2023年電影創(chuàng)作論文2(匯總15篇)

寫總結(jié)是一種對(duì)自己的一種負(fù)責(zé)和尊重，也是對(duì)他人的一種交流和分享。如何準(zhǔn)確、流暢地表達(dá)自己的思想，寫出優(yōu)美的文字？以下是前輩們分享的成功心得，愿給大家?guī)韱⑹尽?/p>

電影創(chuàng)作論文2篇一

1、選題的目的：

托尼莫里森是當(dāng)代美國(guó)最偉大的小說家之一?！秾檭骸肥撬牡谝徊繗v史小說，這部小說在1987年一經(jīng)問世就轟動(dòng)了整個(gè)美國(guó)文學(xué)文壇,并在1988年獲得美國(guó)普利策文學(xué)獎(jiǎng)和肯尼迪獎(jiǎng)。1，莫里森憑借《寵兒》這部作品獲得諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng),成為歷史上獲此殊榮的第一位非洲裔美國(guó)作家。這部作品之所以具有如此強(qiáng)大的震撼力和感染力，在于作者在創(chuàng)作過程當(dāng)中對(duì)于本土文化的借鑒和魔幻現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作手法的運(yùn)用。在小說中,作者完全打破了生與死、人與鬼的界限，創(chuàng)造出一個(gè)魔幻與現(xiàn)實(shí)相融合的世界，從而揭示了黑奴生活的悲慘經(jīng)歷和遭受的巨大心靈創(chuàng)傷。

2、選題的意義：

21理論意義：通過這部作品的魔幻現(xiàn)實(shí)主義手法的研究，我們可以從一個(gè)全新的角度去思考和研究莫里森的作品，體會(huì)其中的藝術(shù)魅力，領(lǐng)略作品深刻的思想內(nèi)涵。

2.2現(xiàn)實(shí)意義：通過研究小說，來展現(xiàn)美國(guó)社會(huì)中的種族歧視現(xiàn)象，使國(guó)內(nèi)讀者更加了解美國(guó)的黑人現(xiàn)狀。

3、國(guó)內(nèi)外研究概況：

在國(guó)內(nèi)，《寵兒》以赤裸裸、血淋淋的母愛震撼了世界。從黑人女性主義者的角度，莫里森突破傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)，運(yùn)用魔幻現(xiàn)實(shí)主義的寫作手法，塑造了一系列個(gè)性鮮明的黑人女性形象，研究從魔幻現(xiàn)實(shí)主義的角度出發(fā)，使用了多角度敘事方式、怪誕、象征主義等創(chuàng)作手法，形成了自己獨(dú)特的后現(xiàn)代敘事風(fēng)格。這些魔幻現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作手法的使用，使作品在擁有美感的同時(shí)，更利于讀者理解主題。

而在國(guó)外，評(píng)論界對(duì)于《寵兒》的評(píng)論角度各有側(cè)重。較為多見的評(píng)論者把他們的目光放在對(duì)這部作品歷史價(jià)值的關(guān)注上,不少評(píng)論家認(rèn)為《寵兒》再現(xiàn)了美國(guó)的歷史，琳達(dá)·克魯霍茲說:“莫里森通過美籍非洲奴隸的行為與意識(shí)，而非通過占主導(dǎo)地位的白人社會(huì)的角度來塑造歷史?！笨唆敾羝澾€指出，這一歷史的再現(xiàn)不僅成為小說人物內(nèi)心創(chuàng)傷得治愈的過程，而且也為讀者和作者完成這一過程。她認(rèn)為《寵兒》實(shí)際代表著已被遺忘的、過去的精神，這個(gè)精神“必須得到深愛，即使它既不可愛，又難以捉摸?！币灿腥艘陨衩刂髁x的眼光來看這部小說，甚至把《寵兒》當(dāng)作一部關(guān)于鬧鬼的故事來讀。凱羅·e·史穆德說:“盡管這部小說在敘述上打破常規(guī)，因而對(duì)其進(jìn)行的評(píng)論無法有一個(gè)整齊劃一的結(jié)論，但它在敘述結(jié)構(gòu)上始終貫穿著鬧鬼的主題，直到最后生活中的這一混亂以鬼被驅(qū)趕而告了結(jié)?！?/p>

二、本課題的理論依據(jù)、研究?jī)?nèi)容和研究方法、步驟及進(jìn)度安排。

1、理論依據(jù)：莫里森的《寵兒》之所以具有如此強(qiáng)大的震撼力和吸引力，是因?yàn)樽髡邔⑿≌f植根于自身的黑人文化傳統(tǒng)，在創(chuàng)作中既吸收了西方現(xiàn)代文學(xué)流派的精髓，又運(yùn)用了拉美的魔幻現(xiàn)實(shí)主義手法，形成了其獨(dú)特的`藝術(shù)風(fēng)格。通過對(duì)魔幻現(xiàn)實(shí)主義的運(yùn)用，莫里森在小說中充分將神奇與現(xiàn)實(shí)巧妙地交織在一起，創(chuàng)造出了強(qiáng)烈的魔幻式美學(xué)震撼效果，并深化了作品對(duì)現(xiàn)實(shí)的反映?！秾檭骸芬衍Q身于魔幻現(xiàn)實(shí)主義的經(jīng)典杰作之列，而作者莫里森也被稱為善用魔幻現(xiàn)實(shí)主義手法描繪“現(xiàn)代神話”的小說家。

2、研究?jī)?nèi)容：該論文基于《寵兒》現(xiàn)有的研究成果，對(duì)這部經(jīng)典文學(xué)進(jìn)行解讀，重點(diǎn)在于討論莫里森在《寵兒》中運(yùn)用的獨(dú)特的寫作技巧——魔幻現(xiàn)實(shí)主義手法。并以此為分析重點(diǎn)，追溯黑人歷史，重述事實(shí)真相，追蹤小說主人公追求心靈重構(gòu)的精神之旅，探索美國(guó)黑人的未來之路。

4、研究步驟：選題、資料的收集和整理—列提綱確定整體框架—開題—初稿—修改—定稿。

5、進(jìn)度安排：

年9月至11月選題，調(diào)研。

年3月至4月修改，定稿。

2014年4月15日打印裝訂論文，準(zhǔn)備答辯。

三、本課題的重點(diǎn)、難點(diǎn)，預(yù)期結(jié)果和成果形式。

1、本課題的重點(diǎn)：研究《寵兒》中魔幻現(xiàn)實(shí)主義的三種主要應(yīng)用：時(shí)空交錯(cuò)的敘事方式；神話原型和民間傳說的采用；象征主義的廣泛應(yīng)用。分析魔幻現(xiàn)實(shí)主義對(duì)表現(xiàn)《寵兒》主題的作用，對(duì)黑人經(jīng)歷的訴說和他們掙脫被奴隸的陰影。

2、本課題的難點(diǎn)：分析莫里森將魔幻現(xiàn)實(shí)主義用于《寵兒》的原因。主要有三個(gè)原因：生活經(jīng)歷；歷史社會(huì)以及文化原因；黑人文化。

3、預(yù)期結(jié)果：做到分析到位，表達(dá)清楚作者使用魔幻現(xiàn)實(shí)主義的目的、意義，以及探討出作者如何利用這一手法將小說推到這一高度。

參考文獻(xiàn)。

[1]adell,sandra.tonimdrrison.detroit:gale，.

[4]holton,robert.bearingwitness:tonimorrison’ssongofsolomonandbeloved.englishstudiesincanada,20,1994.

[10]陳眾議，《魔幻現(xiàn)實(shí)主義》，遼寧大學(xué)出版社，1998。

[11]胡笑瑛,托尼·莫里森《寵兒》的敘事結(jié)構(gòu),寧夏社會(huì)科學(xué)出版社，2004。

[12]朱榮杰，傷痛與彌合：莫里森小說母愛主題的文化研究，河南大學(xué)出版。

電影創(chuàng)作論文2篇二

電影理論家卡贊斯基曾經(jīng)指出，電影是一種造型藝術(shù)，這是電影與繪畫、雕塑等藝術(shù)異曲同工的地方。因此電影有必要給觀眾帶來一種視覺上的審美享受。另一方面，比起繪畫和雕塑來說，電影的受眾面更廣，觀眾中既有大眾也有精英，因此電影有必要兼顧不同的審美口味，但從整體來說，大眾的審美水平是在逐漸提高的，電影美術(shù)在追求唯美的路上也有繼續(xù)深入的必要。以王家衛(wèi)的懷舊經(jīng)典，上映于的電影《花樣年華》為例，故事本身并沒有新意，情節(jié)也不扣人心弦，而人物的情感如果從電影的其他元素中剝離出來看也很難說具備什么美感，只是兩對(duì)夫妻各自的婚外情而已，主人公周慕云和蘇麗珍各自的愛人出軌，兩人在商量對(duì)策的同時(shí)也產(chǎn)生了微妙的感情。但是這部電影一直被視作王家衛(wèi)的代表作，也獲得了戛納電影節(jié)的金棕櫚獎(jiǎng)?lì)}名，那便是因?yàn)樵陔娪爸型跫倚l(wèi)將電影的含蓄美和張揚(yáng)美藝術(shù)法則用到了極致。如在場(chǎng)景設(shè)計(jì)上，周慕云與蘇麗珍居住的樓十分狹窄而陰暗，兩人不得不在逼仄的樓道中來來回回相遇，這表明了兩人在道德的壓力下對(duì)于情感的克制，就如同蘇麗珍對(duì)周慕云同時(shí)也是對(duì)自己提醒的那句“我們不會(huì)和他們一樣”。還有多次出現(xiàn)的路燈這一意象，蘇麗珍在路燈昏黃的光暈中顯出一種孤獨(dú)而裊娜的美感。與含蓄相對(duì)的則是一種張揚(yáng)，女主人公蘇麗珍在影片中變換了數(shù)十套旗袍，甚至僅僅是為了出門去小面攤的一小會(huì)，她都要梳洗打扮一番，這不光是為了體現(xiàn)蘇麗珍的優(yōu)雅與教養(yǎng)。旗袍顏色或是白色加藍(lán)色，或是白色混淡黃色等，在那個(gè)昏暗而壓抑的環(huán)境中，顯得十分艷麗奪目，這其實(shí)代表了蘇麗珍內(nèi)心無處釋放的熱情。旗袍的顏色與兩人的感情走向是相呼應(yīng)的，例如在蘇麗珍去周慕云的賓館找他時(shí)，換了一身紅色的旗袍，而賓館的窗簾、床和墻壁也都是不同深度的紅色，這與人物當(dāng)時(shí)熱烈的感情是吻合的，這是兩人僅有的美好時(shí)光，盡管蘇麗珍約束著自己，但是旗袍的顏色暴露了她的內(nèi)心。而在蘇麗珍決定和周慕云一起離開香港去新加坡開始新的生活時(shí)，她換上了代表新生的綠色旗袍。這種濃墨重彩更襯托了前文中的含蓄。這兩種釋放美的方式合在一起，造就了一種懷舊而傷感的美。

二、對(duì)影片內(nèi)涵的表達(dá)。

在數(shù)字技術(shù)逐漸普及以后，為技術(shù)而技術(shù)的電影也隨之出現(xiàn)，這樣的影片由于追求絕對(duì)的藝術(shù)美，反而因?yàn)槿狈徝狼槿ず蛢?nèi)涵而讓觀眾很快遺忘。即使是在好萊塢的商業(yè)大片中，也總要強(qiáng)調(diào)對(duì)某些美國(guó)文化價(jià)值觀中的精神內(nèi)核進(jìn)行闡述，避免使影片淪為一部空洞乏味的數(shù)字技術(shù)的`教學(xué)片。因此，成功的電影美術(shù)是不能只注重創(chuàng)造視覺奇觀的，一部有搬上銀幕價(jià)值的原著或劇本本身就存在著深厚的內(nèi)涵，對(duì)它們的挖掘需要多個(gè)部門的共同協(xié)作，美術(shù)也責(zé)無旁貸。這一點(diǎn)在張藝謀的電影中體現(xiàn)得尤為突出，一般來說，他具有挑選劇本的慧眼，而攝影出身的他對(duì)于美術(shù)亦不外行，從文學(xué)作品改編而成的影片一般都能有不錯(cuò)的反響，例如改編自《妻妾成群》的《大紅燈籠高高掛》，改編自同名小說的《金陵十三釵》等，而那些由張藝謀及其團(tuán)隊(duì)自行編撰劇本的電影，如《英雄》《滿城盡帶黃金甲》等就飽受詬病，人們批評(píng)這些電影并不是因?yàn)槠湓诿佬g(shù)上的不到位，張藝謀的影片絕大多數(shù)情況下藝術(shù)手段都是到位的，人們反對(duì)的是其形式大于內(nèi)容，讓電影只剩下一張美麗的“畫皮”。這方面的正面例子是同為商業(yè)片的《角斗士》，同樣是刻畫一個(gè)龐大的帝國(guó)，影片把握住了羅馬的時(shí)代氣質(zhì)，為觀眾展示了氣勢(shì)恢弘的競(jìng)技場(chǎng)，人來人往的市集，金碧輝煌的皇室宮廷以及壯觀的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面，將一個(gè)在歷史上不可復(fù)制的帝國(guó)重現(xiàn)了出來。但是影片之所以獲得奧斯卡最佳影片獎(jiǎng)還是在于它的精神內(nèi)涵。主人公馬克西蒙斯的利劍是指向暴君的。前面關(guān)于古羅馬宏偉氣魄的美術(shù)設(shè)計(jì)是為了人物的情感和矛盾沖突鋪墊的，馬克西蒙斯一心想在寧?kù)o的鄉(xiāng)下與妻兒廝守，想從奴隸的身份解放出來重獲自由而不可得，老國(guó)王希望羅馬恢復(fù)共和制度而不可得，暴君康莫德斯一心想獲得姐姐的愛情和子民的尊重而不可得……最后正義還是戰(zhàn)勝了邪惡。影片的美術(shù)并沒有成為暴君的幫閑甚至幫兇，人們會(huì)看到奢靡的羅馬皇宮與貧苦的民間形成對(duì)比，在人山人海的角斗場(chǎng)上看到的是人類對(duì)自由的永恒追尋。

三、結(jié)語。

綜上所述，電影美術(shù)承擔(dān)了電影真實(shí)感、美感以及深度的多重表達(dá)任務(wù)，其重要性是不言而喻的，電影最后呈現(xiàn)在銀幕上的畫面凝結(jié)著美術(shù)師的心血，體現(xiàn)了設(shè)計(jì)者的藝術(shù)功力，畢竟電影是一門極其貼近生活的藝術(shù)，人的參與對(duì)于各種先進(jìn)技術(shù)的運(yùn)用至關(guān)重要?？梢灶A(yù)見的是，隨著數(shù)字化電影時(shí)代的到來，電影美術(shù)的設(shè)計(jì)者們的表現(xiàn)空間將大大增強(qiáng)，同時(shí)也對(duì)電影編劇、導(dǎo)演等主創(chuàng)人員的合作提出了更高的要求。電影美術(shù)作為一個(gè)技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的部門，勢(shì)必還要對(duì)舊有的審美原則有堅(jiān)持和超越，為電影在這兩個(gè)方面的進(jìn)步作出更大的貢獻(xiàn)。

電影創(chuàng)作論文2篇三

動(dòng)畫電影是以動(dòng)畫制作的電影，是一種新生藝術(shù)，越來越顯示出其獨(dú)特的魅力并為人所青睞，在動(dòng)畫電影的發(fā)展過程中，各種技術(shù)手段被廣泛應(yīng)用于各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域。隨著中國(guó)文化逐漸風(fēng)靡全球，加之中國(guó)市場(chǎng)目前被認(rèn)為是全球潛力最巨大的市場(chǎng)之一，動(dòng)畫電影近年開始逐漸吸納中國(guó)傳統(tǒng)文化并呈現(xiàn)百花齊放的局面。本文基于此探討中國(guó)文化對(duì)動(dòng)畫電影產(chǎn)生的影響，認(rèn)為中國(guó)文化對(duì)動(dòng)畫電影的場(chǎng)景設(shè)計(jì)、角色設(shè)計(jì)、故事情節(jié)設(shè)計(jì)和色彩設(shè)計(jì)方面均有一定的影響。

動(dòng)畫電影目前越來越成為人們關(guān)注的焦點(diǎn)，在全球范圍內(nèi)吸引了一大批愛好者，隨著中國(guó)市場(chǎng)的打開，不管是國(guó)外動(dòng)畫電影還是國(guó)產(chǎn)的動(dòng)畫電影，均吸收中國(guó)文化為之創(chuàng)作提供豐富而寶貴的資源。中國(guó)是一個(gè)具有幾千年悠久歷史的國(guó)家，文化博大精深，不管是從傳統(tǒng)的文化、傳統(tǒng)人物造型，還是涉及具有民族文化精神和國(guó)家尊嚴(yán)的形象等都正在成為動(dòng)畫電影中不可或缺的元素，筆者將其稱為“中國(guó)元素”。本文將在動(dòng)畫電影的制作和傳播中尋找“中國(guó)元素”，試圖探析中國(guó)文化以何種路徑影響動(dòng)畫電影，并提出自身對(duì)中國(guó)文化在動(dòng)畫電影中應(yīng)用的一些思考。

目前，中國(guó)文化在動(dòng)畫電影中被廣泛應(yīng)用，不管是國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影還是國(guó)外的動(dòng)畫電影，而且以中國(guó)文化為依托的動(dòng)畫電影其中有一些也堪稱經(jīng)典創(chuàng)作，要了解中國(guó)文化如何影響動(dòng)畫電影之前，有必要清楚中國(guó)文化在動(dòng)畫電影中的應(yīng)用：

(一)中國(guó)文化在國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影中的應(yīng)用。

我國(guó)在20世紀(jì)60年代前與80年代之后，有過輝煌的動(dòng)畫成就。中國(guó)動(dòng)畫電影的出現(xiàn)和產(chǎn)生是植根于中國(guó)文化的，從其創(chuàng)作之日起便與中國(guó)傳統(tǒng)文化緊密相連，在取材方面，有著大量豐富且反映民族文化和特征的民間傳說和神話故事作依托，而且在表現(xiàn)手法或是動(dòng)畫形象方面也承載著中國(guó)傳統(tǒng)文化。

如《驕傲的將軍》(1959年)，《東郭先生》(1955年)，《抬驢》(1991年)，《葫蘆兄弟》(1986年)這些動(dòng)畫電影或電視劇的創(chuàng)作都是選擇中國(guó)傳統(tǒng)的寓言故事或者是神話故事，體現(xiàn)了“寓教于樂”的中國(guó)精神，電影故事的教育意義成為當(dāng)時(shí)動(dòng)畫電影制作的主要宗旨之一。在國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影中，有在世界范圍內(nèi)都有影響力的作品，其中1962年萬氏兄弟制作兼導(dǎo)演的《大鬧天宮》，該作品便是集中體現(xiàn)了中國(guó)文化，取材、形象設(shè)計(jì)、服飾、音樂等，不管是從角色分析還是從整個(gè)作品的美學(xué)設(shè)計(jì)方面都無不折射出“中國(guó)元素”，令國(guó)人驕傲。更加令人嘆服的是水墨動(dòng)畫電影《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《山水情》等，成為中國(guó)動(dòng)畫電影的奇葩，是世界動(dòng)畫電影中具有典型中國(guó)特色的作品。這些影片強(qiáng)而有力地彰顯了中國(guó)藝術(shù)的博大精深，同時(shí)也傳播了中國(guó)文化。筆者認(rèn)為，中國(guó)文化取之不盡用之不竭的資源成為中國(guó)動(dòng)畫電影創(chuàng)作的財(cái)富。它是土壤，是美學(xué)營(yíng)養(yǎng)，中國(guó)動(dòng)畫電影將在未來的創(chuàng)作中更多地吸收中國(guó)文化。在動(dòng)畫片的設(shè)計(jì)中，文化的民族性是其內(nèi)核與靈魂的最終展現(xiàn)，以本民族文化為支撐的動(dòng)畫創(chuàng)作應(yīng)該是我國(guó)動(dòng)畫藝術(shù)創(chuàng)作的主流。

(二)中國(guó)文化在國(guó)外動(dòng)畫電影中的應(yīng)用。

隨著中國(guó)文化在世界范圍內(nèi)的傳播日益深入，加之中國(guó)市場(chǎng)成為動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)巨大潛在市場(chǎng)之一。因此越來越多的國(guó)外動(dòng)畫電影制作商開始將眼光投向中國(guó)。在他們所創(chuàng)作的動(dòng)畫電影中，吸收中國(guó)文化，將中國(guó)文化和自己本民族的特點(diǎn)和氣質(zhì)有機(jī)地結(jié)合在一起。從取材、動(dòng)畫人物形象設(shè)計(jì)到片中所傳達(dá)的思想，無不折射出中國(guó)文化的影子。

如美國(guó)迪斯尼公司出品的《花木蘭》則是最為典型，該電影取材自中國(guó)優(yōu)秀民間故事《木蘭從軍》，在該片中，花木蘭被演繹成為一名具有現(xiàn)代特色的女性，從現(xiàn)代青年的視角出發(fā)得到大眾的共鳴。由日本制作的《神賜太郎》，影片雖以日本本土文化為載體，但是在畫面背景方面，猶如中國(guó)山水畫展現(xiàn)在人們面前，水墨的運(yùn)用帶著中國(guó)韻味，在日本動(dòng)畫電影界曾經(jīng)引起了不小的震動(dòng)。再如，近年美國(guó)動(dòng)畫電影《功夫熊貓》的熱映又一次將中國(guó)文化與動(dòng)畫電影的結(jié)合推向高潮，從影片的核心思想到影片的背景音樂，如在神龍武士競(jìng)選的那一片段，背景音樂便是中國(guó)樂器組合，嗩吶鑼鼓，鞭炮齊鳴，這些都使得影片的中國(guó)風(fēng)味濃郁，另外《功夫熊貓》的背景畫面均以中國(guó)水墨畫出現(xiàn)，寫意特質(zhì)盡顯其中。筆者認(rèn)為，中國(guó)文化在國(guó)外動(dòng)畫電影中的運(yùn)用將會(huì)是動(dòng)畫電影界的一次偉大的革命和創(chuàng)新，豐富了動(dòng)畫電影的內(nèi)涵，同時(shí)更好地傳播了中國(guó)文化在世界范圍的影響力。

上文可知，中國(guó)文化越來越滲透到動(dòng)畫電影的創(chuàng)作當(dāng)中，不管是國(guó)產(chǎn)電影還是國(guó)外電影都有成功的應(yīng)用，那中國(guó)文化具體是通過何種路徑影響動(dòng)畫電影？筆者將從動(dòng)畫電影本身的創(chuàng)作進(jìn)行分析，動(dòng)畫電影的設(shè)計(jì)主要包括五個(gè)方面：動(dòng)畫場(chǎng)景、動(dòng)畫角色、動(dòng)畫故事、動(dòng)畫色彩設(shè)計(jì)及動(dòng)畫意境。筆者認(rèn)為，中國(guó)文化對(duì)這五個(gè)方面均有一定的影響：

(一)中國(guó)文化影響動(dòng)畫場(chǎng)景設(shè)計(jì)。

動(dòng)畫場(chǎng)景是指動(dòng)畫畫面中除了人物和動(dòng)物形象以外所有構(gòu)成部分的設(shè)計(jì)，場(chǎng)景對(duì)于動(dòng)畫電影而言猶如一個(gè)載體和依托，所有的動(dòng)畫形象均以此為背景進(jìn)行動(dòng)畫故事的演繹。以此動(dòng)畫場(chǎng)景設(shè)計(jì)的好壞直接影響到動(dòng)畫電影的審美效果。中國(guó)文化為動(dòng)畫場(chǎng)景的設(shè)計(jì)提供一種比較開闊的思路，國(guó)產(chǎn)電影自不用說，幾乎所有的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影均以中國(guó)文化濃厚的動(dòng)畫場(chǎng)景作為背景，如《寶蓮燈》《大鬧天宮》等這些神話故事影片場(chǎng)景基本上構(gòu)建了一個(gè)虛擬的世界，以中國(guó)傳統(tǒng)的神話故事和民間傳說描繪了一個(gè)天界，煙霧縹緲，仙氣彌漫等。最惹人注目也被國(guó)外動(dòng)畫電影所大量采納的則是中國(guó)特色的水墨丹青，《小蝌蚪找媽媽》是最早使用水墨畫作為動(dòng)畫背景的，《功夫熊貓》的背景也是中國(guó)山水畫，這些都顯示出中國(guó)文化對(duì)動(dòng)畫場(chǎng)景的影響。

(二)中國(guó)文化影響動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)。

角色是動(dòng)畫電影作品的中心，將會(huì)牽引整個(gè)動(dòng)畫故事的情節(jié)發(fā)展走向。是否能塑造個(gè)性鮮明的人物形象成為衡量動(dòng)畫作品是否成功的標(biāo)志之一，也將對(duì)整個(gè)故事的發(fā)展有著極大的推動(dòng)作用。中國(guó)文化在動(dòng)畫角色設(shè)計(jì)方面可謂獨(dú)樹一幟，在中國(guó)五千多年的歷史長(zhǎng)河中，出現(xiàn)了不少人物角色，這些人物都形象鮮明，個(gè)性特征突出。這些都對(duì)動(dòng)畫電影創(chuàng)作產(chǎn)生了一定的影響，如孫悟空動(dòng)畫形象的設(shè)計(jì)，哪吒動(dòng)畫形象的設(shè)計(jì)，花木蘭形象的設(shè)計(jì)，包括到最近《喜羊羊與灰太狼》影片中喜羊羊、灰太狼、村長(zhǎng)角色的設(shè)計(jì)，等等。

(三)中國(guó)文化影響動(dòng)畫故事設(shè)計(jì)。

動(dòng)畫故事設(shè)計(jì)是動(dòng)畫電影的主線，包括角色設(shè)計(jì)、場(chǎng)景布置等都要與動(dòng)畫故事相聯(lián)系，動(dòng)畫故事引導(dǎo)觀眾通過既定的意圖進(jìn)行互動(dòng)的藝術(shù)體驗(yàn)與享受，因此對(duì)于動(dòng)畫故事的設(shè)計(jì)是動(dòng)畫電影質(zhì)量好壞的標(biāo)尺之一?，F(xiàn)有的中國(guó)動(dòng)畫電影的故事設(shè)計(jì)真正做到了古為今用，在傳統(tǒng)作品當(dāng)中，《三國(guó)演義》《西游記》《紅樓夢(mèng)》都將成為動(dòng)畫電影的制作題材，中國(guó)豐富的寓言故事和英雄人物故事都以情節(jié)動(dòng)人吸引大眾眼球，將其搬上電影銀幕，并用藝術(shù)的手法表現(xiàn)出來，令人歡欣。美國(guó)迪斯尼公司出品的《花木蘭》則是最為典型，電影取材自中國(guó)優(yōu)秀民間故事《木蘭從軍》，將花木蘭代父從軍的故事演繹得很到位。還有《東郭先生》則取材于原名寓言故事，其故事幽默且具有豐富的內(nèi)涵。

(四)中國(guó)文化影響動(dòng)畫色彩。

動(dòng)畫色彩在動(dòng)畫畫面中通過渲染自然環(huán)境，通過描繪建筑景觀和角色形象，豐富了動(dòng)畫畫面的表現(xiàn)語言，能起到烘托整體氛圍，增強(qiáng)視覺沖擊和藝術(shù)感染力的作用。中國(guó)傳統(tǒng)的國(guó)畫色彩語言豐富，風(fēng)格鮮明為動(dòng)畫色彩的設(shè)計(jì)提供了豐富的資源，在傳統(tǒng)賦色的中國(guó)畫中，講究隨類彩賦。不同于西方畫注重對(duì)物象真實(shí)感的追求，中國(guó)畫通過豐富變化的墨色以及多彩的'顏料注重作者情感的表達(dá)，而這些元素同時(shí)也契合了觀眾的審美要求，被大量地應(yīng)用于動(dòng)畫電影的制作當(dāng)中。如《牧笛》畫面色彩的明快簡(jiǎn)潔，配合故事情節(jié)讓人迷醉其中，《功夫熊貓》背景則為中國(guó)山水畫，其色彩豐富，讓人眼前一亮。

(五)中國(guó)文化影響動(dòng)畫意境。

動(dòng)畫電影的制作離不開對(duì)動(dòng)畫意境的追求，中國(guó)文化在一定程度上影響著動(dòng)畫電影意境的創(chuàng)作。以中國(guó)畫為例，北宋時(shí)期郭熙的“三遠(yuǎn)構(gòu)圖”強(qiáng)調(diào)的是中國(guó)畫的虛無縹緲的意境，從景觀而言給人以空間感，人物來說，給人以立體感覺。由于人的情感豐富，因此從造型而言，中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)“以形寫神”，強(qiáng)調(diào)“形似”象形法，強(qiáng)調(diào)“寫意”人物畫，在人物畫中常以某歷史人物來象征某種人格、寄托某種思想和情懷具有審美價(jià)值的造型和形式。在動(dòng)畫片的實(shí)際拍攝過程中，可以表現(xiàn)這樣的意境，《牧笛》中，牧童爬上山頂，眺望遠(yuǎn)山，尋找水牛時(shí)的鏡頭，牧童人物線條的移動(dòng)，畫面中出現(xiàn)的群山，云霧，疑如人間仙境，非常完美地體現(xiàn)了劇情的需要，給觀者以美的熏陶。動(dòng)畫意境在動(dòng)畫畫面中通過渲染自然環(huán)境，通過描繪建筑景觀和角色形象，豐富了動(dòng)畫人物的形態(tài)和神情，能起到烘托整體氛圍，增強(qiáng)視覺沖擊和藝術(shù)感染力的作用。

總之，中國(guó)文化從各個(gè)方面影響著動(dòng)畫電影的創(chuàng)作，不管是有形的背景設(shè)計(jì)、動(dòng)畫色彩，還是無形的角色設(shè)計(jì)、情節(jié)設(shè)計(jì)與動(dòng)畫意境等方面，許多電影作品都體現(xiàn)了中國(guó)文化的成功應(yīng)用。除了以上五個(gè)主要方面以外，其實(shí)還有許多都體現(xiàn)了中國(guó)文化與動(dòng)畫電影的融合，如背景音樂的使用，服飾，線條，包括電影中所倡導(dǎo)的中國(guó)古代傳統(tǒng)的儒家、道家思想等。

隨著中國(guó)綜合國(guó)力的增強(qiáng)，中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化也逐漸受到各國(guó)人民的青睞，被越來越廣泛地應(yīng)用到動(dòng)畫電影的創(chuàng)作之中，許多影片都成為本土文化與中國(guó)文化實(shí)現(xiàn)融合的成功典范。在這些影片全球熱映的同時(shí)，也讓充滿意蘊(yùn)的中國(guó)元素及文化走向世界。筆者認(rèn)為，在中國(guó)文化對(duì)動(dòng)畫電影滲入的過程中一定要注意兩點(diǎn)：一是不能偏激地認(rèn)為中國(guó)文化將成為動(dòng)畫創(chuàng)新的包袱，因?yàn)橹袊?guó)文化始終是世界動(dòng)畫電影無盡的財(cái)富；二是要正確對(duì)待國(guó)外動(dòng)畫電影植入中國(guó)文化，我們必須抱著學(xué)習(xí)的態(tài)度來認(rèn)真對(duì)待那些經(jīng)典影片，是對(duì)創(chuàng)作者的尊重，更是對(duì)中國(guó)文化的尊重。動(dòng)畫電影是一門藝術(shù)，需要不斷創(chuàng)新才能夠不斷提高，與時(shí)俱進(jìn)成為其永葆生機(jī)和活力的必然要求，因此，筆者認(rèn)為，對(duì)中國(guó)文化對(duì)動(dòng)畫電影產(chǎn)生的影響的研究，還要不斷地提出新問題，新思路，這才是不斷發(fā)展動(dòng)畫電影，更好將中國(guó)文化與其有機(jī)結(jié)合的重要途徑。

［參考文獻(xiàn)］。

［1］李萬康.藝術(shù)市場(chǎng)學(xué)概論［m］.上海：復(fù)旦大學(xué)出版社，20xx.

［2］彭玲.動(dòng)畫導(dǎo)論［m］.上海：上海交通大學(xué)出版社，20xx.

［3］佟婷.動(dòng)畫藝術(shù)論［m］.北京：中國(guó)傳媒大學(xué)出版社，20xx.

［4］尹鴻.全球化、好萊塢與民族電影［j］.文藝研究，20xx(06).

［作者簡(jiǎn)介］謝永(1979―)，女，重慶人，重慶電子工程職業(yè)學(xué)院傳媒藝術(shù)系動(dòng)畫教研室主任，講師，主要研究方向：動(dòng)漫藝術(shù)教育。

電影創(chuàng)作論文2篇四

隨著信息技術(shù)產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展，多媒體教學(xué)設(shè)備在我國(guó)大量生產(chǎn)，并普遍使用于教學(xué)中，對(duì)傳統(tǒng)教學(xué)理念以及教學(xué)方法都造成了極大的沖擊。職業(yè)教育中的服裝表演專業(yè)也不例外。對(duì)于本專業(yè)來說，必須在教學(xué)理念上有所更新，改變傳統(tǒng)的教學(xué)方法，融入全新的教學(xué)元素，才能適應(yīng)服裝行業(yè)市場(chǎng)化的需求。而多媒體技術(shù)集圖文、音視頻資料于一身，并通過計(jì)算機(jī)融為一體的技術(shù)。與其他媒體設(shè)備相比，具有很強(qiáng)的綜合與包容性，能夠通過精彩的圖文和動(dòng)態(tài)效果，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和積極性。利用多媒體的直觀性強(qiáng)的特點(diǎn)，來輔助服裝表演教學(xué)，有利于學(xué)生專業(yè)技能的真正掌握，促進(jìn)學(xué)生全面的發(fā)展。筆者從本專業(yè)教學(xué)的實(shí)際出發(fā)，總結(jié)了以下教學(xué)策略：

一、創(chuàng)設(shè)情景，個(gè)性導(dǎo)入。

課堂導(dǎo)入的方式有很多，其中情景導(dǎo)入是比較新穎的導(dǎo)入方式。通過情境的創(chuàng)設(shè)可以讓學(xué)生的課堂積極性充分調(diào)動(dòng)起來。學(xué)生只是一味的聽老師講課，教師也無法了解學(xué)生對(duì)知識(shí)的掌握情況，這種教學(xué)的效果是值得懷疑的。通過多媒體的運(yùn)用，用動(dòng)態(tài)的形式來展示模特服裝表演的一些技術(shù)動(dòng)作和要領(lǐng)，給學(xué)生以非常直觀的感受，學(xué)生也易于接受，拓寬了自己的知識(shí)面，讓教與學(xué)都富有激情。

二、訓(xùn)練演示，形象教學(xué)。

對(duì)于技術(shù)動(dòng)作的訓(xùn)練，可以將訓(xùn)練動(dòng)作的整體通過多媒體演示給學(xué)生。有些技術(shù)要領(lǐng)，通過教師在課堂中的口頭表述或者動(dòng)作示范是很難以非常直觀的形式展現(xiàn)出來的，必須通過多媒體課件的展示。學(xué)生通過教師的口頭表述很難領(lǐng)會(huì)一系列動(dòng)作的完成，整套完整的動(dòng)作就無從學(xué)起，教師的重復(fù)動(dòng)作演示還可能導(dǎo)致學(xué)生產(chǎn)生厭煩的情緒。如果利用多媒體視頻資料來展示，教師可以通過慢動(dòng)作的顯示或者是回放等功能，讓學(xué)生掌握整個(gè)技術(shù)動(dòng)作的要領(lǐng)，提高了教學(xué)的效率，使教學(xué)過程簡(jiǎn)單而又不浪費(fèi)時(shí)間。學(xué)生在觀看整個(gè)視頻的過程中，不是簡(jiǎn)單的模仿動(dòng)作，還會(huì)有自己的.心得體會(huì)，使服裝表演技術(shù)講授課的質(zhì)量發(fā)生著巨大的變化。

三、練習(xí)反饋，活躍氣氛。

對(duì)技巧動(dòng)作的及時(shí)練習(xí)可以鞏固本堂課所學(xué)的知識(shí)。學(xué)生在服裝表演的過程中，教師可以用手機(jī)和攝像機(jī)等工具，把學(xué)生的練習(xí)過程拍攝下來，并上傳到多媒體設(shè)備中，以視頻的形式播放出來，然后帶領(lǐng)大家對(duì)學(xué)生的表情、動(dòng)作和造型等進(jìn)行評(píng)價(jià)和糾正，這樣可以發(fā)現(xiàn)學(xué)生在訓(xùn)練過程中出現(xiàn)的問題和動(dòng)作走樣。學(xué)生在課后可以對(duì)照反復(fù)的練習(xí)，提高學(xué)習(xí)的針對(duì)性。對(duì)于學(xué)生在練習(xí)過程中的兩點(diǎn)，教師可以通過積極的反饋與評(píng)價(jià)等形式，增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)的自信心，同時(shí)激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，活躍了課堂氣氛。

四、利用網(wǎng)絡(luò)，開展課外教學(xué)。

網(wǎng)絡(luò)共享是信息技術(shù)發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物。信息化程度的提高使網(wǎng)絡(luò)資料的數(shù)量倍增，很多教學(xué)網(wǎng)站都有很多教學(xué)所需的資料，網(wǎng)絡(luò)教學(xué)平臺(tái)也為現(xiàn)代教學(xué)提供了方便。各種風(fēng)格的服裝表現(xiàn)手法都能在網(wǎng)站上搜索到，教師可以充分利用豐富的網(wǎng)絡(luò)資源，通過多媒體設(shè)備開展課外教學(xué)活動(dòng)。

如法國(guó)時(shí)裝發(fā)布會(huì)的分析討論，我們可以組織學(xué)生觀看視頻，欣賞名模的表演，再分析其藝術(shù)特點(diǎn)，然后組織討論。

除此之外，教師要加強(qiáng)學(xué)習(xí)，樹立新教學(xué)觀。運(yùn)用計(jì)算機(jī)多媒體進(jìn)行服裝專業(yè)教學(xué)，首先要求教師要認(rèn)真學(xué)習(xí)現(xiàn)代化教育教學(xué)理論，以理論的學(xué)習(xí)為先導(dǎo)，樹立現(xiàn)代教育教學(xué)觀念。同時(shí)，運(yùn)用現(xiàn)代電教媒體輔助教學(xué)，對(duì)教師的備課提出了更高的標(biāo)準(zhǔn)，不僅要求教師對(duì)教學(xué)內(nèi)容爛熟于心，還要求教師利用多媒體來整體設(shè)計(jì)教學(xué)過程，構(gòu)建起科學(xué)、完整、合理的教學(xué)結(jié)構(gòu)，并且反復(fù)推敲對(duì)學(xué)生思維引導(dǎo)的條理性和邏輯性。

五、結(jié)語。

多媒體技術(shù)運(yùn)用到教學(xué)過程中，展示出普通教學(xué)手段所無法企及的強(qiáng)大功能，但是，它只能作為傳統(tǒng)教學(xué)手段的輔助工具，教師在教學(xué)過程中的引導(dǎo)地位是不可撼動(dòng)的，我們必須要把多媒體的優(yōu)勢(shì)轉(zhuǎn)化為能夠幫助提高課堂效率的因素，保持傳統(tǒng)教學(xué)方法的主導(dǎo)地位，才能充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的聰明才智，幫助學(xué)生解決學(xué)習(xí)中的絆腳石，培養(yǎng)學(xué)生的思維能力，做到多媒體技術(shù)與傳統(tǒng)教學(xué)方式互補(bǔ)，打造高效的課堂。

參考文獻(xiàn)：

[1]鄢霞.多媒體技術(shù)在教學(xué)中的方法和手段研究[j].包裝世界，(06).

[2]林洪芹.《服裝材料學(xué)》多媒體課件的開發(fā)與應(yīng)用[j].山東紡織經(jīng)濟(jì)，2013(05).

[3]劉榮平.多媒體技術(shù)在《服裝材料學(xué)》教學(xué)中的運(yùn)用[j].揚(yáng)州職業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)，(04).

[4]陸莉莉.淺談《服裝材料學(xué)》的教學(xué)[j].中國(guó)科技信息，2010(23).

電影創(chuàng)作論文2篇五

摘要：21世紀(jì)全球化下，美國(guó)動(dòng)畫電影制作公司不再拘泥于本國(guó)的文化資源，而把目光投向全球，美國(guó)動(dòng)畫在題材選擇上采用多元文化融合策略，將他國(guó)的文學(xué)名著、民間傳說、文化和歷史進(jìn)行本土化融合和商業(yè)化改造，以適應(yīng)全球不同市場(chǎng)的文化結(jié)構(gòu)習(xí)慣和各個(gè)年齡階段的受眾需求，這樣既為美國(guó)的主流電影文化帶來異域風(fēng)情，注入文化營(yíng)養(yǎng)，也為美國(guó)動(dòng)畫進(jìn)入國(guó)外市場(chǎng)帶來文化認(rèn)同和心理共鳴。

關(guān)鍵詞：全球化;美國(guó)動(dòng)畫;文化選擇。

21世紀(jì)全球化下，美國(guó)動(dòng)畫電影制作公司不再拘泥于本國(guó)的文化資源，而把目光投向全球，美國(guó)動(dòng)畫在題材選擇上采用多元文化融合策略，將他國(guó)的文學(xué)名著、民間傳說、文化和歷史進(jìn)行本土化融合和商業(yè)化改造，以適應(yīng)全球不同市場(chǎng)的文化結(jié)構(gòu)習(xí)慣和各個(gè)年齡階段的受眾需求，這樣既為美國(guó)的主流電影文化帶來異域風(fēng)情，注入文化營(yíng)養(yǎng)，也為美國(guó)動(dòng)畫進(jìn)入國(guó)外市場(chǎng)帶來文化認(rèn)同和心理共鳴。

美國(guó)作為世界第一大電影生產(chǎn)國(guó)，僅有的文化傳承被不同的題材輪番使用，美國(guó)的歷史文化資源被挖掘殆盡，已經(jīng)很難在陳舊的故事中展現(xiàn)新意，所以好萊塢電影在題材的選擇上面臨發(fā)展的瓶頸，很難再生產(chǎn)出令人耳目一新的精神文化產(chǎn)品。特別是在全球化下，單一的美國(guó)文化受到了新時(shí)期的挑戰(zhàn)，為了迎合觀眾日益提升多樣化的品味需求，好萊塢只有不斷的在世界各地尋求各種題材來運(yùn)用到自己的電影中，一來可以增加電影的選題，擴(kuò)展視野;二來可以更容易的打入題材來源地，得到當(dāng)?shù)赜^眾的認(rèn)可。歷史清楚地表明，一個(gè)善于吸收其它民族優(yōu)秀文化的民族，其發(fā)展就會(huì)更加迅速，文明程度也會(huì)更高。而美國(guó)正是這樣有著包容性的國(guó)家，美國(guó)善于容納各國(guó)文化之精華，并且將其相互滲透和融合。美國(guó)動(dòng)畫電影制作公司不拘泥于本國(guó)的文化資源，把目光投向全球，許多動(dòng)畫片取材于他國(guó)的文學(xué)名著、民間傳說、文化和歷史，進(jìn)而與本土化進(jìn)行融合和商業(yè)化改造，20世紀(jì)90年代以來，美國(guó)的動(dòng)畫電影風(fēng)靡全球，正是利用跨越民族界限和國(guó)家界限的多元文化題材來贏得世界的普遍認(rèn)同和接受，從各國(guó)的優(yōu)秀文化中吸取養(yǎng)分，應(yīng)用他們熟悉的世界通行的文化符號(hào)和美國(guó)思維來包裝，然后推向世界。如取材于歐洲文化名著或神話傳說的《白雪公主》、《灰姑娘》，取材于《一千零一夜》的阿拉伯故事《阿拉丁》，取材于法國(guó)名著《巴黎圣母院》的《鐘樓寡人》，莎士比亞著名劇作《哈姆雷特》的《獅子王》，以及取材于中國(guó)南北朝《花木蘭》等。美國(guó)動(dòng)畫電影人以世界優(yōu)秀的文化作為創(chuàng)作來源，將美國(guó)式的精神理念植入其中，再加上好萊塢的精美包裝，成功地將他國(guó)文化進(jìn)行吸收和改造，形成一種全球觀眾都接受的文化形式。

“每個(gè)民族都有自己獨(dú)特的文化，這種文化猶如一個(gè)人的思想和行為模式，多少具有一致性，每一種文化內(nèi)部又都有其特殊的目標(biāo)，而這種目標(biāo)是其它別的社會(huì)所沒有的，所以不同的社會(huì)有不同的文化模式”美國(guó)人創(chuàng)作的作品必然會(huì)帶有美國(guó)人的審美特色和文化表征，美國(guó)的動(dòng)畫電影盡管取材于他國(guó)，卻已經(jīng)過本土化，影片的內(nèi)核是美國(guó)的精神理念，美國(guó)人所崇尚的'個(gè)人英雄主義、自由、民主、輕松、幽默和調(diào)侃都滲透在影片中，例如將中國(guó)家喻戶曉的花木蘭塑造成好萊塢語境中的女英雄，在賺取巨額利潤(rùn)的同時(shí)傳播著美國(guó)的特有文化與價(jià)值取向，這勢(shì)必會(huì)造成其他民族對(duì)中國(guó)文化的誤讀，認(rèn)為中國(guó)的文化如影片所示，抹殺了中國(guó)文化的獨(dú)特性，對(duì)中國(guó)的傳統(tǒng)文化造成很大的沖擊，這種有意無意的誤讀傳播了西方的生活方式和文化價(jià)值觀，對(duì)中國(guó)的文化價(jià)值造成了侵蝕，而且這種侵蝕還會(huì)隨著文化傳播中雙方不平等的境遇而擴(kuò)大。影片《阿拉丁》、《埃及王子》、《鐘樓怪人》無不幸免帶有濃郁的美國(guó)風(fēng)格，傳播著西方的自由和民主，侵蝕著這些弱勢(shì)國(guó)家的文化和價(jià)值觀。

電影創(chuàng)作論文2篇六

一個(gè)成功的電影作品，也是一個(gè)成功的藝術(shù)作品。藝術(shù)在有任何形式的一個(gè)偉大的電影中的作用是不可替代的。可以想像，電影藝術(shù)沒有波瀾的藝術(shù)，電影的主題表達(dá)不充分，這部電影是沒有意義的，因?yàn)樗遣荒軌蚴褂^眾得到審美的愉悅的。所以一個(gè)好的電影導(dǎo)演的電影中藝術(shù)的應(yīng)用是非常認(rèn)真的。應(yīng)用美術(shù)適當(dāng)?shù)卦陔娪爸心艿玫揭庀氩坏降男Ч?。從某種意義上說，一部成功的電影，藝術(shù)作品的質(zhì)量可以起到?jīng)Q定性的作用。隨著時(shí)代的進(jìn)步與發(fā)展，膜技術(shù)越來越成熟，視覺效果越來越好，但是，優(yōu)秀的藝術(shù)作品依舊在電影中起著重要作用，這是永恒的法則。其中電影藝術(shù)中，應(yīng)用的三個(gè)因素分別是：結(jié)構(gòu)、線條、色彩。它們?cè)陔娪八囆g(shù)代表的是――顯示顏色、形狀和燈等。

藝術(shù)是對(duì)一種形式的創(chuàng)造，它體現(xiàn)的是另外一種獨(dú)特的風(fēng)格，具有較強(qiáng)的視覺沖擊力，在表現(xiàn)藝術(shù)手法中經(jīng)常會(huì)使用一些材料，通常這些都是藝術(shù)設(shè)計(jì)的重要手段與基本元素。在創(chuàng)作過程中它可以體現(xiàn)出對(duì)客觀事物的認(rèn)知，通常帶有感性色彩。換句話說，電影中體現(xiàn)的，實(shí)際上是藝術(shù)家在藝術(shù)處理過程中審美意識(shí)的體現(xiàn)，對(duì)客觀事物的完全真實(shí)的情感宣泄。

電影中色彩元素的應(yīng)用程序是一個(gè)藝術(shù)不可缺少的必要條件，色彩是一種無聲的語言，使用的膠卷如果沒有色彩，電影里所刻畫的生命將不復(fù)存在，影片的主題和一個(gè)又一個(gè)的典型圖像往往會(huì)在寂靜之聲中發(fā)揮巨大作用的情感表達(dá)。因此，彩色膠片的應(yīng)用具有重要的意義。

（三）光的應(yīng)用。

沒有光無法拍攝到影像，有了光還存在著曝光上的技術(shù)問題。盡管今天的電影膠片感光度很高，電視攝影機(jī)對(duì)光的靈敏度也很高，在微弱的光線條件下都能獲得理想的影像。但是我們要想獲得藝術(shù)創(chuàng)作所需要的畫面影調(diào)色調(diào)，要想獲得曝光正確的畫面，這仍是電視攝影要認(rèn)真研究的課題。那些研究光敏感電影的藝術(shù)家們，對(duì)光源的調(diào)整、創(chuàng)造、電影意境，通?？梢园l(fā)揮出激動(dòng)人心的、可怕的甚至是恐懼的影響。一部電影所制造出的光影，往往能夠擊敗所有的藝術(shù)效果。

二、美術(shù)對(duì)電影的作用。

今天的電影，是利用先進(jìn)的電子技術(shù)、機(jī)械技術(shù)，并整合各種藝術(shù)技巧而形成的藝術(shù)作品。每一位電影藝術(shù)家都是藝術(shù)創(chuàng)作設(shè)計(jì)及電影造型制作方面的專業(yè)人才。所以電影與藝術(shù)是分不開的，電影是藝術(shù)的基礎(chǔ)，藝術(shù)卻是電影框架的基本要素。

電影是構(gòu)建獨(dú)特具有豐富的藝術(shù)表現(xiàn)形式和光與色、新的視覺效果的連續(xù)畫面表達(dá)。它將動(dòng)態(tài)攝影幻燈片聯(lián)合在一起，以超越時(shí)間和空間的藝術(shù)想象顯現(xiàn)在銀幕之上。電影將虛幻的靜態(tài)的人物和事物以一個(gè)動(dòng)態(tài)的藝術(shù)形式表現(xiàn)出來。如果建筑的基本要素是藝術(shù)，那么電影就是一個(gè)全面的視覺、聽覺以及混合了其他藝術(shù)形式的感覺。它是藝術(shù)發(fā)展到一定程度的衍生產(chǎn)品。

（二）藝術(shù)是電影藝術(shù)形象和典型的保證。

一部?jī)?yōu)秀的電影作品，總會(huì)塑造一些令人難忘的人物形象，并根植于觀眾的心靈。藝術(shù)家塑造的每一個(gè)優(yōu)秀的電影角色、令人印象深刻的場(chǎng)景圖像，都是電影藝術(shù)得以產(chǎn)生深厚影響的基礎(chǔ)。如果沒有藝術(shù)加工處理，那么，即使演員演得很好，可能觀眾也不會(huì)有很深的印象。此外，每一部電影的藝術(shù)風(fēng)格也是不一樣的，比如有現(xiàn)代劇、歷史劇，即使由同樣的演員來出演，不同的角色，不同的作品，塑造的人物形象也會(huì)讓人耳目一新，給人以深刻印象。所以任何一個(gè)典型的藝術(shù)形象，都是美術(shù)藝術(shù)手段創(chuàng)造的結(jié)果。

（三）藝術(shù)留住美麗的電影風(fēng)格。

電影作為一種藝術(shù)形式，它能夠讓人感受到另外一種美。電影藝術(shù)創(chuàng)作中有一個(gè)類別――卡通動(dòng)漫，大家并不陌生。為了實(shí)現(xiàn)動(dòng)畫的效果，動(dòng)畫電影中的卡通形象都是由簡(jiǎn)單的線條輪廓繪制出來的，這些造型簡(jiǎn)潔、可愛、形象夸張、色彩艷麗，深受廣大兒童的喜愛。這些以現(xiàn)實(shí)主義的`藝術(shù)手法制造出來的，效果良好的動(dòng)漫電影制作，一定會(huì)給人們留下深刻的印象。

美術(shù)藝術(shù)融入電影，這是一個(gè)必然的、深刻的變化。在實(shí)踐中人們不斷進(jìn)行著摸索探究。那么讓藝術(shù)變化的因素和手段究竟是什么？是攝像機(jī)和編輯。藝術(shù)大師尤特凱維奇曾談過某人利用達(dá)芬奇的名作《最后的晚餐》所做的一次實(shí)驗(yàn)。實(shí)驗(yàn)中，實(shí)驗(yàn)者把畫面分割成n個(gè)鏡頭，當(dāng)實(shí)驗(yàn)者用特寫鏡頭突出表現(xiàn)畫面中的某個(gè)人物時(shí)，就完成了類似于剪輯的工作，同時(shí)，再重新安排順序，那么就揭示出壁畫的戲劇性質(zhì)。他還談到了自己的一些設(shè)想：“根據(jù)蒙太奇對(duì)列的規(guī)律，把一幅繪畫或壁畫的某些片段分成鏡頭，攝像機(jī)在畫布的平面上移動(dòng)，或拉或推……一句話，就是富于詩(shī)意地和深思熟慮地運(yùn)用整個(gè)豐富的電影技術(shù)，結(jié)果就能不僅產(chǎn)生理想的復(fù)制品，同時(shí)還能產(chǎn)生出以獨(dú)特形式表現(xiàn)某一作者思想的富于獨(dú)創(chuàng)性的影片?！边@段話實(shí)際上說的就是通過攝影和剪輯的方法，使繪畫的中的靜態(tài)時(shí)間釋放出來，變?yōu)閯?dòng)態(tài)的時(shí)空，也將二維的繪畫實(shí)體，轉(zhuǎn)為二維空間實(shí)體投影，使它具有了電影的新品質(zhì)。通過電影的技術(shù)手段，這些轉(zhuǎn)化的二維實(shí)體投影失去了一般意義上的美術(shù)藝術(shù)形態(tài)，成為電影這一藝術(shù)形態(tài)；同時(shí)，由獨(dú)立的藝術(shù)手段而成為電影的藝術(shù)手段之一；不可忽視的是其由空間藝術(shù)變?yōu)闀r(shí)空藝術(shù)；由一個(gè)原創(chuàng)作品變?yōu)槎葎?chuàng)作；是一個(gè)個(gè)體的精神勞動(dòng)變?yōu)槿后w的精神勞動(dòng)的過程；并且是由純精神產(chǎn)品變?yōu)橄仁蔷哂袑?shí)用性的物質(zhì)產(chǎn)品形態(tài)，再轉(zhuǎn)化為精神產(chǎn)品；由二維或三維造型實(shí)體經(jīng)過攝影機(jī)轉(zhuǎn)換為實(shí)體投影的二維畫面；具有鮮明的功利目的的實(shí)用性和具有多學(xué)科交匯的邊緣性。上述的種種品質(zhì)，使得電影美術(shù)成為電影的獨(dú)特元素，并具有它自己的藝術(shù)方法。

四、結(jié)束語。

電影與美術(shù)二者不可分割，美術(shù)以其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式深深影響著電影的整體效果，也對(duì)電影的發(fā)展起著推動(dòng)的作用。

電影創(chuàng)作論文2篇七

動(dòng)畫是一門藝術(shù)，其中不但包括了文學(xué)藝術(shù)，還包括了音樂藝術(shù)、戲劇藝術(shù)等多種藝術(shù)類別。中國(guó)動(dòng)畫電影問世于20世紀(jì)代初，到現(xiàn)在已有百年之久的歷史了。中國(guó)的第一部動(dòng)畫電影是萬氏兄弟在上海拍攝的《大鬧天宮》。

藝術(shù)風(fēng)格論文。

動(dòng)畫是一門藝術(shù)，其中不但包括了文學(xué)藝術(shù)，還包括了音樂藝術(shù)、戲劇藝術(shù)等多種藝術(shù)類別。中國(guó)動(dòng)畫電影問世于20世紀(jì)20年代初，到現(xiàn)在已有百年之久的歷史了。中國(guó)的第一部動(dòng)畫電影是萬氏兄弟在上海拍攝的《大鬧天宮》，隨后拍攝的《鐵扇公主》成為僅次于《白雪公主》《小人國(guó)》《木偶奇遇記》的排名第四的世界動(dòng)畫電影，自此，中國(guó)動(dòng)畫電影得到了世界的認(rèn)可。中國(guó)動(dòng)畫工作者在動(dòng)畫創(chuàng)作過程中結(jié)合了中國(guó)的民族文化，將皮影、剪紙等運(yùn)用其中，因此，中國(guó)動(dòng)畫在世界動(dòng)畫界得到了“中國(guó)學(xué)派”的美譽(yù)。但是，中國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展到20世紀(jì)90年代后，由于對(duì)商業(yè)利益等的盲目追求，在“中國(guó)學(xué)派”道路上顯得漸行漸遠(yuǎn)。

中國(guó)有著幾千年悠久的歷史和傳統(tǒng)文化，作為一個(gè)文明古國(guó)，在時(shí)代和科技不斷發(fā)展進(jìn)步之時(shí)，中國(guó)動(dòng)畫電影創(chuàng)作結(jié)合傳統(tǒng)文化，動(dòng)畫愛好者數(shù)量在不斷增加，他們對(duì)中國(guó)電影的要求也在不斷提高，這些也預(yù)示了中國(guó)動(dòng)畫電影蓬勃發(fā)展時(shí)代的到來以及中國(guó)動(dòng)畫電影巨大的潛在發(fā)展力?！厄湴恋膶④姟肥怯缮虾Ｃ佬g(shù)電影制片廠于20世紀(jì)60年代推出的作品，作品講述了一位將軍在勝利歸來后，變得驕傲自滿，逐漸荒廢了兵法和武藝，被敵人活捉的故事。[1]動(dòng)畫的編劇是著名漫畫家華君武，影片中中華民族藝術(shù)風(fēng)格濃郁，將軍的形象通過京劇臉譜呈現(xiàn)，背景音樂與中國(guó)戲曲相結(jié)合，動(dòng)畫的建筑也是具有中國(guó)古代特色的碧瓦和青磚。《驕傲的將軍》是“探民族形式之路、敲戲劇風(fēng)格之門”的首部作品，將“中國(guó)學(xué)派”展現(xiàn)得淋漓盡致，運(yùn)用了多種民族元素，使得動(dòng)畫的中華民族藝術(shù)風(fēng)格成為世界動(dòng)畫電影界亮麗的風(fēng)景線，《驕傲的將軍》也成為中國(guó)動(dòng)畫借鑒的對(duì)象。

中國(guó)動(dòng)畫創(chuàng)作的民族藝術(shù)性，一直是動(dòng)畫藝術(shù)家關(guān)注和追求的重點(diǎn)，民族藝術(shù)風(fēng)格也是中國(guó)動(dòng)畫發(fā)展的方向，它將中國(guó)的民族靈魂、民族感情融入其中。中國(guó)文化底蘊(yùn)深厚，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，積累了大批優(yōu)秀的思想文化、民間傳說、寓言等，使中國(guó)動(dòng)畫創(chuàng)作有取之不盡用之不竭的題材。這種民族藝術(shù)風(fēng)格的形成是幾千年來社會(huì)環(huán)境、文化、語言、風(fēng)俗傳統(tǒng)共同影響的結(jié)果。《神筆馬良》《三個(gè)和尚》《草原英雄小姐妹》《大鬧天宮》等作品都是中國(guó)動(dòng)畫電影中融合了中國(guó)古代神話、寓言、歷史等民族特色，動(dòng)畫在藝術(shù)手法和技術(shù)運(yùn)用上，都是民族藝術(shù)風(fēng)格發(fā)展的成果。隨著時(shí)代的發(fā)展，中國(guó)市場(chǎng)上充斥了大量的美國(guó)、日本的動(dòng)畫電影作品，導(dǎo)致中國(guó)動(dòng)畫進(jìn)入了艱難的困境之中，中國(guó)動(dòng)畫甚至在這種困境中迷失方向，逐漸忽略了它的民族藝術(shù)風(fēng)格。動(dòng)畫中的民族藝術(shù)風(fēng)格是通過藝術(shù)風(fēng)貌、特色、格調(diào)和氣派將體現(xiàn)的，并非一味地重現(xiàn)歷史。中國(guó)動(dòng)畫電影要在跟上時(shí)代要求的同時(shí)，傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化，使傳統(tǒng)藝術(shù)與時(shí)代感相結(jié)合，注重藝術(shù)的表達(dá)和民族化的展示。

《大鬧天宮》是一部彩色長(zhǎng)片動(dòng)畫電影，影片以神話形式，通過孫悟空鬧龍宮、反天庭的故事，集中而突出地表現(xiàn)了經(jīng)典人物孫悟空的傳奇經(jīng)歷。影片中孫悟空造型奇特，面色粉紅如蟠桃并且長(zhǎng)滿毫毛、彎眉呈綠色、眼睛周圍還有紅色雞心；在衣著方面，孫悟空上著黃色上衣、下著豹紋短裙、黑色短靴配大紅的褲子，脖子上還圍著綠色圍巾，這些看似其他的造型，卻融合了中國(guó)古代服裝的民族化特點(diǎn)，使得孫悟空看起來神采奕奕、勇猛矯健。以古代帝王畫像為靈感，玉皇大帝慈眉善目，留著胡須，在影片中玉皇大地的形象采用較大比例，高高的坐在天宮之上，受各路神仙敬仰。動(dòng)畫中的神仙也與中國(guó)古代寺廟的神仙雕像相符，將托塔李天王、哪吒、太白金星等神仙刻畫的栩栩如生。

音樂是動(dòng)畫電影的有機(jī)組成部分，動(dòng)畫音樂的創(chuàng)作必須依據(jù)動(dòng)畫的情節(jié)，使動(dòng)畫音樂與畫面完美結(jié)合，通過音樂，可以突出動(dòng)畫的情感、加強(qiáng)動(dòng)畫的戲劇性，對(duì)渲染動(dòng)畫氣氛也起著重要作用。在“中國(guó)學(xué)派”的代表作《驕傲的將軍》中，電影創(chuàng)作工作者對(duì)于動(dòng)畫音樂的創(chuàng)作就結(jié)合了戲曲元素，通過傳統(tǒng)樂器鑼、鼓等，演繹了人物或是緊張、或是風(fēng)怒的情緒，就連人物的臺(tái)詞，也如京劇一般，拖長(zhǎng)尾音，將聲調(diào)提高?？梢哉f，動(dòng)畫電影創(chuàng)作者將中國(guó)戲劇的精髓融入到《驕傲的將軍》中，戲曲的運(yùn)用使動(dòng)畫內(nèi)容更加豐富、新穎，《驕傲的將軍》也正是傳統(tǒng)與現(xiàn)代完美結(jié)合的產(chǎn)物，動(dòng)畫中充滿了民族魅力的中國(guó)戲曲同時(shí)也吸引了很多戲曲愛好者。

傳統(tǒng)文化精神是一個(gè)國(guó)家或民族在共同文化、共同心理素質(zhì)基礎(chǔ)上形成的屬于自己的文化傳統(tǒng)，這種文化傳統(tǒng)相互融合、凝聚、整合后，形成了傳統(tǒng)文化精神。中國(guó)古代有儒家、道家、墨家等思想體系，動(dòng)畫電影《山水情》將水墨畫引入動(dòng)畫制作當(dāng)中，虛虛實(shí)實(shí)的意境與輕靈優(yōu)雅的畫面使動(dòng)畫的民族格調(diào)有了重大突破，將老琴師與漁家少年的師生情誼充分展現(xiàn)出來。動(dòng)畫體現(xiàn)的是道家清靜無為、道法自然、與自然和諧相處的思想，天人合一的超俗境界通過純潔的水墨畫展現(xiàn)，顯得更加和諧、自然，仿佛身臨其境。

動(dòng)畫電影是一種藝術(shù)更是一種文化。文化是人們長(zhǎng)期創(chuàng)造形成的產(chǎn)物，同時(shí)也是一種歷史現(xiàn)象，是社會(huì)歷史的`沉淀物，包括國(guó)家和民族的文學(xué)藝術(shù)、行為規(guī)范、思維方式、價(jià)值觀念、地理、歷史、風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式等。中國(guó)動(dòng)畫電影與中華民族藝術(shù)風(fēng)格相結(jié)合，通過影視銀幕將民族藝術(shù)向世界展示，但是，動(dòng)畫電影并非簡(jiǎn)單的重復(fù)歷史，應(yīng)該緊跟時(shí)代步伐。[2]與中國(guó)動(dòng)畫電影興起初期不同，《西游記之大圣歸來》根據(jù)傳統(tǒng)神話故事《西游記》進(jìn)行內(nèi)容擴(kuò)展，采用先進(jìn)的3d技術(shù)，由多個(gè)電影公司共同合作所創(chuàng)作，情節(jié)不再是虛實(shí)相生的傳統(tǒng)制作風(fēng)格，而是用細(xì)節(jié)構(gòu)建電影框架，演繹了小和尚江流兒與齊天大圣相互陪伴，在冒險(xiǎn)途中齊天大圣找回初心，完成自我救贖的故事?！段饔斡浿笫w來》借鑒了好萊塢的電影敘述模式，電影演繹采用冒險(xiǎn)模式，賦予了西游記新的時(shí)代感，給予觀眾視覺和感官上的新鮮感。

《大圣歸來》中江流兒為了救被妖怪劫掠的童男童女，誤打誤撞地進(jìn)入五行山，解除了孫悟空的封印。孫悟空本是江流兒心目中的大英雄，但是，在與江流兒接觸過程中，大英雄也會(huì)流眼淚，有傷心、有無助、有憤怒，動(dòng)畫將孫悟空演繹的具有了人性化，孫悟空與普通人之間的距離被拉近。《大圣歸來》通過純真的江流兒的一路相隨，消除了孫悟空與觀眾的距離感，甚至讓觀眾感受到了孫悟空的喜怒哀樂。時(shí)代發(fā)展至今日，世界經(jīng)濟(jì)文化逐漸融為一體，中華民族傳統(tǒng)文化成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，如何繼續(xù)將其傳承、發(fā)展，已經(jīng)成為值得全中國(guó)深思的問題。目前，很多動(dòng)畫制作只在乎追逐商業(yè)利益，藝術(shù)性被置之腦后，面對(duì)此種現(xiàn)狀，動(dòng)畫電影制作更應(yīng)該注重中華精神文化的傳承，注重中華精神傳承的現(xiàn)實(shí)化。

與國(guó)外動(dòng)畫詼諧搞笑、夸張的拍攝手法不同，中國(guó)動(dòng)畫一直都以平穩(wěn)安然為主，其中幽默成分稍有欠缺，這是受到了中國(guó)傳統(tǒng)的中庸之道的影響。國(guó)外動(dòng)畫中動(dòng)作相對(duì)夸張，語言犀利，與整個(gè)電影情節(jié)形成鮮明反差，中國(guó)電影情節(jié)就稍顯平淡、嚴(yán)謹(jǐn)。中國(guó)電影應(yīng)該適當(dāng)加入幽默有趣的表現(xiàn)手法，博觀眾一笑，這樣不但使電影更有吸引力，觀看氛圍也會(huì)變得更加輕松，更容易使觀眾在思想和情感上相互感染，達(dá)到共識(shí)。

在中國(guó)動(dòng)畫電影發(fā)展初期，總是留給國(guó)人以“小兒科”的印象，觀看電影的人群大多集中在兒童之中，但是，動(dòng)畫電影是一門藝術(shù)，并非只是針對(duì)兒童娛樂和教育的影片。為了改變“小兒科”的印象，中國(guó)在動(dòng)畫制作上開始嚴(yán)謹(jǐn)其邏輯性，并且豐富動(dòng)畫的故事內(nèi)核，為動(dòng)畫的表現(xiàn)力提供更加充分的發(fā)揮空間。目前，很多中國(guó)動(dòng)畫電影已經(jīng)受到各年齡段觀眾的喜歡和追捧，這樣的成功就是在于動(dòng)畫定位的改變。

中國(guó)是具有數(shù)千年歷史的文明古國(guó)，在歷史長(zhǎng)河中文化藝術(shù)不斷沉淀，各種神話、寓言、歷史、民間故事成為中國(guó)動(dòng)畫電影取之不盡的題材寶庫(kù)，并且具有深刻的內(nèi)涵，對(duì)中華民族的價(jià)值觀的培養(yǎng)、對(duì)自由和權(quán)利的主張都有積極作用。動(dòng)畫《孔融讓梨》就是通過兒童孔融的故事讓觀眾明白凡事應(yīng)該懂得謙讓的禮儀；還有《小兵張嘎》，嘎子年紀(jì)雖小，卻有報(bào)效祖國(guó)、敢于和鬼子斗爭(zhēng)的革命精神，有著為了國(guó)家主權(quán)、維護(hù)自身權(quán)利和敵人戰(zhàn)斗的勇氣。中國(guó)傳統(tǒng)民間的故事是幾千年流傳下來的勞動(dòng)人民在生活生產(chǎn)過程中產(chǎn)生的事跡，極易引發(fā)觀眾在思想和情感方面的共識(shí)。中國(guó)動(dòng)畫電影對(duì)傳統(tǒng)民間故事的運(yùn)用，具有深刻的精神、思想內(nèi)涵，對(duì)人民思想觀、價(jià)值觀的樹立也有著積極作用。

民族工藝美術(shù)是在大眾生活中形成的民俗藝術(shù)，可謂是我國(guó)的純正國(guó)粹和百年基業(yè)，每一種民間藝術(shù)的傳承和發(fā)展，都根植在特有的鄉(xiāng)土風(fēng)情和地域文化中。我國(guó)的民間傳統(tǒng)藝術(shù)的領(lǐng)域很廣、種類繁多，其中不乏很多“絕活”，如剪紙、皮影、木偶、泥塑等。在中國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展過程中，通過新穎的手法將民間工藝美術(shù)展現(xiàn)出來，如《金色的海螺》就是一部剪紙動(dòng)畫片，《阿凡提的故事》是一部木偶動(dòng)畫片，這些動(dòng)畫都給予觀眾視覺上沖擊感和新鮮感，特別是國(guó)外的觀眾。

中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇、剪紙、木偶等元素都是獨(dú)具特色的，所以中國(guó)動(dòng)畫電影藝術(shù)風(fēng)格的民族化在世界上也是獨(dú)一無二的，這也是中國(guó)動(dòng)畫電影藝術(shù)被譽(yù)為“中國(guó)學(xué)派”的重要原因。中國(guó)在堅(jiān)持特色社會(huì)主義道路的同時(shí)，中國(guó)動(dòng)畫電影也應(yīng)該堅(jiān)持以特色謀發(fā)展、堅(jiān)持走民族藝術(shù)風(fēng)格的道路、堅(jiān)持傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合、民族的與世界的相結(jié)合，以獨(dú)特的民族藝術(shù)風(fēng)格打造中國(guó)動(dòng)畫。

電影創(chuàng)作論文2篇八

[3]張桐語.紀(jì)實(shí)性影視作品敘事語言研究[d].廣西師范學(xué)院2012。

[4]趙理惠.《鋼的琴》視聽語言分析[d].西南交通大學(xué)2013。

[5]王躍.基耶斯洛夫斯基影片中的視聽語言研究[d].云南藝術(shù)學(xué)院2009。

[6]宋瑞.青春主題微電影的社會(huì)文化價(jià)值闡釋[d].陜西師范大學(xué)2014。

[7]張東苗.“意義的森林”[d].陜西師范大學(xué)2014。

[8]賀文佳.電影語篇中語法隱喻的語用策略研究[d].成都理工大學(xué)2014。

[9]郭世飛.影像媒體視聽語言的實(shí)驗(yàn)性與文化闡釋[d].大連工業(yè)大學(xué)2009。

[11]閆喜英.宮崎駿動(dòng)漫電影視聽語言研究[d].廣西師范大學(xué)2011。

[12]汪洋.云南民族電影視聽語言風(fēng)格的構(gòu)建[d].云南藝術(shù)學(xué)院2014。

[13]汲萍.二十世紀(jì)九十年代以來的京味電影[d].山東師范大學(xué)2010。

[15]宋瑞.青春主題微電影的社會(huì)文化價(jià)值闡釋[d].陜西師范大學(xué)2014。

[16]張東苗.“意義的森林”[d].陜西師范大學(xué)2014。

[17]賀文佳.電影語篇中語法隱喻的語用策略研究[d].成都理工大學(xué)2014。

[18]丁冰瑩.英文喜劇電影中的人際隱喻研究[d].延安大學(xué)2012。

[19]劉曉燕.獨(dú)立后印度高等教育的發(fā)展與印度現(xiàn)代化[d].山西大學(xué)2010。

電影創(chuàng)作論文2篇九

從電影的誕生到從無聲電影到有聲電影的變革，再?gòu)碾娮佑?jì)算機(jī)的誕生，電子音樂技術(shù)的成熟，電影音樂也發(fā)生了巨大的變化。從簡(jiǎn)單的特殊音效到20世紀(jì)管弦音樂體系的建立?，F(xiàn)如今電影已經(jīng)融入了人們的生活中，但是，由于觀眾的文化背景不同所以人們對(duì)于電影音樂的選擇也顯得眾口難調(diào)。所以不同地區(qū)的電影音樂也有著他們不同的音樂特點(diǎn)。正如同好萊塢的電影音樂不僅有電子音樂技術(shù)與管弦樂的令人震撼的完美的聽覺效果，也同樣運(yùn)用了美國(guó)本土的爵士樂；而與好萊塢同樣成功的印度“寶萊塢”同樣運(yùn)用了印度本土的歌舞音樂來豐富電影情節(jié)，宣傳印度文化。這不禁使我們想到在中國(guó)的電影中我們應(yīng)當(dāng)用什么樣的電影音樂來代表中國(guó)的特色，怎樣在電影音樂運(yùn)用中國(guó)元素是一個(gè)值得思考的問題。這也是中國(guó)的民族器樂進(jìn)入電影領(lǐng)域的重要原因。

中國(guó)的`民族器樂沿襲了中華民族幾千年的文化傳統(tǒng)，可以說在文化發(fā)展相對(duì)多元化的今天，中國(guó)的民族器樂是一種保存和繼承的較為完整的藝術(shù)形式，在中國(guó)的電影音樂中，民族器樂往往擔(dān)任著重要的作用。民族器樂以其十分有特色的音色，在電影音樂中發(fā)揮了它不同尋常的表現(xiàn)力和渲染力。就二胡而言，與西洋樂中的弦樂器不同的是，取代了小提琴華麗的音色，二胡給人帶來的印象是如泣如訴，更多的是溫暖而古樸的音色中伴隨著點(diǎn)點(diǎn)悲傷，正像是夏末秋初那一點(diǎn)點(diǎn)陽光，余溫中透出點(diǎn)點(diǎn)寒意。這種柔美和哀婉對(duì)于表現(xiàn)女性的表現(xiàn)有著不可替代的作用。除了二胡之外，像琵琶、三弦等樂器都在特定的樂種中擔(dān)任特定不可替代的角色。想蘇州彈詞中的琵琶、京韻大鼓中的三弦，都代表這一種指定的地域的地方特色。所以說中國(guó)的民族器樂在電影音樂中不僅僅是特殊的表現(xiàn)力和對(duì)于情節(jié)的推動(dòng)作用，還是中國(guó)廣袤的土地上發(fā)展起來的豐富多元的文化特色的體現(xiàn)。

我們的民族器樂以其迷人的音色打動(dòng)了很多人，但因?yàn)槲幕蛘邨l件的原因，在國(guó)際上的應(yīng)用并不廣泛。所以，我們想要民族器樂在電影音樂中更好的發(fā)展，我們可以考慮民族器樂與電子音樂的結(jié)合。在好萊塢電影中我們不難發(fā)現(xiàn)，越來越多的中國(guó)元素進(jìn)入好萊塢的電影之中。例如，《花木蘭》選取的是中國(guó)的傳說故事，《功夫熊貓》中用了中國(guó)熊貓的形象和中國(guó)功夫等元素?！豆Ψ蛐茇垺返碾娪耙魳分懈浅晒Φ剡\(yùn)用了民族器樂，將民族器樂中的竹笛、二胡等融入了好萊塢式大片的音樂制作中。這為民族器樂在電影音樂中的應(yīng)用做出了成功的范例。在我們國(guó)內(nèi)也有許多電影音樂運(yùn)用了民族器樂，運(yùn)用的最多的要數(shù)展現(xiàn)英雄形象的中國(guó)特色武俠片。像李安的《臥虎藏龍》、張藝謀的《英雄》、《滿城盡帶黃金甲》和我們所熟知的李連杰的成名作《少林寺》中都能發(fā)現(xiàn)，民族器樂可以說更充分和完美了詮釋人物形象，推動(dòng)情節(jié)發(fā)展。在張藝謀導(dǎo)演近期的《金陵十三釵》中琵琶不僅成為電影的背景音樂而且以一種視覺的形象出現(xiàn)在了觀眾的眼前。

在電影的表現(xiàn)人物形象和奠定情感基調(diào)的民族器樂雖然有著很重要的作用。但是在更多的影視作品中，出于多種原因的考慮，我們不得不運(yùn)用現(xiàn)如今發(fā)展起來的電子音樂技術(shù)來代替真人的演奏，我們?cè)陔娪爸新牭降幕趾氲慕豁憳逢?duì)往往不是由真人錄制的。我們可以想像一下，如果一個(gè)百人的交響樂隊(duì)進(jìn)入狹小錄音棚，那是多么不方便的事情。有了電子音樂技術(shù)，我們可以只用一個(gè)制作人就能制作出一個(gè)百人樂隊(duì)的音效并且可以做得非常真實(shí)，而且可以達(dá)到自然音色達(dá)不到的效果。這不僅為音樂制作提供了便利，還為電影制作節(jié)省了開支。這也是電子音樂在電影音樂中廣泛應(yīng)用的重要原因。所以說在電子音樂的發(fā)展成為一種大趨勢(shì)的情況之下，可以使民族器樂與電子音樂的制作相結(jié)合，從而取得更好的發(fā)展。我們可以將更多出色民族器樂音色制作成為軟音源，將民族器樂作為電子音樂制作中的一種特殊音色來運(yùn)用，這不失為一個(gè)推廣中國(guó)文化和民族器樂世界化發(fā)展的好方法。作為一個(gè)民族器樂的學(xué)習(xí)者和電影的愛好者，筆者希望民族器樂能夠在電影音樂中得到更好地應(yīng)用和發(fā)展。

電影創(chuàng)作論文2篇十

前言：

微電影營(yíng)銷，一種新媒體網(wǎng)絡(luò)化的營(yíng)銷手段。它的產(chǎn)生與發(fā)展是時(shí)代的產(chǎn)物，也是人類智慧的結(jié)晶。作為新興的產(chǎn)業(yè)模式，它的經(jīng)營(yíng)模式仍然處于市場(chǎng)探索階段。目前，廣告客戶定制幾乎成為了微電影的主流制作模式。

1微電影營(yíng)銷模式研究問題的提出。

1.1微電影營(yíng)銷模式研究的背景與原因。

將微電影以商業(yè)定制的模式加以應(yīng)用，其實(shí)質(zhì)上就相當(dāng)于加長(zhǎng)版的廣告，然而這些增加的`長(zhǎng)度不僅僅體現(xiàn)在時(shí)間上。由于新媒體具有其特殊性，傳統(tǒng)媒介播放的廣告內(nèi)容和表現(xiàn)形式都不可能直接平移進(jìn)微電影中。為了吸引基數(shù)龐大且口味與眾不同的新媒體受眾，微電影也需要做足功課，精益求精，其商業(yè)價(jià)值和營(yíng)銷模式還有待于進(jìn)一步挖掘，從形式到內(nèi)容都需要進(jìn)一步依托媒體特性和受眾需求進(jìn)行創(chuàng)新，也需要更多的線上線下活動(dòng)來來與其配合。

1.2.1微電影專業(yè)分銷平臺(tái)。

以互聯(lián)網(wǎng)為基礎(chǔ)的微電影專業(yè)平臺(tái);專業(yè)的微電影分享、交流。代表企業(yè)：微影網(wǎng)、愛奇魚。

1.2.2微電影終端發(fā)行服務(wù)提供。

1.2.3微電影產(chǎn)業(yè)規(guī)?；放贫ㄖ?。

致力于鼓勵(lì)更多的優(yōu)秀微電影劇本創(chuàng)作，華影盛視計(jì)劃依托盛大集團(tuán)的文化平臺(tái)，將旗下暢銷網(wǎng)絡(luò)微小說拍成電影，同時(shí)邀請(qǐng)網(wǎng)絡(luò)小說作家稱為“微劇本編劇”，有效融合文字和影視各自的優(yōu)勢(shì)資源。

1.2.4影視娛樂化經(jīng)營(yíng)模式。

一方面組建微電影創(chuàng)作和制作團(tuán)隊(duì)，自資拍攝微電影;另一方面，通過購(gòu)買版權(quán)形式或ugc(網(wǎng)友自制上傳)形式擴(kuò)大市場(chǎng)規(guī)模。依靠原有的業(yè)務(wù)優(yōu)勢(shì)，網(wǎng)絡(luò)視屏供應(yīng)、微博分享，對(duì)微電影進(jìn)行船舶和分享，提升了自身品牌價(jià)值和用戶凝聚力，獲取獨(dú)家的廣告合作資源，保證網(wǎng)站營(yíng)收。

2分析問題。

2.1.1.1微電影是web3.0的必然產(chǎn)物。

2.1.1.2影視技術(shù)的更新和普及是微電影產(chǎn)生的直接驅(qū)動(dòng)力。

2.1.1.3“碎片化”信息接收方式的形成。

2.1.2微電影迅速發(fā)展的原因。

2.1.2.1傳播媒介上。

2.1.2.2商業(yè)價(jià)值上。

2.1.2.3制作技術(shù)上。

2.1.2.4社會(huì)形態(tài)上。

2.1.3.1更具親和力的情感式娛樂體驗(yàn)。

2.1.3.2更強(qiáng)的互動(dòng)性集群式擴(kuò)散。

2.1.3.3更精準(zhǔn)的營(yíng)銷。

2.1.3.4更多樣性的傳播渠道。

2.1.3.5更低成本建立巨大的影響效應(yīng)。

2.1.3.6更能與品牌/產(chǎn)品理念有機(jī)結(jié)合產(chǎn)生商業(yè)效應(yīng)。

2.2.1微電影營(yíng)銷方式的特征。

2.2.1.1宣傳軟性化。

2.2.1.2成本低廉化。

2.2.1.3傳播便捷化。

2.2.1.4廣告電影化。

2.2.2商業(yè)制定微電影營(yíng)銷的思路。

2.2.3商業(yè)制定微電影營(yíng)銷的創(chuàng)新手段。

2.2..3微電影營(yíng)銷成功實(shí)例。

2.3.2主要微電影經(jīng)營(yíng)模式。

3解決問題。

3.1市場(chǎng)分析。

3.1.1微電影市場(chǎng)現(xiàn)狀分析。

3.1.2微電影如何盈利分析。

3.1.3微電影營(yíng)銷運(yùn)營(yíng)權(quán)限分析。

3.2微電影營(yíng)銷模式拓展、創(chuàng)新。

3.2.1微電影營(yíng)銷盈利新途徑。

3.2.2微電影營(yíng)銷模式新拓展。

結(jié)束語：

微電影營(yíng)銷，完全可以讓企業(yè)，花幾萬達(dá)到幾十萬、幾百萬、甚至幾千萬的廣告效果。在如今廣告滿天飛的網(wǎng)絡(luò)環(huán)境中，僅僅一篇廣告視頻、一段宣傳文字已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能吸引網(wǎng)民的注意，唯有以獨(dú)到的創(chuàng)意展現(xiàn)內(nèi)容的新奇，才能夠吸引受眾的眼球，讓其駐足圍觀。如今，越來越多的微電影頻頻跳入網(wǎng)民視線，并成功演變?yōu)楸娋W(wǎng)民樂于互動(dòng)的話題，對(duì)微電影的營(yíng)銷模式也有了進(jìn)一步的要求。

電影創(chuàng)作論文2篇十一

[1]張高偉.論微電影的敘事藝術(shù)[j].美與時(shí)代(下).(07)。

[2]楊雅雯.后現(xiàn)代語境下的微電影研究[d].湖南大學(xué)。

[3]侯光明.論中國(guó)微電影大時(shí)代的到來及其發(fā)展路徑[j].當(dāng)代電影.2013（11）。

[4]劉佳佳.從“鯰魚效應(yīng)”看微電影對(duì)廣告的影響[j].經(jīng)濟(jì)論壇.2011（10）。

[5]康初瑩.“微”傳播時(shí)代的'微電影營(yíng)銷模式解讀[j].新聞界.2011（07）。

[6]李程.后現(xiàn)代語境中的靡菲斯特[j].中國(guó)研究生.2013（10）。

[7]李旭璐.對(duì)微電影廣告《66號(hào)公路》的符號(hào)學(xué)解讀[j].新聞傳播.2013（09）。

[8]王安權(quán)，汪慶華.微電影定義研究綜述[j].青年文學(xué)家.2013（23）。

[9]陳日紅.微電影與文化研究[j].武漢科技大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版）.2013（01）。

[10]張波.論微電影在當(dāng)下中國(guó)的生產(chǎn)及消費(fèi)態(tài)勢(shì)[j].現(xiàn)代傳播（中國(guó)傳媒大學(xué)學(xué)報(bào)）.（03）。

[11]崔兆倩.淺析微電影的現(xiàn)狀及發(fā)展[j].新聞愛好者.2012（04）。

[12]李榮榮.傳播學(xué)視域中的微電影敘事策略探究[j].東南傳播.2011（12）。

[13]鄭曉君.微電影——“微”時(shí)代廣告模式初探[j].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào).2011（06）。

[14]陳紅蓮.網(wǎng)絡(luò)“微電影”的傳播學(xué)解讀——以《老男孩》《四夜奇譚》等的熱播為例[j].今傳媒.2011（12）。

[15]宋娜.后現(xiàn)代語境下的影像拼貼[d].山東大學(xué)。

[16]王h琪.審美文化中的奇葩[d].四川師范大學(xué)2013。

[17]蘇杭.后現(xiàn)代語境下的婁燁電影研究[d].浙江理工大學(xué)。

[18]劉圓.“穿越”題材影視劇研究[d].重慶大學(xué)2013。

[19]王茜.后現(xiàn)代視野下華語同性戀電影的美學(xué)呈現(xiàn)[d].貴州大學(xué)。

[20]王長(zhǎng)武.微電影的傳播特征與市場(chǎng)前景展望[j].中國(guó)電影市場(chǎng).2011(09)。

電影創(chuàng)作論文2篇十二

自從兩次世界大戰(zhàn)結(jié)束以后，美國(guó)在民權(quán)運(yùn)動(dòng)以及國(guó)際的推動(dòng)下已經(jīng)逐漸向多元主義轉(zhuǎn)變，正是這種多元文化孕育了美國(guó)文化中的包容性，再加上美國(guó)電影一直都重視商業(yè)主義的原則，并把其放置在全球化的時(shí)代背景中，以至于美國(guó)電影不僅僅展現(xiàn)出本民族文化的特性，還對(duì)世界各國(guó)國(guó)家的文化也進(jìn)行了吸收，這也成為美國(guó)電影最為突出的文化性。

基督教文化的重新詮釋———《紅字》中人性對(duì)神性的勝利。

《紅字》是霍桑創(chuàng)作的一部長(zhǎng)篇小說，其故事背景設(shè)置在美國(guó)的17世紀(jì)，主人公海絲特白蘭由于知曉了丈夫去世的消息而獨(dú)自一人來到了波士頓，并在不久后與牧師狄梅斯臺(tái)爾戀愛，并生了一個(gè)女兒名為珠兒。這件事在當(dāng)?shù)匾鹆撕艽蟮姆错?，由于美?guó)的17世紀(jì)受到清教的統(tǒng)治，所以根據(jù)清教的規(guī)章海絲特應(yīng)被處于死刑，但在狄梅斯臺(tái)爾的努力下促使海絲特逃過了死劫，但她被佩戴了代表一生恥辱的紅字“a”，并在刑臺(tái)上接受處罰。經(jīng)過了多次的延誤，海絲特的丈夫齊靈渥斯看到了妻子在刑臺(tái)上，但他并不急于出現(xiàn)，而是暗地里決定要把海絲特的情夫揪出來，于是齊靈渥斯扮演成心理醫(yī)生不斷折磨牧師，最后牧師因無法戰(zhàn)勝自己的宗教信仰而把自己的罪行公告天下，齊靈渥斯最后也因?yàn)樾牧淮岫懒?。海絲特帶著女兒離開了，最后也孤獨(dú)地死去了?；羯ＵJ(rèn)為每個(gè)人在上帝面前都是罪惡的，但是人不可能戰(zhàn)勝神的力量，所以海絲特的一生都逃不掉紅字“a”的罪惡;狄梅斯臺(tái)爾也因?yàn)榉噶瞬豢绅埶〉淖锒惶幩懒恕Ｔ诨羯９P下，在17世紀(jì)的美國(guó)，每個(gè)人的精神支持都是來自于對(duì)上帝的崇拜，人們幾乎沒有自由的思想，更無法去追求屬于自己的幸福，在宗教面前人人都應(yīng)唯命是從。而小說《紅字》被改編為電影后，則對(duì)結(jié)局進(jìn)行了轉(zhuǎn)變，在影片中當(dāng)?shù)颐匪古_(tái)爾在刑臺(tái)上勇于承認(rèn)自己的罪行時(shí)，他并沒有被處死，而是贏得了大家的支持，而被仇恨迷失心智的齊靈渥斯獨(dú)自凄涼地死去。影片在最后部分也呈現(xiàn)了優(yōu)美的畫面，海絲特一家在陽光中盡情歡笑，享受著上帝的恩賜，并過上了幸福的生活。電影對(duì)小說的結(jié)局進(jìn)行了改編，以致影片揭示的主題內(nèi)容也發(fā)生了改變，影片在結(jié)尾部分則是揭示清教思想雖然已經(jīng)深入到人們的內(nèi)心了，但通過自身的頑強(qiáng)抵抗，最終還是使人性戰(zhàn)勝了神性，實(shí)現(xiàn)了完美的蛻變。隨著美國(guó)科技的快速發(fā)展，人們則更加注重精神上的熏陶，于是這些守舊、落后的思想遭到了瓦解，反之則贏得了對(duì)幸福人生的積極追求，并在電影中得到了鮮明的展現(xiàn)。

種族主義的重新演繹———《哈克貝利費(fèi)恩歷險(xiǎn)記》中黑人爽朗的笑聲。

小說《哈克貝利費(fèi)恩歷險(xiǎn)記》敘述的是發(fā)生在美國(guó)19世紀(jì)40年代，兩個(gè)白人孩子與一個(gè)黑奴之間一起開啟的冒險(xiǎn)之旅。由于白人哈克不能忍受養(yǎng)母對(duì)他施行的所謂“正統(tǒng)”的教育，于是他決定逃走，在途中他認(rèn)識(shí)了另一個(gè)出逃的黑人孩子吉姆，兩人就乘坐木筏到處漂流，并通過他們的視角展現(xiàn)出19世紀(jì)美國(guó)的百態(tài)。小說的結(jié)尾部分中還講述到他們遇到了一個(gè)白人孩子湯姆，在吉姆面臨危險(xiǎn)的時(shí)候，兩人通過相互合作和智慧終于解救了吉姆，但此時(shí)吉姆的管理者沃森小姐已經(jīng)允許還給吉姆一個(gè)自由的生活，湯姆在救吉姆過程中所中的槍傷也逐漸痊愈，小說在三人歡快的交談中結(jié)束了。小說旨在揭示當(dāng)時(shí)美國(guó)社會(huì)對(duì)黑人的歧視，并希求黑人能獲得平等、自由的權(quán)利。而同名電影《哈克貝利費(fèi)恩歷險(xiǎn)記》對(duì)原著的改動(dòng)較為明顯，影片把視覺焦點(diǎn)集中在哈克以及吉姆兩人身上，結(jié)尾處也進(jìn)行了修改，講述的是哈克為了救吉姆而受到彈傷，并陷入了生命危機(jī);而吉姆則被卡在樹上，命懸一刻。吉姆最后也獲得了解救，并憑借他的聰慧和勇敢獲得了白人的認(rèn)可，并實(shí)現(xiàn)了人身自由。影片在結(jié)尾部分把鏡頭聚焦在吉姆身上，并且隨著他的歡笑聲結(jié)束了故事。哈克的傷病終于好了，他難以抵擋內(nèi)心中的喜悅把衣服甩上天空，奔跑在一片青翠的山水之間;吉姆則穿了一身整齊的衣服，他滿心高興地看著哈克盡情奔跑，不禁發(fā)出爽朗的笑聲。于是整個(gè)白人莊園里全都充滿了笑聲，同時(shí)也飄蕩在觀眾的心里。導(dǎo)演正是通過利用電影技巧，把畫面逐漸拉長(zhǎng)，并營(yíng)造了一個(gè)意味深長(zhǎng)的情節(jié)畫面以及一個(gè)震撼心靈的聲音，從而使影片收獲了唯美的視聽效果，在藝術(shù)上和思想上引起了強(qiáng)烈的共鳴。影片通過這種匠心獨(dú)運(yùn)的設(shè)計(jì)來一步步深化原著中揭示的主題內(nèi)涵，并凸顯出影片的時(shí)代特性，影片展現(xiàn)了美國(guó)的一段特殊歷史，幾乎從19世紀(jì)中葉以后到20世紀(jì)末期，黑人都在為自己的自由和平等權(quán)利而不斷發(fā)起抗?fàn)?，美?guó)社會(huì)上充斥著民族矛盾，而吉姆最后贏得的勝利也宣告著黑人民族的勝利，他那爽朗的笑聲不僅是表現(xiàn)出他自己的情感，也代表了整個(gè)黑人民族的情感。

個(gè)人主義的全新定義———《永別了，武器》中戰(zhàn)爭(zhēng)與我永訣。

《永別了，武器》是海明威的一部杰出的小說作品，小說的`故事背景聚焦在美國(guó)的一戰(zhàn)期間，并以愛情為主題講述了一個(gè)動(dòng)人的故事。小說男主人公亨利原本是中尉，由于受傷就被轉(zhuǎn)移到醫(yī)院救治，并與來自于英國(guó)的護(hù)士凱特琳巴克之間產(chǎn)生了感情，但是由于戰(zhàn)爭(zhēng)的緊迫性，兩人不得不分離。但由于戰(zhàn)士們的厭戰(zhàn)情緒日益濃烈，亨利也逃離了戰(zhàn)場(chǎng)并帶著凱特琳離開，想尋找到一個(gè)安靜的地方生活。他們終于來到了瑞士，并在這里快樂地生活了幾個(gè)月。但是凱特琳遭遇難產(chǎn)致死，亨利的心里也絕望了，獨(dú)自一人走在雨中。小說在美國(guó)社會(huì)上引起了很大的反響，它真實(shí)反映出一戰(zhàn)期間以及戰(zhàn)后人們的真實(shí)情緒，戰(zhàn)爭(zhēng)摧毀了美國(guó)青年的理想，并迫使他們陷入了茫然的境地，戰(zhàn)爭(zhēng)就好像是一把劊子手，親手?jǐn)貧⒘巳藗儗?duì)幸福的美好向往。電影對(duì)小說的結(jié)尾部分進(jìn)行了重新改編，小說中描寫的是他們兩人正滿懷希望地等待著孩子降臨;而電影中則講述的是凱特琳在生產(chǎn)的時(shí)候，亨利并沒有在身邊守候，所以當(dāng)亨利歷盡千辛萬苦來到凱特琳身邊的時(shí)候，她已經(jīng)陷入了生命的危機(jī)之中，最紅也悲痛地離去了。影片在最后的情節(jié)中刻畫了亨利抱著身穿白裙子的凱特琳，落寞地走出了醫(yī)院，但他的前方是未知的，迷茫的。這一場(chǎng)景則是影片故事的高潮部分，在觀眾的心理產(chǎn)生了巨大的震撼。戰(zhàn)爭(zhēng)導(dǎo)致他們無法過上簡(jiǎn)單的幸福生活，而重逢后就要面臨生死的選擇，他們走向了自我的永訣，不僅代表了對(duì)生命的不舍，也凸顯出對(duì)愛的期望。而這一悲劇的根源則是慘絕人寰的戰(zhàn)爭(zhēng)，于是影片的主題在此刻已經(jīng)得到凸顯，就是要消除戰(zhàn)爭(zhēng)，讓整個(gè)世界充滿愛和安寧。電影揭示的主題基于原著的基礎(chǔ)上得到了進(jìn)一步的升華，它著重表達(dá)出主人公對(duì)愛的執(zhí)著追求，對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)進(jìn)行了強(qiáng)烈的抨擊，影片也因此縈繞了悲劇性的色彩。美國(guó)自進(jìn)入20世紀(jì)以后，人們不得不面臨多次的戰(zhàn)爭(zhēng)，兩次世界戰(zhàn)爭(zhēng)、越南戰(zhàn)爭(zhēng)等嚴(yán)重的摧殘了美國(guó)人民的身心，戰(zhàn)爭(zhēng)讓無數(shù)個(gè)美國(guó)人的靈魂無法回到家鄉(xiāng)，在精神上給人帶來了無盡的折磨。于是20世紀(jì)的美國(guó)人民期待和平，消除戰(zhàn)爭(zhēng)。

結(jié)語。

美國(guó)電影逐漸在國(guó)際電影市場(chǎng)中占據(jù)了不可估量的地位，美國(guó)文化也不斷向大眾文化以及各國(guó)文化進(jìn)行吸收，美國(guó)電影中著重強(qiáng)調(diào)文化觀，對(duì)西方人的個(gè)人價(jià)值給予重視，同時(shí)也肯定了人的需求，宣揚(yáng)個(gè)人主義價(jià)值的實(shí)現(xiàn);展現(xiàn)自由、和平的思想理念，這些代表美國(guó)各個(gè)時(shí)代的傳統(tǒng)文化則在不同程度上推動(dòng)了科學(xué)主義、英雄主義的滋長(zhǎng)。本文從美國(guó)電影的角度來探析其中蘊(yùn)涵的美國(guó)文化，并剖析其代表的時(shí)代特性，在電影《紅字》中反映了17世紀(jì)美國(guó)宗教對(duì)人們思想的鉗制，從而禁錮了人們追求幸福生活的權(quán)力;電影《哈克貝利費(fèi)恩歷險(xiǎn)記》彰顯了19世紀(jì)中期美國(guó)迎來了資本主義經(jīng)濟(jì)迅猛發(fā)展的歷史階段;在《永別了，武器》中則是宣告了美國(guó)開始走向了世界資本主義的舞臺(tái)，并在國(guó)際舞臺(tái)上發(fā)揮了重要的作用。這些電影分別從不同的視角展現(xiàn)出美國(guó)社會(huì)的經(jīng)濟(jì)、文化等方面的時(shí)代特性，并對(duì)美國(guó)社會(huì)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。當(dāng)前，美國(guó)人民應(yīng)站在時(shí)代的高度，用歷史的眼光來看待美國(guó)的各個(gè)時(shí)代，并嚴(yán)厲杜絕戰(zhàn)爭(zhēng)，爭(zhēng)取和平和溫暖永存在人間，這不僅是來自美國(guó)人民心中的吶喊，也是歷史潮流發(fā)展的必然結(jié)果。

電影創(chuàng)作論文2篇十三

目前，我國(guó)的動(dòng)畫電影產(chǎn)業(yè)呈現(xiàn)出欣欣向榮之勢(shì)，各大制作公司紛紛躍躍欲試。然而，在動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)蓬勃發(fā)展之時(shí)，我們也要反思自身存在的不足。中國(guó)的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)幾經(jīng)坎坷，走到如今實(shí)屬不易，從最初的單一電視行業(yè)發(fā)展到如今電影、電視雙向發(fā)展，是一種進(jìn)步和延伸。但就目前的大環(huán)境看，我國(guó)的動(dòng)畫電影面臨著瓶頸，具體體現(xiàn)在動(dòng)畫電影的美術(shù)造型方面。

動(dòng)畫電影的美術(shù)造型設(shè)計(jì)是全方位的，包括動(dòng)畫角色的造型設(shè)計(jì)、角色服飾的造型設(shè)計(jì)、動(dòng)畫場(chǎng)景的造型設(shè)計(jì)等。從繪畫藝術(shù)的角度來看，中國(guó)的繪畫藝術(shù)樣式多樣，造型形式豐富，為影視動(dòng)畫造型創(chuàng)作提供了豐富的藝術(shù)樣式，藝術(shù)工作者可以基于此進(jìn)行深度的創(chuàng)作和加工。各個(gè)國(guó)家和地區(qū)都有屬于自己的本土動(dòng)畫造型樣式和藝術(shù)風(fēng)格，如油畫之于俄羅斯動(dòng)畫造型風(fēng)格，中國(guó)水墨畫之于中國(guó)動(dòng)畫造型風(fēng)格。民族的就是世界的，我國(guó)的動(dòng)畫電影應(yīng)更加著力于擺脫對(duì)好萊塢或其他地區(qū)動(dòng)畫造型的模仿，創(chuàng)造出具有我國(guó)民族特色的影視動(dòng)畫造型風(fēng)格。

每一部動(dòng)畫影視作品的創(chuàng)作和發(fā)行，都有其所針對(duì)的受眾群體，要做到讓觀眾買賬，就必然要迎合當(dāng)下時(shí)代的需求。針對(duì)當(dāng)下受眾的審美趣味，在現(xiàn)實(shí)生活中汲取資源和靈感就顯得尤為重要。藝術(shù)源于生活，動(dòng)畫美術(shù)造型設(shè)計(jì)者需要用心觀察生活的點(diǎn)滴，了解當(dāng)下的時(shí)代需求，獲取創(chuàng)作靈感。動(dòng)畫影視的受眾群體具有低齡化、年輕化的特點(diǎn)，這就需要設(shè)計(jì)者有針對(duì)性地迎合受眾的審美需要，創(chuàng)作出具有藝術(shù)美、情境美的動(dòng)畫場(chǎng)景，探求當(dāng)下現(xiàn)實(shí)，挖掘青少年的審美趣味，以當(dāng)下青少年的生活原型、成長(zhǎng)原型、審美原型為基礎(chǔ)，進(jìn)行更進(jìn)一步的藝術(shù)加工。中國(guó)是一個(gè)有著五千年文化的文化強(qiáng)國(guó)，在歷史長(zhǎng)河中積淀了豐富的文化遺產(chǎn)，深入探索具有民族符號(hào)意義的文化是當(dāng)下美術(shù)造型設(shè)計(jì)藝術(shù)發(fā)展動(dòng)力之所在。如何將這些本土文化資源開發(fā)、利用好，并運(yùn)用于動(dòng)畫造型創(chuàng)造，是發(fā)展中國(guó)當(dāng)代動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的一大課題，也需要設(shè)計(jì)者深入民間，善于觀察和思考生活中的點(diǎn)滴情感，在現(xiàn)實(shí)中迸發(fā)出創(chuàng)作的靈感。

征融入動(dòng)畫美術(shù)造型各個(gè)國(guó)家和地區(qū)的繪畫藝術(shù)發(fā)展之路各有不同，各有所長(zhǎng)，這就決定了不同國(guó)家和地區(qū)的藝術(shù)造型風(fēng)格的不同，因此具有個(gè)性化的特點(diǎn)。而我國(guó)藝術(shù)在發(fā)展歷程中更是有獨(dú)具特色之處，尤其是我國(guó)水墨畫的美術(shù)造型形式頗為獨(dú)特。在我國(guó)動(dòng)畫影視美術(shù)造型上，也融入了具有中國(guó)傳統(tǒng)文化特點(diǎn)的水墨畫，并成功創(chuàng)作完成了《小蝌蚪找媽媽》《哪吒鬧海》等多部?jī)?yōu)秀作品。然而，在回顧我國(guó)影視動(dòng)畫美術(shù)造型成功之處的同時(shí)，我們也應(yīng)該意識(shí)到自身的不足。近年來，我國(guó)的動(dòng)畫作品產(chǎn)量較大，但動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的收益并不盡如人意，其中很大的原因在于我國(guó)動(dòng)畫美術(shù)造型缺乏特色。要開發(fā)民族化的動(dòng)畫形象，設(shè)計(jì)者應(yīng)從我國(guó)本土傳統(tǒng)文化出發(fā)，深入民間，了解民間藝術(shù)和傳統(tǒng)文化，汲取其中的精華并結(jié)合當(dāng)下的時(shí)尚元素，將二者融入動(dòng)畫美術(shù)造型，以此創(chuàng)造出真正具有中華民族特色的動(dòng)畫形象。我國(guó)早期的動(dòng)畫作品是非常具有本土特色的，它們?cè)诿佬g(shù)造型上充分借鑒水墨畫、剪紙、皮影等民族性很強(qiáng)的造型語言，但綜觀我國(guó)當(dāng)下的動(dòng)畫產(chǎn)品可以發(fā)現(xiàn)，這些成功的造型形式并沒有得到很好的傳承。中國(guó)的傳統(tǒng)文化藝術(shù)豐富多彩，美術(shù)造型師如何能將之轉(zhuǎn)化成動(dòng)畫形象，使傳統(tǒng)的`本土符號(hào)轉(zhuǎn)化成一種能夠?yàn)楫?dāng)代受眾所喜聞樂見的藝術(shù)形象，還需要?jiǎng)赢嬅佬g(shù)造型設(shè)計(jì)者深入地探究。

動(dòng)畫電影是一門綜合性的藝術(shù)，隨著高科技日新月異的發(fā)展，如今電腦技術(shù)對(duì)電影動(dòng)畫美術(shù)造型設(shè)計(jì)的影響之深更是前所未有的。電腦技術(shù)在動(dòng)畫造型上的運(yùn)用，極大地改變了動(dòng)畫美術(shù)造型的形式，使動(dòng)畫電影美術(shù)造型呈現(xiàn)簡(jiǎn)單化、多樣化的特點(diǎn)。目前，國(guó)內(nèi)的動(dòng)畫美術(shù)造型領(lǐng)域面臨的問題，是有資歷、有經(jīng)驗(yàn)的老一批美術(shù)造型師已逐漸退出動(dòng)畫創(chuàng)作一線，大多身居二線，而新一批動(dòng)畫美術(shù)造型工作者往往知識(shí)儲(chǔ)備不夠、經(jīng)驗(yàn)不足、美學(xué)素養(yǎng)不深。一些美術(shù)造型師有著純熟的美術(shù)繪畫技巧，但對(duì)電腦軟件應(yīng)用一竅不通，或者對(duì)電腦軟件的運(yùn)用爐火純青，但偏偏又對(duì)繪畫藝術(shù)不甚了解，這在一定程度上說明我國(guó)的動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展模式有待完善。我國(guó)的傳統(tǒng)文化需要新一代的動(dòng)畫造型設(shè)計(jì)者充分運(yùn)用當(dāng)前的有利形勢(shì)加以發(fā)揚(yáng)光大，動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展也離不開具有民族特色的傳統(tǒng)文化的推動(dòng)。高科技產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展必然會(huì)引領(lǐng)動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)的新格局、新形勢(shì)，只有順應(yīng)這種時(shí)代需要，使動(dòng)畫造型設(shè)計(jì)滿足時(shí)代的需求，才能創(chuàng)造出具有多樣性、民族性、時(shí)代性的動(dòng)畫造型形象，以滿足觀眾的審美需求。

電影創(chuàng)作論文2篇十四

摘要：制作于1999年的《寶蓮燈》是一部國(guó)產(chǎn)大型動(dòng)畫電影，它是中國(guó)第一部完全商業(yè)化運(yùn)作的平面動(dòng)畫電影。電影放映后，因其曲折而豐富的劇情、精良且唯美的制作收獲了廣泛的贊美，它是中國(guó)動(dòng)畫電影商業(yè)化運(yùn)作的成功典范。通過對(duì)此片的分析：我們可以看出以此片為代表的中國(guó)動(dòng)畫電影的發(fā)展中雖有不足，但瑕不掩瑜，它依舊代表我國(guó)動(dòng)畫電影良好的發(fā)展現(xiàn)狀以及獨(dú)具優(yōu)勢(shì)的發(fā)展前景。本文以部分優(yōu)秀的動(dòng)畫電影為鑒，試圖為中國(guó)的動(dòng)畫電影的發(fā)展提出一些良好的建議。

關(guān)鍵詞：中國(guó)動(dòng)畫電影;商業(yè)化;發(fā)展優(yōu)勢(shì)。

這部動(dòng)畫電影的故事取材于中國(guó)民間神話《劈山救母》，是上海美術(shù)電影制片廠1999年拍攝制作的。這是中國(guó)電影制片廠繼《大鬧天宮》、《哪咤鬧?！?、《天書奇譚》、《金猴降妖》之后又一部動(dòng)畫長(zhǎng)片。影片講述的是小沉香劈山救母的傳奇故事，在各個(gè)環(huán)節(jié)上都采取了與國(guó)際接軌的動(dòng)畫片制作方式，尤其在音樂制作上，邀請(qǐng)了中文歌壇的巨星級(jí)人物來演唱片中的三首歌曲，將精美的電影畫面氛圍營(yíng)造得更加婉轉(zhuǎn)動(dòng)人。成為近年來中國(guó)平面動(dòng)畫電影的代表之作。

2.1商業(yè)化運(yùn)作的成功。

電影的故事從中國(guó)家喻戶曉的神話故事中來取材。該片由國(guó)家一級(jí)動(dòng)畫設(shè)計(jì)師、導(dǎo)演常光希執(zhí)導(dǎo)，著名電影導(dǎo)演吳貽弓擔(dān)任本片藝術(shù)指導(dǎo)，著名作曲家金復(fù)載任音樂總監(jiān)。該片總投資1200萬，歷時(shí)四年后才露面。全片前后共有超過300位工作人員參加制作。總共繪制逾150000幅動(dòng)畫畫面、20xx余幅背景，鏡頭20xx多個(gè)，全片人物近50個(gè)。這部耗巨資精心打造出的中國(guó)美術(shù)電影精品，一經(jīng)推出，就受到瘋狂追捧，創(chuàng)下上億元票房?？胺Q中國(guó)動(dòng)畫電影之最?！秾毶彑簟穭?dòng)畫人物的配音與音樂的配置是促成影片成功的一個(gè)重要因素，獨(dú)特、有創(chuàng)意。整部影片音樂旋律十分講究，配合上高科技的動(dòng)畫場(chǎng)景制作，留給了音樂十足的展示空間，體現(xiàn)出了不同以往的精良制作的趨勢(shì)。給觀眾帶來了優(yōu)美、深厚、婉轉(zhuǎn)的視聽氛圍。

2.2動(dòng)畫場(chǎng)景制作精良。

全面學(xué)習(xí)好萊塢動(dòng)畫場(chǎng)景的制作的同時(shí)也保留了民族文化內(nèi)核，全片對(duì)動(dòng)畫制作的每一道工序都進(jìn)行了細(xì)化分工，在人物形象和場(chǎng)景的轉(zhuǎn)化切合上，都下足了功夫。為了讓影片的場(chǎng)景更具有藝術(shù)性和形象化，主創(chuàng)人員在西雙版納、敦煌、寧夏、西安、華山等地區(qū)取景和進(jìn)行素材收集，比以往的動(dòng)畫片更加給人帶來賞心悅目的效果。在場(chǎng)景與實(shí)景的結(jié)合制作上，一幕幕經(jīng)典片段給觀眾帶來了視覺上的享受：沉香與母親泛舟湖上、頑皮的沉香與母親坐在船頭，小舟劃過滿滿的蓮花，這一幕使觀眾體會(huì)到了美好的母子情，也是沉香心中溫馨的回憶。影片中人與景的處理也十分講究，沉香尋母道路上的酷暑驕陽、激流險(xiǎn)灘;又如跋涉在金色的沙漠上的沉香，隨著鏡頭推移逐漸化為地平線上的一個(gè)點(diǎn)，這是寫實(shí)與寫意的一種巧妙結(jié)合，使影片達(dá)到了情景交融的境界。影片開頭時(shí)三圣母與劉彥昌的愛情故事被低沉的男畫外音娓娓道來，但是轉(zhuǎn)眼就是一陣陰霾狂風(fēng)，一段凄美的愛情就被這樣巧妙地形式帶過了，畫面上的視覺反差與劇情的快速進(jìn)展形成同步，抓緊了觀眾的心，觀眾自然擔(dān)憂起了沉香的命運(yùn)，不由自主被帶進(jìn)了《寶蓮燈》的故事。

2.3對(duì)傳統(tǒng)神話故事的繼承和發(fā)揚(yáng)。

這部動(dòng)畫電影根據(jù)動(dòng)畫美術(shù)片特定對(duì)象群體的審美需要，對(duì)原本的神話故事進(jìn)行了適當(dāng)?shù)脑黾雍蛣h減。影片突出了主人公沉香的曲折經(jīng)歷，著重描述沉香尋母、救母的曲折經(jīng)歷，突出了沉香歷經(jīng)磨難之后的成長(zhǎng)過程。觀眾在觀影后領(lǐng)會(huì)了美好的親情、少年的勇敢、孝子的智慧。影片主題揭示了永恒的愛與真誠(chéng)、勇敢智慧與美德。運(yùn)用勇氣和智慧才能使寶蓮燈人燈合一，鏟除邪惡、維護(hù)正義、救出至親。也教會(huì)了大家只要精誠(chéng)所至，金石就能為之而開。影片在民間傳說的基礎(chǔ)上增添了小猴、嘎妹等人物，通過敘述他們相互依靠，共患難的友好情節(jié)，來向觀眾傳遞友情珍貴這一觀點(diǎn)。還增加了經(jīng)典人物孫悟空，使得沉香劈山救母的過程更加曲折、動(dòng)人。

3.1新穎的故事與創(chuàng)意性。

商業(yè)電影一般會(huì)設(shè)置幾條互相交替的線索，情節(jié)上急切推進(jìn)，在緊張的氛圍下敘述完精彩的故事。從一系列優(yōu)秀的中國(guó)動(dòng)畫影片可以看出：明確的故事主旨可以牢牢把握住觀眾的心。同時(shí)配合上精彩的創(chuàng)意段落：電影中安插許多線索使觀眾對(duì)接下來的情節(jié)會(huì)更加期待。如《寶蓮燈》中沉香走過橋頭，鏡頭一轉(zhuǎn)，橋欄上的石柱變?yōu)榱艘恢恍『铮谠泄适碌幕A(chǔ)上增添的人物使得劇情更加豐滿，這令人驚喜的一幕充滿了創(chuàng)意性。到了影片中間段，沒有母親陪伴的沉香卻有了小猴和嘎妹的陪伴，雖然路途艱辛卻擁有忠實(shí)陪伴的朋友。在傳統(tǒng)的故事上適當(dāng)融入現(xiàn)代的元素，充滿了創(chuàng)意性的同時(shí)又不會(huì)使傳統(tǒng)的故事主旨單一。

3.2加強(qiáng)角色的刻畫。

豐富多樣的人物類型也是我們動(dòng)畫電影創(chuàng)作的優(yōu)勢(shì)之一。對(duì)角色的刻畫是影響故事藝術(shù)性的一個(gè)重要因素，目前我國(guó)動(dòng)畫電影中的部分人物刻畫單薄，除了孫悟空、哪吒等人物外，缺少了一些深入人心的動(dòng)畫形象。從《寶蓮燈》中反派人物的創(chuàng)作來進(jìn)行借鑒。在影片的一開始，二郎神看似被簡(jiǎn)單塑造成了一個(gè)只是聽命于天庭的冷酷的大將，完全看不到心理變化與情緒波動(dòng)，但是其臉部冷色調(diào)的配色，試圖靠近沉香時(shí)的語氣，配合上背景音樂的節(jié)奏，都代表著二郎神心中的掙扎與無奈。二郎神因其是充滿矛盾的特性有別于一般傳統(tǒng)的反面人物，壓在山下的是自己的親妹妹，而他自己也有過劈開桃山救母的傳說，面對(duì)著和自己擁有相同命運(yùn)的沉香，但是代表天庭的他又必須親自動(dòng)手來對(duì)付自己的外甥，他的心中一定充滿了非常矛盾的情感。神仙也應(yīng)該是擁有感情和內(nèi)心活動(dòng)的。影片中沒有將所有罪責(zé)都安排在了二郎神身上，避免了人物刻畫顯得過于臉譜化。將二郎神這個(gè)角色刻畫的飽滿鮮活，這便是角色塑造的成功之處?！赌倪隔[?！分械睦淇岬凝埻鮿t也是以冷色調(diào)為主題，刻畫出一個(gè)狠毒的反派形象。國(guó)外經(jīng)典動(dòng)畫片《獅子王》中，也可以看到各式飽滿鮮活的角色：如主角辛巴，或者是作為反派角色的刀疤等等。反派角色都是起著推動(dòng)故事的關(guān)鍵作用。反觀國(guó)外動(dòng)畫電影中的反派角色，《獅子王》中的刀疤，一開始屈服于穆法沙，接著誘導(dǎo)辛巴陷害穆法沙企圖奪取王位，最后與成長(zhǎng)了的辛巴決斗，一幕幕將他的虛偽、卑鄙、奸詐、狡猾表現(xiàn)的淋漓盡致。對(duì)人物的造型和性格上進(jìn)行更深入的研究，將傳統(tǒng)和現(xiàn)代結(jié)合起來，如孫悟空的緊箍咒、紅褲子與金箍棒的標(biāo)志性外形特點(diǎn)結(jié)合塑造了這個(gè)鮮活的角色。色彩和傳統(tǒng)元素的`搭配有助于更好地發(fā)揚(yáng)中國(guó)民間故事中的人物的藝術(shù)性和獨(dú)特的魅力，爭(zhēng)取創(chuàng)造出更多深入人心的動(dòng)畫角色。

3.3呈現(xiàn)更加豐富的傳統(tǒng)文化。

在經(jīng)典的中國(guó)動(dòng)畫電影中能感受到中國(guó)豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)代表著我們擁有巨大的動(dòng)畫創(chuàng)作空間，在這得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)下，我們應(yīng)該好好把握，用豐富的素材來譜寫動(dòng)人的故事。取材于傳統(tǒng)民間故事的影片中出現(xiàn)的一些場(chǎng)景如宮殿建筑、母子在荷塘泛舟、民間藝人街頭表演等，這些古代場(chǎng)景都能夠很好地傳遞我們豐富的傳統(tǒng)文化。帶有中國(guó)風(fēng)的色彩也對(duì)意境表達(dá)起到了非常大的作用，《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！返扔捌械纳蕦?duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)力都是值得我們深入研究與探討的。中國(guó)的水墨畫、民族樂器所演奏的音樂都可以融入使用到動(dòng)畫電影中，為電影賦予更多的民族風(fēng)韻。中國(guó)還有很多值得我們?nèi)ネ诰虻呢S富民間文化和素材，將它們收集運(yùn)用起來，動(dòng)畫的整體意境與色調(diào)都可以呈現(xiàn)出更加豐富的藝術(shù)表現(xiàn)性。

3.4創(chuàng)作手法的與時(shí)俱進(jìn)。

在中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫精品如《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》中表現(xiàn)出十分完備的空靈流暢的動(dòng)畫運(yùn)動(dòng)之美，《大鬧天宮》中孫悟空的動(dòng)作中體現(xiàn)了中國(guó)國(guó)畫追求的行云流水、衣帶當(dāng)風(fēng)的審美效果和古典戲曲對(duì)動(dòng)作韻律感以及韻味的追求，設(shè)計(jì)這樣的運(yùn)動(dòng)形式，更形象地傳達(dá)出孫悟空這個(gè)角色的橫空出世、灑脫不羈的精神特點(diǎn)。但部分動(dòng)畫電影中的人物還存在著動(dòng)作僵硬，不能流暢地融入劇情的不足。因此，只有更好地將動(dòng)畫電影藝術(shù)特性灌注于動(dòng)畫中人物運(yùn)動(dòng)形式的創(chuàng)造上，結(jié)合上與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)作手法來敘述完整精彩的傳統(tǒng)故事，從而抓緊觀眾的視線發(fā)揮動(dòng)畫電影的藝術(shù)特色與魅力，有助于對(duì)畫電影的創(chuàng)作質(zhì)量進(jìn)行全面的提升。

從《寶蓮燈》在平面動(dòng)畫中的成功試水后不難看出，中國(guó)的動(dòng)畫電影正走在一條光明大道上，因其商業(yè)化運(yùn)作的成功，成為了國(guó)產(chǎn)現(xiàn)代化商業(yè)動(dòng)畫電影的領(lǐng)軍之作，這是一個(gè)好的勢(shì)頭。雖然一些中國(guó)動(dòng)畫目前還沒能很好地把握住發(fā)展方向，但是我們的學(xué)習(xí)能力很強(qiáng)，可以慢慢克服技術(shù)上以及表現(xiàn)上的問題，并且在電影的故事性和節(jié)奏上進(jìn)行更好的把握。縱觀其它各國(guó)發(fā)展較好的動(dòng)畫：美國(guó)的動(dòng)畫電影具有其特有的商業(yè)娛樂性和領(lǐng)先的高科技和創(chuàng)意，動(dòng)漫形象令人震撼且深入人心;歐洲動(dòng)畫電影致力于動(dòng)畫藝術(shù)的表現(xiàn);日本動(dòng)畫電影則致力于對(duì)風(fēng)景對(duì)人物對(duì)內(nèi)心世界極其細(xì)膩的刻畫和升華。各個(gè)國(guó)家都有值得中國(guó)動(dòng)畫思考學(xué)習(xí)之處。動(dòng)畫發(fā)展的歷史不同也就會(huì)導(dǎo)致不同的動(dòng)畫風(fēng)格，中國(guó)動(dòng)畫電影應(yīng)該立足當(dāng)下，努力找尋到自己的風(fēng)格。如何將我們的動(dòng)畫電影做出自己獨(dú)特的風(fēng)格：是繼續(xù)從豐厚的傳統(tǒng)題材中尋求新意，還是創(chuàng)作出符合時(shí)代發(fā)展的為大眾所接受的現(xiàn)代動(dòng)畫?在提高故事的藝術(shù)性的同時(shí)也能用好的技術(shù)形式將故事更好地呈現(xiàn)出來，我們要從打下一個(gè)好的基礎(chǔ)開始，我們的動(dòng)畫之路還有很長(zhǎng)的過程等待著我們。

《寶蓮燈》這部以神話故事為靈感的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影作為動(dòng)畫影片商業(yè)性推廣的一次開端之作，整體上是一部?jī)?yōu)秀的動(dòng)畫作品。傳播了中國(guó)傳統(tǒng)神話故事的同時(shí)也使人欣賞到中國(guó)的美景。奠定了中國(guó)商業(yè)動(dòng)畫片發(fā)展的基礎(chǔ)。借鑒學(xué)習(xí)影片的優(yōu)點(diǎn)和創(chuàng)新點(diǎn)，同時(shí)結(jié)合思考影片的不足之處，才能使我們?cè)趧?chuàng)作動(dòng)畫電影的過程中得到進(jìn)步和提升。

電影創(chuàng)作論文2篇十五

詩(shī)詞與音樂本來是兩種不同的藝術(shù)，詩(shī)詞是以文字為載體，通過視覺，給人以豐富的情感體驗(yàn)；而音樂是以聲音為載體，通過人的聽覺，從而給人以美的享受。當(dāng)詩(shī)詞與音樂的結(jié)合時(shí)：詩(shī)詞以文字的形式將音樂加以記述、描繪呈現(xiàn)給人們；音樂則通過演奏音樂聲音的方式將詩(shī)詞表演給聽眾。琵琶是我國(guó)最為傳統(tǒng)民族彈撥樂器之一，有著兩千多年的歷史，其音色優(yōu)美，左右手演奏技巧繁多，是民族器樂中表現(xiàn)力最為豐富的樂器。在中國(guó)古代文學(xué)史上，有許多描寫琵琶及琵琶表演的詩(shī)詞、詩(shī)歌。根據(jù)我國(guó)當(dāng)代琵琶教育學(xué)者莊永平在所編著的《琵琶手冊(cè)》中統(tǒng)計(jì)，僅唐代詩(shī)詞中出現(xiàn)的與琵琶相關(guān)的、并且較為有名的詩(shī)詞作品就有近百首余首。這其中有描寫琵琶演奏者的，如《訴衷情·小蓮初上琵琶弦》；有描寫詩(shī)詞曲和歌調(diào)方面的，如《琵琶行》、《琵琶歌》等。唐代詩(shī)人白居易就寫了《琵琶行》、《春聽琵琶兼簡(jiǎn)長(zhǎng)孫司戶》、《代琵琶弟子謝女師曹供奉寄新調(diào)弄譜》等多篇與琵琶有關(guān)的詩(shī)詞。從這些古老的詩(shī)詞作品中我們可以看到，琵琶演奏藝術(shù)在中國(guó)是具有非常深厚的文化藝術(shù)底蘊(yùn)的。在眾多的歌詠琵琶的詩(shī)詞中，以白居易的名篇《琵琶行》最具代表性。本文以唐詩(shī)《琵琶行》和琵琶協(xié)奏曲《琵琶行》為例，來分析詩(shī)詞與音樂的結(jié)合。

一、唐詩(shī)《琵琶行》中的音樂描寫。

《琵琶行》是唐代詩(shī)人白居易寫的一首長(zhǎng)篇敘事詩(shī)。詩(shī)里所描述的是作者由長(zhǎng)安貶到九江期間，夜晚在船上聆聽一位長(zhǎng)安琵琶女彈奏琵琶，訴說自身不幸遭遇的故事。詩(shī)中對(duì)琵琶的表現(xiàn)形式、演奏技法、樂人、樂音、樂境等進(jìn)行了形象、生動(dòng)的描寫，繪聲繪色地再現(xiàn)了琵琶那千變?nèi)f化的旋律音響的豐采，讓人覺得這不僅僅是一首敘事詩(shī)，更是一首音樂詩(shī)。因此唐詩(shī)《琵琶行》無論是在我國(guó)的文學(xué)史上還是在音樂史上，都具有不可替代的獨(dú)特地位?！杜眯小分邪拙右准?xì)膩地刻畫了琵琶女精湛的演奏技術(shù)和琵琶樂曲的動(dòng)人音響，將聽覺轉(zhuǎn)化為視覺，使音樂更加形象、生動(dòng)，不得不讓我們驚嘆詩(shī)人深厚的音樂修養(yǎng)和藝術(shù)才華。

這首流傳千年的文學(xué)作品中，它把對(duì)音樂音色的特性的表現(xiàn)描述得入木三分：“在‘轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲’的校弦試音后，接著以‘未成曲調(diào)先有情’來突出一個(gè)‘情’字。而‘弦弦掩抑聲聲思’以下六句，則以《霓裳》與《六幺》的彈奏過程，帶出‘低眉’的神態(tài)和‘續(xù)續(xù)彈’的節(jié)奏以及‘似訴平生不得志’、‘說盡心中無限事’的思想感情”。接下來的十四句連續(xù)使用“急雨”、“私語”、“珠落玉盤”、“鶯鳴”、“冰泉”、“銀瓶破”、“鐵騎突出刀槍鳴”、“裂帛”等大量的、形象生動(dòng)的比喻，極其形象地描寫了琵琶演奏的音響效果的變化：從急驟到輕柔；從流暢、明亮到傷感、悲切；從無聲再到激昂的音樂過程。將抽象的、難以感知的樂曲通過形象生動(dòng)精細(xì)的比喻讓讀者一下就聽覺化、視覺化、具體化了。朱光潛先生在《談美書簡(jiǎn)》中寫到：“藝術(shù)節(jié)奏在小說作品中的安排不僅表現(xiàn)為對(duì)于生活運(yùn)動(dòng)的特點(diǎn)的忠實(shí)，對(duì)生理心理特點(diǎn)的把握，而且有著發(fā)揮小說作品的審美力量的鮮明作用；濃、淡、冷、暖、高、低、疾、徐等等有規(guī)劃的組合，相映成趣，增強(qiáng)了吸引讀者的力量”。詩(shī)人通過這些形象的描繪把琵琶演奏過程中旋律的起伏、節(jié)奏的快慢、樂音的變化、樂曲中不同的演奏音響效果和音樂的樂境等都表達(dá)得生動(dòng)、傳神，令人如身臨其境，感同身受。

二、琵琶演奏技法在唐詩(shī)《琵琶行》中的表現(xiàn)。

在唐詩(shī)《琵琶行》中除了描述了琵琶的音樂特征外，還有不少對(duì)當(dāng)時(shí)琵琶演奏技法的描述，如“輕攏慢捻抹復(fù)挑，初為《霓裳》后《六幺》”。此句詩(shī)人分別描述了琵琶的左、右手指法和當(dāng)時(shí)流行的琵琶樂曲，由此可得出，在唐代琵琶藝術(shù)在演奏方面已有了其一套基本的演奏指法和演奏型的樂曲。“輕攏慢捻抹復(fù)挑”七個(gè)字，簡(jiǎn)單概括了琵琶演奏的基本指法與技巧，詩(shī)中所說的“攏”與“捻”這兩個(gè)動(dòng)作指的是左手兩種按弦指法：“攏”，現(xiàn)稱為推，即左手指尖在“相”或“品”上按弦并向里推；“捻”，現(xiàn)稱為“吟”或“揉”，即左手指尖把弦按在“相”或“品”上并指尖左右揉動(dòng)，使弦上發(fā)出波浪型的余音。“攏”和“捻”這兩種左手指法，多用于表現(xiàn)細(xì)膩婉轉(zhuǎn)柔美的情調(diào)，使旋律更富有歌唱性?！澳ā迸c“挑”，則是指右手的指法。“抹”就是如今我們所說的彈，即用右手食指在琴弦上自右向左彈弦發(fā)出琵琶的聲音；而“挑”和現(xiàn)在的說法相同，是用右手大指自琴弦的左向右挑弦發(fā)音。這兩種指法是琵琶右手指法中最基礎(chǔ)、也是最重要的.。在“曲終收撥當(dāng)心畫，四弦一聲如裂帛”句子中的“當(dāng)心畫”這歌動(dòng)作也是右手的一種指法，可以理解為如今琵琶演奏中的“掃弦”，即右手食指快速有力地從四弦到一弦彈過，四條弦如同一聲發(fā)出，有強(qiáng)烈的和聲效果，常用來表現(xiàn)激昂的音樂情緒，這首詩(shī)中用此技法來表達(dá)琵琶女對(duì)命運(yùn)的不平之感與憤怒之情?！皬膿芟业窖谝郑瑥睦m(xù)續(xù)彈到攏捻抹，從錯(cuò)雜彈到聲暫歇，從聲迸發(fā)到裂帛聲，整個(gè)樂曲時(shí)而強(qiáng)音沖天，時(shí)而低咽如鳴，這是根據(jù)琵琶聲的本身特點(diǎn)所作的藝術(shù)描述，從而形成了詩(shī)的節(jié)奏”。詩(shī)人對(duì)這些琵琶技巧的描述不光生動(dòng)的描繪出琵琶女爐火純青的演奏技術(shù)，也從側(cè)面反映出唐代琵琶演奏技法的發(fā)展，說明那時(shí)的琵琶演奏技巧已有很大的進(jìn)步，表現(xiàn)力十分豐富，成為當(dāng)時(shí)非常盛行的雅俗共賞的樂器，對(duì)盛唐歌舞音樂藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的作用。

三、琵琶協(xié)奏曲《琵琶行》對(duì)唐詩(shī)《琵琶行》內(nèi)容的表達(dá)。

琵琶協(xié)奏曲《琵琶行》是我國(guó)當(dāng)代作曲家張曉峰先生根據(jù)白居易這一同名詩(shī)篇所創(chuàng)作的一首琵琶協(xié)奏曲。在這首樂曲中，作曲家成功地用音樂再現(xiàn)了原詩(shī)中精細(xì)的描繪及深刻的意境。

全曲由《引子》、《忽聞水上琵琶聲》、《說盡心中無限事》、《江州司馬青衫濕》、尾聲《月白江心》五個(gè)部分組成。樂曲表達(dá)了詩(shī)人對(duì)琵琶女不幸命運(yùn)的深切同情和對(duì)自己遭遇被貶的悲憤。此作情景交融，頗具感染力。

樂曲的引子部分，由琵琶與蕭演奏出自由散板的旋律，悠揚(yáng)的樂聲由遠(yuǎn)而近，古箏的刮奏如流水般，描繪了一幅“得陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟”的意境。

《忽聞水上琵琶聲》：樂隊(duì)以慢速奏出《琵琶行》的主題，曲調(diào)明亮，它打破了引子中琵琶與蕭落寞的氛圍，在數(shù)十小節(jié)樂隊(duì)演奏后“千呼萬喚始出來”的琵琶旋律亦如詩(shī)似畫，曲調(diào)委婉而優(yōu)美，樂隊(duì)與琵琶獨(dú)奏間此起彼伏的呼應(yīng)，猶如“尋聲暗問彈者誰，琵琶聲停欲語遲”的情景。

《說盡心中無限事》：此段旋律是由四聲空弦音起聲，后四個(gè)泛音將空弦音藝術(shù)化處理。簡(jiǎn)單的四個(gè)音符就將詩(shī)中“轉(zhuǎn)軸撥弦三兩聲，未成曲調(diào)先有情”的意境營(yíng)造了出來。在接下來的旋律里，音樂在情緒上分幾個(gè)層次，它們體現(xiàn)在不同的段落中：第一部分是一個(gè)弱進(jìn)的主題，帶有追憶色彩，好似琵琶女陷入了對(duì)往事的回憶，“似訴平生不得志”。當(dāng)慢起漸快的句子轉(zhuǎn)變?yōu)橥豢鞎r(shí)，它預(yù)示了音樂第一個(gè)高潮的到來，此時(shí)追憶色彩的主題轉(zhuǎn)變?yōu)榉怕暤母吒?，琵琶女?duì)詩(shī)人敞開心扉，用琴聲“說盡心中無限事”。在樂曲第一次音樂高潮后，加入古箏旋律的過度，運(yùn)用多種琵琶指法與輕快的旋律，刻劃了詩(shī)中琵琶女高超的演奏技藝、風(fēng)流的教坊生涯。之后速度一步步加快，緊接著的琵琶與樂隊(duì)間的配合使音樂的情緒不斷地高漲，最后在定音鼓音的烘托下，琵琶女的敘述變成對(duì)封建社會(huì)及一切人間不平的血淚控訴，用琵琶獨(dú)特的掃弦技法描繪出琵琶女的憤慨和不平，演奏者的心境被描摹得淋漓盡致。

《江州司馬青衫濕》：此段落以搖指再現(xiàn)了琵琶女的主題，更加深沉悠長(zhǎng)；二胡悠緩的獨(dú)奏，恰似詩(shī)人的感嘆。繼而旋律連續(xù)的上下行模進(jìn)，隨后琵琶和樂隊(duì)的交替奏鳴，猶如琵琶女和詩(shī)人的對(duì)話，聽完琵琶女的哭訴后，詩(shī)人感嘆“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識(shí)”的心聲。

尾聲《月白江心》是引子主題的再現(xiàn)。音樂又回到了開始時(shí)的意境，“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白?！弊詈笏穆暦阂羧缬嘁粢话憧澙@，一曲雖終，而其音樂魅力卻并役有消失，“此時(shí)無聲勝有聲”，它留給聽眾的是無限回味的空間。

在欣賞或演奏琵琶協(xié)奏曲《琵琶行》時(shí)，就能發(fā)現(xiàn)唐詩(shī)《琵琶行》中的每一句詩(shī)都能在樂曲中找到對(duì)應(yīng)的樂句，這首琵琶協(xié)奏曲成功地將中國(guó)傳統(tǒng)詩(shī)詞文化與現(xiàn)代作曲技術(shù)相結(jié)合，達(dá)到了高度的融合統(tǒng)一。一首唐詩(shī)《琵琶行》，運(yùn)用簡(jiǎn)短的文字再現(xiàn)出豐富多變的音樂形象，讓讀者感受到詩(shī)中描述千變?nèi)f化的琵琶技法、樂音和琵琶女嘆息不平的心境，使得讀者猶如身臨其境，親聞其聲；而琵琶協(xié)奏曲又以唐代詩(shī)詞的內(nèi)容為素材，將詩(shī)詞以音樂的方式呈現(xiàn)給人們，使讀者轉(zhuǎn)為聽者，產(chǎn)生雙重的感官欣賞與享受，這種碰撞交融，你中有我，我中有你，就是詩(shī)詞與音樂的完美結(jié)合。

參考文獻(xiàn)：

[1]張藝?yán)?跨越時(shí)空的對(duì)話——白居易詩(shī)《琵琶行》與琵琶獨(dú)奏曲《訴》[j].中國(guó)音樂，，（02）.

[2]朱光潛.談美書簡(jiǎn)[m].南京：江蘇文藝出版社，.

[3]吳功正.琵琶聲聲激越動(dòng)人——談《琵琶行》的藝術(shù)特色[j].安徽師大學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），1980，（02）。