2023年精選影視評論文章經(jīng)典范文通用(匯總10篇)

總結(jié)不僅是對過去的回顧，更是對未來的規(guī)劃。寫一篇完美的總結(jié)需要我們用一顆客觀公正的心態(tài)對待過去的經(jīng)歷。%20總結(jié)是在一段時(shí)間內(nèi)對學(xué)習(xí)和工作生活等表現(xiàn)加以總結(jié)和概括的一種書面材料，它可以促使我們思考，我想我們需要寫一份總結(jié)了吧。

精選影視評論文章經(jīng)典范文通用篇一

文學(xué)評論的寫作大致有四個(gè)步驟：

閱讀——定題——評論——寫作。

1、閱讀范圍。從文學(xué)評論的寫作要求看，閱讀既要做到點(diǎn)面結(jié)合，又要做到深淺結(jié)合。

所謂點(diǎn)面結(jié)合的“點(diǎn)”，是指作品。所謂“面”是指作家生平、作家其它作品、其它作家的作品等。在這里，作品的閱讀是最重要的，這是獲得評論權(quán)的最重要的依據(jù)。只有閱讀作品，才能使自己對評論的對象了如指掌，評論時(shí)說到點(diǎn)子上，切中要害，避免片面性。所謂深淺結(jié)合，是指作品的閱讀要深一點(diǎn)，鉆得透一點(diǎn)，深到能產(chǎn)生真知灼見為止。為了深，就要多讀幾遍。^v^為了對拉薩爾的《弗蘭茨·馮·濟(jì)金根》一劇本進(jìn)行評論，先后將作品至少讀了四遍，他在《致斐迪南·拉薩爾》中說：“為了有一個(gè)完全公正、完全‘批判’的‘態(tài)度’”，為了“在讀了之后提出詳細(xì)的評價(jià)、明確的意見”，所以需要一個(gè)“比較長的時(shí)間我才能發(fā)表自己的意見”。再如，列寧為了對小說《怎么辦》進(jìn)行評論，在一個(gè)夏天把這部小說讀了五遍，“每一次都在這個(gè)作品里發(fā)現(xiàn)了一些新的令人激動(dòng)的思想?！保ā读袑幷撐膶W(xué)藝術(shù)》第897頁）^v^也說過，《紅樓夢》要讀五遍，不讀五遍就沒有發(fā)言權(quán)。

這說明，浮光掠影、晴蜓點(diǎn)水式的閱讀是不行的。對于被評論的對象，一定要研究得透徹一些，對作品象對人一樣，要知心、知音。對其他作品和材料的閱讀不妨淺一點(diǎn)，瀏覽一遍，有一個(gè)直覺印象即可，否則，不能保證“點(diǎn)”的深。

2、閱讀方法。一般采取“總體——部分——總體”的步驟。

一、總體，就是從頭至尾通讀。得出初步而概括的印象。

二、部分，是要對重要部分仔細(xì)地讀，分析研究，加深印象，發(fā)現(xiàn)特色（或發(fā)現(xiàn)問題），初步形成觀點(diǎn)。

三、總體，是要獲得完整的本質(zhì)的認(rèn)識，對作品的傾向和藝術(shù)性作出自己的判斷。在閱讀過程中，要及時(shí)做好摘記工作。有一種“評點(diǎn)法”的評論，就是一手拿筆，一邊閱讀，一邊評點(diǎn)的。如金圣嘆評點(diǎn)《水滸》、《三國演義》。還要通過閱讀培養(yǎng)復(fù)述節(jié)錄作品內(nèi)容的能力。這是因?yàn)樵u論中常要概述作品內(nèi)容，以作評論的依據(jù)。

初學(xué)寫作文學(xué)評論的人在定題時(shí)常犯以下幾種毛?。旱谝环N，為評而評，無的放矢。評論者隨便拿一篇作品，自己沒有明確的目標(biāo)，未經(jīng)過認(rèn)真思考，就去評論。第二種，貪大求全，面面俱到。一開始就寫《論×××的小說創(chuàng)作》這樣大的題目，往往無從下筆而流于一般、平庸、膚淺。第三種，缺乏新意，老生常談，步別人的后塵，拾人牙慧。應(yīng)該怎樣定題呢？首先要選準(zhǔn)作品。應(yīng)該選擇什么人的哪一篇作品，這是有標(biāo)準(zhǔn)的。標(biāo)準(zhǔn)就是：

精選影視評論文章經(jīng)典范文通用篇二

一、格式：

正標(biāo)題（一般為評論要點(diǎn)或思想概要，位置在首行正中）。

——副標(biāo)題（為引入評論的對象，正中）如文學(xué)評論的正副標(biāo)題應(yīng)該是這樣的。

正文。

二、范文。

如：悠悠海峽情。

——評《鄉(xiāng)愁》所蘊(yùn)含的深義。

鄉(xiāng)愁是一抹心頭上的陰翳，是一束情感的投影。小詩《鄉(xiāng)愁》于質(zhì)樸中蘊(yùn)真情，輾轉(zhuǎn)中現(xiàn)永恒，給人以頗深的藝術(shù)感染力。

為體現(xiàn)^v^現(xiàn)在的鄉(xiāng)愁^v^，全詩著眼于格局的布置，由前三段的蓄勢而引起末段的迸發(fā)，這不僅僅以濃烈的色彩渲染了鄉(xiāng)愁，也使鄉(xiāng)愁得到升華和涵沉。讀者從這首極富憂愁的小詩中極易摳取它的藝術(shù)精粹，這是以情感人的結(jié)果。

精選影視評論文章經(jīng)典范文通用篇三

表現(xiàn)山川之妙并能為人類尋求某種精神寄托的中國傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作隊(duì)伍中，行走著一位默默無聞的山水畫家莊劍剛。他是一個(gè)不斷汲取中華文化的精髓，裝萬象于己胸，熔眾家為一爐，將人性美和自然美匯于筆墨的畫家。他的作品在意境、丘壑、筆墨間形成了自己飽含激情，酣暢淋漓、揮灑自如的藝術(shù)風(fēng)貌，令人心曠神怡，陶然若醉。

以繪畫抒發(fā)心靈和對雅逸生活的向往，漸漸癡迷于繪畫的他——。

童心飛揚(yáng)，在童真、童趣中打上了畫畫樂趣的烙印。6歲就開始懂事的莊劍剛對繪畫著了迷，時(shí)常用鉛筆在自家斑駁的白墻上畫了起來，對地上生長著的一草一木又感到新鮮好奇，就在墻面上涂鴉了各種線條。正如他說：“小時(shí)候，我最喜歡的玩具就是一支筆和一張白紙，當(dāng)時(shí)這兩樣?xùn)|西對于我是多么珍貴。”慢慢地癡迷于畫畫，“帶著濃濃的興趣，漸漸踏上了畫畫這條我由衷喜愛的藝術(shù)之路”。

上中學(xué)時(shí)，莊劍剛遇上著名畫家、劉海粟先生的弟子、書畫兼修的趙凱老師。趙老師對待他就像對待他自己的孩子一樣關(guān)懷備至，倍加愛護(hù)指導(dǎo)。他埋頭苦學(xué)，恪勤朝夕，循序漸進(jìn)，遂入畫道，從此，青年時(shí)期的莊劍剛就堅(jiān)持以自然為師，以山川為象，搜盡奇峰打草稿，為他以后的山水畫創(chuàng)作積累了豐富的營養(yǎng)庫，也奠定了厚實(shí)的基礎(chǔ)。

憑著對繪畫的熱情、勤奮、執(zhí)著和不倦的追求，上世紀(jì)80年代初，莊劍剛又拜常熟知名畫家顧凌云先生為師，開始潛心學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫，從中國傳統(tǒng)繪畫內(nèi)吸收營養(yǎng)。他以情運(yùn)筆，用心造境，一遍又一遍臨習(xí)古代名畫，特別是臨摹宋、元、明時(shí)期的山水作品，臨而不僵守，進(jìn)而師法自然，把對祖國山河的一片愛戀對人生的深刻體會傾瀉于筆端。他經(jīng)常參加各種繪畫培訓(xùn)班，認(rèn)真地學(xué)習(xí)了素描、色彩和實(shí)用美術(shù)，在繼承和發(fā)展之間找到了可貴的結(jié)合點(diǎn)，形成了既有民族神韻又有現(xiàn)代美學(xué)意味的繪畫語言和雅俗共賞的筆墨韻致。

打開《氣韻清遠(yuǎn)》一書，當(dāng)我拜讀莊劍剛的作品時(shí)，仿佛步入了繽紛的至美天地。那一石、一山、一枝、一樹中無不體現(xiàn)出了畫家那磊落的用筆、清奇的風(fēng)骨。持重的藏鋒、古樸的韻味散發(fā)著濃郁的生活氣息，讓我從中領(lǐng)略到他那淡泊明志的襟懷。那些靈動(dòng)在紙上的花草石木、湖泊山川，無不鮮活靈動(dòng)，氣度非凡。《溪山新墅》、《溪山曠遠(yuǎn)》畫面的渲染蘊(yùn)藉著渾厚而清雅的意味，清新明快的視覺形象和天然生趣的畫面意境托起了山水畫的現(xiàn)代氣象。這些凝聚著他甘苦的心血之作，是他樸實(shí)無華的哲學(xué)觀和向自然學(xué)習(xí)中創(chuàng)造出清新縱逸的藝術(shù)生命，你不難窺見到一位優(yōu)秀藝術(shù)家的功力、智慧、哲思，以及用“情”萬物的博愛將西畫光色與國畫筆墨有機(jī)結(jié)合，注重透視又不為焦點(diǎn)透視所束縛。既重傳統(tǒng)又著意創(chuàng)新，作品洋溢著濃厚的時(shí)代氣息和生活情趣，清雅、古樸、凝重，不嘩眾取寵，使人感到自然親切，雅俗共賞。他的畫畫面飽滿，氣韻生動(dòng)，藝術(shù)的張力呼之欲出，充滿著簡潔與深刻、熱情與張力，體味著生命的詩情與意蘊(yùn)。在莊劍剛《劍閣消夏》筆下的山水靜中寓動(dòng)，動(dòng)中置靜，形、筆、意默契的有機(jī)結(jié)合，賦予山水畫作品以生命意義和創(chuàng)新的內(nèi)涵情致。充滿張力與活力的山脈峰巒聳立著，讓人一下子從塵世的繁雜中跳脫升起，眼前是一個(gè)新奇而無限廣闊的世界，你可以抒發(fā)無限豪情，你可以醞釀壯麗詩篇，你可以在一呼一吸間蓄積大展宏圖的力量。

莊建剛《碧澗靈泉流香夢》的作品尺幅大，給人以強(qiáng)烈的視覺震撼力。該作品緊扣“中國夢”主題，充分采用北宋構(gòu)圖法與虞山畫派的筆法有機(jī)融合。用筆多變靈活，細(xì)皴密點(diǎn)合理，在原有的山水畫融入現(xiàn)代元素，既得茂蔚之姿，又獲空靈之氣。在動(dòng)與靜的對比、平遠(yuǎn)的層次搭配上別具匠心，作品場面宏大，氣魄雄渾，層次分明，輕重得當(dāng)，使刻畫更為深入，表現(xiàn)也更具力度。他把蜿蜒的大山、茂密的森林、湍急的瀑布以及現(xiàn)代化的建筑融匯一體。摒棄浮躁和輕薄，流露出濃郁的文人氣息，更有力地表現(xiàn)在他的筆墨上理解獨(dú)到，用功最深，以雄莽恣肆、渾厚華滋形容殆不為過。那枝葉婆娑，郁郁蔥蔥的樹木，在平淡之中，顯得雅韻出姿，怡然自得。追求靈動(dòng)、活潑和清雅的風(fēng)格，筆意展露出意氣風(fēng)發(fā)、風(fēng)華正茂的生命活力和民族精神高漲的特點(diǎn)，體現(xiàn)出對大自然生命的關(guān)愛，對宇宙萬物由衷的謳歌與贊美，筆墨灑脫而不輕浮，章法奇巧而不俗套，以云水林泉、山石花木等去營造一種淡然清新的意境，構(gòu)圖多樣、著色和諧、墨運(yùn)生動(dòng)。在注重造型與神韻刻畫的同時(shí)，更講究發(fā)揮中國畫水墨淋漓與墨色交融的特點(diǎn)，追求意象的墨韻效果，強(qiáng)化了畫面的筆墨張力和生動(dòng)氣韻，從而使他的作品產(chǎn)生一種深層次的視覺震撼力。因而，才會畫出如此氣度非凡的作品。該作品于20xx年12月榮獲第十一屆江蘇省“五星工程”金獎(jiǎng)。

近年來，莊劍剛的畫作，在極力保持傳統(tǒng)山水畫正宗文脈的前提下又有創(chuàng)新性獨(dú)特的美感，呈現(xiàn)出自然的氣息與內(nèi)美。在平凡自然中發(fā)掘出詩意和情趣，以渾厚靈動(dòng)的筆墨功底，傳遞的是忘我的山水情懷，表達(dá)了人與自然對話的詩意感悟。他的畫題材廣泛，將蘊(yùn)藉生命內(nèi)涵的大自然情感化，澄懷觀道，既有山峰林立、傲然直聳的氣韻和天險(xiǎn)之勢的壯美，又有巍巍太行、大漠深處、雪域草原等主題的創(chuàng)作，還有江南水鄉(xiāng)、山村小景的描繪，在水墨間流動(dòng)，在畫紙上奔騰，層層青嶂一碧如煙，飛瀑掛天，浩然縹緲，美得讓人心醉。他“從中國繪畫的歷史和理論中吸取營養(yǎng)，從名山大川中去感悟世界”，一幅幅清新的山水畫，刻畫著生命盎然的自然，詮釋著這些山川詩意的生命，折射著他那對大自然的戀眷和溫馨的鄉(xiāng)情。他廣泛地涉獵，做畫外之功，使得他山水畫有法而又無法，新意盎然，油然而生一種純凈和空靈之感，使看畫的人心里充滿了一種恬靜的淡雅和詩意，神游于他所全力創(chuàng)造的美妙境界。足見其造詣深厚，情懷高遠(yuǎn)。作品受到各界的高度評價(jià)和熱情收藏，在各類展覽中成績斐然。

匯山水韻味，集天地靈氣。莊劍剛早年在傳統(tǒng)繪畫技法的研習(xí)上下過苦功夫，在研習(xí)傳統(tǒng)筆墨技巧的同時(shí)，注重對中國傳統(tǒng)畫學(xué)精神的研究與追求，在閱讀大量的歷代書論、畫論與名家傳記中，對中國繪畫藝術(shù)有了更深刻的認(rèn)知而注重在作品中表達(dá)“情境”。他廣采博收，厚積薄發(fā)，取諸家之長，化他人法為己所用，最終形成了筆墨淋漓酣暢，設(shè)色清麗高雅，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)又不失灑脫自然的畫風(fēng)。在山水之間人們感到的不是疏遠(yuǎn)和孤寂，而是濃濃的溫情與慰藉。20xx年，莊劍剛創(chuàng)作的中國畫《水動(dòng)風(fēng)涼夏日長》入選“情系周莊·首屆中國農(nóng)民藝術(shù)節(jié)江蘇農(nóng)民畫展”并榮獲二等獎(jiǎng)。他創(chuàng)作的《和風(fēng)拂來》，在全國各地參選作品５００９件中脫穎而出，入選中國美術(shù)協(xié)會舉辦的重量級展覽——20xx·中國百家金陵畫展（中國畫）。這幅畫，充分地體現(xiàn)了技法與立意的創(chuàng)新，極大地領(lǐng)悟了山水畫家的宇宙觀和人文使命，這種使命早已灌注于他的筆端，書寫了自然天成、靈動(dòng)飄逸的意境，構(gòu)圖精巧，筆墨酣暢，其藝術(shù)造詣可見一斑。表明了他對傳統(tǒng)繪畫的索解和對大自然的體察觀照，對藝術(shù)境界的獨(dú)具個(gè)性的追求，體現(xiàn)出他對傳統(tǒng)文化的理解與熱愛和努力尋求未來發(fā)展空間的自覺。在厚重處不失空靈，在密實(shí)處不失疏淡，在剛健處不失飄逸，而且以“心象”表現(xiàn)為主的山水符號，又體現(xiàn)為一種抽象的意味，在似與不似之間讓人領(lǐng)略到一種渾然的生命氣息和無限蒼茫的境界。

在筆墨上莊劍剛不追求固定的符號，而以盡量豐富多變的筆墨語言去增強(qiáng)可視性。他創(chuàng)作的《和風(fēng)拂來》取材于20xx年5月在原址重新修復(fù)的常熟“三峰寺”。這幅畫，采用全景式構(gòu)圖，其視野寬廣宏大，使更顯氣勢磅礴雄闊，加上純熟的筆墨技法表現(xiàn)，使畫面虛實(shí)互見，蒼潤相生，凸現(xiàn)出“三峰寺”山之壯觀，樹之勁拔。在他的筆下，那枝葉婆娑，郁郁蔥蔥的樹木，在平淡之中，顯得雅韻出姿，怡然自得。遠(yuǎn)中近景皆有序而又無序，“三峰寺”殿宇依山而筑，層層高升，甚為壯觀。院里古木參天，茂林修竹掩映之中，古藤老樹縱橫其間，一座歷史悠久、紅墻環(huán)繞的古寺廟顯露出來，樓閣蓮池，爭相輝映；寺周翠綠叢中，松濤回旋；聽佛樂四起，香煙渺渺，風(fēng)鈴陣陣，好鳥和鳴，嚶嚶成韻；松樹的風(fēng)姿與近處山石的莊重，聯(lián)結(jié)在一起，并與遠(yuǎn)山的蜿蜒之態(tài)相應(yīng)成趣，使畫面熠熠生輝，營造一種源于自然而高于自然的畫中意境，給作品賦予生命，使人身臨其境，只覺塵心頓歇，俗慮齊消。近林茂盛、峰巒虛淡，屋宇明晰、遠(yuǎn)山飄渺，意象化地營造出了一種深遠(yuǎn)的精神意味，達(dá)到祥和而輝煌，凝重而幽靜，自由而自然，天人合一的境地。

大處著眼有氣勢，細(xì)部用心出新意?！段鞒乔锔摺?，整幅作品構(gòu)圖高遠(yuǎn)，用筆精妙，落墨見趣，厚中有薄，柔中寓剛，由城墻、樓閣、碧泉、茂林、奇石組成了的景致盡顯秀色宜人的自然山水。用樸素自然的語言和疏淡平實(shí)的筆法精煉地勾勒出生動(dòng)的形象，傳達(dá)出既恣肆豪放，又剛健有骨，形超神越，雋永脫俗的意蘊(yùn)，以達(dá)到寫意傳神的效果。畫面山勢雄偉敦厚，石質(zhì)方直堅(jiān)硬，遠(yuǎn)景劍門云霧繚繞、幾泓清泉蜿蜒劈峰而下，近處密密的樹林里似乎有濤聲陣陣，給人以樸實(shí)、清新、明快的感覺，外在世界有感于心，如明鏡之心所映照的世界也就變得清澈而純凈。將崎嶇陡峭的虞山密林，蜿蜒城墻的種種奇妙盡收入尺幅畫卷。

以樸實(shí)、細(xì)膩的情感為血肉，塑造了人格化的、富有生命意識的山水世界的他——。

莊劍剛是我于20xx年到文聯(lián)工作后認(rèn)識的。后來隨著我同莊劍剛接觸增多也逐漸了解他、熟識他。20xx年市文聯(lián)組織“美在新常熟，美在新農(nóng)村”美術(shù)書法攝影大賽中，莊劍剛的《蔣巷新貌》經(jīng)蘇州等書畫專家評定為美術(shù)一等獎(jiǎng)。該作品把自己的精神世界與蔣巷這片神奇的土地聯(lián)系在一起，并伸出自己的雙手，無不溫情地去撫摸那希望的田野。20xx年6月27日，市文聯(lián)在蔣巷賓館四樓會議室舉行莊建剛美術(shù)作品捐贈儀式。莊劍剛把《蔣巷新貌》這幅傾注了大量心血的作品以及《海納百川》、《湖甸春雨》捐贈給蔣巷村，常德盛書記十分高興地接受捐贈。

莊劍剛為人謙和有禮，儒雅風(fēng)采。言談之間、舉手投足，都透出悠悠的書卷氣和藝術(shù)氣質(zhì)來。我曾多次到他的畫室觀摩其山水畫創(chuàng)作。他的山水畫創(chuàng)造的是一種意境、一種氣氛，讓我觀看之后如身臨其境。莊劍剛的《湖甸春曉》、《雅集流芳》，用筆細(xì)密，構(gòu)圖飽滿，將自然之景藏于心，生動(dòng)再現(xiàn)筆墨中。有著一種獨(dú)特的韻味，那一份凝練簡約的筆墨，概括了山水世界的萬象。雖然厚密但不失靈秀，悠遠(yuǎn)出塵、樸茂雋秀。在造型上充分發(fā)揮中國畫線條的表現(xiàn)力，通過用線的輕重，剛?cè)岷娃D(zhuǎn)折等變化及線條在畫面上的組合，表現(xiàn)結(jié)構(gòu)，空間，層次，節(jié)奏韻律等，這種富有意味形式的線條又對山水意境美的形成起著重要的作用。

莊劍剛在走自己的路，用自己獨(dú)特的筆墨語言在平淡中求真，去表現(xiàn)和諧共生的山水世界。他的《秋望》、《水動(dòng)風(fēng)涼夏日長》，努力把自己對大自然的真實(shí)感通過對畫的精確構(gòu)思和巧妙經(jīng)營，潛意識地保持著一種不斷創(chuàng)新的自覺性。用筆堅(jiān)實(shí)，用墨厚重，層次分明，且靈活有生氣，畫風(fēng)質(zhì)樸厚硬而不乏潤澤。他筆下的線條厚重、力透紙背，完全以書法的用筆規(guī)范中鋒寫出。形成了追求富麗明快、大氣和厚重的境界，推崇具有正大氣象的藝術(shù)表現(xiàn)形式。提倡獨(dú)立思考，探索創(chuàng)新，追求厚重、沉穩(wěn)的人格精神和筆墨品質(zhì)合二為一的藝術(shù)風(fēng)格。

藝術(shù)是人類情感的反映，情有所依、情有所動(dòng)，以反映自己的真實(shí)情感為前提。正如莊劍剛在《道啟東南歸虞山》中說：“當(dāng)拿起畫筆在宣紙上畫第一筆開始，我會把整個(gè)身心投入進(jìn)去，盡情地把自己的情緒潑灑”莊劍剛認(rèn)為，一幅美術(shù)作品，必須依靠形象來反映生活，并表現(xiàn)作者的主觀情思，應(yīng)推“形神兼?zhèn)洹睘樽?，只有“形具”才能“神生”。如果造“形”能力不具備，何談“神”呢？他的作品《何人不起故園情》、《青山依舊》，從寫生、寫形、寫意到寫神逐步深入，其筆墨特點(diǎn)鮮明，既有古人的溫雅純厚，更有個(gè)性中的率直、單純、豪放乃至獷野氣息的流露。妙造自然于筆中，意表山水之外，藝術(shù)構(gòu)思之精巧、筆墨運(yùn)用之精妙、融情入景微，深刻地表現(xiàn)出畫家的人生軌跡和藝術(shù)追求。說他的畫充實(shí)、豐盈、厚重、大氣、深邃而飄逸并不過分。

于細(xì)微處述說大哲學(xué)，于粗曠處盡現(xiàn)精氣神。熟悉莊劍剛的朋友不難發(fā)現(xiàn)，他的作品近年來發(fā)生著質(zhì)的變化。以筆墨的豐富表現(xiàn)力溝通了形與神、具象與抽象的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。在他看來，只有堅(jiān)持一絲不茍的態(tài)度，才能畫出好畫來；只有雅俗共賞的畫才有生命力。他早年在傳統(tǒng)繪畫技法的研習(xí)上下過苦功夫，宋元明清名家名作都曾是他心摹手追的對象，我們從其早期作品中可明顯看出他學(xué)習(xí)前人的痕跡。他作畫時(shí)膽大氣沉，落筆重而收拾細(xì)，用心放而能斂，率真之處不失謹(jǐn)慎斟酌。其畫作淋漓奔放，蒼古樸拙，意境開闊，筆墨渾融。其畫風(fēng)沉雄樸厚、古雅剛正，磅礴而不染獷悍之習(xí)，灑脫而內(nèi)具堅(jiān)貞之質(zhì)。有人說他的山水畫“太寫實(shí)了”，可他卻笑笑說：“我還要朝著‘寫實(shí)’的方向發(fā)展，寫實(shí)不是把漫山遍野的樹木都畫下來，而是山有骨氣，物有質(zhì)感，畫有意境。對于寫實(shí)，我還在繼續(xù)努力，孰是孰非，讓人家去評說吧”?？峙逻@就是他追求的藝術(shù)理念！我們相信，以他的孜孜不倦和執(zhí)著追求，他的繪畫藝術(shù)人生也正向更高點(diǎn)進(jìn)發(fā)！

精選影視評論文章經(jīng)典范文通用篇四

【原文欣賞】。

聽聽那冷雨。

余光中。

驚蟄一過，春寒加劇。先是料料峭峭，繼而雨季開始，時(shí)而淋淋漓漓，時(shí)而淅淅瀝瀝，天潮潮地濕濕，即使在夢里，也似乎把傘撐著。而就憑著一把傘，躲過一陣瀟瀟的冷雨，也躲不過整個(gè)雨季。連思想也是潮潤潤的。每天回家，曲折穿過金門街到廈門街迷宮式的長巷短巷，雨里風(fēng)里，走入霏霏令人更想入非非。想這樣子的以臺北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整個(gè)中國整部中國的歷史無非是一張黑白片子，片頭到片尾，一直是這樣下著的。這種感覺不知道是不是從安東尼奧尼那里來的。不過那一塊地是久違了，25年，四分之一的世紀(jì)，即使有雨，也隔著千山萬水，千傘萬傘。25年，一切都斷了，只有氣候，只有氣象報(bào)告還牽連在一起。大寒流從那塊土地上彌天卷來，這種酷冷吾與古大陸分擔(dān)。不能撲進(jìn)她懷里，被她的裾邊掃一掃吧，也算是安慰孺慕之情。

杏花。春雨。江南。六個(gè)方塊字，或許那片土就在那里面。而無論赤縣也好，神州也好，變來變?nèi)ィ灰獋}頡的靈感不滅，美麗的中文不老，那形象，那磁石一般的向心力當(dāng)必然長在。因?yàn)橐粋€(gè)方塊字是一個(gè)天地。太初有字，于是漢族的心靈，祖先的回憶和希望便有了寄托。譬如憑空寫一個(gè)“雨”字，點(diǎn)點(diǎn)滴滴，滂滂沱沱，淅瀝淅瀝淅瀝，一切云情雨意，就宛然其中了。禮堂上的這種美感，豈是什么rain也好pluie也好所能滿足？翻開一部《辭源》或《辭?！罚鹉舅鹜?，各成世界，而一入“雨”部，古神州的天顏千變?nèi)f化，便悉在望中，美麗的霜雪云霞，駭人的雷電霹雹，展露的無非是神的好脾氣與壞脾氣，氣象臺百讀不厭、門外漢百思不解的百科全書。

聽聽，那冷雨?？纯矗抢溆?。嗅嗅聞聞，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。雨在他的傘上這城市百萬人的傘上雨衣上屋上天線上，雨下在基隆在防波堤海峽的船上，清明這季雨。雨是女性，應(yīng)該最富于感性。氣空而迷幻，細(xì)細(xì)嗅嗅，清清爽爽新新，有一點(diǎn)點(diǎn)薄荷的香味，濃的時(shí)候，竟發(fā)出草和樹林雨后特有的淡淡土腥氣，也許那竟是蚯蚓的蝸牛的腥氣吧，畢竟是驚蟄了啊。也許地上的地下的生命也許古中國層層疊疊的記憶皆蠢蠢而蠕，也許是植物的潛意識和夢囈，那腥氣。

雨不但可嗅，可觀，更可以聽。聽聽那冷雨。聽雨，只要不是石破天驚的臺風(fēng)暴雨，在聽覺上總是一種美感。大陸上的秋天，無論是疏雨滴梧桐，或是驟雨打荷葉，聽去總有一點(diǎn)凄涼，凄清，凄楚。于今在島上回味，則在凄楚之外，更籠上一層凄迷了。饒你多少豪情俠氣，怕也經(jīng)不起三番五次的風(fēng)吹雨打。一打少年聽雨，紅燭昏沉。二打中年聽雨，客舟中，江闊云低。三打白頭聽雨在僧廬下。這便是亡宋之痛，一顆敏感心靈的一生，樓上，江上，廟里，用冷冷的雨珠子串成。十年前，他曾在一場摧心折骨的鬼雨中迷失了自己。雨，該是一滴濕漓漓的靈魂，在窗外喊誰。

雨打在樹上和瓦上，韻律都清脆可聽。尤其是鏗鏗敲在屋瓦上，那古老的音樂，屬于中國。王禹偁在黃岡，破如椽的大竹為屋瓦。所說住在竹樓上面，急雨聲如瀑布，密雪聲比碎玉。而無論鼓琴，詠詩，下棋，投壺，共鳴的效果都特別好。這樣豈不像住在竹筒里面，任何細(xì)脆的聲響，怕都會加倍夸大，反而令人耳朵過敏吧。

精選影視評論文章經(jīng)典范文通用篇五

文學(xué)評論的對象包括：小說、散文、詩歌、戲劇。文學(xué)評論就是讀了一本書、一篇文章、一段話或幾句名言后，把具體感受和得到的啟示寫出來的文章。文學(xué)評論可以是從書中領(lǐng)悟出來的道理或深刻的思想，可以是受書中的內(nèi)容啟發(fā)而引起的思考與聯(lián)想，可以是因讀書而引起的對社會上某些丑惡現(xiàn)象的抨擊。文學(xué)評論的表達(dá)方式靈活多樣，基本屬于議論范疇，但寫法不同于議論文，它必須是在讀的基礎(chǔ)上發(fā)表評論。

技法指導(dǎo)。

寫文學(xué)評論時(shí)，我們可以從以下幾個(gè)方面入手。

一、認(rèn)真研讀原作，把握豐富的材料。

文學(xué)作品的思想內(nèi)容豐富，深廣，必須認(rèn)真反復(fù)地研讀作品，才能把握豐富的材料。把握豐富的材料還包括作家的生活經(jīng)歷、思想觀點(diǎn)、寫作動(dòng)機(jī)以及作品的時(shí)代背景和別人對該作品的評價(jià)等。

二、要有真知灼見。

我們寫文學(xué)評論時(shí)，應(yīng)力求入木三分，發(fā)人之所未發(fā)，言人之所未言，對作品要有自己深刻的獨(dú)到的見解或感受。評價(jià)時(shí)，我們應(yīng)實(shí)事求是，客觀公正。

三、分析與評論結(jié)合。

在寫文學(xué)評論時(shí)，我們要對原作進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)致深入的分析（包括鑒別、比較、探尋、闡發(fā)等），進(jìn)行準(zhǔn)確判斷，進(jìn)行合理引申，從而得出科學(xué)的結(jié)論。而評論就是對作品的全部或局部的成敗、優(yōu)劣及其實(shí)質(zhì)的意義發(fā)表明確的意見。

四、重視寫作技巧，講究語言。

精選影視評論文章經(jīng)典范文通用篇六

長期以來，關(guān)于寫作范文模仿法是否是一種行之有效的寫作教學(xué)法，中外研究者意見不一。下面是有800文學(xué)評論寫作，歡迎參閱。

如果錯(cuò)過太陽時(shí)你流了淚，那你也要錯(cuò)過群星了。

——題記。

月有陰晴圓缺，人有旦夕禍福，沒有什么事物是十全十美的，但不要為那殘缺而傷感，生活中并不缺少美，只是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛，殘缺能反襯現(xiàn)有的美。

維納斯的雙臂。

雕像維納斯，當(dāng)你看到她時(shí)，一定感到惋惜：怎么沒有雙臂呢?但正因?yàn)槭沁@樣，你才能更加用心地去體會雕刻者的感情，從她黃金比例的身軀，標(biāo)致的五官，深沉的目光，那么令人驚嘆，驚嘆這藝術(shù)的奇妙，更好地去觀賞這個(gè)作品，而不會在意那缺少的雙臂。

貝多芬的雙耳。

音樂家——雙耳失聰?shù)囊魳芳?，耳聾對于一個(gè)音樂家來說是一個(gè)致命的打擊，可貝多芬卻在這種情況下創(chuàng)造出那么多震撼人心的曲子。因?yàn)樗梢圆皇苋魏胃蓴_，安靜地彈出他內(nèi)心的音樂。那無法比擬的音樂，都是他的心聲，是他體內(nèi)靈魂的樂曲，而這些全都得益于他的耳聾。一位耳聾的音樂家譜寫了世間宏偉的樂章。

李麗的雙腿。

2007年度感動(dòng)中國人物中的李麗，她是生理上的絕對病人。1歲時(shí)就因小兒麻痹而高度癱瘓，幾十年中，先后接受了40多次手術(shù)，靠著體內(nèi)的鋼板站了起來，而40多歲時(shí)又慘遭車禍，永遠(yuǎn)地坐在了輪椅上，可這并沒有打倒她，她從開小商店等白手起家，直到創(chuàng)辦了“加油城”、“園林園藝公司”等大型企業(yè);她是精神上的絕對巨人，她還為了“問題孩子”、“失足青年”奔走呼吁，循循善誘，無私奉獻(xiàn)，五年間溫暖八萬個(gè)冰冷的心靈。命運(yùn)奪去了她的雙腿，卻未阻止她精神的奔跑，以堅(jiān)強(qiáng)的意志與命運(yùn)抗衡，她拿殘疾的腿更加反襯出她在精神方面的偉大。

這就是殘缺的美，反襯出現(xiàn)有事物的美麗、偉大與不易。

在這世間沒有什么是完美的，不必刻意追求完美?；ㄩ_雖艷卻遲早會敗，燕舞雖美卻春來秋去。完美是稍縱即逝的，它讓生命失去了光澤，失去了社會的真實(shí)，失去了意氣風(fēng)發(fā)的自我。斷壁殘?jiān)墓砰L城、白璧微暇的寶玉，我們不能說它們是不完美的，但只要我們用心去體會，去感悟，就會發(fā)現(xiàn)它們的美真實(shí)而又和諧，它們的美因殘缺而彰顯非凡。

現(xiàn)代社會，貧富被裝在一間間屋子里，那門鎖對應(yīng)的鑰匙已真真切切地一如它的光澤般，成了實(shí)實(shí)在在的金色了。

甲問乙：“貧否，富否?”我們已遭大眾化了的乙，料想跳不出窠臼將回答的不是“家徒四壁”就是“家財(cái)如山”，而萬萬不會是“心境空虛”抑或“神清氣爽”。人們似乎默認(rèn)了富便是“有錢”、“腰纏萬貫”，貧則是“不名一文”，遺忘了這個(gè)世界，精神的飽滿才是真正的富!我以為，究其根由，的的確確是我們在物質(zhì)上不夠富。

中國改革開放30年以來，其打家劫舍、不義而求財(cái)者不勝枚舉。就拿“三鹿事件”來說，它攫取般地奪走了人民的錢財(cái)終于致富乃至成了百強(qiáng)企業(yè)，傷及禍及了恁多幼嫩的嬰兒，這不僅是對生命的傷害，更在于對精神的惡劣打擊。足以惡浸大眾精神的，必是一種腐敗之至的模板。其實(shí)，“三鹿”還不夠富，物質(zhì)上真正的富者應(yīng)該是至貧的，“大富若貧”，貧如比爾蓋茨捐出一身的財(cái)富;“三鹿”，因?yàn)樗圆粔蚋唬砸非蟾挥?，在追求的過程中它喪失了精神，這就決定了它依舊無法抵達(dá)精神上的富有。別說什么這是國情，因?yàn)闊o論在哪，都是邪不壓正，精神的流失往往阻止我們物質(zhì)的求得。

倘若足夠的富有(物質(zhì)方面)，它便不必另辟邪徑謀求更大的富，反而它能安分守己，真心也罷假意也罷它都會擺出一副回饋社會、為民服務(wù)的姿態(tài)。而貧者，自然將本純潔的錢財(cái)不義化，使精神空缺了。

足夠的富有也來自于貧窮，由貧窮一步步的積累致富。如果貧者都自行將錢財(cái)不義化，那么世上可有真正的富者?盧梭有言：“我們手里的金錢是保持自由的工具;我們所追求的金錢，則是使我們當(dāng)奴隸的工具。”現(xiàn)在的企業(yè)確乎是為了奴役自己，又何不將目標(biāo)定為自由，而追求金錢只作為手段呢。

因而，物質(zhì)貧乏者求富，先應(yīng)求精神的富，而物質(zhì)的富只是過程、手段而已，是為更好的造就精神的富。

世上沒有不彎的路，人間沒有不謝的花。挫折宛如天邊的魚，說來就來，你無法逃避，無法退卻;挫折又似橫恒的山，趕也趕不跑，你只有跨越，只有征服。面對挫折，最重要的是心不煩，意不亂。

某旅游團(tuán)攀登高山到達(dá)半山腰，突然遇到大雨該怎么辦呢?按一般人的想法，這時(shí)便選擇往山下跑，但有經(jīng)驗(yàn)的登山專家卻是建議應(yīng)向山頂去。山頂?shù)娘L(fēng)雨不是更大嗎?登山專家卻是這樣解釋的往山頂走固然風(fēng)雨可能更大，卻不至威脅到你的生命，至于向山下跑風(fēng)雨可能小些，看似比較安全，但卻可能遇到暴發(fā)的山洪而被活活的淹死。從側(cè)面看這也是登山的失敗者，遇到這樣小的自然險(xiǎn)阻豈能退縮，放棄。“人生挫折何能免”，面對困難我們要做到精神不倒。用執(zhí)著讓前方的星星照亮我們的前程，讓星光永遠(yuǎn)閃爍。

據(jù)說，世界上只有兩種動(dòng)物能夠到達(dá)金字塔頂。一種是老鷹，還有一種就是蝸牛。老鷹和蝸牛，它們是如此的不同，鷹矯健，敏捷，銳利;蝸牛弱小，遲鈍，笨拙。鷹殘忍，兇狠，殺害同類從不遲疑;蝸牛善良，厚道，從不傷害任何生命。鷹有一隊(duì)飛翔的翅膀;蝸牛背著一個(gè)厚重的殼。可是，蝸牛仍然與鷹一樣到達(dá)金字塔頂，它為什么能夠做到，它憑的是什么?正是它不畏艱難阻險(xiǎn)，正是它永不停息的執(zhí)著精神。

文天祥“臣心一片磁針石，不指南方不肯休”是執(zhí)著;。

鄭板橋“千磨萬擊還堅(jiān)韌，任爾東南西北風(fēng)”是執(zhí)著;。

林則徐“茍利國家生死以，豈因禍福避趨之”是執(zhí)著;。

曹雪芹“字字看來都是血，十年辛苦不尋常”是執(zhí)著;。

^v^“宜將剩勇追窮寇，不可沽名學(xué)霸王”是執(zhí)著;。

^v^“面壁十年圖破壁，難酬蹈海亦英雄”是執(zhí)著;。

沒有風(fēng)吹的帆是撐不滿的，沒有壓力的人是走不遠(yuǎn)的，人生在世遇到困難是難免的。讓我們打起精神，正確對待挫折，認(rèn)真度過每一天，用執(zhí)著來澆灌生命之花，讓它茁壯成長。

人生彎彎曲曲水，世事重重疊疊山。用熱情去奔跑，去超越，然后才能拾綴失意后的坦然，挫折后的不屈，困苦后艱難的從容。

精選影視評論文章經(jīng)典范文通用篇七

對于作品的評論確實(shí)是沒有什么標(biāo)準(zhǔn)的，因?yàn)樵u論的每一個(gè)人的文學(xué)水平是不一樣，我寫這篇文章的作者的文學(xué)水平也是不一樣的，而且作者很難從客觀的角度去看自己的文章，因此就沒有什么判定標(biāo)準(zhǔn)。實(shí)際上，每一個(gè)人的文學(xué)水平就是他的判定標(biāo)準(zhǔn)，不過有些人的判定確實(shí)讓人很惱火。

就比如作文寶典的某一些人，他們本身的水平就不怎么樣，他們還總是和人爭執(zhí)，他錯(cuò)了，也不承認(rèn)，總是懟別人。還有一些作者，別人說他好，他就點(diǎn)個(gè)贊，要是說到她不好的地方，他就不高興，總不肯接受別人的批評，或者自己錯(cuò)誤的地方。

說實(shí)話，我也很慚愧，我也曾經(jīng)做過這樣的作者。有那么一次，我寫完了一篇文章，提交上去之后，有個(gè)人評論說我這篇文章總體不是很好，我聽到也不管他說的是不是對，就和他惱火地懟了起來，后來他就說，錯(cuò)就是錯(cuò)，為什么還要在這里杠呢？聽到這句話后，我十分羞愧，我的行為真的像一個(gè)杠精一樣。

對于別人作品的評價(jià)，需要幾樣?xùn)|西。一是，認(rèn)真，每一篇文章都是別人辛辛苦苦寫出來的，你必須得用認(rèn)真的態(tài)度去對待，絕對不能辜負(fù)他的心血，不像作文寶典的某一些人，隨隨便便，就是好評差評，草率地對待別人的作品，拉低別人的評分，影響別人的興致；二，謙虛，無論是寫作文還是評價(jià)作文，都必須要有謙虛，別人說這里錯(cuò)了，你應(yīng)該好好聽一聽，如果他說的是不對的，你可以跟他討論，但是如果他說的是對的，就不要再杠了，好好的接受，好好的改；三，提升自己的水平，你的文學(xué)水平是你評價(jià)的標(biāo)準(zhǔn)，只有提高了自己的水平，你的評論才會被人贊賞，同意，才能用自己的才華讓別人服。

總而言之，一切都要講道理，用道理來證明自己的觀點(diǎn)，才能真正的讓人信服。

精選影視評論文章經(jīng)典范文通用篇八

30位遵義女詩人，60余位詩人、攝影家、微信達(dá)人，走進(jìn)四渡赤水的主戰(zhàn)場，走進(jìn)貴州習(xí)水土城，香遇詩歌。

土城是全國愛國主義教育示范基地，是貴州100個(gè)重點(diǎn)景區(qū)和貴州100個(gè)示范小城鎮(zhèn)之一，也是影響世界敵中國文化旅游名鎮(zhèn)。土城有7000余年的歷史，在這里，貴州詩歌成為了劃時(shí)代的象征。

有人說，“詩歌是人類智慧的良知”，筆者對這句話非常敬仰，同時(shí)也十分感激。因?yàn)槲覀儛墼姼瑁矏壑@樣一群詩人。

詩歌就是這樣一群人，共同完成一種美的創(chuàng)造，也共同遇見相互的文化靈魂，然后糅合，然后相互媲美。

上個(gè)月，本次活動(dòng)的策劃人、貴州省詩人協(xié)會秘書長郭思思就告訴了筆者出席詩會的名單，他說，是一席“香艷”的“美色”。

我真有些猶豫，如此美好的春季，貴州就從來沒有如此浩大和細(xì)膩的文藝“叫板”，難道真能如愿以償，大家真的都愿意一撲現(xiàn)場“秀腹肌”。

事實(shí)不僅出乎意料，活動(dòng)還沒開始，就迎來一場“暴風(fēng)雨”的前夜。

首先是貴州省文聯(lián)黨組書記、常務(wù)副主席楊夢龍給予高度支持并專門為活動(dòng)題寫名稱，省委副秘書長李裴賦詩贊揚(yáng)，隨后是中國作家協(xié)會副主席、著名作家葉辛致電祝賀；中國書法家協(xié)會會員、著名詩人白漁為詩會題字；著名詩歌評論家、北京師范大學(xué)中國當(dāng)代新詩研究中心主任譚五昌，省委省文化廳黨組書記、廳長徐靜致電祝賀；其次就是微信平臺開始刷屏。難道真的就是一種奇特現(xiàn)象？難道真的就是策劃獨(dú)特。

其實(shí)，這些都不是，恰恰再一次說明了，大家都愛詩歌，大家也都向往心靈深處的那份純潔。

于是，筆者就想到了這個(gè)標(biāo)題。

用“智慧良知”作為標(biāo)題，此時(shí)筆者不是無中生有，更不是有意拔高主題。著名文藝評論家、詩人謝冕說過，“詩歌的生命與文化的傳統(tǒng)同在”。

土城是一個(gè)歷史古鎮(zhèn)，在赤水河的邊緣，它就能牛上千年而不朽。

如果說，歷史的厚重已經(jīng)可以讓這里驕傲一回，那么感人至深的紅色文化，那就是新時(shí)代凱旋的開始。站在四面環(huán)山的青杠坡上，仿佛紅軍鏗鏘的身影向我們緩緩走來。廝殺聲不絕于耳，那種英勇，那種睿智，還有那種“橫斷山，路難行，天如火，水似銀”的艱辛。

貴州女詩人們聚集在這里，是新時(shí)期的精神和靈魂呼喚，更是貴州文化“從頭越，蒼山如海，殘陽如血”的再一次提升。

過去的貴州，蘊(yùn)含了無數(shù)文化的厚重，雖以蠻夷之地著稱，可從土城的時(shí)間上，似乎這些說法真的有些失去輕重。

如今，“橫看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同”，時(shí)間在變，歷史在變，是不是人也同時(shí)在變。

貴州詩歌一直是在夾縫里存在，更是沒有形成一種對外傳播的“發(fā)功”之力，也就導(dǎo)致了貴州很多文化成了“掛空”的窘境。

貴州不是詩歌的出產(chǎn)地，可卻是埋藏著詩歌愛好的“肥沃土壤”。

歷史向前推，那就是俗稱詩畫書三絕的楊龍友、黔中詩才周漁璜、西南巨儒鄭珍、宋詩派詩人莫友芝等等。

可是從歲月的年輪上來說，他們似曾孤獨(dú)，也算是獨(dú)當(dāng)一面，可最終都在歷史的長河中，落下了黔地爾爾的佚名。因?yàn)橘F州“蠻夷”，因?yàn)橘F州“剛烈”。所以才在一個(gè)時(shí)期內(nèi)，久久遺忘。

全國著名詩人李發(fā)模在會上說過，郭思思和小語是貴州詩歌的一對“乳房”。形象生動(dòng)，“乳房”是一種美，也是一種流暢、圓潤、優(yōu)美的曲線，更是一種生命的付出。

貴州省詩人協(xié)會2013年成立以來，被稱為詩歌義工和貴州詩歌保姆的郭思思，先后組織編撰了《中國詩歌地理》20余部，如《遵義九人詩選》《長沙九人詩選》《拉薩九人詩選》《香港九人詩選》《深圳九人詩選》《神州九人詩選》《女詩人詩選》《00后九人詩選》等，組織策劃無數(shù)影響聲遠(yuǎn)的詩歌活動(dòng)，如9.18精神的還鄉(xiāng)詩歌朗誦會、2016首屆華語詩歌春晚貴陽分會場、貴州省兒童詩歌高峰論壇等，他1998年創(chuàng)辦的詩歌民刊《大十字》還被評選為21世紀(jì)中國12家新活力現(xiàn)代詩群流派，他執(zhí)行主編的100期貴州民族報(bào)《民族文學(xué)周刊》在省內(nèi)外引起專家們高度重視并擬列為大學(xué)課題研究，他策劃主編的《00后九人詩選》系全球首部00后詩歌結(jié)集，被評選為2014年中國文學(xué)十大新聞。因?yàn)樵姼璨皇仟?dú)立的，而是通過詩意形式和活動(dòng)形式來呈現(xiàn)，才能讓詩歌的發(fā)展具有感染力。

小語不僅出版了歌頌貴州發(fā)展主旋律的系列詩集，而通過主編《貴州詩人》雜志，推出了貴州更多詩人。李發(fā)模老師的點(diǎn)評，可謂是語出驚人，而且形象具體。

通過這次會議的交流，感覺貴州的詩歌，正是一種春天的新興氣象，給人無數(shù)的熱度和力度。偶爾空靈的貴州文化，多了一份靚麗的風(fēng)景。這就是貴州詩歌的有力組織者和策劃者，還有發(fā)展的方向。

當(dāng)然，參加這次詩會的詩人們，除了遵義30位女詩人以及各地的很多詩歌奉獻(xiàn)者，同樣也會愛著詩歌，貴州其它還有更多的詩人，將有機(jī)會光臨不同的現(xiàn)場。相對來說，詩歌在貴州的傳播，已經(jīng)形成了一種時(shí)代發(fā)展的詩歌能量。同貴州的發(fā)展一樣，有著越來越厚重的凝聚力和影響力。

愛著詩歌不容易，真正的把詩歌當(dāng)成生命之愛更不容易。因?yàn)橛性姼?，所以能夠凝聚在一起。因?yàn)橛性姼?，也才能讓貴州的山更美，水更美，風(fēng)土人情更能吸引人。

仁懷詩人余利紅，或許之前“名不見經(jīng)傳”，其實(shí)是一個(gè)默默耕耘文字的詩人，在此次交流會上，個(gè)性、深度、才氣，讓筆者“傾慕”。

“橋與水，如青春的倒影與倒影中的愛情”選自贈送筆者的詩集《勿忘我》詩篇《故鄉(xiāng)的雨水和黃昏》，“什么碎了一地，從七月到九月，鋪出一條寂靜的路?！彼奈淖郑x起就有一種清新愉悅之感。不管詩作可否稱為“上乘”，最少讓人看到就十分喜歡。

或者說，如余利紅一樣的遵義詩人還有很多，至少在筆者的經(jīng)歷下，目前更多的散文詩發(fā)現(xiàn)，還是不多。特別是選題筆觸方面，提筆吟誦的詩人，似乎有點(diǎn)越來越少。

當(dāng)然，從詩歌的角度，每一首詩歌都有作者的意向和主題選擇，每個(gè)人的詩作，也都有自己的所指。不能把詩歌當(dāng)成一種工具去斷章，更多是要當(dāng)成一種審美去欣賞。

貴州詩歌發(fā)展有王陽明思想的影響，每個(gè)區(qū)域也都有地方的文化影子。從郭思思編撰的《中國地理詩歌》系列詩集中，或許能找到一些解釋。

此次在“香遇土城——首屆遵義女詩人詩會”上舉行的《中國地理詩歌：習(xí)水九人詩選》首發(fā)式，成了本次活動(dòng)的亮點(diǎn)。陳長文、陳正林、白平、曾凡仲、劉喻、杜輝、鄭萬平、邱毅勇、郭思思等九位詩人都有一種情感深沉、志趣高潔、格調(diào)俊美、作品簡潔，特別對地方歷史與人文情懷的感概，一眼就能看出地方特色與地方文化的彰顯。

從本次活動(dòng)來說，集中展示了文藝、書法、晚會活動(dòng)的形式，而詩歌是最終的體現(xiàn)。不管是詩歌朗誦，還是古城參觀，抑或紅色文化的再現(xiàn)，都集中說明了詩人們飽含情深的情感。

或許貴州的詩歌都有這樣一種地域性，但相對來說，很多默默耕耘的詩人，更是注重對于詩歌的記憶和現(xiàn)實(shí)的感知。

所以說，貴州詩歌，就是貴州文化的一種沉思的美。值得每個(gè)詩人認(rèn)真感悟，也值得每個(gè)詩歌學(xué)者認(rèn)真研究。

3月21日，是“世界詩歌日”，目的就是讓詩歌拉近人與人之間的靈魂對話，真正的讓人類智慧，凝聚成詩歌的審美價(jià)值。

相信，如果不是這些詩人有純潔的心靈，有智慧的良知，詩歌也不會在現(xiàn)實(shí)中出現(xiàn)。

因此，熱愛詩歌，就是熱愛人類的發(fā)展智慧，也是熱愛社會，充滿正能量的真正良知。

為了更加了解貴州的詩歌，筆者也全方位收集了部分詩人的作品?；蛟S論述不全面，或者有失偏頗，但相對來說，都會盡量從詩歌的角度解讀，讓我們能夠看到詩人們生活的另一面，或許也是一種對詩歌藝術(shù)的欣賞。

李發(fā)模是一個(gè)重量級詩人，他的作品或許已經(jīng)不屬于貴州。在此點(diǎn)評詩作，或許顯得稚嫩，還是從生活里，“僅一杯酒、一支煙、一首詩/或一燈影、一妙想、一疊稿子”，真實(shí)的感受老師的風(fēng)情。沒有太多的語言，與李發(fā)模老師結(jié)識，除了敬仰，似乎也找不到華麗修飾。

李發(fā)模老師是貴州詩歌的標(biāo)桿，也是中國敘事詩的里程碑。他常常向上帝對話，也時(shí)時(shí)關(guān)心生活中的詩人們。如此一來，貴州詩歌就多了很多“可貴”發(fā)展的機(jī)會。

當(dāng)然，參加此次詩會的還有很多重量級的詩歌代表，如《貴州日報(bào)》原副總編輯張興老師就是其中一位，他說：“我想用自己的詩，去寫時(shí)代發(fā)展的足音。我更想用自己的詩，去關(guān)注人，關(guān)注生命，關(guān)注命運(yùn)，關(guān)注人和生命的生存壞境，反映人在生命過程中的感懷、感受、感悟和感恩?！?/p>

因此，張興老師的詩作，更多立足于生存的生活現(xiàn)實(shí)，更多的關(guān)心貴州人群的發(fā)展?fàn)顟B(tài)。特別是那顆不老的詩心，能夠和年輕人站在一個(gè)臺面交流，同樣也是貴州詩歌的一道風(fēng)景。“孩子在靜靜的夕陽下刈草；姑娘摘了一朵小花，別在胸前，眼睛里流出自然的微笑……”

因?yàn)閺埮d老師在觀察生活，在觀察貴州的一草一木，一山一水，自然就會有很多感人至深的詩作，走進(jìn)我們的內(nèi)心。

當(dāng)然，藝術(shù)不僅僅只是詩歌，還有更多深入靈魂的表現(xiàn)形式。但相對這次詩歌“香遇”來說，很多詩人的作品也就無法一一點(diǎn)評。從藝術(shù)的層面，筆者沒有這個(gè)資格，也沒有這個(gè)水平。只能從內(nèi)心的深處，真實(shí)的敬仰屬于詩歌的世界，還有屬于我們自己本身的那一邊純潔天空。

謹(jǐn)以此文獻(xiàn)給“香遇土城——遵義首屆女詩人詩會”上的詩人朋友們！

精選影視評論文章經(jīng)典范文通用篇九

2019年考研初試已經(jīng)結(jié)束了，大家肯定對真題非常感興趣。今天文小研為大家介紹一下2019年武漢大學(xué)文學(xué)類考研初試題目中大家非常關(guān)注的文學(xué)評論寫作。題目如下：2019年文學(xué)評論寫作(30分)。

閱讀下面這篇小小說，寫一篇評論文章，題目自擬，字?jǐn)?shù)不少于800字。馮驥才蘇大夫本名蘇金散，民國初年在小白樓一帶，開所行醫(yī)，正骨拿踝，天津衛(wèi)掛頭牌，連洋人賽馬，折胳膊斷腿，也來求他。他人高袍長，手瘦有勁，五十開外，紅唇皓齒，眸子賽燈，下巴兒一綹山羊須，浸了油似的烏黑锃亮。張口說話，聲音打胸腔出來，帶著丹田氣，遠(yuǎn)近一樣響，要是當(dāng)年入班學(xué)戲，保準(zhǔn)是金少山的冤家對頭。他手下動(dòng)作更是“干凈麻利快”，逢到有人傷筋斷骨找他來，他呢？手指一觸，隔皮截肉，里頭怎么回事，立時(shí)心明眼亮。忽然雙手賽一對白鳥，上下翻飛，疾如閃電，只聽“咔嚓咔嚓”，不等病人覺疼，斷骨頭就接上了。貼塊膏藥，上了夾板，病人回去自好。倘若再來，一準(zhǔn)是鞠大躬謝大恩送大匾來了。人有了能耐，脾氣準(zhǔn)格色。蘇大夫有個(gè)格色的規(guī)矩，凡來瞧病，無論貧富親疏，必得先拿七塊銀元碼在臺子上，他才肯瞧病，否則決不搭理。這叫嘛規(guī)矩？他就這規(guī)矩!人家罵他認(rèn)錢不認(rèn)人，能耐就值七塊，因故得個(gè)挨貶的綽號叫做：蘇七塊。當(dāng)面稱他蘇大夫，背后叫他蘇七塊，誰也不知他的大名蘇金散了。蘇大夫好打牌，一日閑著，兩位牌友來玩，三缺一，便把街北不遠(yuǎn)的牙醫(yī)華大夫請來，湊上一桌。玩得正來神兒，忽然三輪車夫張四闖進(jìn)來，往門上一靠，右手托著左胳膊肘，腦袋瓜淌汗，脖子周圍的小褂濕了一圈，顯然摔壞胳膊，疼得夠勁。可三輪車夫都是賺一天吃一天，哪拿得出七塊銀元？他說先欠著蘇大夫，過后準(zhǔn)還，說話時(shí)還哼喲哼喲叫疼。誰料蘇大夫聽賽沒聽，照樣摸牌看牌算牌打牌，或喜或憂或驚或裝作不驚，腦子全在牌桌上。一位牌友看不過去，使手指指門外，蘇大夫眼睛仍不離牌。“蘇七塊”這綽號就表現(xiàn)得斬釘截鐵了。牙醫(yī)華大夫出名的心善，他推說去撒尿，離開牌桌走到后院，鉆出后門，繞到前街，遠(yuǎn)遠(yuǎn)把靠在門邊的張四悄悄招呼過來，打懷里摸出七塊銀元給了他。不等張四感激，轉(zhuǎn)身打原道返回，進(jìn)屋坐回牌桌，若無其事地接著打牌。過一會兒，張四歪歪扭扭走進(jìn)屋，把七塊銀元“嘩”地往臺子上一碼。這下比按鈴還快，蘇大夫已然站在張四面前，挽起袖于，把張四的胳膊放在臺子上，捏幾下骨頭，跟著左拉右推，下頂上壓，張四抽肩縮頸閉眼呲牙，預(yù)備重重挨幾下，蘇大夫卻說：“接上了。”當(dāng)下便涂上藥膏，夾上夾板，還給張四幾包活血止疼口服的藥面子。張四說他再沒錢付藥款，蘇大夫只說了句：“這藥我送了?！北慊氐脚谱琅?。今兒的牌各有輸贏，更是沒完沒了，直到點(diǎn)燈時(shí)分，肚子空得直叫，大家才散。臨出門時(shí)，蘇大夫伸出瘦手，攔住華大夫，留他有事。待那二位牌友走后，他打自己座位前那堆銀元里取出七塊，往華大夫手心一放。在華大夫驚愕中說道：“有句話，還得跟您說。您別以為我這人心地不善，只是我立的這規(guī)矩不能改!”華大夫把這話帶回去，琢磨了三天三夜，到底也沒琢磨透蘇大夫這話里的深意。但他打心眼兒里欽佩蘇大夫這事這理這人。

綜合武大歷年文學(xué)評論考題，可以見得武大給出的材料大多偏于故事性的小說體裁，篇幅一般較短，材料背后寓意深刻。在開始下筆前首先需要通讀材料，讀時(shí)可以多關(guān)注以下幾點(diǎn)，在有自我見解的地方標(biāo)記符號并做筆記：

題目包含著最凝練的觀點(diǎn)，它往往代表著作品全篇的主題思想或立意角度，比如武大考題中的《輪回》、《同一首歌》。2019年考題為《蘇七塊》。

大致閱讀過文章后自己的一些觀點(diǎn)會初步形成，下一步文本的細(xì)讀是文學(xué)評論中的主體?！耙磺€(gè)讀者有一個(gè)哈姆萊特”，不同的讀者在閱讀后所得感悟不同，法無定法，自然文學(xué)評論的闡發(fā)立足點(diǎn)也就不同。為了大家在考場上較快進(jìn)入狀態(tài)，下面僅從微觀角度為大家提供一些文本切入點(diǎn)：

文本中往往會出現(xiàn)一些頻率較高的意象，它們或是作為背景（如武大考題：《送你一輪明月》、《農(nóng)舍》）或是作為論說主體存在（如《稻草》）。意象一般會有象征含義，在能指下面隱藏著所指。

文章總體的語言風(fēng)格可以是情感激蕩的，可以是冷靜客觀的。另外需要關(guān)注文章中人物對話的語言特點(diǎn)，例如方言的運(yùn)用，這可以結(jié)合作家的地方性特點(diǎn)來談。

小說中一般都會對人物進(jìn)行細(xì)節(jié)描寫，例如動(dòng)作、神態(tài)、心理等等，這些都會使人物更生動(dòng)、更立體，尤其是人物間（如《同一首歌》中的老年士兵與中年人）或是同一人物前后的對比（如《七情六欲》中的女孩）。

文學(xué)評論寫作最大的亮點(diǎn)是可以結(jié)合文學(xué)理論來分析文本，如何能從文本中透視到相應(yīng)的理論，又如何能進(jìn)一步論述，這些要求我們對文學(xué)理論基礎(chǔ)有扎實(shí)的掌握，只有“熟”才可生“巧”。可以從以下角度調(diào)動(dòng)起自己平日所學(xué)，聯(lián)通文本與相應(yīng)理論：

身份是一種符號象征，不同的角色屬性不同。如，《七情六欲》中的女孩是精神病患者，《做起來》中的臣民與傳令官，《猶大的面孔》中的藝術(shù)家，《送你一輪明月》中的禪師，他們各自的身份便是一種話語。文學(xué)理論中關(guān)于精神病有“瘋癲”的理論，關(guān)于臣民與傳令官可以想到福柯的話語與權(quán)力等等，從故事中主人公身份入手是一個(gè)很好的引入點(diǎn)。

陌生化、反諷手法的分析很適合于文本細(xì)讀，武大考題《路口》的開頭與結(jié)尾就是反諷手法的運(yùn)用。形式主義和英美新批評的一些理論要引起重視。

寫作中在引入文論后需要結(jié)合文本中的具體例子來闡明，避免就理論談理論，使評論寫作在骨骼之外能以血肉豐滿。寫作的最后可以將文本的思想主旨結(jié)合自我閱讀體驗(yàn)加以升華。有時(shí)個(gè)人生命的經(jīng)驗(yàn)會使得文本的內(nèi)涵延伸而得以完滿。文本與讀者超時(shí)空的互動(dòng)與溝通是文學(xué)評論寫作的靈魂，以“對話”為基礎(chǔ)才能使評論寫作擺脫單薄。

精選影視評論文章經(jīng)典范文通用篇十

欣賞席里柯的《梅杜薩之筏》。海上烏云密布：巨浪滔大，似乎要把木筏和聚在它上面的遇難者吞沒。疾風(fēng)呼嘯著撕攫著帆篷，吹斜了用纜強(qiáng)拴著的桅桿。在前景的木筏尾部，畫著幾個(gè)己死、將死和聽天由命的人。父親絕望地守在心愛的兒子尸旁，用手?jǐn)堉?，仿佛還希望摸出已死的心臟的跳動(dòng)。少年死者的身體畫得非常精彩，它是這幅畫中最富有表現(xiàn)力的形象之一。少年左首仰臥著一個(gè)垂死的人，右邊趴著一個(gè)伸開一條胳臂的少年的尸休；他上面是一個(gè)兩眼發(fā)呆、似乎已經(jīng)失去理智的人。這一組人物的收尾是一個(gè)以沒有遮掩的雙腿直挺挺倒掛在木架上、頭和雙手都浸在海水里的死人身子。這個(gè)身體和死去的兒子的身體一樣，是整個(gè)構(gòu)圖的最強(qiáng)烈、最富有戲劇性的強(qiáng)音。

桅桿附近的一小組人物是從這一組刻著死和絕望的烙印的人物向畫面右部滿懷希望的人們的過渡。以倉促架立起來的帳逢為背景的幾個(gè)人物緊張地注視著天際。其中突出的是一個(gè)用手指著遠(yuǎn)遠(yuǎn)出現(xiàn)的船帆的男人。

畫面的右部同左部適相對立。人們強(qiáng)忍著痛苦，掙扎著挺起身子，希望看見剛剛在天邊隱約出現(xiàn)的'遙遠(yuǎn)的帆影。還有一點(diǎn)力氣的人爬上了木桶，搖晃看手巾、破布，借以引起“阿爾古斯號”的注意。這一組熱烈、緊張和蘇醒過來的人物，以打信號的黑人的生動(dòng)輪廓告終。木筏橫貫整個(gè)畫面，而且兩端都越出了畫面：席里柯以這種迎面撲來的醒目的刻劃造成了最大的感染力，使整個(gè)畫面形象具有了紀(jì)念碑的性質(zhì)。

同時(shí)，觀眾一眼就可以感覺到大海的茫茫無際，孤立無援的木筏就在這大海上漂流。畫面構(gòu)圖把觀眾的視線引向遠(yuǎn)處，引向出現(xiàn)在水平線上的“阿爾古斯號”。畫家以此而造成了空間遼闊的感覺。

《梅杜薩之筏》是法國繪畫最英勇的篇頁之一。龐大的畫面洋溢著悲劇的氣氛，觀眾即使不了解這一情節(jié)，也會被發(fā)生在他面前的這場戲劇的氣氛所吸引。畫家是懷著滿腔的悲憤畫這幅畫的。在席里柯對人體動(dòng)態(tài)和形體的表現(xiàn)上，的確有一種與米開朗基羅相似的完美和氣質(zhì)。席里柯畫的這些形象，在力量和威力方面都使人想起米開朗基羅。

不能諱言這幅名畫的某些矛盾。畫家想要表現(xiàn)的是飽受折磨、筋疲力盡和掙扎在死亡線上的人們。在姿態(tài)、動(dòng)作和表情上，他真實(shí)地表現(xiàn)出了他們的內(nèi)心狀態(tài)。但是，在人物身體的刻劃上，席里柯未能克服他的表現(xiàn)豐滿完美的人體結(jié)構(gòu)和肌肉組織的熱情。他沉醉于創(chuàng)造雄健的人體的樂趣，卻沒有充分強(qiáng)調(diào)出長期饑餓痛苦的痕跡------毫無疑問，它們本來應(yīng)該給這些充滿戲劇性緊張和英雄般雄健的形體留下更顯著的烙印。

席里柯整個(gè)為他所刻劃的這場人類悲劇所占據(jù)：他力求創(chuàng)造出這場悲劇的熱情、真實(shí)的形象。席里柯的這一基本意圖決定了他的構(gòu)圖選擇、構(gòu)圖性質(zhì)以及他所采取的種種新手法。為了以最大的戲劇性現(xiàn)實(shí)主義手法結(jié)構(gòu)畫面，他不得不放棄他當(dāng)時(shí)所愛用的正面結(jié)構(gòu)，而采用了縱深結(jié)構(gòu)的、緊張的。富有動(dòng)勢的構(gòu)圖。

在創(chuàng)作《梅杜薩之筏》時(shí)，主題-----人的悲劇------整個(gè)占據(jù)了他，他希望熱情、有力和真實(shí)地把它表現(xiàn)出來。動(dòng)態(tài)和感受的刻劃的多樣性，沒有造成構(gòu)圖的零散，而是歸結(jié)成了一個(gè)統(tǒng)一體，形成了這個(gè)事件的鮮明而令人難忘的形象。為了加強(qiáng)畫面的空間效果，他選擇了高視點(diǎn)，把木筏斜擺起來，木筏上面以對角線的方向擠滿了人，這就使他可能以最自然的方式來表現(xiàn)這個(gè)矛盾多樣的場面，畫出一切感情層次-----從守著兒于尸體發(fā)呆的父親的消極悲觀，也就是將信將疑和小心翼翼的希望，直到勃然發(fā)作和渴望求生得救的欲望。

的克制，使畫家得以集中全部注意力來形成體積造型效果。在這方面，席里柯確實(shí)達(dá)到了驚人的成就。

一評徐渭的《墨葡萄》。

歷史往往喜歡剝奪一個(gè)人一生中某些方面的權(quán)利來促成他別的方面的發(fā)展。徐渭，就是封建時(shí)代那個(gè)不合理的社會制度的犧牲品；然而從另一個(gè)角度來看，又何嘗不是它所玉成了的一個(gè)人物。設(shè)想徐渭如果沒有坎坷一生的遭遇，長年懷著寄人籬下的委曲心情：“激昂丈夫焉能婆娑蓬篙，終受制于人？”也許就難以發(fā)為詩文，表于戲劇又形諸圖畫，使他在藝文方面的成就永遠(yuǎn)閃發(fā)著一種特異的光華。

徐渭，字文長，號大池，晚號青藤老人。浙江山陰人。生于明正德十六年（公無1521年），卒于明萬歷二十一年（公元1593年），享壽七十三歲。據(jù)說他到了五十多歲才開始作畫。嘗自稱：“吾書第一、詩二、文三、畫四?！崩L畫史上不乏此類事例一一沒有受過專門的繪畫技巧的嚴(yán)格訓(xùn)練，只憑著天分才情信手揮抒。這些畫家的作品往往有一個(gè)顯目的特點(diǎn)：畫技常失于格法，而思想境地和感情的素質(zhì)卻翩然躍動(dòng)紙上，仿佛不甘于物質(zhì)材料的束縛。史籍記載上曾有唐、王洽的所謂“潑墨”，而講求“意氣所到”的蘇東坡更是一個(gè)著名的人物。歷史潮流中偶然激蕩迸濺出來的一些晶瑩奪目的浪花，使一部繪畫史平添了許多絢麗的景象，點(diǎn)綴上斑斑絢爛的色彩。

作品中的那些酷烈的嬉笑怒罵一般。

徐文長的畫里蘊(yùn)含這樣一種思緒的內(nèi)容，我們首先可從他本人一生經(jīng)歷中找到最淺近的根由。

徐渭的一生，可說是飽嘗了“失意”的艱辛滋味。徐渭的父親徐聰，只做過幾任小官吏，晚年納妾生下徐渭，不久即去世。因此，徐渭在家中的處境一開始就不太好。但這個(gè)自幼即享文名的孩子，在那個(gè)時(shí)代視投考功名為唯一出路，自是符合情理之事。然而，一連幾次連個(gè)秀才都混不上，好不容易被允許復(fù)試，才被錄取為生員，之后，終其一生被阻在這一關(guān)上。原來菲薄的家業(yè)一經(jīng)敗落，就不得不以教書糊口，或當(dāng)官僚顯貴的賓客和幕僚。徐渭三十七歲時(shí)作過胡宗憲的幕僚，后來胡敗被逮捕入獄，文長因株連而幾致瘋狂。縱觀徐渭的一生，遂意之事少，憂患之遇多。這些境況不可能不在他的心靈上打下深重的烙印，而在他的藝術(shù)作品中表現(xiàn)出來的一種憤激不平的感情，自非偶然之事了。

梁楷是一個(gè)具有特殊意義的中國畫家，他那主流傳至今的繪畫作品，無論山水、花鳥，還是人物，都能給人以鮮明的、特殊的審美感受。然而關(guān)于他的生平：我們所知甚少，據(jù)夏文彥《圖繪寶鑒》記載：“梁楷，東平相義之后，善畫人物、山水、道釋、鬼神。師賈師古，描寫飄逸，青過于藍(lán)。嘉泰年畫院待詔，賜金帶，楷不受，掛于院內(nèi)，嗜酒自樂，號曰梁風(fēng)子。院人見其精妙之筆，無不敬伏，但傳于近者皆草草，謂之減筆?！?/p>

粱楷能以如此放浪的生活態(tài)度而見容于皇家畫院，或許正是他繪畫造詣高妙的緣故吧，適當(dāng)時(shí)面院中的其他畫家，“又其；精妙之筆，無不敬伏”，可見他的畫的高人一籌了，不過，畢竟他不能受太大的束縛，終于一任意氣，不受賞賜，可見他為人的灑脫。

梁楷也能畫“精妙之筆”，但不知什么緣故，流傳下夾的卻大多是那些逸筆草草的寫意之作，是不是這正說明了他與其他畫工的本質(zhì)曲別呢。

梁楷的畫師承賈師古，而賈師古師承李公麟，所以說梁楷是李公麟的再傳弟子，他的線描功夫十分出色。然并未拘泥于一家一法之中，他以不羈的性格、特殊的才情與果敢的膽識，所作；所作大筆潑寫的寫意減筆人物畫，將唐宋物畫的寫意性發(fā)揮到極致，從而生奠定了他在繪畫史上的顯著地位。

從流傳至今的人物畫作品看，大致分為這樣幾類：第一是工細(xì)類，如《釋迦出山圖》、《八高僧故事卷》等；第二是工寫結(jié)合類，如《布袋和尚圖》等；第三是；大寫意類，如《太白行吟圖》、《潑墨仙人圖》等。

《釋迦出山圖》為絹本、設(shè)色畫，人物畫得比較工細(xì)，衣紋緊密．勾線嚴(yán)謹(jǐn)，樹木枝丫用短促線條交錯(cuò)搭成，方硬挺直，山石用筆較粗率，是當(dāng)時(shí)院畫的風(fēng)貌。這幅畫的樹石背景畫的比《八高僧故事卷》較為放縱，而這種放縱是為烘托這蝠畫的基本氛圍服務(wù)的。由于畫的是釋迦，所以整幅畫的基調(diào)比較深沉，懸崖峭壁，古木枯搓，使的畫中釋迦那沉思的面容更添幾分悲天憫人的愁緒。

和《釋迦出山圖》相反，《布袋和尚圖》則洋溢著輕松幽默的氣氛。此畫絹本，設(shè)色。畫—布袋和尚咧嘴大笑，這幅畫以工筆勾勒出和尚的眉目及肩膀，衣紋則用粗筆揮就，一工一寫，一粗一細(xì)，相去甚遠(yuǎn)，卻又能相互融和在一幅畫中而不覺得抵牾。

梁揩筆下的布袋和尚是一個(gè)極具變形夸張的漫畫人物，那圓圓的頭顱，扁平的鼻子，以及那大得令人吃驚的嘴巴，都有一種與常人相異的奇趣，這里，布袋和尚被表現(xiàn)得滑稽而不丑陋，幽默而不粗俗，使我們不自得嘆服梁楷對人物身份、性格的恰到好處的把握。

如果說梁楷在《布袋和尚圖》中對衣紋的處理是將線條從二細(xì)衍化為粗放的話，那么，

在《潑墨仙人圖》中，人物衣紋的表觀，已由線條拓展為塊面了。

那位仙人有著與布袋和尚相仿佛的面容，當(dāng)然，他的夸張程度要超出布袋和尚。梁楷把他的眼、嘴、鼻全郡擠在臉的下半部，大部分的地位讓給了隆起的、寬大的額頭，或許這就是仙人的面相吧！

然而，同樣是夸張，這位仙人卻似乎缺乏幽默感，反而給人以敬畏的感覺，這當(dāng)然與他那豁達(dá)、傲慢的氣質(zhì)有關(guān)，但從構(gòu)圖上分析，是與這幅畫的視點(diǎn)有關(guān)。讓我們拿《釋迦出山圖》、《布袋和尚圖》和《潑墨仙人圖》來作個(gè)比較：《釋迦出山圖》視點(diǎn)很高，觀者有俯視的感覺，因而人物俯首，氣氛沉悶；《布袋和尚圖》基本上采取的是平視的視點(diǎn)，且有一種面對面的平等感，團(tuán)而布袋和造才會如此親切和平易近人，而《潑墨仙人圖》的視點(diǎn)很低，觀者看畫有一種仰視的感覺，好象這位仙人正俯首傲視蕓蕓眾生，于是，觀者難免百敬畏之感。

《潑墨仙人圖》是梁楷減筆畫的杰作，如果說他的另一幅減筆畫《太白行吟圖》是以簡潔、疏廓的境界取勝的話，那么，在這幅畫里，人們更注意的應(yīng)該是他那精美絕倫的筆墨技巧所帶來的形式之美。

這幅面以淡墨為基調(diào)，大筆揮灑，不拘成法，卻在這看似不經(jīng)意的信筆中，表觀出了衣服的結(jié)構(gòu)。實(shí)際上，這是胸有成竹的揮灑，而決不是隨心所欲的涂抹。梁楷在淋漓的潑寫中，也非常注意節(jié)奏的變化和桔濕的對比：頭發(fā)以淡墨畫出，通過用筆的變化和墨色的枯濕對比，取得了—種非常傳神的表現(xiàn)效果。衣服總體上以淡墨為主，然而左肩頭積以濃墨，一方面突出人物高聳肩膀的傲慢態(tài)度，也使墨色有所變化，不至于平板。褲腳的表現(xiàn)也是非常耐人尋味的，從右上到左下，從濕墨到干筆，筆跡的末梢是幾筆飛白的痕跡，給人以—種運(yùn)動(dòng)感，仿佛這位仙人工在邁步前進(jìn)。而褲腿接地處平直的一筆與鞋底一筆相銜接，呈水平狀，使得整個(gè)人物的行進(jìn)姿態(tài)顯得穩(wěn)重。

在拉斐爾留下的無數(shù)杰作之中，最著名的當(dāng)數(shù)《西斯廷圣母》這幅被繪制于梵蒂岡著名的西斯廷大教堂內(nèi)的圣母像，幾乎可以被認(rèn)為是圣母畫中的絕品，畫中的圣母一掃中世紀(jì)以來的圣母像中那種冰冷、僵硬，不可親近的模樣，將圣母描繪成一個(gè)美麗、溫柔、充滿母性的意大利平民婦女，她的臉上洋溢著坦然的驕傲；為自己手中懷抱著的基督，她的臉上又洋溢著深厚的帶有犧牲精神的母愛，因?yàn)樗龑⒁研膼鄣膬鹤臃瞰I(xiàn)給人世。這種偉大的母愛，顯現(xiàn)于這個(gè)身著簡樸衣裙，赤足的年青的婦女身上。她緩步從云端走來，雙手抱住緊挨著自己胸前的幼小的基督，微風(fēng)吹拂起瑪利亞的頭巾與裙邊，側(cè)身站著隨同前往人間報(bào)信的大天使圣芭芭拉，畫面的左端站立著前去歡迎圣母子的降臨的教皇西斯托斯。

畫面上，帷幔向兩邊緩緩拉開，圣母馬麗亞懷抱嬰兒基督從云中冉冉降落。她的腳邊，跪著年老的教皇西斯廷二世和年輕美麗的圣徒瓦爾瓦拉，前者穿著沉重的法衣，用手指著圣母應(yīng)該去的大地，后者目光下垂，虔敬里略帶羞怯，似在為母子倆祈禱。圣母面容秀麗而沉靜，眉宇之間似有隱憂，為了拯救個(gè)人類，她將不得不犧牲自己的愛子。小基督依偎在母親懷里，他睜著大眼睛望著我們，目光里有一種不尋常的嚴(yán)肅感，似乎他已明白這里所發(fā)生的一切。

上的虛偽和造作，只有驚人的樸素，單純中見深?yuàn)W。畫面像一個(gè)舞臺，當(dāng)帷幕拉開時(shí)，圣母腳踩云端，神風(fēng)徐徐送她而來。代表人間權(quán)威的統(tǒng)治者教皇西斯廷二世，身披華貴的教皇圣袍，取下桂冠，虔誠地歡迎圣母駕臨人間。圣母的另一側(cè)是圣女渥瓦拉，她代表著平民百姓來迎駕，她的形象嫵媚動(dòng)人，沉浸在深思之中。她轉(zhuǎn)過頭，懷著母性的仁慈俯視著小天使，仿佛同他們分亭著思想的隱秘，這是拉斐爾的畫中最美的一部分。人們?nèi)滩蛔∽冯S小天使向上的目光，最終與圣母相遇，這是目光和心靈的匯合。圣母的塑造是全畫的中心。從天而降的圣母出現(xiàn)在我們的面前，初看絲毫不覺其動(dòng)，但是當(dāng)我們注目深視時(shí)，仿佛她正向你走來，她年輕美麗的面孔莊重、平和，細(xì)看那顫動(dòng)的雙唇，仿佛聽到圣母的祝手。

西斯廷圣母塑造了一位人類的救世主形象：她決心犧牲自己的孩子，來拯救苦難深重的世界。畫面像一個(gè)舞臺，當(dāng)帷幕拉開時(shí)，圣母腳踩云端，神風(fēng)徐徐送她而來。代表人間權(quán)威的統(tǒng)治者教皇西斯廷二世，身披華貴的教皇圣袍，取下桂冠，虔誠地迎圣母駕臨人間。圣母的另一側(cè)是圣女渥瓦拉，她的形象嫵媚動(dòng)人，沉浸在深思之中。她轉(zhuǎn)過頭，懷著母性的仁慈俯視著小天使，仿佛同他們分享著思想的隱秘，這是拉斐爾的畫中最美的一部分。人們?nèi)滩蛔∽冯S小天使向上的目光，最終與圣母相遇，這是目光和心靈的匯合。

拉斐爾（1483---1520）文藝復(fù)興意大利藝壇三杰之一。他父親是宮廷的二級畫師。他從小隨父學(xué)畫，七歲喪母，十一歲喪父，進(jìn)畫家畫室當(dāng)助手。學(xué)習(xí)了十五世紀(jì)佛羅倫薩藝術(shù)家的作品，走上了獨(dú)創(chuàng)的道路。從二十二歲到二十五歲創(chuàng)作了大量圣母像，從此聲名大揚(yáng)。他沒有達(dá)．芬奇那樣經(jīng)驗(yàn)豐富博學(xué)深思，也沒有米開朗基羅的雄強(qiáng)偉健的英雄氣概?？墒撬m然只活了三十七歲，卻成為文藝復(fù)興盛期最紅的畫家。他的風(fēng)格代表了當(dāng)時(shí)人們最崇尚的審美趣昧。他是個(gè)絕頂聰明的人，他的聰明特別表現(xiàn)在善于汲取他人之長，而后加以綜合的創(chuàng)造。他一生創(chuàng)作了不少作品，其中《大公的圣母》和《教皇利奧十世》等，還作了一些建筑設(shè)計(jì)，并為西斯廷小教堂設(shè)計(jì)畫稿。他的才能又表現(xiàn)在他創(chuàng)造出最合乎當(dāng)時(shí)人們的口味的形象。風(fēng)格被特稱為一種“秀美”的風(fēng)格，不僅使當(dāng)時(shí)人傾倒，并且延續(xù)了四百年之久，成為后世古典主義者認(rèn)為不可企及的典范。

在19世紀(jì)晚期以來西方美術(shù)發(fā)展大變革的歷史階段，馬克·夏加爾(1887-1985)以其不同凡響的藝術(shù)思維和個(gè)性鮮明的創(chuàng)作，確立了自己的現(xiàn)代藝術(shù)探索者的地位。英國現(xiàn)代社會學(xué)家、美術(shù)家和藝術(shù)史家赫伯特·里德在他的《觀代繪畫簡文》中以贊賞的口吻說道：“盡管夏加爾有他的獨(dú)立性，但是他卻是我們時(shí)代最有影晌的一位藝術(shù)家?！?/p>

馬克·夏加爾于1887年7月出生在俄羅斯的維捷布斯克(今屬言俄羅斯)一個(gè)貧寒的猶太家庭里，迎接他的是苦難的生活，動(dòng)蕩不安、道德敗壞的社會，猶太民族的厄運(yùn)，還有親人給予的溫馨和愛。夏加爾后來這樣說過：“我青年時(shí)代的環(huán)境是多么貧困，我的父親和我們九個(gè)孩子的遭遇是多么艱苦，然而，他總是充滿了愛，就這點(diǎn)來說他是一個(gè)獨(dú)特的詩人。通過他，我第一次領(lǐng)略到詩在這個(gè)世界的存在。從此以后，當(dāng)我眺望黑暗的天空時(shí)，我感到在夜晚也有詩的存在。于是，我體會到還有另外一個(gè)世界。這一點(diǎn)深深地感動(dòng)了我，使我流淚?！?/p>

在當(dāng)?shù)氐闹袑W(xué)畢業(yè)之后，夏加爾進(jìn)入彭思的畫室學(xué)習(xí)。1907年，夏加爾到當(dāng)時(shí)俄國的都城就讀于皇家美術(shù)學(xué)院。斷斷續(xù)續(xù)學(xué)了三年之后，1910年，夏加爾前往巴黎，在這個(gè)當(dāng)時(shí)世界現(xiàn)代主義藝木運(yùn)動(dòng)中心住了四年。這促成了畫家藝術(shù)風(fēng)格的成熟，使他放棄了前此陰沉低回的畫風(fēng)，逐漸形成鮮明奇特的色彩格調(diào)，明確了他此后七十多年的藝術(shù)方向。