高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總(精選16篇)

對過去的總結(jié)，是為了更好地面對未來的挑戰(zhàn)和機遇。一個好的總結(jié)應(yīng)該包含對過程和結(jié)果的全面概括。在這里，小編為大家準(zhǔn)備了一些寫作范文，希望能夠?qū)Υ蠹业膶懽饔兴鶐椭?/p>

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇一

教材版本：普通高中課程表準(zhǔn)實驗教科書.音樂(人民音樂出版社)。

授課年級：高一教學(xué)。

課時：一課時。

1、知識目標(biāo):介紹大型聲樂套曲《黃河大合唱》及作品創(chuàng)作的年代、背景，認(rèn)識、了解“人民音樂家”冼星海的光輝一生。

2、能力目標(biāo)：培養(yǎng)學(xué)生感受、體驗、理解音樂的能力，對作品整體把握的鑒賞能力，通過細賞其中的樂章，更深刻地理解作品。

3、情感目標(biāo)：培養(yǎng)學(xué)生們的愛國熱情，感受作品情感內(nèi)涵，激發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情感和為中華之崛起而發(fā)奮學(xué)習(xí)的信念。

教材分析：

1、《黃河大合唱》是人民音樂家冼星海1939年3月創(chuàng)作的著名大型聲樂作品，是我國近代音樂史上一部具有強大藝術(shù)生命力的壯闊無比的史詩。作品痛訴了華夏搖籃——黃河遭受的苦難;揭示了黃河偉大堅強的氣概;歌頌了中華民族反抗侵略、堅強必勝的英雄氣概。這部作品以其巨大的藝術(shù)魅力在民族存亡的緊要關(guān)頭像戰(zhàn)斗的號角、討伐的文一樣震撼著每一個中國人的心靈，使中華兒女斗志昂揚地奔赴戰(zhàn)場，去投入民族解放戰(zhàn)爭，去光復(fù)被蹂躪的每一寸土地。《黃河大合唱》的歌詞是詩人光未然根據(jù)原擬寫的長詩《黃河吟》改寫的八樂章歌詞，而且每樂章前都有詩歌朗誦。《黃河大合唱》的全部合唱譜曲僅用六天的時間，連同伴奏音樂也不過半月。在演唱形式上有獨唱、對唱、齊唱、輪唱、合唱等;在曲式結(jié)構(gòu)上既吸取了西洋音樂的創(chuàng)作手法，又強烈地突出了民族音樂的`色彩、風(fēng)格;在伴奏音樂上，既發(fā)揮了管弦樂有宏大氣魄的特長又突出了民族樂器的色彩;演唱前的詩歌朗誦突出并強化了歌曲的內(nèi)容，使人頓時熱血沸騰、心潮為之震撼?！饵S河大合唱》是堪與世界任何聲樂名作相媲美的永世輝煌的音樂名著。

《黃河大合唱》共分八個樂章：1、《黃河船夫曲》激越而驚心動魄的戰(zhàn)歌。2、《黃河頌》氣勢雄偉的男中音獨唱。3、《黃河之水天上來》配樂詩朗誦。4、《黃水謠》民謠體的訴說性民歌。5、《河邊對口曲》樸素的民歌風(fēng)格，男生對唱歌曲。6、《黃河怨》感情深厚、如泣如訴的女高音獨唱曲。7、《保衛(wèi)黃河》進行曲體裁的輪唱曲，形象鮮明有力、富于動力。8、《怒吼吧!黃河》整部作品的精練概括，藝術(shù)感染力達到全曲頂峰。

2、作者及創(chuàng)作背景。

冼星海(1905-1945)，廣東番禹人。青年時期留學(xué)法國學(xué)習(xí)聲樂，1935年回國投入抗日救亡斗爭。他積極創(chuàng)作演出，作品皆為鼓舞中國民眾同仇敵忔投入抗日的內(nèi)容。他相繼創(chuàng)作了《在太行山上》《到敵人后方去》等多首歌曲，大型聲樂作品有《黃河大合唱》《生產(chǎn)大合唱》《九.一八大合唱》等，其他還有《中國狂想曲》等器樂作品。

教學(xué)難點：創(chuàng)設(shè)情景，激發(fā)情感，感受作品的內(nèi)涵，使之受到愛國主義的教育。

教學(xué)方法：聽一段、唱幾句、議一陣，啟發(fā)感受參與熏陶、陶冶。

一、課前組織：

聲樂練聲：作胸腔共鳴和頭腔共鳴的轉(zhuǎn)換練習(xí)。

二、情景導(dǎo)入：播放抗日戰(zhàn)爭歷史紀(jì)錄片。

提問：影片內(nèi)容發(fā)生在哪一個特殊的歷史時期?你看后有哪些感想?(教師點撥，讓學(xué)生更清楚地了解音樂創(chuàng)作的背景。)。

三、新課。

1、播放洗星海生平簡介。

提問：你從中可以看出冼星海是個怎樣的人?

2、播放《黃河大合唱》的創(chuàng)作故事。

3、播放《黃河大合唱》八個樂章剪輯音樂視頻，學(xué)生分別說出八個樂章曲名，并隨機說說。

每個樂章其中的音樂特征或隨音樂唱唱其中的樂句。

(1)教師簡介作品體裁—聲樂套曲，學(xué)生總結(jié)聽賞八個樂章總體印象，填空：作品(音樂內(nèi)容)豐富，(音樂情感)豐富，(表演形式)豐富。

教師小結(jié)：《黃河大合唱》的音樂以群眾歌曲的音調(diào)為基礎(chǔ)，同時吸取了民間音樂的因素，在曲式結(jié)構(gòu)上還吸取了西洋音樂的創(chuàng)作手法，由此可以看出冼星海無論是在音樂專業(yè)創(chuàng)作的安排上還是在主題內(nèi)容的把握上都做得非常的細致。

(2)學(xué)生談?wù)勛约合矚g的樂章，有的可以唱唱有特點的樂句，或朗誦其中的文句。

過渡語：今天老師要給大家介紹其中在老百姓當(dāng)中傳唱非常廣的二個樂章，那就是《黃水謠》和《保衛(wèi)黃河》。

4、欣賞《黃水謠》。

(1)完整播放《黃水謠》，分析音樂形象。

提問：音樂可以分為幾個樂段(三個)，你在音樂中聽到幾種情緒?(幸福、痛苦)。

(2)觀看教師制作的本樂章各個樂段音樂要素對比表格，并通過示范、討論體會“音樂語言”(音樂要素)對音樂形象產(chǎn)生的重要影響。

(3)教師和學(xué)生共同合作演唱《黃水謠》第一樂段和再現(xiàn)樂段。

提示：親身體會音樂情感和音樂要素的作用。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇二

摘要：對于音樂的鑒賞是培養(yǎng)學(xué)生理解音樂的重要手段。在高中音樂中，要應(yīng)用“對比法”幫助學(xué)生理解音樂，分析音樂家的創(chuàng)作手段，從而培養(yǎng)學(xué)生對音樂的鑒賞能力和審美方面的能力。下面就是討論“對比法”應(yīng)用于高中音樂鑒賞教學(xué)中的方法及作用。

一、不同風(fēng)格的音樂作品對比。

音樂教師在教授音樂時不僅要把當(dāng)堂課的音樂內(nèi)容進行串聯(lián)，為了學(xué)生更好地說解，還應(yīng)該把課堂上不同風(fēng)格的音樂進行對比分析。音樂的風(fēng)格分為很多種，如激昂熱情、低回婉轉(zhuǎn)、深沉悲傷等。在音樂課上，通過一節(jié)課中對不同風(fēng)格的音樂作品的講解可以使學(xué)生對音樂作品有一個直觀的認(rèn)識。例如，可以將中國的民歌、西方交響樂以及中西結(jié)合的交響樂在同一節(jié)課中為學(xué)生進行講解，首先要讓學(xué)生自己進行聆聽，通過自己的理解，將對音樂欣賞后的各種細節(jié)感受都記錄下來，然后再由教師對這些細節(jié)進行講解。以此將中國與西方音樂的特點和風(fēng)格區(qū)分開來，對比之后，使得其差別更加明顯。也可以選取中國不同風(fēng)格的音樂或西方不同風(fēng)格的音樂進行對比，使得學(xué)生能夠更加全面地了解音樂在風(fēng)格上的差別。

二、不同演唱形式的音樂作品對比。

能力。

三、不同作者同名作品的對比教學(xué)。

不同的人對于同一首歌有著不同的見解，而同一個作曲者對于同一個題材的感受也就有所不同，利用不同作曲者的同一名稱作品的對比教學(xué)可以讓學(xué)生感受到音樂的多樣性和音樂思維的自由性。例如，可以為學(xué)生安排欣賞莫扎特和亨德爾的《哈利路亞》，這首曲目有著濃厚的宗教色彩，是屬于基督教的音樂，亨德爾所作是比較早期的作品，其作品對于宗教的虔誠是非常明顯的，那種對于主的贊美和忠誠溢于言表，屬于完全為宗教服務(wù)的音樂；而莫扎特的作品就明顯不同，其作品的歌詞就只是由“哈利路亞”組成，在整首曲目中反復(fù)重復(fù)，利用不同的曲調(diào)對其進行演繹，可以說是在同一作品中的對比性演唱，使得整首曲目色彩豐富、變幻多端，已經(jīng)可以說是脫離了其宗教歌曲的本質(zhì)，使其成為一首獨立的優(yōu)美的歌曲。由此可見，對于同一種音樂體裁是可以做出不同的詮釋的，這也就向?qū)W生表現(xiàn)出了音樂的多樣性和自由性。

總之，對于高中音樂課程采用“對比法”來進行授課，不僅可以提高學(xué)生對音樂課的喜好，更可以讓學(xué)生對音樂加深理解，體會音樂家的創(chuàng)作思路，增強學(xué)生對音樂審美的能力。因此，在高中音樂課中采用“對比法”進行音樂鑒賞是值得廣大教師深入研究與推廣的方法。

參考文獻：

（作者單位湖南省常德市第七中學(xué)）。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇三

重點：聆聽《雄心壯志沖云天》及《家住安源》，感受、體驗其變化著的音樂情緒，掌握一些有關(guān)聲腔、板式、伴奏、行當(dāng)及現(xiàn)代京劇的知識。難點：理解聲腔（以西皮、二黃為主）、板式、伴奏，在戲曲情感、情緒渲染表現(xiàn)中各自獨立而又相互幫襯的重要作用。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇四

教學(xué)目的：

初步了解美聲唱法、民族唱法、通俗唱法三種歌唱方法的演唱特點。培養(yǎng)學(xué)生感受美，體驗美的能力，提高學(xué)生音樂鑒賞能力。

教學(xué)難點：

知道歌曲有三種歌唱方法并能加以分辨。

教學(xué)過程。

組織教學(xué)。

課間播放歌曲《我的太陽》。

新課教學(xué)。

1、美聲唱法。

a、導(dǎo)入新課：歌曲《我的太陽》導(dǎo)入。

b、美聲唱法：美聲唱法一詞出自belcanto，這是18世紀(jì)流行于意大利的一種歌唱方法，其目的在于造就美妙的歌聲。

c、欣賞歌曲《黃河頌》片段。

d、結(jié)合實例講解美聲唱法的演唱特點：聲音悅耳、圓潤靠后，具有聲音本質(zhì)美的聲音。要求聲區(qū)統(tǒng)一，聲音連貫不斷，音準(zhǔn)完美，講究聲音的位置、共鳴、氣息。

2、民族唱法。

a、歌曲《歌唱祖國》導(dǎo)入（教師親自演唱）。

提問：演唱的表情、音色？

b、民族唱法：“民族民間唱法”“中西結(jié)合”的統(tǒng)稱，也成為中國唱法。

c、欣賞歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段。

d、了解民族唱法的特點：注重聲音的民族性、音色真實、明亮靠前、語言十分講究，注重聲請并茂，韻味濃郁。

3、通俗唱法。

a、導(dǎo)入：同學(xué)們平時喜歡唱些什么歌曲。

鼓勵學(xué)生積極上臺演唱。

b、通俗唱法：即流行歌曲的唱法，也叫自然唱法，是以“自娛”為其表現(xiàn)的主要目的。

c、分析通俗唱法的演唱特點：無嚴(yán)格的技術(shù)規(guī)范，把“自娛”作為重要表現(xiàn)目的，強調(diào)其“傾訴性”和“宣泄性”力求演唱的生活化，大眾化的口語化。

d、討論，是不是流行歌曲都適合我們？

4、請學(xué)生分辨三種不同的演唱方法。

5、讓學(xué)生嘗試用三種不同的演唱方法唱同一首歌，再次體驗各自特點。

6、小結(jié)。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇五

1.欣賞俄羅斯民族樂派代表性作品，體驗俄羅斯民族樂派的風(fēng)格特征。

2.通過對作品的欣賞，了解“俄羅斯音樂之父”格林卡。

3.通過對作品風(fēng)格的了解，熟唱作品主題部分。

二、教學(xué)重難點。

【重點】。

了解俄羅斯民族樂派的風(fēng)格特征并熟唱作品主題部分。

【難點】。

通過對作品的欣賞，了解“俄羅斯民族音樂之父”格林卡。

(一)范唱導(dǎo)入。

1.教師播放《卡瑪林斯卡亞幻想曲》這首作品，同時講解關(guān)于作品的相關(guān)背景。

《卡瑪林斯卡亞幻想曲》是俄羅斯交響樂的奠基之作，不但描繪了俄羅斯農(nóng)村生活的鮮明畫面，而且揭示了俄羅斯人民的無盡豐富的創(chuàng)造力和想象力，體現(xiàn)他們性格的一些典型特征：沉思同健康的樂趣、別開生面的幽默感的結(jié)合。

學(xué)生根據(jù)自己課前查閱的資料討論回答。

教師總結(jié)：一種形式自由灑脫、樂思浮想聯(lián)翩的器樂曲。16、17世紀(jì)的幻想曲常由弦樂器(主要是琉特)或鍵盤樂器演奏，多用復(fù)調(diào)模仿手法自由發(fā)展主題。其后,幻想曲常作為賦格曲和奏鳴曲的前奏，與結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)馁x格曲和奏鳴曲本身形成對比。

(二)初步感知。

1.初聽歌曲。

并設(shè)問：“歌曲的速度是怎樣的?”

學(xué)生自由發(fā)言。

教師總結(jié)：歌曲的速度是快板。

2.教師簡介歌曲背景：這首歌是根據(jù)電影《海外赤子》中的一首插曲改編的混聲合唱曲。這首《海外赤子》反映了海外同胞熱愛祖國、向往祖國的真摯情感，是十年**后一部受到群眾喜愛的電影。

(三)深入探究。

學(xué)生自由回答。

教師總結(jié)：第一主題弦樂齊奏的方式奏出，像領(lǐng)唱一樣“唱”出緩慢的、抒情的婚禮歌。接著是三個變奏。第一個變奏的木管、第二個加進了弦樂器，第三個又增加了銅管樂器。

第二個主題取材于歡樂、熱鬧的民間舞曲《卡瑪林斯卡亞》，表現(xiàn)了俄羅斯人民樂觀的民族性格和歡樂的生活情趣。

最后，像一般的民間舞蹈一樣，速度開始加快，聲部和樂器增多，好像是越來越多的人參加到這舞蹈中來。但是當(dāng)情緒達到最熱烈的一刻，整個樂隊突然靜息下來，只聽到舞蹈歌曲主題的片段兩次從遠處傳來，然后，全樂隊用猛然的一擊結(jié)束這首樂曲。

2.教師介紹俄羅斯交響樂的奠基之作的作曲家格林卡。

米哈伊爾?格林卡，俄羅斯作曲家，民族樂派。18生于斯摩棱斯克之諾沃巴斯科伊，出身于富裕地主家庭。在圣彼得堡受普通教育期間，于18師從約翰?菲爾德學(xué)鋼琴，同時還學(xué)小提琴與和聲。1833年赴維也納與柏林，師從西格弗里德?德恩學(xué)作曲。返回圣彼得堡后，創(chuàng)作歌劇《為沙皇獻身》，1836年首演獲得成功。1837年被委派為帝國圣堂樂長。1842年第二部歌劇《魯斯蘭與柳德米拉》首演。1844年訪問巴黎時與柏遼茲相識，后繼續(xù)旅行至西班牙，那里的民間舞蹈節(jié)奏使他心醉神馳。1847年回國，之后又多次出國旅行。1857年，格林卡在柏林去世，享年53歲。

3.教師播放《卡瑪林斯卡亞幻想曲》，并帶領(lǐng)學(xué)生演唱作品主題旋律。

(四)拓展延伸。

1.教師播放格林卡的歌劇作品《為沙皇獻身》(即《伊凡?蘇薩寧》)，了解格林卡的作品風(fēng)格。

學(xué)生自由回答。

教師總結(jié)：格林卡是俄國民族樂派的奠基人，他的《伊萬?蘇薩寧》是第一部真正的俄國民族歌劇，在劇中格林卡將俄羅斯民歌的特色加入到了傳統(tǒng)的意大利歌劇的框架中。這部作品同他的另一部名作《魯斯蘭與柳德米拉》一同奠定了俄國民族歌劇的基礎(chǔ)。所以稱格林卡被尊稱為俄羅斯民族主義音樂的創(chuàng)始人。格林卡是俄羅斯民族音樂真正的奠基人，被尊稱為“俄羅斯音樂之父”，他為俄羅斯民族音樂的發(fā)展開創(chuàng)了廣闊的前景，對俄羅斯民族音樂的發(fā)展起到了舉足輕重的作用。他之后，俄羅斯相繼出現(xiàn)了一大批思想成熟，技法高超的民族音樂大師。

(五)小結(jié)作業(yè)。

教師帶領(lǐng)學(xué)生回顧今天欣賞的作品《卡瑪林斯卡亞幻想曲》以及他的作曲家格林卡，并讓學(xué)生在課后去觀賞俄羅斯民族樂派的其他代表人物，下節(jié)課分享。最后在演唱《卡瑪林斯卡亞幻想曲》主題的部分的歌聲中結(jié)束本節(jié)課。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇六

京劇伴奏樂器分打擊樂與管弦樂。其中，打擊樂是京劇伴奏樂器中的靈魂。京劇的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照規(guī)定的節(jié)奏進行，“唱”要有板有眼，“念”要抑揚頓挫，“做”則是舞蹈，而舞蹈必須表現(xiàn)出鮮明的韻律，誰來控制、體現(xiàn)節(jié)奏，那就是打擊樂。

打擊樂器有板、單皮鼓、大鑼、鐃、鈸等，稱為“武場”；管弦樂器有京胡、京二胡、月琴、三弦，稱為“文場”。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇七

我說課的內(nèi)容是湖南文藝出版社《音樂鑒賞》教材第二單元《喜劇美》。

一、指導(dǎo)思想與理論依據(jù)。

1．以音樂審美為核心，注重音樂的情感體驗，培養(yǎng)興趣愛好，根據(jù)音樂藝術(shù)的表現(xiàn)特征，引導(dǎo)學(xué)生整體把握音樂的表現(xiàn)形式和情感內(nèi)涵。

2．重視音樂實踐，增強創(chuàng)新意識。設(shè)定適當(dāng)?shù)幕顒觾?nèi)容、形式和情境等，發(fā)展學(xué)生想象力，進行音樂實踐創(chuàng)造。

二、教材分析。

1、《音樂的喜劇美》是湖南文藝出版社高中《音樂鑒賞》教材第二單元的內(nèi)容，在前面我們已經(jīng)體驗了音樂的優(yōu)美、壯美、崇高美、歡樂美和悲劇美，為本節(jié)課體驗、分析音樂打下了良好的基礎(chǔ)。

2、在選材上，作品包括歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊》的一個唱段，俄國作曲家穆索爾斯基的《跳蚤之歌》。使學(xué)生從中獲得輕松愉快、活潑詼諧的感受。

三、學(xué)情分析。

高中生他們知識面寬，理解能力増強，對音樂能進行一定的概括歸納，但欣賞能力仍停留在感性欣賞的層面，課堂的主動參與性不強，為了激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，教學(xué)過程我將視聽、演唱結(jié)合，引起他們的無意注意，在情境中感受作品的音樂美。

四、教學(xué)目標(biāo)。

1、知識目標(biāo)：欣賞歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊》選段《這一戰(zhàn)打得真漂亮》，歌曲《跳蚤之歌》等，了解音樂要素在喜劇美音樂中的作用，掌握喜劇美的音樂特點。

2、情感目標(biāo)：引導(dǎo)學(xué)生展開豐富的想象，從中體驗喜劇美的韻味與愉悅感。

3、能力目標(biāo)：提高學(xué)生對音樂的審美能力，探究創(chuàng)新能力。

五、教學(xué)重點和難點。

教學(xué)重點：通過欣賞，使學(xué)生獲得情感的體驗。

教學(xué)難點：喜劇美在音樂中的體現(xiàn)。

六、教學(xué)流程：

一、創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

二、欣賞。

1、介紹創(chuàng)作背景。

2、播放作品。

3、從感性欣賞上升到理性欣賞。

4、再次聆聽作品。

5、學(xué)唱音樂主題。

三、拓展欣賞。

辨析具有喜劇風(fēng)格的音樂。

總結(jié)喜劇美的特點，進一步明確本課的學(xué)習(xí)目標(biāo)。

七、教學(xué)過程。

（1）創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。

我課前先播放喜劇大師卓別林的電影，是卓別林試演一個理發(fā)師在為客人刮胡子的片段。第一遍欣賞時是無聲視頻，然后加上音樂再次欣賞，學(xué)生思考：這段音樂與卓別林夸張、可愛的畫面相結(jié)合有什么特點？引出喜劇的內(nèi)涵：夸張、滑稽、幽默。

設(shè)計意圖：引起學(xué)生共鳴，學(xué)生從中體驗到喜劇美的特點通過音樂能夠更好地表現(xiàn)出來。

（2）欣賞。

1、介紹創(chuàng)作背景：在欣賞《這一仗打的真漂亮》和諷刺歌曲《跳蚤之歌》兩首作品時，首先是我了解學(xué)生課前搜集材料的情況，熟悉劇情。教師用精煉的語言使學(xué)生從創(chuàng)作背景中體會歌曲表達的情感。

2、播放作品，讓學(xué)生帶著問題聆聽作品，然后師生一起探討：（20分）。

這部分設(shè)計意圖：突出學(xué)生的主體作用，通過教師引導(dǎo)啟發(fā)、師生交流，運用合作教學(xué)，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。

3、從感性欣賞上升到理性欣賞，將想象、辨析、比較的方法貫穿在教學(xué)中。

（1）笑聲的對比。如《跳蚤之歌》中多次笑聲，加強了歌曲的戲劇性，每一次的笑聲有什么不用呢？我引導(dǎo)學(xué)生通過對比，學(xué)生學(xué)唱進行體會。

（2）通過表格的形式，從音樂要素的角度學(xué)生通過體驗，對比《這一仗打得真漂亮》《跳蚤之歌》的音樂風(fēng)格的異同。

設(shè)計意圖：運用辨析比較法，將探究性學(xué)習(xí)貫穿在欣賞過程中。體驗喜劇美的詼諧的情韻及作品中說唱音樂的風(fēng)格特點。

4、再次聆聽作品。

這一環(huán)節(jié)重點強調(diào)學(xué)生聽得意識，學(xué)生在理解了音樂內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，展開豐富的想象，在音樂中感受快樂。

5、學(xué)生學(xué)唱音樂部分主題，重視音樂實踐。

設(shè)計意圖：通過練唱，積累音樂素材，學(xué)生親身體驗，感知作品的風(fēng)格特點及所要表達的情感，提高學(xué)生欣賞美的能力。

（3）拓展欣賞。

1、欣賞鮑元愷的《看秧歌》和河北吹歌《小放驢》片段。感受喜劇美帶來的快樂。

2、通過聆聽看秧歌主題，師生一起試著用肢體語言來表現(xiàn)作品的歡快詼諧的情緒。

設(shè)計意圖：體現(xiàn)師生互動、和諧課堂。

（4）辨析具有喜劇風(fēng)格的音樂。

1、看《貓和老鼠》片段，分析音樂的表現(xiàn)形式。

2、聽《江河水》《漁舟唱晚》《山村來了售貨員》《舉杯吧朋友》片段，辨析哪一首是喜劇美。

設(shè)計意圖：調(diào)動學(xué)生主動參與的積極性，培養(yǎng)他們分析音樂作品的能力。

（5）總結(jié)喜劇的美的特點，進一步明確本課的學(xué)習(xí)目標(biāo)。

八、板書設(shè)計。

喜劇美。

作品。

表現(xiàn)手法。

拍子。

演唱形式。

旋律。

《這一仗打的真漂亮》。

詼諧、幽默。

四二拍。

領(lǐng)唱、齊唱。

旋律輕松活潑。

說唱音樂風(fēng)格。

《跳蚤之歌》。

諷刺、擬人。

四四拍。

獨唱。

旋律不和諧，半朗誦半歌唱曲調(diào)。

九、教學(xué)反思。

本方案的設(shè)計，著眼于學(xué)生的主動發(fā)展，致力于運用現(xiàn)代信息技術(shù)優(yōu)化課堂教學(xué)的研究，通過音樂實踐，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力，提高音樂素養(yǎng)。但教學(xué)中一味的依靠視頻影像，雖然給學(xué)生帶來視覺的沖擊力，但限制了學(xué)生想象力的發(fā)展。同時，由于流行歌曲的影響，學(xué)生對課本上的音樂還是抵觸，對音樂的深入理解有難度，所以，在教學(xué)內(nèi)容安排上，應(yīng)根據(jù)實際合理設(shè)計、安排，教學(xué)方法上突出合作教學(xué)。

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高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇八

隨著新課程標(biāo)準(zhǔn)的逐步實施，提倡學(xué)科綜合為越來越多的.人所接受，這也是現(xiàn)代教育發(fā)展的主要趨勢。通過科學(xué)合理的學(xué)科綜合教學(xué)，能夠使學(xué)生在音樂鑒賞教學(xué)過程中有效拓展審美的視野，讓學(xué)生有更好的音樂體驗和表現(xiàn)音樂的機會，同時可以使學(xué)生的文化素養(yǎng)得到有效提升，實現(xiàn)素質(zhì)教育的目標(biāo)。但是，由于教師對于音樂鑒賞學(xué)科綜合教學(xué)缺少正確的認(rèn)識，盲目地開展學(xué)科綜合教學(xué)。導(dǎo)致音樂鑒賞課上有越來越多的離題拓展，既影響了教學(xué)的效率，同時還對學(xué)生的認(rèn)識產(chǎn)生了錯誤的引導(dǎo)。所以這就需要教師在開展音樂鑒賞教學(xué)的時候，應(yīng)該堅持音樂為本，實行適當(dāng)?shù)难由旖虒W(xué)。

例如在學(xué)習(xí)《西藏民歌》的時候，教師可以帶領(lǐng)學(xué)生進行適當(dāng)?shù)耐卣?，例如，讓學(xué)生對于民歌的發(fā)展歷史進行了解，掌握民歌的發(fā)展歷程。同時可以對于西藏地區(qū)特有的文化進行研究，找到民歌與文化之間的關(guān)系。通過進行一些綜合學(xué)科教學(xué)，可以使學(xué)生對于音樂的內(nèi)涵有更深的理解，起到很好的音樂鑒賞教學(xué)效果。

由于音樂教師對于高中音樂鑒賞教學(xué)缺少準(zhǔn)確的認(rèn)識，所以教師在鑒賞教學(xué)實踐中，有的時候會過于注重形式化教學(xué)，最終課堂教學(xué)氛圍可能比較熱烈，但是學(xué)生音樂素養(yǎng)卻沒有得到有效提升，音樂鑒賞教學(xué)效率低下。針對這樣的情況，要求教師應(yīng)該科學(xué)設(shè)計教學(xué)活動，有效提高音樂鑒賞教學(xué)效率，使學(xué)生的音樂綜合素養(yǎng)得到提升，努力朝著素質(zhì)教育的目標(biāo)努力。

例如，在學(xué)習(xí)《國之瑰寶—京劇》的時候，教師可以組織豐富多彩的鑒賞教學(xué)活動，但是不能只顧著活動的形式，應(yīng)該更多地考慮音樂鑒賞的實效性，保證學(xué)生能夠通過鑒賞教學(xué)有效提升綜合藝術(shù)能力，提高對于音樂美的理解能力。例如，教師可以讓學(xué)生在準(zhǔn)確理解和把握京劇這種藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上，進行京劇的小段表演，讓學(xué)生把自己對于京劇的鑒賞和理解表現(xiàn)在表演中。通過這種方式，能夠使學(xué)生參與音樂鑒賞活動的積極性和主動性得到有效提高，還能夠使學(xué)生在深入理解把握音樂鑒賞教學(xué)的基礎(chǔ)上來表演音樂，有效提高學(xué)生對于音樂美的理解能力，提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)。

音樂藝術(shù)的非語義性和不確定性導(dǎo)致音樂學(xué)科的教學(xué)方式與其他學(xué)科存在著一定的差別，音樂教學(xué)更加注重體驗，尤其是音樂鑒賞教學(xué)。音樂作為一種經(jīng)驗，需要通過知覺的方式來獲得，所以在開展音樂教學(xué)的時候，應(yīng)該注重增強學(xué)習(xí)者對于音樂的感受和感悟能力。所以，在高中音樂鑒賞教學(xué)過程中，教師應(yīng)該加強引導(dǎo)，注重鍛煉學(xué)生的想象能力，使學(xué)生接收到音樂更加有效的感染和感化。

例如在學(xué)習(xí)《第九交響曲》的時候，為了能夠讓學(xué)生在音樂鑒賞教學(xué)中獲得更加有效的音樂體驗，掌握最有效的音樂信息。教師在組織教學(xué)過程中，應(yīng)該給學(xué)生創(chuàng)造更加廣闊的空間，使學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力得到有效發(fā)揮。教師可以引導(dǎo)學(xué)生在傾聽音樂的時候想象一些作者創(chuàng)作音樂的情景，然后教師進行有效的引導(dǎo)。通過這種深入了解音樂和體會音樂的方式，能夠使音樂鑒賞教學(xué)有效性大大增加，對于提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)有著重要的幫助作用。

在高中音樂鑒賞教學(xué)過程中應(yīng)用多媒體技術(shù)，能夠有效拓展教學(xué)容量，同時豐富教學(xué)手段和教學(xué)資源，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，保證音樂鑒賞教學(xué)的有效性。所以，這就需要教師能夠合理應(yīng)用多媒體技術(shù)，使多媒體技術(shù)作用得到有效發(fā)揮。但是，教師應(yīng)該避免過多使用多媒體，把更多的精力投入到多媒體中，從而影響欣賞教學(xué)的有效性。

例如，在學(xué)習(xí)《爵士樂》的時候，教師可以利用多媒體開展教學(xué)，在多媒體課件上展示更多豐富的爵士樂作品，讓學(xué)生能夠接觸到更多的欣賞素材，使學(xué)生的音樂鑒賞能力得到有效提升。但是教師應(yīng)該把握多媒體應(yīng)用的尺度，認(rèn)識到多媒體作為教學(xué)工具的角色，從而集中注意力來讓學(xué)生欣賞音樂，增強學(xué)生的音樂體驗。

在高中音樂鑒賞教學(xué)過程中，教師還應(yīng)該注重培養(yǎng)學(xué)生的實踐能力，使學(xué)生通過在音樂鑒賞課上的學(xué)習(xí)，對于音樂作品的理解能夠增深，藝術(shù)素養(yǎng)得到顯著提升。所以，這就需要教師在教學(xué)過程中，應(yīng)該開展專門的實踐能力鍛煉課。在學(xué)習(xí)了基本的鑒賞知識后，可以讓學(xué)生在實踐鍛煉課上展示自己對于音樂的鑒賞能力。例如，可以談?wù)勛约簩τ诓煌魳返纳钊肜斫?，可以在有效理解的基礎(chǔ)上，進行音樂的演唱和彈奏，從而充分展現(xiàn)出自己的音樂鑒賞能力，有效提升自身的音樂藝術(shù)綜合素養(yǎng)。

綜上所述，在高中音樂欣賞教學(xué)過程中，教師應(yīng)該不斷創(chuàng)新教學(xué)模式，優(yōu)化教學(xué)方式，針對學(xué)生實際情況開展鑒賞教學(xué)。同時，利用多媒體技術(shù)，使學(xué)生能夠更加有效地獲得音樂鑒賞知識，有效提升學(xué)生的音樂藝術(shù)素養(yǎng)，起到很好的教學(xué)效果。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇九

教學(xué)目的：了解西洋交響樂隊及樂器。

重點難點：西洋交響樂隊規(guī)模龐大，樂器眾多，不易掌握是本課的難點。

一、導(dǎo)課。

1、我們時常聽到交響樂隊的演奏，時常聽到電臺廣播的交響音樂，每當(dāng)我們欣賞這些音樂作品的時候都會感到：從這樣的交響樂隊中不知道會有多少美麗的、雄壯的、激動人心的、熱情橫溢的音樂奔瀉出來。但是，一個交響樂隊到底有哪些樂器?這些樂器各有哪些特殊的性能和表現(xiàn)力?它們是在什么時候和怎樣結(jié)合成為這樣一個龐大的整體的?一個交響樂隊所具有的那種魔術(shù)般的力量又是怎樣產(chǎn)生的?這一系列問題，并不是每一位音樂愛好者都能完全了解。

2、交響樂隊的萌芽實際上是在十六世紀(jì)中葉，即在文藝復(fù)興的鼎盛時期，交響樂隊中的樂器大多也是在文藝復(fù)興時期形成的?，F(xiàn)代的交響樂隊就是從這時候開始，一直到十九世紀(jì)末葉，甚至可以說一直到二十世紀(jì)初，一共經(jīng)歷了三個世紀(jì)的復(fù)雜發(fā)展過程才最后定型。

二、授新課。

1、交響樂的時代變遷與發(fā)展。

在文藝復(fù)興時期，由于資本主義在封建社會內(nèi)部的萌芽和發(fā)展，由于城市的建立和發(fā)展，以及與此相適應(yīng)的進步的資產(chǎn)階級世界觀——人文主義的形成，因此對藝術(shù)創(chuàng)作也提出了以現(xiàn)實主義的方法基礎(chǔ)。蒙特威爾第的另一個功績還在于：他對樂隊有著新的理解，認(rèn)為樂隊就是各種不同的音色的結(jié)合，因此他開始使不同的樂器進行對置，相互對比，讓各組樂器輪番演奏等，這些做法在當(dāng)時都還是一種意外的新發(fā)現(xiàn)?？偟恼f來，這一個時期在樂器的采用和配合方面仍不斷地在變換著，有時候甚至還把一些稀奇古怪的東西、例如巨型提琴、風(fēng)車和大炮等用在樂隊中，以造成某種特殊的效果。

蒂和斯特拉蒂伐利等人在提琴的改良和最后定型方面所獲得的輝煌成就，提琴族樂器在樂隊中的數(shù)量便逐漸增多，并最終把詩琴和其他一部分古老的樂器排擠出樂隊之外。但是這時候的樂隊還不能算是新型的樂隊，因為它的基礎(chǔ)仍然是羽管鍵琴，而且樂隊中還有不少是古老的樂器。從十七世紀(jì)中葉開始，對樂隊的興趣在整個歐洲逐漸蔓延開來，樂隊也從它誕生的搖籃——意大利的羅馬、佛羅倫薩、威尼斯和那不勒斯等城市走出國境，在巴黎、倫敦、柏林、漢堡和維也納，都相繼出現(xiàn)不同類型的早期樂隊。到十七世紀(jì)末，不但在歌劇院和教堂有樂隊演奏，還有專門供樂隊演奏音樂的新場所應(yīng)運而生。1672年，第一個公開收費的弦樂隊音樂會在倫敦舉行，1686年荷蘭開始有定期的公開演奏會，并即遍傳歐洲其他國家。

十八世紀(jì)是大轉(zhuǎn)折和大革命的世紀(jì)。歐洲的社會結(jié)構(gòu)、哲學(xué)觀點、美學(xué)理想以及藝術(shù)形式都發(fā)生了變化，交響樂隊的轉(zhuǎn)折時期也隨著到來了。在交響樂隊的這個轉(zhuǎn)折，應(yīng)該以海頓的《第一交響曲》問世的1759年為標(biāo)志。

十八世紀(jì)中葉，主調(diào)和聲的新風(fēng)格取代了多聲部的復(fù)調(diào)音樂，出現(xiàn)了交響曲和協(xié)奏曲這一音樂新體裁，隨著音樂風(fēng)格本身的轉(zhuǎn)換，在樂器組合方面，已經(jīng)漸趨合理的所謂“古典時期樂隊”也在這個時候形成了。這時候的樂隊已經(jīng)從長期妨礙它發(fā)展的數(shù)字低音和羽管鍵琴的桎梏中解放出來，但是木管樂器組和銅管樂器組在樂隊中的地位還沒有確立，海頓的《第一交響曲》所用的樂隊除弦樂器組外，只有兩個雙簧管和兩個法國號。由海頓所創(chuàng)始并由莫扎特最后確立的“古典樂隊”，實際上是取法于曼海姆樂派的雙管樂隊。

此后，交響樂隊的發(fā)展只是在細節(jié)上有所變換而已。十九世紀(jì)初的樂隊又?jǐn)U大了樂器的數(shù)量，特別是銅管樂器的數(shù)量有了比較大的變動——起初把法國號增加到四個，構(gòu)成一個四重奏，稍后又加用了三個長號。這樣便形成了一種新型的樂隊——大交響樂隊，也就是所謂“浪漫派樂隊”。這種樂隊在浪漫派作曲家威柏、舒柏特和門德爾松的創(chuàng)作中才最后完成。

2、交響樂隊的樂器構(gòu)成。

總的說來，在交響樂隊發(fā)展的整個歷史過程中，歷代作曲家所采用的樂隊是非常多種多樣的。但是我們可以把所有這些種類繁多的樂隊歸納為兩種基本類型，那就是小交響樂隊和大交響樂隊;這兩種樂隊都包括有弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器等四組。現(xiàn)在先談小交響樂隊。

小交響樂隊在十八世紀(jì)下半葉形成，這種樂隊在當(dāng)時的作曲家看來并不覺得它是小型的樂隊，直到十九世紀(jì)初，絕大多數(shù)的歌劇和交響樂作品都是采用這種樂隊。小交響樂隊使用的樂器通常包括有：

弦樂器：第一小提琴六至八個，第二小提琴四至六個，中提琴二至四個，大提琴二至四個，低音提琴二至三個。

木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各兩個。

銅管樂器：法國號和小號各兩個。

打擊樂器：定音鼓一對。

小交響樂隊使用的樂器有時候往往還有所省略，例如省略單簧管和小號等。莫扎特的后期交響曲創(chuàng)作有時候省略小號或定音鼓，有時候省略雙簧管。相反地，小交響樂隊有時候也有所擴充，甚至接近大交響樂隊。這種擴展的形式時常被用在當(dāng)時的歌劇樂隊和清唱劇樂隊中，交響樂作品應(yīng)用這樣的樂隊的就少得多。

從十九世紀(jì)三十年代開始直到現(xiàn)在，一般的交響樂、歌劇和舞劇作品，多半應(yīng)用大交響樂隊，大交響樂隊使用的樂器通常包括有：

弦樂器：第一小提琴十二至十六個，第二小提琴十。

至十四個，中提琴八至十二個，大提琴六至十個，低音提琴六至十個。

木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各二至三個，此外往往還加用這些樂器的變形樂器，例如短笛(偶爾也采用中音長笛)、中音雙簧管(或英國管，偶爾也采用抒情雙簧管)、低音單簧管(偶爾也采用小單簧管、中音或倍低音單簧管)和低音大管等。

銅管樂器：法國號四個，小號二至三個，長號三個，大號一個或兩個。

打擊樂器：定音鼓、三角鐵、小鼓、鈸和大鼓等。

除了上述四組樂器外，往往還加用豎琴，而且多半是用兩個。大交響樂隊大約由六十至九十人組成，但也有一百人以上的。這種樂隊有時也壓縮一部分樂器的數(shù)量，特別是減少弦樂器的數(shù)量、但有時也擴大某一組樂器中的個別樂器的數(shù)量或全組樂器的數(shù)量，以及加用一般樂隊少見的個別樂器，如鋼琴或管風(fēng)琴等。

從小交響樂隊和大交響樂隊使用的樂器種類上可以看出，長號是決定樂隊所屬的類型的標(biāo)志。缺少長號的樂隊只能算是小交響樂隊，因為一個大交響樂隊必須有三個長號和一至兩個大號。如果只有一個長號，也只能算是小交響樂隊。

三、總結(jié)。

我們已經(jīng)把交響樂隊中各級樂器都簡略介紹過了，現(xiàn)在再講一講這些樂器在數(shù)量上的比例關(guān)系。上面說過，弦樂器組的樂器數(shù)量最多，單是第一小提琴就有十多個，但是其他各組中的每一種樂器一般只用兩三個，甚至也有只用一個的。每一種樂器所能奏出的音是不盡相同的，有的容易奏出高的音，有的容易奏出低的音，有的容易奏出快速度的活潑的旋律，有的則適合于奏出徐緩悠揚的曲調(diào)。把這些不同性能的樂器結(jié)合在一起，就得考慮到使這些樂器能夠相輔相成，而不是互相妨礙。因此首先就得使這些樂器在數(shù)量上保持一定的比例?，F(xiàn)代樂隊中的樂器配置是在十八世紀(jì)中葉形成的，在這之后雖然樂隊的組織日漸擴大，但是樂隊中各組樂器的比例并沒有多大變化。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇十

一、教學(xué)內(nèi)容：

1、音樂欣賞：《憶秦娥·婁山關(guān)》。

2、音樂欣賞：《誰不說俺家鄉(xiāng)好》。

3、音樂欣賞：《我和我的祖國》。

4、音樂欣賞：《祝酒歌》。

5、音樂知識：群眾歌曲和藝術(shù)歌曲。

二、教學(xué)目標(biāo)：

1、聆聽《憶秦娥·婁山關(guān)》、《誰不說俺家鄉(xiāng)好》、《我和我的祖國》、《祝酒歌》。感受、體驗歌曲的音樂情緒，認(rèn)識歌曲所反映的時代特點及社會內(nèi)容，進而了解當(dāng)代創(chuàng)作歌曲的基本特征。

2、在感受、體驗、理解歌曲的基礎(chǔ)上，認(rèn)識歌曲的體裁及風(fēng)格，掌握藝術(shù)歌曲及群眾歌曲的基礎(chǔ)知識。

3、了解新中國成立以來專業(yè)創(chuàng)作歌曲的繁榮景象。

三、教學(xué)準(zhǔn)備：

1、鋼琴、視聽音響設(shè)備(卡座、dvd等)，磁帶、音樂光盤、電腦等音樂多媒體教學(xué)設(shè)備。

2、投影設(shè)備：投影儀，幻燈機等。

3、有關(guān)教學(xué)圖片資料：全山石《婁山關(guān)》，群眾歌曲類大合唱資料，藝術(shù)歌曲類作曲家，舞臺演唱等資料。

四、教學(xué)過程：

1、教師播放歌曲《我和我的祖國》，學(xué)生在抒情流暢的圓舞曲節(jié)奏風(fēng)格的音樂聲中走進教室，欣然入座。

2、教師提問：請問同學(xué)們是否聽過老師播放的這首歌曲?你感受到了什么樣的音樂情緒?(曲調(diào)流暢，激越、抒情、歌詞真摯，親切感人)這首歌曲的主題是什么?你聽過有什么樣的啟發(fā)?這首歌曲屬于什么藝術(shù)形式?(教師：這首歌曲創(chuàng)作于1986年，表達了中華兒女對祖國河山的熱愛和贊美，表現(xiàn)了人民對祖國滿懷深情的高尚愛國主義情操。歌曲為二部曲式結(jié)構(gòu)，圓舞曲節(jié)奏風(fēng)格。使人聽了有一種發(fā)自心靈深處的愛國情感的升華。這首歌曲屬于聲樂藝術(shù)中的群眾歌曲)。教師引導(dǎo)學(xué)生閱讀教材p209、p212，作以補充。

3、教師簡析音樂知識：群眾歌曲和藝術(shù)歌曲。

教師講清定義后，特別說明：群眾歌曲和藝術(shù)歌曲都是不同的國家，在一種特定的條件下產(chǎn)生的。有時，很難嚴(yán)格地將它們區(qū)別開來。一般來說群眾歌曲多為分節(jié)歌曲，群眾歌曲的音樂通常是概括表達歌詞的思想，而藝術(shù)歌曲則詞曲緊密、細致地結(jié)合在一起。

4、教師投影圖片：全山石《婁山關(guān)》，請同學(xué)們對比聆聽獨唱與合唱《憶秦娥·婁山關(guān)》，體驗用不同形式演唱毛主席詩詞的不同藝術(shù)效果。并感受音樂風(fēng)格是什么?(悲狀美)音樂中心意境是什么?(蒼山如海，殘陽如血)。

5、欣賞女聲獨唱《誰不說俺家鄉(xiāng)好》，請同學(xué)們感受其音樂情緒，認(rèn)識歌曲的體裁及風(fēng)格。并請同學(xué)們學(xué)習(xí)演唱《誰不說俺家鄉(xiāng)好》，以歌聲抒發(fā)贊美家鄉(xiāng)和熱愛祖國的感情。學(xué)會之后，用卡拉ok形式來演唱《誰不說俺家鄉(xiāng)好》。(教師：這是電影《紅日》中的插曲。作于1961年。它吸取了山東民歌的音調(diào)，曲調(diào)優(yōu)美、委婉。歌詞樸實無華，通俗生動、真摯深情，唱出家鄉(xiāng)好、解放軍好及解放區(qū)好的思想內(nèi)容，表達了解放區(qū)軍民對家鄉(xiāng)自然風(fēng)光和魚水深情的由衷贊頌。歌曲為一段體，六聲徽調(diào)式。民歌風(fēng)格)。

6、欣賞作曲家施光南的作品《祝酒歌》，請同學(xué)們感受其音樂情緒，認(rèn)識歌曲的體裁及風(fēng)格。并請同學(xué)們隨著《祝酒歌》錄音，小聲地唱一唱，體驗歌曲表達的勝利和喜悅之情。請同學(xué)們嘗試用卡拉ok形式演唱《祝酒歌》，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，表現(xiàn)學(xué)生歌唱的才能與樂趣。(教師：這首歌曲作于1977年。歌曲表現(xiàn)了粉碎“”舉國上下，億萬群眾歡慶十月勝利，沉浸在喜悅之中的情景。其音調(diào)糅合了多種民歌風(fēng)格的素材，既有江南民歌的風(fēng)味，又有新疆、西藏的民歌詞，既有抒情歌曲、舞蹈音樂的風(fēng)格，又有進行曲的特點。在詞曲中還運用了不少戲曲、曲藝的手法。這樣確實能體現(xiàn)億萬人民普天同慶的場面。此歌1980年被評為優(yōu)秀群眾歌曲)。

7、布置課后作業(yè)。

教材p213頁拓展與研究第五題，使學(xué)生們對本節(jié)的標(biāo)題—祖國頌歌，有更深刻地理解。

8、本節(jié)課堂小結(jié)。

(教師播放背景音樂《祝酒歌》，學(xué)生在歡快、熱情的音樂聲中下課，走出教室)。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇十一

1、通過聆聽分辨大海的不同，并能用劃線條的方式表現(xiàn)出來。

1、能發(fā)揮想象力，用打擊樂或身邊的物體與同學(xué)共同制造各種聲響表現(xiàn)心中的大海。

發(fā)揮想象力，制造各種聲響表現(xiàn)音樂。

發(fā)揮想象力，制造各種聲響表現(xiàn)音樂。

錄音機、打擊樂器

一、開始部分：

1、聽音樂進教室。

2、發(fā)聲練習(xí)并復(fù)習(xí)歌曲。

二、基本部分：

1、聆聽《大海搖籃》

（1）完整地聆聽歌曲。提示：歌中唱出了什么內(nèi)容？你的心情怎樣？

（2）復(fù)聽歌曲，邊聽邊用筆劃線條，表示自己聽到的感受。

（3）將歌曲、樂曲相比較，用簡練的話說一說有什么不同？

2、聆聽《海上風(fēng)暴》

（1）完整地聆聽管弦樂曲。提示：這段音樂告訴我們大海有了什么變化，你的心情怎樣？試著模仿其中的一個聲音，讓同學(xué)相互評價。

（2）復(fù)聽。邊聽邊用筆劃線條表示自己對這段音樂的感受。

3、編創(chuàng)與活動。

三、結(jié)束部分：

小結(jié)。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇十二

課標(biāo)內(nèi)容。

讓學(xué)生理解爵士樂歷史的推導(dǎo)過程，熟練掌握布魯斯、拉格泰姆和爵士樂的基本關(guān)系，并能在已知音樂鑒賞的一般方式下情況下，懂得欣賞爵士樂。

課標(biāo)分解。

教學(xué)目標(biāo)。

1、能準(zhǔn)確描述爵士樂的風(fēng)格特點；

2、熟練掌握爵士樂風(fēng)格特點的基本節(jié)奏型。

了解美國歷史對爵士樂發(fā)展的影響，熟練把握爵士樂風(fēng)格特點，熟練掌握爵士樂特點節(jié)奏型，進一步提高學(xué)生的音樂鑒賞能力。

1、養(yǎng)成選擇聆聽和欣賞有意義、有價值的音樂的習(xí)慣。

2、通過聆聽爵士樂這類經(jīng)典流行音樂，啟迪養(yǎng)成樂觀的學(xué)習(xí)、生活心態(tài)。

教材分析。

本節(jié)主要講述爵士樂的風(fēng)格特點，與第13單元-現(xiàn)代主義音樂的新趨向聯(lián)系密切。本節(jié)內(nèi)容設(shè)置豐富：運用ppt課件，教師示范演奏等直觀的方式、使學(xué)生了解爵士樂的風(fēng)格特點及發(fā)展，并且使其正確理解和深入了解爵士樂的創(chuàng)作元素。

教學(xué)重難點分析。

從把握布魯斯、拉格泰姆的.節(jié)奏特點來掌握爵士樂的風(fēng)格特點。

爵士樂節(jié)奏型。

啟發(fā)式和探究式相結(jié)合的教學(xué)方法，

教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生學(xué)會學(xué)習(xí)、學(xué)會探究是全面發(fā)展學(xué)生能力的重要前提，是高中新課程改革的主要任務(wù)，知識不是通過教師傳授得到的，而是以學(xué)生為中心，視學(xué)生為認(rèn)知的主體，教師只對學(xué)生的意義建構(gòu)起幫助和促進作用。因此，本節(jié)課采用了啟發(fā)式和探究式相結(jié)合的教學(xué)方法，音樂上的任何新知識，都是與舊知識有緊密聯(lián)系的，讓老師的主導(dǎo)性和學(xué)生的主體性有機結(jié)合，使學(xué)生能夠愉快地自覺學(xué)習(xí)，通過學(xué)生自己觀察、分析、探索等步驟，自己發(fā)現(xiàn)解決問題的方法，比較論證后得到一般性結(jié)論，形成完整的音樂模型，再運用所得理論和方法去解決問題。為了完善這一新知識，使它更為嚴(yán)謹(jǐn)，啟發(fā)學(xué)生要考慮到爵士樂的創(chuàng)作特點，在這個特定意義上才有可能完成創(chuàng)編、總之學(xué)生才是課堂上真正的主人。

探究活動設(shè)計。

本節(jié)教學(xué)共設(shè)計了三大探究活動：

一是借助美國歷史探究爵士樂的起源和發(fā)展；

二是利用師生互動示范演奏讓學(xué)生了解布魯斯、拉格泰姆節(jié)奏風(fēng)格；

三是引導(dǎo)學(xué)生如何運用爵士樂節(jié)奏創(chuàng)編傳統(tǒng)歌曲。

由舊引新，借助古典音樂發(fā)展和美國歷史引出爵士樂雛形。

探究目的：通過對舊知的復(fù)習(xí)，經(jīng)過探究找出古典音樂的發(fā)展、美國歷史和爵士樂之間的關(guān)系。

探究步驟：

古典音樂產(chǎn)生的年代，代表人物；

相同的年代美國的音樂現(xiàn)狀和美國歷史發(fā)展；

預(yù)期效果：能推導(dǎo)出布魯斯、拉格泰姆的產(chǎn)生條件。

由舊引新，利用教師示范演奏，師生互動演奏布魯斯、拉格泰姆音樂片段。

探究目的：通過對舊知的復(fù)習(xí)，經(jīng)過探究引出爵士樂起源。

探究步驟：

由教師請出有吉他演奏功底的學(xué)生共同演奏布魯斯片段；

教師演奏拉格泰姆鋼琴音樂片段。

預(yù)期效果：能順利找出兩種音樂的不同特點。

設(shè)計“知二可合一”的題目。

探究目的：通過了解兩種音樂的特點，合二為一就是爵士樂。

探究步驟：

通過播放《南部之子》引出爵士樂的形成--融合了以上兩種音樂；

爵士樂的創(chuàng)造者--爵士樂之父--阿姆斯特朗。

預(yù)期效果：學(xué)生馬上抓住了爵士樂的特征。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇十三

1、在熟悉歌曲的基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)用打擊樂器演奏，準(zhǔn)確地按照指揮的意圖，與同伴一起即興演奏樂曲，體驗配樂器演奏的樂趣。

2、能根據(jù)音樂創(chuàng)編身體動作，并將領(lǐng)唱和齊唱的形式遷移到配器形式中。

3、感受大家在一起演奏、呼喊勞動號子時強有力的氣氛。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇十四

教學(xué)目標(biāo)：

1.欣賞幾首具有代表性的歐洲民間音樂，引導(dǎo)學(xué)生感受，體驗歐洲民間音樂的風(fēng)格特征．。

2．初步知道歐洲民間音樂的概況，了解風(fēng)笛．排蕭的音樂特點．。

教學(xué)重點：了解歐洲民間音樂的特點．。

教學(xué)難點：能從不同的'聲音中分辨出風(fēng)笛與排蕭的不同之處，并說出主奏樂器．。

教學(xué)方法：講授法，體驗法，談話法，練習(xí)法等教學(xué)方法．。

教學(xué)過程：

一．導(dǎo)入。

李斯特曾說過：“人民的特性不僅蘊藏在有考古價值的文物和古代傳說中，并且在當(dāng)代口頭流傳的生動活潑的民間創(chuàng)作中?！苯裉熳屛覀兇蠹掖┰娇臻g一起走入歐洲的民間音樂。

二．過程。

教師課件展示本節(jié)課將從歐洲音樂的聲樂及樂器兩方面來介紹。

聲樂。

（一）美聲唱法。

1.學(xué)生思考你所了解的聲樂唱法有哪些？（美聲，民族，流行等）。

2.課件展示教師介紹有關(guān)美聲的知識。

3.學(xué)生演唱你所了解的美聲作品。

4.聆聽世界三大男高音帕瓦羅蒂的《女人善變》。

（二）歐亞唱法。

1.聽《鳥兒在歌唱》學(xué)生體驗此唱法與美聲唱法的不同。

2.教師介紹歐亞唱法的特點。

器樂。

（一）風(fēng)笛。

1.學(xué)生聆聽風(fēng)笛曲《漫步神秘園》，同時看書89頁，了解風(fēng)笛特點。

2.學(xué)生簡述你對風(fēng)笛的一些了解，教師補充。

3.介紹著名的具有愛爾蘭音樂風(fēng)格作曲家詹姆斯．霍納，聆聽他的幾部經(jīng)典愛爾蘭風(fēng)格的影視音樂。

（二）排簫。

1.學(xué)生聆聽排簫曲《森林的多伊那和婦女的舞蹈》，同時見書89頁，了解排簫的樂器特點。

2.聆聽電影音樂《殺死比爾》中的排簫曲《孤獨的牧羊人》，再次體驗排簫的音樂特點。

三．總結(jié)。

1.學(xué)生總結(jié)這節(jié)課令你印象深刻的音樂知識。

2.學(xué)生小結(jié)歐洲音樂特點。

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇十五

關(guān)鍵詞：關(guān)鍵詞句；音樂鑒賞教學(xué)；課件。

音樂鑒賞是培養(yǎng)學(xué)生音樂審美能力的重要途徑。具備良好的音樂鑒賞能力，對于豐富情感，陶冶情操，提高文化素養(yǎng)，增進身心健康，形成完善的個性具有重要的意義。高中音樂鑒賞課主要通過聆聽和感受音樂及對音樂歷史與文化的學(xué)習(xí)，培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美能力和評價、判斷能力，是增進學(xué)生音樂文化素養(yǎng)的主要渠道。隨著時代的進步和電腦多媒體技術(shù)的發(fā)展，如今，多媒體教學(xué)已經(jīng)成為高中音樂鑒賞課教學(xué)的常規(guī)手段。雖然高中音樂鑒賞教材都有與之配套的音樂課件，但在音樂教學(xué)實踐中，由于地區(qū)的差異、不同層次學(xué)校生源狀況差異、教師教學(xué)風(fēng)格的差異，自己制作課件是必要的，尤其是公開課及音樂課教學(xué)競賽中。音樂多媒體課件中所用的許多音像素材、文字也是必不可少的。如果在課件制作中能突出關(guān)鍵詞的作用，往往能對高中音樂鑒賞課教學(xué)起到等時增效的作用，必要性通過以下幾點便能得出：

一、高中課程的整體狀況。

盡管中國的教育在改革，但中國高中生的學(xué)習(xí)依然是辛苦和單調(diào)的，應(yīng)試教育依然是不可回避的主題。高中的音樂鑒賞課基本都在高一開設(shè)，高一似乎離高考還遙遠，但高一的文化課是整個高中階段最多的，語文、數(shù)學(xué)、英語、政治、歷史、地理、物理、化學(xué)、生物九個科目，每門功課都面臨著上課、作業(yè)、考試的壓力，學(xué)生的大腦處于高壓力、重負荷狀態(tài)，所以音樂課程除了實現(xiàn)本身的教學(xué)目標(biāo)外，自然承擔(dān)起了解壓、放松的作用，如果在教學(xué)設(shè)計、課件中提煉文字部分內(nèi)容，突出關(guān)鍵詞，使講解更加簡練，對每周只能上一節(jié)欣賞課的高中生來說，讓他們有更多時間聆聽音樂，而不是面對類似于其他課程長篇累牘的閱讀文字和老師的講解，也是一種減負增效的方式。

二、音樂藝術(shù)的特征和個性鮮明。

征……不同時代、不同作曲家的作品可以用很多語言描述其特點，但有時主要的特點用一個或幾個關(guān)鍵詞便能概括，肖邦鋼琴音樂“淡淡的憂傷”;貝多芬音樂作品中的“抗?fàn)幘瘛?勛伯格音樂作品“無調(diào)性”的色彩；德彪西印象派的“朦朧縹緲”;中國民歌中山歌的“高亢嘹亮”;小調(diào)的“細膩委婉”;號子的“粗獷有力、一領(lǐng)眾和”……如果音樂老師在教學(xué)設(shè)計中突出這些關(guān)鍵詞的作用，肯定能給學(xué)生留下深刻的印象，便于他們在理解的基礎(chǔ)上長久地記憶，也許多年以后，學(xué)生回憶起人生中高中階段的音樂課，這些關(guān)鍵詞會成為重要的回憶線索。

高中音樂鑒賞教材（筆者所在地區(qū)使用的是湖南文藝出版社的高中音樂鑒賞教材），體現(xiàn)了《普通高中音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中的要求，主要通過聆聽和感受音樂及對音樂歷史與文化的學(xué)習(xí)，培養(yǎng)學(xué)生的'音樂審美能力和評價、判斷能力，增進學(xué)生音樂文化素養(yǎng)。

教科書由文字、樂譜、圖片和視聽材料共同組成，各部分緊密結(jié)合、整合配套。與教材配套的課件（cd光盤）每課都采用電腦多媒體制作，有良好的視聽效果，給廣大的一線教師平時教學(xué)提供了可以使用和參考的素材，但課件的不足之處是：由于是批量化的制作和生產(chǎn)的制品，()每一課的形式都比較單一和雷同，內(nèi)容基本是教材內(nèi)容的簡單陳列，給人千篇一律的感覺，而且課件內(nèi)容和形式是不可以更改和添加的。更主要的問題是課件中的文字部分基本照搬課本中的文字，關(guān)鍵的詞句并不突出，如果機械地將課件演示一遍，不能突出重點，給學(xué)生留下深刻的印象。

《漢族民歌》課件的制作，筆者充分運用了與教材配套的課件中已有的素材，先通過截圖的方式，將可用的素材保存，然后進行二次整合，適當(dāng)?shù)靥砑铀夭暮臀淖?，并通過畫圈、橫線等方式突出關(guān)鍵詞句，并以動畫的方式出現(xiàn)，起到了強化教學(xué)重點、引起學(xué)生注意、加深記憶理解、減輕學(xué)習(xí)負擔(dān)的作用，增強教學(xué)效果的作用。制作平臺就是廣大教師平時教學(xué)制作課件常用的microsoftpowerpoint（版），上手非常容易，以下將通過課件截圖的方式將突出關(guān)鍵詞句的部分作展示。課件中突出關(guān)鍵詞句圖例（如右圖）。

參考文獻：

高中音樂鑒賞教學(xué)設(shè)計匯總篇十六

【情感態(tài)度與價值觀】。

聆聽《金蛇狂舞》，感受、體驗其熱鬧、活潑的音樂情緒，體會江南人民賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

【過程與方法】。

在感受、體驗以及小組合作學(xué)習(xí)，在理解音樂作品的基礎(chǔ)上認(rèn)識聶耳及其創(chuàng)作特點，掌握這位革命音樂家的偉大貢獻。

【知識與技能】。

帶感情哼唱作品，認(rèn)識作品的創(chuàng)作手法，體會作品情感。

二、教學(xué)重難點。

【重點】。

反復(fù)聽賞音樂作品，體會作者表達的音樂情感，認(rèn)識了解聶耳及其音樂創(chuàng)作。

【難點】。

理解并掌握螺螄結(jié)頂?shù)膫鹘y(tǒng)作曲技法。

三、教學(xué)用具。

多媒體、鋼琴。

四、教學(xué)過程。

(一)情景導(dǎo)入。

1.教師為學(xué)生播放奧運會開幕式的剪輯視頻，并請同學(xué)們仔細留意：“視頻中出現(xiàn)的曲子的名字是什么，你在哪里聽過?”

學(xué)生自由回答。(《金蛇狂舞》)。

2.教師總結(jié)并追問：“這樣的樂曲作為背景音樂給現(xiàn)場營造了什么樣的效果呢?”由此，順勢導(dǎo)入本課。

(二)初步感知。

1.初聽樂曲，樂曲表達了什么情緒?聽此樂曲可以想象一幅什么樣的場景?(歡騰的情緒;營造了節(jié)日氛圍，表現(xiàn)了江南人民在節(jié)日的夜晚賽龍舟的熱烈場景)。

2.請同學(xué)們通過以往的歷史常識結(jié)合課前的預(yù)習(xí)，簡單介紹聶耳生平，教師做適當(dāng)總結(jié)。(聶耳，是我國30年代的作曲家，一生雖然短暫，但是他把畢生的精力都投入到了抗日救亡歌詠運動的創(chuàng)作之中，也被稱為是“人民音樂家”。它的創(chuàng)作領(lǐng)域包括群眾歌曲、抒情歌曲、若干電影音樂作品以及民間器樂合奏曲，代表作品《碼頭工人》、《鐵蹄下的歌女》、《翠湖春曉》等等。)。

3.樂曲的體裁形式是什么?(民樂合奏曲)。

(三)探究學(xué)習(xí)。

1.再次聆聽《金蛇狂舞》，通過欣賞和觀察樂譜，學(xué)生劃分樂段，教師做總結(jié)。(樂曲分為幾個部分?樂曲演奏主要由哪些樂器組成?全曲由三部分反復(fù)交替組成循環(huán)結(jié)構(gòu)，樂譜上已經(jīng)標(biāo)注了分段記號。以鑼、鼓等打擊樂器為主，渲染了熱烈歡騰的氣氛，也使樂曲民族特色更加鮮明。)。

2.分段聽賞音樂作品。

(1)分析第一段。

聆聽第一段，這段音樂描述了什么場景?(比賽開始時整裝待發(fā)，人聲鼎沸的場面。)。

帶領(lǐng)學(xué)生哼唱旋律。

(2)分析第二段。

聆聽第二段，并思考：這一段在情緒上與第一段相比有什么不同?作者是如何來表現(xiàn)的?(情緒更加熱烈，節(jié)奏更加緊湊、力度加強、速度變快。)。

帶領(lǐng)學(xué)生哼唱旋律。

(3)分析第三段。

聽賞第三段音樂，并思考：金蛇和狂舞分別指的是什么?(金蛇——江面上比賽的龍舟，狂舞——龍舟隊爭先恐后競賽的場面。)。

3.探尋音樂的創(chuàng)作手法。

請同學(xué)們仔細聆聽作品，并結(jié)合第三段的樂譜，教師彈琴，學(xué)生通過分組對唱、接龍的方式仔細展開思考：在這段旋律中你能否發(fā)現(xiàn)什么規(guī)律呢?這是一種什么創(chuàng)作手法?(樂句之間上下呼應(yīng)、呈現(xiàn)出逐漸緊縮的形式，最終以簡潔的單音結(jié)束全曲。這是我國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作中經(jīng)常使用的一種作曲手法，叫做“螺螄(si)結(jié)頂”。)。

4.思考為什么運用“螺螄結(jié)頂”這種創(chuàng)作手法?怎樣演奏才能更準(zhǔn)確的表達音樂情感?(“螺螄結(jié)頂”可以很形象呈現(xiàn)問答句式;演奏時，一問一答要體現(xiàn)出一強一弱的演奏效果，形成鮮明的力度對比。整體速度稍快些，這樣基本上就能把作品的整體情感準(zhǔn)確的表現(xiàn)出來。)。

5.通過本節(jié)課的學(xué)習(xí)，你學(xué)到了哪些知識，得到了哪些啟發(fā)?

(三)拓展延伸。

學(xué)生討論，并自由發(fā)言。

2.師生共同總結(jié)。(兩位作曲家生活于完全不同點歷史時期——解放前和解放后，因此，藝術(shù)家的創(chuàng)作與他所處的時代環(huán)境有著密不可分的關(guān)系。)。

(四)小結(jié)作業(yè)。

1.師生用問答的形式，共同總結(jié)本課主旨。(結(jié)合時代背景欣賞音樂作品，弘揚民族音樂、理解多元音樂文化)。

2.下節(jié)課我們以“人民革命音樂家”為主題召開一次音樂賞聽會，同學(xué)們在課下整理文本及音響資料，下節(jié)課分享。