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建筑美術(shù)學習心得體會范本(優(yōu)秀9篇)

格式:DOC 上傳日期:2023-11-21 12:39:43 頁碼:8
建筑美術(shù)學習心得體會范本(優(yōu)秀9篇)
2023-11-21 12:39:43    小編:ZTFB

寫心得體會是一個評估自己學習和工作成果的方式。在寫心得體會之前,可以先回顧所學過的知識,收集和整理自己的觀點和見解。以下是一些優(yōu)秀學生的心得體會分享,對于我們更好地學習和成長是很有借鑒意義的。

建筑美術(shù)學習心得體會范本篇一

自xx十年代初以來,我國美術(shù)教育的改革一直轟轟烈烈地進行著。美術(shù)新課程標準xx版xxxx后,網(wǎng)上也陸續(xù)看到了一些專家對新課標的解讀,相比xx年頒發(fā)的課標實驗稿,本次課程標準的修訂,總方針與主要內(nèi)容沒有大的變化。比較舊版實驗稿,《全日制義務教育美術(shù)課程標準(xx版)》(以下簡稱新課標)方向更明確、文本更精練、心得體會內(nèi)容更具體,表述更理性。修訂體現(xiàn)了美術(shù)教育專家學者在美術(shù)新課程實施若干年后,對課程標準的重新梳理,并在反思的基礎(chǔ)上明確了發(fā)展方向。學習了一些專家的觀點后又通過教育局安排的美術(shù)新課標培訓,更為清晰地認知和把握修訂后的美術(shù)課程標準的宏觀定位與具體內(nèi)容。讓我理清了些思路?,F(xiàn)具體實談談此次學習的一些心得體會:

課程性質(zhì)是對整體課程教學指導思想的宏觀把握,是理解美術(shù)課程標淮的關(guān)鍵所在。xx年剛剛開始啟動基礎(chǔ)教育課程改革,新課標的制定主要是基于對原有課程的反思,提出以往中小學美術(shù)課程中綜合性和多樣性不足、過于關(guān)注專業(yè)知識和技能、脫離生活難以激發(fā)學生興趣等等問題,在此基礎(chǔ)上思考進入新世紀的基礎(chǔ)教育美術(shù)課程變革。此次xx版新美術(shù)課程標準的頒布,我覺得除了對原有內(nèi)容的梳理和肯定外,其中一個重大的變化就是:xx年頒布的美術(shù)課標提出“美術(shù)課程具有人文性質(zhì),是學校進行美育的主要途徑……”,這提高了美術(shù)在學校教育中的學科地位,明確了美術(shù)學科的課程性質(zhì)。但是,人文性質(zhì)的宏觀提法也導致了美術(shù)課程自身特征的模糊。xx版的美術(shù)課標對課程性質(zhì)給予了準確定位和深入闡述,對于義務教育美術(shù)課程人文性的認識更加清晰和豐滿。xx版美術(shù)課標修改為“美術(shù)課程以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征,是學校進行美育的主要途徑……”,愈發(fā)凸顯了其“視覺性”因素,同時也進一步強化了美術(shù)教育的一個根本性特點,即“物質(zhì)材料的依賴性”和“直觀形象性”的特點。把美術(shù)課程的人文性落到了實處,同時義務教育階段實施美術(shù)課程的工具價值進一步得到提升。這是因為,學科本體始終是理解美術(shù)教育的基礎(chǔ)所在。

美術(shù)課程的人文性是基礎(chǔ)教育課程改革以來一直的追求,美術(shù)教育不是單純的技術(shù)教育,它孕育于豐富的人文背景之中。美術(shù)能對現(xiàn)實生活和自然界事物進行直接模仿,能形象的再現(xiàn)歷史、現(xiàn)實和未來的各種不同社會生活場景和自然景象。美術(shù)通過可見、可觸的具體形象,以靜止、凝煉的畫面和藝術(shù)造型來表現(xiàn)客觀世界的美丑屬性和作者的審美意識,給觀賞者以審美的認識、教育和感染的作用。美術(shù)與時代、社會、藝術(shù)家的生活閱歷以及階級、民族、風俗等密切相關(guān),美術(shù)具有的時代性、社會性、民族性等蘊含著豐富的人文內(nèi)涵,因此“人文性”依然是美術(shù)課程所要追求的初衷。新課標對此也做出了著重強調(diào),提出“美術(shù)課程應該在我國基礎(chǔ)教育課程體系中發(fā)揮更積極的作用,為國家培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美品位和美術(shù)素養(yǎng)的現(xiàn)代公民”??梢钥闯雒佬g(shù)課標立足于21世紀的視覺文化時代要求,一方面看到了以往美術(shù)課程豐富的教育價值,另一方面看到了新世紀人才的視覺文化意識建構(gòu)和創(chuàng)造力培養(yǎng)要求,基礎(chǔ)教育的美術(shù)課程不是專業(yè)方式的學習,而是滿足學生個體成長需要的素質(zhì)教育,是學生人生發(fā)展不可缺失的精神營養(yǎng)。美術(shù)學科的價值,有效地包容了美術(shù)課程人文性和工具性兩方面的特性。

德國教育家第斯多卡說:“教育的藝術(shù)不在于傳授知識,而在于醒、激發(fā)、鼓勵”。兩版新課標都對學生實施素質(zhì)教育的的重要性貫穿始終:課堂不是老師表演的舞臺,而是師生交往、互動的舞臺。課堂不是對學生進行訓練的場所,而是引導學生發(fā)展的場所,課堂不是傳授知識的場所,而是更應該探究知識的場所。課堂不是教師教學模式化的場所,而是教師教育智慧充分展示的場所。成功的美術(shù)教學除了對美術(shù)學科的教學價值外,還對學生的品格、素質(zhì)、能力、習慣、思維、毅力等非智力因素方面都有著重要的作用。它潤物無聲給人是骨子里的東西,將伴隨人的終身。

課程目標決定了課程面貌,而課程面貌的具體呈現(xiàn)當然是課程內(nèi)容。xx版美術(shù)課標課程目標部分變動較大,具有明確的導向作用,充實和調(diào)整了總目標的內(nèi)容,首先強調(diào)了“美術(shù)課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。隨后調(diào)整了目標表述的文本結(jié)構(gòu),總目標下面分述了四個學習領(lǐng)域的目標,而且在每個學習領(lǐng)域中對三維目標進行分解,內(nèi)容也依據(jù)三個維度來設立,條理更加清晰,內(nèi)容更加全面。分目標由原來的表格式調(diào)整為文本表述,既避免了原目標中各個學段在同一學習領(lǐng)域中的目標重復,又使分目標的表述語言更精練。

課程內(nèi)容的說明更簡潔,各個學段的課程內(nèi)容中有兩個學習領(lǐng)域的變動比較大,一個是重新組織了“設計·應用”的內(nèi)容。第二是增強了“欣賞·評述”的內(nèi)容。除此之外,新課標將原來的“評價建議”調(diào)整為“評價要點”,內(nèi)容不再以“是否”開頭,這說明對學生的評價不再只是肯定或否定的,而是更加全面。對于應知應會的知識與技能,表述更加明確,教師把握不同年級不同學習領(lǐng)域的課程教學時,可以將教學目標和課程目標體系進行對照,既考慮到教學對象不同年齡發(fā)展需求選擇三維目標的側(cè)重點,又不以偏概全脫離美術(shù)課程總體目標的要求。這其實是對課程總目標的細化和豐富,是美術(shù)課程目標完整體系的一部分,從整體入手,然后分解闡述說明,最后在具體實施時回到整體把握。幫助美術(shù)教師深入地把握美術(shù)教學追求。

xx版新課明確指出標“面向全體學生”的核心理念,課程價值趨向從精英教育轉(zhuǎn)向大眾教育,面向?qū)W生的各個方面,通過美術(shù)這一活動形式來發(fā)掘孩子們自身的潛能,培養(yǎng)孩子們敢于追求美、勇于創(chuàng)造美的精神。對學生整體素質(zhì)的培養(yǎng),是美術(shù)教學的根本目的和任務。這種教學必須從學生實際出發(fā),緊緊聯(lián)系客觀環(huán)境。充分發(fā)揮學生各方面能力。因勢利導、全面有序促進學生身心健康發(fā)展。它不僅要求傳授一般的基礎(chǔ)知識、基礎(chǔ)理論和基本技能。還把審美教育作為藝術(shù)教育的核心內(nèi)容。必須從每個學生的不同素質(zhì)和氣質(zhì)出發(fā)。進行靈活而具體的雙邊教學,才能因材施教,極大地調(diào)動學生對藝術(shù)的探索精神,培養(yǎng)和發(fā)展具有個性特征的學生的綜合素質(zhì)。從而,保護學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新思想。使學生的創(chuàng)新精神,在學習和探索中得以健康發(fā)展。成為具有終身創(chuàng)新能力的優(yōu)秀人才。

法國教育家斯普朗格說:“教育的目的不是傳授已有的東西,而是把人的創(chuàng)造力量誘發(fā)出來……?!眲?chuàng)新是一個民族進步的靈魂,是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力。在步入21世紀的今天,一個國家人民的創(chuàng)新意識顯得尤其重要。美術(shù)教育責無旁貸,因為美術(shù)教育被公認為是培養(yǎng)創(chuàng)造力的最具成效的學科,是培養(yǎng)創(chuàng)造力的最具成效的學科之一,是培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力的良好渠道和途徑。所以美術(shù)課程應特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng),采取多種方法,幫助學生學會運用美術(shù)的方法,將創(chuàng)意轉(zhuǎn)化為具體成果。怎樣發(fā)掘?qū)W科優(yōu)勢,培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神和高素質(zhì)人才,是我們所有教育工作者的不斷追求的目標。

從新課程標準劃分的四個學習領(lǐng)域中,我們可以看出,新舊兩版課程標體驗性學習是美術(shù)教學的主要方式。尤其是xx版明確指出“美術(shù)課程具有實踐性”。學生作為學習的主體,具有自主性、能動性和創(chuàng)造性,而教材內(nèi)容則是固定的、靜止的,為學生學習增加了障礙和困難,這時,教師的作用就是根據(jù)學生的心理、生理的特點,注入體驗性學習的方式和方法,使教學內(nèi)容成為具有趣味和充滿活力的各種學習活動。通過學生自己動手的體驗,讓學生獲得了成功的喜悅體驗,這樣,就有機地創(chuàng)設了體驗學習地情景和體驗學習氣氛,使學生對活動產(chǎn)生興趣,自主地參與到學習活動中去,從而獲得了對學習美術(shù)的持久興趣。

美術(shù)教學評價是美術(shù)教育的重要組成部分,科學全面的美術(shù)教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況,及時給予學生啟發(fā)和幫助,而且使教師明確學生表現(xiàn)自我時的需要并給與激勵和支持。在教學中教師的評價應該是,既要關(guān)注學生掌握美術(shù)知識,技能的情況,更重視對學生美術(shù)學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價,強化評價的診斷,發(fā)展功能以及內(nèi)在激勵作用,弱化評價的甄別與選拔功能。而在美術(shù)活動表現(xiàn)評價時,則要求通過觀察,記錄和分析學生在美術(shù)學習中的客觀行為,對學生的參與意識,合作精神,操作能力,探究能力,認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價,這又是美術(shù)課程標準中對教學評價精辟的闡述。

面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德,新課標的學習為我們這些在一線工作的美術(shù)教師做出了更為明確的教學指導,猶如為我們打開了一扇窗,撥云見日,使我們在一次次的感悟中豁然開朗,對美術(shù)教學有了更深一層的認識:其真正的精華在于教師要以豐厚的教學技能,出奇制勝的教學設想和靈活多變的教學策略,把握住學生的興趣點,叩開教育之門,促進學生知識、能力、態(tài)度及情感的和諧發(fā)展,變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”,變“教教材”為“用教材”。推動每一個學生終身美術(shù)素養(yǎng)的全面提高。

建筑美術(shù)學習心得體會范本篇二

一節(jié)好課設計固然重要,但更重要的是要有一個綜合素質(zhì)高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調(diào)味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質(zhì)。雖然各個老師的水平不一,風格各異,但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西??傊?,教育的生命在于平實、本真、發(fā)展,幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發(fā)展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發(fā)展”這一根本目的去開展,才能真正體現(xiàn)其價值。

建筑美術(shù)學習心得體會范本篇三

今天我參加了教育學院組織的美術(shù)新課標培訓,由xx老師主講,從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術(shù)技能訓練到美術(shù)的人文教育。二培養(yǎng)學生的自主探究學習能力。

美術(shù)課中的技能教育比較好理解和把握,而如何參入人文意識,在教學中應注意哪些呢?其實,人文性質(zhì)就是美術(shù)課程的基本性質(zhì)!美術(shù)是文化最重要的載體之一,不能脫離文化情景,美術(shù)作為人文學科的核心之一,凝聚著濃郁的人文精神,課程改革是讓我們從單純的技術(shù)傳授轉(zhuǎn)向關(guān)注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養(yǎng)、生存狀態(tài)、智慧、美、愛、自由等等。通過美術(shù)教育,我們可以有效的促進形成和發(fā)展學生的人文意識。

這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發(fā)展自己的人文意識,豐富自己的人文素養(yǎng),如果我們老師不具備人文意識和素養(yǎng),就不可能在美術(shù)教學活動中向?qū)W生進行人文素養(yǎng)教育,其實,不要將美術(shù)教育視為單純的技術(shù)訓練,不要將美術(shù)從豐富的人文背景中剝離出去,再次要高度重視美術(shù)作品的鑒賞,理解發(fā)掘人文內(nèi)涵。

這一活動一般在教學欣賞、導入上運用,在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量,課堂中所學的任何東西,都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島,通過這些小島,他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領(lǐng)域的學習過程中要注意時間的安排,在“造型表現(xiàn)”學習領(lǐng)域及“設計應用”領(lǐng)域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。

新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉(zhuǎn)換課堂角色,改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主,師為輔的過程,強調(diào)學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主,培養(yǎng)學生的自主能力,和增強學生主體人格。而美術(shù)學科本身的性質(zhì)決定了本學科更適合學生的學習方式:自主學習、探究學習和合作學習。

在教學活動過程中,我們首先要尊重和愛護學生,要承認每個人都是獨一無二的存在,差異無好壞之分,它代表的是人的多樣性,在課堂上,差異是一種資源,不同是一種財富,這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然,強調(diào)學生在學習過程中的主體地位,并不是對學生的學習采取放任自由的態(tài)度,我們應該作為主導,起向?qū)В檰栕饔?,指導學生健康快樂地成長。

建筑美術(shù)學習心得體會范本篇四

11月15日到11月30日,我參加了陽江市國家義務教育課程標準(版)網(wǎng)絡培訓,這次培訓,我系統(tǒng)學習了《小學美術(shù)新課程標準》,通過學習,使我對《小學美術(shù)新課程標準》有了更深刻的理解和體會,現(xiàn)把這次學習的一些體會和感受總結(jié)如下:

在新課標中明確指出:“美術(shù)課程具有人文性質(zhì),以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征,是學校進行美育的主要途徑,是九年義務教育階段全體學生必修的藝術(shù)課程,在實施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用。”其中“以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征”是本次修訂新增的。同時標準中增加美術(shù)課程四個特性的表述:“凸顯視覺性”、“具有實踐性”、“追求人文性”、“強調(diào)愉悅性”。美術(shù)課程的“視覺性”特征作為首要特征,是首次在課標中明確提出。愉悅性的提法也是本次修訂新增的內(nèi)容。這些不僅凸顯美術(shù)學科的價值,而且有效地包容了美術(shù)課程人文性和工具性兩方面的特性。

(一)由重“教”向重“學”轉(zhuǎn)變。

傳統(tǒng)美術(shù)教學以教師講解示范為中心,教師牽著學生走,學生圍繞教師轉(zhuǎn),教師怎么畫學生就怎么畫,教師叫畫什么學生就畫什么,這是以教定學。新課程倡導以人為本,以學論教,要培養(yǎng)學生終身受用的學習方式,自主學習,合作學習,探究學習。著眼于學生的未來發(fā)展。當今世界科學技術(shù)日新月異、藝術(shù)文化漫無邊際。學生要想在學校有限的學習時間內(nèi),掌握教材所涉及的知識面是不大可能的。

(二)由重“學習結(jié)果”向重“學習過程”轉(zhuǎn)變。

所謂重學習結(jié)果就是教師在教學中,只注重學生的畫畫得怎么樣,忽略學生的情感態(tài)度的`表現(xiàn)以及學畫的過程和方法。而讓學生去模仿教材中的范畫,或按照教師主觀意志去作畫。所謂重過程,就是教師在教學中把教學重點放在學生的學習過程,放在獲取知識的方法上,讓學生通過感知探究實踐的學習過程去發(fā)現(xiàn)美術(shù)作品的表現(xiàn)形式和創(chuàng)作規(guī)律從而獲得一定的美感經(jīng)驗,還要學生在學習獲得知識的過程中,學習能力同時也得到發(fā)展新課程倡導教師是學生成長道路上的引路人,是學習活動中的合作者和促進者。根本的任務,是要創(chuàng)設豐富的教學情境,信任學生的學習能力,營造輕松、愉快而寬容的教學氛圍。

總之,新課程的教育理念是以學生的發(fā)展為中心,引導學生學會學習,學會合作,學會生存,學會做人。

課程改革是要改變以學科知識體系構(gòu)建課程的思想和方法,將以學科為中心的教學轉(zhuǎn)變?yōu)橐詫W生的發(fā)展為中心,從素質(zhì)教育的角度,結(jié)合美術(shù)學科的特點來劃分學習領(lǐng)域。美術(shù)學習方式依其特點,大致可分為創(chuàng)作與欣賞兩類由于學習美術(shù)具有較強的實踐性和操作性,以創(chuàng)作活動占有相當大的比重。為了便于學習,課標中的創(chuàng)作活動又具體劃分為“造型表現(xiàn)”和“設計應用”兩個學習領(lǐng)域?!霸煨捅憩F(xiàn)”是美術(shù)學習的基拙,這一學習領(lǐng)域的活動方式強調(diào)自由表現(xiàn),要求學生大膽創(chuàng)作,表達自己的情感和認識。“設計應用”,這一學習領(lǐng)域強調(diào)創(chuàng)意的形成,又注意活動的功能目的。因此,以外化性行為為主,是創(chuàng)作活動中劃分的兩個學習領(lǐng)域的相同點。主要區(qū)別則是造型表現(xiàn)注重自由性,設計,應用注重功能性。

“欣賞評述”這一學習領(lǐng)域則注重通過欣賞作品的感受、領(lǐng)悟、理解和表達等活動方式,內(nèi)化知識,形成審美心理結(jié)構(gòu)綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點,也是課程改革突破的一個難點。為此,美術(shù)新課程標準設置了“綜合探索”這一全新的學習領(lǐng)域其目的是通過綜合性的美術(shù)學習活動,引導學生主動探索研究,創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術(shù)學習領(lǐng)域教學中,尋找美術(shù)各門類、美術(shù)與其他學科、美術(shù)與學生生活、現(xiàn)實社會之間的連接點,設計出豐富多彩的“綜合探索”學習領(lǐng)域的教學活動。在教學過程中,應特別注重以學生為主體的研討和探索,要求學生靈活運用各學科知識設計探究性活動方案,進行制作、表現(xiàn)和展示,喚起學生對未知領(lǐng)域的探究欲望。但是,綜合探究學習領(lǐng)域要與綜合“藝術(shù)”課程的學習相區(qū)別,注意保持美術(shù)自身的主要特色。

美術(shù)課是基礎(chǔ)教育的一門必修課,在全面推進素質(zhì)教育的進程中,起著非常重要的作用。因此,采用新的學習方式,去探索美術(shù)教學的改革是非常必要的。

“樹立新的理念”并非一句空頭口號,它必須付諸行動,具體一點說,就是要從傳統(tǒng)的學習方式,轉(zhuǎn)向現(xiàn)代學習方式。

傳統(tǒng)學習方式就是接受式,這種學習方式所學的內(nèi)容是以定論的形式呈現(xiàn)的,學生是知識的接受者,這種學習方式延用了多年,肯定有其存在和使用的價值,但這種學習方式過分強調(diào)接受和掌握,把學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上,容易造成人的主體性、能動性、獨立性的不斷銷蝕?,F(xiàn)代學習方式稱為發(fā)現(xiàn)式,是美國心理學家布魯納的理論,它強調(diào)自主、探索、發(fā)現(xiàn),把學習變成人的主體性、能動性、自主性不斷生長張揚、發(fā)展、提升的過程。

學習方式并不是學習方法或教學法,學習方式是更為上位的東西,前后兩者類似戰(zhàn)略和戰(zhàn)術(shù)的關(guān)系,學習方式相對穩(wěn)定,學習方法相對靈活,有較大的可選擇性學習方式不僅包括相對的學習方法及其關(guān)系,而且還涉及學生的學習習慣、學習意識、學習態(tài)度、學習品質(zhì)等心理因素和心靈力量。所以,學習方式的轉(zhuǎn)變對促進學習的發(fā)展更具有戰(zhàn)略意義。

學習方式本身也包含有“教與學”的關(guān)系,雖然這里談到的多偏重在學生方面,但也涉及到教師的得法引導和教學方法。在教學中戰(zhàn)略性、方向性的東西是最重要的,而戰(zhàn)術(shù),即教法則比較靈活,教師運用的空間是很廣的。

建筑美術(shù)學習心得體會范本篇五

當我們積累了新的體會時,寫心得體會是一個不錯的選擇,這樣可以幫助我們分析出現(xiàn)問題的原因,從而找出解決問題的辦法。以下小編在這給大家整理了一些美術(shù)學習心得體會,希望對大家有幫助!

我有幸參加了在江西省文聯(lián)舉行的美術(shù)教研活動,為了探究小學生美術(shù)課堂的學習活動方式和方法,有效提高美術(shù)課堂的教學效率,提高學生對于美術(shù)學習的興趣,許多美術(shù)教師都聚集在一起共同學習和交流,特別是通過參觀江西省少年兒童民俗體驗美術(shù)作品展,給許多老師帶來的新的關(guān)于美術(shù)教學的思考。

在這次美術(shù)教研活動中,主要以參觀優(yōu)秀兒童美術(shù)作品為主,展出的作品來自江西省的各個地方不同年齡段的學生,他們都是通過課外美術(shù)學習提高了自己繪畫等各方面美術(shù)相關(guān)能力,在某些方面都要比僅僅只是在學校學習的學生要高出一籌,這不禁使在校內(nèi)參與美術(shù)教學的老師有所反思。

在參觀過程中,主要策劃這項展覽活動的研究課外美術(shù)教學的老師首先向大家介紹了這次活動的目的,以及這次美術(shù)作品展出的形式和內(nèi)容,江西省美術(shù)家協(xié)會、江西省教育學會少年兒童校外教育專業(yè)委員會和江西省兒童少年活動中心為激發(fā)少年兒童傳承中華民族傳統(tǒng)藝術(shù)、弘揚江西民族文化意識,搭建少年兒童民俗體驗活動和美術(shù)作品展示平臺,舉辦了以“秀美江西·共筑夢想”為主題的畫展,展示了小畫家們的才華,并凝聚了教育的力量,展出的作品形式多樣,包括兒童創(chuàng)作的線描畫、水粉畫、水彩畫、彩墨畫、版畫、中國畫等充滿地域特色的作品,分為紅色精神、綠色共享、古色傳承等板塊,展示江西革命傳統(tǒng)、人文文化、自然風光、地域文化、民族特色、民俗風情、城市變化等主題內(nèi)容,這些兒童繪畫作品生動有趣,充滿了想象力和創(chuàng)新,所以在最后也不免要討論課外美術(shù)教學與校內(nèi)美術(shù)教學的不同。

校外美術(shù)學生有較大的創(chuàng)作空間,而在學校里,大多數(shù)時間學生只能在教室里創(chuàng)作,受到了時間空間題材和材料等多方面的限制,學生很難得到最大程度的發(fā)揮,而在校外學生有足夠的時間查找資料和專研技法,所以在校內(nèi)教學的美術(shù)老師應該充分利用學校美術(shù)課堂學習的優(yōu)勢,和專家編制的美術(shù)教材圍繞美術(shù)學習設計應用造型表現(xiàn)和綜合探究幾個模塊,激發(fā)學生的美術(shù)學習興趣,培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力以及藝術(shù)感知力,再鼓勵對美術(shù)感興趣的學生,與校外美術(shù)相結(jié)合,成為弘揚江西傳統(tǒng)文化優(yōu)秀的小畫家。

一、在美術(shù)教學中培養(yǎng)學生學習美術(shù)的興趣。

在美術(shù)教學過程中,我發(fā)現(xiàn)大部分的學生只把美術(shù)課當成了主要學科負擔之后的“休閑”,對美術(shù)課的興趣不是很大。因此,要想讓學生學好一點東西,就必須設法激發(fā)學生的學習興趣,。

如何點燃學生學習美術(shù)的興趣呢?

第一、學科教學的人本性。

第二、教學是以學為主,以教為副的,教是為了學,因而在教學過程中應更加注重“學”的研究。教學的一切都是為了學生的學習和成長,我們應該盡可能地提供能讓學生充分發(fā)揮想象和創(chuàng)造的時間和空間。

學生學習興趣的激發(fā),離不開教師對教學策略、教學方法的深入研究。我們應該根據(jù)教學的內(nèi)容和學生的特點,充分調(diào)動學生參與教學,或討論,或?qū)懮造`活多變的教學形式,輕松自然的課堂氛圍引導學生學習美術(shù)。另外,還要充分利用多媒體及實物投影技術(shù),生動形象地展示,積極調(diào)動學生學習的主動性,從形式到內(nèi)容都要注意學生的學習興趣,只有這樣,學生才會生氣勃勃地學好美術(shù)。

比如利用實物投影進行示范,效果比直接演示好。教師在示范過程中,往往不可能把弄好的形狀都給學生看,這樣費時又視覺效果不佳。在實物投影儀上,老師的每一示范過程都顯示在大屏幕,讓學生看清要求和形式。利用投影讓學生上臺演示,從中展示優(yōu)秀,并及時掌握學生學習反饋情況,有針對性進行指導和改正。

第三、課堂實踐的層次性。

比如在第二課堂上,允許學生按照自己的興趣和能力選擇不同的難度層次,鼓勵學生個性化的藝術(shù)實踐,讓學生都能得到成功的體驗。

第四、重視作業(yè)評價。

對作業(yè)進行評價,最終的評價結(jié)果以鼓勵性的評語為主,用評語進一步鼓勵學生學好美術(shù),目的是讓學生體驗成功,激發(fā)興趣,從而能夠積極地影響學生,“以點帶面”地培養(yǎng)學生的審美素質(zhì)和創(chuàng)新能力,使得學生能以“美的眼光”觀察生活,以“美的規(guī)律”創(chuàng)造生活。

二、在美術(shù)教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)造思維能力。

以往認為:美術(shù)課上只要讓學生依葫蘆畫瓢,畫出幾張畫,課堂不出問題就行了。其實,并非這樣簡單,培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維是美術(shù)課程的重要組成部分。創(chuàng)造性思維是思維活動的高級水平,這種思維具有發(fā)散性、獨創(chuàng)性。美術(shù)課中如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維,我認為應做好以下幾點。

1、繪畫用發(fā)散思維的方式去想象。

美術(shù)教學中,讓學生進行藝術(shù)創(chuàng)造并非易事,因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹,這樣一年兩年之后,學生的創(chuàng)造性思維在臨摹中逐漸減弱,已經(jīng)習慣了照抄別人的模式,習慣性思維占據(jù)了學生的腦海。比如在高三的輔導課上,當設題讓學生創(chuàng)作時,學生會說:“我什么也畫不出來”,“太難了”。出現(xiàn)這種狀況,原因之一就是學生長期臨摹,缺乏想象力的訓練。故在教學中,每一節(jié)課先不急于完成作業(yè),而應圍繞每節(jié)課的內(nèi)容,盡可能多的去設想,比數(shù)量,看誰的想法最多,最有獨到之處。我認為應做好以下幾點:

(1)、通過觀察能力的培養(yǎng),提高學生寫實水平。

觀察是繪畫的第一步,沒有觀察就沒有繪畫。在教學過程中,既要考慮到學生的天性,因勢利導,又要通過教學來達到提高學生對物象的認識能力和表現(xiàn)能力,在指導中幫助學生把握物體的形體,理解物體大小、前后重疊的關(guān)系等等。

(2)、通過臨摹教學,促使學生形成各種技巧。

在教學中存在這樣一種觀念:即將學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)與技巧的傳授完全對立起來,仿一傳授技術(shù),就會壓抑學生的創(chuàng)造性。也有的人認為:學生技巧的發(fā)展是自然而然地形成的。顯然,這二種觀念都是不正確的。任何發(fā)展都必須在借鑒與吸收的基礎(chǔ)上進行,技能的發(fā)展也不例外。在這一過程中,臨摹是不可避免的,實際上,所有的美術(shù)創(chuàng)作,學生都在自覺或不自覺地選擇模仿對象。正確理解和運用臨摹這一教學手段是美術(shù)教學的一個重要環(huán)節(jié)。當然,臨摹始終不是目的,要避免為臨摹而臨摹的現(xiàn)象,讓學生掌握一種方法,并形成創(chuàng)新的基礎(chǔ)。

(3)、讓學生自我體現(xiàn)表現(xiàn)的喜悅。

教師指導的重點是幫助學生克服學習活動上的種種障礙,獲得心理上戰(zhàn)勝困難后的滿足感。因而,教師在指導時必須注意把對象形象化,使之具有新的感染魅力,以明確主題,讓學生體驗到自信和完成的喜悅。

三、教師自身素質(zhì)對學生的影響。

教師在教學中處于主導作用,擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁,使學生在掌握知識的過程中,盡可能少遇困難,少走彎路。我覺得好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導,評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時,教師要通過對學生情感上的交流感染學生進行創(chuàng)造思維活動,試想:面對一個面目冷冰冰的教師,學生怎敢各抒己見呢?在課堂上,教師也要以一個探索者的身份出現(xiàn),對有些問題,可以回答;有些如果不清楚,可以說:“我們一起來琢磨”,從而激發(fā)學生的探究性。

教師要培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維活動,首先要使自己成為一名創(chuàng)造者,要不斷探求新的教學方法,創(chuàng)造出富有個性的獨特的新穎的教學方式,力爭使更多學生積極參與教學活動。除此之外,課堂上教師領(lǐng)畫、帶畫,示范都因直觀性強易于使學生更快更好掌握。如果我們具備濃厚的作畫功底,有獨特的創(chuàng)作精神,不僅能博得學生深深敬佩,還將對學生產(chǎn)生較大的影響。

我園特別邀請了貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創(chuàng)意美術(shù)培訓,目的是為了進一步提高我園教師的美術(shù)技能的水平,解決老師們在美術(shù)教學中的困惑。

彭老師先從創(chuàng)意美術(shù)課程特__及課程理念的介紹入手伴隨著有趣的故事情景的表演,對我們教師們進行了美術(shù)技能的實踐訓練,引導我們從注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣,引導幼兒從新的角度去突破、去思考、注重幼兒想象。在進行美術(shù)活動時讓幼兒在已有的經(jīng)驗水平上有所發(fā)展,展開想象。

彭老師特別強敵了現(xiàn)在的美術(shù)教學并不是單一的用筆畫,而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。老師在教學中要不斷的創(chuàng)新,孩子才能在美術(shù)中找到興趣找到快樂,我們的美術(shù)教學才會越來越精彩!

在幼兒園,美術(shù)活動是幼兒喜歡的一種藝術(shù)活動,是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術(shù)教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現(xiàn)和創(chuàng)造能力,幼兒把自己關(guān)注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F(xiàn)實。因此,活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法,而要通過各種途徑,運用靈活多樣的教學方法,讓美術(shù)教育發(fā)揮更大的作用。

此次培訓受益匪淺,解決了我在實際教學中遇到的困惑和疑問,激發(fā)了我的創(chuàng)意美術(shù)教學激情和對美術(shù)素養(yǎng)的追求,更為我們在美術(shù)教學中打開了一條新的思路,對提高幼兒的想象能力、創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。更好地讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術(shù)的天分,在嚴密的思維引領(lǐng)中自由揮灑創(chuàng)意想象。

我也將把此次的培訓應用于以后的教學活動中去。

美術(shù)鑒賞,老師授課的方式與多數(shù)老師一樣,ppt作品展示,這種授課方式讓我受益匪淺,它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。經(jīng)過這一學期的相處和學習,在美術(shù)方面,我也略有所知,了解了美術(shù)的發(fā)展史。同時知道了許多美術(shù)方面的偉大的作家,以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。

美術(shù)鑒賞課,一堂可以讓自己完全放松的課,喜歡老師的講課方式,喜歡老師的平易近人以及她的溫柔,最重要的是,老師總是以愉悅的態(tài)度對待我們,沒見她發(fā)過脾氣。通過學習美術(shù)鑒賞,我也慢慢的學會了欣賞美術(shù),在美術(shù)鑒賞學習中,我緊跟著老師講課的步伐,通過對不同美術(shù)作品的欣賞,也漸漸的感覺自己還有那么一丁點的美術(shù)細胞,自己也稍微的有點成就感。

美術(shù)鑒賞課堂上,老師通過不同的方式,深入地介紹美術(shù)作品的內(nèi)容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美,宗旨就是提高學生的美術(shù)鑒賞能力和評價能力?;钴S課堂氣氛,讓同學們感覺到美術(shù)的樂趣。

一直都覺得,直到現(xiàn)在還是這么認為,美術(shù)很深奧、很有內(nèi)涵、很專業(yè),像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內(nèi)涵,其實我也挺喜歡美術(shù)的,我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》,呼吁全國人民只有團結(jié)起來,共同奮斗,積小勝為大勝,才能打敗__,我喜歡它。美術(shù)就好像是一種符號,它表達人的所思所想,是人們思想的載體之一,是有目的的,是有內(nèi)涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。美術(shù)是一種藝術(shù),是情感的藝術(shù),是時間的藝術(shù),也是表演的藝術(shù)。在美術(shù)鑒賞活動中不但可以看它的變化,感受美術(shù)的藝術(shù)魅力,了解美術(shù)表現(xiàn)的方法手段,同時老師也注重培養(yǎng)我們對美術(shù)情感的辨別力、表現(xiàn)力以及理解力。

美術(shù)鑒賞課堂,老師講授了許多美術(shù)作品,例如:梵高的。我國的民族美術(shù)可以說是藝術(shù)聚集著中華民族的偉大精神,凝聚著民族藝術(shù)的精華,深刻的體現(xiàn)了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道,我國有56個民族,擁有數(shù)以萬計的__彩獨特的民族藝術(shù),它們就是取之不盡、用之不竭的藝術(shù)寶庫,老師也給我們說過:美術(shù)藝術(shù)是不分國界的,了解博大精深的美術(shù)藝術(shù)是一種修養(yǎng),可以提高我們的綜合素質(zhì)。

美術(shù)鑒賞涉及到不同國家不同民族,不同風格,不同流派,我們在欣賞中提高,在比較中進步。其欣賞價值,文化價值都是不容忽視的,廣泛地汲取人類一切文化成果中的養(yǎng)分,不斷地拓寬我們的視覺的感受領(lǐng)域,是提高和完善我們美術(shù)欣賞能力的一個重要方面。美術(shù)有時會讓我們從精神上超越有限的'生命的圍墻,把視野投向另一個關(guān)于美的美術(shù)世界。它最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找婢o張的靈魂有放松的感覺,擴充我們生命的寬度和深度,尋找到生命的精神支柱,找到我們心靈的歸屬。

所以我們要熱愛生活,熱愛美術(shù),讓我們的生活變得更加絢麗多彩。

通過這次的培訓,使我受益匪淺,以下是我的一些培訓。

興趣是學習美術(shù)的基本動力,在課堂上應該充分發(fā)揮美術(shù)教學的特有魅力,努力使課程內(nèi)容呈現(xiàn)形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣,并將這種興趣轉(zhuǎn)化成持久的情感態(tài)度。同時將美術(shù)課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起,強調(diào)知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領(lǐng)悟美術(shù)的獨特價值,用真心真情去教美術(shù)。在教學中,教師要有好奇心,專業(yè)精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優(yōu)美語言互相結(jié)合,充分調(diào)動孩子的積極性。還有嚴格按照美術(shù)新課程標準,在新課改理念的指導下,精心組織、準備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。

在教學中,盡可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,通過欣賞、體驗感受、探索、、想象、創(chuàng)作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術(shù)作品的美,使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間,使整節(jié)課沉浸在藝術(shù)的氛圍中。同時,要突出美術(shù)學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現(xiàn)了以學生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。在美術(shù)教學中,注重面向全體學生,以學生發(fā)展為本,培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基礎(chǔ)。在美術(shù)課上,要有美術(shù)元素在里面,情感態(tài)度價值觀也要自然體現(xiàn)。不光要教學生技巧,還要教他們思維。在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。要讓學生多使用美術(shù)語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來??傊献鞯木?,解決問題的能力,搜集素材的能力,創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術(shù)課中很重要。

教學中強調(diào)綜合性評價的激勵功能,在評價方式上以自評、互評為主,結(jié)合老師的評價,是評價進一步民主化、多樣化,充分體現(xiàn)了評價的多元功能,讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余,還要注重教師自身發(fā)展進步,積極參加課內(nèi)外聽評課、教研活動及專業(yè)培訓。多向老教師學習教學經(jīng)驗,努力提高自身素養(yǎng)。

通過本次培訓,在今后工作中,我將會不斷學習,多體會感受所學的知識,并用于實踐中,全面提高自身的綜合素質(zhì),為學生提供更好更優(yōu)質(zhì)的服務。

《課程標準(實驗稿)》指出:“課程的改革不僅是內(nèi)容的就改革,也是教學過程和教學方法的改革,重視教學過程和教學方法的改革,是本次課程改革的一個重要特點?!痹诮虒W活動建議中提示了一些與新課程想適應的教學方法,在美術(shù)新課程實驗教科書中也提供了不少引導學生參與美術(shù)教學過程的線索。

通過新課標的學習,對心得美術(shù)課程理念和目標很認同,但是自我感覺缺乏與新課程相適應的教學方法,特別是未能較好的把握美術(shù)知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的關(guān)系。因此,在教學實踐中,有時依然采取灌輸式的教學方法,要求學生根據(jù)教師的示范進行描繪或__,不注意調(diào)動學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性。為了取得知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的平衡,對學生提出發(fā)揮自己的想像進行創(chuàng)作的要求,但示范過度,以致學生模仿范例,作品雷同,遏制了學生想象能力和創(chuàng)造能力的發(fā)揮,也有的老師采用放任式的教學方法,一味的讓學生自主學習,卻不指導或必要的示范,導致學生無法掌握基本的技法,創(chuàng)造能力同樣難以得到發(fā)展。還有一些教師“喜歡用一個主題競賽性游戲貫穿整個教學過程,學生易投入,但比賽環(huán)節(jié)時間壓力大,學生很難有時間和空間、理解、感受和表現(xiàn),小組合作學習往往流于形式,有些不需要合作的內(nèi)容卻采用了分組合作的方式,降低了教學成效。

美術(shù)教學活動不是簡單的知識授受的過程,而是一種人與人之間平等交流的過程。讓孩子們在交流中得到他人的賞識,一定能使他們更自信地面對生活,更積極地發(fā)掘生活中的美麗。我一直在想美術(shù)課如何才能上好?深入學習了美術(shù)新課標后,我清晰地認知和把握了美術(shù)新課程標準的宏觀定位與具體內(nèi)容,讓我理清了些思路?,F(xiàn)具體談談學習的一些心得體會:

1、把握鑒賞課的性質(zhì),更新教師觀念。

將人文性確定為美術(shù)課程的基本性質(zhì)具有十分重要的意義,情感是一種智力,是現(xiàn)代教育觀念。很長時間,舊的傳統(tǒng)教育只重視理性智力,忽視情感智力。如今,學校美術(shù)教育是培養(yǎng)情感智力的有效途徑。學生通過美術(shù)鑒賞課來參與文化傳承和交流,提高自己的審美文化素質(zhì)又利于情感智力的培養(yǎng)。課程改革要求的是我們教師觀念的提升,教師作為課改的執(zhí)行者,決定著這場教育變革的成敗。因此學校組織我們廣大教師參與各級培訓,優(yōu)化校本教研,自覺發(fā)展專業(yè)素養(yǎng)和教學藝術(shù),力求以課程改革的新理念規(guī)范優(yōu)化教學行為。

者的審美意識,給觀賞者以審美的認識、教育和感染的作用。美術(shù)與時代、社會、藝術(shù)家的生活閱歷以及階級、民族、風俗等密切相關(guān),美術(shù)具有的時代性、社會性、民族性等蘊含著豐富的人文內(nèi)涵,因此“人文性”依然是美術(shù)課程所要追求的初衷。新課標對此也做出了著重強調(diào),提出“美術(shù)課程應該在我國基礎(chǔ)教育課程體系中發(fā)揮更積極的作用,為國家培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美品位和美術(shù)素養(yǎng)的現(xiàn)代公民”??梢钥闯雒佬g(shù)課標立足于21世紀的視覺文化時代要求,一方面看到了以往美術(shù)課程豐富的教育價值,另一方面看到了新世紀人才的視覺文化意識建構(gòu)和創(chuàng)造力培養(yǎng)要求,基礎(chǔ)教育的美術(shù)課程不是專業(yè)方式的學習,而是滿足學生個體成長需要的素質(zhì)教育,是學生人生發(fā)展不可缺失的精神營養(yǎng)。美術(shù)學科的價值,有效地包容了美術(shù)課程人文性和工具性兩方面的特性。

2、多學科相結(jié)合,讓學生主動參與,實現(xiàn)師生互動。

美術(shù)新課程標準,強調(diào)美術(shù)課程性質(zhì)的人文性、愉悅性和創(chuàng)造性,強調(diào)藝術(shù)教育的個性化,強調(diào)學生綜合能力的培養(yǎng),強調(diào)美術(shù)人文精神和審美能力等等。這就要求美術(shù)教師構(gòu)建超越學科的生態(tài)型知識結(jié)構(gòu),學習與美術(shù)相關(guān)的其它新技術(shù)、新知識,學習促進學生思維和人格發(fā)展的教育方法。所以學科間的整合或統(tǒng)整,是現(xiàn)代教育理念,亦是現(xiàn)代美術(shù)教學趨勢之一。我們教師除了應具備基本的美術(shù)知識,同時還需要了解相關(guān)的“姐妹藝術(shù)”。例如:文學、音樂、電影、舞蹈等等,從學生熟悉的或已經(jīng)掌握的知識切入,讓學生隨老師設計的思維潛移默化地進入美術(shù)欣賞的學科知識,順理成章逐漸深入。

新課程要求教師確立新的教學觀,克服教育生涯中的慣性,使教學方式顯現(xiàn)多樣化的格局。在很多教師的概念中,教學就是講課,就是把書本知識傳遞給學生,把學生作為知識的“容器”進行灌輸,“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中,教師要充分相信學生的能力,把自己定位于學生學習的組織者、引導者,而不是知識的化身,以權(quán)威自居。教師在學生學習過程中是起__、幫助、引導作用的人,而不是支配學生的控制者,學生是學習的主體,學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習,使每個學生都得到充分發(fā)展。教學過程是師生交往共同發(fā)展的互動的過程,教師在教學過程中,要充分激發(fā)學生的學習興趣和潛能,要通過討論、實驗、探究等多種教學組織形式,引導學生積極主動地學習。教師應創(chuàng)設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環(huán)境,激發(fā)學生的學習積極性,培養(yǎng)學生掌握和運用知識的態(tài)度和能力。

3、進行科學全面的教學評價,培養(yǎng)學生學習美術(shù)的興趣。

美術(shù)教學評價是美術(shù)教育的重要組成部分,科學全面的美術(shù)教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況,及時給予學生啟發(fā)和幫助,而且使教師明確學生表現(xiàn)自我時的需要并給與激勵和支持。在教學中教師的評價應該是,既要關(guān)注學生掌握美術(shù)知識,技能的情況,更重視對學生美術(shù)學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價,強化評價的診斷,發(fā)展功能以及內(nèi)在激勵作用,弱化評價的甄別與選拔功能。而在美術(shù)活動表現(xiàn)評價時,則要求通過觀察,記錄和分析學生在美術(shù)學習中的客觀行為,對學生的參與意識,合作精神,操作能力,探究能力,認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價,這又是美術(shù)課程標準中對教學評價精辟的闡述。

面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德,新課標的學習為我們這些在一線工作的美術(shù)教師做出了更為明確的教學指導,猶如為我們打開了一扇窗,撥云見日,使我們在一次次的感悟中豁然開朗,對美術(shù)教學有了更深一層的認識:其真正的精華在于教師要以豐厚的教學技能,出奇制勝的教學設想和靈活多變的教學策略,把握住學生的興趣點,叩開教育之門,促進學生知識、能力、態(tài)度及情感的和諧發(fā)展,變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”,變“教教材”為“用教材”。推動每一個學生終身美術(shù)素養(yǎng)的全面提高。

建筑美術(shù)學習心得體會范本篇六

提示了一些與新課程想適應的教學方法,在美術(shù)新課程實驗教科書中也提供了不少引導學生參與美術(shù)教學過程的線索。

通過新課標的學習,對心得美術(shù)課程理念和目標很認同,但是自我感覺缺乏與新課程相適應的教學方法,特別是未能較好的把握美術(shù)知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的.關(guān)系。因此,在教學實踐中,有時依然采取灌輸式的教學方法,要求學生根據(jù)教師的示范進行描繪或制作,不注意調(diào)動學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性。為了取得知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的平衡,對學生提出發(fā)揮自己的想像進行創(chuàng)作的要求,但示范過度,以致學生模仿范例,作品雷同,遏制了學生想象能力和創(chuàng)造能力的發(fā)揮,也有的老師采用放任式的教學方法,一味的讓學生自主學習,卻不指導或必要的示范,導致學生無法掌握基本的技法,創(chuàng)造能力同樣難以得到發(fā)展。

還有一些教師“喜歡用一個主題競賽性游戲貫穿整個教學過程,學生易投入,但比賽環(huán)節(jié)時間壓力大,學生很難有時間和空間、理解、感受和表現(xiàn),小組合作學習往往流于形式,有些不需要合作的內(nèi)容卻采用了分組合作的方式,降低了教學成效。

建筑美術(shù)學習心得體會范本篇七

好的導入能把學生的熱情充分調(diào)動起來,課堂氣氛熱烈,互動效果好,今天的課有個共同特點是:引人注目的開場白和活動設計,集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝,而且能發(fā)人深思,極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別,帶領(lǐng)幼兒進入布置好的海洋世界,學生馬上被吸引住了。

建筑美術(shù)學習心得體會范本篇八

8月29日,我有幸參加了貝貝樂培訓中心彭老師開展的創(chuàng)意美術(shù)培訓活動。

在培訓活動中,彭老師對我們進行了美術(shù)技能的實踐訓練,引導我們注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣,引導幼兒從新的角度去突破、去思考、去想象,而不是簡單的模仿。

彭老師通過各年齡段教材的介紹,引導我們指導幼兒從紙張、畫筆、手工創(chuàng)意等多個角度出發(fā),在不斷改變材料的過程中向幼兒滲透了審美意識和美的選擇搭配意識;比如紅色的魔術(shù)貼應避開紅色的紙張,應選擇其他顏色的才能更凸顯效果。在手工創(chuàng)意時也不要局限于原來的作品,應讓孩子有更大的創(chuàng)意空間或提供一些可替代的材料給孩子。

彭老師還引導我們讓幼兒孩子對美術(shù)產(chǎn)生興趣。我們看孩子的畫不看現(xiàn)在畫得好壞,而是看孩子對繪畫的入迷程度。有了濃厚的興趣,幼兒的學習才是積極、主動、輕松愉快的。

此次培訓,使我收獲頗多。為我在美術(shù)教學中得到進一步的提升,對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。我會把此次的培訓繼續(xù)內(nèi)化為自己的東西并運用到美術(shù)教學中去。

美術(shù)學習心得體會9月9日,我在xx學院初等教育學院參加了xx省省級小學美術(shù)骨干教師的培訓,感到十分榮幸。雖然僅有一個月的培訓時間,但每天的感覺是幸福而又充實的,因為每一天都要面對不同風格的講師,每一天都能聽到不同類型的講座,每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一個月的培訓期間,我始終熱情高漲,積極學習,聆聽專家講座;用心去領(lǐng)悟他們觀點,吸取精華,真心探討。帶著累累的碩果,踏上新的教育征程之際,回首培訓歷程的足跡,發(fā)現(xiàn)自己不僅在美術(shù)專業(yè)方面得到了很大的提高,而且教育觀念也得到了洗禮,教育科學理論的學習得到了升華。總之這次的培訓經(jīng)歷使我受益匪淺,只字片語難以盡述,以下是我的一些此次培訓心得體會:

這次的培訓內(nèi)容包括美術(shù)素描和色彩的教學技巧,人物畫的創(chuàng)作,書法欣賞與創(chuàng)作,寫意山水創(chuàng)作,寫意花鳥創(chuàng)作,美術(shù)史論與欣賞,小學美術(shù)教育理論,兒童教育學和心理學,信息技術(shù),電腦藝術(shù)設計,班主任的工作專題,教學的測量與評價,外出寫生等。在開班儀式上,省繼續(xù)教育處仇惠龍?zhí)庨L對全體學員寄予了“樹大氣,立大志,做實踐家,理論家,教育家”的殷切希望。xx市教育學院劉院長對學員提出了要轉(zhuǎn)換角色(從骨干教師到骨干班學員),認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員,把握機遇,努力學習。

在培訓期間,我嚴格遵守培訓時間,認真聽課,做了大量學習筆記。我們與專家對話,與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識,只是滄海一粟。我們要學的東西太多了,而自己知道的東西又太少。教師的“那桶水”,已成為杯水車薪,滿足不了學生的需求。因此,要想真正提高自己的教育水平,就要持之以恒地學習,不斷的給自己的知識海洋注入新的生命,不斷的提升自己的文化素養(yǎng)。

在培訓中,我聆聽了許多專家關(guān)于教育理論、科研、師德方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言,無不透露出大家風范。他們結(jié)合自身的心得體會,以豐富的知識內(nèi)涵對現(xiàn)代教育科學理論進行精辟的闡述,撥開了我在教育教學中遇到的重重迷霧,使我的眼前豁然開朗。

xx師范大學碩士生導師宮六朝教授利用兩天時間給我們講授了素描教學技巧和色彩教學技巧,畫色彩要先重后淺,先色后粉,先濕后干,先整體后局部,先暗后明,先主體后空間,后邊虛主體實,表現(xiàn)主體大關(guān)系要重點突出特點,短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧,宮教授以生動的實例和豐富的知識內(nèi)涵及精湛的理論闡述,使我對于繪畫的理解發(fā)生了很大的變化;更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任,表現(xiàn)出了一種大師的風范。另外宮教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流,了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津,他平易近人的態(tài)度使人倍感溫暖,兢兢業(yè)業(yè)、嚴謹治學的敬業(yè)精神著實令我敬佩。

xx師范大學美術(shù)系主任——王x教授給我們系統(tǒng)的講授了中國畫——寫意山水創(chuàng)作,也讓我學到了許多新的知識。王教授講到“藝術(shù)創(chuàng)作離不開自我,它是自然課題的基礎(chǔ),是自身素質(zhì)的體現(xiàn)”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內(nèi)容還有很多,要“活到老,學到老”,不斷給自己充x電,加強自身的素質(zhì),以期創(chuàng)作出更多好的作品。

xx學院的肖xx教授講授了寫意花鳥畫創(chuàng)作,肖教授邊講邊示范,他用嫻熟的'筆墨以及在對構(gòu)圖形式靈活應用的基礎(chǔ)上,率性而為,隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余,暢盡胸中逸氣,具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外肖教授還讓學員們盡情作畫,現(xiàn)場一對一的指導,讓我們在佩服肖教授繪畫技法的同時,更被他平易近人、認真教學的態(tài)度所折服。

xx教育學院的陳秀英副教授講授了“兒童教育心理學”,xx學院講師韓雪榮講授了“教師心理健康”,使我在進一步了解兒童心理學的同時,也明白了教師應該了解自己的心理是否健康,否則會嚴重影響師生關(guān)系,直接導致學生的心理障礙。所以教師學會心理調(diào)控很重要,要“知足長樂”,要“換一個角度看問題”,要“心理換位”,要“合理宣泄”。借用韓教授的一句話吧“我們無法改變生命的長度,但可以拓展它的寬度;我們無法改變自己的容貌,但可以顯示自己的微笑;我們無法樣樣順利,但可以無怨無悔?!边@兩位教授用生動的語言、鮮活的實例博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅,時而詼諧幽默,逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座,真有種“聽君一席話,勝讀十年書”的感覺,對我而言,不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升,更是一次心靈的洗滌。

建筑美術(shù)學習心得體會范本篇九

作為一名建筑美術(shù)專業(yè)的學生,我在學習和實踐中,深刻體會到了建筑美術(shù)的魅力與奧秘。這個學科兼具美學、建筑學、藝術(shù)史等多方面的知識,需要我們有強烈的求知欲和探索精神,才能夠在這個領(lǐng)域有所建樹。在此,我將分享我在學習過程中的所思所感,與大家一同交流心得體會。

建筑美術(shù)作為一門協(xié)調(diào)建筑形式與美學藝術(shù)的學科,需要我們將美學理論與實際建筑實踐相結(jié)合,創(chuàng)造出美好的建筑空間。在學習過程中,我明白了藝術(shù)創(chuàng)作是一種思考與表達的良好方式,通過調(diào)動眼光與情感,獲得對生活的獨特個人理解,這也為建筑美術(shù)創(chuàng)作提供了可能性。

作為一門融合了多個學科的綜合性學科,建筑美術(shù)需要我們將藝術(shù)理論、建筑理論、設計技術(shù)等知識整合運用。因此,在學習的過程中,我們需要掌握建筑學、藝術(shù)史、設計技術(shù)等課程。同時,還需要了解市場需求與文化背景等,這樣才能夠為建筑美術(shù)的實踐提供更為豐富的素材與背景。

三、建筑美術(shù)需要有獨立思考與創(chuàng)新。

學習與實踐中,我逐漸明白了建筑美術(shù)需要有獨立思考能力與創(chuàng)新精神。只有這樣才能發(fā)現(xiàn)問題、解決問題,同時不斷開拓領(lǐng)域,推動建筑美術(shù)的發(fā)展與進步。藝術(shù)不斷創(chuàng)新的本質(zhì)是力求突破自己和習慣的界限,挑戰(zhàn)現(xiàn)有的限制并贏得審美成就,這也是建筑美術(shù)需要我們始終堅持不懈的事業(yè)。

作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,建筑美術(shù)的成果需要具體表現(xiàn)在空間上,需要我們對技巧和細節(jié)注重性極高,并找出全局與細節(jié)之間的相互關(guān)系。在學習和實踐的過程中,需要我對結(jié)構(gòu)、材質(zhì)、裝飾、空間布局等進行認真的研究和分析,以實現(xiàn)最佳的效果。

五、建筑美術(shù)需要豐富的實踐經(jīng)驗和案例解析。

最后,體驗和案例解析相同的重要性是,只有在實踐與案例的基礎(chǔ)上,我們才能夠及時糾錯和檢驗自己的設計。建筑美術(shù)不同于文科的大課程,需要通過對案例分析來強化對于建筑美術(shù)的認識和理解,加深對于設計的素養(yǎng)和注意事項的掌握。

總結(jié)而言,學習建筑美術(shù)需要我們有廣博的知識積累,耐心的態(tài)度和多方面的思考能力。在實踐課程中,我們要多多積累經(jīng)驗和多曝光自己的思路和想法,以便得到更好的發(fā)展。

建筑美術(shù)的偉大之處在于,它具有超越時代的價值與美感,在我們的生活中發(fā)揮著不可替代的作用。希望我們每個人都能夠以細心和心智,探尋出一個個極具魅力的建筑空間,讓建筑美術(shù)這種偉大的藝術(shù)形式繼續(xù)發(fā)揚光大。

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