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最新音樂欣賞梁祝心得體會(精選16篇)

格式:DOC 上傳日期:2023-11-20 04:23:02 頁碼:11
最新音樂欣賞梁祝心得體會(精選16篇)
2023-11-20 04:23:02    小編:ZTFB

心得體會的撰寫要求我們積極思考和總結,從中提煉出對自身有價值的收獲和教訓。如何寫一篇較為完美的心得體會呢?以下是幾個建議供參考。以下是一些優(yōu)秀的心得體會范文,希望能夠給大家?guī)韱l(fā)和思考。

音樂欣賞梁祝心得體會篇一

影片講述的是木法沙的兒子辛巴光榮誕生,而其叔叔刀疤卻以此埋下了仇恨的種子,不斷做出令人憤怒的事情,導致了獅王木法沙的死亡。辛巴誤以為因為自己而害了父親,遠走他鄉(xiāng)。偶然間娜娜遇見了辛巴,向他講述了榮耀國的現(xiàn)狀,辛巴決定回去,而他也最終得知了是刀疤害死了自己的父親,經(jīng)過一番奮力反擊,辛巴擊敗了刀疤,成為榮耀國的新一代的獅子王。

《獅子王》所探討的主題始終還是圍繞人性的思考,從生,死,愛等生命中種種的考驗,向人們詮釋生命的意義。影片敘事風格流暢,情節(jié)突出,整個片子的情緒基調是宏大的,表現(xiàn)出了一種生氣蓬勃,蒼茫朝氣。影片音樂音響多以寫實為主,根據(jù)情節(jié)的推進,高潮的發(fā)生,音樂音響也有所變化。《獅子王》在動畫史上堪稱一部史詩巨作,其生動的音樂,酣暢淋漓的展現(xiàn)出了大自然的本真,如親臨非洲般的波瀾壯闊。影片的絕美配樂也為《獅子王》贏得了第六xx屆奧斯卡的最佳電影配樂和最佳電影原作歌曲兩項大獎。

影片開始一聲極具非洲土著特色的男聲高歌,伴隨著旭日升起,犀牛,羚羊,萬物復蘇,眾獸群集,維多利亞瀑布,尼羅河流域的全景,開篇就讓我們對非洲產(chǎn)生了無限的遐想。

鏡頭轉向大自然的全景,緊接著烏云密布,大雨滂沱,電閃雷鳴,此時主題音樂榮耀大地開始出現(xiàn),預示著辛巴走上國王之位的坎坷;劇情一步一步向后推進著,而主題音樂在電影情節(jié)的表現(xiàn)上也起著至關重要的作用,在木法沙跌落懸崖的一剎那,音樂驟停,在空曠死寂的山谷中,只剩下辛巴的'吶喊,辛巴發(fā)現(xiàn)了父親的尸體,由弦樂器和和聲樂隊輕聲演奏的主題音樂榮耀大地演變成一首慢速的葬禮進行曲,因為音樂變得婉轉凄涼,讓我們體會到了辛巴的憂傷,沉重,哀婉而孤苦無助。三只土狼追逐辛巴,樂峰一轉,交響樂隊的演奏下,音樂的速度變成了快速的急板,渲染了畫面的緊張,動蕩。經(jīng)過一系列的波折,辛巴在另一片土地上快樂的成長著,當娜娜和長老找到辛巴請求他回去時,辛巴猶豫不決,徘徊不定,長老帶著辛巴來到湖邊:辛巴在湖邊倒影一幕,音樂緩慢柔和,榮耀大地的主題音樂再次響起,暗示了辛巴的命運歸屬;管弦樂器鳴奏的主題旋律轟然響起,雄渾熱烈的音樂包含著父親的叮囑,音樂的突轉顯示了辛巴的心理的變化。影片的最后,當一切不平靜都回歸平靜時,辛巴終于成為榮耀國的國王,榮耀大地的主題音樂再次想起,在弦樂器的演奏下,主題音樂對于情感揭示和渲染氣氛都引起了共鳴。

《獅子王》以其優(yōu)美的音樂,動人的情節(jié)打動了無數(shù)人,在動畫史上創(chuàng)造了一個難以逾越的高峰,影片通過音樂,劇情向人們展示了關于人性的深刻思考和生命的重大意義。

音樂欣賞梁祝心得體會篇二

秋讓人沉思,讓人收獲,正是欣賞音樂的好時節(jié)!

音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展,伴隨我們每一天的生活。演奏家精湛的表演,令我們羨慕不已,歌唱家動聽的歌聲,令我們躍躍欲試,這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性,高層次的審美追求會使人的精神得到升華,情操受到陶冶,生活也將變得更加豐富而充實。世界也會愈加澄明。

子曰“三月不知肉味。”;一直都覺得音樂這東西很深奧、很有內涵、很奇妙;我也很喜歡音樂,不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲,對于那種專業(yè)的音樂,還有肖邦、貝多芬什么的,雖能聽聽,卻不知所云,我只能在心里默默地感嘆,我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂,也許有一定程度的心理意識,反正我就是一直都有這種想法,而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。

本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的,之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài),不過漸漸地我被吸引了,它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習,還叫我們視唱,還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話,比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情,詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了,因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言,總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患,反正俗人聽不懂天國的語言?!睆牧硪粋€角度來理解其最后一句,也就是每個人對于同一首音樂作品,會有各種不同的感受和理解。很多時候,即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下,對于同一首作品的理解和感悟,也可能會發(fā)生很大的差異。

適當?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境,對理解音樂也許有一定的幫助。但是,也僅僅是“適當?shù)膸椭倍?。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境,我們也不可能完全了解作曲家當時的心境。對于音樂而言,最重要的,還是能不能引起你共鳴。再退一步講,也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)?。鐘子期以一介樵夫,應該也沒有什么高深的樂理知識,但是,卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以,我覺得,樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言,不是太重要。欣賞音樂,重要的是感悟,而不是知識。

伴隨著社會的發(fā)展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態(tài),作為一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。不僅如此,而且近年來,我國大學一直在提倡素質教育,其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質教育建立在和諧教育對素質的全面理解上。因此,素質教育本質上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,每個人都應該從各方面全面的提升自己,而通過各種科學有效的途徑,成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”,德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。

素質教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是,我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時,尤其注意了藝術教育的發(fā)展。

音樂欣賞梁祝心得體會篇三

音樂的魅力是巨大的,音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》,它不僅是一門簡單的藝術理論課。通過對這門課的學習,我學到了很多。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分,它教會了我在欣賞音樂的同時也認真領悟它所傳達的思想和反映的人生主題。

通過本學期對音樂鑒賞課的學習,我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前,我只是喜歡聆聽音樂,享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心?,F(xiàn)在,我認識到,音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想,同時又是生活的真實反映。一個學期下來,我不僅聆聽了各種各樣的音樂,有古典派的,浪漫主義派的,遍及世界各地,也學到了不少音樂知識和一些偉大音樂家的成功事跡。

一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫。音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術形式之一以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展,伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會,會使我們陶醉其中,觀看一場歌舞晚會,會使們激動萬分。演奏家精湛的表演,令我們羨慕不已,歌唱家動聽的歌聲,令我們躍躍欲試,這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性,高層次的審美追求會使人的精神得到升華,情操受到陶冶,我們的生活也將變得更加豐富而充實。

通過本學期的音樂鑒賞課學習,我對我國民族音樂又有了更深的認識。以前我一直覺得民族音樂不好聽,或者說是聽不懂,不了解。像大多數(shù)青年人一樣,我喜歡當今的流行音樂,我對港臺流行音樂更是趨之若鶩,不喜歡民族音樂,對民族音樂知識可以說了解甚少,說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習,我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了,我國民歌浩若煙海,內蒙民歌的豪放、遼闊,江南民歌的婉轉、秀麗,陜北民歌的高亢、奔放,云南民歌的明麗、清新,新疆民歌的活潑、歡快,無不給人以美的享受,從中得到豐富的體驗,體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區(qū)差異而不同,這也是它們的魅力所在,因為只有這樣,音樂的元素才會豐富起來,否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的,歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。

我相信,伴隨著社會的發(fā)展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態(tài),作為一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。

音樂欣賞梁祝心得體會篇四

音樂作為一種聲音的藝術,有其獨特的魅力,而音樂課堂中的“美”,該如何啟發(fā)和引導呢?尤其是小學音樂教育中的“美”,更是一門教育的藝術,她對孩子情感的陶冶、智力的開發(fā)、個性的張揚以及創(chuàng)新能力的培養(yǎng),有著不可低估的作用。如何去喚醒這種“美”,同時讓學生也感受到“美”,以及能表達出來。

我是一名音樂教師,從參加工作到現(xiàn)在我深切的體會到教學比學習難得多。在學校里當學生的時候只要聽懂老師教的內容就是好的。可當老師后就不一樣了,不但要教得好,還要讓學生學得好,而組織這種學生與老師的雙邊活動我經(jīng)驗還不足,有許多需要學習的地方。隨著課程改革的不斷深入,全新的教育思想和理念在新課程的實施中逐一體現(xiàn)。但是,無論教育思想如何更新,教學內容如何改革,都要體現(xiàn)于教學過程,要體現(xiàn)于教師的教和學生的學,最終體現(xiàn)于教學效果。如果教學沒有成效,或少有成效,一切教學的目標都會落空。因此,教學的有效性是課程改革的基礎和歸宿。

有效教學是指師生遵循教學活動的客觀規(guī)律,以最優(yōu)的效益和效率促進學生在知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度與價值觀三維目標上獲得整合、協(xié)調、可持續(xù)的進步和發(fā)展,從而有效地實現(xiàn)預期的教學目標,滿足社會和個人的教育價值需求而組織實施的教學活動。

我覺得要上好一節(jié)課并不難,難的是要上好每一節(jié)課,很多問題并不能僅僅靠一節(jié)兩節(jié)課就能解決的,是要靠平時對孩子潛移默化的影響,在細節(jié)之處慢慢灌輸你對音樂的理解,把握住他們學習音樂的正確的方向,并且能成為他們中的一員,讓孩子真正的喜歡你,這才是最難最難的。

在教學中,經(jīng)常會遇到一些讓我有心得的小事,事情雖小,但也慢慢完善著我對音樂教育的理解。音樂課不同與其他學科,他更注重情感的交流、情緒的體驗。當音樂教師與學生關系成了“朋友”式,音樂課堂會變得溫馨愉悅;當音樂教師與學生的關系變成了“導演”式,音樂課堂會變得更趣味更精彩,當音樂教師與學生的關系成了“師生互換”式,音樂課堂會變得更有活力更有生機。音樂教師要不斷更換角色,換換“面孔”能使音樂課有更廣闊的“天空”。

轉眼我和我?guī)У倪@一屆學生們已經(jīng)共渡四個春夏秋冬了,從最初都那么小的他們,天真的小臉,每天到學校一臉的迷茫直到現(xiàn)在已經(jīng)知道和老師對抗,已經(jīng)不再聽從老師所有的命令,不再是會說自己是老師的小士兵的他們了。已經(jīng)是那么聰明的一群孩子了,我很想再看到最初單純可愛的他們,但是就連我都不是原來的我了,我如何去要求孩子們不改變呢?記得我?guī)麄円荒昙壱魳返臅r候,上過一節(jié)欣賞課,讓我一直記憶猶新,是在欣賞《小星星變奏曲》的教學中。

我努力創(chuàng)設民主、寬松、和諧、合作的教學氛圍,我的語言行動始終在支持著學生的學習活動,與學生進行身體與思想上的近距離接觸,讓學生感到老師不是權者,而是傾聽自己意見的朋友。這樣才能讓學生在寬松和諧的教學環(huán)境中放下包袱,得到更多的支持和指導,更好地積極參與學習,并在學習中得到個性發(fā)展、張揚,激發(fā)創(chuàng)新意識。學生在欣賞歌曲時,我就輕輕地走到學生中間坐下,與學生處在同一學習的環(huán)境中,邊提問邊用肢體語言稍作提示:“音樂時而快、時而慢、時而強、時而弱,想一想它表現(xiàn)了哪幾種小星星在一起做游戲?!毙∨笥岩幌伦优d趣盎然,他們各抒己見:音樂快表現(xiàn)的是活潑的小星星,音樂慢表現(xiàn)的是優(yōu)美的小星星,音樂強表現(xiàn)的是興奮的小星星,音樂弱表現(xiàn)的是文靜的小星星。學生的強烈表現(xiàn)欲望在我的啟發(fā)下被激活了。緊接著,我就讓學生隨著音樂用動作來表現(xiàn)各種不同類型的星星。他們表現(xiàn)出的星星多樣、豐富,令人欣喜。學生在音樂實踐活動中享受到了美的愉悅,受到了情感的陶冶。

還有一次讓我印象深刻,在教授歌曲《動物說話》中,感受歌曲時,要求學生把沒有唱詞的地方用手拍擊出來,此時的我很自然地融入在學生中間,用激勵的語氣親切地對學生說:“你們不僅可以用手拍擊,還可以用你喜歡的動作來表示。”話音剛落,學生們一個個活躍起來,有的晃頭、有的拍腿、有的跺腳、有的學小兔跳、有的學狗叫……在民主、寬松、和諧、合作的氛圍中,學生們智慧的火花開始迸發(fā),為間奏創(chuàng)編出了千姿百態(tài)的動作,還為這首歌曲創(chuàng)編了新的歌詞,有的唱小狗、有的唱小貓,有的唱小羊,還有的唱小?!淮未蔚慕虒W實踐,使我領悟到在情感體驗中營造學習氛圍十分重要,學生能在師生共同營造的和諧氛圍中體驗情感,感受音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂,較好地完成了音樂教學目標。

總之,“學無止境,教無定法”。交往的形式是多種多樣的,它在音樂教學中的運用也是豐富多彩的,因此,課堂教學不是一成不變的,不同的班級學生會創(chuàng)造出不同的成果作品。我們要在新課程理念指導下,采取各種有效的教學手段和措施,充分發(fā)揮學生的主體作用,讓學生在輕松、愉快、合作、互動的課堂教學過程中學習音樂、體驗音樂、感受音樂、欣賞音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂,最終獲得綜合素質的全面提高。

音樂欣賞梁祝心得體會篇五

近日有幸與幼教同行們相聚在杭州幼兒師范學院,聆聽了南京師范大學教育科學院博士生導師許卓婭教授《游戲精神與幼兒園音樂教育游戲研究》的專題講座,感受頗深。

感受一:敬佩許卓婭教授獨特的人格魅力。

見到許教授,著實讓我有些吃驚,這哪像一個全國聞名的音樂教授?分明是一個在人群里最不起眼的老太太。但是許老師一開口,就顯示了她的魅力,她的聲音清亮悅耳,語言表達清晰流暢,她的舞蹈動作活潑可愛,沒有拘謹與做作,極具感染力。她一會兒帶著大家傾聽音樂,一會兒帶著我們做游戲,一會兒……三個小時的講座,許老師一直站著做報告,真的讓人敬佩。

感受二:感受音樂之美,體驗游戲之快樂。

“教育追求的是結果——促進兒童的全面發(fā)展,游戲注重的是過程——是快樂、積極的參與、是不斷的體驗與感受”許教授開場的一段話給我留下了極深的印象。《新綱要》頒布實施以來我們一直在強調教育要重視過程,可是在日常教學中我們還是過多的追求教育的結果而忽視學習的過程、游戲的過程。

緊接著許教授與在場教師互動進行《打鼓對舞》、《木頭人》、《喜洋洋與灰太郎》等有趣的音樂游戲。她循序漸進的教授,從傾聽音樂學習動作表演,到邊聽音樂邊做動作表演,再到會聽音樂創(chuàng)編動作表演,不斷增加音樂游戲的難度。讓我們在玩音樂游戲的過程中,體驗安靜傾聽音樂的重要;明白只有培養(yǎng)良好的學習態(tài)度,才能有好的學習能力;領悟動作是幼兒認識音樂的工具;懂得一個作品要讓孩子易接受,必須在愉快的情景中設置階梯一點一點讓孩子學會,不斷反復,不斷提升。歡樂的音樂聲中,大家聽聽、玩玩,整個會場笑聲不斷。她還用自己夸張的肢體動作不斷啟發(fā)我們去創(chuàng)編表演,挑戰(zhàn)自我是發(fā)展的需要;用突如其來的點名發(fā)言讓我們感受孩子突然被迫回答的尷尬感受,只有自在安全的教育氛圍才能促進孩子好好學習,所以我們要讓孩子知道“我們在干什么”“準備干什么”。她不斷的啟發(fā)我們如何在音樂活動中去教孩子,少一些理性的分析,多一些感性的體驗,少一些尷尬的提問,多一些快樂的游戲。在她的身上我感受到了游戲的精神。

許卓婭教授的講座聽來如沐甘霖、激動人心,絲毫沒有厭倦與疲憊,是聽覺與心靈的享受,她對音樂的熱情與投入深深地感染著現(xiàn)場400多位幼兒教師,她讓我們感受了音樂之美,體驗了游戲的快樂。我們將好好學習,和孩子們一起天天向上。

音樂欣賞梁祝心得體會篇六

音樂,是一門藝術,它不僅是一種娛樂形式,更是一種能夠引起心靈共鳴的藝術品。音樂的美妙之處在于,它能夠讓人們在其中找到自己的情感共鳴,讓人們的內心得到滋潤和升華。

在我欣賞音樂的過程中,我深深地被音樂的旋律和節(jié)奏所吸引。每一種音樂都有它獨特的韻味,比如古典音樂的優(yōu)雅深沉,流行音樂的輕快活潑,電子音樂的現(xiàn)代化前衛(wèi)等等。這些音樂風格雖然不同,但都帶給我無盡的享受和體驗。

同時,音樂也能夠激發(fā)我的想象力。當我在欣賞音樂時,我時常會在音樂的旋律和節(jié)奏中看到、聽到各種形象和場景。比如,在聽一首悠揚的古典音樂時,我會想象出一幅宏偉壯觀的古典畫卷;在聽一首流行音樂時,我會想象出一群年輕人充滿活力的生活場景。這些想象不僅讓我更好地理解了音樂,也讓我更加深入地體驗到了音樂的魅力。

此外,音樂還能夠幫助我放松身心。在我忙碌的一天中,我會通過聽一些輕柔的音樂來放松自己的緊張情緒。這些音樂能夠讓我暫時忘卻工作的壓力,讓我感受到一種寧靜和安詳。

總的來說,音樂欣賞讓我感受到了藝術的魅力和力量。它讓我在繁忙的生活中找到了一個安靜的角落,讓我在心靈深處找到了共鳴。我相信,音樂會一直陪伴著我,成為我生活中不可或缺的一部分。

音樂欣賞梁祝心得體會篇七

此次到濟南聽課,確實收獲頗多。下面談一下自己四點較大的感想:

一、真摯的情感永遠讓人覺得美、讓人感動。比如《新疆好》,課堂上展示出的淳樸、自然、真誠與簡單讓人特別感動,聽完這節(jié)課許多人都情不自禁地隨歌而舞、隨歌而和。

二、教師要提升專業(yè)技能,老師的專業(yè)技能是決定課的優(yōu)劣的重要因素之一,唱、彈、跳要有拿手絕活。比如上《放牛山歌》的老師那優(yōu)美的竹笛聲讓聽課者都陶醉在其中,流連忘返。

三、教師應加強對教材內容的理解、把握能力,重點、難點的把握與突破能力,教學環(huán)節(jié)設計自然流暢的能力。比如在《乃呦乃》這節(jié)課中,教師抓住歌曲的特點:節(jié)奏,并在情境中教學,讓學生在高昂的興趣中自發(fā)地學習,教學效果非常好;而在李路老師的《牧童》利用多媒體教學,給學生欣賞了很多生動活潑動漫,優(yōu)美的草原風景,并學唱了《放牛歌》使學生置身與音樂的學習、音樂的活動、音樂的體驗之中。把課堂展示得有聲有色,精彩紛呈。以至于在課堂中,學生的困惑還沒有得到解決,學生的思考還不夠深入,學生沒有得到進步或者發(fā)展,教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環(huán)節(jié)的學習。在這樣的課堂中,更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習,學生是否得到進步,學生學得是否快樂。始終被老師艱難地拖著走,越到后來越顯得在應付老師,讓上課和聽課的人都覺得很累。

四、教師要注重自己專業(yè)知識的系統(tǒng)構建,才能理清音樂的脈絡,不致造成學生思維的混亂。比如《小夜曲》一課中老師要求學生為樂曲分段伴奏,但是沒有給學生一個統(tǒng)一的標準,學生說什么答案的都有,后來老師自己的分段也是沒有以同一個標準分段,給人一種混亂的感覺。而在《三個和尚》一課中教師以興趣為動力進行愉快教育,注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏,將抽象枯燥的技能訓練形象化、具體化,發(fā)揮了通感的作用。這樣視聽結合、動靜結合,將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中,把他們從座位上解放出來,蹦蹦跳跳進入音樂的世界,在輕松的氛圍中得到審美愉悅。

根據(jù)自己初步的體會,我覺得自己應該從以上幾個方面努力,不斷提升自己的教學水平。很感謝學校給我這次聽課學習的機會,讓我有信心為我校的音樂教育事業(yè)做出應盡的責任與義務。

音樂欣賞梁祝心得體會篇八

音樂課堂教學是教師與學生共同完成知識、技能訓練的過程,教學過程中,除了相對單純的知識和技能之外,體現(xiàn)更多地的是對藝術美的意識教育,也就是我們通常所說的審美教育。這種審美教育貫穿于整個音樂教學過程,對增強音樂教學效果,培養(yǎng)學生全面發(fā)展,引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起著決定性的作用?,F(xiàn)將我平時積累的一些做法與各位共享。

“樂由情起”,這句話是說音樂是由情感引起的。而正是這種“情”牽動著無數(shù)顆童心,正是這情讓孩子們深入地挖掘音樂的內涵,進而為提高學生的音樂素養(yǎng)鋪路搭橋?!扒椤备撬囆g創(chuàng)作的靈魂,它引導學生感悟作者的創(chuàng)作意境。音樂課上根據(jù)音樂創(chuàng)設相應的情境、意境,使學生對音樂作品的內涵達到一定的認識,才能感受到音樂作品抽象的美。學生接受美的教育,就能夠提升審美情趣。

興趣是創(chuàng)新的基礎和源泉,成功中的喜悅和樂趣,會極大地喚起學生的創(chuàng)新熱情,課堂中我的評價極為開放,而開放評價的目的就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。烏申斯基說:“沒有興趣,被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿?!敝茖W家愛因斯坦也曾講過:“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力,引發(fā)學生的好奇心,這就需要教師創(chuàng)設好情景。

在學生的座位排列上我也有所改變,將傳統(tǒng)的成排成行的座次形式改變成”擁抱形”,”圓形”的座位層次。這些做法不只消除了教學中師生間相互交往,相互合作的心理障礙,而且還大大的縮短了師生間的心理距離,在”互動式”教學模式的啟發(fā)下,為創(chuàng)設與教學內容相符合的情境。這種形式的排位方法,學生的興致得到極大地提高。

著名的教育學家蘇霍姆林斯基說:“在每個孩子心中最隱秘的一角,都有一根獨特的琴弦,撥動它就會發(fā)出特有的音調?!边@就說明充滿豐富感情色彩的課堂教育活動,總能打開師生之間、學生之間心理交往的渠道,形成真誠、信任、民主、和諧、愉快的課堂氛圍。為改一改以往教學形式單一、教學氛圍緊張嚴肅的局面,我根據(jù)學生認識“最近發(fā)展區(qū)”為學生提供豐富的材料,從學生喜聞樂見的實物、實例入手,采用講故事、聽音樂、做游戲、角色扮演等多種形式,營造和諧、生動、有趣的課堂氛圍,激發(fā)學生學習的興趣,喚起學生思維的能動性。

所以,和諧愉快的音樂教學氛圍是傳遞藝術的無聲媒介,是啟迪智慧的無形鑰匙,是陶冶情操的潛在力量,能使教與學主體雙方產(chǎn)生情感上的交融和思想上的共鳴,使教師教得輕松,學生學得扎實。

教學語言是傳遞知識,交流信息的媒介,起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學美育的一個重要環(huán)節(jié)。語言是師生交往的第一要素,清晰的抑揚頓挫的語調和優(yōu)美流暢的語言表述,往往能引起同學們的喜愛和積極的情緒反應,也容易激發(fā)學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美有著控制、引導學生學習的魔力?。因此,要使自己的課堂教學活動達到預期的目的,就要講究語言藝術的美。

1、音樂教學氣氛渲染

好的課堂氣氛,令學生如沐春風,如飲甘泉,人人輕松愉快,個個心馳神往,因此音樂教師運用語言藝術渲染教學氣氛就顯得非常重要。例如,在課堂上往往看到這樣兩種不同的場面:有的教師精神飽滿生動傳情,學生情緒高漲,注意力集中,教與學都沉浸在一種輕松愉快的氣氛之中,都積極開啟智能的機器,共同探索著知識之迷;有的教師則不甚得法,講的口干舌燥,聲音嘶啞,而學生則毫無反映,整個課堂猶如一潭死水。

2、音樂教學肢體語言

音樂教師的肢體語言是教學的無語匯,它借助表情、眼神、舉止、手勢、儀表等手段來傳達感情,是一種具有較高審美價值和感情交流價值的溝通工具。研究表明,充滿生氣和激情的教師會極大地喚起學生參與學習的積極性,使教學生動活潑,避免學生感到學習枯燥乏味。

音樂教師的動姿藝術可根據(jù)動作部位不同分為以下若干種類:身體動作――通過軀干和四肢的動作變化來傳遞信息,包括手勢步抬與頭姿等。面部表情――通過臉上肌肉變化,眉、眼、口、鼻的活動和形狀變化而傳遞信息。教師的面部表情是學生在課堂中體驗教師情感過程的“溫度計”,眼睛是心靈的窗口,透過這扇窗口師生之間有效地交流了大量的情感信息。

教學語言在鑄造人的過程中具有無法估量的作用。有人說:“教師的語言如鑰匙,能打開學生心靈的窗戶;如火炬,能照亮學生的未來;如種子,能深埋在學生的心里?!辈诲e,教師在整個教學過程中,通過教學中的多種語言的完美結合,使本來就“美”的音樂更錦上添花。

當然,音樂課堂教學與審美教育不僅僅包括以上所講的幾個方面,作為審美教育它在整個音樂教學過程的各個環(huán)節(jié)中,應當一切都按照美的規(guī)律,符合美的特性來進行。讓學生在美的情境中獲得知識,接受美感的熏陶,培養(yǎng)美的創(chuàng)造力。

首先中國民族民間音樂源遠流長,蘊藏深厚的文化底蘊,我們應重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術學科獨特的功能,同時運用優(yōu)秀的民族民間音樂實施美育,這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性,用民族民間音樂來培養(yǎng)學生的審美情趣,通過審美的陶冶達到思想的升華。

其次教師應該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質人才。作為審美教育為主導者的教師,既要有相當水平的專業(yè)知識,還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當?shù)慕逃虒W方法才可能把握住作品精髓之所在,做到言簡意賅,幫助學生正確理解作品的歷史背景,主題思想,分析音樂的各種表現(xiàn)手段,同時掌握正確的欣賞方法,領略韻味,理解作品豐富的表現(xiàn)力,把握住音樂作品的情感內涵。教師對授課的內容有個通盤設計,合理布局,重點突出,深入淺出,只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內容美,同時也能體驗到學習過程的韻律美。

最后教師要充分意識到學生是審美的主體,運用本民族民間音樂培養(yǎng)學生的審美情趣,不僅可以發(fā)散學生的思維,增加教育的內涵,更重要的是它有利于引起學生的共鳴,教師要善于抓住這一點,培養(yǎng)學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的教學效果,最終實現(xiàn)綜合審美的目的。

總之,運用民族民間音樂培養(yǎng)學生的審美情趣,這不僅是個美學問題,同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂,打開民族民間音樂文化的寶庫,從中吸取營養(yǎng),才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情,才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現(xiàn)我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。

音樂欣賞梁祝心得體會篇九

音樂欣賞課作為xx大學最熱門的人文校選修課之一,直到這個大四上學期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學專業(yè)的大四學生,上學期中大量的專業(yè)課程、專業(yè)實驗、生產(chǎn)實習以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁,一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網(wǎng)絡游戲,看網(wǎng)絡小說等東西來緩解平日緊張的生活節(jié)奏,可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事,而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺,總導致脾氣的輕易暴躁,心情極易被周圍環(huán)境惹起波瀾,又郁結于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態(tài)。而這些,音樂欣賞給了我解決答案。

作為一個“必修”的校選修課,這個學期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學習下來,雖然未必獲得什么所謂的人生感悟,又或者所謂個人修養(yǎng)的提高,再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的,而且,由于閱歷的問題,我們也真的聽不入耳,記不上心。但是,姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解,到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉變。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力,或許真的是這樣:我們不一定都要成為音樂家,但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式,可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋,能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。

我記得讀初高中的時候,還是很多時間在聽歌的,但大學以后,就少有聽歌啦,也許是時間的匆忙,又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學生活的我來說,只是一個久遠的名詞了。時常想,小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少,而周圍同學哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。

而如今長大了之后,閱歷有些提升,年少的幻想也不多了,對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中,至少有九十九首是情情愛愛的,而且還是死去活來的那種。丫,生活中又么夸張嗎?而且大多流行音樂的基調又都是為賦新詞強說愁的那種,少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺,又或者排解下緊張的快節(jié)奏生活的壓力,又或者得到一種大勇奮進的激情,可總是一聽就被敗壞了,各種亂七八糟的曲調,越出格越吸引眼球越商業(yè)化的越來越多,真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。對我來說,流行音樂已經(jīng)逐漸成為了一種消遣而不是欣賞!!而大多時候,消遣的還是自身。

一開始上課,姚老師就給我們說到:“本學期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的,這些東西一個學期也學不了。同學們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動,充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力,緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情,又或者能獲得一些體會是最好的事情了。”的確,正如老師所說,音樂藝術只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西,賦予太多就成了累贅,欣賞就更是無從談起。

學習過程中,我們除了對音樂的學習欣賞,同時也對各種樂器也認識啦一下,中國的傳統(tǒng)樂器:最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等,塤,以及管、蕭、笙等,讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見,如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等,總之,時代的發(fā)展,樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的,就像紅花總要有綠葉來陪的。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》,鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞,如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。

要說音樂的欣賞,我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀,醇香誘人;神秘感如同神秘軼事一般若隱若現(xiàn),又之遺留爪影鴻跡;更帶著我們傳承的風尚與寄托,讓人迷醉不已。

如今,每次心煩意亂之時,或者無聊寂寞之時,又或者生活中壓力很大時,我都會找點曲調來輕松舒緩一下自身,從中獲得一些現(xiàn)代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分,一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠去,心不在煩惱,思緒也不在糾結郁悶。有時,也在自己出門時早早準備一點激昂的音樂來振奮自己,給自己一個好心情去面對門外的風景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂(以至于和同學去唱k時只能聽著),但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律,一絲充實。

這學期的音樂欣賞課一眨眼就即將結束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結。這個學期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點,從這個起點出發(fā),我的音樂之旅才剛剛開始。

我的生活也由此多了一絲旋律和音調,而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。90后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。

當人需要用音樂去放松心情的時候,可以純粹地從聽覺上享受音樂,即從欣賞音樂過程中,由于感受旋律、節(jié)奏等音樂所包含的基本要素時達到放松心情的效果。在這個層面上,我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平,只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時,你便會感受到到旋律是優(yōu)美的或者是動聽的,并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞。例如在聽很多的交響曲時,很多時候我們僅僅是欣賞它的旋律,從中獲得心情上的釋放。

在欣賞音樂作品時,也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內涵。我們可以通過反復的欣賞同一首歌或者樂曲,通過聯(lián)想,通過思考,從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地,我們可以去了解音樂作品的時代背景、風格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等,更深層的體味音樂作品的內涵。這個過程中,我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候,我們既可以獲得欣賞過程中的快感,還可以培養(yǎng)我們的音樂審美能力和陶冶情操。正如當我們在聽交響曲時,如果我們知道的作者創(chuàng)作用意,創(chuàng)作背景,我們就能聽音樂作品更為深刻的內涵。在欣賞同一個音樂作品時,往往每個人所領略的感受或者從中聽出來的內涵是不一樣的,跟作者的創(chuàng)作的原意也不一定相同。這是跟幾個因素有關系的。

第一,這與我們對該音樂作品的本身的了解相關。在不了解作者創(chuàng)作時的感情,音樂作品所處的時代背景等與該音樂作品相關的具體內容時,我們在欣賞該音樂作品時或許就不會真正體會的出作者相憑借該作品所要表達的思想感情。例如在欣賞貝多芬《致愛麗絲》這首音樂作品時,如果我們不了解該音樂的題目以及與該音樂相關的一系列信息,我們大概會覺得旋律悅耳,再根據(jù)個人情感賦予它一些內容。不過當我們知道這個作品的題目以及可能是寫給一位貝多芬的學生還有作者的背景,我們或者會賦予這首作品一些浪漫的色彩,并且體會到更多與作者相近的情感。在我們聽《wearethechampion》,我覺得此作品就是一首鼓勵人心的歌曲,而從來沒想過原來作者創(chuàng)作用意是鼓勵同性戀的。

音樂欣賞梁祝心得體會篇十

縣里組織了志愿者送課下鄉(xiāng)活動,我有幸參加了此次活動,在聽過兩位老師執(zhí)教的《小螺號》和《節(jié)日歡歌》兩堂音樂課,讓我深有體會,這兩堂課的共同優(yōu)點有:

1、注重聽覺體驗,每次聆聽都有明確的目的且循序漸進。

音樂課是聽覺的藝術,聽覺體驗是學習音樂的基礎,應貫穿在音樂教學的全部活動之中。但聆聽不是泛泛而聽,對學生提出明確要求,有助于學生帶著這個要求有目的地聽,聆聽才有效果。對學生聆聽的要求也要循序漸進,大體來說,可以分成三個階段:快樂感知地聽、分析理解地聽、評價鑒賞地聽。我認為它們可以與初步感受歌曲情緒風格、歌曲學唱處理、歌曲表現(xiàn)等環(huán)節(jié)大致對應起來。比如“這首歌好象把我們帶到一個什么地方?”“今天,讓我們帶著愉快的心情去海邊好嗎?出發(fā)吧!”這時的聆聽目的就是讓學生初步感受音樂的基本情緒、速度、基本節(jié)奏等。第二階段聆聽時,則注重從細微處入手,把注意力集中到旋律的起伏變化上,目的在于解決歌曲的難點,讓學生對歌曲的情緒有了進一步深刻體驗后把歌曲唱準、唱好、唱出感情。如“你覺得歌曲中哪兩個音變化?”“哪句歌詞最能表達小朋友對小螺號的喜愛?”“小朋友是怎樣唱的?速度怎樣情緒怎樣?”,都是為了對歌曲的情緒、風格特點、旋律走向等的進一步理解和把握,這樣學生在演唱的時候就能注意這些地方。第三階段,鼓勵學生對音樂有獨立的見解,懂得鑒別。如“你認為老師唱得好嗎?為什么?”“小螺號想和你們比一比,請你們再次聆聽——有信心比他唱得好嗎?”這時的聆聽就有了評判的目的。

當然這只是大致的劃分,每一階段又可以根據(jù)不同的需要提出具體的聆聽要求。

2、以興趣為動力進行愉快教育,注重審美體驗。

生全身的每個細胞都融入到音樂之中,把他們從座位上解放出來,蹦蹦跳跳進入音樂的世界,在輕松的氛圍中得到審美愉悅。

3、教師與學生平等對話,師生關系和諧融洽,教師笑容可掬,語言親切隨和,富有激勵性。同時過渡語的設計也環(huán)環(huán)相扣,引人入勝。

實踐證明,學生愛上某一門課往往是因為愛這門課的老師,所以教師對學生的態(tài)度很大程度決定了學生的情感取向。音樂作為一門藝術課,不僅是聲音的藝術,更是情感的藝術。所以作為一名音樂教師,更應該把美好的情感傳遞給學生。

音樂欣賞梁祝心得體會篇十一

這學期學了《少數(shù)民族音樂賞析》這門課程。雖然只有短短的八周課程??墒钦娴膶W到了挺多的知識。雖然現(xiàn)在已經(jīng)是大二的后半學期了,在新疆待了快兩年了,但是新疆的地域特色,少數(shù)民族的民族風情一直是一無所知。

老實說,跟其他同學一樣,我也很少認真聽選修課,但是這個課我聽起來還是比較認真的。因為感覺這個講的挺有意思的,每天上完課之后很疲憊,晚上還可以聽聽不同風格的音樂,放松一下,感覺挺好。我知道了新疆有7個自治州6個自治縣5個直轄市,知道了,南疆北疆以天山為劃分等一些基本常識。

記得老師說過一首歌,刀郎的新疆好,其中有一句歌詞是:彈起你的冬不拉啊。在一次演唱時,有人說冬不拉不能代表新疆的樂器,于是改成了:彈起你的熱瓦普啊。因為冬不拉是一種哈薩克族民間流行的彈撥樂器。音箱是用松木或樺木制成,或扁平或瓢形,琴桿細長,上面有8—10個品位,兩根絲弦或鋼絲弦,可奏出三至八度的和音。演奏的基本方法是彈與挑,一般彈用于重拍,挑用于輕拍。這是哈薩克族人民喜愛的一種藝術表演形式,他們用冬不拉伴奏,自彈自唱。

在音樂上可分為歌唱性和說唱性兩種,歌唱性有固定的唱詞,旋律悠揚、寬廣、而明快,擅長演奏哈薩克族民間的混合拍子,伴奏、合奏、獨奏都能應用自如,是冬不拉彈唱藝術在音樂上的主要特征。人們把即席作詞演唱歌者稱為“阿肯”,意即游唱詩人。曲調分為歌唱性和說唱性兩種,節(jié)奏多用混合拍子??勺喑鋈取⑺亩?、五度、六度和八度的和音。音量較小,一股用于自彈自唱、獨奏和合奏等。熱瓦甫,又稱熱瓦普、拉瓦波、喇巴卜。維吾爾族,烏孜別克族彈弦樂器。流行于新疆維吾爾自治區(qū)。相傳創(chuàng)制于十四世紀。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《樂師史》中記載,熱瓦普起源于南疆喀什。民間流傳的喀什熱瓦普,全長130厘米。

民間歌曲,是各少數(shù)民族用以表達思想、感情、意志和愿望的藝術形式。許多少數(shù)民族地區(qū)被稱譽為歌海、音樂之鄉(xiāng)。歌聲伴隨著他們的勞動生產(chǎn)、社交、娛樂等活動。他們在放牧、從事農業(yè)生產(chǎn)時唱歌,婚禮或喪葬時唱歌,談情說愛,思念故土時也唱歌。許多民族都有歌唱節(jié)日,如壯族的歌、回及撒拉等族的花兒會、苗族的龍船節(jié)及繞三靈、侗族的采桑節(jié)對歌、布依族的老鷹坡歌會、族的溫泉水邊賽歌節(jié)、瑤族的耍歌堂、彝族的火把節(jié)等。情歌在少數(shù)民族民歌中占有很大比例,或在草原、山野、森林或在月光下、火塘邊、公房(供男女青年社交活動的房屋),都蕩漾著優(yōu)美動聽的歌聲。

在我國新疆西南部,在那雪山冰峰高聳的帕米爾高原上,居住著勤勞、勇敢、有悠久歷史與文化傳統(tǒng)的塔吉克族人民。

鷹是帕米爾高原上神圣動物,它是自由勇敢的象征。鷹是塔吉克族先民的圖騰,至今塔吉克人仍自稱為鷹的傳人,鷹文化在帕米爾高原上源遠流長、奔騰不息,它已成為了一個民族的靈魂所在、力量之源。當人們走近它時,無不為之感動。塔吉克人的音樂藝術寶庫中,有一顆耀眼的明珠——鷹笛,塔吉克語稱“那依”,它就是用老鷹的骨頭做成的笛子。鷹笛,是塔吉克人的驕傲,是塔吉克族樂舞的靈魂.但是現(xiàn)在國家已經(jīng)禁止射殺鷹了,所以現(xiàn)在鷹笛一般是買不到的,他們一般都是把撿到的病死或老死的鷹的骨頭來做。

還記得老師放過一個“花兒”的視頻,唱歌的是一位老爺爺。雖然我已記不清他的名字,但是他卻讓我記住了“花兒”這個民歌。

“花兒”是流傳在青海、甘肅、寧夏三省(區(qū))廣大地區(qū)的民歌?!盎▋骸庇址Q“少年”。男青年唱的叫“少年”,女青年唱的稱“花兒”。據(jù)說,“花兒”至少已有四百多年的歷史了。它內容豐富多彩,形式自由活潑,語言生動形象,曲調高昂優(yōu)美,具有濃郁的生活氣息和鄉(xiāng)土特色,深受回、漢、藏、東鄉(xiāng)、土、撒拉等民族的喜愛?,F(xiàn)在甘肅最具代表性的是“洮岷花兒”。岷縣“花兒”傳承的中堅力量,也是被省民協(xié)命名為“甘肅省花兒歌手”的有41人,大多年齡都在30歲到40歲之間,而他們當中大部分不識字,文化程度低。這一批歌手成長在上個世紀60年代末到70年代初,家庭生活困難,沒有機會讀書,在長期的生產(chǎn)勞動中鍛煉成長為“花兒”歌手。相對而言,出生于80年代或90年代的年輕人大都走進了學校,他們基本沒有機會學習“花兒”,而校園文化和流歌曲等新興的娛樂活動也在弱化著“花兒”對年輕一代的熏陶。

“花兒”分三類根據(jù)“花兒”的發(fā)源地,我們可把“花兒”分為三類:

第一類是“河州花兒”,發(fā)源于河州地區(qū),即今甘肅省臨夏縣,現(xiàn)在遍及臨洮、康樂、和政、廣和、永靖、夏河等縣,有的流傳到寧夏。

第二類叫“洮岷花兒”,在洮岷地區(qū),即現(xiàn)在甘肅省的臨潭、岷縣、單尼一帶。

流行曲目第三類是“西寧花兒”,發(fā)源于西寧地區(qū),即現(xiàn)在青海省的西寧、湟源、貴德、樂都、循化一帶。還有那蒙古朋友喜歡的馬頭琴,馬頭琴是中國蒙古族民間拉弦樂器。蒙古語稱“綽爾”。琴身木制,長約一米,有兩根弦。共鳴箱呈梯形。聲音圓潤,低回宛轉,音量較弱。相傳有一牧人懷念死去的小馬,取其腿骨為柱,頭骨為筒,尾毛為弓弦,制成二弦琴,并按小馬的模樣雕刻了一個馬頭裝在琴柄的頂部,因以得名。郭小川《平爐王出鋼記》詩:“牧區(qū)的人們聽說鋼花噴,蒙古包里拉起了馬頭琴。”

雖然真正記住的內容并不多,大多數(shù)只是有一個大概印象,但我自己感覺上這門課還是有很大收獲的,希望以后自己可以多看看這方面的書,使自己對新疆的音樂有更加全面的了解。

音樂欣賞梁祝心得體會篇十二

作為一個“必修”的校選修課,這個學期我上的是xx老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學習下來,雖然未必獲得什么所謂的人生感悟,又或者所謂個人修養(yǎng)的提高,再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的,而且,由于閱歷的問題,我們也真的聽不入耳,記不上心。但是,xx老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀的講解讓我至少也獲益匪淺。

一個學期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解,到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉變。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力,或許真的是這樣:我們不一定都要成為音樂家,但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式,可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋,能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。

一開始上課,xx老師就給我們說到:“本學期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的,這些東西一個學期也學不了。同學們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動,充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力,緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情,又或者能獲得一些體會是最好的事情了?!钡拇_,正如老師所說,音樂藝術只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的東西,賦予太多就成了累贅,欣賞就更是無從談起。

爾后,老師給我們聽和講解拉各種民族音樂和傳統(tǒng)音樂,并教會我們該如何去欣賞他們,那些曲調中又有何種意義。不同于越來越浮躁的現(xiàn)代音樂,無論是我們國家自己的民族音樂,如信天游、走西口、各種民族的特色音樂等;又或者是西方的許多傳統(tǒng)音樂,如膾炙人口的貝多芬等人的音樂,都是貼近我們的生活,蘊涵著各種各樣的情感和寄托。通過xx老師的講解,我們可以真正地體會到其中的精神,而不是以前的似懂非懂,甚至把這些音樂當成噪音。如此,我們了解了許多,而音樂欣賞的趣味,也由其獲得。

學習過程中,我們除了對音樂的學習欣賞,同時也對各種樂器也認識啦一下,中國的傳統(tǒng)樂器:最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等,塤,以及管、蕭、笙等,讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見,如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等,總之,時代的發(fā)展,樂器也是一個最好的見證者。

再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的,就像紅花總要有綠葉來陪的。當然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》,鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞,如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。

這學期的音樂欣賞課一眨眼就即將結束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠都不會完結。這個學期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點,從這個起點出發(fā),我的音樂之旅才剛剛開始。

音樂欣賞梁祝心得體會篇十三

一個學期的音樂欣賞課即將結束,在此感謝老師的專業(yè)知識的傳授,使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解,到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉變。開始學習這門課程就感覺到音樂的魅力,或許真的是這樣:我們不一定都要成為音樂家,但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式。通過一個學期的學習,我們通過聆聽這種方式,閱讀并分析有關音樂的背景和材料,從而得到了審美的愉悅。

音樂的節(jié)奏性和大學生活的聯(lián)系是如此的緊密。走路、說話、運動無一不與音樂的節(jié)奏合韻合拍。于是,音樂無時無處不在,潛移默化的影響著我們的心情,激昂的時候興奮,低落的時候憂傷,幾周的學習之后,覺得不僅是人有樂感,就連打雷、下雨都有了節(jié)奏,成為了一種音樂美。于是學會了從音樂的角度去欣賞周圍的人和事物,生活態(tài)度也積極了很多。

音樂對現(xiàn)實生活的反映,不像美術,戲劇和小說那樣,顯示出具體的生活圖景和人物,事件。而是僅僅表現(xiàn)出人在生活體驗中獲得的感受和產(chǎn)生的情緒,欲望等情感性的東西,音樂表達情感而不去揭示這種情感所賴以產(chǎn)生的那些依據(jù),所以更加具有概括性和一般性,也可以說音樂表現(xiàn)的是情感本身,對情感的表現(xiàn)是直接的,匈牙利音樂家李斯特說過:“感情在音樂中獨立存在,放射光芒,既不憑借‘比喻的外殼,也不依靠情節(jié)和思想的媒介。”音樂的這種感情的特殊性表達也就給欣賞和理解帶來了特殊性。我認為欣賞音樂要作到理性和感性想結合,并要充滿幻想,既要有充分的想象能力,又要有一定的理論基礎,既然音樂是一門聽覺藝術,那么對音樂作品的欣賞就首先要求聽力審美感覺的敏感,沒有好的耳朵,再美的音樂也毫無意義。

在課上學到了很多的樂理知識,認識了很多的樂器。真的是大開眼界。以前很少有機會接觸音樂欣賞課,再說當時的老師從來沒有講這么生動過,也從來沒有告訴我們應該怎樣去欣賞音樂,因為他覺得我們只是胡亂的聽,不懂的欣賞藝術?,F(xiàn)在不同,老師鼓勵我們去多聽一些優(yōu)美的音樂,不管是流行的還是古典的。雖然只能領悟一點點,但是我們很受啟發(fā),積極性也得到了提高,渴望去展現(xiàn)自己接受一門適合自己而又對自己生活提供幫助的藝術。

雖然音樂欣賞課是在每個周一的下午,但僅有的幾次課上我學會了如何去欣賞樂曲。過去聽歌曲的時候,往往需要反反復復的聽好幾遍才能品味出其中的精華,而且聽完了之后印象不深刻?,F(xiàn)在,學會了用節(jié)奏、結構去解析音樂,能融入到音樂優(yōu)美的意境中去,真正的去欣賞。這樣,音樂給我的印象非常深刻,對音樂的了解也更進了一層。每次上課的時候,一聽起優(yōu)美的音樂感覺時間都過的很快,不知不覺一個半小時就過去了,意猶未盡。教室里的音響效果雖然不好,但是我們都全身心的投入到精彩的畫面和欣賞中去了,感覺不到自己與音樂之間的差距。老師的熱情、同學們的積極性就是最好的表現(xiàn)。很慶幸自己能對音樂做一番了解,我想它會幫助我調節(jié)自己的心情!為更好的人生提供一些幫助。如果有機會再讓我選課的話,我還會選音樂欣賞類的科目的。因為在課上能夠真正體會到了學習的輕松愉快和耳目一新的感覺。

最后感謝老師的付出!希望這堂課越辦越好!總的來說,這門課程的學習提高了個人素質的修養(yǎng),并且對音樂欣賞這一欣賞類有了進一步的認識。在今后的學習里,會學以致用,進一步提高音樂欣賞能力。

音樂欣賞梁祝心得體會篇十四

回顧以往的音樂教學過程,感到自己有很多的不足之處,尤其在教學中時常會遇到這樣的苦惱:學生不理解內容,自己還教得特別累。拿到了新教材時,一開始還是很茫然的,不知如何去教。細看后覺得新教材與以往的教材相比,更適合學生的年齡特點,更生活化,大眾化。每一課的插圖都很新穎,很有趣。在教學中,我就感到,新教材一定要用新的觀念去理解它,要用新得方法去教學生。

在舊的“課標”里,我們更多的是強調學生對知識的掌握,而忽略了學生對知識的建構過程。學生只是知道“唱”,老師一句學生一句,學生可以不用書本,不用耳朵聽琴,就能夠學會一首歌曲。而我們會很少讓學生去體驗“為什么?”這樣就導致了,教師成為了課堂的主導者。課堂的模式基本上是老師在臺上拼命講,唱,學生在下面很安靜的,很乖的聽或者是機械化的跟唱,我們經(jīng)常用“這個時候,除了老師的歌聲和琴聲,教室里靜得連一根針掉在地上”的話語來贊揚課堂的良好。

很少會在這個時候考慮到讓學生去親自體驗,去自己學會一首歌這一個過程。而“新課標”,恰恰好是要求我們,以學生作為課堂的主導,盡量創(chuàng)造機會讓學生去主動建構知識?!案淖冞^去給一條魚給學生的做法,而是教會學生如何去捕魚”。教師在教學的過程中,更多的是充當一個幫助者,或是拐杖的作用。把建構知識的主動權交回給學生。于是,我們就有了新的教學模式。例如:“探究式教學”、“小組合作學習模式”。這些教學模式的開展,能夠大大的提高學生的興趣,從而提高積極性。

比如說,我在這最近的一兩年里,在課堂教學中,逐步讓學生自己聽琴聲,自己模唱旋律,或者一句句唱樂譜,小組合作學習,之后給予獎勵的方式進行教學。有了成功感之后,絕大部分的學生的積極性得到了很大的提高,使學生主動學習,遇到新的歌曲的學習,能夠躍躍欲試,搶著出來給大家范唱。而我的主要工作就是“伴奏”,還有就是“及時糾正錯誤”,比如,“音高不到位”,比如,“節(jié)奏唱得不太好等問題”。

一節(jié)課下來,老師輕松,學生開心。在欣賞課的教學中,學生依然是欣賞的主體。但是,學生的欣賞,審美是有個體的差異的。這些都與他們的閱歷,文化背景,家庭教育,音樂技能,基礎知識有關。一首樂曲,不同的學生會有不同的感受,我會讓他們用語言,肢體,或者是圖畫,或提供樂器給學生的方式表達出來,但是,不會給予絕對的評價。因為,藝術本來就沒有絕對的“好”與“差”。

當然,不是說,新的教學模式都是好的,舊的就都不是好的。也不是說,我們的每一節(jié)課都要進行探究和小組合作學習。沒有任何一種教學模式會比另一種模式顯得更加高貴。也所有的內容都適合讓學生去探究。一些很容易的知識和一些很難的知識都沒有必要讓學生去探究。太容易了,浪費時間;太難了,脫離了學生的實際。“探究”達不到實際的效果。只有中等難度的問題,才比較適合讓學生去探究。而且,考慮到各方面的問題,一個學期,我們能有幾次很成功的“探究式教學”和“小組合作學習模式”就已經(jīng)很好了。

我們不能因為提“新課標”而把過去所有的東西都否定掉。其實,如果從教學效率上來說,講授式教學模式(滿堂灌)是最有效率的,一節(jié)課下來,能教唱好幾首歌。最終,我們教學的目標,就是為了讓學生能夠掌握好知識,以及讓學生能夠讓所學的知識解決實際問題,能夠提高他們的素質和修養(yǎng),有高尚的情操。只要是能夠達到這個目的的教學模式,我認為,都應該是好的教學模式。

一堂課四十分鐘,讓小學生每時每刻都注意聽講,整整的全神貫注的滿四十分鐘聽講是不可能的。他們的特點是好動,愛玩。因此音樂教學活動應該是過程與結果并重。教師作為教學的組織者和指導者,是溝通學生與音樂的橋梁。教師在教學形式設計上應靈活多樣,應根據(jù)不同的教學內容和教學目標,采用與之相適應的教學組織形式,創(chuàng)設充滿音樂美感的課堂環(huán)境。例如,在課堂上,我結合自己的專業(yè)特長,放開身心與孩子們一起唱、一起跳,常??鞓返卣f:“今天老師為大家表演節(jié)目?!?/p>

節(jié)目的表演形式豐富多彩,有時是對所學新歌進行深情范唱,有時是跳一段優(yōu)美的舞蹈,有時師生互動做游戲。我的參與常常得到學生們的陣陣喝彩。我的參與、師生的互動,使學生熱情高漲、興趣盎然,拉近了師生之間的距離。讓學生在玩中學,在學中玩!怎樣能讓學生玩得好,學得好呢?怎樣能將兩者結合在一起呢?這可以說是我每節(jié)課都要去考慮的問題。

因此我將培養(yǎng)學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要位置,使學生在參與表現(xiàn)中享受快樂,在實踐創(chuàng)造中獲得啟迪。教師在與學生“玩”的過程中,不僅能將新的教學內容與知識技能展示給學生,而且還能使教師成為學生的“合作伙伴”,與學生建立“朋友式”的良好關系,使音樂課堂變得更加溫馨與快樂,從而取得事半功倍的效果。

對于學習方法的探索,是一條很漫長的道路。我會從一點一滴做起,為學生開辟了一個自由發(fā)展的空間,使他們能在這個空間里暢游;做好學生的導航者,引路人,使他們能尋找到正確的方向。

音樂欣賞梁祝心得體會篇十五

這部短短2小時的電影將一個人從童年到成人這個漫長的成長經(jīng)歷生動地展現(xiàn)給觀眾,沒有絲毫倡促感,看完電影感覺就像看完了主人公的一生,你對他十分透徹的了解,正像那名警官說的:“你太過真實了”。本片最大的亮點是搭配了讓人激動、活力四射的主題旋律,主人公的遭遇雖然讓人心碎,貧民窟的人民生活狀況同樣讓人感到難過,但配上音樂后讓人感到貧民窟人民雖然貧苦卻依然熱愛生活,每天都非??鞓罚娪暗脑曇魳飞踔量梢杂眯e奪主來形容,我很肯定如果去掉或者換上壓抑沉重的旋律這部電影將失色不少。電影中一系列元素:貧苦、暴力、黑幫、性、青春、謊言、背叛、兄弟之情,還有更重要的童話一般美好的愛情,都為電影營造了一種史詩般的氛圍,劇情的起起落落更是深深吸引著觀眾。

這些音樂透露著濃郁的印度色彩,使我一度以為是印度人拍的,而事實是一名英國導演在印度本土所拍的電影,故事場景地就設在印度孟買dharavi貧民窟,亞洲最大的貧民窟。片中融入了大量印度元素,其中的印度音樂占了較大比重,這是我很喜歡的風格,印度片給我最大的感覺就是觀眾不是在看電影而是在欣賞音樂。印度的音樂和舞蹈文化都是很獨特的,而這些都是最能傳遞感情和感染觀眾的表現(xiàn)手法,對比國內電影很少注重電影音樂的提升,甚至采用低廉的商業(yè)音效作為背景,有甚者更是直接使用當前的流行音樂作為主題曲。

但這些音樂又和傳統(tǒng)的印度音樂不同,我們知道印度音樂十分注重打擊樂器——鼓,如魔力單根鼓、陶壺鼓、塔不拉鼓、帕卡瓦甲鼓等,鼓聲隨著節(jié)奏快慢、力度的不同能表現(xiàn)出喜悅、熱情、悲傷、虔敬、溫柔、神秘等一系列復雜的情感。印度音樂還注重的一方面就是弦樂器,在這部電影中弦樂器主要用于表現(xiàn)愛情的柔美,轉達一種溫馨與美好。這部電影的原聲融入了許多現(xiàn)代氣息,有電子樂的味道,有美國的浪漫主義、歐洲的人文主義,電影的音樂更偏重于打擊樂器,而古典印度音樂偏重于弦樂器,我覺得現(xiàn)代印度音樂和dj有很多的類似,這也許是很多廣場舞使用印度音樂的原因吧。

另一首值得推薦的插曲是《osaya》,《osaya》是開場貧民窟的孩子們肆意奔跑躲避追捕時的背景音樂,同時入圍第81屆奧斯卡最佳電影歌曲提名,《貧民窟的百萬富翁》的原聲音樂也因此贏得了金球獎?!秓saya》有著濃厚的印度風土民情,輕快的現(xiàn)代音樂和婉轉的印度歌曲穿插著,感覺整個故事古今輝映東西合璧,使得電影的開頭非常出彩。其中的歌詞也非常有意思:我們是流浪漢,抓我吧,我輕松把你來耍,我一路順手牽羊,狗兒跟著我跑,我有我的運道,偶爾把他們整倒,為了全家老小,找來生活鈔票,希望我也成為明星,也去酒吧逛逛,也去賭城闖闖,只為忘卻我那一身傷。別想把我們抓住,我們兵分兩路,飛快的速度,別想把我抓住。我們是流浪漢,抓我吧,我輕松把你來耍還有插曲《paperplanes》入圍第51屆格萊美音樂獎年度制作提名?!秔aperplanes》是賈馬爾和哥哥薩利姆在火車上做些小本買賣時播放的一段插曲。兄弟兩雖然身無分文,但他們相互依靠,依然頑強的生活了下來。聽《paperplanes》的過程中你會立刻被響亮的槍聲所“驚嚇”,然后腦海浮現(xiàn)的就是戰(zhàn)爭場景,整首歌所營造的氛圍乃“痛并快樂著”。

插曲《dreamsonfire》獲20xx金球獎最佳電影原聲獎,這首低吟的女聲曲子給我留下了深刻的印象,音樂一開始是哼唱部分,很煽情很感人,似乎在訴說著賈馬爾對女主人公拉媞卡的相思之情,伴隨著音樂觀眾也受到了感染。當電影開始這段曲子時,我腦海中快速閃現(xiàn)的是賈馬爾永不言棄的一生,他第一次遇到拉媞卡,他在火車頂上奔跑,他在站臺深情望著拉媞卡,他被警官帶走拷問,他一次又一次與拉媞卡重逢,等待他的卻是一次又一次的分離,無論是金錢的誘惑,還是生命受到威脅,都沒有窒滅他對拉媞卡的愛與追求??梢哉f這首曲子是整部電影最能打動人的一首。

與《dreamsonfire》交相輝映的是插曲《latika'stheme》,這段背景音樂是在男主人公賈馬爾·馬利克在尋找女主人公拉媞卡的時候出現(xiàn)的,采用了低吟淺唱配合電影唯美的敘事手法,讓人看了之后難以忘懷,感慨萬千。整首曲子在優(yōu)美的男聲的哼吟中結束,與上一首不同的是,這是一首聽了讓人全身放松的插曲。

音樂欣賞梁祝心得體會篇十六

每一樣事物都有不同的意義,每一樣東西都有令人陶醉的地方,問我什么讓我陶醉?音樂。問我為什么?只因為音樂有它獨特的魅力,使我堅強,勇敢,使我陶醉。音樂里面令人產(chǎn)生了遐想,就如同美麗的月光,可以感染每個人。

不同的音樂給人帶來不同的感覺。勁爆有力的音樂給人帶來沖擊,抒情緩慢的音樂讓人充滿柔情,歡快流暢的音樂使人情緒高漲,慷慨激昂的音樂讓人精神振奮。而我,鐘愛安靜的音樂。

每當我無所事事或學習疲憊之余,我總愛用鼠標輕輕電擊“我的音樂”,聽這自己鐘愛的音樂,盡情體會音樂帶給我的刺激,這一刻,我完全融入了音樂的意境中,置身于音樂那美麗的世界里。在那里,我看到了人世間最純的感情,領略到了朋友間的真情,情侶間那至死不愈的愛情,還有那溫暖熾熱的親情……只有在那一刻,才能得到全身心的放松,拋開一切雜念,完全陶醉在音樂之中。

靜靜地靠在椅背上,閉著眼睛聽著,或是隨著音符的跳躍輕輕哼唱。讓思緒化作音符,一切煩惱都會隨風吹走,隨流水流到遠方。

緊接著,音樂進入高潮,眼前的景象又將反復,讓我覺得,我不是在單純的聽音樂,而是在用心去體會歌曲的美妙。

不知不覺間,音樂結束,但我隱約感覺它仍在繼續(xù),余音潺潺,回蕩在我的耳際,讓我陶醉其中。

對我而言,聽音樂不僅是一種享受,它也是一種精神上的寄托。是音樂陪我度過了許許多多無聲寂寞的夜,那優(yōu)美的旋律,起伏的節(jié)奏,都深深的在我的心底扎下了根。永遠不會消失,不會枯竭的根。

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