通過總結，我們可以更加清晰地認識到自己的目標和價值觀，為個人發(fā)展規(guī)劃方向?？偨Y應該具有針對性，能夠指導未來的學習、工作和生活。以下是學界對于社會制度的批判和改革建議，希望促進社會進步。

書法的英文英文書法欣賞篇一

橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。

不識廬山真面目，只緣身在此山中。

注釋。

題西林壁：寫在西林寺的墻壁上。西林寺在廬山西麓。題：書寫，題寫。西林：西林寺，在江西廬山。

橫看：從正面看。廬山總是南北走向，橫看就是從東面西面看.

側：側面。

各不同：各不相同。

不識：不能認識，辨別。

真面目：指廬山真實的景色，形狀。

緣：因為;由于。

此山：這座山，指廬山。

西林：西林寺，在現(xiàn)在江西省的廬山上。這首詩是題在寺里墻壁上的。

翻譯。

從正面、側面看廬山山嶺連綿起伏、山峰聳立，從遠處、近處、高處、低處看廬山，廬山呈現(xiàn)各種不同的樣子。

我之所以認不清廬山真正的面目，是因為我人身處在廬山之中。

創(chuàng)作背景。

蘇軾于神宗元豐七年(1084年)由黃州(治所在今湖北黃岡)貶所改遷汝州(治所在今河南臨汝)團練副使，赴汝州時經過九江，與友人參寥同游廬山。瑰麗的山水觸發(fā)逸興壯思，于是寫下了若干首廬山記游詩。《題西林壁》是游觀廬山后的總結。據南宋施宿《東坡先生年譜》記載可知此詩約作于元豐七年五月間。

作者簡介。

蘇軾(1037-1101)，北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬于潁昌(今河南省平頂山市郟縣)。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修并稱歐蘇，為“唐宋八大家”之一;詩清新豪健，善用夸張、比喻，藝術表現(xiàn)獨具風格，與黃庭堅并稱蘇黃;詞開豪放一派，對后世有巨大影響，與辛棄疾并稱蘇辛;書法擅長行書、楷書，能自創(chuàng)新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱宋四家;畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。

【知識擴展】。

全詩鑒賞。

此詩描寫廬山變化多姿的面貌，并借景說理，指出觀察問題應客觀全面，如果主觀片面，就得不出正確的結論。

開頭兩句“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”，實寫游山所見。廬山是座丘壑縱橫、峰巒起伏的大山，游人所處的位置不同，看到的景物也各不相同。這兩句概括而形象地寫出了移步換形、千姿萬態(tài)的廬山風景。

結尾兩句“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，是即景說理，談游山的體會。之所以不能辨認廬山的真實面目，是因為身在廬山之中，視野為廬山的峰巒所局限，看到的只是廬山的一峰一嶺一丘一壑，局部而已，這必然帶有片面性。這兩句奇思妙發(fā)，整個意境渾然托出，為讀者提供了一個回味經驗、馳騁想象的空間。這不僅僅是游歷山水才有這種理性認識。游山所見如此，觀察世上事物也常如此。這兩句詩有著豐富的內涵，它啟迪人們認識為人處事的一個哲理——由于人們所處的.地位不同，看問題的出發(fā)點不同，對客觀事物的認識難免有一定的片面性;要認識事物的真相與全貌，必須超越狹小的范圍，擺脫主觀成見。

仁者見仁，智者見智。一首小詩激起人們無限的回味和深思。所以，《題西林壁》不單單是詩人歌詠廬山的奇景偉觀，同時也是蘇軾以哲人的眼光從中得出的真理性的認識。由于這種認識是深刻的，是符合客觀規(guī)律的，所以詩中除了有谷峰的奇秀形象給人以美感之外，又有深永的哲理啟人心智。因此，這首小詩格外來得含蓄蘊藉，思致渺遠，使人百讀不厭。

這首詩寓意十分深刻，但所用的語言卻異常淺顯。深入淺出，這正是蘇軾的一種語言特色。蘇軾寫詩，全無雕琢習氣。詩人所追求的是用一種質樸無華、條暢流利的語言表現(xiàn)一種清新的、前人未曾道的意境;而這意境又是不時閃爍著熒熒的哲理之光。從這首詩來看，語言的表述是簡明的，而其內涵卻是豐富的。也就是說，詩語的本身是形象性和邏輯性的高度統(tǒng)一。詩人在四句詩中，概括地描繪了廬山的形象的特征，同時又準確地指出看山不得要領的道理。鮮明的感性與明晰的理性交織一起，互為因果，詩的形象因此升華為理性王國里的典型，這就是人們?yōu)槭裁辞О俅蔚陌押髢删洚斪髡芾淼木涞脑颉?/p>

如果說宋以前的詩歌傳統(tǒng)是以言志、言情為特點的話，那么到了宋朝尤其是蘇軾，則出現(xiàn)了以言理為特色的新詩風。這種詩風是宋人在唐詩之后另辟的一條蹊徑，用蘇軾的話來說，便是“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。形成這類詩的特點是：語淺意深，因物寓理，寄至味于淡泊。《題西林壁》就是這樣的一首好詩。

書法的英文英文書法欣賞篇二

題西林壁：寫在西林寺的墻壁上。西林寺在廬北麓。

題：寫上。

西林：西林寺，在廬山。

橫看：正面看，從山前山后看，山橫在眼前，所以說橫看。廬山總的是南北走向，橫看就是從東面西面看。

側：側看，從側面看，從山的一端――南端或北端看。

嶺：頂端有道路可走的山，形狀長而平。

峰：山頂端，形狀尖而高。

廬山：在江西省九江市南，自古以來就是瀏覽勝地。

只緣：只因為。

此山：指的是廬山。

[譯詩、詩意]。

橫看廬山是雄奇的大嶺，側看則是陡峭的高峰，隨著視線的轉移，從高低、遠近各不同角度去看，景象各不相同。令人迷惑不能認識廬山的真正面目，只因為自己身處廬山之中。

[賞析]。

蘇軾由黃州貶赴汝州任團練副使時經過九江，游覽廬山。瑰麗的山水觸發(fā)逸興壯思，于是寫下了若干首廬山記游詩?！额}西林壁》是游觀廬山后的總結，它描寫廬山變化多姿的面貌，并借景說理，指出觀察問題應客觀全面，如果主觀片面，就得不出正確的結論。

開頭兩句“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”，實寫游山所見。廬山是座丘壑縱橫、峰巒起伏的大山，游人所處的位置不同，看到的景物也各不相同。這兩句概括而形象地寫出了移步換形、千姿萬態(tài)的廬山風景。

后兩句“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，是即景說理，談游山的體會。為什么不能辨認廬山的真實面目呢？因為身在廬山之中，視野為廬山的`峰巒所局限，看到的只是廬山的一峰一嶺一丘一壑，局部而已，這必然帶有片面性。游山所見如此，觀察世上事物也常如此。這兩句詩有著豐富的內涵，它啟迪我們認識為人處事的一個哲理――由于人們所處的地位不同，看問題的出發(fā)點不同，對客觀事物的認識難免有一定的片面性；要認識事物的真相與全貌，必須超越狹小的范圍，擺脫主觀成見。

這是一首哲理詩，但詩人不是抽象地發(fā)議論，而是緊緊扣住游山談出自己獨特的感受，借助廬山的形象，用通俗的語言深入淺出地表達哲理，故而親切自然，耐人尋味。

書法的英文英文書法欣賞篇三

閑暇時刻，午后陽光，最喜歡手握毛筆，一筆一劃地練習書法，看水墨在宣紙上輕舞飛揚。

題記。

幼時的我，懵懂無知。當別人翩翩起舞時，心生羨慕；當別人坐在鋼琴前，行云流水般彈奏時，一臉欽佩，直到我遇見了書法，才擦出了燦爛的火花。

我傾心這墨的幽香，韌而有點微糙的宣紙，拿起毛筆，先是橫，再是豎，小心翼翼地試探，慢慢地懸腕。紅色的九宮格像是一種“界限”，筆畫不能隨便逾越紅線輪廓的范圍，它使我學會了“規(guī)矩”?！皼]有規(guī)矩，不成方圓”，這是我童年對書法的最早認知。

剛開始時的生疏，筆總是不聽我的使喚，字也寫的歪歪扭扭，想要放棄的念頭飛進了我的心里。老師微笑著給我講了王羲之刻苦練習書法的故事。聽后我暗暗下決心一定要好好練習?！班?，不錯可以，加油！”老師的話語在耳邊響起，重復著，激勵著我不斷前行。

微蘸墨，輕運筆，當毛筆與墨邂逅，墨色在紙上暈染，心中油然而生的是一份敬意，一片寧靜。抬頭，望見那個個秀氣靈動的字體，心中不禁蕩漾起波瀾，拿起筆，暢游這黑白世界?！按说赜谐缟骄X，茂林修竹，又有清流激湍”。是王羲之對大自然的感嘆，我思索著，臨摹著，寫到“峻嶺”便想到那蜿蜒起伏的山脈；寫到“茂林”便聽到清越鳥鳴；聞清溪叮咚，看水流激湍。書法，真是神奇，你只一動筆，所有的情感便隨筆而出。靜的字，動的墨，還有一顆充滿詩情畫意逍遙的心靈。

書法的英文英文書法欣賞篇四

書法是中國傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，不僅具有獨特的美學價值，也是一種藝術表達方式。通過欣賞書法作品，我們可以感受到文字背后的思想與情感，同時也能從中獲得一些啟示與體會。下面將從審美欣賞、技法運用、書法精神、人文內涵和個人體驗等幾個方面來探討書法心得體會的主題。

首先，欣賞書法作品需要有審美情趣。書法的美學是一種獨特的藝術形式，通過線條的起伏、間距的有序以及字體的整齊與流暢等因素，傳達出一種秩序美和動感美。領悟書法作品的美，需要細致觀察每一個筆畫的精神動態(tài)，同時將作品與文字的含義相結合。只有當我們以審美的眼光去欣賞書法作品時，才能真正體味到其中蘊含的情感和意蘊。

其次，書法作品的欣賞也需要了解其技法運用。書法是一門技藝高超的藝術，需要運用到位的筆法和墨跡來形成漂亮的字跡。通過觀察書法作品中的筆畫的粗細、墨色的沉浮和布局的協(xié)調，我們可以感受到書法家對于筆墨的運用和技巧的熟練。同時，了解書法的技法可以讓欣賞者更好地理解和欣賞作品的內涵，從中獲得一種技藝的啟發(fā)與啟示。

再次，書法作品背后還有著博大精深的書法精神。書法倡導“心無旁騖，筆隨意動”的境界，旨在追求一種境界與心神的自由與寧靜。通過欣賞書法作品，我們可以感受到書法家在創(chuàng)作時對于韻律與節(jié)奏的追求，以及對于字體形式的掌握和運用。在這個全數(shù)字化的時代，欣賞書法作品不僅可以讓人心靈得到一種滋養(yǎng)和慰藉，也能讓人重新審視生活的真諦和意義。

此外，書法作品所蘊含的人文內涵也是書法欣賞的重要一環(huán)。中國書法深受儒家傳統(tǒng)的影響，講究修身、齊家、治國、平天下的理念。通過觀察書法作品中的文字和構圖，我們可以感受到書法家對于傳統(tǒng)文化的繼承和傳承的責任與擔當。一幅書法作品中的每一個字都有其獨特的內涵和含義，從中我們可以學習到一些人生的智慧和哲理。

最后，書法欣賞也是一種個人的體驗和感悟。每個人對于書法作品的感受和理解是不同的，每個人的經歷和體驗也會影響到對于作品的理解與解讀。通過欣賞書法作品，我們可以從中找到一種與自己靈魂共鳴的感覺，也可以從中得到一種情感的宣泄和凈化。書法欣賞的意義不僅在于欣賞本身，更在于將欣賞的體會和感悟融入到自己的生活中。

綜上所述，書法欣賞不僅是一種藝術體驗，也是一種文化的傳承和繼承。通過審美欣賞、技法運用、書法精神、人文內涵和個人體驗等方面的探索，我們可以更好地理解和感受書法藝術的獨特魅力。無論是作為藝術家還是欣賞者，書法都是一扇通向心靈境界與藝術美的窗口，值得我們不斷地去探索和欣賞。

書法的英文英文書法欣賞篇五

書法在我國歷史上扮演著重要的角色。它不僅是文化傳播的工具，同時也陶冶著人們的思想品格，更有延年益壽之效。書法分類有多種：楷書，隸書，草書，行書，魏碑作為楷書的一種，散發(fā)著她獨特的魅力。

魏晉南北朝時期，社會動蕩不安，人民生活在水深火熱之中，適應社會意識需要的佛、道之學勃然興盛。佛、道的宣傳方法是以寫經為一大功德。尤其佛學，凡新建寺塔、塑造佛像，必延聘文學之士，撰寫文章以紀其事?；蜩徥宰鞅伲蚓吞烊粠r壁摩崖刻寫，一時間，從漢代風行的立碑時尚，轉向佛學的建寺造塔、立碑刻石。四海之內雖戰(zhàn)亂不止，造像求長生的心理卻更加熾烈，刻石佛記文字漫山遍谷，不下數(shù)千萬。魏碑應運而生。

東晉以后，南北分裂，書法亦分為南北兩派。北派書體，帶著漢隸的遺型，筆法古拙勁正，而風格質樸方嚴，長于榜書，這就是所說的魏碑。南派書法，多疏放妍妙，長于尺牘。南北朝，因為地域差別，個人習性、書風迥然不同。北書剛強，南書蘊藉，各臻其妙，無分上下。

魏碑書法筆劃嚴謹、樸厚靈動，豐腴不失于板刻，上承漢隸，下開唐楷，兼有隸楷兩體之神韻。它的書法藝術是在漢隸和晉楷的基礎上發(fā)展演化而來的，堪稱漢碑中的上品。古今書家對此碑都給予最高評價，可謂漢碑集成之碑。

近現(xiàn)代書法家，對魏碑甚為推崇，臨學者眾多，尤以我國北方地區(qū)更興，也許雄強古樸的魏碑與北方人豪放的相符，有較高造詣者也為數(shù)不少。如南京的蕭嫻為康有為的學生，用筆瀟灑中參透魏碑的筆意。__敏遍學歷代書法大家，倡導"碑帖結合"，"引碑入草"是他的一大貢獻。于右任的行楷書藝術，便是在北魏楷書中融入了行書和隸書的筆意，可謂融碑帖于一爐，形成他獨特的書作。武中奇，慰天池等書法造化出奇，凝神透勁，其魏碑味道仍是很濃的。他們書法之高，在于取魏碑之神，而創(chuàng)造出有自已個性特色的藝術境界。書法的最高境界在于入門而取形，出門而取神。

書法的英文英文書法欣賞篇六

黃庭堅《致明致步少府同年尺牘》，亦稱《尺牘》、《明叔少府》，行書，紙本，信札一通?？v28.8厘米，橫17.5厘米。

釋文：庭堅頓首。承見諭。早當過此。延佇甚久。何以不至耶。雪寒。安勝否。大軸今送。然勿多示人?；虿唤獯艘?。亦來索。匠石斫鼻。則坐困矣。庭堅頓首。明叔少府同年家。

黃庭堅《山預帖》，行書，紙本，31.2×26.8cm，凡6行，84字。書于建中靖國元年(1101年)四、五月間。鈐有明內府稽察司半印、“張應申印”、“清鑒堂圖書印”、“笪重光印”等印記?！妒汅懦蹙帯?、《故宮書畫錄》等著錄。《清鑒堂帖》、《御刻三希堂石渠寶笈法帖》、《谷園摹古法帖》、《宋黃文節(jié)公法書》等收錄?，F(xiàn)藏臺北故宮博物院。

黃庭堅《君宜帖》，紙本，行書，縱26.9厘米，橫37.7厘米。

此帖是黃山谷寫給友人德輿的便札，告知其病酒之事。該帖因系酒后“大醉”，一宿“未醒”之時所書，所以筆畫與平時有別，頗顯顫抖衰頹，間有殘破處，顯得精神稍遜，但字間緊湊，行間寬松，欹側之勢，依然是黃書本色。

鑒藏印記：“洞印”(朱文半印)、“吳廷”(朱文)、“項子長父鑒定”(朱文)、“吳惇寬粟仲審定考藏”(朱文)、“王延世印”(半朱半白文)、“安儀周家珍藏”(朱文)、“心賞”(朱文葫蘆印)、“石墨書樓”(朱文)、“江德量鑒藏印”(朱文)等。

歷代著錄：《墨緣匯觀》、《壯陶閣書畫錄》。

文檔為doc格式。

書法的英文英文書法欣賞篇七

硬筆書法是用硬筆書寫漢字的藝術。然對‘硬筆’概念的界定不出以下二類：一類是鉛筆、鋼筆、圓珠筆、水筆等由西方工業(yè)文明所造就的半自動化書寫工具；另一類是較難確證起源的竹筆、羽毛筆等傳統(tǒng)性工具。由這二類工具通過各類媒介而在紙等媒體上留下的痕跡，并具備一定的藝術性，可稱之為?硬筆書法?。

書法在當今日趨發(fā)展的形式下，線條的藝術性越來越被書界所重視。當代著名書法家沈鵬曾說：?在書法表現(xiàn)的要素中，我看重線條。線條是由條形到神韻的最重要的手段、橋梁，更確切說是基因。?各大書體、各書家字體，各書法作品品位高低的差異，也與其線條特性及水平高低的不同重要相關。書法作品的創(chuàng)造，首先是線條美的獨特的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造?？梢?，線條是書法的基因，是書法風格和品位高低的標志，是書法創(chuàng)作的首要。

線條這一說法（或曰概念）是否適用于硬筆書法？人們常常認為，鋼筆線條一細二硬三露四單一，故應放棄或淡化對其線條的追求，而應重視對其結字、章法、神韻等的探索。這種看法是?鋼筆字?的一個誤區(qū)。毛筆尚且講多大筆寫多大字，鋼筆也應說多粗筆寫多大字，常用鋼筆粗細的單一，與寫出的字相比，主要矛盾是筆細，或曰字大，就其硬筆書法意義而言，應有一套粗細不同、彈性各異的筆，再加之對紙和墊板的精心選擇，事實可以證明，鋼筆線條能夠由單一走向豐富。硬筆書法的成熟就在于其線條的完善，它不僅具備書法線條的一般屬性，而且也應獨具硬質彈性的特性，由此構成了獨立的硬筆書法線條。

硬筆書法的線條如此重要，然而線條在實際中又顯得薄弱，因此我想就本文對其在性質、類型、線條美學價值方面作系統(tǒng)的探討，藉以拋磚引玉。

一、硬。

筆

書

法

線

條的性。

質

線

條，卻。

有

毛

筆

味。

連。

楷

書

線

條

以

靜

為

主

以

動

為

輔。

（4）。

筆

書

家

所

喜

愛。

（二）、借鑒毛筆書法線條——?流暢澀重合一?的線條。早期涉足硬筆書法的書家，大都是毛筆書法家，如鄧散木，他十分強調仿效毛筆線條的特征，但這僅僅是起步，卻是可喜的。?到八十年代的硬筆書法熱，硬筆書界開始注意了毛筆線條用硬筆技法的詮釋，這樣便出現(xiàn)了‘流暢澀重合一’的線條。它的出現(xiàn)是硬筆書法發(fā)展的必然，是書法傳統(tǒng)鋼筆化的時代的結晶。澀重的線條采用的是逆鋒運筆或勻或非勻用力的筆法，而流暢澀重合一的線條往往采用‘小巧靈活的調鋒’，使順峰變?yōu)槟驿h或反之而實現(xiàn)。?（5）顯然，這種線條具有傳統(tǒng)性與藝術性，頗有?帖味?，為書界所青睞。

（6）這種線條頗有?金石氣?，有時還有濃烈的?碑味?，為書界所喜愛.

書法的英文英文書法欣賞篇八

中國書法藝術之所以成為世界藝術之林中的獨響，并且能夠千古絕唱，成為中國文化核心的核心，成為中國靈魂特有的園地，最主要的原因是，中國書法藝術言簡意賅的筆墨線條背后，蘊涵的是中國上下五千年不絕于縷的文化。一部書法史就是一部中國文明史。

中國書法藝術可謂源遠流長?，F(xiàn)代考古發(fā)現(xiàn)，距今約5000至6000年左右的“仰韶文化”時期，在文字創(chuàng)始的契刻階段，先民們在刻下遠古的圖畫文字時，就不僅僅注重文字的記事功能，還有意識地作出修飾，強調文字的美感。因此我們可以認為：書法藝術的歷史與文字產生和發(fā)展的歷史同步。

在接下來漫長的奴隸社會和宗法社會，書法藝術也伴隨著文字的發(fā)展，經歷了從甲骨文、大篆、小篆、隸書、楷書、草書、行書等各種書體的發(fā)展。到唐初，書體的形成臻于成熟和穩(wěn)定，中唐以后，中國書法從書體的變化演進發(fā)展到了一個注重個性張揚、異彩紛呈的書法藝術自覺時期。書法藝術作為一個藝術門類，它又不同于其他的純藝術，它不是一種孤立的藝術形式，而是以文字為載體，大多數(shù)時候具有藝術之外的實用目的。因此對后人而言，書法藝術不僅具有審美價值，還蘊含著深層的歷史、文化價值。事實上，書法藝術一直以來與中國文化相表里，與中華民族精神成一體。因此，書法藝術的歷史，即從一個角度折射了中華文明的發(fā)展史。學習書法藝術，必然也會相應地了解到其背后更廣闊的中華文明史背景。

例如，欣賞甲骨文，除了審美的愉悅，還能透過文字了解殷商時代人們的活動；欣賞作為大篆代表作的青銅銘文，可以了解周代部族之間的征戰(zhàn)、受封等那段波瀾壯闊的歷史；欣賞宋代以降的文人書法，可以感受藝術家訴諸筆端的才情逸致。蘇軾《寒食帖》書法藝術體現(xiàn)了“貴中尚和”的中國文化精神。

以儒家文化為代表的中華文化主張“貴中尚和”。在儒家看來，“中也者，天下之大本也；和也者，天下之達道也。致中和，天地位焉，萬物育焉”（《中庸》）?？鬃訌娬{了重和去同思想，要求君子一方面以“和為貴”，一方面又要把握和堅持“和而不同”、“群而不黨”、“周而不比”。

書法藝術所追求的理想境界也是和諧，但這種和諧不是簡單的線條均衡分割，狀如算子的整齊排列，而是通過參差錯落、救差補缺、調輕配重、濃淡相間等藝術手段的運用，達到的一種總體平衡，即“中”、“和”意義上的平衡，即所謂“和而不同”。

唐代書法家孫過庭《書譜》所云：“至如初學分布，但求平正；既知平正，務追險絕；既能險絕，復歸平正。初謂未及，中則過之，后乃通會。通會之際，人書俱老?！边@段精辟的論述正是儒家“貴和尚中”的思想的在書法藝術中的具體表達，也是每一位書家窮其畢生精力想追求的境界。具體到每一件作品，筆畫間的映帶之勢，顧盼之姿，在注重個體存在的同時，要兼顧整體的和諧。如《蘭亭序》的章法整體雅致勻衡，也是通過對每一縱行的左偏右移不斷調整、造險救險而實現(xiàn)的。王鐸的行草書作品，單個的字表現(xiàn)出傾倒險絕、劍拔弩張的態(tài)勢，但整幅作品字與字之間的險峻彼此呼應，反而形成了搖曳多姿的中和之美。可見，一點一畫，互相牽制，互為生發(fā)，彼此襯托；一字一行，小大參錯，牝牡相銜，彼此渲染，中國文化“和為貴”的價值觀，通過書法藝術的中和之美得到了完美體現(xiàn)。書法藝術反映儒道互補、剛柔相濟的精神。

儒家思想倡導剛健有為、自強不息?！吨芤住吩疲骸疤煨薪?，君子以自強不息”?！墩撜Z》用“任重而道遠”來勉勵“弘毅”的“士”。而道家與儒家的剛健截然相反，主張陰柔。老子《道德經》主張“致虛極，守靜篤”。相傳孔子問教于老子，老子“大音希聲”，一言不語，只張開掉了牙的嘴，伸出舌頭，向孔子示意齒亡而舌存，告誡孔子以柔勝剛的道理。中國書法藝術兼受儒家陽剛之美和道家陰柔之美的影響，二者兼而有之。書法藝術不僅追求筆畫的剛健有力，也強調筆畫的剛柔相濟。世人給王羲之書法以極高的贊譽，謂之“飄若浮云，矯若驚龍”，這一評價正體現(xiàn)了書法藝術剛柔相濟的美學標準。

這種剛與柔的審美追求在不同的歷史時期又有不同的側重。以二王為代表的晉人書法，受晉代士人虛靜無為的價值取向的影響，崇尚高邁俊逸的精神風格，灑脫清遠的精神氣度，其書法藝術總體上以陰柔為基調，含蓄蘊藉，寓俊宕之骨于清逸之氣，柔中帶剛。

而在清代，由于滿族入主中原，漢民族在心理上有著異族統(tǒng)治的抑郁憤懣情結，文人滿腔的抱負轉移到學術考據和藝術追求，金石之學昌盛，使書家從中獲取一種強勁的動力，以釋抑郁之懷?？涤袨?、梁啟超的書法是這方面的典型代表，既有雄強渾穆之氣象，又有意態(tài)瀟灑之奇逸，剛中帶柔。顏真卿《祭侄稿》書法藝術體現(xiàn)中國虛實結合的哲學思想。道家的虛靜無為、虛實相生的思想對中國傳統(tǒng)文化影響深遠?！独献印吩疲骸佰镗詾槠鳎斊錈o，有器之用。鑿戶牖以為室，當其無，有室之用。故有之以為利，無之以為用?！睍ㄋ囆g中注重對空白的經營，強調在無墨處施展才華，計白當黑，正是道家虛實相生這一觀點的具體體現(xiàn)。在流傳下來的無數(shù)經典法書中，虛實相間的例子比比皆是，如懷素《自敘帖》、顏真卿《祭侄稿》等。作為書法藝術的一個種類，篆刻藝術對方寸之間空間的經營、虛實的對應更是成就了這門藝術的魅力。

書法藝術是藝術家情感的傾訴、心性的抒發(fā)。藝術是一片充滿無限生機的園地，藝術背后隱藏的是藝術家鮮明的情感、意志甚至精神氣質。常言道：書為心畫。因此，透過書法作品，我們看到的是創(chuàng)造作品的一個個鮮活的人的內心。后人也是通過作品，進入書法家的世界，來感同身受，提高個人的修養(yǎng)。

自古以來，人們欣賞和學習書法，除了實用的目的（如求仕、顯名）外，更重要的是把它當作提高修養(yǎng)品行的法寶。清代的朱和羹在《臨池心解》中說：“書學不過一技耳，然立品是第一關頭。品高者，一點一畫，自有清剛雅正之氣……故以道德、事功、風節(jié)著者，代不乏人，論世者，慕其人，益重其書，書人遂并不朽于千古。”

就個體而言，書法作品中的筆墨線條，是書者情感的傾訴，心性的抒發(fā)，懷抱的展示：東晉書圣王羲之郁郁不得志，揮毫慨嘆，世間便存有美譽為“天下第一行書”的《蘭亭序》；中唐“安史之亂”顏真卿喪兄亡侄，悲憤不已，奮筆疾書，《祭侄稿》便成書法佳構；宋代文豪蘇東坡遭“烏臺詩案”被貶黃州，苦雨小屋寫就《寒食帖》，也成千古名篇；明清之際王鐸由明降清，身為“貳臣”，背負著沉重的道德壓力，內心孤獨苦悶，發(fā)而為書，成就了險峻奇崛、風規(guī)自遠的行草書。

就整體而言，自古至今的書法珍品，憑借著千姿百態(tài)的線條構建，共同聚集著對中國文化的陳述，對民族精神的彰顯。拙樸的甲骨文和端嚴的金文，給我們描繪了商周先民卜問上蒼“此受又（佑）？”時的虔誠神態(tài)和鐫刻“子子孫孫永保用”時的鄭重神情；中正勻衡的秦刻石，給我們表明了四海之內初統(tǒng)于一時，始皇經營秦帝國的良苦用心。即使是從某個漢字的書寫中，我們也可以體味到民族文化的內涵。

書法的英文英文書法欣賞篇九

第2課四點底。

第3課木字底。

第4課心字底。

第5課皿字底。

第6課建字底。

第7課走之底。

第8課同字框。

第9課國字框。

第10課門字框。

第11課橫長豎短，橫短豎長。

第12課橫長撇短、橫短撇長。

第13課長短參差。

第14課邊學邊用第。

第15課認識行書。

綜合實踐我們班的書法展。

【教案范本】。

第5課皿字底。

教學目標：

1、使學生認識部首皿字底的形態(tài)特點，學會皿字底的書寫方法。

2、教學生欣賞范字“盈”和“監(jiān)”，認識上下部分的寬窄長短特點，感悟這類字的書寫規(guī)律。

3、引導學生觀察一組同方向的筆畫的變化，領略書法的變化美。

4、培養(yǎng)學生整體觀察字形、分組研析筆畫的賞析思維。

教學重難點。

1、重點：使學生認識部首皿字底的形態(tài)特點，學會皿字底的書寫方法。

2、難點：培養(yǎng)學生整體觀察字形、分組研析筆畫的賞析思維。

教學課時：

1課時。

教學過程：

一、導入新課。

（一）出示圖片：

“皿”象形字?！墩f文解字》解釋為“飯食之用器也”。它在甲骨文中的形象就量個盛東西的器具模樣。以它為偏旁時，說是放在字的底部，表形意，稱為“皿字底”。

這節(jié)課，我們就一起來學習部首“皿字底”和含有這類部首的范字的書寫。（板書課題）。

（二）自學仿寫。

1、出示顏體“皿字底”。

（1）引導學生觀察“皿字底”與硬筆書法中的“皿字底”字形變化。

教師提問：哪些筆畫發(fā)生了變化？它是怎樣變化的？

根據學生的回答，教師相機指導。

（2）教師小結：（出示課件ppt）。

a、逆鋒輕頓寫短豎，微向左斜。

b、寫橫折先輕頓，再提筆重寫豎，橫細豎粗。

c、中間兩豎是短豎，細短面正直。

d、逆鋒放筆寫長橫，重頓回收。

2、出示范字“盈”和“監(jiān)”。

（1）學生觀察，討論：這兩個字有什么共同特點？（上長下短）。

（2）書寫范字時應特別注意哪些關鍵的筆畫？

師問：同學們你們認真觀察一下“盈”字，中間又部筆畫發(fā)生了什么變化？

細看上部你發(fā)現(xiàn)了什么？（左撇長，右撇彎短）。

（3）觀察“監(jiān)”你想對大家說些什么？（上部稍寬下略窄，長短相近。書寫是兩豎筆畫要變化為“臣”字。但上橫短小，右上部分撇短捺舒展。）。

3、學生臨習范字各三遍。寫完一遍不要急著寫第二遍，先看看哪些筆畫寫不好。

4、教師示范，學生練寫，教師巡視指導。

三、臨寫反饋。

1、出示學生臨寫的作業(yè)展示，師生評議。

（1）字形特點是否準確。

(上長下知，“盈”字上窄下寬，而“監(jiān)”字下窄上略寬。)。

反饋范字上下部分是否“中心對正”。

2、學生練寫，自我校帖修正。

3、教師巡視指導。

四、賞析拓展。

1、出示歐體、柳體、趙體中的“盈”、“監(jiān)”進行對比欣賞。

2、討論各字體中“皿字底”的形態(tài)處理的同異之處。

3、課堂小結。

文檔為doc格式。