2023年?？坡晿氛撐姆段?匯總19篇)

為了提高工作效率，我們需要對過去一段時間的工作進(jìn)行總結(jié)?？偨Y(jié)要貼切、客觀和準(zhǔn)確，我們需要對所總結(jié)的內(nèi)容進(jìn)行真實和全面的反映，避免主觀色彩和片面性。隨著社會的發(fā)展，總結(jié)已經(jīng)成為人們不可或缺的一部分，下面是一些不同領(lǐng)域的總結(jié)范例供大家參考。

?？坡晿氛撐钠?/h3>

費了九牛二虎之力，終于把論文寫到致謝了。

首先要感謝上帝，感謝真主阿拉，感謝宇宙之間所有的神，冥冥之中，有你們的幫助，我才能順利畢業(yè)。

其次要感謝我的導(dǎo)師某某教授，感謝你給我選擇了如此垃圾的課題，讓我差點畢業(yè)不了。畢業(yè)論文上我真的不想寫你有嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)的態(tài)度，良好的科研素質(zhì)，優(yōu)秀的科研水平，一絲不茍的為師之道，沒辦法面子上的事情。三年里你沒有給我任何有意義的指導(dǎo)，還差點讓我走進(jìn)死胡同。每當(dāng)我有問題想你請教時，你總告訴我去圖書館。感謝你鍛煉了我自學(xué)的能力，提高了我的忍耐能力。畢業(yè)了，真心的想對你說，以后別在帶學(xué)生了。

感謝我的同學(xué)張三，李四，王五，趙六。陪伴我度過了美好的三年時光。沒辦法你們的論文提到了我的名字，禮尚往來，只好寫上你們的名字。

感謝某某編輯部的混蛋編輯，雖然你們讓我9易其稿，使我飽受摧殘和折磨，最后還是接收了我的文章，讓我得以順利畢業(yè)。

感謝我年屆花甲的父母，三年來他們雖在期待中備受煎熬，仍不忘給我以支持和鼓勵，感謝他們的理解與支持。

文檔為doc格式。

?？坡晿氛撐钠?/h3>

氣質(zhì)是人生來就具有的心理活動和動作方面的動力特征，反映了人格的自然屬性，即心理過程和動作發(fā)生的強度、速度、靈活性、持久性和心理指向性等方面特點的總和。氣質(zhì)的基本特性表現(xiàn)為先天性、穩(wěn)定性和天性三個方面，一般可分為膽汁質(zhì)、多血質(zhì)、粘液質(zhì)和抑郁質(zhì)四種類型。相比較下，膽汁質(zhì)和抑郁質(zhì)的神經(jīng)過程是強而不平衡和弱型。困難的任務(wù)、不順的環(huán)境和過多的挫折則可能使神經(jīng)過程本來脆弱的抑郁質(zhì)個體感到無所適從，引起焦慮、抑郁、恐懼、絕望等心理問題，應(yīng)注意自我調(diào)節(jié)。

二、了解自己的性格。

性格是人的穩(wěn)定的個性特征。一方面，它是在一定的社會生活條件，教育條件的影響以及自我實踐的鍛煉下，長期塑造而成的。另一方面，這種比較穩(wěn)定的對現(xiàn)實的態(tài)度和行為方式又貫穿在人的全部行為活動之中。一般對人的性格分析著眼于性格的態(tài)度特征，性格的意志特征，性格的情緒特征，性格的理智特征方面四個方面。

依據(jù)心理活動傾向來劃分，瑞士心理學(xué)家榮格認(rèn)為，人與周圍世界發(fā)生聯(lián)系時有兩種指向，一種指向于外部世界，稱外向;一種指向于內(nèi)部世界，稱內(nèi)向。外向型的人活潑開朗、善交際、熱情大方，情緒外露，反應(yīng)迅速，容易適應(yīng)環(huán)境的變化;內(nèi)向型的人處世謹(jǐn)慎，自制力較強，善于忍耐克制，但不善交際，應(yīng)變能力差，很注意別人的'評價。在教育實踐中提高學(xué)生的自我教育能力，需要通過具體的教育情境幫助他們對自身有客觀，正確的認(rèn)識和評價，促使他們自覺的發(fā)展控制和支配自己行位的能力，從而使他們能夠在自我意識提高的過程中增強自覺塑造是自己良好性格品質(zhì)的能力。

三、搞清自己的心理健康狀況。

有些學(xué)生由于適應(yīng)不了考場那種嚴(yán)肅緊張的氣氛，頭冒虛汗，面色蒼白，心跳過速，手足發(fā)抖甚至冰涼，嚴(yán)重的會喪失意識，暈過去的，這就是考試怯場反應(yīng)。歌唱者在演唱歌曲時，由于緊張，會導(dǎo)致中心的丟失，氣息上浮，引起“失重”現(xiàn)象，使聲音擠壓，造成聲嘶力竭，不能很好地完成作品的發(fā)揮，給自己帶來心理陰影。這時你可以從調(diào)整你的呼吸開始，讓調(diào)氣息達(dá)到調(diào)心的效果。先深深的吸一口氣，從口中緩緩地呼出來，反復(fù)幾次，給大腦一個強制刺激，讓它逐漸“冷卻”下來，是自信心大大恢復(fù)。

四、認(rèn)識自己的能力。

能力是與順利的完成某項活動有關(guān)的心理特征，通常指個體從事一定社會實踐活動的本領(lǐng)。只有在音樂活動中，才能看出一個人是否具有良好的曲調(diào)感、節(jié)奏感、聽覺表象能力。能力是保證活動取得成功的必要條件，靠多種能力的結(jié)合，才能完成某種活動。

能力與知識，技能相互依賴，相互制約。首先，能力是掌握知識，技能是前提，隨著知識，技能的掌握，能力得以提高或新能力得以產(chǎn)生，其次，能力表現(xiàn)在掌握知識和技能的過程中，最后，能力是掌握知識和技能的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。健康、豐富的科技和課外活動，有助于培養(yǎng)學(xué)生廣泛的興趣，發(fā)展觀察力，思維力和想象力。能力的發(fā)展水平逐個依賴于個人在實踐活動中勤奮努力的程度。

五、和諧師生關(guān)系的創(chuàng)建。

師生關(guān)系是在教學(xué)過程中，教師與學(xué)生通過各種不同形式的交往來相互溝通，進(jìn)而形成一定的人際關(guān)系。教學(xué)相長是良好師生關(guān)系的重要特征，師生以尊重、平等、和諧為理念，通過積極的交流互動，在一種輕松愉悅的氛圍中共同成長，共同發(fā)展。師生的良好人際關(guān)系，可縮短個人之間的心理距離，對學(xué)生錯誤給于理解和寬容，有利于師生的溝通和互動。

總之，作為一名歌唱者，在面對自己的“失重”狀態(tài)時，應(yīng)從多方面去把握它，理順這種關(guān)系，在認(rèn)清自我的基礎(chǔ)上加強與導(dǎo)師的溝通，建立在尊重、平等的基礎(chǔ)上，消除心理距離，建立和諧的師生關(guān)系，提高自己的主觀學(xué)習(xí)能動性，在實踐中不斷完善自己。

?？坡晿氛撐钠?/h3>

美聲歌唱藝術(shù)自1600年產(chǎn)生于意大利以來，距今已有400多年的歷史。最早關(guān)于歌唱技巧的理論是意大利人卡奇尼在《新音樂》中對歌唱技法的闡釋。隨著聲樂藝術(shù)的發(fā)展，各種聲樂理論相繼出現(xiàn)，至19世紀(jì)聲樂教學(xué)與聲樂理論得到空前發(fā)展，最具代表性的人物是加西亞父子和蘭皮爾蒂父子的聲樂理論，加西亞(子)在1874年出版的聲樂理論著作《歌唱藝術(shù)論文集》中提出了“聲門沖擊”理論學(xué)說，在嗓音機理方面給予了深入的研究，強調(diào)生理器官在歌唱中的重要作用，并開始將聲樂教學(xué)和生理科學(xué)相結(jié)合，以科學(xué)的方法和思維來解釋聲樂技巧訓(xùn)練中聲音現(xiàn)象。直至今日在國內(nèi)外依然存在以生理歌唱器官的機理活動來教學(xué)實踐。

1905年蘭皮爾蒂的聲樂論著《美聲歌唱技巧》的問世，特別強調(diào)了呼吸在歌唱中的重要性，第一次提出了感覺對共鳴及呼吸技巧的重要作用，強調(diào)神經(jīng)的控制作用?！疤m皮爾蒂父子被看做是意大利200多年來美聲學(xué)派優(yōu)良傳統(tǒng)之集大成者與傳播者，其聲樂理論與聲樂教學(xué)在歐洲聲樂史上占有重要地位?！?/p>

其后杜普雷的關(guān)閉唱法，雷斯克的面罩唱法等聲樂教學(xué)與聲樂理論相繼問世，對后世聲樂技術(shù)的發(fā)展做出了積極地貢獻(xiàn)。

自20世紀(jì)以來，隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，現(xiàn)代科學(xué)儀器的發(fā)明為研究生理器官在歌唱中的運動提供了保障，從而使歌唱技巧中模糊的概念獲得了一定的科學(xué)界定，由此也產(chǎn)生了一些專門從事嗓音研究的醫(yī)學(xué)、生理學(xué)、聲學(xué)專家和學(xué)者。無疑在一定的限度內(nèi)推動了聲樂藝術(shù)的發(fā)展。在這一時期許多歌唱家、聲樂藝術(shù)表演者以其論著、論文等形式闡釋自己的主張和見解。例如：德國女高音歌唱家莉莉·雷曼在其《我的歌唱藝術(shù)》中提出的“氣流要旋轉(zhuǎn)”“要進(jìn)頭腔”等技術(shù)和方法。美國聲樂教育家斯坦雷提出的“咽腔共鳴”,提出與歐洲靠前、明亮的聲音相對的靠后唱法。美國聲樂教育家范納德在其聲樂理論論著《歌唱--機理與技巧》、《論歌唱中的貝努里效應(yīng)》及《聲門沖擊》等，利用科學(xué)實證的研究方法徹底顛覆了17世紀(jì)以來的歐洲傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)方法，否定以感覺為主的經(jīng)驗主義教學(xué)方式，否認(rèn)頭腔共鳴、鼻腔共鳴等傳統(tǒng)意大利美聲唱法經(jīng)驗。

以及其他20世紀(jì)專家學(xué)者以各種科學(xué)手、發(fā)明、創(chuàng)造等實證主義思想來揭示聲樂技巧的認(rèn)識規(guī)律。然而，20世紀(jì)活躍在世界歌劇舞臺上的最著名的歌唱家，帕瓦羅蒂、多明戈、薩瑟蘭、卡拉斯等從來沒有長期鉆研過聲帶是怎么運動的，共鳴是怎么來的，也從不否認(rèn)頭腔共鳴，面罩共鳴等技巧。帕瓦羅蒂在談到聲音的過渡時說到：“對，在我的內(nèi)部感覺是比較壓縮的收緊的，那并不意味著發(fā)出來的聲音音響是收緊的。聲音應(yīng)該是前后均勻的，但內(nèi)部有一種幾乎像要窒息住聲音的感覺。”

瓊·薩瑟蘭對聲音的位置這樣認(rèn)識到：“是指拋射出進(jìn)入正確的一些穴竇里去。感覺聲音對著硬腭前方射出去…硬腭上方的圓拱……圓拱頂?shù)那胺剑钡牡鹊?。美國大都會著名男低音歌唱家羅杰姆·漢涅斯對20世紀(jì)40位光彩奪目歌唱家進(jìn)行了關(guān)于歌唱藝術(shù)的親切談話，收錄到了他的《大歌唱家談精湛的演唱技巧》一書中。而在此書的前言中卻又提醒讀者到：“是的，如果你把本書作為發(fā)展自己聲音的唯一指導(dǎo)，它可能損害你的聲音健康。如果用本書取代一位好老師確實要陷入麻煩。沒有經(jīng)驗的人指導(dǎo)，讓學(xué)生獨自學(xué)習(xí)本書，面對許多藝術(shù)家敘述的各種不同意見會迅速的陷入混亂的災(zāi)難中?！?/p>

通過以上對聲樂理論的陳述使人們對聲樂演唱藝術(shù)不禁陷于迷惘之中，不禁要問，以上所提到的聲樂技巧到底哪一種說法更科學(xué)、更正確?是科學(xué)機理學(xué)說還是感受審美經(jīng)驗?漢涅斯關(guān)于40位享有盛譽的歌唱家聲樂技巧的描述也只能閱讀而不能去獨自實踐。難道聲樂技巧就沒有像其他學(xué)科一樣有一個人們普遍公認(rèn)的科學(xué)的體系。作為聲樂學(xué)習(xí)者與實踐者這種責(zé)問并不是沒有理由的，這些問題確實時時困擾著聲樂的學(xué)習(xí)者與實踐者。今天筆者將其拋現(xiàn)出來，并不是要從根本上解決爭議問題，筆者既沒有那樣的能力同時也不是本論文所能涵蓋的內(nèi)容。在這里，只想通過多年來的大量閱讀書籍，結(jié)合聲樂技巧訓(xùn)練的實際以音樂美學(xué)中的“音樂審美經(jīng)驗的感性論原理”。

作為方法論來分析與探討聲樂藝術(shù)問題。感性論認(rèn)為：世界不僅是物質(zhì)的，同時也是感性的，并且第一次將音樂審美經(jīng)驗理論從哲學(xué)認(rèn)識論的框架中分離出來，從主客體對象性關(guān)系的角度，探索人類藝術(shù)思維活動，不再將感性活動的研究置于認(rèn)識論的下屬層次，而是在哲學(xué)范疇中將認(rèn)識論和感性論給予同等重要的地位，以哲學(xué)對象性關(guān)系為基點，把人類藝術(shù)思維的哲學(xué)方法論看作是與科學(xué)思維的方法論--認(rèn)識論相對應(yīng)的概念。借此，回到上述聲樂理論的探討，首先聲樂藝術(shù)屬音樂藝術(shù)學(xué)范疇，應(yīng)以藝術(shù)思維的視角分析理解聲樂理論和聲樂技巧。各種聲樂技巧是前人在聲樂演唱中的審美經(jīng)驗的積淀，所呈現(xiàn)的是主體心理體驗下的的感性的--頭腔共鳴、面罩共鳴、氣息渦流、聲音的集中、腦后摘筋等等。如果硬給這些技巧套上科學(xué)實證的枷鎖，顯然這些技巧是不存在，也是不可理喻的。否認(rèn)傳統(tǒng)就是在否認(rèn)聲樂藝術(shù)的審美經(jīng)驗，就是站在機械的唯物主義角度強拉硬扯的要把審美的、感性的聲樂藝術(shù)劃歸到認(rèn)識論的門下作為低級層次的附庸，從而證明認(rèn)識論的極度權(quán)威。然而、機械的唯物論忘記了人首先是感性的，聲樂藝術(shù)是人的審美藝術(shù)，人和機械、動物、自然世界最大的區(qū)別就是人有審美的能力，機械、動物、自然界是人的審美對象，在審美的過程中人可以展開豐富的想象，在和自然事物的對象性關(guān)系中確證自我，豐富自我，展現(xiàn)自我。

因此，聲樂技巧，是聲樂表演者的審美經(jīng)驗下的技巧，繼承傳統(tǒng)，就是繼承特殊意義藝術(shù)思維下的審美經(jīng)驗的傳統(tǒng)。技巧是主體的技巧，各種聲樂技巧在主體心理上形成明確的技巧形象并受心理感覺支配與自身的客體(各種歌唱器官肌肉)進(jìn)行精細(xì)、微妙的調(diào)整與交流外化為聽覺聲音形式，而這聲音形式要經(jīng)受審美的檢驗，聽覺檢驗正確再反轉(zhuǎn)到主體本身形成技巧的內(nèi)容，得到主體自身的驗證，從而技巧是有效的技巧。反之，是無效的技巧。繼續(xù)接受檢驗。由于主體的環(huán)境、性格、心理、生理、天賦等存在著差異，主體的技巧便呈現(xiàn)多樣性和復(fù)雜性。由此，正是以上主體與客體、藝術(shù)思維與科學(xué)思維、不同視角的方法論、主體生理理與心理等矛盾現(xiàn)象，引起學(xué)習(xí)者思維甚至心理感覺的矛盾而迷惘。

近幾年來，中國一批優(yōu)秀的歌唱家多次在國際上榮獲各種聲樂類大獎，女高音歌唱家何慧、男高音歌唱家田浩江等，至今活躍在紐約大都會的舞臺上。在國內(nèi)，2014年4月，國家大劇院上映了一系列歌劇，《奧涅金》、《茶花女》、《納布科》、《燕子之歌》、《xxx》等歌劇深受觀眾們的喜愛和好評，這些歌唱家的歌唱水平都已經(jīng)達(dá)到國際水準(zhǔn)，就筆者多年來聲樂的學(xué)習(xí)與實踐所掌握的關(guān)于聲樂演唱技巧的研究，多見于國內(nèi)各大音樂專業(yè)院校的專業(yè)刊物以及各出版社出版的專家、學(xué)者的論著和國外學(xué)者的譯著。對專家、學(xué)者以及活躍于表演舞臺的歌唱家關(guān)于聲樂技巧的見解、意見進(jìn)行了潛心的研究，參考了音樂美學(xué)、聲樂美學(xué)、聲樂心理學(xué)、聲樂機理學(xué)以及各種歌唱藝術(shù)的相關(guān)資料和書籍，甚至有時親臨現(xiàn)場聆聽國外、國內(nèi)專家的現(xiàn)場講學(xué)及歌唱家的音樂會。

從中縷出了一些關(guān)于聲樂演唱技巧的一些心得，為完成本論文的撰寫提供理論研究支持。在這里，筆者僅將部分關(guān)于與本論文研究相關(guān)的研究資料簡單歸納和整理。

關(guān)于聲樂技巧國外譯著：《嗓音遺訓(xùn)》，弗·蘭皮爾蒂等著，李維渤譯，主要介紹了蘭皮爾蒂、威廉·莎士比亞、亨利·伍德、卡魯索、泰特拉基尼的歌唱藝術(shù)，更多的是關(guān)于演唱技巧的一些經(jīng)驗介紹?！洞蟾璩艺劸康难莩记伞?，杰羅姆·漢涅斯著，黃伯春譯。杰羅姆主要將在當(dāng)時走紅的來自世界各地的40位歌唱家的關(guān)于聲樂技巧的采訪對話筆錄進(jìn)行了詳盡的陳述?！队?xùn)練歌聲》，〔美〕維克托·xxx·菲爾茲著，李維渤譯，主要對各種不同專家學(xué)者、教育家、歌唱家的一些關(guān)于聲樂教學(xué)的理論觀點、聲樂演唱的演唱方法進(jìn)行了分門別類的進(jìn)行了介紹。《歌唱--機理與技巧》，范納德，主要從生理學(xué)的角度，對演唱的機理，歌唱器官的作用以科學(xué)的視角進(jìn)行了分析和闡釋。

國內(nèi)論著：《沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)》、李晉瑋、李晉瑗編著?！陡璩乃囆g(shù)》，薛良著。《聲歌求道--中國聲樂藝術(shù)的理論與實踐》，郭克儉著，《中國古代聲樂藝術(shù)》，張曉農(nóng)著，《聲樂譯叢》上海音樂學(xué)院聲樂系編，1980年第一輯，楊韻琴譯，倪瑞霖專業(yè)?？?，《古典戲曲聲樂論著叢編》，傅西華編，等等關(guān)于介紹國內(nèi)、及國外聲樂演唱的方法和理論。

鑒于國內(nèi)音樂刊物的各種關(guān)于聲樂技巧的論文：《歌唱技巧訓(xùn)練的在認(rèn)識》，鄧小英，中央音樂學(xué)院學(xué)報200年第二期，《如何學(xué)習(xí)和掌握面罩唱法--介紹吉諾貝基的面罩唱法》，楊樹聲，中央音樂學(xué)院學(xué)報，2006年第二期?！墩劧砹_斯女高音歌唱家安娜·奈瑞貝科的歌劇表演風(fēng)格》，吳艷彧，人民音樂，2010年總第568期，《弱聲練唱在聲樂學(xué)習(xí)中的重要性》，邢延青，中國音樂2012年第二期等等。

關(guān)于音樂美學(xué)的論著、論文，《音樂美學(xué)新論》，王次炤著，《音樂美學(xué)文選》，于潤洋主編。《情感藝術(shù)的美學(xué)歷程》，邢維凱著等等。

專科聲樂論文篇四

《樂記》指出：“夫樂者，樂也，人情之所不能免也?！彼哂小俺山袒?、助人倫”的社會功能。古希臘哲學(xué)家柏拉圖也說：音樂是一切國民的必修課?？梢娨魳返木薮笏茉旃δ堋Ｖ袑W(xué)音樂教育的目的是用音樂的美感陶冶學(xué)生，讓學(xué)生在音樂的熏陶中感悟世界，感悟人生，從而達(dá)到美育的目的。中學(xué)音樂教學(xué)中如何讓學(xué)生對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，在體驗和感受中達(dá)到情感的共鳴，亦即學(xué)生音樂主體性的培養(yǎng)，是音樂教育的重要內(nèi)容。

中學(xué)教學(xué)體制受傳統(tǒng)的應(yīng)試教育模式的影響，存在輕音樂教學(xué)的問題，主要表現(xiàn)在音樂教學(xué)師資力量相對薄弱、音樂課程設(shè)置相對較少、音樂教材陳舊、考核機制不合理等方面。[1]這些原因都阻礙了中學(xué)音樂教育過程中對學(xué)生主體性的培養(yǎng)。一般中學(xué)的音樂教師配備都是一個教師對幾個班級甚至十幾個班級的，市區(qū)音樂教師隊伍相對比較完整，鄉(xiāng)村中學(xué)音樂教師嚴(yán)重匱乏，這就從根本上喪失了對學(xué)生音樂主體性培養(yǎng)的先決條件。課程設(shè)置都是服務(wù)于整體文化課教學(xué)的，課時較少，課程設(shè)置不合理，讓學(xué)生音樂主體性很難有時間和時段上的保障。同時學(xué)校評價音樂教師的標(biāo)準(zhǔn)，是教師個人取得的成績以及課時的多少，而對教師的教學(xué)效果的評價基本很少涉及。

師資、課時、課程設(shè)置、評價標(biāo)準(zhǔn)都是外因，教學(xué)理念的欠缺是阻礙中學(xué)音樂教學(xué)學(xué)生主體性培養(yǎng)的根本原因，“中學(xué)音樂教育是小學(xué)音樂教育的繼承和發(fā)展，它的任務(wù)是：在小學(xué)音樂教育的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步培養(yǎng)學(xué)生熱愛祖國的音樂藝術(shù)，了解民族民間音樂，接觸國外的優(yōu)秀音樂作品，掌握基本的音樂知識和技能，具有一定的歌唱表演能力和對音樂的感受能力、鑒賞能力?！盵2]國內(nèi)音樂教學(xué)一直沿襲這一教學(xué)宗旨，但是，世易時移，當(dāng)今的學(xué)生主體其生活空間、心態(tài)都發(fā)生了明顯的變化，再加上當(dāng)前教育理念更強調(diào)學(xué)生的主體性參與意識，從而對傳統(tǒng)的中學(xué)音樂教學(xué)理念是明顯的沖擊。中學(xué)音樂教學(xué)不再簡單的等同為唱歌教學(xué)，也不再是純粹的智力教育的德育的復(fù)合體，中學(xué)音樂教學(xué)不再是個別學(xué)生的特長教育，更是所有學(xué)生的成長教育、審美教育。

二、音樂教學(xué)學(xué)生主體性的闡釋?！傲x務(wù)教育階段的音樂課，應(yīng)當(dāng)面向全體學(xué)生，使每一個學(xué)生的音樂潛能得到開發(fā)并從中受益。音樂課的所有教學(xué)活動應(yīng)以學(xué)生為主體，師生互動，將學(xué)生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。”[3]新課程標(biāo)準(zhǔn)對中學(xué)音樂教學(xué)學(xué)生的主體性提出了明確要求，所謂的音樂教學(xué)的學(xué)生主體性：一方面就是將學(xué)生作為音樂教學(xué)的主體，是音樂學(xué)習(xí)的主人，學(xué)生在音樂課堂的舞臺上完全展示自我，具有音樂學(xué)習(xí)的自主權(quán)和主動權(quán);另一方面，音樂教學(xué)圍繞學(xué)生展開，不是被動灌輸，而是主動參與。在音樂教學(xué)中讓學(xué)生完成對真善美的領(lǐng)悟和追求，尤其是美育的效果的養(yǎng)成。

音樂教學(xué)學(xué)生主體性存在幾個誤區(qū)：首先，以學(xué)生為主體，并不是以學(xué)生好惡為主體，教師的引導(dǎo)作用不可或缺。很多學(xué)校在突出音樂教學(xué)學(xué)生主體性時，以學(xué)生的興趣為核心，為了讓學(xué)生對音樂產(chǎn)生興趣，改變傳統(tǒng)的樂理、樂符等基本音樂常識教學(xué)，以當(dāng)下流行音樂作為教學(xué)的主要內(nèi)容，以學(xué)生喜好的音樂形式教學(xué)，這樣的結(jié)果是興趣起來了，學(xué)生還是陷入流行時尚的窠臼，淺薄和通俗得到張揚，主體的音樂涵養(yǎng)沒有的到很好的提升。造成這種現(xiàn)象的一個重要原因是音樂教師合理引導(dǎo)的缺失，時尚不是壞事，把握時尚的合理元素，結(jié)合中學(xué)階段學(xué)生的心理特點進(jìn)行音樂啟迪，是音樂教師要思考的問題。其次，以學(xué)生為主體，讓學(xué)生感悟音樂的魅力，審美情懷得到表現(xiàn)，不能完全忽視美育的效果。蔡元培在《普通教育與職業(yè)教育》中說道：“所謂健全的人格，內(nèi)分四育，即體育、智育、德育、美育?！倍魳纷鳛閷W(xué)生美育的重要方面，它所發(fā)揮的審美愉悅與人格提升，素質(zhì)提高是密不可分的。單純的讓學(xué)生沉浸在樂感之中，而不辨是非，不明事理都是不可取的。

三、中學(xué)音樂教學(xué)重視學(xué)生主體性的具體措施?！读x務(wù)教育階段音樂課程標(biāo)準(zhǔn)(2011版)》對音樂教學(xué)的課程內(nèi)容設(shè)置為四個部分：感受與欣賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關(guān)文化。這四個領(lǐng)域的教學(xué)內(nèi)容都和學(xué)生的主體性密不可分。，學(xué)生的主體性細(xì)化到具體高音樂教學(xué)中就是學(xué)生參與的主動性，音樂的生活化，音樂的相關(guān)性。

學(xué)生參與的主動性表現(xiàn)在各個方面，學(xué)生可以根據(jù)音樂教室現(xiàn)有的樂器，通過零距離的接觸樂器，了解樂器的演奏方法和樂器的文化發(fā)展脈絡(luò)，選擇一種自己喜歡的樂器，實際演奏，從接觸到認(rèn)知再到熟悉，中學(xué)時代的音樂喜歡可以影響學(xué)生的一生。除了器樂接觸之外，開展器樂、歌詞創(chuàng)編活動，豐富課堂教學(xué)，培養(yǎng)創(chuàng)新意識也是學(xué)生主動性的一個重要表現(xiàn)。通過系列活動讓學(xué)生自我等到表現(xiàn)，成就感得到滿足的同時也對音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣，從而提高學(xué)生的音樂審美觀念和審美情趣。另外，音樂和語文教學(xué)的結(jié)合也是學(xué)生主體性發(fā)揮的一個途徑，現(xiàn)在很多地方開展的新教育理念教學(xué)，將學(xué)生快樂學(xué)習(xí)作為教育目的，在《詩經(jīng)》的誦讀中結(jié)合音樂的特點，實現(xiàn)了古詩歌的從朗誦到吟唱的轉(zhuǎn)變，學(xué)生的興趣得到了很好的提高，學(xué)生的主題參與意識也明顯增強。

音樂的生活化是提升學(xué)生主體意識的一個重要方面，音樂是學(xué)生生活的一部分，是讓低俗的流行樂占據(jù)學(xué)生的心靈空間，還是讓充滿樂感的音樂文化充斥孩子的心靈，是中學(xué)音樂教師努力的方向。而枯燥的灌輸音樂知識顯然是達(dá)不到理想音樂教育效果的，在音樂理論知識的教學(xué)方面利用情境聯(lián)想教學(xué)，讓學(xué)生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學(xué)習(xí)，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學(xué)生會比較容易掌握。同時利用多媒體、電視等不同教學(xué)設(shè)備，將學(xué)生日常接觸的音樂進(jìn)行理想的闡釋，對學(xué)生比較陌生的經(jīng)典樂曲進(jìn)行系統(tǒng)的講述，讓學(xué)生從音樂形式到音樂內(nèi)涵都有恰當(dāng)?shù)陌盐眨瑢W(xué)生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

學(xué)生對音樂的認(rèn)識是一個復(fù)合體，單純的音樂教學(xué)達(dá)不到理想的美育效果。讓學(xué)生將音樂的知識融會貫通的其他相關(guān)領(lǐng)域，既能體現(xiàn)音樂的感染力，也是學(xué)生主體性的一個表現(xiàn)。將《春江花月夜》中領(lǐng)悟到的恬靜、平和作為自己的處事心態(tài)，將《二泉映月》中感受到的悲憫情懷作為自己思考人生多樣性的一種方式，音樂的魅力就得到了很好的體現(xiàn)。

【注釋】。

?？坡晿氛撐钠?/h3>

氣質(zhì)是人生來就具有的心理活動和動作方面的動力特征，反映了人格的自然屬性，即心理過程和動作發(fā)生的強度、速度、靈活性、持久性和心理指向性等方面特點的總和。氣質(zhì)的基本特性表現(xiàn)為先天性、穩(wěn)定性和天性三個方面，一般可分為膽汁質(zhì)、多血質(zhì)、粘液質(zhì)和抑郁質(zhì)四種類型。相比較下，膽汁質(zhì)和抑郁質(zhì)的神經(jīng)過程是強而不平衡和弱型。困難的任務(wù)、不順的環(huán)境和過多的挫折則可能使神經(jīng)過程本來脆弱的抑郁質(zhì)個體感到無所適從，引起焦慮、抑郁、恐懼、絕望等心理問題，應(yīng)注意自我調(diào)節(jié)。

二、了解自己的性格。

性格是人的穩(wěn)定的個性特征。一方面，它是在一定的社會生活條件，教育條件的影響以及自我實踐的鍛煉下，長期塑造而成的。另一方面，這種比較穩(wěn)定的對現(xiàn)實的態(tài)度和行為方式又貫穿在人的全部行為活動之中。一般對人的性格分析著眼于性格的態(tài)度特征，性格的意志特征，性格的情緒特征，性格的理智特征方面四個方面。

依據(jù)心理活動傾向來劃分，瑞士心理學(xué)家榮格認(rèn)為，人與周圍世界發(fā)生聯(lián)系時有兩種指向，一種指向于外部世界，稱外向;一種指向于內(nèi)部世界，稱內(nèi)向。外向型的人活潑開朗、善交際、熱情大方，情緒外露，反應(yīng)迅速，容易適應(yīng)環(huán)境的變化;內(nèi)向型的人處世謹(jǐn)慎，自制力較強，善于忍耐克制，但不善交際，應(yīng)變能力差，很注意別人的'評價。在教育實踐中提高學(xué)生的自我教育能力，需要通過具體的教育情境幫助他們對自身有客觀，正確的認(rèn)識和評價，促使他們自覺的發(fā)展控制和支配自己行位的能力，從而使他們能夠在自我意識提高的過程中增強自覺塑造是自己良好性格品質(zhì)的能力。

三、搞清自己的心理健康狀況。

有些學(xué)生由于適應(yīng)不了考場那種嚴(yán)肅緊張的氣氛，頭冒虛汗，面色蒼白，心跳過速，手足發(fā)抖甚至冰涼，嚴(yán)重的會喪失意識，暈過去的，這就是考試怯場反應(yīng)。歌唱者在演唱歌曲時，由于緊張，會導(dǎo)致中心的丟失，氣息上浮，引起“失重”現(xiàn)象，使聲音擠壓，造成聲嘶力竭，不能很好地完成作品的發(fā)揮，給自己帶來心理陰影。這時你可以從調(diào)整你的呼吸開始，讓調(diào)氣息達(dá)到調(diào)心的效果。先深深的吸一口氣，從口中緩緩地呼出來，反復(fù)幾次，給大腦一個強制刺激，讓它逐漸“冷卻”下來，是自信心大大恢復(fù)。

四、認(rèn)識自己的能力。

能力是與順利的完成某項活動有關(guān)的心理特征，通常指個體從事一定社會實踐活動的本領(lǐng)。只有在音樂活動中，才能看出一個人是否具有良好的曲調(diào)感、節(jié)奏感、聽覺表象能力。能力是保證活動取得成功的必要條件，靠多種能力的結(jié)合，才能完成某種活動。

能力與知識，技能相互依賴，相互制約。首先，能力是掌握知識，技能是前提，隨著知識，技能的掌握，能力得以提高或新能力得以產(chǎn)生，其次，能力表現(xiàn)在掌握知識和技能的過程中，最后，能力是掌握知識和技能的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。健康、豐富的科技和課外活動，有助于培養(yǎng)學(xué)生廣泛的興趣，發(fā)展觀察力，思維力和想象力。能力的發(fā)展水平逐個依賴于個人在實踐活動中勤奮努力的程度。

五、和諧師生關(guān)系的創(chuàng)建。

師生關(guān)系是在教學(xué)過程中，教師與學(xué)生通過各種不同形式的交往來相互溝通，進(jìn)而形成一定的人際關(guān)系。教學(xué)相長是良好師生關(guān)系的重要特征，師生以尊重、平等、和諧為理念，通過積極的交流互動，在一種輕松愉悅的氛圍中共同成長，共同發(fā)展。師生的良好人際關(guān)系，可縮短個人之間的心理距離，對學(xué)生錯誤給于理解和寬容，有利于師生的溝通和互動。

總之，作為一名歌唱者，在面對自己的“失重”狀態(tài)時，應(yīng)從多方面去把握它，理順這種關(guān)系，在認(rèn)清自我的基礎(chǔ)上加強與導(dǎo)師的溝通，建立在尊重、平等的基礎(chǔ)上，消除心理距離，建立和諧的師生關(guān)系，提高自己的主觀學(xué)習(xí)能動性，在實踐中不斷完善自己。

將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。

專科聲樂論文篇六

舒曼的藝術(shù)歌曲《我沒有把握，我不敢相信》是描寫當(dāng)少女得知自己對心上人的愛有了回應(yīng)之后的驚訝之情。沒有前奏，面對毫無準(zhǔn)備的情況下突如其來的驚喜，甚至來不及思考，是最真實的第一反應(yīng)。這首歌曲是c小調(diào)。第一部分沒有前奏，像說話一樣的旋律仿佛主人翁急切地想要表達(dá)她的驚訝，不明白也不敢想象，夢中心愛的人同樣傾心于她。“f”的力度，以弱音起，更加強調(diào)了重音。配合重音上的歌詞“kann’s”“hat”，它以字母“k”和“h”開頭，都是噴口音，而原音“a”是開口音，語音上來講是往外放的單詞。舒曼在此使用這種寫作手法也很好地突出了驚訝的語氣。鋼琴伴奏四分音符的柱形和弦以跳音形式出現(xiàn)，加上休止符，短暫而急促，這種節(jié)奏像極了因為緊張激動而上下起伏的呼吸和砰砰的心跳聲，表現(xiàn)少女激動的心情。17小節(jié)起，標(biāo)注為“稍慢”，強弱也變成了“p”,從譜面上看，主旋律的節(jié)奏變化不大，鋼琴伴奏部分雖然還是柱形和弦，但是節(jié)奏發(fā)生了變化，17-35小節(jié)由短暫的跳音變成了多連線的附點八分音符。這表示歌曲進(jìn)入了第二部分，依然保持難以置信的情緒，開始回憶他對自己說過的話，一切如同美夢一般。描述性的語氣，但是帶有一絲絲甜蜜。最后第一部分的動機再次出現(xiàn)，一段間奏之后，又一次重復(fù)出現(xiàn)，巧妙地表現(xiàn)不明白不理解的情緒一直縈繞心頭。

二、演唱版本比較。

女主人翁知道了自己心愛的人原來喜歡的是自己，三位歌唱家唱得充滿了激情，極富生命力，表現(xiàn)了欣喜若狂，難以置信，心跳加速的情緒。伊麗莎白施瓦茨科普夫伊麗莎白施瓦茨科普夫是德國二十世紀(jì)后半頁著名的女高音歌唱家，音色純凈婉轉(zhuǎn)，聲音的控制能力極強，尤其擅長對德奧藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)。她在演唱第一部分時，用很輕聲的跳音演唱，配合鋼琴伴奏的和旋，表現(xiàn)了疑惑不解的情緒。第二部分，前兩句幾乎是念出的歌詞。從26到35小節(jié)，她做了漸強的處理，速度稍稍漸快了一些，情緒也逐漸激動，似乎是仍然難以相信自己已經(jīng)實現(xiàn)的夢。37-41小節(jié)這句歌詞大意是“??！就讓我死在夢里”一個音對應(yīng)的'歌詞是一個語氣詞“o”，她演唱這個音時吐了很多氣，故意用微微抖動的聲音演唱。40-41小節(jié)有一個純四度的下行，她使用了滑音，這些處理都體現(xiàn)了害羞、難為情和欣喜的情緒，其實不是真的想要死，而是想要再次在夢中見到他。54小節(jié)至最后，伊麗莎白施瓦茨科普夫用音量偏弱的相對平靜的語氣表現(xiàn)前句。有些像自言自語、含糊不清的喃喃低語，一段鋼琴伴奏之后，同樣的歌詞，音區(qū)卻整體提高，強調(diào)了這種情緒，最后一個音自由延長，體現(xiàn)對那個美夢的無限向往。伊麗莎白舒曼伊麗莎白舒曼版本時期處于單聲道時期，而她纖細(xì)明亮的音色在這種錄音環(huán)境下是比較吃虧的。第二部分的演唱做了稍稍不同的處理，前一兩句為了突出說話的語氣，有的音她甚至沒有唱那個音，而是直接用說話說出來。而在這一部分的末尾處，她的情緒提前進(jìn)入了下一部分，在這一句還沒有結(jié)束時，演唱到最后一個音使用跳音，本來抒情的情緒，提前轉(zhuǎn)換成了驚訝。緊接著53小節(jié)這一句開始之前，譜例伊麗莎白舒曼做了一個很夸張的吸氣，見譜例：好像吃驚的時候發(fā)出來的聲音，正好呼應(yīng)了這一段的情節(jié)，還是無法相信心上人喜歡的人居然是自己。

杰西諾曼杰西諾曼音色渾厚寬闊、氣息控制力很強，21-25小節(jié)這一句其實是引用了男主人翁說的話“我永遠(yuǎn)屬于你”，演唱時故意壓低了聲音，用很粗的聲音演唱，似乎在調(diào)皮地故意模仿他說話的聲音和語氣。隨后再轉(zhuǎn)換成自己的角色。29-37小節(jié)，重復(fù)著“絕對沒有這種事”這句歌詞，但杰西諾曼在演唱時，第二句強調(diào)的語氣更重，再次表示難以置信。雖然嘴里唱著“就讓我在夢里死去，就讓我在他懷里死去”，但其實心里卻是高興的甜蜜的。再現(xiàn)部分的表現(xiàn)也有自己獨特的方式，間奏之后的這一段，她放慢了速度輕聲的演唱，深深的疑問在她心頭縈繞。以舒曼的藝術(shù)歌曲《我沒有把握，我不敢相信》為例，通過對三位不同時期、不同國籍的聲樂藝術(shù)家的錄音版本進(jìn)行仔細(xì)分析與比較，不但可以一定程度地學(xué)習(xí)她們的演唱技巧發(fā)聲方法，更主要是借鑒她們處理作品的方式，學(xué)習(xí)其技術(shù)、步驟和能力，并教授給學(xué)生，使學(xué)生樹立正確的音樂概念和思想理念。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃琳華.古典之門音樂叢書―舒曼[].東方出版社,.

[2]莫尼卡施蒂克曼著.羅沃爾特音樂家傳記叢書―克拉拉舒曼[m].人民音樂出版社.

?？坡晿氛撐钠?/h3>

正所謂“親其師，信其道”，教育專家通過研究后發(fā)現(xiàn)，在一個平等、民主、和諧的教學(xué)氛圍中，無論是教師還是學(xué)生，都會處于一個較為積極的狀態(tài)中。一方面，學(xué)生能夠從教師身上感受到一種關(guān)心、愛護(hù)和支持，使他們能夠有意識地調(diào)整自己的態(tài)度和行為，自覺朝著教師的標(biāo)準(zhǔn)和期望而努力。另一方面，學(xué)生的態(tài)度和情緒也會在第一時間傳遞給教師，教師能夠感受到來自于學(xué)生的信任，會主動選擇最合適的教學(xué)方式和方法，千方百計地把課上好，以此來維護(hù)和鞏固自己在學(xué)生心目中的地位。通過師生之間這種交流和互動，能夠從根本上提升教學(xué)的有效性，并能夠保證整個聲樂教學(xué)始終沿著一個良性的軌道發(fā)展。所以說，和諧師生關(guān)系的構(gòu)建，是提升聲樂教學(xué)質(zhì)量的重要渠道。

二、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系的構(gòu)建途徑。

（一）教師方面。

教師是整個教學(xué)活動的引領(lǐng)者，對教學(xué)起著主導(dǎo)性作用。首先，是教師角色的轉(zhuǎn)變。在中國傳統(tǒng)文化中，一直都有著師道尊嚴(yán)的觀念，這使得當(dāng)代的很多聲樂教師，都對自己的角色定位沒有正確的認(rèn)識。在他們看來，既然學(xué)生跟著自己學(xué)習(xí)，那么自己就有絕對的權(quán)威，只需將自己的知識、技能和經(jīng)驗傳授給學(xué)生即可，而學(xué)生對此不能有任何質(zhì)疑?；蛟S這種教學(xué)觀適用于一些文化課教學(xué)中，卻不適用于聲樂教學(xué)。因為在聲樂學(xué)習(xí)中，由于發(fā)聲機能的不可見性，使其在很大程度上要依靠學(xué)習(xí)者的感覺、想象等意識活動。而無論是想象還是感覺等，都是一種個性化行為。如果教師將自我意識強加給學(xué)生，會讓學(xué)生感到十分壓抑，從而導(dǎo)致教學(xué)的失敗。所以說，教師要對自己的角色定位進(jìn)行重新的明確。在聲樂教學(xué)中，教師并不是高高在上的教學(xué)權(quán)威，而是學(xué)生學(xué)習(xí)的引領(lǐng)者和幫助者，要有足夠的耐心，包容學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中遇到的困難和所犯的錯誤，并鼓勵學(xué)生進(jìn)行自主的探索。真正做到以人為本、因材施教和因勢利導(dǎo)。這種角色的轉(zhuǎn)變，乃是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的基礎(chǔ)。其次，是教學(xué)觀的重新樹立。一方面，教師應(yīng)該對自己的角色、行為有正確的認(rèn)識。自古以來，教師就是一個無上光榮的職業(yè)，教師的天職就是傳道授業(yè)解惑。但是在市場經(jīng)濟條件下，很多教師的價值觀發(fā)生了一定的偏差。比如有的教師在校外擔(dān)任聲樂教師，輔導(dǎo)一些高考生，以獲得不菲的收入。然而一個人的時間和精力畢竟是有限的，校外教學(xué)活動過多，勢必會使校內(nèi)的正常教學(xué)受到不良的影響。另一方面，很多教師也在教學(xué)中表現(xiàn)出了一定的功利性傾向，在選擇學(xué)生時，偏愛那些基礎(chǔ)水平較好的學(xué)生，有利于自己在短時間內(nèi)獲得更好的教學(xué)成績，而不顧其他教師和學(xué)生的感受，沒有做到公平和公正。因此，教師應(yīng)該重新明確自己的價值觀，對為什么要進(jìn)行聲樂教學(xué)、自己應(yīng)該在教學(xué)過程中發(fā)揮怎樣的作用，以及以何種姿態(tài)面對教學(xué)等問題，進(jìn)行認(rèn)真的思考。最后，是教師能力和素質(zhì)的提升。一方面，教師要努力提升自身的專業(yè)素質(zhì)和文化素質(zhì)。因為聲樂教學(xué)是一種技能教學(xué)，學(xué)生能夠通過教師的示范或演出認(rèn)識到教師的專業(yè)素質(zhì)，如果與學(xué)生的心理預(yù)期相距甚遠(yuǎn)，則很容易讓學(xué)生產(chǎn)生一種不信任感。而在文化素質(zhì)方面，教師應(yīng)該對和聲樂藝術(shù)相關(guān)的各種學(xué)科有充分的了解，并將其體現(xiàn)在教學(xué)中。比如在一些中國藝術(shù)歌曲的演唱中，自然要涉及對中國古詩詞的了解，如果教師具備一定的文學(xué)素養(yǎng)，就能夠從更加多元化的角度引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識和感受作品，從而獲得良好的演唱效果。另一方面，教師應(yīng)該努力提升自身的教學(xué)能力。當(dāng)代社會中，各種新的教學(xué)理念、方法和模式等層出不窮，教師應(yīng)該對其進(jìn)行充分的關(guān)注，并結(jié)合聲樂教學(xué)的實際特點，將其應(yīng)用于教學(xué)中。以教學(xué)方法為例，對話式教學(xué)法、小組教學(xué)法、任務(wù)教學(xué)法等新型教學(xué)方法，都十分適用于聲樂教學(xué)，能夠營造出一個團結(jié)、緊張、活潑的學(xué)習(xí)氛圍，使整個教學(xué)呈現(xiàn)出一片全新的面貌，充分激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和主動性。所以說，教師在和諧師生關(guān)系的構(gòu)建中居于主導(dǎo)地位，要通過角色、觀念、行為上的變化，引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識聲樂教學(xué)，相信教師，感受到教師對自己的關(guān)心和支持。這正是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的重要前提。

（二）學(xué)生方面。

首先，尊重和信任聲樂教師。當(dāng)下高校的聲樂教師，多數(shù)是科班出身，中年教師有著豐富的教學(xué)經(jīng)驗，青年教師雖然經(jīng)驗略顯不足，但是也有著較高的學(xué)歷，所以大多能夠勝任聲樂教學(xué)需要。這要求學(xué)生要真正尊重和信任自己的聲樂教師。一方面，要在課上認(rèn)真學(xué)習(xí)和思考，主動與教師交流，并在課下反復(fù)練習(xí)。如果教師在某一堂課上的狀態(tài)不好，或者是某一件事情處理得不圓滿，學(xué)生也應(yīng)該給予充分的理解。這種理解會讓教師對教學(xué)更加投入。另一方面，與教師展開良好的配合。聲樂學(xué)習(xí)是一個雙向互動的過程，學(xué)生應(yīng)該以主動配合的態(tài)度，完成教師布置的教學(xué)任務(wù)。而不是被動、不情愿地完成。而且學(xué)生的這種積極態(tài)度會讓教師感受到這是學(xué)生對自己的一種認(rèn)可，讓教師也收獲了一種成功的喜悅。其次，努力遵循教師的思維方式。因為聲樂學(xué)習(xí)具有個性化和抽象化的特征，所以要求師生雙方在思維方式上要處于一種相近的狀態(tài)，也只有在這種狀態(tài)下，才能心往一處想，勁往一處使。聲樂教育家周小燕在回答如何挑選學(xué)生的提問時曾說：“我會有一種感覺，覺得這個學(xué)生對我的路子，于是我就選擇他。”其所說的“對路子”，就是指的'思維方式的一致性。所以在學(xué)習(xí)過程中，不僅要學(xué)習(xí)具體的聲樂技巧，更要學(xué)習(xí)教師考慮和處理問題的方式，努力使自己的思維方式和教師相一致，并逐漸形成一種默契，從而建立起融洽的師生關(guān)系。最后，主動與教師交流。師生之間積極而坦誠的交流，對于整個聲樂教學(xué)來說是極為重要的。只有通過交流，才能讓教師對自己的真實狀況有更加全面和真實的了解，繼而做出有針對性的指導(dǎo)。也正是在這種交流中，才能建立起信任和默契。因此學(xué)生要正視自己、正視教師，主動與教師交流，共同克服遇到的困難。教師也會因為這樣，感受到被學(xué)生信任的愉悅，加深師生間的情誼。

綜上所述，近年來，伴隨著教育理論的發(fā)展，關(guān)于師生關(guān)系的研究是層出不窮的，其對教學(xué)質(zhì)量的影響也得到了更多人的重視。作為高校聲樂教學(xué)來說，其與一般的文化課教學(xué)有著較大的不同，師生之間的接觸尤為緊密，更需要以和諧的師生關(guān)系為基礎(chǔ)，方能從本質(zhì)上推動教學(xué)的發(fā)展。本文也正是本著這一目的，對構(gòu)建的途徑進(jìn)行了分析，希望能夠引起更多人對這一問題的充分重視。相信高校聲樂教學(xué)質(zhì)量，一定能夠因為和諧師生關(guān)系的形成而獲得更大的提高。

?？坡晿氛撐钠?/h3>

正所謂“親其師，信其道”，教育專家通過研究后發(fā)現(xiàn)，在一個平等、民主、和諧的教學(xué)氛圍中，無論是教師還是學(xué)生，都會處于一個較為積極的狀態(tài)中。一方面，學(xué)生能夠從教師身上感受到一種關(guān)心、愛護(hù)和支持，使他們能夠有意識地調(diào)整自己的態(tài)度和行為，自覺朝著教師的標(biāo)準(zhǔn)和期望而努力。另一方面，學(xué)生的態(tài)度和情緒也會在第一時間傳遞給教師，教師能夠感受到來自于學(xué)生的信任，會主動選擇最合適的教學(xué)方式和方法，千方百計地把課上好，以此來維護(hù)和鞏固自己在學(xué)生心目中的地位。通過師生之間這種交流和互動，能夠從根本上提升教學(xué)的有效性，并能夠保證整個聲樂教學(xué)始終沿著一個良性的軌道發(fā)展。所以說，和諧師生關(guān)系的構(gòu)建，是提升聲樂教學(xué)質(zhì)量的重要渠道。

二、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系的構(gòu)建途徑。

（一）教師方面。

教師是整個教學(xué)活動的引領(lǐng)者，對教學(xué)起著主導(dǎo)性作用。首先，是教師角色的轉(zhuǎn)變。在中國傳統(tǒng)文化中，一直都有著師道尊嚴(yán)的觀念，這使得當(dāng)代的很多聲樂教師，都對自己的角色定位沒有正確的認(rèn)識。在他們看來，既然學(xué)生跟著自己學(xué)習(xí)，那么自己就有絕對的權(quán)威，只需將自己的知識、技能和經(jīng)驗傳授給學(xué)生即可，而學(xué)生對此不能有任何質(zhì)疑。或許這種教學(xué)觀適用于一些文化課教學(xué)中，卻不適用于聲樂教學(xué)。因為在聲樂學(xué)習(xí)中，由于發(fā)聲機能的不可見性，使其在很大程度上要依靠學(xué)習(xí)者的感覺、想象等意識活動。而無論是想象還是感覺等，都是一種個性化行為。如果教師將自我意識強加給學(xué)生，會讓學(xué)生感到十分壓抑，從而導(dǎo)致教學(xué)的失敗。所以說，教師要對自己的角色定位進(jìn)行重新的明確。在聲樂教學(xué)中，教師并不是高高在上的教學(xué)權(quán)威，而是學(xué)生學(xué)習(xí)的引領(lǐng)者和幫助者，要有足夠的耐心，包容學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中遇到的困難和所犯的錯誤，并鼓勵學(xué)生進(jìn)行自主的探索。真正做到以人為本、因材施教和因勢利導(dǎo)。這種角色的轉(zhuǎn)變，乃是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的基礎(chǔ)。其次，是教學(xué)觀的重新樹立。一方面，教師應(yīng)該對自己的角色、行為有正確的認(rèn)識。自古以來，教師就是一個無上光榮的職業(yè)，教師的天職就是傳道授業(yè)解惑。但是在市場經(jīng)濟條件下，很多教師的價值觀發(fā)生了一定的偏差。比如有的教師在校外擔(dān)任聲樂教師，輔導(dǎo)一些高考生，以獲得不菲的收入。然而一個人的時間和精力畢竟是有限的，校外教學(xué)活動過多，勢必會使校內(nèi)的正常教學(xué)受到不良的影響。另一方面，很多教師也在教學(xué)中表現(xiàn)出了一定的功利性傾向，在選擇學(xué)生時，偏愛那些基礎(chǔ)水平較好的學(xué)生，有利于自己在短時間內(nèi)獲得更好的教學(xué)成績，而不顧其他教師和學(xué)生的感受，沒有做到公平和公正。因此，教師應(yīng)該重新明確自己的價值觀，對為什么要進(jìn)行聲樂教學(xué)、自己應(yīng)該在教學(xué)過程中發(fā)揮怎樣的作用，以及以何種姿態(tài)面對教學(xué)等問題，進(jìn)行認(rèn)真的思考。最后，是教師能力和素質(zhì)的提升。一方面，教師要努力提升自身的專業(yè)素質(zhì)和文化素質(zhì)。因為聲樂教學(xué)是一種技能教學(xué)，學(xué)生能夠通過教師的示范或演出認(rèn)識到教師的專業(yè)素質(zhì)，如果與學(xué)生的心理預(yù)期相距甚遠(yuǎn)，則很容易讓學(xué)生產(chǎn)生一種不信任感。而在文化素質(zhì)方面，教師應(yīng)該對和聲樂藝術(shù)相關(guān)的各種學(xué)科有充分的了解，并將其體現(xiàn)在教學(xué)中。比如在一些中國藝術(shù)歌曲的演唱中，自然要涉及對中國古詩詞的了解，如果教師具備一定的文學(xué)素養(yǎng)，就能夠從更加多元化的角度引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識和感受作品，從而獲得良好的演唱效果。另一方面，教師應(yīng)該努力提升自身的教學(xué)能力。當(dāng)代社會中，各種新的教學(xué)理念、方法和模式等層出不窮，教師應(yīng)該對其進(jìn)行充分的關(guān)注，并結(jié)合聲樂教學(xué)的實際特點，將其應(yīng)用于教學(xué)中。以教學(xué)方法為例，對話式教學(xué)法、小組教學(xué)法、任務(wù)教學(xué)法等新型教學(xué)方法，都十分適用于聲樂教學(xué)，能夠營造出一個團結(jié)、緊張、活潑的學(xué)習(xí)氛圍，使整個教學(xué)呈現(xiàn)出一片全新的面貌，充分激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和主動性。所以說，教師在和諧師生關(guān)系的構(gòu)建中居于主導(dǎo)地位，要通過角色、觀念、行為上的變化，引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識聲樂教學(xué)，相信教師，感受到教師對自己的關(guān)心和支持。這正是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的重要前提。

（二）學(xué)生方面。

首先，尊重和信任聲樂教師。當(dāng)下高校的聲樂教師，多數(shù)是科班出身，中年教師有著豐富的教學(xué)經(jīng)驗，青年教師雖然經(jīng)驗略顯不足，但是也有著較高的學(xué)歷，所以大多能夠勝任聲樂教學(xué)需要。這要求學(xué)生要真正尊重和信任自己的聲樂教師。一方面，要在課上認(rèn)真學(xué)習(xí)和思考，主動與教師交流，并在課下反復(fù)練習(xí)。如果教師在某一堂課上的狀態(tài)不好，或者是某一件事情處理得不圓滿，學(xué)生也應(yīng)該給予充分的理解。這種理解會讓教師對教學(xué)更加投入。另一方面，與教師展開良好的配合。聲樂學(xué)習(xí)是一個雙向互動的過程，學(xué)生應(yīng)該以主動配合的態(tài)度，完成教師布置的教學(xué)任務(wù)。而不是被動、不情愿地完成。而且學(xué)生的這種積極態(tài)度會讓教師感受到這是學(xué)生對自己的一種認(rèn)可，讓教師也收獲了一種成功的喜悅。其次，努力遵循教師的思維方式。因為聲樂學(xué)習(xí)具有個性化和抽象化的特征，所以要求師生雙方在思維方式上要處于一種相近的狀態(tài)，也只有在這種狀態(tài)下，才能心往一處想，勁往一處使。聲樂教育家周小燕在回答如何挑選學(xué)生的提問時曾說：“我會有一種感覺，覺得這個學(xué)生對我的路子，于是我就選擇他?！逼渌f的“對路子”，就是指的'思維方式的一致性。所以在學(xué)習(xí)過程中，不僅要學(xué)習(xí)具體的聲樂技巧，更要學(xué)習(xí)教師考慮和處理問題的方式，努力使自己的思維方式和教師相一致，并逐漸形成一種默契，從而建立起融洽的師生關(guān)系。最后，主動與教師交流。師生之間積極而坦誠的交流，對于整個聲樂教學(xué)來說是極為重要的。只有通過交流，才能讓教師對自己的真實狀況有更加全面和真實的了解，繼而做出有針對性的指導(dǎo)。也正是在這種交流中，才能建立起信任和默契。因此學(xué)生要正視自己、正視教師，主動與教師交流，共同克服遇到的困難。教師也會因為這樣，感受到被學(xué)生信任的愉悅，加深師生間的情誼。

綜上所述，近年來，伴隨著教育理論的發(fā)展，關(guān)于師生關(guān)系的研究是層出不窮的，其對教學(xué)質(zhì)量的影響也得到了更多人的重視。作為高校聲樂教學(xué)來說，其與一般的文化課教學(xué)有著較大的不同，師生之間的接觸尤為緊密，更需要以和諧的師生關(guān)系為基礎(chǔ)，方能從本質(zhì)上推動教學(xué)的發(fā)展。本文也正是本著這一目的，對構(gòu)建的途徑進(jìn)行了分析，希望能夠引起更多人對這一問題的充分重視。相信高校聲樂教學(xué)質(zhì)量，一定能夠因為和諧師生關(guān)系的形成而獲得更大的提高。

文檔為doc格式。

?？坡晿氛撐钠?/h3>

聲樂是具有極強審美性和實踐性的一門音樂藝術(shù),審美意識貫穿整個聲樂教學(xué)過程,我們要提高聲樂教學(xué)中的審美水平,注重培養(yǎng)學(xué)生的審美意識,樹立學(xué)生的聲樂審美理念,拓展學(xué)生的藝術(shù)想象力與藝術(shù)創(chuàng)造力,從而讓學(xué)生通過自己對審美觀念的理解,領(lǐng)悟藝術(shù)的內(nèi)涵和真諦,體驗聲樂帶來的美感,獲得正確的審美意識和情感體驗.

陳爽（1992-）,女,漢,吉林輝南縣人,長春師范大學(xué)2015級碩士研究生.方向：聲樂表演.

該文點評,此文是一篇關(guān)于聲樂教學(xué)和淺談聲樂教學(xué)和審美意識方面的聲樂教學(xué)論文題目、論文提綱、聲樂教學(xué)論文開題報告、文獻(xiàn)綜述、參考文獻(xiàn)的相關(guān)大學(xué)碩士和本科畢業(yè)論文.

《電子商務(wù)基礎(chǔ)》教學(xué)中商業(yè)意識的培養(yǎng)內(nèi)容摘要本文通過對中……職業(yè)學(xué)校電子商務(wù)教學(xué)中注入商業(yè)意識的必要性分析,在電子商務(wù)基礎(chǔ)教學(xué)過程中結(jié)合社會形勢、商業(yè)動態(tài)、中職學(xué)生的特點因材施教、有的放矢地培養(yǎng)學(xué)生的商業(yè)意識及開發(fā)商業(yè)思維關(guān)鍵詞商業(yè)意.

聲樂教學(xué)中學(xué)生歌唱性思維的培養(yǎng)黃凰（阿壩師范學(xué)院623000）摘要隨著社會的發(fā)展,經(jīng)濟不斷地繁榮,人們的文化藝術(shù)活動也相對豐富多樣,聲樂藝術(shù)也滲透到老百姓的文化生活中更多的聲樂作品受到人民大眾的青睞,因此中國的聲樂藝術(shù)迎來.

小學(xué)語文教學(xué)中學(xué)生審美意識的培養(yǎng)語文是小學(xué)教學(xué)中重要學(xué)科,同時也是幫助學(xué)生構(gòu)建知識框架,提高他們?nèi)宋乃仞B(yǎng)的關(guān)鍵課程因此,在小學(xué)語文教學(xué)中,教師不僅要傳授學(xué)生語言知識,提高它們的解題能力,更要優(yōu)化教學(xué)設(shè)計,幫助學(xué)生建立學(xué)習(xí)語文的興趣.

?？坡晿氛撐钠?/h3>

[3]姜忠玉.探析聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)[d].福建師范大學(xué)2009。

[4]鄒微.聲樂表演藝術(shù)中的虛與實[d].杭州師范大學(xué)。

[5]姚丹.聲樂表演藝術(shù)的審美體現(xiàn)[d].東北師范大學(xué)2005。

[6]靳相林.聲樂表演藝術(shù)中觀眾審美心理研究[d].福建師范大學(xué)。

[7]柏艷.聲樂表演藝術(shù)心理路程的調(diào)查分析與研究[d].遼寧師范大學(xué)2007。

[8]閆如玉.歌唱語言在聲樂演唱中的訓(xùn)練與運用[d].天津音樂學(xué)院。

[9]劉青青.俄羅斯音樂文化對中國合唱藝術(shù)的影響[d].陜西師范大學(xué)2014。

[12]楊沁文.貝利尼藝術(shù)歌曲在聲樂訓(xùn)練中的價值[d].云南藝術(shù)學(xué)院2012。

?？坡晿氛撐钠?/h3>

通過對相關(guān)文獻(xiàn)資料搜集整理發(fā)現(xiàn)，當(dāng)前國內(nèi)外有很多專家學(xué)者都對心理素質(zhì)做了深入研究。所謂的心理素質(zhì)，指的是人的大腦在反映客觀現(xiàn)實的過程中，神經(jīng)系統(tǒng)和感知器官對一個客觀現(xiàn)實的應(yīng)變能力。結(jié)合這個定義可以看出，影響心理素質(zhì)的因素包括主觀機能以及客觀現(xiàn)實。從實踐的角度來看，一名優(yōu)秀的歌唱者往往具備更加積極的心理素質(zhì)，例如，在專業(yè)聲樂考試的考場當(dāng)中，有些考生表現(xiàn)得瀟灑大氣，聲音自然而有力，身體松弛，氣息流動，聲情并茂。但是也有一些考生在演唱過程中身體僵硬，聲音顫抖十分明顯，節(jié)奏混亂，甚至有部分考生對于自己的氣息都無法很好掌控，更有甚者，在考試過程當(dāng)中忘記歌詞，這必然會影響考生的實際考試成績。這些問題的出現(xiàn)，歸根結(jié)底也就是考生個人的心理素質(zhì)不過硬。其實每一位演唱者在舞臺上都會感覺緊張，緊張的情緒往往會在很大程度上影響演唱者的演唱水平。而這種緊張的情緒可以分為兩種，一種是適度的緊張情緒，它反而能夠促使演唱者演唱水平的提高，甚至可以促使演唱者超水平發(fā)揮；另一種則是過度的緊張，這與個人的心理素質(zhì)有關(guān)。結(jié)合我國當(dāng)前的聲樂專業(yè)教學(xué)來看，在教育過程中，教師往往更加重視培養(yǎng)學(xué)生的唱歌技巧，重點對于一些歌唱技巧方面進(jìn)行訓(xùn)練，這樣的一種教學(xué)模式，在很大程度上忽略了心理素質(zhì)的培養(yǎng)。在實踐當(dāng)中也可以看出，有些學(xué)生明明具備較高水平的演唱技巧，也具備一名優(yōu)秀歌唱者基本的技能和素質(zhì)，但是在演唱過程中卻發(fā)揮不出原有的水平。所以在歌唱表演當(dāng)中，良好的心理素質(zhì)是必不可少的。

二、影響聲樂表演的心理要素。

（一）個人情緒的影響。一般來說，個人的情緒在受到外界刺激之后，如果其心理反應(yīng)是更加積極的，那么就會以積極的態(tài)度去對待周邊的事物。反之，如果個人在受到外界的'刺激之后產(chǎn)生了一些消極的情緒，其心理反應(yīng)是消極的，就會感到悲痛、煩躁、憤怒以及厭惡。如果歌唱者心情歡樂，加上科學(xué)的表演技巧，那么他（她）就能夠很好地完成演出。相反，如果歌唱者在表演過程中出現(xiàn)消極的心理反應(yīng)，產(chǎn)生對舞臺、對觀眾的恐懼感，那么，就算具備再高的演唱技巧，也無法發(fā)揮出來。從音樂作品的角度來看，任何一首作品都能夠觸發(fā)人們積極的情感，從而使得個人獲得良好的心理狀態(tài)以及信心。但是僅僅只有音樂作品還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，因為在聲樂演唱過程中，各種突發(fā)狀況會隨時發(fā)生，歌唱者也無法排除由于各種因素所導(dǎo)致的緊張情緒。比如在不同的環(huán)境下，表演者雖然對某些歌曲十分熟悉，但是無法在舞臺上發(fā)揮真實水平，從而使觀眾無法走進(jìn)歌唱者的音樂世界。

（二）性格的影響。每個人的性格都各不相同，這也決定了人們有不同的行為方式。在一場音樂會中，有的演唱者上臺之后身體放松、氣息流暢、大膽且收放自如，而有的演唱者在演唱過程中會遇到諸多問題，面臨復(fù)雜的舞臺環(huán)境以及觀眾，使得他們出現(xiàn)怯場、畏懼的心理。但是不同性格的演唱者出現(xiàn)這種情況后，其表現(xiàn)是不同的。一般來說，性格相對外向的，他們對于自身非常有自信，在舞臺上很容易與觀眾互動，并且能夠很好地帶動觀眾的情緒，表現(xiàn)得游刃有余；性格相對內(nèi)向的，個人的主觀思維太過僵硬，導(dǎo)致他們在上臺表演時很難與觀眾進(jìn)行互動，所取得的實際演唱效果不是十分理想。

（三）個人意識。個人意識對歌唱者的影響也是十分明顯的，在演唱過程中，存在著大腦對動作有意識控制與潛意識控制的心理活動。這兩種不同的心理活動是相互作用且相互影響的。表演者在唱歌過程中，大腦會將理想的唱歌狀態(tài)轉(zhuǎn)化成為一個表象，并且逐步形成心理暗示，這就促使歌唱者努力對自己的發(fā)音器官進(jìn)行調(diào)節(jié)，通過這種方式來達(dá)到最佳的演唱效果。如果僅憑個人意識去控制自己的行為還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，因為面對復(fù)雜的舞臺情況，很多歌唱者會遇到各種各樣的突發(fā)狀況，會打亂歌唱者的節(jié)奏，影響歌唱者的個人意識。在這個時候，如果歌唱者心理素質(zhì)不佳，那么最終其表演無法達(dá)到既定效果，這對于演唱者個人的發(fā)展是極為不利的。所以在日常練習(xí)過程中不僅僅要有意識地控制自己的發(fā)聲，還需要培養(yǎng)個人潛意識的思維能力。

三、培養(yǎng)演唱者心理素質(zhì)的途徑。

（一）培養(yǎng)自信心。對于演唱者自信心的培養(yǎng)，應(yīng)當(dāng)是整個聲樂教學(xué)當(dāng)中的重點。因為聲樂教學(xué)從本質(zhì)上來看，是一個相對比較枯燥乏味的過程，歌唱者在學(xué)習(xí)的不同階段都會表現(xiàn)出不同的狀態(tài)，對聲樂都會有不同的認(rèn)知，對音樂也都會有不同的體會。一般來說，歌唱者具備較強的自信心，能夠在表演的時候產(chǎn)生更加積極的心理反應(yīng)，效果也就更加良好。但是在不同的學(xué)習(xí)階段培養(yǎng)的內(nèi)容是不同的，比如有的學(xué)生在一開始學(xué)習(xí)聲樂的過程中，對音樂比較感興趣，也對自己的聲音比較自信，但是經(jīng)過一段長時間的學(xué)習(xí)之后，學(xué)生會發(fā)現(xiàn)自己在學(xué)習(xí)當(dāng)中所暴露的問題越來越多，比如發(fā)聲不對、無法控制氣息等，在這樣的條件下，學(xué)生個人的自信心也就會逐步遭受打擊，讀聲樂專業(yè)的學(xué)生對于自己的歌聲越來越不自信。而這個時候，就需要教師對學(xué)生進(jìn)行全方位的輔導(dǎo)，重新幫助學(xué)生樹立起自信心。其實從本質(zhì)上來看，聲樂專業(yè)的學(xué)生在歌唱方面比其他非專業(yè)的學(xué)生擁有更大的優(yōu)勢，他們自身所認(rèn)為的毛病和不足，在一些非專業(yè)的學(xué)生看來并不是太大的問題，但是如果忽略了這些不足，那么學(xué)生在后續(xù)的發(fā)展中必然會遇到更大的困難。而面對這樣的問題，學(xué)生應(yīng)當(dāng)調(diào)整好心態(tài)，要理智去看待這些問題，要相信自己不怕困難，不怕挫折，這樣一來，對于聲樂的學(xué)習(xí)，也就會慢慢自信起來，將自己的毛病和錯誤一一改正，從而逐步融入到更深層次的學(xué)習(xí)中，將來在舞臺上表演才能夠更加游刃有余。

（二）選擇合適的歌曲。每一位歌唱者的聲音都會有所不同，歌唱者的技巧水平也有所不同，所發(fā)出的聲音也會存在著一定程度的差異。比如有一些歌唱者其聲音高亢而明亮，或者圓潤而甜美，所以像這種類型的歌唱者就應(yīng)當(dāng)選擇一些民歌來進(jìn)行演唱，這樣的嗓音十分適合演唱民歌，通過演唱這些歌曲，他們會對于自己的聲音越來越自信，也會對于自己的未來越來越堅定。還有一些歌唱者，嗓音特點是深沉寬廣，所以就應(yīng)當(dāng)以美聲唱法為主。每一位不同嗓音的歌唱者，都有適合自己的歌曲，在學(xué)習(xí)的過程中就有一個更加清晰的目標(biāo)，而且能夠搜集相應(yīng)的歌曲資料，通過分析研究歌曲的創(chuàng)作背景，更加清晰了解歌曲所要表達(dá)的思想情感，通過這樣的方式，才能夠?qū)φ麄€歌詞有更加深層次的理解，從而在演唱過程中表現(xiàn)得更加良好。

（三）提高演唱技巧。要嘗試進(jìn)一步提升演唱技巧。中國有句古話叫做“藝高人膽大”，也就是說，只有技術(shù)過硬，人才會更加對自己有信心。任何一位歌唱者的成功都不是偶然的，他們在音樂上也下了很多功夫和心血，也是通過不斷學(xué)習(xí)，不斷改正自己的發(fā)聲習(xí)慣，才能夠取得一定的成就。而為了不斷突破、不斷超越，這些歌唱者從來不會停下自己的腳步，一直都在學(xué)習(xí)，只有這樣，自身的整體水平才能夠提高。而伴隨著演唱技巧的提高，他們自然能夠挑戰(zhàn)一些高難度的歌曲，能夠有信心將自己最完美的歌聲傳達(dá)給觀眾。胸有成竹的歌唱者在舞臺上才能夠表現(xiàn)得更加自然，而且游刃有余，演唱技巧的提高也使得他們能夠更加自信，更加堅定自己所走的道路。

（四）多參加實踐。經(jīng)常參加實踐活動能夠幫助歌唱者獲取更多的演唱經(jīng)驗，讓他們看到諸多不同的現(xiàn)場情況，這樣一來，舞臺經(jīng)驗豐富了，也就知道如何應(yīng)對突發(fā)情況了，這對于歌唱者整體水平的提高起到十分重要的作用。實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，歌唱者只有多次的實踐，才能夠清楚自己的不足，對于自己的不足進(jìn)行改善才能夠進(jìn)一步走向成功。作為一名合格的歌唱者，如果沒有舞臺，那么就永遠(yuǎn)不會成長，而歌唱者提升自己最好的方式，也就是通過舞臺、通過舞臺演出來獲取更多的經(jīng)驗，學(xué)到更多的知識，更好地提升自己的歌唱水平。

四、結(jié)語。

聲樂演唱與個人的心理素質(zhì)是相互關(guān)聯(lián)的，個人心理素質(zhì)的好壞，將直接影響聲樂演唱的效果，作為歌唱者在演唱過程中，需要清楚認(rèn)知到心理素質(zhì)的重要性及重要作用，在日常學(xué)習(xí)和實踐的過程中，更多地重視培養(yǎng)自己積極的心理素質(zhì)，這樣才能夠成為一名優(yōu)秀的歌唱者。

專科聲樂論文篇十二

也限制了很多有音樂天賦的人才挖掘自身的潛能，造成了聲樂人才的大量流失，同時在聲樂教學(xué)活動開展過程中，也會出現(xiàn)因為錯誤教學(xué)而破壞了學(xué)生嗓音的問題，總之教師的教學(xué)水平有限，就會嚴(yán)重的影響了聲樂教學(xué)效果。

(二)忽略了對學(xué)生綜合能力培養(yǎng)。

再比如有些學(xué)生的心理素質(zhì)比較差，因此在上臺表演時很容易因為緊張而變得忘詞、跑調(diào)，因此在教師進(jìn)行聲樂教學(xué)活動開展過程中，教師一方面需要加強對學(xué)生的聲樂發(fā)聲、氣息等方面的指導(dǎo)，另一方面也需要重視對學(xué)生的聲樂理論和綜合技能培養(yǎng)指導(dǎo)。

二、提高高校聲樂教學(xué)質(zhì)量的有效對策。

(一)創(chuàng)新教學(xué)方式。

需要根據(jù)不同學(xué)生的生域特點和演唱水平等展開獨特的教學(xué)過程，根據(jù)每一個學(xué)生的個性化特征和優(yōu)勢揚長避短的開展聲樂教學(xué)課程，這樣才能夠調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，充分發(fā)揮每一個學(xué)生的才能。

小組課是學(xué)生演唱水平提高，知識量積累的一個發(fā)展過程，按照學(xué)生的某一個特征進(jìn)行劃分，作為一個小組成員，這樣在教學(xué)活動開展過程中，就可以形成一個非常有效的教學(xué)過程，實現(xiàn)取長補短的教學(xué)方式，共同取得進(jìn)步。

在開展集體課教學(xué)活動過程中，需要將學(xué)生組織起來，然后進(jìn)行聲樂基礎(chǔ)理論知識和教學(xué)方式的學(xué)習(xí)和進(jìn)步，能夠加強對演唱方式、中外聲樂作品等方面的研討和欣賞指導(dǎo)，使得學(xué)生掌握正確的發(fā)音概念和發(fā)育技巧，不斷提高自身對于聲樂技巧和技能的認(rèn)識和理解，進(jìn)一步掌握有效的聲樂技巧和技能。

在教學(xué)活動開展過程中，為學(xué)生分配教師時需要根據(jù)學(xué)生的進(jìn)步和變化不斷進(jìn)行教師調(diào)整，讓每一位教師可以充分的發(fā)揮所長，揚長避短。

通過采用雙向選擇的方式，讓教師可以選擇擅長教授的內(nèi)容給予同步需要的學(xué)生開展指導(dǎo)工作，而學(xué)生也可以選擇自己喜歡的教師進(jìn)行指導(dǎo)，提高教學(xué)效率和教學(xué)質(zhì)量，在互相尊重的基礎(chǔ)上開展有效的教學(xué)活動。

(二)高校聲樂教師自身能力的不斷培養(yǎng)和提升。

樹立正確的歌唱藝術(shù)價值觀念，能夠具備不同聲樂風(fēng)格的鑒賞能力，這樣在完成教授課程時，才能夠針對學(xué)生的表現(xiàn)做出正確的指導(dǎo)和評價，在示范教學(xué)活動開展過程中，不斷提升舞臺及其演唱的能力，做到言傳和身教有效結(jié)合，提高教學(xué)質(zhì)量。

(三)理論聯(lián)系實踐，不斷提升學(xué)生的綜合素養(yǎng)。

高校聲樂教學(xué)活動開展過程中，一方面需要重視對學(xué)生專業(yè)技能的培養(yǎng)和提升，另一方面也需要鼓勵學(xué)生擁有大氣優(yōu)雅的演唱氣質(zhì)和演唱風(fēng)度。

教師在實踐教學(xué)活動開展過程中，能夠給予學(xué)生心理、生活等各個方面的健康指導(dǎo)，使得學(xué)生在提升專業(yè)技能的同時也不斷提升他們的業(yè)務(wù)能力。

對于表現(xiàn)良好的學(xué)生能夠給予肯定和鼓勵，使得學(xué)生獲得成就感，加倍努力，不斷取得進(jìn)步，增強自信心，使得學(xué)生在教學(xué)活動開展過程中，能夠正視自己的優(yōu)點和缺點，加強認(rèn)識和改進(jìn)，進(jìn)一步提高自己的綜合素養(yǎng)。

三、結(jié)束語。

讓學(xué)生能夠立足于當(dāng)前社會需要，勇敢突破傳統(tǒng)束縛，不斷更新教育理念，提高自身的綜合素質(zhì)和綜合能力。

在教學(xué)活動開展過程中，掌握良好的學(xué)習(xí)方式，充分發(fā)揮自己的`音樂才能和音樂優(yōu)勢，有效的提升了我國聲樂表演水平。

將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。

專科聲樂論文篇十三

摘要：聲樂藝術(shù)在表達(dá)的過程中，往往受到演唱者個人的情感以及演唱風(fēng)格等多種因素的影響。

聲樂作品中的情感表達(dá)具有豐富性和復(fù)雜性的特點，在聲樂作品的表演過程中情感的表現(xiàn)對于聲樂藝術(shù)的演繹效果具有直接的影響。

因此應(yīng)當(dāng)重視對情感在聲樂藝術(shù)中的表現(xiàn)的研究，不斷地增強情感表達(dá)的效果，提高聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)力。

關(guān)鍵詞：情感;聲樂藝術(shù);表現(xiàn)。

在聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)方面，雖然表演技巧和動作對于音樂作品的演繹具有比較重要的影響，但是在聲樂藝術(shù)表達(dá)的過程中，不能忽略了情感因素。

情感是聲樂藝術(shù)的靈魂，聲樂藝術(shù)也是情感藝術(shù)，它的目的就是為了表達(dá)和傳遞情感，引起觀眾的共鳴。

在聲樂藝術(shù)表演的過程中缺少了情感，就會使演唱的過程做作，缺少人情味。

這就要求演唱者在表演的過程中重視情感在聲樂藝術(shù)中的表現(xiàn)，賦予聲樂藝術(shù)應(yīng)有的靈魂，只有這樣才能達(dá)到比較好的效果。

一、情感在歌唱藝術(shù)中的重要性。

在聲樂藝術(shù)表達(dá)的過程中，情感具有重要的作用，情感對于歌唱者的水平具有比較大的影響。

聲樂藝術(shù)通過聲音的表達(dá)來感動觀眾，打動人心，如果在歌唱的過程中沒有情感上的張力，那么也就難以真正地展現(xiàn)出歌唱藝術(shù)的魅力。

情感貫穿到了歌唱的全過程，它對歌唱具有發(fā)動、引導(dǎo)以及維持的作用。

情感的存在要求歌唱者在演唱的過程中全身心的投入到其中，要求表達(dá)出歌曲本身的情感。

情感對于歌唱的效果具有直接的影響，它要求歌唱者能夠主動地控制和把握自己的情感，滿足歌曲情感表達(dá)的需要。

聲樂藝術(shù)作為一種比較特殊的藝術(shù)，它需要通過聲音來表達(dá)，因此聲音中的情感成為了聲樂藝術(shù)中比較獨特的特點。

試想當(dāng)歌唱者在演唱的過程中沒有投入絲毫的情感，在表演的過程中如同行尸走路一樣，那么給觀眾的感覺是味同嚼蠟，沒有藝術(shù)上的美感，也體現(xiàn)不出聲樂藝術(shù)的魅力和價值。

在聲樂藝術(shù)中，聲音、情感和語言是其中重要的要素，在現(xiàn)實中經(jīng)常發(fā)現(xiàn)，同樣的歌曲不同的演唱者表達(dá)的效果不同，這主要是由于歌曲演唱者表達(dá)的情感不同，一些情感表達(dá)豐富的演唱者能夠很好地打動觀眾，在情感上產(chǎn)生了共鳴，最終得到了觀眾的認(rèn)可。

當(dāng)歌曲中少了情感的因素之后，聲音就變得蒼白無力，歌唱藝術(shù)也就失去了靈魂。

情感對于歌唱藝術(shù)的表達(dá)效果具有重要的促進(jìn)作用，因此在演唱的過程中應(yīng)當(dāng)重視情感的表達(dá)。

二、增強情感表達(dá)的途徑分析。

(一)恰當(dāng)?shù)貞?yīng)用聯(lián)想。

聯(lián)想對于聲樂藝術(shù)的情感表達(dá)具有重要的促進(jìn)作用，在聲樂藝術(shù)的創(chuàng)作過程中往往包含了豐富的聯(lián)想。

對于表演者來說，通過聯(lián)想可以體會到歌曲的內(nèi)在涵義，能夠了解到歌曲的形象和意境。

通過引入聯(lián)想，能夠使演唱者從情感出發(fā)展開豐富多彩的想象，使演唱者在情感的`準(zhǔn)備上能夠不斷地貼近創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖。

音樂作品來自于生活又高于生活，它是對生活的濃縮，音樂作品往往蘊含了豐富甚至復(fù)雜的情感。

通過聯(lián)想能夠幫助歌唱者了解到音樂作品的背景，能夠了解歌曲所表達(dá)的意義。

在聯(lián)想的幫助下，能夠使演唱者不由自主地沉浸到歌曲的意境和氛圍中，從而表達(dá)出歌曲本身的情感。

例如在演唱民歌《茉莉花》的過程中，往往能夠使歌唱者進(jìn)入到茉莉花的氛圍中，似乎真的花朵就在眼前晃動。

通過這樣的聯(lián)想活動，能夠使演唱者和觀眾都受到感染和感動，這就要求演唱者具有一定的情感準(zhǔn)備，只有這樣才能更好地呈現(xiàn)出音樂作品本身的面貌。

(二)合理地調(diào)節(jié)演唱中的情感。

幾乎所有的聲樂作品都包含了情感，都需要進(jìn)行情感的調(diào)節(jié)和控制。

演唱者在演唱的過程中往往會不由自主地帶入自己的情感，但是當(dāng)這種情感不符合歌曲作品本身情感表達(dá)的需要時，就需要及時地進(jìn)行調(diào)節(jié)，使演唱者的情感和歌曲的情感能夠相互匹配，最終融合在一起。

歌曲中的情感能夠給觀眾帶來喜悅，也可能會讓觀眾感受到痛苦。

聲樂作品中的情感表達(dá)和詮釋常常會受到演唱者個人因素的影響，導(dǎo)致聲樂作品難以得到比較好的表達(dá)效果。

在情感融入到聲樂藝術(shù)的過程中，過多、過分的情感都無益于歌曲的表達(dá)，在這種情況下，就需要演唱者按照作品本身的情感需要來調(diào)節(jié)個人的情感。

同時在聽一首音樂作品中情感變化可能比較快而且比較復(fù)雜，這就需要演唱者具有比較高超的情感調(diào)節(jié)能力，能夠適應(yīng)不同音樂作品的需要。

(三)正確地控制演唱的力度。

演唱的力度對于情感的表達(dá)也具有比較大的影響，在演唱的過程中不同的力度所表達(dá)的情感不同。

一些演唱者在演唱的過程中沒有重視力度的控制，或者在力度控制方面能力不足，導(dǎo)致演唱的過程中情感表達(dá)混亂，失去了聲樂藝術(shù)本身應(yīng)當(dāng)具有的魅力和樂趣。

力度表現(xiàn)出了音響強弱的程度，力度也是聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的重要方式，它能夠表達(dá)出豐富的情感。

在聲樂藝術(shù)表達(dá)的過程中，當(dāng)力度越強時，往往情感也顯得越急迫、雄壯;但是當(dāng)力度比較弱時，往往情感的表達(dá)時比較委婉。

力度常常與速度等結(jié)合在聲樂藝術(shù)中使用，往往能夠表達(dá)出歌曲的情緒，能夠給聽眾帶來不同的藝術(shù)感受。

通過恰當(dāng)?shù)貞?yīng)用力度，能夠表達(dá)出聲樂藝術(shù)獨特的韻味，表達(dá)出獨特的情感效果。

三、結(jié)語。

在聲樂藝術(shù)表演的過程中，情感占據(jù)了重要的分量，情感對于聲樂藝術(shù)的表達(dá)效果具有非常重要的影響。

在聲樂表演的過程中，需要將聲音和情感很好地結(jié)合在一起，只有這樣才能增強聲樂藝術(shù)的感染力，才能使聲樂藝術(shù)充滿了動感，使聲樂藝術(shù)有了靈魂。

在情感表達(dá)的過程中，應(yīng)當(dāng)從力度等方面著手，掌握情感表達(dá)的規(guī)律，最終表達(dá)出歌曲本身的味道，引起觀眾的共鳴，增強聲樂藝術(shù)的表達(dá)效果。

【參考文獻(xiàn)】。

[1]孟憲旭.淺談情感在聲樂藝術(shù)中的作用[j].中學(xué)課程輔導(dǎo)(教師通訊)，2015，20.

[2]鄭霞.論情感抒發(fā)在聲樂技巧中的表現(xiàn)[j].黃河之聲，2013，22.

?？坡晿氛撐钠?/h3>

本研究及學(xué)位論文是在我的導(dǎo)師***老師的親切關(guān)懷和悉心指導(dǎo)下完成的。他嚴(yán)肅的科學(xué)態(tài)度，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)精神，精益求精的工作作風(fēng)，深深地感染和激勵著我。*老師不僅在學(xué)業(yè)上給我以精心指導(dǎo)，同時還在思想、生活上給我以無微不至的關(guān)懷，在此謹(jǐn)向*老師致以誠摯的謝意和崇高的敬意。我還要感謝在一起愉快的.度過畢業(yè)論文小組的同學(xué)們，正是由于你們的幫助和支持，我才能克服一個一個的困難和疑惑，直至本文的順利完成。在論文即將完成之際，我的心情無法平靜，從開始進(jìn)入課題到論文的順利完成，有多少可敬的師長、同學(xué)、朋友給了我無言的幫助，在這里請接受我誠摯的謝意!最后我還要感謝培養(yǎng)我長大含辛茹苦的父母，謝謝你們!

最后，再次對關(guān)心、幫助我的老師和同學(xué)表示衷心地感謝!

大學(xué)三年學(xué)習(xí)時光已經(jīng)接近尾聲，在此我想對我的母校，我的父母、親人們，我的老師和同學(xué)們表達(dá)我由衷的謝意。感謝我的家人對我大學(xué)三年學(xué)習(xí)的默默支持;感謝我的母校****給了我在大學(xué)三年深造的機會，讓我能繼續(xù)學(xué)習(xí)和提高;感謝****的老師和同學(xué)們?nèi)陙淼年P(guān)心和鼓勵。老師們課堂上的激情洋溢，課堂下的諄諄教誨;同學(xué)們在學(xué)習(xí)中的認(rèn)真熱情，生活上的熱心主動，所有這些都讓我的三年充滿了感動。這次畢業(yè)論文設(shè)計我得到了很多老師和同學(xué)的幫助，其中我的論文指導(dǎo)老師黃志敏老師對我的關(guān)心和支持尤為重要。每次遇到難題，我最先做的就是向黃老師尋求幫助，而黃老師每次不管忙或閑，總會抽空來找我面談，然后一起商量解決的辦法。黃老師平日里工作繁多，但我做畢業(yè)設(shè)計的每個階段，從選題到查閱資料，論文提綱的確定，中期論文的修改，后期論文格式調(diào)整等各個環(huán)節(jié)中都給予了我悉心的指導(dǎo)。這幾個月以來，黃老師不僅在學(xué)業(yè)上給我以精心指導(dǎo)，同時還在思想給我以無微不至的關(guān)懷，在此謹(jǐn)向黃老師致以誠摯的謝意和崇高的敬意。同時，本篇畢業(yè)論文的寫作也得到了韋芳、譚冬柳等同學(xué)的熱情幫助。感謝在整個畢業(yè)設(shè)計期間和我密切合作的同學(xué)，和曾經(jīng)在各個方面給予過我?guī)椭幕锇閭?，在此，我再一次真誠地向幫助過我的老師和同學(xué)表示感謝!

?？坡晿氛撐钠?/h3>

費了九牛二虎之力,終于把論文寫到致謝了.

首先要感謝上帝,感謝佛祖釋迦牟尼,感謝真主阿拉,感謝宇宙之間所有的神,冥冥之中,有你們的幫助,我才能順利畢業(yè).

其次要感謝我的導(dǎo)師某某教授,感謝你給我選擇了如此垃圾的課題,讓我差點畢業(yè)不了.畢業(yè)論文上我真的不想寫你有嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)的態(tài)度，良好的科研素質(zhì)，優(yōu)秀的科研水平，一絲不茍的為師之道,沒辦法面子上的事情.三年里你沒有給我任何有意義的指導(dǎo),還差點讓我走進(jìn)死胡同.每當(dāng)我有問題想你請教時,你總告訴我去圖書館.感謝你鍛煉了我自學(xué)的能力,提高了我的忍耐能力.畢業(yè)了,真心的想對你說,以后別在帶學(xué)生了.

感謝我的同學(xué)張三,李四,王五,趙六.....陪伴我度過了美好的三年時光.沒辦法你們的論文提到了我的名字,禮尚往來,只好寫上你們的名字.

感謝某某編輯部的混蛋編輯,雖然你們讓我9易其稿,使我飽受摧殘和折磨,最后還是接收了我的文章,讓我得以順利畢業(yè).

致謝二。

當(dāng)我寫完這篇畢業(yè)論文的時候，有一種如釋重負(fù)的感覺，在經(jīng)歷了找工作的焦灼、寫論文的煎熬之后，感覺好像一切都塵埃落定，想起了那句傷感的歌詞：“timetosaygoodbye.”即將給自己的學(xué)生時代和校園生活劃上一個分號，之所以說它是分號，是因為我對無憂無慮的學(xué)生生活還有無比的懷念，對單純美好的校園生活還有無比的向往。這只是我生命中的一個路口，并不是終點，我始終相信青春不會散場，堅信有一天會重返校園，以學(xué)生或老師的身份去延續(xù)這種快樂和幸福。

感謝我的母校北師大尤其是藝術(shù)與傳媒學(xué)院所有的老師們,在這片凈土讀書七載，無形中塑造了我生命的氣質(zhì)、生活的方式，也練就了我樂觀的心態(tài)和一顆感恩的心。尊敬的導(dǎo)師周星先生無論是為人還是為學(xué)都是我生活上和學(xué)術(shù)上的引路人，感激之情無以言表，只能在日后的工作和學(xué)習(xí)中踏實做人、勤奮做事，做出一番成績來回報他對我的恩惠。在導(dǎo)師周星先生的帶領(lǐng)下，十二釵燃燒的那些友情歲月將成為我生命中不可缺少的珍貴禮物。宿舍同學(xué)的互幫互助和深厚友誼更是賜予了我研究生生活不可磨滅的記憶，畢業(yè)前夕的寢室夜談更是成為了研究生宿舍生活的美好回憶。在這三年中，我收獲快樂并且成長：中間夾雜的參與北京大學(xué)生電影節(jié)的“累并快樂著”，那段忙碌的歲月在最后關(guān)頭雖然我是以在工作中不幸摔傷而收場，但那些日子，與各地評委老師們和學(xué)生評委們結(jié)識的情誼成為了我人生路上的美麗點綴。當(dāng)然，還有在中國青少年創(chuàng)意大賽組委會的實習(xí)，更是讓我感受在高壓的工作下團隊合作的力量，以及工作被認(rèn)可和受到贊賞的成就感。

這個論文選題對于我的意義在于它引導(dǎo)我用研究生期間所學(xué)的研究方法對一個我喜歡的行業(yè)進(jìn)行摸索和研究，透過現(xiàn)象去挖掘和探討現(xiàn)象背后的原因。本科時候酷愛電影但陰差陽錯的撰寫了電視欄目生存策略研究的論文，研究生期間攻讀電影學(xué)影視文化傳播專業(yè)卻選擇了社會學(xué)領(lǐng)域的休閑文化空間研究，我的大膽嘗試和決定還在于導(dǎo)師周星先生對我在學(xué)術(shù)上的鼓勵與寬容，再次對他深表感謝。

在畢業(yè)前最后的時光，仍舊要感謝我生命中出現(xiàn)的那些十分重要的師姐師兄、師弟師妹們，以及我結(jié)識的朋友們。他們不僅在學(xué)術(shù)上給予我指點，同時也是我生活中一起同行的人，在交往的過程中我們建立信任、彼此鼓勵、互相支持與幫助。

ps:順利畢業(yè)，真的要感謝的人太多太多，不一一點名，各位就對號入座吧：）你們的關(guān)愛及與我一起成長的日子讓我心存感激。

?？坡晿氛撐钠?/h3>

當(dāng)我寫完這篇畢業(yè)論文的時候，有一種如釋重負(fù)的感覺，在經(jīng)歷了找工作的焦灼、寫論文的煎熬之后，感覺好像一切都塵埃落定，想起了那句傷感的歌詞：“timetosaygoodbye.”即將給自己的學(xué)生時代和校園生活劃上一個分號，之所以說它是分號，是因為我對無憂無慮的`學(xué)生生活還有無比的懷念，對單純美好的校園生活還有無比的向往。這只是我生命中的一個路口，并不是終點，我始終相信青春不會散場，堅信有一天會重返校園，以學(xué)生或老師的身份去延續(xù)這種快樂和幸福。

感謝我的母校北師大尤其是藝術(shù)與傳媒學(xué)院所有的老師們,在這片凈土讀書七載，無形中塑造了我生命的氣質(zhì)、生活的方式，也練就了我樂觀的心態(tài)和一顆感恩的心。尊敬的導(dǎo)師周星先生無論是為人還是為學(xué)都是我生活上和學(xué)術(shù)上的引路人，感激之情無以言表，只能在日后的工作和學(xué)習(xí)中踏實做人、勤奮做事，做出一番成績來回報他對我的恩惠。在導(dǎo)師周星先生的帶領(lǐng)下，十二釵燃燒的那些友情歲月將成為我生命中不可缺少的珍貴禮物。宿舍同學(xué)的互幫互助和深厚友誼更是賜予了我研究生生活不可磨滅的記憶，畢業(yè)前夕的寢室夜談更是成為了研究生宿舍生活的美好回憶。在這三年中，我收獲快樂并且成長：中間夾雜的參與北京大學(xué)生電影節(jié)的“累并快樂著”，那段忙碌的歲月在最后關(guān)頭雖然我是以在工作中不幸摔傷而收場，但那些日子，與各地評委老師們和學(xué)生評委們結(jié)識的情誼成為了我人生路上的美麗點綴。當(dāng)然，還有在中國青少年創(chuàng)意大賽組委會的實習(xí)，更是讓我感受在高壓的工作下團隊合作的力量，以及工作被認(rèn)可和受到贊賞的成就感。

這個論文選題對于我的意義在于它引導(dǎo)我用研究生期間所學(xué)的研究方法對一個我喜歡的行業(yè)進(jìn)行摸索和研究，透過現(xiàn)象去挖掘和探討現(xiàn)象背后的原因。本科時候酷愛電影但陰差陽錯的撰寫了電視欄目生存策略研究的論文，研究生期間攻讀電影學(xué)影視文化傳播專業(yè)卻選擇了社會學(xué)領(lǐng)域的休閑文化空間研究，我的大膽嘗試和決定還在于導(dǎo)師周星先生對我在學(xué)術(shù)上的鼓勵與寬容，再次對他深表感謝。

在畢業(yè)前最后的時光，仍舊要感謝我生命中出現(xiàn)的那些十分重要的師姐師兄、師弟師妹們，以及我結(jié)識的朋友們。他們不僅在學(xué)術(shù)上給予我指點，同時也是我生活中一起同行的人，在交往的過程中我們建立信任、彼此鼓勵、互相支持與幫助。

當(dāng)然，在我求學(xué)期間，還要感謝我深愛的父母親一直以來對我無怨無悔的付出、支持、關(guān)愛、尊重和信任，在我學(xué)習(xí)、生活、感情、工作上遇到困難時，是您們幫我抵御風(fēng)霜，謝謝您們。我是幸運而幸福的，我知足并且義無反顧的在大家的關(guān)愛下堅持自己的信念和理想一路前行。

順利畢業(yè)，真的要感謝的人太多太多，不一一點名，各位就對號入座吧，你們的關(guān)愛及與我一起成長的日子讓我心存感激。

?？坡晿氛撐钠?/h3>

音樂的發(fā)展史上，聲和情兩者是缺一不可的。沒有聲就沒有情，反之，沒有情就更沒有聲。聲樂是人聲的藝術(shù),是歌唱的藝術(shù)，是最貼近人類自然的表達(dá),也是促進(jìn)學(xué)生建立良好情感的最佳手段。聲樂藝術(shù)是通過歌唱來傳達(dá)思想感情的，就是帶著音樂的語言，以其獨特的表現(xiàn)形式和技藝來激發(fā)人的情感，通過歌聲來傳達(dá)人間的“喜、怒、哀、樂”。它必須在人們自身聲音的生理基礎(chǔ)上．并以音樂為中心的教學(xué)方法，通過正規(guī)、系統(tǒng)的訓(xùn)練（即通過有內(nèi)涵的發(fā)聲練習(xí)，以情帶聲的歌唱訓(xùn)練，甚至達(dá)到一定高難度的訓(xùn)練水平，才能完整地抒發(fā)其情感），來培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知與情感體驗，從而達(dá)到歌唱中聲音與情感并重。在演唱歌曲時必須以情感人，有情才有感染力，有情的歌，唱出來才會打動人心，只有巧妙地把“聲”與“情”融合在一起，才能唱出美麗的曲子。情感是對客觀世界的內(nèi)心感受,是人與人之間關(guān)系的反映,也是人對客觀事物是否符合自身需要而產(chǎn)生的一種內(nèi)心體驗。聲樂是善于表現(xiàn)情感的藝術(shù)，聲樂教學(xué)的本質(zhì)是情感教育。“情”是聲樂表演藝術(shù)的靈魂，是歌唱能夠感染人、鼓舞人、教育人的根源所在。聲樂課是音樂教學(xué)的重要組成部分，是音樂專業(yè)學(xué)生必須學(xué)習(xí)的專業(yè)課，也是重點課，在教學(xué)中占有重要地位。

通過聲樂表演將內(nèi)心體驗呈現(xiàn)并供觀眾感受欣賞,將這種內(nèi)心體驗轉(zhuǎn)化為聽得到看得見的藝術(shù)形式,是以自身為基本前提的。在聲樂教學(xué)中,實施良好的情感培養(yǎng),對于優(yōu)化聲樂課教學(xué),提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,調(diào)動學(xué)生的歌唱情緒有著重要的作用。在教學(xué)中，聲樂教師要注意技術(shù)訓(xùn)練、藝術(shù)處理與情感表達(dá)能力三者的有機結(jié)合。還應(yīng)該認(rèn)識到心理活動在聲樂教學(xué)中的重要性，適時地應(yīng)用各種調(diào)整情緒的手段，激發(fā)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣，使學(xué)生自覺地保持高漲的情緒來學(xué)習(xí)聲樂知識，從而達(dá)到理想的教學(xué)效果。聲樂作為一門表演藝術(shù)，其賴以生存和發(fā)展的原動力就是要抒發(fā)情感、激發(fā)情感、交流情感，通過情感的紐帶把審美對象和審美主體的心緊緊地聯(lián)系在一起，讓聲樂藝術(shù)產(chǎn)生“潛移默化”的審美效應(yīng)。因此聲樂教學(xué)是美育的一部分,通過審美教育來實現(xiàn)。根據(jù)聲樂教學(xué)的規(guī)律,把審美教育貫穿于聲樂教學(xué)的全過程,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)知識的同時,提高審美個性和能力,獲得高尚的審美情操;使美育在潛移默化中滲透。對于聲樂的初學(xué)者來說，我們教師比較注重的是學(xué)生技能方面的培養(yǎng)，如呼吸、吐字、共鳴等，但以技術(shù)為重的同時還要兼顧情感。而對于以歌唱為專業(yè)的演唱者來說，情感和技術(shù)是缺一不可的。沒有一定的聲樂基礎(chǔ)就不可能很好的把握和處理歌曲，沒有情感就不可能真正表達(dá)出歌曲的真正內(nèi)涵。音樂感覺并不是一個孤立的東西，歌唱者和教師都要善于利用其他的感覺能力為音樂服務(wù)。

很多人形容一個人唱歌都用“用心在唱”來形容，一個對音樂沒有心理感受的人，是無法表達(dá)出作品中蘊含的情感和音樂的內(nèi)在美的，這樣又如何能喚起觀眾的審美感受，所以藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)是一個歌唱者成功的關(guān)鍵。聲樂教學(xué)內(nèi)容是歌唱基礎(chǔ)知識、呼吸、發(fā)聲與基本技能訓(xùn)練和不同的歌唱演唱方法及技巧，而歌唱的技巧訓(xùn)練過程又是一個艱苦的過程，要對音色、音質(zhì)、音準(zhǔn)等音樂基礎(chǔ)和音樂思維進(jìn)行訓(xùn)練。但其核心的本質(zhì)內(nèi)容和最基本的教學(xué)目標(biāo)無疑是通過聲樂作品的'演唱來表達(dá)作品的情感。因為歌唱者在生活和學(xué)習(xí)的過程中不斷的受到外界文化、環(huán)境的熏陶，所以在藝術(shù)的實踐中才能逐漸形成敏銳的審美感知能力和藝術(shù)修養(yǎng)，才能使歌唱者能夠用自己的歌聲把歌曲的情感內(nèi)容淋漓盡致的表現(xiàn)出來，從而逐步掌握聲樂的演唱技能。聲樂的整體教學(xué)針對的不僅僅是音樂的發(fā)聲技巧，還包括歌唱的整體結(jié)構(gòu)、藝術(shù)形象、情感表達(dá)等方面的把握，通過運用整體教學(xué)方法，可以提高歌唱者對氣息的控制、共鳴的控制、音色的錘煉、字正腔圓的把握以及藝術(shù)的表現(xiàn)能力等。同時通過課堂教學(xué)的藝術(shù)實踐、訓(xùn)練和強化歌唱者對歌唱藝術(shù)的感知、想象和理解等心理能力，這也使得歌唱者以自己的藝術(shù)審美觀為尺度，對聲音的表現(xiàn)進(jìn)行選擇，通過與作品所提供的情緒交融，才能以最好的狀態(tài)表現(xiàn)作品。聲樂藝術(shù)隨著時代的發(fā)展也在不斷地發(fā)展、更新其內(nèi)容，現(xiàn)代的聲樂藝術(shù)范圍比較廣泛，包括了語言、旋律、聲腔、器樂、動作等與之相聯(lián)系的概念，當(dāng)然與之相呼應(yīng)的聲樂教學(xué)也是一個對歌唱者聲樂技巧、藝術(shù)修養(yǎng)、心理素質(zhì)等綜合能力進(jìn)行培養(yǎng)的過程。

聲樂是一門綜合的、抒發(fā)感情的藝術(shù)，是無止境的藝術(shù)，是通過人的思想感情，利用聲樂上的技能、技巧而獲得的，因此聲樂教學(xué)和演唱中必須要重視情感的表達(dá)，做到以情帶聲、以聲表情、聲與情互相依存，互相作用，要做到“聲情并茂”，這也是演唱的靈魂，只有飽含情感的演唱，才能夠真正打動觀眾、打動人心。情感教學(xué)的實施是音樂教育的有效途徑，我們要善于利用教學(xué)的情感和音樂作品的情感做誘導(dǎo)，喚起歌唱者的情感經(jīng)歷和體驗，從而讓欣賞者都能因為音樂而打開心靈的大門，用情感與情感的溝通做紐帶，正確引導(dǎo)，合理施教，讓大多數(shù)人們都能聽懂音樂、愛上音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂。

文檔為doc格式。

專科聲樂論文篇十八

作曲是音樂藝術(shù)中比較重要的環(huán)節(jié)，屬于一度創(chuàng)作，如若缺少作曲，音樂演唱、音樂演奏則無從談及。可見，作曲對于音樂的作用影響較大。音樂作曲具有形式美，且具有一定的組合法則，要求音樂作曲人員應(yīng)遵循形式美組合法則而積極開展作曲活動，有利于增強音樂作曲的旋律感，給受眾以深刻的啟迪。相關(guān)人員應(yīng)加強對音樂作曲形式美組合法則的研究，并有效把握總法則和分法則，促進(jìn)音樂作曲工作順利開展。

一、音樂作曲形式美與其組合法則的內(nèi)涵。

形式主要指對多種元素進(jìn)行有效的組織和安排，不僅能夠表現(xiàn)事物本身，而且蘊含深刻的運動規(guī)律。對于音樂作曲而言，其形式主要是對音樂元素進(jìn)行合理的組織和安排，主要包括基本要素、組織手段、形式美法則等內(nèi)容。就音樂作曲形式美組合法則而言，是音樂形式的重要組成部分，發(fā)揮著連接音樂基本要素、組織手段的關(guān)鍵性作用。

音樂藝術(shù)具有藝術(shù)美感，具有一定的內(nèi)在規(guī)律，作曲是音樂作品完成的必經(jīng)途徑，使音樂作曲環(huán)節(jié)中必須遵循一定的形式美原則，有助于指引人們對音樂作曲形式美進(jìn)行深入的探索，創(chuàng)造更為優(yōu)質(zhì)的音樂作品。在客觀世界中，萬事萬物的基本構(gòu)成要素都存在著差異性，但在組合形式方面必然具有一定的規(guī)律和原則。與此同時，音樂藝術(shù)并非一成不變，隨著人類社會實踐活動的深入開展和人們思想認(rèn)知的變化而不斷發(fā)展延續(xù)，使音樂作曲形式組合法則具有一定的變化。

二、研究音樂作曲形式美組合法則的必要性。

隨著音樂藝術(shù)的不斷發(fā)展，作曲在音樂藝術(shù)中的作用不斷受到音樂界人士的廣泛關(guān)注。作曲過程中，具有一定的形式美，因而作曲人員在工作中，應(yīng)遵循一定的法則進(jìn)行，為作曲創(chuàng)作提供有利途徑。這就要求相關(guān)人員對音樂作曲形式美組合法則進(jìn)行有效研究。其次，通過對音樂作曲形式美的研究，能夠使作曲家對音樂形式美有著更為深刻的感知，可以在作曲過程中遵循形式美原則而開展工作。音樂具有獨特的藝術(shù)魅力，可以感召人、吸引人，在遵循形式美組合法則的基礎(chǔ)上，作曲家可以在音樂作品中融入更多的審美內(nèi)容，并充分彰顯音樂美。由此可見，加強對音樂作曲形式美組合法則的研究具有必要性。

三、關(guān)于音樂作曲形式美組合的總法則。

音樂作曲是將音樂中聲音要素進(jìn)行有機組合，形成聲音整體，盡顯音樂和諧美的特征。在音樂作品中，作曲猶如畫龍點睛之筆，可以賦予音樂以靈魂和生命，因而在音樂作曲創(chuàng)作中，主要遵循“導(dǎo)雜多于整一”的形式美組合法則。尼柯馬赫曾經(jīng)將雜多因素視為不協(xié)調(diào)的因素，將和諧視為協(xié)調(diào)的因素，認(rèn)為將雜多進(jìn)行有機統(tǒng)一，即可成為和諧，而不協(xié)調(diào)的因素也將協(xié)調(diào)。音樂作曲創(chuàng)作中，只有遵循“導(dǎo)雜多于整一”的形式美組合總法則，才能形成有機整體，達(dá)到音樂藝術(shù)美的目的。

作曲創(chuàng)作過程中，是作曲家十分復(fù)雜的精神生產(chǎn)勞動，也是對藝術(shù)創(chuàng)新性的有效實踐。對于作曲創(chuàng)作而言，感受、創(chuàng)意、塑性是主要環(huán)節(jié)，而形式美組合法則貫穿于音樂作曲的始終，并對作曲發(fā)揮著重要的導(dǎo)向作用。

其次，創(chuàng)意是作曲家由創(chuàng)作欲望向創(chuàng)作實施轉(zhuǎn)化的重要動力，以音響為載體，對現(xiàn)實生活進(jìn)行真實的反映，其中富含深刻的思想內(nèi)容和精神內(nèi)涵，表達(dá)作曲家創(chuàng)作情感和彰顯意境等。作曲家創(chuàng)意醞釀過程中，主要通過對前人創(chuàng)作經(jīng)驗的借鑒，并根據(jù)自身對客觀物質(zhì)世界的理解等條件，而對音樂元素加以想象和重新組合，賦予音樂藝術(shù)以無窮魅力。創(chuàng)作靈感即“頓悟”，而頓悟是音樂形式美組合法則的重要體現(xiàn)，只有加強對該法則的應(yīng)用，才能促進(jìn)作曲創(chuàng)作活動的深入開展。

最后，作曲家將創(chuàng)作構(gòu)思進(jìn)行細(xì)化，并合理選擇形式進(jìn)行作曲創(chuàng)作，其過程是對形式美組合法則的有效運用。在塑性過程中，作曲家需要根據(jù)已有音樂內(nèi)容而確定形式，并對其進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。與此同時，作曲人員需要對創(chuàng)作進(jìn)行反復(fù)修改、潤飾等，經(jīng)反復(fù)推敲后形成撥人心弦的音樂藝術(shù)。由此可見，在音樂作曲塑性階段中，作曲人員遵循“導(dǎo)雜多于整一”的形式美組合法則，使音樂藝術(shù)得以充分展示。

四、關(guān)于音樂作曲形式美組合的分法則。

節(jié)奏組合法則、重復(fù)組合法則、數(shù)比組合法則、對比組合法則、對稱組合法則是音樂作曲形式美組合分法則的重要組成部分，通過對各項分法則的探究，能夠為凸顯音樂作曲形式美創(chuàng)作有利條件。

(一)節(jié)奏組合法則。

毗鄰式與間隔式是音樂作曲重復(fù)組合法則的重要形式，基于重復(fù)組合法則的音樂作曲，屬于音樂藝術(shù)為數(shù)不多的創(chuàng)作形式，能夠?qū)⒁魳纷髌分械墓?jié)拍進(jìn)行有效的重復(fù)。例如：《句句雙》中，每句都重復(fù)。另外，聲部重復(fù)主要表現(xiàn)在主題重復(fù)和整曲重復(fù)兩方面;樂段重復(fù)主要有變奏曲、回旋曲式等內(nèi)容，可以使音樂樂曲更加美妙。例如：《意大利隨想曲》中，對重復(fù)組合法則有著較多的應(yīng)用。在音樂作曲中，重復(fù)可以發(fā)生變化，要求作曲家在音樂創(chuàng)作中，根據(jù)實際需要進(jìn)行合理的調(diào)整。

(三)數(shù)比組合法則。

在音樂作曲中，對數(shù)比組合法則有著一定的應(yīng)用，以達(dá)到凸顯形式美的目的。畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為，萬物皆數(shù)。對于音樂作曲而言，也是由數(shù)而組成，盡顯音樂的和諧美。首先，音調(diào)高低與弦的張力之間應(yīng)呈現(xiàn)正比例關(guān)系，如若弦的張力、粗細(xì)、材質(zhì)相同，則音調(diào)與弦長呈現(xiàn)反比例關(guān)系，弦長則音調(diào)低，反之則音調(diào)高。其次，音樂音頻之間呈現(xiàn)整數(shù)比，則能夠給予受眾以諧振之感，有利于調(diào)動受眾的聽覺神經(jīng)。一是基于整數(shù)比的樂音能夠在短周期內(nèi)進(jìn)行諧振，給予受眾以心靈安慰;二是基于數(shù)比組合法則的基頻設(shè)置，能夠?qū)⒁舫谭秶刂圃?個2倍音程，其和諧音程相對較多?；诖?，音樂作曲過程中，應(yīng)堅持?jǐn)?shù)比組合法則，以彰顯音樂的整體和諧美。

(四)對比組合法則。

完美的音樂作品中，高潮部分是重要組成元素，也是情緒的高漲點，不僅能夠提升受眾的情緒，而且使音樂作品演繹得以升華。音樂高潮則是作曲形式美對比組合法則運用的典型代表。高潮部分通常出現(xiàn)在音樂后部分或者接近尾聲的黃金分割部分，而前奏以及情緒平穩(wěn)演繹階段，是對高潮部分的鋪墊。在音樂作曲過程中，作曲家通過創(chuàng)作高潮部分，可以將情緒高漲與平穩(wěn)部分形成鮮明的對比，猶如為受眾提供登山之梯，引領(lǐng)受眾逐漸進(jìn)入佳境空間中。例如：交響樂作曲中，對比組合法則應(yīng)用頻率較高，時而舒緩，時而疾馳，充分調(diào)動受眾身體內(nèi)每一細(xì)胞，隨著音樂主旋律而跳動。通過對比法則的應(yīng)用，可以增強音樂作品的震撼力、感召力。

(五)對稱組合法則。

對稱組合法則是音樂作曲形式美組合法則中的重要分法則內(nèi)容，對增強音樂作品演繹效果發(fā)揮著重要作用。首先，空間對稱是三維的，主要有左右對稱、上下對稱、前后對稱等形式;時間對稱屬于一維范疇，先后對稱是唯一的形式。音樂作曲中，如若作曲家在譜面上反映空間對稱，則在演繹過程中直接轉(zhuǎn)換為一維的時間對稱。其次，奏鳴曲式、回旋曲式等是對稱中介的顯性情況;而音樂旋律屬于對稱中介潛性情況。在音樂作曲創(chuàng)作中，為彰顯音樂作品的形式美，有必要堅持對稱組合法則，使樂曲呈現(xiàn)出清晰的對稱性，有利于增強演繹效果。

音樂藝術(shù)能夠吸引人、感染人，在演唱或演奏中可以帶給受眾以深刻的思想啟迪。作曲是音樂的一度創(chuàng)作，也是關(guān)鍵性環(huán)節(jié)，其創(chuàng)作能力，直接對音樂作品的優(yōu)劣有決定性作用。在音樂作曲形式美組合法則中，有總法則和分法則之分，而加強音樂作曲形式美組合法則的研究，能夠為音樂作曲人員提供有利的借鑒，為其創(chuàng)作更為優(yōu)質(zhì)的作品奠定良好條件。

?？坡晿氛撐钠?/h3>

為了給用戶帶來一種全方位的沉浸式音樂體驗，這類型的新的音樂社交服務(wù)在提供音樂娛樂的同時，更加強調(diào)挖掘用戶的創(chuàng)造力，強調(diào)最普通的人也能創(chuàng)造自己的音樂體驗。此外它們還讓我們能發(fā)現(xiàn)眾多原來不可能聽到的優(yōu)秀音樂。有人認(rèn)為，“音樂社交”是正版音樂打擊盜版音樂的另一條道路：想靠打擊盜版的鑒于音樂社交理念先行，而國內(nèi)外的實踐則沒有跟上理想的腳步。

[1]田園，宮承波。在互動儀式中創(chuàng)造價值一一紙媒公眾號的情感傳播[j].青年記者，2015,（9）。

[3]杰克·古迪。神話、儀式與口述[m].北京：中國人民大學(xué)出版社，2014.

[4]咚雪娜，謝引風(fēng)。數(shù)字在線音樂付費服務(wù)模式探討[j].科技與出版，2014,（12）。

[5]馮啟俊?；诨觾x式鏈理論的微電臺互動研究[d].長春：東北師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2014.

[6]韓璐。基于互動儀式鏈理論的移動社交媒體互動傳播研究一一以新浪微博、騰訊微信為例[d].蘭州：蘭州大學(xué)碩士學(xué)位論文，2014.

[7]圣?？诵跖謇铩Ｐ⊥踝覽m].上海：上海文藝出版社，2014.