最新民間美術(shù)心得體會感悟及感悟(優(yōu)秀19篇)

在日常生活中，我們常常會有一些經(jīng)歷和感受，通過寫心得體會可以更好地理解和反思這些經(jīng)驗。心得體會要注意結(jié)構(gòu)的合理性，從總結(jié)、分析到反思，層層推進，邏輯清晰。以下是一些深入淺出的心得體會范文，希望能夠?qū)Υ蠹业膶懽饔兴鶐椭?/p>

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇一

進入新世紀之后，社會多元文化不斷興起，現(xiàn)代平面設(shè)計面臨的競爭越來越激烈，如何創(chuàng)新平面設(shè)計，對業(yè)內(nèi)人士提出了嚴峻的挑戰(zhàn)。中國民間美術(shù)是我國傳統(tǒng)文化之一，凝聚了民間藝人的智慧精華，至今閃爍著璀璨光芒。事實證明，中國民間美術(shù)對現(xiàn)代平面設(shè)計有著很大的啟發(fā)。本文嘗試研究中國民間美術(shù)對現(xiàn)代平面設(shè)計的可借鑒性，意在起到拋磚引玉之用。

1、豐富的造型方式。

中國民間美術(shù)造型沒有受到物象透視比例和結(jié)構(gòu)的制約，呈現(xiàn)出一種獨特的節(jié)奏美。比如中國民間美術(shù)中的平面剪影造型，以影像造型方式呈現(xiàn)物象的情態(tài)特點，給人帶來強烈的視覺沖擊力。其中，剪紙和皮影是平面剪影造型的典型代表，具有一種淳樸自然的形式美感，是藝術(shù)之林中的一朵燦爛奇葩。

2、多元的象征圖形。

中國民間美術(shù)傳承了原始美術(shù)中的象征符號，比如婦女的剪紙和刺繡，基本是服從吉祥如意的愿景。以“卍”這個象征性符號為例，它是原始圖騰——太陽崇拜的符號，“卍”代表著光明與希望，應(yīng)用于民間美術(shù)中，表達了人們追求光明的心愿。另外，還有諸如梅蘭竹菊等圖形都隱喻著人們的心愿，如此多元化的象征圖形，使得我國民間美術(shù)極具中國味道。

3、絢麗的色彩。

中國民間美術(shù)的色彩應(yīng)用獨具魅力，與民間文化觀念息息相關(guān)。我國祖先對自然界進行描繪，得到了“青赤黃白黑”這五種色相，并認為這五種基本色相與人類的生產(chǎn)生活有著密不可分的關(guān)系。隨著陰陽五行說的誕生，五色被視為是維持生活秩序的重要成分。民間美術(shù)也開始使用這基本五色作為基本色調(diào)，并在此基礎(chǔ)上突出某一色的主旋律，比如產(chǎn)生了“紅靠黃、亮晃晃”、“紅紅綠綠、圖個吉利”等口訣。

由于社會多元文化層出不窮，現(xiàn)代平面設(shè)計承受著越來越大的壓力，只有不斷創(chuàng)新，才能在設(shè)計領(lǐng)域保持長久的魅力。中國民間美術(shù)可以為現(xiàn)代平面設(shè)計提供很大的借鑒，具體體現(xiàn)在以下幾點：

1、造型借鑒。

中國民間美術(shù)有很獨特的造型，可以給現(xiàn)代平面設(shè)計帶來無盡的啟發(fā)。比如我國隴東地區(qū)一家知名制藥企業(yè)就是從中國民間美術(shù)的造型中汲取了靈感，設(shè)計了一款藥品廣告招貼。這家制藥企業(yè)意識到民間美術(shù)作品中有“祛病消災(zāi)，護佑健康”的理念，這與醫(yī)藥產(chǎn)品“治病療傷、恢復(fù)健康”的理念是如出一轍的。所以在藥品廣告招貼設(shè)計中，這家制藥企業(yè)設(shè)計了“艾虎”的形象?！鞍ⅰ钡脑煨徒苹⒌男蜗?，民間常為孩子制作虎頭帽、虎頭鞋等作品，作為保佑孩子健康長大的保護神。在造型設(shè)計上，這家制藥企業(yè)借助“艾虎”的民間形象，將其與宣傳主題巧妙融合，一方面觸動了人們內(nèi)心的情感回歸，喚醒他們注重健康的理念，另一方面，經(jīng)過藝術(shù)處理后的造型設(shè)計更是能給產(chǎn)品本身帶來很好的視覺傳達效果。該制藥企業(yè)一推出“艾虎”廣告設(shè)計作品，立刻受到受眾的歡迎。這足見民間美術(shù)的造型可以為平面設(shè)計提供參考。

2、圖形借鑒。

民間美術(shù)中的很多圖形具有象征意義，可以激發(fā)人們的想象力。這給現(xiàn)代平面設(shè)計也提供了很大借鑒。比如我國市場上有一款名為《理想與現(xiàn)實的矛盾》的公益平面設(shè)計作品。這款作品旨在傳達“保護環(huán)境、人人有責(zé)”的宗旨。該作品分為上下兩部分，上部分是一個茂盛的“生命樹”，“生命樹”在民間美術(shù)作品中象征著萬物之靈，折射出人們對生命的深刻思考。該作品的上半部引入了民間美術(shù)作品中的“生命樹”，體現(xiàn)出一種欣欣向榮的氣氛。但是在該作品的下半部分，主體形象是一顆孤零零的樹樁，傳達出一種蕭瑟的氛圍。設(shè)計者通過“繁榮”與“死寂”的強烈對比，反映出理想與現(xiàn)實之間的巨大反差，引人思考，進而突出“珍愛生命、保護自然”的主題。

3、色彩借鑒。

民間美術(shù)作品對色彩應(yīng)用十分講究，從一開始的單色應(yīng)用發(fā)展到后來的五色崇拜，再衍生出其他色彩，使民間美術(shù)作品呈現(xiàn)出強烈的視覺效果。民間美術(shù)作品中的色彩可以對現(xiàn)代平面設(shè)計起到很大的啟發(fā)作用。比如我國有一款名為《端午節(jié)》的傳統(tǒng)主題海報，設(shè)計者以藍色為主色調(diào)，主圖形使用的黃色，其他的配色選擇的是綠紫白蘭，設(shè)計者還將這些色彩予以合理的搭配，使得整個作品不僅有鮮艷的視覺效果，也傳達出傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，使人們嗅到濃郁的端午氣息?？傊?，中國民間美術(shù)對現(xiàn)代平面設(shè)計有很大的借鑒意義，值得現(xiàn)代平面設(shè)計師大力開發(fā)，推陳出新，為受眾提供優(yōu)質(zhì)的作品。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇二

中國文化博大精深，地域廣闊，形成了各種各樣獨具特色的地域文化，所以人們通常將這種和生活密切相關(guān)的文化美術(shù)形式稱之為民間美術(shù)元素。民間美術(shù)元素絕不僅僅是顏色和圖案的組合，更多的是反映某個地域獨特的經(jīng)濟、政治、文化變遷史。而我國的民間美術(shù)元素呈現(xiàn)著各種各樣的形式特征、豐富多彩。

我國目前的眾多現(xiàn)代平面設(shè)計作品都處于形式化的階段，模仿抄襲較多，缺乏原創(chuàng)性。尤其是在全球化大背景之下，我國的現(xiàn)代平面設(shè)計遇到了前所未有的危機，外來設(shè)計形式進入中國，使得我國的現(xiàn)代平面設(shè)計變得更加盲從，缺少民族元素，丟失了原來的設(shè)計風(fēng)格，所以導(dǎo)致我國的現(xiàn)代平面設(shè)計很難出現(xiàn)高質(zhì)量的作品。面對目前的困境，需要將民間美術(shù)元素和現(xiàn)代平面設(shè)計進行有機結(jié)合，使得我國現(xiàn)代平面設(shè)計作品呈現(xiàn)出我國的文化內(nèi)涵。

隨著二十一世紀經(jīng)濟社會文化的全面發(fā)展，我國的現(xiàn)代平面設(shè)計行業(yè)也開始不斷的走向成熟化，在現(xiàn)代平面設(shè)計中，由于西方的設(shè)計文化理論已經(jīng)不能夠滿足中國審美觀念的評價標準。而民間美術(shù)元素在現(xiàn)代服裝設(shè)計上的具體表現(xiàn)就是要求設(shè)計師能夠?qū)⒚耖g美術(shù)元素與現(xiàn)代設(shè)計特點和理念進行有機的統(tǒng)一，從而可以獨創(chuàng)出帶有中國傳統(tǒng)民族文化的新的平面設(shè)計文化，并走出一條帶有民族風(fēng)情韻味的設(shè)計之路。由于民族文化有著悠久的歷史，帶給了現(xiàn)代設(shè)計師獨特的創(chuàng)作靈感與創(chuàng)作素材，將充滿中國文明特色的造型、色彩、材質(zhì)布料、施工工藝等元素直接作為現(xiàn)代平面設(shè)計中的視覺元素，是民族風(fēng)情最直觀的呈現(xiàn)方式，在現(xiàn)代平面設(shè)計中被廣泛的創(chuàng)新吸收運用，從很大的程度上提高豐富了現(xiàn)代平面設(shè)計的創(chuàng)作空間。

盡管目前外國的語境在中國傳播的速度驚人，并且為很多大眾所接受，但是由于文化之間的差異，我們并不能夠?qū)ν鈦砦幕P接受。所以需要對我國現(xiàn)代平面設(shè)計進行創(chuàng)新，使其具有個性化的特征，就必須要有相應(yīng)的語境元素作為支撐。而民間美術(shù)元素中的語境效應(yīng)則完全符合這種要求。對這些民間美術(shù)元素進行提煉，能夠達到非常好的設(shè)計效果。例如，要想傳遞出喜慶的視覺效果，運用大紅色、紅燈籠以及煙花爆竹等等，這樣就能夠很容易使得人們感受到這種信息。

色彩搭配是平面設(shè)計最為直接的視覺元素，它體現(xiàn)著設(shè)計師的審美理念以及彰顯著個性特點。設(shè)計作品的色彩搭配集中體現(xiàn)了中華民族文化以及審美理念。所以在現(xiàn)代平面設(shè)計中不僅僅要求能夠?qū)υO(shè)計作品色彩搭配加以合理的運用，更重要的是能夠?qū)⑸实恼w搭配作為平面設(shè)計的一門語言融合到現(xiàn)代的設(shè)計中去，可以靈活的運用民間美術(shù)元素色彩搭配技巧中所蘊含的精神元素，體現(xiàn)中國現(xiàn)代平面設(shè)計的深層次意境。例如中國紅在現(xiàn)代設(shè)計之中有著非常廣泛的運用，不僅僅是因為中國紅的裝飾效果明顯，更重要的是中國紅有著非常強烈的民族精神暗示，表達著人們對于喜慶美好，吉祥安康的追求，更體現(xiàn)了中國民族的文化韻味以及審美觀念。

我國是有著五十六個民族的文明古國，經(jīng)過多年來的變化發(fā)展，進而形成了豐富多彩的民間美術(shù)圖案，這些圖案特點鮮明，帶著濃厚的民族性和區(qū)域性，更蘊含著特定民族的文化習(xí)俗和審美觀念。在現(xiàn)代的平面設(shè)計中，要和民間美術(shù)圖案進行有機交融，不僅僅要取其精美的外在形式，更要凸顯出民族的文化內(nèi)涵。但是傳統(tǒng)的民間美術(shù)圖案對現(xiàn)代設(shè)計來講往往過于繁瑣復(fù)雜，所以還要對其進行合理適當(dāng)?shù)暮喕蛊渚邆洮F(xiàn)代流行的理念。

由于民間美術(shù)元素所具有的獨特民族風(fēng)情，所以得到了一些現(xiàn)代平面設(shè)計師的鐘愛，不僅僅為現(xiàn)代的平面設(shè)計提供了取之不竭的創(chuàng)作靈感，同時也帶來了優(yōu)秀的創(chuàng)作素材。在現(xiàn)代平面設(shè)計中對民間美術(shù)的元素加以創(chuàng)新吸收和運用，已經(jīng)成為了一個特色和重要的表現(xiàn)手段。隨著現(xiàn)代平面設(shè)計師對于民間美術(shù)元素的逐漸挖掘吸收利用，大量兼具民族美和現(xiàn)代美的現(xiàn)代平面設(shè)計作品呈現(xiàn)在人們的面前，演繹了一個個的民族時尚典范，讓民族美和現(xiàn)代美可以結(jié)合交融大放異彩。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇三

現(xiàn)在美術(shù)設(shè)計和民間美術(shù)藝術(shù)造型之間有許多共通的地方，他們都有追求單純、概括、簡潔造型表現(xiàn)形式，強調(diào)造型的與內(nèi)容之間的契合，都有色彩艷麗、對比豐富的特征。因此民間美術(shù)造型對現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計有重要的啟示意義，一些經(jīng)典的美術(shù)創(chuàng)作作品、方法皆可用于現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計當(dāng)中。

1.陰陽相濟造型的應(yīng)用。

2.和諧過度方法的應(yīng)用。

民間藝術(shù)家在民間美術(shù)創(chuàng)作中，其美術(shù)造型既有實體的抽象化表現(xiàn)，也有有對抽象的內(nèi)容的實體地描繪，但是在抽象和實體之間過渡非常和諧自然，這一點是強調(diào)線條，強調(diào)視覺沖擊力的現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計所不具備的。因此在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計當(dāng)中可以借鑒這一點，利用抽象與實體之間的自然過渡，巧妙設(shè)計一些韻味深長、內(nèi)容豐富的作品，這樣能夠使作品具有長久的生命力。如自然界的流水、云氣、煙火等并不具體的物質(zhì)形態(tài)，在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中設(shè)計者可以根據(jù)設(shè)計者的需要，在實體與沖向之間通過改變了自然形態(tài)不確定性，以實體的形式將抽象的形態(tài)表現(xiàn)出來，勾勒出線條之美、視覺之美，使作品形態(tài)更加具有裝飾感。這一點在2008年奧運會火炬祥云的設(shè)計上早已經(jīng)體現(xiàn)出來，祥云造型既像一朵飄動的云，又極具動感，在祥云與火炬之間抽象向?qū)嶓w過渡中，顯得非常巧妙自然，設(shè)計取得了巨大的成功。

色彩是人們欣賞一個美術(shù)設(shè)計作品的第一觀感因素，色彩運用是否合理決定著讀者的第一感覺。由于人類不同的生存環(huán)境和種族遺傳等因素，在長期形成的相對穩(wěn)定的自然文化環(huán)境中，逐漸形成不同的民族色彩形式和色彩觀，我國的木版年畫、剪紙、皮影、木偶、風(fēng)箏、彩印花布、刺繡、面具等等民間美術(shù)，呈現(xiàn)出五彩繽紛的賦色體系和豐富的文化底蘊?！?〕民間美術(shù)對色彩運用，在熟練度、創(chuàng)造性等方面，都是現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計不能企及的，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計應(yīng)該充分借鑒民間美術(shù)在色彩上面的經(jīng)驗。

1.色彩視覺涵義應(yīng)用。

傳統(tǒng)的民間美術(shù)對于色彩的理解已經(jīng)不僅限于色彩本身，更多的融入了一種特殊情感在里面。在民間色彩創(chuàng)作中，他們賦予了顏色以生命，用不同的顏色代表不同的涵義，并將這種涵義滲透在美術(shù)作品創(chuàng)造上中，以表達求生、趨利、避害等目的。

2.色彩變化靈活應(yīng)用。

在民間，美術(shù)創(chuàng)作幾乎不受任何居住，中國民族民間美術(shù)與宮廷繪畫、文人繪畫以及現(xiàn)代繪畫相比，多了一份自由創(chuàng)作之氣，少了一分文化束縛之苦。勞動人民在千百年來的勞動之中，通過偶爾迸發(fā)的了靈感進行創(chuàng)作，在創(chuàng)作過程中他們可以使用自己得到的任何顏色，賦予這些顏色他們的心理、愿望、信仰和道德觀念。色彩變化上方法要想真正應(yīng)用到現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計當(dāng)中，這就要求社會、創(chuàng)作者自身要把創(chuàng)作和生活聯(lián)系在一起，在色彩表現(xiàn)上更加不受拘束，不斷進行大膽的嘗試，探索新的色彩藝術(shù)效果。

總之，民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩與現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計中造型與色彩是相通的，民間美術(shù)藝術(shù)造型和色彩上的可取之處，完全可以應(yīng)用到現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計當(dāng)中，激發(fā)設(shè)計者的靈感，賦予作品更強的生命力。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇四

民間美術(shù)是相對于宮廷美術(shù)、文人美術(shù)等美術(shù)形式而存在的，具有原發(fā)性的，直接來源于人民大眾的美術(shù)形式。詳細內(nèi)容請看下文民間美術(shù)論文提綱范例。

千百年來形成的將藝術(shù)強分尊卑，將民間美術(shù)視為粗俗簡陋東西的觀念使民間藝術(shù)的活力受到損害，許多優(yōu)秀的民族美術(shù)成果不能保留下來，特別是工業(yè)革命之后，民間美術(shù)被視為落后的手工業(yè)而遭到拋棄。民間美術(shù)作為中國民俗文化的組成部分，其藝術(shù)價值遠遠超越了民間美術(shù)本身，具有極為豐富的哲學(xué)、美學(xué)、考古學(xué)、歷史學(xué)、社會學(xué)和人類文化學(xué)內(nèi)涵，是中華民族文化的凝集和結(jié)晶。

民間美術(shù)與原始社會的美術(shù)是一脈承傳的，它們在發(fā)生、發(fā)展和藝術(shù)的范圍、特點、規(guī)律等方面，都具有某種相似性。民間美術(shù)與原始美術(shù)一樣具有藝術(shù)實用與審美共存的性質(zhì)。不少民間美術(shù)還殘留著原始藝術(shù)的痕跡，在今天所能看到的民間剪紙和刺繡中就保留著很多原始陶器上的，帶有巫術(shù)色彩的圖騰符號。民間美術(shù)起源于古代先民的勞動與生活實踐，原始人在制造勞動工具的過程中，發(fā)現(xiàn)鋒利、勻稱、光潔的工具用起來特別的方便順手，這種對實用性的追求逐漸演變成對視覺愉悅感的追求，古代先民在實用的造物活動的基礎(chǔ)之上逐漸發(fā)展了審美，使之既能滿足實用的物質(zhì)需要，又能滿足審美的精神需求。比如說，新石器時代的遠古人類發(fā)明了鉆孔技術(shù)，他們用貝殼和獸骨制作的項鏈是裝飾自己，吸引異性的最好工具，再比如說仰韶文化所遺存的帶有各種紋飾圖案的彩陶不但具有巫祭的色彩，更追求視覺上的對稱感與韻律感。石器、項鏈、陶器這些藝術(shù)作品都是民間美術(shù)的最初形態(tài)，它以其稚拙、儉樸的形式為后來各類美術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

隨著生產(chǎn)力的發(fā)展與社會分工的細化，民間美術(shù)的分類增多，做工也愈加細致多樣了。從殷商到近代，民間美術(shù)都出現(xiàn)了興旺的發(fā)展狀態(tài)，并以其強大的生命力滲透到人們的衣食住行之中。竹編、草編、蠟染、泥塑、剪紙、年畫、藍印花布、繡帳簾、兜肚，挑花頭巾、皮影等等民間美術(shù)作品都是基于實用目的而創(chuàng)作的，但同時卻融實用性與審美性于一體。民間美術(shù)作為我國古代一種主要的藝術(shù)形態(tài)，在幾千年的古代文明歷史中顯示出了強大的藝術(shù)力量。

民間美術(shù)是一種帶有原發(fā)性的美術(shù)形式，它在傳承的過程中與人們的日常生活休戚相關(guān)，自誕生之日起就融合在人們生活的點點滴滴之中?！把詡魃斫獭笔侵袊癖娮鋈撕陀说淖谥己褪侄?，民間美術(shù)同其它民間文化一樣一樣也沒有脫離這一傳統(tǒng)?！把詡魃斫獭痹诿耖g所承擔(dān)的技藝傳播作用，體現(xiàn)在以家庭為中心的技藝傳承環(huán)境中，是師徒、父子關(guān)系直接傳授的方式。從事民間美術(shù)創(chuàng)作的大多是沒有受過正規(guī)文化教育的農(nóng)民，其創(chuàng)作經(jīng)驗不可能通過文字進行傳播，技藝的交流只能通過“口頭”這一最為直接儉樸的方式將其技術(shù)經(jīng)驗傳播給下一代。

口頭語言不需雕飾，自然隨性，因此能更生動直觀的交流技藝。在這言傳的過程中民間藝人們創(chuàng)作了一些便于記憶的口訣，可以讓被傳播者比較方便記憶起創(chuàng)作的規(guī)律，是對民間美術(shù)技藝規(guī)律的高度概括，如惠山泥人的創(chuàng)作口訣，關(guān)于泥人造型要“先開相、后裝花，描金帶彩在后頭”;用筆要領(lǐng)“直線要直、曲線要曲”施彩講究“紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要自得凈?！泵耖g皮影口訣:“若要娃娃惡，鼻子挨眼窩”、“文人一根釘武人一張弓”等等。在民間的師徒傳承中“身教“的情況可能比“言傳”多的多。在很多民藝傳播者自身文化和能力的限制他們或不能準確的表達出其技術(shù)精要的情況下，以實際操作來教育徒弟，徒弟觀察師傅技藝的“身教”就成為民間美術(shù)主要的傳播方式之一。

文字、圖譜記載。

殷商之后，文字的出現(xiàn)為民間美術(shù)的傳播奠定了深厚的媒介基礎(chǔ)，民間美術(shù)也出現(xiàn)了借助文字傳播的方式，大大擴展了其傳播的范圍。出現(xiàn)了一些記載民間手工藝的理論專著和民間創(chuàng)作者所作的藝譜，前者帶有官方修飾的痕跡，如先秦時期的《考工記》、唐代《工藝之法》、明代《天工開物》等等。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇五

色彩搭配為藝術(shù)設(shè)計起到了畫龍點睛、錦上添花的作用，而民間美術(shù)對于色彩的配搭體現(xiàn)了民間生活不斷變遷的過程以及不同民族、不同地域、不同需求的特點，因此現(xiàn)代藝術(shù)在色彩搭配方面對于民間美術(shù)的借鑒必不可少。例如在過年期間，我國的鞭炮、春聯(lián)、紅包等都以大紅色為主，象征了來年生活的紅火；而我國的民族服飾雖然不盡相同，但都存在相同的特點——色彩斑斕，就像把綠的青山，藍的天空，白的云朵，黑的土地都融合到了服裝里，體現(xiàn)出民族貼近自然，擁抱自然的特點。我國的文化底蘊豐厚，因此也給不同的顏色賦予了不同的意義，例如紅色的熱情，白色的純潔，黑色的穩(wěn)重，紫色的優(yōu)雅等等，而這些顏色特點在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中，都能夠與設(shè)計對象相契合，這種愿景與藝術(shù)形式相結(jié)合的方式，在凸顯事物所想表達的情感和思想之外，還將藝術(shù)氣息體現(xiàn)的淋漓盡致。

2、保留民族特性。

藝術(shù)設(shè)計方面的民族性是中國特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，且永遠不會褪潮流。民族并不局限于狹隘的區(qū)域和藝術(shù)形式當(dāng)中，它不分國界，具有世界性、藝術(shù)性的特點?，F(xiàn)如今，在中國的服飾、飾品上民族風(fēng)格尤為突出，設(shè)計師在服飾上將潮流元素與民族元素完美結(jié)合，不但體現(xiàn)了它的獨一無二，也將我國特有的民族特點在世界的舞臺展示出來，在體現(xiàn)了我國濃厚的民族情結(jié)的同時，也向眾人展示了我國豐富的歷史文化內(nèi)涵。民族性通過民間美術(shù)的審美性、民俗性和實用性的共同作用得以體現(xiàn)，并且對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計影響長遠且深刻，無論是在造型設(shè)計、色彩運用還是創(chuàng)作理念上，都向現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計提供了源源不斷的靈感，推動現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的不斷向前。

3、講究人與自然相結(jié)合。

造型和形象是藝術(shù)設(shè)計最直觀的表達形式，我國民間美術(shù)經(jīng)過了時代的變遷和歲月的沉淀，其藝術(shù)造型種類頗豐。而現(xiàn)代藝術(shù)可以充分借鑒我國民間美術(shù)的造型藝術(shù)，基于自然的情況下，加以發(fā)揮主觀想象，將藝術(shù)創(chuàng)造向自然、隨意的風(fēng)格靠攏，并且通過獨特的外觀造型將其表達意義暗喻其中。比如我國的的藝術(shù)瑰寶——翠玉白菜，自古達官貴人都喜歡在自家當(dāng)中擺放或收藏翠玉白菜，它也是拿來饋贈親友的佳品，而將珍貴的玉雕琢成白菜的形狀也是頗有講究，白菜的諧音意味著納百財，有著吉祥如意、財源廣進的說法，因此是玉器界備受歡迎的題材。不僅如此，我國自古有“算盤一響，黃金萬兩”的說法，因此現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中，算盤常常以一種裝飾物出現(xiàn)在商業(yè)用房內(nèi)使用，這些包含吉祥寓意的造型一直備受中國人的追捧，也廣泛運用于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計當(dāng)中。

藝術(shù)的發(fā)展離不開文化，而我國古老的民間美術(shù)是華夏民族文化藝術(shù)中的無價之寶，我們應(yīng)該從造型、顏色、寓意等方面探究民間美術(shù)對于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的啟示，并在此基礎(chǔ)上發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力進行擴展與延伸，使得現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計既保留了我國民間藝術(shù)的神韻，又具備了現(xiàn)代設(shè)計的新型理念，在多元化的世界文化舞臺上獨樹一幟。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇六

美術(shù)是一門獨特的藝術(shù)形式，通過畫筆和色彩表達藝術(shù)家的內(nèi)心世界。視覺藝術(shù)的創(chuàng)作不僅僅只是畫出一張靜態(tài)的畫面，而是將藝術(shù)家的情感、思想和靈感傳達給觀眾。多年來，我一直對美術(shù)充滿興趣并深入研究，通過自己的實踐和觀察，我對美術(shù)創(chuàng)作有了更深刻的理解和體會。

首先，美術(shù)創(chuàng)作是一種表達情感的途徑。每個人都有自己的情感和體驗，而美術(shù)則是藝術(shù)家表達這些情感的方式之一。藝術(shù)家可以通過畫筆、色彩和構(gòu)圖等手法來營造一種獨特的情感氛圍，觀眾在欣賞作品時也能夠感受到其中蘊含的情感。例如，一幅以暗色調(diào)為主的畫作可以讓人感到憂郁和沉思，而明亮、鮮艷的色彩則會給人帶來快樂和活力。通過美術(shù)的表達，藝術(shù)家能夠?qū)⒆约旱那楦信c觀眾分享，實現(xiàn)心靈的交流。

其次，美術(shù)創(chuàng)作是一種思想的表達方式。在美術(shù)中，藝術(shù)家可以通過畫面中的符號、象征和隱喻來傳達自己的思考和觀點。藝術(shù)家的作品常常蘊含著對社會和人生意義的思考，通過繪畫的形式將這些思想傳達給觀眾。例如，一幅描繪貧困和不公的畫作可以引起觀眾對社會問題的思考，一幅展現(xiàn)人與自然和諧的畫作可以喚起人們對環(huán)保和自然保護的意識。通過美術(shù)創(chuàng)作思考問題，藝術(shù)家可以喚起觀眾思考和探究生活的意義。

再次，美術(shù)創(chuàng)作是一種靈感的傳遞方式。藝術(shù)創(chuàng)作需要藝術(shù)家深入思考和獨立創(chuàng)作，但靈感往往來自于身邊的一切。藝術(shù)家可以從日常生活、自然景色、人與人之間的互動中獲得靈感。例如，我曾經(jīng)看到一幅用油畫創(chuàng)作的城市夜景，其中燈光散發(fā)出燦爛的光芒，讓我感受到了城市的繁忙與活力。這樣的創(chuàng)作可以激發(fā)觀眾的聯(lián)想和想象，讓觀眾通過作品感受到藝術(shù)家的靈感和創(chuàng)造力。

此外，美術(shù)創(chuàng)作還能夠給觀眾帶來美的享受。美術(shù)作品往往給人以美的感受和視覺上的享受。色彩的運用、畫面的構(gòu)圖和細節(jié)的處理都能夠讓觀眾欣賞到藝術(shù)家的審美追求和才華。例如，一幅用詩意的筆觸描繪的山水畫可以給人以寧靜和恬淡的美感，一幅用寫實主義手法創(chuàng)作的人物畫可以給人以真實和立體的美感。藝術(shù)家通過對美的追求和表達，讓觀眾在作品中找到美的享受，陶冶心靈。

綜上所述，美術(shù)是一門獨特的藝術(shù)形式，通過畫筆和色彩表達藝術(shù)家的內(nèi)心世界。美術(shù)創(chuàng)作不僅僅是一種情感的表達方式，更是一種思想的傳遞和靈感的分享。美術(shù)作品不僅讓觀眾感受藝術(shù)家的情感和思想，還能給觀眾帶來美的享受和心靈的安慰。通過對美術(shù)創(chuàng)作的深入研究和思考，我對美術(shù)的意義和價值有了更加深刻的理解和體會。我相信，美術(shù)將在未來的發(fā)展中繼續(xù)影響并豐富人們的生活，讓人們感受藝術(shù)的力量。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇七

從當(dāng)代的角度，對我國民間美術(shù)有基本的認識，可以精準地掌握其具體的內(nèi)涵，或者說藝術(shù)層面的價值，而其中最重要的一個部分就是其自身的特點。第一，民間的性質(zhì)非常強，因為民間的美術(shù)作品，主要就是普通人在休息的時候進行研究，或者是文化群體根據(jù)民間的實際生活情況，進行創(chuàng)作的，所以基本上總是體現(xiàn)人們生活的樣貌，還有對生活的期望，所以即使相應(yīng)的作品比較簡單或者是粗糙，也帶有其特有的價值；第二，我國民間的美術(shù)作品，因為是普通人們自己創(chuàng)作的，所以針對性特別強，人們非常容易接受新出現(xiàn)的作品，比如年畫、剪紙等，所以創(chuàng)作的人，一般自己的子女也會從事相應(yīng)的工作，在保留原有特點的基礎(chǔ)上，不斷進行內(nèi)容的拓展；第三，我國民間的美術(shù)作品，自身已經(jīng)是屬于民間，那么從民間的層面出發(fā)，它還可以進行細化，這都是因為我國的民族數(shù)量過多，每一個民族都有自己的特色，如西北地區(qū)的剪紙、河北的花絲擺件等，都與自己所在位置人們生活的周邊環(huán)境、習(xí)慣等有關(guān)，根據(jù)不同的民族，有針對地對我國的民間美術(shù)進行分析，可以對其有準確的認識；第四，民間美術(shù)與其他類別的美術(shù)不同，它不僅是只能夠讓他們觀看，也可是當(dāng)成特定的裝點物品，如木刻可以作為擺件物品，而窗花、剪紙、年畫等可以粘貼在墻面，是藝術(shù)和實用兩種價值的合體。

2、從當(dāng)代的角度來看我國民間美術(shù)現(xiàn)在的發(fā)展出現(xiàn)嚴重問題。

既然我國的民間美術(shù)有特有的特點，價值性質(zhì)非常高，所以被很多人們喜愛，但是在現(xiàn)代化推進的過程中，人們的生活之中出現(xiàn)了其他類別的文化或者是觀點，很多人認為民間美術(shù)是落后的事物，如果繼續(xù)按照這個方法創(chuàng)作或者是將其保留下去，就是不先進的表現(xiàn)，所以從當(dāng)代的角度來看，我國的民間美術(shù)現(xiàn)在的發(fā)展出現(xiàn)的嚴重的問題。一方面，在現(xiàn)代意義上的藝術(shù)或者是文化開始出現(xiàn)之后，隨著它們的流動，我國有很多人開始進行現(xiàn)代層面的工作，在美術(shù)方面，人們認為那些比較抽象、具體、朦朧的東西，才是先進的，在時間的積累之下，對于民間美術(shù)，人們逐漸將其排除在外；另一方面，那么對于現(xiàn)在還在進行民間類別美術(shù)作品制作的人，除了傳統(tǒng)的老藝術(shù)人員之外，其他人只是在書籍、視頻等中進行學(xué)習(xí)，所以理解上本來就有缺失，再加上受到其他方面的影響，一是沒有實踐的能力，操作的非常簡陋，二是總在想著創(chuàng)新，或者是將其與其他類別的美術(shù)進行結(jié)合，所以其自身的特點已經(jīng)很難再體現(xiàn)出來。

國家現(xiàn)在非常重視傳統(tǒng)文化的發(fā)展，但是因為畢竟時代在不斷發(fā)展，所以如果想要保留傳統(tǒng)，就必須進行地改變。民間美術(shù)這個內(nèi)容，相應(yīng)人員要適當(dāng)?shù)貙F(xiàn)代意義的色彩予以添加，這里所說的并不是其具體內(nèi)容或者是制作的方面，而是要適當(dāng)?shù)刈屍鋷в猩唐返奶攸c，一是生產(chǎn)與之相關(guān)的產(chǎn)品，當(dāng)做工藝品、旅游紀念品、裝點物品等進行銷售，而這個方面已經(jīng)開始進行，并且反響是非常好的，二就是要注意對上一點內(nèi)容進行管理，避免假冒偽劣商品，推動所有運營民間美術(shù)相關(guān)的企業(yè)也好，網(wǎng)絡(luò)運營公司也好，盡早地注意到品牌這個方面。

那么既然民間美術(shù)是普通人們發(fā)明的，那么也自然要在民間繼續(xù)存在，根據(jù)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，一些地區(qū)如果自身的民間美術(shù)方面非常得知名，或者說是發(fā)展得很成熟，在日常的生活中，總是會涉及到，比如窗花、剪紙等，西北地區(qū)逢年過節(jié)都會進行制作工作，相應(yīng)人員要根據(jù)這個方面，推動人們正確地進行創(chuàng)作，比如在過年的時候，各地區(qū)政府可以開展與民間美術(shù)相關(guān)的活動或則是展示。如民間美術(shù)作品創(chuàng)作比賽、體驗展覽等，讓人民對其有重視、尊重的感覺，那么對于專業(yè)的民間美術(shù)人員來說，要不斷地進行學(xué)習(xí)，最大程度地為其日后的保留和繼承做出貢獻。

3、保留我國民間美術(shù)固有理念和因素的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新。

那么上文中已經(jīng)提到，我國的民間美術(shù)類別作品，現(xiàn)在制作的人基本的的能力比較差，總是想著進行創(chuàng)新，而使最終的作品完全體現(xiàn)不出民間美術(shù)應(yīng)有的特點，所以相應(yīng)人員一定要注意，我國的民間美術(shù)，是不會消失的，所以要在其固有理念和因素的基礎(chǔ)之上，進行創(chuàng)新，比如使用顏色、花紋、線條的構(gòu)成等，都不能被改變，這樣才能夠使其還能夠被稱為民間美術(shù)。

總之，我國的民間美術(shù)，是傳統(tǒng)文化中一個重要的部分，所以一定要不斷地保留下去，相應(yīng)人員要仔細研究。除了文中提到的內(nèi)容外，想要人們重視起立或則是喜歡我國的民間美術(shù)，還要做好宣傳的活動，在學(xué)校、組織等中，舉辦活動，實現(xiàn)我國全體人都可以為民間美術(shù)日后的保留和繼承做出貢獻。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇八

民間美術(shù)的美學(xué)體系具有鮮明的人類群體性特征，這是由創(chuàng)作者的生活方式以及文化根源、創(chuàng)造動機、思維方式和文化模式所決定的。喜劇性則是民間美術(shù)美學(xué)體系中善良祝愿的樂觀理想對美感形態(tài)范疇的必然規(guī)定，主要可以分為：

一、稚拙美。這是民間美術(shù)從原始藝術(shù)那里直接繼承來的、最能體現(xiàn)人類童年的天真憨稚的美感范疇。稚拙美在兒童繪畫中有充分的體現(xiàn)，即是指兒童繪畫中那種幼稚天真的風(fēng)格。這種風(fēng)格在各個時代、各個民族、各個地區(qū)的民間美術(shù)的各品種門類中，都是貫穿全局的共性的風(fēng)格，形成了民間美術(shù)天真爛漫、異想天開的審美趣味，就像以兒童的好奇的眼光看世界、想宇宙、表達意義。這種稚拙美按照中國美學(xué)的傳統(tǒng)格式，可以稱為“稚趣”。它不是以和諧為標志的優(yōu)美，而是一種不和諧帶來的趣味，令人由衷地綻開笑顏。但它又不是像崇高那樣嚴重的令人震驚的不和諧，甚至也還達不到“滑稽”的不和諧程度，它是一種最輕量級的不和諧形態(tài)，它帶來的笑，是如同大人看到小孩子那種不準確、不熟練的憨稚舉動而覺得可親可愛的笑，而不是滑稽帶來的嘲笑或大笑。

民間美術(shù)的作者大多是成人而不是兒童，它為什么會具有這樣廣泛而鮮明的稚拙特征呢?這是因為：第一，非專業(yè)性。民間美術(shù)的作者絕大部分是沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的普通勞動者，即使像木版年畫、皮影、陶瓷(區(qū)別于宮廷用品)等具有專業(yè)作坊性質(zhì)的品種，也是下層勞動者的一種副業(yè)。由于農(nóng)業(yè)生產(chǎn)和物質(zhì)條件、經(jīng)濟條件的限制，他們不可能進行十分精制的、費時費料的制作，只能采用身邊廉價的材料，以很快的速度制作，因此不可能擁有玉雕、牙雕之類的高貴材料和悠閑的情致。在全民性的制作活動中，老百姓的作品不是按專業(yè)訓(xùn)練的技術(shù)來“正確地”描繪出事物的比例、結(jié)構(gòu)，而是寫其大意，表現(xiàn)出不準確、不合比例、粗疏等特點。第二，自娛性。普通老百姓創(chuàng)作民間藝術(shù)品時，不是強制性的勞動，而是表達理想愿望、富有創(chuàng)造力的活動，具有自娛性。人們按自己的想象即興制造，隨意性強，自由度大，不受別人的限制，結(jié)果就有了如兒童畫般的異想天開的趣味。第三，傳承性。由于民間美術(shù)創(chuàng)作者世代集體傳承的程式是在很久以前就定型了的，他們世世代代繼承著這種程式，并且在這種程式的教育下形成自己的藝術(shù)思維能力，因此，他們歷代新的創(chuàng)造也是在這種渾沌結(jié)構(gòu)的造型規(guī)律的指導(dǎo)下進行的，所以歷代民間美術(shù)作品總是透露出生命初期的蓬勃和天真。第四，表意性。民間美術(shù)的創(chuàng)作動機決定了他們不追求寫實與模仿的逼真，而是注重表達意義。出于表意符號性的目的，他們有意識地突出表意需要強調(diào)的部分，而縮小、簡化表意不需要強調(diào)的部分。這樣就使物象失去了本身形態(tài)的自然比例結(jié)構(gòu)，而造成不和諧——兒童畫般的稚氣。

民間美術(shù)的稚拙美，是人類童年渾沌思維方式在藝術(shù)形態(tài)上的體現(xiàn)，所以它并不等同于兒童畫的稚氣，正如人類童年不等同于個體的兒童一樣。因此，不能簡單地以為民間美術(shù)就像兒童畫一樣，它其實比兒童畫要成熟、豐厚得多，它只是具有這種天真憨稚的審美趣味，而在其內(nèi)涵上、體系上卻完全是社會文化性質(zhì)的。

二、滑稽?！妒酚洝せ袀鳌氛f“滑稽”指“擅隱語”“善為言笑”“滑稽多辯”。《史記》索引中說：“滑，亂也，稽，同也。以言辯捷之人言非若是，說是若非，言能亂異同也?！边@里所說的“亂異同”，即是指出了滑稽的基本形態(tài)特征：不和諧。印度公元2世紀的《舞論》中提到，滑稽是由于顛倒的裝飾、不正常的行為、言語、形體動作以及不正常的服裝等使人發(fā)笑。古希臘亞里斯多德認為：“滑稽的事物是某種錯誤或丑陋，不致引起痛苦或傷害，現(xiàn)成的例子如滑稽面具，它又丑又怪，但不使人感到痛苦。”近代的美學(xué)家們，則從內(nèi)在形態(tài)上深入探究著“滑稽”的本質(zhì)。黑格爾認為，喜劇(滑稽)是感性形式壓倒理性內(nèi)容，表現(xiàn)了理性內(nèi)容的空虛。在我國1987年出版的《美學(xué)教程》中，童坦從黑格爾的思路出發(fā)，對滑稽的本質(zhì)做了更為深入的理論探討：“滑稽作為實踐與現(xiàn)實相抗爭的痕跡特色”，是“善(目的性)對真(規(guī)律性)的壓倒……在這種對立中，善不符合甚至反對真……因而在這善反對真的現(xiàn)象形式上就表現(xiàn)為善對真的戲弄、壓倒，其形式是輕松的。也就是說，主體的合目的性的實踐在斗爭過程中已確定地占據(jù)了矛盾的主要方面，客體現(xiàn)實作為敵對力量已成為缺乏存在根據(jù)的事物，成為可以任意擺弄的存在……這種失去存在根據(jù)的存在，自然暴露出它內(nèi)容的空虛，暴露出它的違反規(guī)律性，實質(zhì)上成了假的、可笑的形式?！边@就是說，在這個斗爭中，善以假的外在形態(tài)戰(zhàn)勝了惡的真實(規(guī)律性)，從而體現(xiàn)了善戰(zhàn)勝惡的人民理想，體現(xiàn)了善戰(zhàn)勝惡的歷史發(fā)展趨勢的本質(zhì)規(guī)律，暴露了惡的真——局部的、暫時的現(xiàn)實規(guī)律實為違反本質(zhì)規(guī)律的假與丑。曹雪芹的詩句極恰當(dāng)?shù)伢w現(xiàn)這個善的勝利：“假做真時真亦假，無為有處有還無?！边@是滑稽的審美效應(yīng)和美學(xué)價值，也是一切藝術(shù)假定性的美學(xué)基礎(chǔ)。

滑稽在民間美術(shù)中是重要的審美范疇，按中國美學(xué)術(shù)語的格式，可將滑稽稱為“諧趣”，即諧謔之美。大量的民間美術(shù)作品以善(目的性)壓倒真(規(guī)律性)，而構(gòu)成了象征、寫意、主宰萬物的自由。凡屬比例、結(jié)構(gòu)的失調(diào)，都可以造成滑稽的審美感受。如《西游記》的豬八戒、孫悟空都具有滑稽性，而唐僧因其是正常人體而無滑稽性。河南太昊廟會上傳統(tǒng)的人祖(猴頭人身)、動物頭人身的十二生肖等都是滑稽造型。這其實就是一切建立在藝術(shù)假定性上的美的生命和價值的根本依據(jù)。民間許多石刻人物的頭部都特大，表情鮮明，而身軀特別是下肢很小。民間藝人為了突出強調(diào)人的表情，為了傳達所想表現(xiàn)的諧謔趣味，也為了適應(yīng)石料形狀的局限，創(chuàng)造出這種不合比例的生動活潑的造型，獲得了打破人體比例和諧的平衡而具有的生機蓬勃的運動感。

民間美術(shù)與悲觀無緣，它在任何情況下都祝愿生命繁榮，以千百種方式歌頌生命，表現(xiàn)生的歡樂，贊美生的神奇。民間美術(shù)保持了人類童年時代涉世未深的勇敢與雄心，它那超自然形態(tài)、超客觀邏輯的綜合造型，正是人類主宰萬物、改造世界、創(chuàng)造幸福的理想的展現(xiàn)。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇九

美術(shù)是一門絢麗多彩的藝術(shù)形式，通過創(chuàng)作和欣賞美術(shù)作品，我們能夠領(lǐng)略到藝術(shù)家們的獨特視角和創(chuàng)造力。在這個過程中，我逐漸領(lǐng)悟到美術(shù)給我?guī)淼纳羁谈形蚝蛦⑹?。下面我將分享一些個人體會和心得。

第二段：用心去觀察。

在美術(shù)的世界里，觀察是一個非常重要的能力。藝術(shù)家們通過認真觀察生活中的人、物、景觀等來獲取靈感，然后進行創(chuàng)作。通過看到別人看不到的細節(jié)和特點，我逐漸培養(yǎng)了一種“用心去觀察”的能力。當(dāng)我在街頭巷尾行走時，我會留意到一些常人忽略的美好，比如一只在陽光下舞動的蝴蝶、一朵盛開的花朵，這些微小的美麗溫暖了我的心靈。

第三段：感悟生活的美。

通過繪畫和雕塑等創(chuàng)作，藝術(shù)家們能夠表達自己對生活的獨特理解和感受。站在觀眾的角度，我們能夠通過欣賞這些作品，感受到藝術(shù)家想要傳達的情感和思想。在欣賞藝術(shù)作品的過程中，我深深被藝術(shù)家們對生活的熱愛和認同所感染。他們用自己的作品詮釋了生活的美麗和意義，給了我積極向上的向往和動力。

第四段：發(fā)覺自我價值。

美術(shù)成為了我發(fā)掘自我的方式之一。每次在創(chuàng)作中，當(dāng)我表達出自己的觀點、情感和個性時，我感到自己的存在與價值。這種創(chuàng)作的過程培養(yǎng)了我的自信心，讓我認識到自己的潛力和可能性。通過藝術(shù)表達自我，我學(xué)會了尊重并展示自己的獨特性，同時也能更好地理解和欣賞他人的作品。

第五段：與他人交流與分享。

美術(shù)作品是藝術(shù)家的情感和思想的呈現(xiàn)，也是與觀眾之間的橋梁。在美術(shù)創(chuàng)作和欣賞的過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)與他人交流與分享對于拓寬視野和豐富心靈的重要性。與他人共同欣賞一幅作品，我們可以分享各自的感受和理解，這無疑加深了我對作品的理解和認識。通過與他人交流，我不僅學(xué)到了新的觀點和見解，也結(jié)交到了許多志同道合的朋友。

結(jié)尾段：總結(jié)與展望。

美術(shù)讓我悟到了觀察生活、感悟生活、發(fā)現(xiàn)自我和與他人交流的重要性。通過美術(shù)的啟發(fā)和指引，我能夠更加真切地感受到生活的美好和意義。未來，我將繼續(xù)感悟并延續(xù)這些心得體會，不斷探索美術(shù)帶給我和他人的無限可能性，用美術(shù)來豐富我的生活，同時也希望能夠通過自己的創(chuàng)作與他人分享美的喜悅與感動。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇十

民間美術(shù)是美學(xué)價值的活動以及價值的產(chǎn)物，民間美術(shù)是人們重要的藝術(shù)內(nèi)容，伴隨著人類社會的進步在不斷的發(fā)展。民間美術(shù)作品的風(fēng)格也在隨著歷史的變遷，民族的審美取向的改變而發(fā)生著變化，民間美術(shù)作品給后人留下了學(xué)習(xí)和借鑒的豐富資源。比如，年畫、刺繡和剪紙等等都是民間美術(shù)的主要內(nèi)容，他們之間互相滲透緊密聯(lián)系，不斷刺激著藝術(shù)家的創(chuàng)造靈感。動畫是一種現(xiàn)代化的影視藝術(shù)，它運用繪畫的手段，或者其他的造型藝術(shù)，比如動物、擬人或者其他的物體來充分表現(xiàn)出作者的創(chuàng)作意圖，起著繼承和傳播民族文化的作用。動畫的創(chuàng)造受到文化傳統(tǒng)、社會環(huán)境以及風(fēng)俗習(xí)慣等等的影響，在充分理解中國民間美術(shù)的基礎(chǔ)上，在利用中國的動畫藝術(shù)進行加工而做出動畫的作品，不僅僅是視覺和聽覺上的享受，而且還更加具有趣味性和創(chuàng)造性。動畫是影視藝術(shù)和傳統(tǒng)民間美術(shù)相互結(jié)合的藝術(shù)作品。

中國動畫片的鼻祖是萬氏兄弟在1926年攝制的動畫片《大鬧畫室》，這是中國的第一部動畫片，解開了動畫片歷史中嶄新的一頁。動畫片在創(chuàng)作的初期具有非常濃烈的時代氣息，在艱苦的條件下，那時候的工作人員也展現(xiàn)出了百折不撓的精神，體現(xiàn)著強烈的民族使命感。到了80年代的中期，中國的動畫事業(yè)出現(xiàn)了第二次的高潮，藝術(shù)形式更是多種多樣，其中影響最深流傳最廣的最具特色的就是中國的民間美術(shù)藝術(shù)，比如剪紙、國畫、皮影戲等等。中國動畫藝術(shù)曾經(jīng)是國際公認的三大藝術(shù)流派之一。它的主要特點是風(fēng)格鮮明、并且規(guī)模比較大，產(chǎn)量和影響力也都非常大，這些都使得中國的動畫具有非常鮮明的風(fēng)格，富有濃郁的中國文化氛圍，特別是在動畫中融入了水墨藝術(shù)，更是轟動了世界。

中國民間美術(shù)元素使得中國動畫輝煌一時。比起優(yōu)秀的藝術(shù)家前輩，現(xiàn)在的動畫是在是很讓人失望。多年來，中國國產(chǎn)的動畫還是以低幼教育來作為主要的目的?，F(xiàn)在的孩子接觸信息的渠道非常多，已經(jīng)不屑于去看國產(chǎn)的動畫片，選擇最多的是日本動畫片。日本的動畫形象更新快，故事非常的新穎而且廣泛，配樂也相當(dāng)?shù)母星椤ｋm然日本的動畫為了成本和追趕檔期而制作比較粗糙，但是這些并不影響孩子們對他的喜愛程度。反而中國的動畫，國家大力的投入，但卻很少出精品，拍出來的動畫粗制濫造而且故事大多都已經(jīng)是人盡皆知的低幼題材，配音也都是沒有感情的，精品越來越少，集數(shù)倒是越拍越多，這些都是急功近利的表現(xiàn)。中國博大精深的文化，使中國的動畫擁有了非常豐富的文化素材，但是中國特色并不是要一味的守舊，中國動畫在發(fā)揚民族文化的時候，也應(yīng)該要與時俱進。

民間美術(shù)的造型藝術(shù)體現(xiàn)著濃厚的鄉(xiāng)土氣息和勞動生活中最質(zhì)樸的藝術(shù)思想，帶有非常真實和樂觀的感情色彩。民間美術(shù)的形體簡練、夸張、概括，而且裝飾性非常的強，托物言志，不受時空的約束。動畫造型不求相同，只求與角色的性格神似。在每一部出色的動畫片中，任務(wù)造型都具有舉足輕重的作用，一個性格鮮明形象突出的人物形象，在動畫中時不可或缺的，所以任務(wù)造型的獨特性也是動畫片的特點之一。中國的動畫大多數(shù)都是采用平面的動畫形式，只有在準確、生動、優(yōu)美的造型中才能夠賦予出任務(wù)不同的性格和氣質(zhì)，從而塑造出他們鮮活的形象。在人物的造型上，人物形象的設(shè)計師們廣泛的吸收中國傳統(tǒng)民俗文化中的剪紙、皮影以及中國的傳統(tǒng)繪畫，更好的刻畫出了形象的裝飾性和典型性，想象力更加的豐富，手法大膽而且夸張，體現(xiàn)出厚重、性格、和力量的藝術(shù)特點?！洞篝[天宮》就是中國美術(shù)與動畫結(jié)合的最成功的動畫片，從我國古代的銅器、六朝造像以及民間的皮影、年畫等方面吸取靈感，挖掘各種藝術(shù)表現(xiàn)手段，具有非常鮮明的民族風(fēng)格和精湛的藝術(shù)技巧。

中國傳統(tǒng)的美術(shù)元素之所以可以影響到中國的動畫，主要與動畫片中的思維方式分不開的。民間美術(shù)并不是客觀的現(xiàn)實，而是提煉本質(zhì)，舍棄獨特的思維方法和審美標準。中國的民間美術(shù)造型并不拘泥于客觀事物的現(xiàn)實性，是一種主觀的隨意創(chuàng)造，將物象之間的時空體驗盡情的整合起來，進行綜合的展現(xiàn)。動畫片可以利用民間美術(shù)的原始性思維，天馬行空的不受時間和空間的限制，任意發(fā)揮想象，比如《大鬧天宮》、《哪吒鬧?！窂膱鼍暗霓D(zhuǎn)換到任務(wù)形象的設(shè)計都體現(xiàn)出了野性的思維方式。

民間美術(shù)經(jīng)過不斷的繼承和發(fā)展，形成了非常獨特的思維方式。在作品中運用寓意和象征的手法，表達民間百姓對于吉祥如意和生命崇拜的觀念。在民間藝術(shù)中蓮花生子是對生命的贊美，寓意生命的美好吉祥。在國產(chǎn)動畫片中漁童和哪吒都是這方面的人物形象，代表著圣潔、善良以及智慧勇敢的化身，保護著百姓，可以為民除害。

傳統(tǒng)的民間美術(shù)藝術(shù)和動畫都是大眾通俗的文化，中國民間流傳的很多民間故事、歷史故事以及神話傳說，在這方面都應(yīng)該注重教育性和審美趣味相互結(jié)合，寓教于樂。動畫同樣也是一種大眾的文化娛樂，得到廣大人民的喜愛，我們應(yīng)該要充分的認識和理解文化的精髓，更好的了解大眾的精神需求和審美的心里。所以在動畫片的風(fēng)格以及內(nèi)容上，都應(yīng)該注重在中國傳統(tǒng)的民間美術(shù)中汲取營養(yǎng)，不斷的探索出動畫藝術(shù)的新材料和新品種。在內(nèi)容的題材上，很多的動畫片就借鑒了中國的民間歷史故事和神話傳說，比如《小鯉魚跳龍門》、《九色鹿》、《哪吒鬧?！返鹊?，這些動畫片都取得了非常好的效果。另外，中國的刺繡、書法、陶瓷燈等一些沒有被充分開發(fā)和利用的藝術(shù)，都具有形象多變、色彩豐富等特點，具有較強的數(shù)據(jù)額沖擊力和可塑性，都可以充分的挖掘和利用。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇十一

學(xué)生探究。

多媒體運用。

一、創(chuàng)設(shè)情境，導(dǎo)入新課。

1、情境導(dǎo)入。

二、進入新課。

1、嘉定民間工藝欣賞。

2、民間紋樣的特點。

a、造型夸張。

b、色彩鮮艷。

c、有一定寓意。

3、設(shè)計繪制民間紋樣（示范）。

三、拓展創(chuàng)新。

1、作品欣賞。

2、制作材料和方法的提示。

四、學(xué)生練習(xí)，教師輔導(dǎo)。

1、鼓勵學(xué)生創(chuàng)新。

2、及時發(fā)現(xiàn)問題，解決問題。

五、展示評價。

1、展示作品。

2、評價。

六、小結(jié)。

融入情境，產(chǎn)生求知欲。

通過欣賞，了解家鄉(xiāng)民間工藝美術(shù)文化。

通過觀察比較，整體感知民間紋樣的特點。

在直觀演示下，具體了解民間紋樣特點和過程。

構(gòu)思小制作。

用不同的材料，不同的內(nèi)容來表現(xiàn)主題。

自我評價，相互評價。

贈送作品。

運用多媒體課件，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。

運用多媒體可見，拓寬學(xué)生的'思維，增強學(xué)生熱愛家鄉(xiāng)的情感。

多媒體課件出示圖片，讓學(xué)生運用觀察法，比較法，進行探究。

運用實物投影儀幫助學(xué)生更清晰的了解民間紋樣的設(shè)計過程。

多媒體播放音樂。

實物投影儀上學(xué)生演示。

實物投影儀展示作品。

多媒體播放音樂。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇十二

廣大勞動人民是我國民間美術(shù)的重要創(chuàng)造者，所以，民間美術(shù)作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有淳樸的氣息。民間美術(shù)來自勞動人民的生活和生產(chǎn)，經(jīng)過了千百年的積累和沉淀。從源頭上看，我國民間美術(shù)在新石器時代就已經(jīng)出現(xiàn)，彩陶制作就是民間美術(shù)的重要體現(xiàn)。之后，彩陶逐漸發(fā)展成為重要的器具。我國民間美術(shù)具有多種多樣的藝術(shù)形式，使用目的和創(chuàng)作目的均不同。有些民間美術(shù)是一種藝術(shù)品，用于觀賞和裝飾，有些則是器具，用于生活。在人民群眾的娛樂和生活中，民間美術(shù)具有重要的作用，從中可以看到我國勞動人民的藝術(shù)創(chuàng)作才能、生活體驗以及藝術(shù)情趣。民間美術(shù)是由廣大勞動人民在生活、生產(chǎn)之余創(chuàng)作出來的，具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息和自然氣息。通常情況下，民間美術(shù)具有較強的自然感情基調(diào)，擁有較為夸張的造型，并且和當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)俗習(xí)慣聯(lián)系密切，十分淳樸。

1、深入理解民間美術(shù)的內(nèi)涵中職院校美術(shù)課堂具有傳播中國民間文化的重要作用，更是傳承我國民間美術(shù)的重要場所。在我國中職美術(shù)教育中運用民間美術(shù)資源，能夠促進學(xué)生掌握歷史悠久的民間美術(shù)形式，從中感受民間美術(shù)的深厚內(nèi)涵。學(xué)生通過接觸和學(xué)習(xí)民間美術(shù)，能夠留下深刻的印象，可以在體驗的過程中直觀了解民間美術(shù)文化，激發(fā)學(xué)習(xí)我國民間美術(shù)的興趣。因此，在中職美術(shù)教育中，教師要重視引領(lǐng)學(xué)生理解和感悟民間美術(shù)的內(nèi)涵，引導(dǎo)學(xué)生深入理解民間美術(shù)。

2、挖掘身邊的民間美術(shù)資源在中職美術(shù)教育中，教師必須堅持將美術(shù)和生活相聯(lián)系。培養(yǎng)中職學(xué)生開展美術(shù)創(chuàng)作是十分重要的美術(shù)教育形式。雕塑和繪畫是常見的民間美術(shù)形式，此外，木雕、版畫、石雕、剪紙、年畫等均具豐富的藝術(shù)特色，并且具有簡單易學(xué)的優(yōu)勢，不僅為教師開展美術(shù)教學(xué)提供了便利，還為學(xué)生的學(xué)習(xí)提供了便利。同時，學(xué)生更容易接受、學(xué)習(xí)身邊的美術(shù)作品，也更愿意創(chuàng)作民間美術(shù)作品。所以，教師在中職美術(shù)教育中應(yīng)用民間美術(shù)資源，必須注重發(fā)掘身邊的民間美術(shù)資源，引導(dǎo)學(xué)生深入體會我國民間美術(shù)的精神，并且自發(fā)、主動地進行創(chuàng)作。此外，教師要鼓勵學(xué)生將創(chuàng)作出的民間美術(shù)作品饋贈給親朋好友，從而提高學(xué)生的榮譽感和成就感。

3、積極參與民間藝術(shù)活動在中職美術(shù)教育中，教師應(yīng)充分運用生活和校園中的自然環(huán)境。學(xué)校會舉辦藝術(shù)表演活動，中職教師可以利用藝術(shù)表演活動為學(xué)生開展民間美術(shù)創(chuàng)作提供機會和舞臺。許多活動與學(xué)生創(chuàng)作的民間美術(shù)作品息息相關(guān)，因此，中職美術(shù)教師應(yīng)鼓勵學(xué)生參與學(xué)校舉辦的活動，并且在活動中開展民間藝術(shù)創(chuàng)作，這樣學(xué)生就能親身參與、體驗，從而激發(fā)其對于民間美術(shù)和民間文化的學(xué)習(xí)興趣。青少年是祖國的未來，是民族的希望，教師要積極引導(dǎo)青少年傳承民間美術(shù)。教師只有在學(xué)生心中播種下民間美術(shù)和民間文化的種子，才能使民間美術(shù)和民間文化傳承下去，最終發(fā)揚光大。因此，教師在中職美術(shù)教育中運用民間美術(shù)資源，必須鼓勵學(xué)生積極參與民間美術(shù)創(chuàng)作活動。結(jié)語民間美術(shù)不僅是民眾日常生活的真實寫照，還是歷史文化、民俗風(fēng)情的重要體現(xiàn)。民間美術(shù)資源對于中職美術(shù)教育教學(xué)具有重要的意義，通過民間美術(shù)，學(xué)生能夠看到人們的生活習(xí)慣和各地的風(fēng)俗。因此，教師必須充分運用民間美術(shù)資源，提升中職學(xué)生的民族自豪感和認同感，發(fā)揮中職美術(shù)教育的作用。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇十三

主要的教學(xué)活動應(yīng)該包括以下四個方面：

第二，梳理思路，優(yōu)選教學(xué)方法，引發(fā)各學(xué)習(xí)小組的學(xué)習(xí)任務(wù)，進行分組；

第四，小組成員自行分配任務(wù)，分發(fā)量規(guī)互評表，便于小組更好的完成學(xué)習(xí)任務(wù)，便于小組管理。在學(xué)生的學(xué)習(xí)方式方面，也應(yīng)該打破傳統(tǒng)的在教師講授，學(xué)生筆記的方式，而是應(yīng)該展開開放式的學(xué)習(xí)，尊重學(xué)生的主體性，讓學(xué)生進行自主學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)和探究式學(xué)習(xí)。

（1）自主學(xué)習(xí)與合作學(xué)習(xí)。在楊家埠木版年畫教學(xué)中，教師應(yīng)該加強對學(xué)生自主學(xué)習(xí)的引導(dǎo)，指導(dǎo)學(xué)生通過現(xiàn)代信息技術(shù)、實地調(diào)查以及訪談等多種方法收集楊家埠木版年畫的信息。如從書籍中、年畫掛圖中、報刊以及雜志等材料中收集信息，也可以從電腦、紀錄片、光盤等現(xiàn)代電子媒體中收集信息，或到博物館和美術(shù)館等場所收集信息，利用照相機和錄像機等現(xiàn)代信息技術(shù)實地拍攝和收集資料。教師創(chuàng)設(shè)情境，提出了問題之后，要給學(xué)生自己獨立思考的空間，讓學(xué)生結(jié)合自己收集到的楊家埠木版年畫進行思考和分析，闡述自己的發(fā)現(xiàn)和觀點。然后進行分組，展開小組討論，在學(xué)習(xí)過程中，讓學(xué)生轉(zhuǎn)變學(xué)習(xí)方式，通過小組合作明確楊家埠木版年畫的內(nèi)容、特點和實質(zhì)。在楊家埠木版年畫教學(xué)中，只有調(diào)動全員參與，小組互動、交流才能夠?qū)崿F(xiàn)共同的發(fā)展目標。自主學(xué)習(xí)和小組合作學(xué)習(xí)也充分的體現(xiàn)出了楊家埠木版年畫教育和新課改的內(nèi)涵。

（2）探究式學(xué)習(xí)。楊家埠木版年畫首先是一門美術(shù)實踐課程，具有很強的實踐性、操作性和創(chuàng)作性。楊家埠木版年畫的教學(xué)過程中，通過收集資料、討論、創(chuàng)意和完成年畫作品的全過程讓學(xué)生真切的體驗到楊家埠木版年畫制作的全過程，以促進學(xué)生從探究活動中獲得積極的體驗，增強其發(fā)現(xiàn)問題、分析問題和解決問題的能力，幫助學(xué)生學(xué)會交流、學(xué)會分享，形成正確的學(xué)習(xí)方法和科學(xué)的學(xué)習(xí)態(tài)度。

（3）參觀。組織學(xué)生參觀楊家埠木版年畫藝術(shù)作坊，讓學(xué)生在自主學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)和探究學(xué)習(xí)所獲得知識和技能的基礎(chǔ)上，帶著課堂中沒有解決的問題去參觀年畫作坊，如楊家埠木版年畫的制作工具、年畫制作的工藝和技術(shù)、楊家埠木版年畫制作的材料名稱及材質(zhì)特點、楊家埠木版年畫造型特點、藝術(shù)特色、色彩特點以及與民俗的關(guān)系等。在實際的參觀中，學(xué)生們自己通過觀察師傅木版年畫的制作、訪問制作師傅或者實際參與制作等方式解決這些問題。參觀結(jié)束之后讓學(xué)生寫一篇參觀感受，記錄自己參觀獲得的感受和知識。通過組織學(xué)生參觀楊家埠木版年畫有助于學(xué)生更加真實的了解傳統(tǒng)民間藝術(shù)的制作過程，并且更加深刻的理解楊家埠木版年畫中蘊含的歷史和文化內(nèi)涵。

（4）調(diào)查。知識與技能：組織學(xué)生分成小組展開調(diào)查和研討，促進學(xué)生對楊家埠木版年畫有多方面的、立體化的了解和掌握，讓學(xué)生明確楊家埠木版年畫的發(fā)展歷史和文化內(nèi)涵，在自己有深刻認識的基礎(chǔ)上利用多媒體介紹課題。過程：提出問題——展示課題——互動提問分組研究——分享成果——教師點評、學(xué)生反思情感態(tài)度價值觀：通過組織小組對楊家埠木版年畫進行調(diào)研，讓學(xué)生對楊家埠木版年畫的精神和文化底蘊有深刻的認識。

本文在分析楊家埠木版年畫的藝術(shù)特色、表現(xiàn)手法、題材內(nèi)容和制作工藝以及分析高中課堂美術(shù)教學(xué)目標和要求的基礎(chǔ)上，探討了楊家埠木版進入高中美術(shù)課堂的必要性，結(jié)合教學(xué)目標和教學(xué)內(nèi)容進行了具體的教學(xué)實施。進而推進當(dāng)?shù)孛耖g美術(shù)課堂教學(xué)走進高中美術(shù)課堂的進程。促進民間藝術(shù)的傳承，優(yōu)化高中美術(shù)課程體系，提升學(xué)生的實踐能力和綜合素質(zhì)。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇十四

文化傳承藝術(shù)作品來源于生活，生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，中國很多傳統(tǒng)流傳的藝術(shù)作品大多來自民間，從新石器時代的陶器、畫像石到流傳至今的剪紙、刺繡、年畫，還有雕塑方面的建筑裝飾雕塑和彩塑，它們都是由人民群眾創(chuàng)作的，并且世代相傳又不斷發(fā)展、創(chuàng)新的。民間美術(shù)分類繁多，有石刻、木刻版畫、年畫、剪紙、蠟染、皮影等，本著生活實用的目的，滿足勞動人民生存生活需要，這是根植于勞動人民的藝術(shù)，淳樸是外在的感覺，它是民間勞動人民自己生產(chǎn)制造，自己欣賞使用的生活藝術(shù)品。不是為了藝術(shù)而藝術(shù)，是為生活，為人民而生。民間美術(shù)的主要目的就是實用和裝飾、美化居住環(huán)境，豐富美好生活，又賦予其一定的吉祥寓意，給人們的心理上獲得慰藉。這些代表著民族特色的藝術(shù)形式，象征著人民對于美好生活的期待向往，表達了人民群眾的心理、愿望和信仰。而如今中國的平面設(shè)計發(fā)展存在很多問題，很多作品在風(fēng)格和形式上西方化，難以發(fā)現(xiàn)具有中國特色的東西，沒有形成自己的獨特風(fēng)格。根源在于設(shè)計作品缺乏文化內(nèi)涵和民族特色，中國傳統(tǒng)藝術(shù)對于現(xiàn)代設(shè)計的重要性顯而易見，平面設(shè)計可通過學(xué)習(xí)民間美術(shù)來運用傳統(tǒng)元素和傳統(tǒng)文化發(fā)展為中國自己的設(shè)計風(fēng)格，這不僅是設(shè)計業(yè)的精神升華，也是傳承中國文化的一種現(xiàn)代形式。

民間美術(shù)的造型藝術(shù)傳承了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的特征。現(xiàn)代設(shè)計講求符合人性化設(shè)計理念、以人為本，而傳統(tǒng)的造型藝術(shù)的和諧思想在本質(zhì)上是與其如出一轍的，這就符合了人民大眾的審美標準，這也為民間美術(shù)與現(xiàn)代平面設(shè)計相融合提供了重要的必要性前提。民間美術(shù)的造型藝術(shù)不管在形式上還是方法上都非常豐富多彩，給人獨特的藝術(shù)美感。民間美術(shù)中的圖形元素雖然造型簡約樸實，但是卻體現(xiàn)了自然之美的裝飾性視覺效果，所運用的繪畫語言向人們傳達出了信息與情感。這一切都源自勞動人民的聰明智慧，豐富的想象力和富有創(chuàng)造力的表現(xiàn)形式，表現(xiàn)了勞動人民對物質(zhì)生活、精神生活的美好愿望，為現(xiàn)代平面設(shè)計提供了豐富的中國風(fēng)設(shè)計的元素，提取民間傳統(tǒng)圖形元素進行重新設(shè)計，形成符合信息化、時尚化的現(xiàn)代圖形元素。這對民族文化的創(chuàng)新，對繼承和發(fā)展民間藝術(shù)具有重要作用。如我國民間美術(shù)中的剪紙藝術(shù)被廣泛應(yīng)用在平面設(shè)計各領(lǐng)域中，借用了剪紙藝術(shù)中圖形的象征寓意和諧音手法來表達對美好生活的祝愿，體現(xiàn)了民間藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計相結(jié)合的精彩絕倫。例如團花剪紙寓意為團結(jié)和氣；牡丹是富貴的象征；蓮花和鯉魚畫在一起，象征著“連年有余”；蝙蝠與“福”諧音等，因為有著深刻的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵和美好寓意才為人們所傳承。民間美術(shù)的一些圖形元素在現(xiàn)代設(shè)計中，設(shè)計師往往喜歡在其中尋找靈感，將民間美術(shù)中的美好寓意運用到現(xiàn)代平面設(shè)計中去。時代趨勢要求著現(xiàn)代平面設(shè)計要繼承和發(fā)展民間美術(shù)的造型藝術(shù)，在為平面設(shè)計帶來靈感的同時，也促進了平面設(shè)計的發(fā)展。通過學(xué)習(xí)民間美術(shù)來運用傳統(tǒng)元素和傳統(tǒng)文化發(fā)展為中國自己的設(shè)計風(fēng)格，這也對繼承我國優(yōu)秀的民族文化和文明發(fā)展的成果，具有深刻的文化意義。

我國民間美術(shù)在色彩方面也具有獨特的含義和深刻的意蘊。民間美術(shù)色彩的運用是與我們傳統(tǒng)文化理念相互聯(lián)系和影響的。民間美術(shù)的色彩往往比較鮮艷、飽滿，多運用對比色調(diào)，猶如孩童繪畫的顏色，這是因為民間人們喜歡自然真實的大自然，在自然中提取最純真樸實卻又有生機的色彩進行搭配，這樣就形成裝飾性非常強烈的色彩傾向，將人們那種真摯、質(zhì)樸的情感體現(xiàn)出來。這些都是與生活息息相關(guān)的，反映著生活內(nèi)涵，也形成了獨特的裝飾風(fēng)格，帶有一種民間美術(shù)的地方特性。最具代表性的就是民間年畫作品，鮮艷濃烈的色彩體現(xiàn)著年味，烘托著新年的喜慶氣氛，具有很強的視覺裝飾效果，正是這種顯得“土里土氣”的色調(diào)恰恰反映出了原始生命感。平面設(shè)計的目的是傳達信息、吸引人群，由于最后的成品還需要經(jīng)過電子屏幕顯示或者印刷噴繪展示出效果，所以平面設(shè)計作品色彩的運用更應(yīng)該符合媒介需求，能夠吸引人們的注意力，給人較深刻的第一印象。平面設(shè)計作品中可以加入民間美術(shù)的色彩感覺，大膽明快的輕松感，自由隨性。勞動人民的心態(tài)是積極的，反映在作品中那就是積極奔放熱烈的。當(dāng)然除了鮮艷的色彩，也有“清新寡欲”的色彩，如中國畫中的留白、墨分五色以及剪紙中的紅色，單色鮮明果斷，如今在現(xiàn)代平面設(shè)計中，樸素、素雅的色調(diào)也越來越受設(shè)計師的青睞。另外，民間美術(shù)的藝術(shù)色彩應(yīng)用到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中，還應(yīng)該把現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計和生活緊密聯(lián)系在一起，創(chuàng)造出風(fēng)格獨特的作品，使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計充滿文化內(nèi)涵與色彩特色。

造型和色彩作為中國民間藝術(shù)的兩大獨具風(fēng)格的部分，值得現(xiàn)代平面設(shè)計對其進行廣泛的應(yīng)用。然而在應(yīng)用的過程中除了單純的繼承傳統(tǒng)元素之外，現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計更加需要推陳出新、革故鼎新。在跟隨時代發(fā)展的基礎(chǔ)上對民間美術(shù)的造型和色彩加以改進，提煉出新元素、新時尚，讓其在保持傳統(tǒng)特色的同時，也追尋現(xiàn)代設(shè)計發(fā)展趨勢，讓其源遠流長。民間美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計有很多相通之處，民間美術(shù)不像是藝術(shù)家或者宮廷貴族畫派般為藝術(shù)、為富貴權(quán)勢作畫，而是為大多數(shù)的人民所共賞，主題大多為祝福美好生活的，并且以實用美觀為主創(chuàng)作思路，這與平面設(shè)計的實用性原則相吻合。之所以存在美術(shù)，大概是人們在生活中想象力迸發(fā)，創(chuàng)造出心理意向的形象，反映出人們對于藝術(shù)的追求和對現(xiàn)實的補充。這種補充，就是人們對于現(xiàn)實世界中所沒有的情境通過自己的主觀意志來創(chuàng)造出的理想世界，這恰恰是人類精神層面上對藝術(shù)的需求表現(xiàn)。民間美術(shù)展現(xiàn)出的這種旺盛的生命力和想象力，正是現(xiàn)代設(shè)計師締造完美設(shè)計的必要路徑。

應(yīng)用廣泛的平面設(shè)計的發(fā)展趨勢隨著時代發(fā)展，設(shè)計風(fēng)格具有時代特征。在20世紀還保持著民族文化傳統(tǒng)特色，如帶有大字報氣息的海報設(shè)計、魯迅設(shè)計的吶喊書籍封面……隨著西方文化的廣泛影響，“學(xué)習(xí)西方文化才稱得上先進”的思想?yún)s越演越烈，使得設(shè)計風(fēng)格模糊，新時代對于傳統(tǒng)文化的重視又使人們特別是設(shè)計師們意識到了民間美術(shù)對于發(fā)展本國設(shè)計風(fēng)格的重要性?，F(xiàn)代平面設(shè)計的發(fā)展，必須立足于本土文化之上，它使設(shè)計作品充滿思想內(nèi)涵和民族精神，通過設(shè)計也使民間美術(shù)融匯到社會文化各個部分，從而使得民間美術(shù)更加精彩紛呈。設(shè)計大師靳埭強的設(shè)計就極具民族風(fēng)格，他主張把中國傳統(tǒng)文化融入西方現(xiàn)代設(shè)計中，他要求要對傳統(tǒng)文化有深刻的理解，才能融會貫通。如他在海報設(shè)計中加入了毛筆、墨色、算盤、木尺等元素，活學(xué)活用的提煉象征中國特色的古色古香的傳統(tǒng)元素，他在獲得美國ca獎的《漢字》系列山水風(fēng)云海報設(shè)計作品中運用書法和水墨藝術(shù)，將山、水、風(fēng)、云四字意境抒發(fā)得淋漓盡致。這是運用東方語言的海報將東方文化美表現(xiàn)出來。還有中國銀行的標志設(shè)計，“中”字和圓形方孔錢幣元素的結(jié)合運用，既體現(xiàn)銀行的職能性質(zhì)，又涵蓋中國傳統(tǒng)文化的底蘊。當(dāng)代設(shè)計師也要向靳先生學(xué)習(xí)，從而對他們提出更高的要求，要廣泛研讀傳統(tǒng)藝術(shù)專著、調(diào)研民間藝術(shù)作品、體悟民間藝術(shù)形式的美術(shù)意蘊，提煉設(shè)計元素進行創(chuàng)新表達。

當(dāng)代人們對于民間美術(shù)的需要也源于社會因素，新技術(shù)、新業(yè)態(tài)發(fā)展，致使人們處在一種冰冷生硬的機器環(huán)境中，工業(yè)信息污染致使人們的心理發(fā)生變化，懷念具有人情味的鄉(xiāng)土文化，向往著樸素單純的時光，讓人們對于民間美術(shù)更加認同。現(xiàn)代社會人們對物質(zhì)生活和精神追求有更多種的需求，復(fù)古式興起、回歸本土化現(xiàn)象也證明了人們對精神生活的返璞歸真。對傳統(tǒng)的重新回味，使得民間美術(shù)風(fēng)格變得流行起來，作為傳統(tǒng)文化中的民間美術(shù)具有豐富的文化內(nèi)涵和研究價值，是現(xiàn)代平面設(shè)計吸取精華的根源。繼承民間美術(shù)的優(yōu)勢并推陳出新適應(yīng)時代要求，會使現(xiàn)代平面設(shè)計更加具有豐富的文化底蘊，發(fā)展前景更久遠。國際舞臺上文化強國戰(zhàn)略促使各國競相發(fā)揚民族傳統(tǒng)文化，設(shè)計的競技，也是文化競技中的一部分，以設(shè)計為利器在國際中突顯國家風(fēng)貌，中華千古文明在時代潮流中永流傳。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇十五

我國實行對外開放以來,大量的國外設(shè)計思想進入我國,不但有利于國內(nèi)設(shè)計人員吸收國外設(shè)計精髓,而且對我國設(shè)計也形成了有力沖擊。對于國內(nèi)設(shè)計人員來講,應(yīng)該怎樣認識國內(nèi)現(xiàn)代設(shè)計?在中國設(shè)計發(fā)展中應(yīng)該具備什么樣的思想?中國現(xiàn)代設(shè)計又應(yīng)以什么形式展現(xiàn)在世界現(xiàn)代設(shè)計當(dāng)中?這些問題使很多設(shè)計人員陷入深深的思考當(dāng)中。

民間美術(shù)就是廣大勞動人民在長期發(fā)展過程中,為了滿足人們的審美要求,在當(dāng)時現(xiàn)有條件的基礎(chǔ)上,以手工生產(chǎn)為主的工藝美術(shù)品。我國范圍內(nèi),民間美術(shù)門類眾多,由于其具有較長的發(fā)展歷程,不同于純藝術(shù)形式,具有自身獨特的形式。

(一)民族性。

民族作為一種社會現(xiàn)象,本民族內(nèi)的全體成員在很多社會生活方面都存在相同點,如生活生產(chǎn)、風(fēng)俗習(xí)慣、思想文化等,這種現(xiàn)象就會使同一民族的人民,具有相同的文化和心理狀態(tài),在審美情趣上也會一致,所以在藝術(shù)創(chuàng)作方面具有民族特點和民族風(fēng)格。比如在顏色方面,人們普遍認為“紅紅綠綠,圖個吉慶”,這種色彩的偏好特點并不和現(xiàn)代設(shè)計想違背。

民間美術(shù)都形成于民間,是廣大勞動人民在漫長的歷史發(fā)展中,集中本民族人民對美的追求而創(chuàng)造的。這些作品的表現(xiàn)形式都反映著民族特色,具有民族烙印。廣義上講,分為東方民族和西方民族,狹義上講,我國的56個民族,每個民族的藝術(shù)作品都存在很大的不同。在民間美術(shù)的發(fā)展中,民族性是永遠存在的重要因素。比如民間美術(shù)中的色彩觀念如“紅色吉慶”觀念經(jīng)過幾千年的長期沉淀,色彩觀念已深入人們內(nèi)心深處,體現(xiàn)出獨特的民族特點。

(二)大眾性。

與宮廷美術(shù)、宗教美術(shù)對比,民間美術(shù)還有一個特點,就是大眾性。民間美術(shù)來源于廣大勞動人民的創(chuàng)造當(dāng)中,取材于生產(chǎn)勞動,和人們的日常生活生產(chǎn)緊密相聯(lián),有著明顯的功利意義。其中,它包含的民俗特點使其與大眾性有機融合在一起,而其包含的功利意義和工藝特點,又和實用美術(shù)、工藝制作融合在一起。民間美術(shù)表達老百姓的內(nèi)心要求,表現(xiàn)形式質(zhì)樸簡單,反映了人民群眾對藝術(shù)的理解。民間美術(shù)的出現(xiàn)與人民群眾的生產(chǎn)生活密切相關(guān),廣大勞動人民就是民間美術(shù)的創(chuàng)作者,同時也是欣賞者,所以說,民間美術(shù)具有極強的生命力。

(三)地域性。

民間美術(shù)表現(xiàn)了鮮明的地方文化,古人說,只要相隔百里,人們的生活習(xí)慣就不同。所以說,不同的地區(qū),美術(shù)作品也會不同。如民間美術(shù)作品所用材料一般都來自于當(dāng)?shù)?具有鮮明的地域特色,一般情況下使用的材料都非常便宜,如泥土、紙張、竹木、棉麻、毛皮和石塊等,具有寬泛的取材范圍。民間美術(shù)是中國農(nóng)民和城鎮(zhèn)市民的專有文化,具有鮮明的原發(fā)性特點,在傳統(tǒng)藝術(shù)中有著獨特魅力。

通俗地說,北方的美術(shù)作品講究粗獷、大氣,南方的美術(shù)作品則側(cè)重于精巧、細致和韻味。在不同地區(qū),會產(chǎn)生特有的民間美術(shù)作品,如:天津的泥人彩塑、山東濰坊的風(fēng)箏、青海熱貢的唐卡、廣東潮州的剪紙、淮陽的泥泥狗等。

(四)特殊性。

民間美術(shù)的造型具有多種多樣的表現(xiàn)形式,如建筑中的磚雕、石刻、木雕梁柱、土陶、青瓷等;節(jié)日慶祝活動中的彩燈、風(fēng)箏、獅龍、旱船、年畫、玩具、臉譜、皮影等,都具有精美的造型,表現(xiàn)了人們追求美好、和諧的思想感情。如很多民間工藝品在表現(xiàn)人或動物方面,不利用真實的比例關(guān)系,大多采用夸張、神似的手法。使用較多的塑造方法有對稱、均衡等;其藝術(shù)造型,也是創(chuàng)作者依據(jù)自己的喜好和經(jīng)驗即興創(chuàng)造,特點鮮明,抓住需要強調(diào)的部分加以夸張,而不注重于細節(jié)的塑造。

(一)實用與審美的結(jié)合。

實用與審美的完美結(jié)合,是中國民間美術(shù)的發(fā)展思想。在我國,民間美術(shù)來源于勞動人民中間,人們在繁重的勞動過后,可以利用裝點自己的生活,達到輕松的目的,如在服裝上染色,在建筑和家具上描繪不同的紋樣,增加裝飾感,使實用與審美完美結(jié)合在一起,如在北方青島可以看到“紅瓦屋頂”等。在現(xiàn)代設(shè)計中,不能要求“純藝術(shù)”設(shè)計,設(shè)計內(nèi)容是為人民的生活提供服務(wù)的,在現(xiàn)代設(shè)計中的各種包裝設(shè)計和造型設(shè)計、環(huán)境設(shè)計、服裝設(shè)計都將實用性與審美功能完美結(jié)合在一起。以家具設(shè)計為例,如一把椅子的設(shè)計,首先應(yīng)該符合人的身體曲線,它的靠背和扶手設(shè)計都應(yīng)與人的身體相應(yīng)部位相符,使人坐上去能夠感覺到舒服,同時,結(jié)構(gòu)要結(jié)實合理,使用方便,不能對人產(chǎn)生危害等;其次考慮運用造型材料、裝飾方法,使家具有外表美;最后是家具不但要方便人的使用,帶給人舒適的.感覺,而且還要達到視覺美感。所以,民間美術(shù)中的設(shè)計元素與理念在現(xiàn)代設(shè)計中可以得到廣泛應(yīng)用。

(二)自然與思想的結(jié)合。

民間美術(shù)來源于人民中間,創(chuàng)造民間美術(shù)的勞動人民都生活在社會的最底層,他們每日外出勞動,與自然界親密接觸。進行民間美術(shù)創(chuàng)作的材料也是取材于大自然,可以給人親近的感覺。這種來自于大自然的作品,帶著大自然的氣息,顯示出了大自然的美,表現(xiàn)了人與自然之間和諧的關(guān)系,是藝術(shù)創(chuàng)造與設(shè)計的完美結(jié)合。現(xiàn)代人當(dāng)中,目前廣泛提倡回歸自然,綠色生活,在人們這種要求下,民間美術(shù)給現(xiàn)代設(shè)計人員提供了有效的啟發(fā)。如在庭院設(shè)計中重視綠色植物的設(shè)計,各種服裝色彩設(shè)計、家具設(shè)計等回歸自然的色彩選擇等都體現(xiàn)了綠色生活的理念。

(三)大眾與要求的結(jié)合。

在現(xiàn)代設(shè)計中,都要求大眾傳播,大眾傳播是根據(jù)傳播演變來的。杰諾維茨解釋大眾傳播:它是由眾多的機構(gòu)和技術(shù)組成,固定人群依靠這些機構(gòu)和技術(shù),利用一些特殊技術(shù)方法,向廣大的、位于不同地區(qū)的人們傳播符號的內(nèi)容。大眾傳播的對象是大眾,主要服務(wù)于大眾的需要,主要目標是為了傳播各種信息和觀點,對公益活動進行宣傳,引導(dǎo)大眾思想,滿足大眾的要求,大眾傳播的主要特點就是大眾性。民間美術(shù)在其長期的發(fā)展歷程中有著深厚的群眾基礎(chǔ),依據(jù)人民大眾的要求而發(fā)展,取材于生活又回歸于生活,為生活服務(wù),民間美術(shù)的大眾性特點,與現(xiàn)代設(shè)計也是一致的。

我們應(yīng)該認識到,在現(xiàn)代設(shè)計中,文化與民族是統(tǒng)一的,文化是民族的文化。不管哪一個民族,都有著自身的行為方式、思維活動、風(fēng)俗習(xí)慣、生活特點、價值觀念,這些內(nèi)容都會以無形的方式深深地根植于民族內(nèi)每一個人的意識當(dāng)中。再有,民族的也是世界的,只有具備豐富多彩的民族文化,世界文化才會形式多樣、異彩紛呈。在各種民族文化相互碰撞和融合中,才會促進人類物質(zhì)文明和精神文明的向前發(fā)展。當(dāng)前已經(jīng)進入信息化時代,在現(xiàn)代設(shè)計中,要充分利用本民族、本地區(qū)的優(yōu)秀特點,促進本土文化的健康發(fā)展。在這個意義上說,中國設(shè)計具有優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,應(yīng)該注重運用民間美術(shù)的內(nèi)涵,中國的藝術(shù)設(shè)計才會走向世界。

民間美術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計,在時間意義上說,好象距離遙遠,但認真對其進行研究可以發(fā)現(xiàn),兩者之間存在很多相似之處。當(dāng)前,我們要大力弘揚本土設(shè)計,則必須將傳統(tǒng)文化內(nèi)容與現(xiàn)代設(shè)計結(jié)合在一起,只有實現(xiàn)二者的交融,才會使我國的民間美術(shù)根據(jù)時代發(fā)展要求,產(chǎn)生新的發(fā)展動力,才會使我們的現(xiàn)代設(shè)計具有鮮明的特色,才會成為世界設(shè)計藝術(shù)中的奇葩。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇十六

美術(shù)，在我們生活中處處韻味盎然。從絢麗多彩的油畫到簡約流暢的設(shè)計，無不展現(xiàn)出人類的智慧和美感。在我接觸美術(shù)的過程中，不僅從中獲得了藝術(shù)技巧，更在靜心欣賞中受益匪淺。在這篇文章中，我將分享我對美術(shù)的感悟和心得體會。

首先，美術(shù)給我?guī)砹艘曈X的享受。每當(dāng)我第一次接觸到一幅精美的藝術(shù)品時，無論是繪畫、雕塑還是攝影，都能讓我仿佛置身于一個美妙的世界。作品所營造的光線、顏色和線條，組合成了一個完美的畫面。我可以從中感受到藝術(shù)家的情感和思想，也能夠從中找到對自己心靈的療愈。這種視覺上的享受讓我更能夠真正地感受到生活中的美好，并對美的追求產(chǎn)生更深的興趣。

其次，美術(shù)讓我學(xué)會了用不同的角度看待事物。在美術(shù)作品中，藝術(shù)家往往會選擇一種特定的視角來表達他們的情感和主題。這樣的處理方式讓我明白了，同樣的事物，只需以不同的角度來觀察，就可能有不同的理解和感受。我開始嘗試從不同的視角來看待生活中的問題，發(fā)現(xiàn)了一些以往未曾注意到的細節(jié)和可能性。這種靈活的思維方式在解決問題和處理人際關(guān)系時也很有幫助，讓我變得更加包容和理解他人的立場。

第三，美術(shù)教會了我耐心和毅力。創(chuàng)作一幅美術(shù)作品需要反復(fù)的嘗試和修正，有時候還需要花費很長的時間。在最初學(xué)習(xí)繪畫時，我總是急于求成，希望一蹴而就。然而，經(jīng)歷了一次又一次失敗和挫折后，我終于明白了藝術(shù)需要耐心和毅力的重要性。在不斷的嘗試中，我學(xué)會了觀察和掌握細節(jié)、耐心等待和堅持。這些品質(zhì)的培養(yǎng)在日常生活中也同樣有用，教會了我怎樣克服困難和追求長期目標。

第四，美術(shù)給了我一個表達情感的途徑。在生活中，我們經(jīng)常會遇到一些難以用語言表達的情感和感受。美術(shù)作品通過色彩、線條、形狀等元素來表達，給了我一個抒發(fā)內(nèi)心情感的方式。當(dāng)我面臨困難和痛苦時，我會選擇用畫筆表達自己內(nèi)心的情感，并逐漸找到了一種宣泄的方式。通過創(chuàng)作美術(shù)作品，我能夠更好地認識自己、理解自己，并深入思考自己的情緒和感受。

最后，美術(shù)讓我明白了審美的重要性。審美是一種對美的感知和欣賞能力，通過審美的活動，我能夠提高自己的審美品味和鑒賞能力。我開始更加關(guān)注細節(jié)，培養(yǎng)自己的審美觀點，擁有對美的獨特理解。這種對美的追求和理解也對我的生活產(chǎn)生了積極的影響。我更加善于發(fā)現(xiàn)身邊的美，欣賞自然的風(fēng)景、賞析藝術(shù)品，使生活更加充實和有趣。

總而言之，美術(shù)不僅僅是一門技術(shù)或一種藝術(shù)形式，它更是一種對美的追求和理解。通過接觸和學(xué)習(xí)美術(shù)，我不僅獲得了視覺的享受和技術(shù)的提升，更拓展了思維方式和審美觀點，能夠更加深入地思考和理解自己和生活。美術(shù)給了我一個抒發(fā)情感和表達思想的方式，讓我更加熱愛生活。我相信，在未來的道路上，美術(shù)將一直伴隨著我，成為我人生中的一份珍貴財富。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇十七

民間美術(shù)是中國傳統(tǒng)文化中的一朵瑰寶。在我國千年歷史中，民間美術(shù)始終扮演著重要的角色，記錄著人民生活的點滴，呈現(xiàn)著豐富多彩的藝術(shù)風(fēng)貌。而在大學(xué)，我們有機會學(xué)習(xí)和掌握民間美術(shù)的技法和文化內(nèi)涵，深化對民間文化的理解和傳承。

第二段：掌握基本技法。

學(xué)習(xí)民間美術(shù)，首先要掌握其基本技法。包括線條的流暢、構(gòu)圖的精美、色彩的鮮艷等。在練習(xí)中，還要注重觀察和模仿，熟悉不同器材和材料的使用方法，增強技巧和手感，從而對民間美術(shù)有更深入的認識。

第三段：拓寬文化視野。

民間美術(shù)是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，其鮮明的地域特色和生動的民俗風(fēng)情成為了許多民間藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感。學(xué)習(xí)和掌握民間美術(shù)技法，不僅可以拓寬我們的文化視野，了解歷史和文化背景，還可以加深對傳統(tǒng)美學(xué)思想的理解和運用，從而更好的傳承和弘揚中國傳統(tǒng)文化。

第四段：增強審美能力。

學(xué)習(xí)民間美術(shù)的過程中，不僅可以掌握基本技法和文化內(nèi)涵，還可以在實際創(chuàng)作中不斷提升自己的審美能力。通過參觀展覽和學(xué)習(xí)名家作品，了解不同流派和風(fēng)格的差異，培養(yǎng)自己的眼光和品味。

第五段：加強傳統(tǒng)文化的傳承。

作為中國傳統(tǒng)文化的一部分，民間美術(shù)是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分之一。通過學(xué)習(xí)和掌握民間美術(shù)技法和精神內(nèi)涵，我們不僅可以增強對傳統(tǒng)文化的傳承意識，更可以通過創(chuàng)作和表現(xiàn)，為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展做出自己的貢獻。

結(jié)語：

民間美術(shù)，是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶。在大學(xué)，我們有機會學(xué)習(xí)和掌握民間美術(shù)的技法和文化內(nèi)涵，深化對民間文化的理解和傳承。通過學(xué)習(xí)，拓寬文化視野，增強審美能力，為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展做出自己的貢獻，一定能收獲豐厚的成果。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇十八

作為世界文明的發(fā)源地之一，中國所具有的悠久歷史和深厚文化沉淀是祖先留給我們的巨大寶藏，中國傳統(tǒng)文化元素便是這些寶藏中最美、最絢爛的一部分。詳細內(nèi)容請看下文民間美術(shù)論文提綱范例。

當(dāng)前的中國室內(nèi)設(shè)計中，傳統(tǒng)文化正面臨著現(xiàn)代化的全方位挑戰(zhàn)，人們在熱衷于現(xiàn)代化的同時，傳統(tǒng)文化正逐漸地從我們身邊消失。實際上，傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代設(shè)計當(dāng)中的諸多之處起著潛移默化的作用。事實上，在新興的信息時代進行室內(nèi)設(shè)計，不以拋棄中國傳統(tǒng)文化為代價，才能創(chuàng)造出符合本民族人們審美要求的室內(nèi)設(shè)計作品。當(dāng)今的室內(nèi)設(shè)計，應(yīng)弘揚民族傳統(tǒng)文化，發(fā)掘中國古典建筑藝術(shù)精髓，把具有深厚文化底蘊的傳統(tǒng)空間元素運用到室內(nèi)設(shè)計中，把傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設(shè)計有機的結(jié)合，才會創(chuàng)造出更好的效果。那么如何運用中國元素，如何更好地繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化并與現(xiàn)代文明巧妙地結(jié)合，一起走進符合現(xiàn)代人要求的室內(nèi)設(shè)計，便成了我們一直思考與探討的重要課題。

裝飾是中國傳統(tǒng)和當(dāng)今藝術(shù)文化的重要構(gòu)成部分，當(dāng)今的室內(nèi)設(shè)計主要注重對傳統(tǒng)藝術(shù)和文化的結(jié)合，傳統(tǒng)裝飾紋樣為當(dāng)今室內(nèi)設(shè)計帶來了豐富的素材，是當(dāng)今設(shè)計家們?nèi)≈槐M的源泉，促進了室內(nèi)設(shè)計的發(fā)展與進步。隨著人們生活水平的不斷提高，人們在追求物質(zhì)與精神的同時，對裝飾又有了新的要求，中國傳統(tǒng)裝飾紋樣在很久以前就開始被運用，保留的典型設(shè)計有故宮、喬家大院，當(dāng)今有茶館、古今結(jié)合的室內(nèi)裝飾等。這些文化符號元素在經(jīng)歷了歲月的洗練后都滲透出濃厚的歷史凝重感，擁有強大的生命力，而且它們又是文化符號元素形式與內(nèi)涵的完美結(jié)合。

1緒論。

·研究的內(nèi)容。

·研究的目的與意義。

·傳統(tǒng)裝飾紋樣在室內(nèi)設(shè)計中的重要地位。

·研究方法。

2中國傳統(tǒng)吉祥紋樣。

·定義。

·發(fā)展歷程。

·表現(xiàn)形式。

·文化意蘊。

3現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計之中式風(fēng)格的探索。

·形成中式室內(nèi)設(shè)計風(fēng)格的元素。

·傳統(tǒng)裝飾語言的運用。

·文化內(nèi)涵的體現(xiàn)。

·對傳統(tǒng)的創(chuàng)新。

4中國傳統(tǒng)吉祥紋樣在現(xiàn)代中式風(fēng)格室內(nèi)設(shè)計中的運用。

·當(dāng)前室內(nèi)設(shè)計中的使用現(xiàn)狀。

·運用手法分類。

·具體運用。

·使用意義。

民間美術(shù)心得體會感悟及感悟篇十九

我國是具有數(shù)千年發(fā)展歷史的文明古國，同時民間美術(shù)也在歷史長河中走了很遠，在發(fā)展過程中不斷積累，民間美術(shù)紋樣也越來越豐富，成為我國民族文化中不可缺少的重要內(nèi)容，對我國設(shè)計領(lǐng)域發(fā)展有著較深影響。民間美術(shù)紋樣可以概括性地分為以下幾種類型：第一種就是動物紋樣，主要是具有哲理和寓意的動物；第二種就是植物紋樣，植物紋樣產(chǎn)生時間較早，植物紋樣代表著人們對豐收的期望，同時也代表著人們堅韌的品質(zhì)，以及希望自身可以擺脫某種束縛；第三種就是人物紋樣，在人物紋樣方面更多是對神仙的描述，其中包括財神、壽星等，也是代表著人們的某種夙愿。

（二）民間美術(shù)紋樣的藝術(shù)特點分析。

每一個民間美術(shù)紋樣都具有屬于自身的特性，這也是民間美術(shù)具有強盛生命力的重要因素。需要明確的是，我國民間美術(shù)屬于獨立的藝術(shù)體系，但是與其他類型藝術(shù)形式也存在著非常密切的聯(lián)系。在我國人文美術(shù)紋樣和宗教文化藝術(shù)中都可以找到民間美術(shù)紋樣的身影，無論是應(yīng)用哪種民間美術(shù)紋樣，都是來源于我國民族文化，所以在民族美術(shù)紋樣發(fā)展過程中必須要將我國民族文化的特色彰顯出來。我國民間美術(shù)紋樣中有著本源文化的特性，不僅僅是對時代印象的顯現(xiàn)，同時蘊含著非常豐富的古人情感，在紋樣形象方面具有非常鮮明的地域特色。同時，地域文化與人文情感的良好融合，也深化了民間美術(shù)紋樣的含義。

最早象征手法的應(yīng)用主要是在文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作中，這種手法應(yīng)用的目的在于引導(dǎo)人們?nèi)フ覍ち硪粋€世界，了解那個世界中暗含的傳承含義。所以詳細闡述象征手法就是應(yīng)用一些特殊的符號，與這一形象有關(guān)的寓意進行連接。不同的民間美術(shù)紋樣代表著不同的含義，也使得民間美術(shù)更加具有生命力。

（一）福祿壽喜。

追尋歷史發(fā)展腳步，人們對“五福”生活都非常向往。五福最早產(chǎn)生于《詩經(jīng)》，以往人們會在衣服上繡有福字，或者是應(yīng)用五個蝙蝠構(gòu)成福字的形象，主要是利用蝙蝠的“蝠”字與“?！弊种C音相同，這種紋樣在我國陶瓷制作和編織領(lǐng)域有著較為廣泛的應(yīng)用。鱉代表著生活在大海中的烏龜，在古老的傳說中，女媧在利用神石補天時，斷鰲足而立天，所以鱉是力量的象征。在唐宋時期，人們將鱉形象繡在官員的服飾上，具有祿的象征含義。牡丹代表著美麗、高貴、華麗，女子常常將牡丹形象刻印在服飾上。我國與喜有關(guān)的事物也較多，舉一個較為簡單的例子，如喜果蘊含著早生貴子的意義。

（二）豐足和平安。

我國是農(nóng)業(yè)大國，人們都希望可以有一個好的收成，所以在燈籠錦上經(jīng)常會看到一些谷穗和流蘇等元素，主要代表的含義就是希望可以獲得豐收，很多時候人們也會將如意與柿子放在一起，希望可以事事如意。

（三）和睦綱常。

在民間美術(shù)紋樣中，在體現(xiàn)吉祥紋樣時，經(jīng)常會用到和合二仙的現(xiàn)象，也就是兩個蓬頭笑面的仙人，手上拿著圓盒、荷花等，象征美好、和諧。在結(jié)婚的時候，用和合二仙的形象來代表和睦、和好，象征著婚姻美滿、夫妻相愛。在民間美術(shù)紋樣中，經(jīng)?？吹疆嬘袌A盒、荷花的形象，在圓盒中，有五只蝙蝠飛入，從而象征著和諧美滿、五福臨門。在傳統(tǒng)的儒家思想中，經(jīng)常會用五倫圖來體現(xiàn)道德思想，在紋樣中畫有鳳凰、仙鶴等禽鳥，其中鳳凰為百鳥之首，群鳥相伴，代表著古代的君臣之道，而鳳凰身邊的鴛鴦也象征著夫妻之道。民間美術(shù)紋樣是我國傳統(tǒng)文化中的重要組成內(nèi)容，代表著古人的偉大智慧。民間美術(shù)紋樣更多是代表人們對美好生活的期盼以及自身的美好愿望。不同的民間美術(shù)紋樣代表著不同的含義，對民間美術(shù)紋樣的象征意義進行研究是具有較深價值的，對加強我國民族文化的傳承與弘揚，對現(xiàn)代設(shè)計領(lǐng)域的發(fā)展都會起到一定的積極影響。