(shù)欣賞是為提高人們的文化素養(yǎng)與審美素質(zhì)，以促進(jìn)社會(huì)發(fā)展為目的。

首先美術(shù)鑒賞可以幫助我們開(kāi)闊眼界，擴(kuò)大知識(shí)領(lǐng)域。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無(wú)比豐富，但對(duì)每個(gè)兒人來(lái)講，不管他如何見(jiàn)多識(shí)廣，也不可能體驗(yàn)到社會(huì)生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象的接觸到許多人生與經(jīng)歷遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能涉及的'廣闊領(lǐng)域。以中國(guó)的美術(shù)作品為例，上下五千年，許多繪畫(huà)，雕塑，工藝和各種建筑藝術(shù)，都可以幫助我們開(kāi)闊眼界，使我們從中了解到許許多多從書(shū)本上和個(gè)人經(jīng)歷所無(wú)法得到的生動(dòng)而豐富的知識(shí)。外國(guó)美術(shù)作品，更向我們展示了一個(gè)廣闊的世界。所以通過(guò)對(duì)古今中外美術(shù)作品的欣賞，可以幫助人們周游世界，漫步歷史，極大的擴(kuò)展知識(shí)領(lǐng)域。

其次，美術(shù)可以陶冶人的情操，促進(jìn)精神文明建設(shè)。美術(shù)欣賞活動(dòng)的特點(diǎn)，首先表現(xiàn)在它是一種感覺(jué)和理解，感情與認(rèn)識(shí)相統(tǒng)一的精神活動(dòng)。因此，欣賞者通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的欣賞而提高認(rèn)識(shí)、接受教育。如我國(guó)原始社會(huì)的彩陶和商周的青銅藝術(shù)，以及他們?cè)S多巧奪天工、光彩奪目的工藝品，使人深深地認(rèn)識(shí)到我們祖國(guó)歷史的悠久和古老文化的輝煌，從而增強(qiáng)熱愛(ài)偉大祖國(guó)的思想感情。在欣賞的過(guò)程中，通過(guò)比較鑒別，也可以使我們認(rèn)識(shí)到什么是真善美，什么是假惡丑，審美的批判過(guò)程，便是提高精神境界的過(guò)程。

第三，美術(shù)鑒賞是提高藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力的重要途徑。馬克思說(shuō)：“藝術(shù)對(duì)象創(chuàng)造出動(dòng)的藝術(shù)和能夠欣賞藝術(shù)的大眾”。這就是說(shuō)，按照美的原則創(chuàng)造出來(lái)的作品，反過(guò)來(lái)又會(huì)對(duì)人們起審美的教育作用，從而提高人們鑒賞藝術(shù)的能力。這種鑒賞藝術(shù)的能力的積累，就是人的藝術(shù)素養(yǎng)能力提高的過(guò)程。藝術(shù)作品看的愈多的人，就愈能鑒別和欣賞藝術(shù)。我國(guó)古代南北朝時(shí)期著名的文藝?yán)碚摷覄③恼f(shuō)的“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識(shí)器”講的就是這個(gè)道理。多欣賞一些古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，多對(duì)日常生活中的美術(shù)作品進(jìn)行審美分析，是提高人們藝術(shù)素養(yǎng)和審美素養(yǎng)的重要途徑。

我們?cè)谛蕾p這些美術(shù)作品的過(guò)程中會(huì)被其中真實(shí)而生動(dòng)的形象所打動(dòng)，喚起我們優(yōu)美崇高的思想感情。在這種潛移默化的過(guò)程中，我們會(huì)得到心靈的凈化，情感的陶冶，在不知不覺(jué)中接受了健康向上的精神品質(zhì)和道德情操，從而改善人的情感狀態(tài)，影響人行為。同時(shí)也得到視覺(jué)的愉悅和享受，擴(kuò)大我們的知識(shí)領(lǐng)域，開(kāi)闊了我們的視野。

通過(guò)對(duì)《清明上河圖》的鑒賞使我了解了中國(guó)另一方面的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，了解中國(guó)傳統(tǒng)的優(yōu)秀思想和人生價(jià)值觀，它拓寬了我的知識(shí)面，對(duì)培養(yǎng)我們的認(rèn)識(shí)世界的能力,審美的眼睛和健康的審美情趣以及未來(lái)的人生發(fā)展,都具有十分重要的意義。

參考文獻(xiàn)：

1、百度百科《清明上河圖》。

美術(shù)鑒賞教學(xué)計(jì)劃篇十九

也許是冥冥之中自有定數(shù)，在大二的尾巴抓住了藝術(shù)的犄角，還記得第一次去上《中外美術(shù)鑒賞》課程的時(shí)候，第一個(gè)女老師給我們放映了幾百年來(lái)外國(guó)優(yōu)秀美術(shù)作品中的人物畫(huà)像，還記得其中的人物畫(huà)像中的主人公大多數(shù)是女性，同時(shí)也說(shuō)明了外方女性人權(quán)的發(fā)展見(jiàn)證了外方美術(shù)史的發(fā)展，還有就是老師在課堂上播放了一些滿是創(chuàng)意的小視頻小發(fā)明，其中趣味索然，給人印象深刻，同時(shí)也傳播了藝術(shù)的趣味性，世人離不開(kāi)藝術(shù)，生活離不開(kāi)藝術(shù)，藝術(shù)創(chuàng)造美好生活。

外方作品獨(dú)賞識(shí)《日出印象》，1872年克洛德。莫奈的這幅名為《日出印象》的油畫(huà)首次展出，這幅畫(huà)描繪了法國(guó)勒阿佛爾港口黎明時(shí)分的情景，港口作業(yè)區(qū)的大致輪廓——起重機(jī)、吐著煙的煙囪、建筑——透過(guò)濃密的晨霧和滿畫(huà)面的匪夷所思的破碎筆觸，觀者所能辨出的就是這些。這幅畫(huà)兒當(dāng)時(shí)在大多數(shù)人眼中簡(jiǎn)直是一團(tuán)糟。批評(píng)家們更是大為惱怒，他們將這幅畫(huà)的作者莫奈以及與之畫(huà)風(fēng)相近的畫(huà)家的稱為“印象主義”。指責(zé)莫乃畫(huà)風(fēng)太幼稚，其畫(huà)作不過(guò)是小兒涂鴉而已，與勒阿佛爾港日出時(shí)的情景何嘗有半點(diǎn)相似。幾年后藝術(shù)評(píng)論來(lái)了個(gè)180度轉(zhuǎn)變，好象莫奈好得不能再好了，仿佛印象派畫(huà)家不僅長(zhǎng)與用筆而且捕捉視覺(jué)真實(shí)的技巧已臻化境，令當(dāng)代畫(huà)家相形見(jiàn)拙。

為何莫奈筆下的勒阿佛爾港先被說(shuō)成一團(tuán)糟，后來(lái)又被稱為對(duì)港區(qū)日出情景了不起的再現(xiàn)？我們?cè)撊绾卫斫獯朔N戲劇化的轉(zhuǎn)變。

莫奈背棄了關(guān)于勒阿佛爾港傳統(tǒng)的種種表達(dá)方法，而更趨向于表現(xiàn)真實(shí)的自我感受，傳達(dá)出自己對(duì)日出的鮮活印象，將常識(shí)之類擱置一邊，竭力捕捉最初朦朧印象，并將其凝固在畫(huà)布上。他試著畫(huà)出的是我們打量世界時(shí)實(shí)際看到的一切，而不是我們料想我們會(huì)看到的東西。因此開(kāi)始的時(shí)候人們自然會(huì)抗拒，勒阿佛爾港的日出怎么是這樣的呢？可是隨著時(shí)間的推移，經(jīng)過(guò)觀察，人們發(fā)現(xiàn)，當(dāng)船襯著城市的背景出現(xiàn)時(shí)，在特定的光線下從特定的角度看去，船似乎真的是在城里行駛，有時(shí)海天會(huì)渾然一色，我們實(shí)難分辨何為大海，何為天空。

而就我個(gè)人而言，獨(dú)愛(ài)徐老的作品，徐老一生以畫(huà)馬聞名世人，在他個(gè)人的藝術(shù)成就中，也以畫(huà)馬的成就最為卓著。他一生致力于國(guó)畫(huà)的改革，而體現(xiàn)他國(guó)畫(huà)改革最高成就的就是他的國(guó)畫(huà)奔馬。他非常注重寫(xiě)生，關(guān)于馬的寫(xiě)生畫(huà)稿不下千幅，學(xué)過(guò)馬的解剖。對(duì)馬的骨骼、肌肉、組織了如指掌，同時(shí)，他還熟悉馬的性格脾氣。在技法上，他以中國(guó)的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動(dòng)地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)出馬的形體，又不影響墨色的韻味。徐悲鴻的馬是中西融合的產(chǎn)物，這種融合是極為成功的。其中不得不提曾經(jīng)轟動(dòng)一時(shí)的《八駿圖》。其中主角——八匹駿馬，一個(gè)叫絕地，足不踐土，腳不落地，可以騰空而飛；一個(gè)叫翻羽，可以跑得比飛鳥(niǎo)還快；一個(gè)叫奔菁，夜行萬(wàn)里；一個(gè)叫超光，可以追著太陽(yáng)飛奔；一個(gè)叫逾輝，馬毛的色彩燦爛無(wú)比，光芒四射；一個(gè)叫超影，一個(gè)馬身十個(gè)影子；一個(gè)叫騰霧，駕著云霧而飛奔；一個(gè)叫挾翼，身上長(zhǎng)有翅膀，像大鵬一樣展翅翱翔九萬(wàn)里。

外國(guó)的名畫(huà)家還有米開(kāi)朗琪羅，達(dá)芬奇，其中達(dá)芬奇的《巖間圣母》引人入勝，它所體現(xiàn)出來(lái)的是作者極具表現(xiàn)力的寫(xiě)實(shí)功底，達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》為外方世人所稱贊不已，當(dāng)鏡子被放置在蒙娜麗莎的右手和右肩膀一側(cè)，就會(huì)看到“戴著頭盔的耶和華”。此外，他們還在這位藝術(shù)大師的另一名作《最后的晚餐》中耶穌前方的桌子上發(fā)現(xiàn)一個(gè)倒置的圣杯。有報(bào)道指出，西方某藝術(shù)調(diào)查組織的這一“鏡子理論”也許解釋了為什么達(dá)·芬奇許多作品中的人物似乎都有所指向性或凝視著遠(yuǎn)方，就好像在尋找神圣的東西。據(jù)記載，達(dá)·芬奇經(jīng)常以鏡像書(shū)寫(xiě)（注：他喜歡從右至左寫(xiě)字），一方面是防止“對(duì)手”剽竊他的創(chuàng)意，另一方面是想隱藏他的一些科學(xué)理論。

綜觀中外美術(shù)芊芊作品，各具特色。相比而言，中方更重視作品的意境，而西方作品則以體現(xiàn)事物的多種內(nèi)涵和更注重色彩的運(yùn)用為特色。