繪畫心得體會記錄范文(大全17篇)

心得體會是對一段時間內(nèi)的學習和經(jīng)驗進行總結(jié)和歸納的一種方式。寫心得體會時，我們應(yīng)該注重自身的感悟和體驗，避免過分模仿他人。這是一些寫心得體會很有深度的優(yōu)秀范文，值得大家一讀。

繪畫心得體會記錄篇一

xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。

接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！

美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學生學習中國繪畫，可能這和學生的能力程度有關(guān)，但是不可否認這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫，在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！

繪畫心得體會記錄篇二

通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學習，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學習，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學習的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。

課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。

唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。

中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學理論的深度，與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。

唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。

人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。

在課程的結(jié)束，對自己的課程進行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認為這就是學習欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。

繪畫心得體會記錄篇三

課前準備工作：

1、每課的學具材料和范作等準備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。

2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。

3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補充調(diào)整自己的教學思路。

4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）。

1、導入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。

2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當教學技法。學生作業(yè)時，教師巡回指導多表揚少指責，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學生，教師示范適當補充畫面，或一點睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。

3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導孩子把畫面畫完，添背景什么的。可以讓美術(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。

4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。

孩子學完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導有想法，這說明你這一課就是相當成功了。所以作為教師盡量要做好課前準備。

繪畫心得體會記錄篇四

繪畫藝術(shù)是一門需要通過不斷實踐和積累經(jīng)驗的藝術(shù)形式。對于我來說，繪畫一直是一種尋找自我的方式。通過記錄繪畫心得體會，我能夠更加深入地理解創(chuàng)作過程中的點點滴滴，從而不斷提升自己的繪畫技巧和藝術(shù)表達能力。下面，我將以五段式的結(jié)構(gòu)，來談一談我的繪畫心得體會。

首先，繪畫作為一門藝術(shù)，需要有正確的觀察和思考能力。繪畫作品的創(chuàng)作往往源于我們對于周圍事物的觀察與體驗。我曾經(jīng)嘗試過用眼睛去觀察和感受大自然，用心去欣賞每一個細節(jié)。通過仔細觀察，我漸漸發(fā)現(xiàn)了一些畫面中的瑰麗之處，也更加深刻地理解了景物的形態(tài)和色彩的變化。例如，在畫一幅山水畫時，我會仔細觀察天空的顏色、山水的線條以及植被的形態(tài)。這樣的觀察讓我更加有針對性地利用顏料來表現(xiàn)繪畫對象的真實面貌，使我的作品更加生動有趣。

其次，筆觸和用色的選擇對于表達繪畫意境起到了至關(guān)重要的作用。繪畫作品中的筆觸有粗細、輕重之分，用色則有明暗、鮮艷之別。對于不同的繪畫風格和表現(xiàn)手法，我們需要有意識地選擇不同的筆觸和用色技巧來達到最佳的表現(xiàn)效果。同時，在實踐中，不斷嘗試新的筆觸和用色可以幫助我們探索更多的繪畫可能性。我曾經(jīng)在嘗試寫實繪畫時使用細膩的筆觸來描繪物體的紋理，而在抽象繪畫中則喜歡利用大膽的筆觸和鮮明的色彩來表達我的情緒和想法。這一系列的繪畫實踐讓我對于筆觸和用色的選擇有了更深入的理解和把握。

第三，繪畫過程中的耐心和毅力是必不可少的。繪畫作品需要花費大量的時間和精力，尤其是在進行細節(jié)描繪的時候更是如此。我曾經(jīng)有一次畫了數(shù)個小時，卻由于一筆的失誤而不得不將整個作品重新開始。盡管這一次的失敗讓我感到沮喪，但我也從中學到了重要的一課：繪畫道路上遇到挫折是完全正常的，重要的是不要放棄，并且要有耐心和毅力去持之以恒地繼續(xù)下去。只有經(jīng)過持續(xù)的實踐和努力，才能夠逐漸提升自己的繪畫水平和藝術(shù)品質(zhì)。

第四，反思和實踐的結(jié)合可以幫助我們不斷進步。繪畫創(chuàng)作是一個不斷試錯和改進的過程。通過反思自己的繪畫作品，我們可以發(fā)現(xiàn)其中存在的不足和不完美之處。然后，我們可以將這些反思轉(zhuǎn)化為下一次實踐的動力，進一步改進自己的繪畫技巧和表達能力。在我自己的繪畫路上，反思和實踐一直都是緊密結(jié)合的。我會記錄下自己每次繪畫的心得和感悟，并根據(jù)這些反思來調(diào)整和改進下一次的繪畫實踐。這樣做不僅讓我意識到自己的進步，也讓我在繪畫中找到了更多的樂趣和成就感。

最后，繪畫是一種情感的表達方式。通過繪畫，我們可以將內(nèi)心的情感與外界進行對話和交流。每一幅繪畫作品都蘊含著作品創(chuàng)作者的獨特情感和思考。對我來說，繪畫是一種情感的釋放和宣泄。當我沉浸在創(chuàng)作的過程中，我可以將自己的喜怒哀樂無拘無束地表現(xiàn)出來。我曾經(jīng)創(chuàng)作過一幅抽象繪畫作品，通過大膽的用色和流動的線條來表達自己內(nèi)心的喜悅與快樂。這種情感的表達使我在創(chuàng)作中獲得了極大的滿足感，也得到了他人的贊賞和認可。

通過記錄繪畫心得體會，我逐漸體驗到了繪畫藝術(shù)的魅力和樂趣。在這個繪畫的旅程中，我不斷學習和進步，不斷挑戰(zhàn)自我，同時也不斷發(fā)現(xiàn)和認識了自己。希望在未來的繪畫實踐中，我能夠繼續(xù)堅持下去，不斷探索更廣闊的藝術(shù)領(lǐng)域，用繪畫來訴說自己的故事。

繪畫心得體會記錄篇五

繪畫是一種沉浸式的藝術(shù)創(chuàng)作方式，通過畫筆與畫布之間的互動，讓我們的思緒和情感得到了釋放。作為一位熱愛繪畫的人來說，我深深地感受到了繪畫給我?guī)淼臉啡ず褪斋@。不僅在技巧的提升過程中，我學到了很多，也在情感和心態(tài)上逐漸展現(xiàn)出了承受和表達能力的提升。下面我將分享我在學習繪畫中的一些心得體會。

第一段:熱愛繪畫的初衷與決心。

繪畫是我小時候的夢想，當我第一次觸摸到畫筆時，我就被其獨特的紋理所吸引。我發(fā)現(xiàn)通過繪畫，我可以將內(nèi)心的想法和情感表達出來。于是，我立下了一個決心——我要完美地掌握繪畫技巧，用我的畫筆創(chuàng)造出一幅幅令人驚艷、動人的藝術(shù)作品。

第二段：繪畫的艱辛與挑戰(zhàn)。

然而，我很快就意識到，繪畫并非輕而易舉。在繪畫的旅程中，我不斷面臨各種挑戰(zhàn)和困難。學習繪畫技法需要耐心和毅力，細致地觀察和分析要畫的對象，再將其還原到紙上，讓人有時感覺力不從心。而且，繪畫的過程中常常會遇到創(chuàng)作瓶頸，無法找到靈感，這對創(chuàng)作的心態(tài)和信心是一個極大的考驗。

第三段：繪畫帶給我的快樂和滿足感。

然而，繪畫的困難與挑戰(zhàn)也伴隨著快樂和滿足感。每當我成功地創(chuàng)作出一幅令自己滿意的作品時，我都會感受到一種前所未有的成就感和喜悅。繪畫帶給我的快樂不僅僅來自于創(chuàng)作時的藝術(shù)享受，更來自于通過作品傳遞給他人的情感和思考。當觀眾欣賞我的作品，并因此感受到一種共鳴或者情感上的觸動時，也為我?guī)砹藵M足感。

第四段：繪畫對我的影響。

繪畫不僅僅是一個娛樂活動，它對我個人的成長和人生態(tài)度也有著深遠的影響。通過繪畫，我學會了保持耐心和專注，培養(yǎng)了對細節(jié)的敏感性。在面對創(chuàng)作困難和挫折時，我學會了堅持不懈地追求自己的目標。繪畫也幫助我發(fā)展了觀察力和表達能力，通過繪畫，我學會了用畫筆和色彩來表達情感和思想。

第五段：未來的展望與回顧。

繪畫已經(jīng)成為我生活的一部分，它是我表達內(nèi)心情感的方式，也是我放松心靈的方式。未來，我會繼續(xù)追求繪畫的熱愛和完善自己的繪畫技巧。我期望自己能夠創(chuàng)作出更多更好的作品，用繪畫傳遞更多的情感和思考。同時，我也會繼續(xù)學習和探索其他藝術(shù)形式，努力將多種藝術(shù)形式融入我的繪畫創(chuàng)作中，創(chuàng)造出更加獨特和個人化的藝術(shù)作品。

繪畫是一條漫長而美好的藝術(shù)之路。通過繪畫的學習與實踐，不僅能夠提升自己的創(chuàng)作能力和藝術(shù)造詣，更能夠培養(yǎng)自己的承受和表達能力，并且?guī)Ыo自己無窮的快樂和滿足感。繪畫讓我找到了內(nèi)心的平靜與安寧，讓我的生活更加豐富與精彩。我堅信，只要我一直走在這條路上，繼續(xù)用心去創(chuàng)作和表達，我將收獲更多的心得與成功。

繪畫心得體會記錄篇六

幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。

為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。

準備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。

在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。

結(jié)合國慶活動，引導幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。

在以上幾次教學活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強個別指導，站在幼兒的位置上，引導他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。

對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。

繪畫心得體會記錄篇七

xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的'精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。

王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學院，后入廣州美術(shù)學院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。

繪畫心得體會記錄篇八

繪畫工作坊三個階段的學習結(jié)束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。

如從開始的不會畫畫到此刻的畫的還不錯，印證了開始上課時許老師說的一句真理“每個人都是天生的畫家”！

再如，透過學習我們不僅僅學到了技術(shù)，而且不動聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。

又如我們的內(nèi)心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內(nèi)心還充滿了感動，感動于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學習平臺！

第一個就是感覺來上繪畫課物超所值！其實我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費錢。我在20xx年考完二級之后在咱們校園又報了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報了繪畫工作坊的課程，上課前對課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個能認真學習的人，既然學了就排除萬難堅持上好每一節(jié)課。很幸運，許老師給了我一個大大的驚喜！有個小伙伴說許老師是風，是光！我想補全這句話，“許老師，你是風，你是光，你是唯一的神話”！

第二個就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因為我愛人是一個個性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認為我有。前幾天他對我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個性激動！我想對老師說“因為剛好遇見你，留下足跡才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個熱情的擁抱，感動滿滿！

星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們在繪畫工作坊學習的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會越來越幸福！

三個階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個時刻都那樣的溫暖親切令人留戀。

三個階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應(yīng)用實戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動，生活是如此完美，自己內(nèi)在充滿力量。

繪畫工作坊雖然結(jié)束了，但小伙伴們的愛繼續(xù)流動著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學習感受和心得體會，并用心練習繪畫技術(shù)，有小伙伴聲稱后悔錯過了本次課程。

繪畫心得體會記錄篇九

繪畫是一種表現(xiàn)藝術(shù)，雖然沒有字，卻也能夠傳遞情感和思想。繪畫是一種個人的藝術(shù)表達方式，也是一種精神的追求和發(fā)展。作為一個喜歡繪畫的人，我一直對繪畫懷有濃厚的興趣，并一直在不斷地探索和嘗試。在這個過程中，我積累了一些繪畫心得與體會，記錄下來，希望能夠與大家分享。

第一段：繪畫之美。

繪畫是有專門的規(guī)則和技巧的，但是在這個過程中，最讓人感到美妙的，卻是那種不可言說的體驗和心境。繪畫需要大量的細節(jié)和耐心，也許你在一幅畫上可能要描畫幾十上百次，但是在踩著一步步的坑之后，最后你完成了一幅作品，那種成就感是無以言表的。在畫畫的時候，被專注感所包圍，讓你可以暫時忘卻憂慮煩惱，內(nèi)心只有作品，全身心的投入在繪畫之中。這種感受遠遠超出了紙面上的圖案，它更像是我們在創(chuàng)造，發(fā)掘和點亮自己內(nèi)心那些無聲的火花。

第二段：繪畫的樂趣。

畫畫的時候，每個人都可以盡情地展示自己的創(chuàng)造力和感性表達。繪畫中的色彩和線條，可以通過人們的情感表達和對世界的認識，體現(xiàn)在畫布上。這種感性的魅力，是非常讓人沉迷的。畫畫時經(jīng)常因為感性而發(fā)現(xiàn)美，因為有創(chuàng)造力，所以可以看到被隱藏的美能力。在畫畫的過程中，你能發(fā)掘本身的潛能，隨著每一筆每一劃，你掌握了畫筆，你掌握了世界。

第三段：繪畫的啟示。

繪畫并不單純只是一種藝術(shù)表達方式，同時也有啟示和教育功能。在繪畫的過程中，你不僅需要形象地表達出自己當下的感受，還需要思考問題、學習新知識。尤其是在模仿名畫中，你會發(fā)現(xiàn)自己在慢慢地理解和認識大師作品背后所洋溢的人文情感，這些給予了我們啟發(fā)，甚至發(fā)掘了我們隱藏的藝術(shù)天賦。

第四段：繪畫的挑戰(zhàn)。

繪畫并不是一件簡單的事情，它需要花費大量的時間和精力去學習和掌握。創(chuàng)作過程中遇到的困難，需要我們不斷地學習和嘗試，甚至需要付出很多的努力和汗水。有時候完成一個作品甚至需要數(shù)小時或半天時間。然而，正是這種挑戰(zhàn)讓我們感到興趣，讓我們想要挑戰(zhàn)自己的極限，讓我們與智力會有更好地互動和評估。

第五段：繪畫的收獲。

隨著不斷的練習，我的繪畫技巧越來越得心應(yīng)手，并且也讓我受益匪淺。在畫畫的過程中，我找到了創(chuàng)造力和感性表達的方式，也發(fā)現(xiàn)了美與悲痛并存。我也深信，繪畫是一種與精神深度契合的藝術(shù)形式，通過它的創(chuàng)造，讓我發(fā)現(xiàn)了豐富的內(nèi)心意境和生活哲學?？傊ㄟ^探索這種藝術(shù)，我更好地發(fā)現(xiàn)了美的價值和快樂，拓展了我的人生視野。

繪畫心得體會記錄篇十

在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓。為期三天半的培訓過程中，我聆聽了專家學者的報告，收獲頗豐。

這一次培訓，首先聆聽了xxx師范大學教育科學學院副院長邊霞所做的《對學前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動，這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。

活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學到了各種技能，形成了各種習慣的養(yǎng)成。

上?，F(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。

中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學游戲化與幼兒學習品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣。

雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。

在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標又太難，幼兒根本完成不了。回顧許卓雅給我們的培訓，我深刻的理解了音樂游戲每次教學都是在學習者認可前面一難度層次的學習已經(jīng)通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學活動中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學目標所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學習情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下，全身心投入學習自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學習品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學習經(jīng)驗又增強了幼兒的學習自信心和自我效能感。

通過這次培訓，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣，在“熱愛學習”和“善于學習”兩方面怎樣促進幼兒學習品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學中，我本著這個目標，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學習品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學中玩，玩中學。

繪畫心得體會記錄篇十一

繪畫是一門充滿魅力的藝術(shù)形式，它讓人們能夠表達內(nèi)心深處的情感和想法。我自己也對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣，經(jīng)過多年的探索和實踐，我意識到繪畫是一種無盡的挑戰(zhàn)，需要不斷地學習和提高。繪畫讓我感到充實和滿足，同時也提醒我要保持謙遜和求知的態(tài)度。

第二段：尋找靈感的旅程。

每一幅畫作都需要靈感的滋養(yǎng)，而尋找靈感常常成為我繪畫過程中的第一步。我會選擇不同的方式來尋找靈感，例如欣賞他人的作品、觀察自然景觀、閱讀書籍等等。而有時，靈感也會突然降臨，例如一個美麗的陽光下的花朵或者一本令我深思的哲學書籍。尋找靈感的旅程是艱苦而令人興奮的，它教會了我如何從不同的角度看待世界，并將這些觀察融合到我的作品中。

第三段：繪畫技巧的磨練。

繪畫的技巧是我在繪畫過程中不斷磨練的一部分。無論是線條的運用還是色彩的搭配，都需要經(jīng)過大量的實踐和嘗試才能夠掌握。我會不斷地進行練習，例如素描、水彩畫、油畫等等，不斷地挑戰(zhàn)自己的技術(shù)和能力。同時，我也喜歡觀察其他畫家的作品，學習他們的技巧和風格，以豐富自己的繪畫語言。繪畫技巧的磨練需要耐心和毅力，但每一次的進步都是值得的。

第四段：表達情感與思考。

繪畫是一種表達情感和思考的方式，它讓我能夠用畫筆來傳達我內(nèi)心深處的感受。每一次的創(chuàng)作過程都是一個冥想和思考的過程，我會思考自己想要表達的主題和情感，然后將它們轉(zhuǎn)化為繪畫作品中的形式和意義。通過繪畫，我能夠更好地理解自己的情感和思維，同時也能與觀眾進行溝通和交流。繪畫使我成為一個更具思想和情感的人。

第五段：繪畫帶來的成就和反思。

通過多年的繪畫實踐，我不僅僅獲得了技藝上的提高，還獲得了自信和成就感。我看到了自己的進步，體會到了堅持不懈的力量。然而，繪畫也讓我深思。我認識到自己的不足和不完美，明白繪畫是一門需要不斷學習和摸索的藝術(shù)。無論是技術(shù)上的提升還是情感上的表達，我都需要不斷地努力和改進。這讓我更加謙遜，也讓我明白永遠沒有終點，只有不斷地追求和超越。

總結(jié)：繪畫是一門充滿魅力和挑戰(zhàn)的藝術(shù)，通過尋找靈感、磨練技巧、表達情感和思考，我們能夠不斷地成長和進步。繪畫讓我感到滿足和充實，同時也讓我保持謙遜和求知的態(tài)度。繪畫是一種永無止境的學習和探索，它讓我們不斷地超越自己，成為更出色的藝術(shù)家。

繪畫心得體會記錄篇十二

繪畫是一種活動和藝術(shù)，代表著思維、想象、審美和表現(xiàn)力。隨著技巧的進步，一些人開始感受到繪畫的奇妙之處，它不僅可以是一種自我表達，也可以成為一種放松和心靈治療。在這篇文章中，我將分享我在繪畫方面的個人體驗，并探討它對我自己的影響。

第二段：承接。

我一直對繪畫非常感興趣，但是一直缺乏耐心和技巧。最近，我決定花時間學習和實踐，發(fā)現(xiàn)這是一個幫助我不斷進步和成長的過程。我通過一些教學視頻和繪畫課程學習了一些技巧和基本概念，比如線條、色彩、光影和構(gòu)圖等。這些技巧讓我能夠用更好的方式表達自己的觀點和想法。

第三段：分析。

繪畫對我來說不僅是一種技術(shù)，而且是一種情感表達和沉思活動。當我面對畫布時，我會自然進入一種沉靜的狀態(tài)，忘卻時間和空間，沉浸在自己的創(chuàng)作中。這種狀態(tài)幫助我放松并掌握自己的思想，讓我能夠?qū)Ｗ⒑湍劬?，找到自己的?chuàng)造力和靈感。

第四段：總結(jié)。

通過繪畫，我不僅可以記錄我的想法和感受，還可以學會更好地理解自己和世界。畫面的顏色、優(yōu)美的線條、畫家獨特的視角和靈魂深處的感覺能夠構(gòu)成一個完整的表達。通過創(chuàng)造和分享自己的作品，我也能夠更好地了解自己，增強自信和自尊心。

第五段：結(jié)尾。

總之，繪畫是一種非常有趣和復雜的體驗，可以幫助我們在許多方面成長。它不僅讓我們獲得美感和表達的能力，也讓我們熟悉自己的思想和想法。我希望每個人都有機會嘗試繪畫，發(fā)掘自身的藝術(shù)潛力和獨特的視角，并且享受這一過程中的樂趣。

繪畫心得體會記錄篇十三

繪畫對我來說既是一種藝術(shù)表達的方式，也是一種情感的宣泄和心靈的寄托。通過繪畫，我能夠凝聚自己的思緒，表達出內(nèi)心的感受。繪畫是我生活中不可或缺的一部分，讓我感受到了無盡的樂趣和內(nèi)心的平靜。以下是我在繪畫過程中的一些心得體會。

首先，繪畫讓我感受到了內(nèi)心的寧靜和平和。當我坐在畫室里，拿起畫筆，開始繪畫的時候，我進入了一個完全沉浸在藝術(shù)世界的境界。我忘記了周圍的喧囂和煩惱，只專注于我的繪畫。在這個過程中，我的內(nèi)心慢慢地平靜下來，思緒也變得清晰和有序。每一筆每一劃都是我心靈的傾訴，是我情感的抒發(fā)。這種寧靜和平和使我能夠更好地處理內(nèi)心的紛亂和挑戰(zhàn)，讓我在生活中更加從容。

其次，繪畫讓我能夠更好地觀察和體驗生活。通過繪畫，我學會了用更細膩的目光去觀察周圍的一切事物。我開始注意到生活中的一些細節(jié)和美好，善于發(fā)現(xiàn)平凡中的不平凡。我逐漸學會了用畫筆去記錄這些美好，將它們永遠地定格在畫布上。同時，繪畫也讓我有了更多的機會去感受生活的多樣性和奇妙。我會用畫筆去描繪大自然的美麗，去捕捉人們的情感和神態(tài)，去描摹生活中的點點滴滴。這樣的體驗讓我更加熱愛生活，享受每一天的來臨。

此外，繪畫讓我不斷地學習和進步。繪畫是一門需要持續(xù)學習和實踐的藝術(shù)。在繪畫的道路上，我從不斷的實踐中收獲了經(jīng)驗和技巧，不斷地完善自己的繪畫水平。我喜歡不斷地嘗試新的繪畫風格和技巧，不斷地挑戰(zhàn)自己的創(chuàng)作能力。在這個過程中，我不僅學會了自律和堅持，也學會了不斷地反思和改進。我相信，只有不斷地學習和進步，才能在繪畫的道路上越走越遠。

最后，繪畫讓我能夠與他人分享和交流。每當我完成一幅作品時，我都會感到一種莫名的喜悅和滿足感。我會把自己的作品與他人分享，與他們進行交流和討論。通過這樣的交流，我不僅能夠從他人的觀點和建議中獲得啟示，也能夠感受到他人對我的支持和鼓勵。這種溝通和交流讓我不再孤單，讓我有了更多的朋友和藝術(shù)伙伴。我相信藝術(shù)是一種溝通的方式，通過繪畫，我能夠與他人建立起一種特殊的聯(lián)系和共鳴。

繪畫對我來說不僅是一種心靈的寄托，更是一種不可或缺的生活方式。通過繪畫，我能夠找到內(nèi)心的寧靜和平和，觀察并感受生活的美好，持續(xù)學習和進步，以及與他人分享和交流。無論何時何地，我都會堅持繪畫，享受創(chuàng)作的樂趣，用畫筆去記錄和分享我的生活。繪畫讓我的生活變得豐富多彩，我相信，它將伴隨我一生，成為我不可或缺的朋友和伴侶。

繪畫心得體會記錄篇十四

學習繪畫鑒賞已經(jīng)有一學期了，其實剛剛開始的時候覺得一個理科生還是計算機科學與技術(shù)學院的學生為什么要去開這么一個課程——繪畫鑒賞。

這學期學習了繪畫鑒賞這門課程，同時也是第一次學習這門課程，當然初中高中有學過幾年，多種原因沒有堅持下去。嗯，是件挺遺憾的事情。

僅僅是畫，還包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛，讓我學到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時。學會了欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。

通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。同時繪畫鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。

這學期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù)；從無視美的存在，到學會發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)，這就是這學期學習美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。

通過美術(shù)鑒賞課，可以使我們的視野開闊，可以擴寬我們的知識面。在課堂上，我學到了很多知識，也讓我學會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想表達的意思。

美術(shù)在現(xiàn)實生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息，一張桌子、懸掛的衣服等等，這些隨處可見。學習了美術(shù)鑒賞課，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細心起來了。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好，有時觀察一棵樹，我會呆呆地看很久，仿佛自己身臨其境。

通過學習本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。

雖然這門課程只有一學期，不過我會一直學習關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時也學會如何去看一個人，感謝丁老師一學期的辛苦教導，我會繼續(xù)堅持下去。

繪畫心得體會記錄篇十五

繪畫是一種獨特的藝術(shù)形式，通過畫筆和顏料，將內(nèi)心的情感和感受轉(zhuǎn)化為圖像的形式，從而傳達給觀者。我從小就對繪畫充滿了興趣，通過多年的學習和實踐，我逐漸理解到，在繪畫的過程中，創(chuàng)造與表達是非常重要的。每個畫家都有自己獨特的創(chuàng)造力，通過不同的線條、色彩和構(gòu)圖，將自己的想法和感受融入到作品中，展現(xiàn)出個人的藝術(shù)風格。而通過繪畫表達自己的內(nèi)心世界，可以帶給觀者強烈的視覺沖擊和情感共鳴。

第二段：繪畫中的觀察與感知。

在繪畫中，觀察力和感知力是非常重要的素養(yǎng)。無論是風景畫、靜物畫還是人物畫，都需要通過細致入微地觀察和感知，捕捉到細節(jié)中的美。在繪畫實踐中，我發(fā)現(xiàn)通過長時間的觀察和練習，我的觀察力和感知力得到了很大的提升。我能夠更加準確地捕捉到光影對物體的變化和細膩的紋理，使我的繪畫作品更加生動和真實。觀察與感知讓我對事物的本質(zhì)有了更深入的了解，也增加了對繪畫的熱愛和追求。

第三段：繪畫中的審美與品味。

每個人對藝術(shù)的欣賞和品味都有自己的喜好和偏好。在繪畫中，審美和品味是影響作品質(zhì)量的重要因素。我經(jīng)常瀏覽各種繪畫作品，尤其是大師們的作品，從中學習他們對色彩、構(gòu)圖和細節(jié)的運用。通過對他們作品的欣賞和品味，我逐漸培養(yǎng)了自己的審美意識和藝術(shù)品味。而在日常生活中，通過對事物的敏感觀察和總結(jié)，我也能夠更好地運用審美與品味的概念，在創(chuàng)作中做出更好的選擇，使作品更加吸引人。

第四段：繪畫中的堅持與耐心。

繪畫是一門需要耐心的藝術(shù)。在繪畫的過程中，往往需要花費大量的時間和精力。而且，繪畫也是一個持續(xù)的修煉過程，需要不斷地實踐和嘗試，才能夠不斷地提高和進步。我曾經(jīng)嘗試過很多不同的繪畫風格和主題，有時候也遇到了困難和挫折。但正是通過堅持和耐心，我才能夠克服困難，不斷學習和進步。毅力和耐心也是我在繪畫中不可或缺的品質(zhì)，它們給了我信心和力量，讓我不斷地追求藝術(shù)的高度。

第五段：繪畫中的情感與啟迪。

繪畫是一種情感的釋放和靈感的啟迪。通過繪畫，我可以將內(nèi)心的情感與世界分享，也能夠感受到作品帶來的快樂和滿足。同時，繪畫也啟迪了我的思想和觀念。在創(chuàng)作的過程中，我積累了很多見解和體驗，也不斷地發(fā)現(xiàn)了個人的局限和不足，這些都推動著我不斷地成長和進步。繪畫是一種可以留下的痕跡，記錄了我的成長和心路歷程。它讓我變得更加敏感和執(zhí)著，也讓我更加熱愛生活的美好。

總結(jié)：

繪畫是一種獨特的藝術(shù)形式，通過創(chuàng)造與表達、觀察與感知、審美與品味、堅持與耐心、情感與啟迪等方面的探索和實踐，我逐漸領(lǐng)悟到繪畫的奧秘和魅力。在這個過程中，我不斷地學習和成長，努力提高自己的藝術(shù)水平。繪畫讓我找到了自己的樂趣和激情，也讓我更加熱愛生活的多彩與美好。

繪畫心得體會記錄篇十六

前段時間我參觀了學校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。

選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學經(jīng)驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導下，我們逐漸恢復了自信。

素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。

德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。

在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了??！

繪畫心得體會記錄篇十七

今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。

我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”

實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。

孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子。

我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。

在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。

繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。

你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進他抽象思維的發(fā)展。

一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當孩子向你展示他地作品時，認真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。

每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。

現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的啊？老師沒幫忙?。空娌诲e，有進步”

孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？