在日常的學習、工作、生活中，肯定對各類范文都很熟悉吧。那么我們該如何寫一篇較為完美的范文呢？接下來小編就給大家介紹一下優(yōu)秀的范文該怎么寫，我們一起來看一看吧。

有關聲樂的申請書簡短一

1、加強思想政治學習，不斷更新思想理念，積極參加學校組織的各項活動及自學相關的知識，通過學習，使我增強了作為人民教師的責任感和使命感及搞好教書育人工作的積極性和主動性。

2、嚴格按《高校教師職業(yè)道德規(guī)范》和學校的規(guī)章制度要求自己，樹立良好形象，在學生中起言傳身教的作用，積極完成各項工作，盡忠本職工作，具有高度的事業(yè)心和責任感。

3、友善待人，對所有學生一視同仁，關心體貼，言教身教并重。

1、扎實工作，認真完成教學任務。認真落實教學常規(guī)及教學改革措施，我掌握系統(tǒng)而堅實的專業(yè)理論知識和一定廣度的相關學科知識，努力學習教育理論和教學方法。

2、作為一名普通的教學工作者，我能夠嚴格要求自己，刻苦鉆研專業(yè)知識，提高自身業(yè)務素質和能力，由于自身所學專業(yè)的特殊性，我每年都會利用暑假時間在外學習進修，不斷提高專業(yè)水平，努力擴大知識面，讓自己賴以教育學生的一桶水變?yōu)橛性吹幕钏Q常新，源源不斷。

3、在校我主要擔任聲樂專業(yè)教學的工作，我能準確把握聲樂課程的課程標準，制定合理的教學目標，由于聲樂專業(yè)的特殊性和聲樂課程的特殊性，我能把各種教學方法巧妙的結合起來并做到因材施教，使學生對聲樂的學習理解更加通俗易懂，充分發(fā)揮教師的主導作用。在教學過程中，因為每個學生的歌唱狀態(tài)、嗓音條件、歌唱能力等各有不同，我根據(jù)學生的具體情況及時調整教學計劃和狀態(tài)，改進教學方法，自始至終以培養(yǎng)學生的思維能力，提高學生分析問題、解決問題的能力為宗旨，根據(jù)學生的個性差異，因材施教，使學生的個性特長得到發(fā)展，知識水平明顯提高。三年中，所指導的學生先后在參加聲樂比賽中獲獎，所指導的合唱團也在各類省內比賽中獲獎。

通過不斷的總結教學經(jīng)驗，使我變得更加成熟和自信，在今后的工作中要通過自己的勤奮努力不斷提高自己的業(yè)務能力水平，以出色的工作業(yè)績證實自己的'能力，通過細致的工作使領導和各部門更加理解和支持我們，創(chuàng)造更好業(yè)績。在今后的教育教學工作中，我將更嚴格要求自己，努力工作，發(fā)揚優(yōu)點，改正缺點，開拓前進，使自己在專業(yè)化教師隊伍中更健康更迅速的成長。

有關聲樂的申請書簡短二

1.為什么要練聲

練聲又叫練嗓子，是歌唱的一種基本功訓練。在我國戲曲界，稱之為喊嗓或吊嗓。經(jīng)過一定時間的練聲，可提高歌唱的技能和技巧。在歌唱前活動一下嗓音，練練聲，好比體育運動員在訓練、比賽前活動一下腰腿，避免運動過猛扭傷筋骨、肌肉一樣。嗓音非常嬌嫩，兒童的嗓音更加細嫩，一下子就過猛地歌唱，不利嗓音的保護。因此在歌唱前，有目的地練練聲，是非常必要的。

要訓練孩子的嗓音，發(fā)展他的歌喉，擴展他的音域，使他的聲音優(yōu)美動聽，發(fā)聲自如、圓潤，氣息深沉流暢，吐字清晰，就必須進行一些必要的技巧訓練。要達到以上要求，必須通過練聲曲，有的放矢地來進行訓練。因此練聲曲都比較短，旋律也較簡單，而且針對性強，便于將精力(注意力)集中在需要訓練的技巧上，所以通過練聲曲來練聲，是歌唱技巧訓練的一種有效而必要的手段，也可以說是歌唱的綜合性練習。

2.怎樣練聲

根據(jù)先易后難的自然學習法則，練聲可采用發(fā)聲最自然的中聲區(qū)為基礎，逐步向上、然后向下做半音模進法移調進行訓練。

根據(jù)孩子的不同年齡，要在音域范圍上作不同的處理：3～4歲可在c調的“1”到“6”范圍內練習，4～5歲可在c調的“1”到“7”范圍內練習，5～6歲可在c調的“1”到“嚴范圍內練習，7～9歲可在c調的“1”到“3”范圍內練習。在各自的基礎上通過一段時間的練習后，再逐步向上和向下做擴展音域練習。

練聲時要用較慢的速度和中等音量，發(fā)聲的位置要上下統(tǒng)一，氣息要均勻，保持高音部位的發(fā)聲位置。在練聲時，要求孩子注意力高度集中，家長要認真地聽孩子練唱。

因為練聲是為歌唱服務的，為了提高孩子們的興趣，家長也可把唱歌與練聲結合起來進行訓練，摘出歌曲中難唱的樂句進

行練聲。結合所演唱歌曲的特點有的放矢地選擇練聲曲練唱，是大多數(shù)聲樂教師常用的有效的方法。

有關聲樂的申請書簡短三

少年兒童是歌唱訓練的最佳時期，通過歌唱既能陶冶情操、激發(fā)智商，培養(yǎng)其積極、健康、活潑向上的審美情趣，又能培養(yǎng)少兒的獨唱、合唱、舞臺表演能力。

一、教學目標：主要是經(jīng)過系統(tǒng)的學習唱歌，通過嚴格的氣息、發(fā)聲等方面的科學訓練，建立完善的歌唱狀態(tài)，最終使學生達到歌唱收放自如、聲情并茂，上臺盡情演唱的水平。

二、教學內容：

第一期：興趣是最好的老師，本教學法通過培養(yǎng)孩子興趣為主的基礎上，配合少兒聲樂考級教材練習氣息、面部表情、口型等讓孩子能夠正確發(fā)聲，在音準和節(jié)奏上有所提高并能夠流暢熟練自然的演唱歌曲。

學習曲目：《劃船歌》《小紅帽》《數(shù)鴨子》 《粉刷匠》《小星星》《祖國祖國我們愛你》《小雨點》等

第二期：主要學習歌唱的各種演唱技巧，包括歌唱咬字、歌曲換氣等，讓孩子對歌曲有一定的理解。教師還會教孩子一些基本動作，使孩子能夠在歌曲中靈活運用。

學習曲目：《賣報歌》《大樹樁你有幾歲》《金孔雀》《祖國祖國多美麗》《幸福的花朵》等

第三期：主要學習歌唱中歌曲的藝術表現(xiàn)、感情在歌曲中的運用。歌唱表演以及舞臺風度等，讓孩子能夠在舞臺上盡情表演。

學習曲目：《造月亮》《春天的孩子》《小白船》《小螺號》《童年是什么》等。

有關聲樂的申請書簡短四

一、與新生的首次邂逅

接觸到一名新生，首先要通過交談，對其有一個初步的判斷：“性格是內向還是外向;學習是主動還是被動;對待老師是禮貌還是漠視……”知己知彼方能百戰(zhàn)不殆，唯有真正的走進學生的內心世界才會讓你與他真正的產生共鳴。針對不同的學生制定出不同的教學方式，循序漸進的引導學生到達光明的彼岸。

二、教學內容

教學內容分為：1、發(fā)聲練習 2、歌曲演唱 3、舞臺表演

1、發(fā)聲練習

發(fā)聲練習是聲樂課最為重要的部分，因為它是歌唱的奠基，沒有了它，一切都無從談起。因此，發(fā)聲練習應占課時的60%左右。

少兒發(fā)音練習的跨度不應太大，因為其聲帶比較稚嫩，對于音域較寬的學生也應多注意中聲區(qū)的練習，高聲區(qū)以快速練習一帶而過，不可久練冠音，否則易傷聲帶。穩(wěn)固的中聲區(qū)適當?shù)南蛏稀⑾蛳聰U展有效音域，是少兒發(fā)聲教學的基本理念。

2、歌曲演唱

有了正確的發(fā)聲作為引導，其氣息、位置較統(tǒng)一后，對于歌曲的詮釋須進一步要求。

歌曲的表情記號，歌詞的意境須引導學生找到作曲者作品的初衷。

歌曲的音準、節(jié)奏必須嚴格按曲譜標記演唱。不應給學生養(yǎng)成隨心所欲亂唱的習慣。

3、舞臺表演

其實在發(fā)聲練習、歌曲演唱中就應注意學生的站姿、表情并適時的糾正。

歌曲的舞臺表演最重要的是面部的表情，在真正的將自己浸入歌曲中時，自然會有投入的情感，表情自然會產生，適時的加以手部動作加以點綴，使演唱變得更加生動。

三、 總結

聲樂教學-難，難于無形，因其難于捉摸;聲樂教學-易，易于無形，因其易于感受。

聲樂是一門心靈與心靈相互碰撞的課程，因為它是無形的。因此，與學生相處的和諧尤為重要。聲樂講究的首要條件便是放松，學會控制學生的情緒，調節(jié)學生的情緒，是教學中必要的一環(huán)。既要不失威嚴又要和藹可親，其實并不矛盾，重點是一個度的問題。

有關聲樂的申請書簡短五

20xx成人儀式聲樂社活動計劃與總結通過儀式，創(chuàng)造一種溫和專制，讓同學明白成人是怎樣一種責任，權利，義務以及能力，通過他們自己選擇成人，（選擇的總是自己想要的）達到激勵和教育的目的。主動去承擔他們的責任，面對困難。儀式宣傳口號：“選擇成人，學會承擔”“面朝大海，相信未來”從責任和立志兩個角度，詮釋儀式，在校內懸掛宣傳口號，最后以大型橫幅出現(xiàn)在儀式主席臺兩側。烘托莊嚴氣氛，強調“選擇”和“學習”成為一個成人。我社團在此次成人禮中活動計劃：

在學校高一至高二年級學生中進行選拔，人數(shù)在20人左右。

祁靜

中午一點至兩點十分

學校天文館一樓以及報告廳前空地

（一）活動準備階段（包括海報宣傳、前期報名、贊助經(jīng)費等）；

（二）活動舉辦階段（包括人員的組織配置、場地安排情況等）；

注：須注明開展活動的階段負責人、指導單位、參加人數(shù)等信息。

（三）活動后續(xù)階段（包括結果公示、活動開展情況總結等）；

注：如有涉及校園衛(wèi)生、環(huán)境等情況，應及時清理。

活動總結

優(yōu)點

1、準備較充分

“凡事預則立，不預則廢”在這次活動中得到了充分體現(xiàn)，正是因為有了詳實的考慮、周全的計劃和充分的準備，這次活動才有了成功開展的前提。如我們提前幾天和工作人員商量，并且在活動開始之前我們就有了詳細的計劃及活動部署

2、密切配合

學校各部門積極的協(xié)助和努力，是活動得以完成的保證。為此表示感謝。

3、分工具體安排合理

在活動沒有開始之前，領隊就已經(jīng)將工具、勞動任務合理分配，同時也注意到宣傳組織及工作時間的協(xié)調。事后，同學們普遍反映良好。

4、活動全面深入

從初期活動內容的確定到聯(lián)系相關部門，宣傳組織同學進行分工，一直到校內外工作的全面開展及高質量的完成，后期總結討論。

不足

1、時間有些倉促

這主要是由于社團決定參加此次活動是在臨近成人禮時才申請下來，沒有很好利用成員簽到通知他們的優(yōu)勢，導致有的人因為有事不能來，為此此次活動雖成功舉行，大家在活動中也非常的快樂。但不能全員參加。是社團遺憾之處。

2、安排上存在不足

主要體現(xiàn)在活動中個別成員不夠積極，對分配的任務不能及時保證質量的完成，這與管理和分工上的失誤有一定關系。

發(fā)展與展望

1、完善策劃書得細節(jié)，增強活動的邏輯連接。

2、開展活動前發(fā)動全體成員的參與積極性，加強成員對社團的集體榮譽感得教育

3、活動之前加強溝通，做好處理突發(fā)事件的準備。

有關聲樂的申請書簡短六

論器樂教學中的情感因素及其培養(yǎng)論文

內容摘要：在器樂教學中，情感分為審美情感和學習情感，貫穿在器樂教學的整個過程中，處于主導地位。重視學生的情感培養(yǎng)，對器樂教學具有積極作用。學生的情感體驗、學習興趣、師生之間的情感交流和學生的學習動機等是培養(yǎng)學生情感因素的主要渠道。

關 鍵 詞：器樂教學 情感因素 審美情感 學習情感

器樂教學是學校音樂教育的主要內容之一，它對于激發(fā)學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創(chuàng)造能力，發(fā)揮音樂教育的審美功能，都有著重要作用。[1]情感是指人的喜、怒、哀、樂等心理形式，它反映著人對外部世界的對象和現(xiàn)象的主觀態(tài)度，是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的反映形式，是人對于客觀事物是否符合自己的需要和目的所做出的一種反映形式。在音樂學習中，情感分為審美情感和學習情感，存在于一切教學活動之中。在器樂教學中，牢牢把握情感這條主線，將器樂教學與情感因素有機地結合起來，通過培養(yǎng)學生的音樂審美情感和音樂學習情感，不斷豐富學生的情感體驗，提升學生的情感強度，使情感同音樂情緒和諧地溝通與交流，是器樂教學所追求的目標。[2]

一、器樂教學中的情感因素分析

（一）審美情感和學習情感的關系

在音樂情感中，音樂審美情感以生活和藝術領域中美與丑、悲與喜等為對象，活躍在生活和藝術的廣闊領域，它的最高目的是美。學習情感主要以增強學生的學習動力為主，包括學生的學習興趣、師生關系、學習音樂的良好態(tài)度和學習習慣等。

音樂教育是審美教育，審美是音樂教育的核心，而審美情感始終伴隨著審美活動的全過程。教師在教學過程中注重學生的審美情感的培養(yǎng)，使學生對音樂審美情感有更深的體驗并獲得一種審美享受，自然會使學生更加熱愛音樂，深化加強其音樂學習情感；學生音樂學習情感的加強，反過來又能進一步提高學習的興趣和愛好，學習效率大為提高，這又將使學生對音樂審美情感的體驗更加深刻。因此，筆者認為音樂審美情感與音樂學習情感二者之間相輔相成，互為促進。

(二) 情感在器樂教學中的主導地位

音樂是情感的藝術，它是人類表達感情的特殊方式，在器樂教學中，情感教育是第一位的，具有主導地位，并且貫穿在器樂教學的整個過程之中。在器樂學習過程中，學生一旦具備了表現(xiàn)情感的意識，他們就會在學習時全身心地投入，運用各種技能技巧，主動地去創(chuàng)造美妙的音響效果，這樣不僅可以提高學生學習音樂的興趣和音樂的表現(xiàn)能力，滿足他們的自我表現(xiàn)欲望，還能增強學生音樂情感的啟發(fā)和培養(yǎng)，喚醒豐富的情感心理活動，使器樂演奏技能更加提高，器樂教學更加深入?？赡壳坝泻芏嘟處熡绕涫歉邘煹钠鳂方處?，只注重學生的音準、節(jié)奏、音色和技巧等技術層面的教學，而忽略了對音樂情感的啟發(fā)和培養(yǎng)，這是一種無視情感的教學，是一種不完整的.教學，這不但會使學生的音樂發(fā)展?jié)摿κ艿较拗?，還會影響教師的教學。[3]作為教師，在教學中要培養(yǎng)學生感受各種情感要素同音樂技術的學習同步進行，使學生在學習的過程中主動去體驗情感，并轉化為自己的獨特感受，再通過具體的演奏形式予以表現(xiàn)。只有這樣才能更好地完成新課程標準中提出的知識、能力以及情感態(tài)度和價值觀三方面的具體目標。

（三）音樂審美情感與音樂技能技巧的關系

我們強調情感在器樂教學中的價值，并不排斥教學中的技能技巧的傳授。在器樂教學中，學生主要是通過器樂作品來真正領會音樂藝術形式特殊的審美價值，培養(yǎng)其審美情感的。而在器樂作品中，富有表現(xiàn)力的情感和生動的音樂形象，需要通過正確而又不乏創(chuàng)新意味的技能技巧予以表現(xiàn)，兩者是統(tǒng)一的整體，技能技巧訓練的目的就是為了更好地表現(xiàn)音樂的審美情感。[4]目前，許多器樂教師尤其是高師的器樂教師，非常重視技能技巧的傳授，而忽略了情感表現(xiàn)的培養(yǎng)。這種“重技輕藝”的傳統(tǒng)音樂教育觀念導致許多學生錯誤地認為，只要掌握了一定的技能技巧，就可以盡情地去表現(xiàn)音樂，這是一種無視情感的教學，是一種不完整的教學，這不但會使學生的音樂發(fā)展?jié)摿κ艿较拗疲€會影響教師的教學。技能技巧只不過是音樂表現(xiàn)的手段，并不是獲得成功的唯一條件，更不是器樂演奏的目的，對于器樂學習者和演奏者來說，重要的是把各種技能技巧靈活應用于各種音樂審美情感要素中去，獲得藝術感情的完善統(tǒng)一，真正實現(xiàn)自身的價值，而不是一味地炫耀技術技巧。當然，作為教師不能過分強調技能技巧在教學中的重要性，但也不能忽略技能技巧在教學中的必要性，要想提高學生的音樂表現(xiàn)能力，就必須引導學生掌握一定的演奏技能，器樂演奏的才能很大一部分體現(xiàn)在技能技巧的掌握和應用的能力上，如果沒有一定的演奏技能，再好的音樂設想也不可能得到實現(xiàn)。因此，筆者認為，在器樂教學中，技能訓練和音樂情感之間，前者是手段，后者是目的，兩者均不可偏廢，教師在教學過程中應正確處理好兩者之間的關系。

二、如何加強器樂教學中情感因素的培養(yǎng)

（一）加強學生音樂審美情感的培養(yǎng)

審美情感，作為審美教育的基本特征之一，普遍存在于一切審美活動之中。音樂審美情感的培養(yǎng)主要以豐富情感體驗為基礎，培養(yǎng)學生對不同題材、體裁、風格、形式的音樂作品情感內涵的感受、理解和表現(xiàn)力。器樂作品在題材、體裁等方面，比聲樂作品更為豐富、廣泛。并且用器樂表現(xiàn)音樂，由于脫離了歌詞，相對于唱歌來講，就更需要培養(yǎng)學生的情感體驗，尤其是民族器樂教學。當代著名教育心理學家詹姆士·墨塞爾說：“器樂教學可以說是通往更好的體驗音樂的橋梁”。[5]我國是四大文明古國之一，有深厚的文化底蘊，民族眾多，風格多樣，民族樂器種類繁多，器樂作品更是層出不窮。因此，在器樂教學中，加強學生對民族音樂作品的理解對培養(yǎng)學生的音樂審美情感具有重要作用。

在器樂教學中，教師對學生要進行正確的情感啟發(fā)與培養(yǎng)，要以自己對音樂作品的深入理解和動情表現(xiàn)激發(fā)學生的情感共鳴，體驗音樂的美感；培養(yǎng)學生在演奏樂曲時，通過對演奏作品的背景、音樂風格、地域特征等的了解來加強對情感的抒發(fā)，并將自己的情感融入其中，使作品鮮活而生動。這是一個復雜的心理轉換和發(fā)展過程，只有把握好這一過程，學生的演奏才能做到聲情并茂，產生動人心弦的效果。

（二）加強學生音樂學習情感的培養(yǎng)

根據(jù)音樂學習情感的定義及器樂教學的經(jīng)驗總結，筆者認為加強學生音樂學習情感的培養(yǎng)主要通過以下幾點來進行：

興趣，是引起和維持注意的重要因素。對感興趣的事物，人們總會主動愉快地去探究它，使活動過程和認識過程不再是一種負擔；興趣是學習的巨大動力，是學生主動進行學習和研究的精神力量。興趣的培養(yǎng)是音樂教學的首要任務和目標，就器樂教學而言，沒有興趣作基礎，包括傳授音樂基礎知識和基本技能在內的音樂教學基本任務就難以完成，更談不到情感的表現(xiàn)，尤其是枯燥的技術練習、單純的理性講述等都會使學生對音樂產生消極、厭煩情緒。因此，要想加強器樂教學中情感因素的培養(yǎng)，就必須加強學生學習的興趣，讓學生時刻保持一種對音樂學習的積極心態(tài)和愉悅體驗。當然，在教學過程中，教師要成為學生興趣的動力來源，擔負起培養(yǎng)學生興趣的重任。

情感交流，是培養(yǎng)學生學習音樂良好態(tài)度的主要渠道。情感是人的需要是否得到滿足時所產生的一種內心體驗，人獲得某種滿足，就會產生積極肯定的情緒體驗，而師生之間善意的情感溝通過程，對學生的積極人際體驗來說是最為直接的，這也是教學主動性的基礎。學生的情感常取決于對任課老師的喜好，古人云：“親其師，才能信其道”。如果教師對每個學生都抱著積極、熱情、信任的態(tài)度，并在教學中讓學生感受到這種態(tài)度，他們就會有一種受到信賴、鼓舞與激勵的內心情感體驗，進而從內心升騰起對老師的信賴和愛戴，“愛屋及烏”，由喜歡老師而喜歡他所任教的學科，從而愉快接受教師的教誨，并努力將教誨轉化為行動，從而實現(xiàn)教師的期望。所以，在器樂教學實踐中，應該把師生之間的各種情感交流視為一座橋梁，通過這座橋梁，教師可以進入學生的內心世界，使教學雙方達到默契配合。[6]

動機，是由內在的認知觀念加上或強或弱的情緒所決定的，學生要想進步，內在的認知觀念就建議他必須刻苦學習，同時，伴隨此觀念的情緒激勵敦促他積極進取、追求成功。動機對加強學生的學習毅力具有重要作用。作為一名器樂教師，應該既教書又育人，對學生加以正確引導，讓學生明確學習的動機，了解音樂的真正含義，樹立學習的自信心。同時，加強學生的德育教育，使他們熱愛祖國、熱愛人民、熱愛民族文化，培養(yǎng)他們的愛國主義情感，這是音樂教育的主要責任。馬克思說過：一個人追求的目標越大，他奮斗的動力就越大。一個思想素質低下的學生不可能具有宏偉的目標和遠大的理想，因而在學習上也就不能產生巨大的學習動力。

以上主要論述了情感在器樂教學中的價值及其培養(yǎng)途徑，總之，豐富學生的情感體驗是音樂課程的核心教育目標之一，在器樂教學中，重視學生的情感培養(yǎng)，對器樂教學具有積極作用。

參考文獻：

[1][2]課程標準研制組.音樂課程標準解讀[m].北京：北京師范大學出版社..

[3]謝紅 .淺談高師音樂教學中情感表現(xiàn)能力培養(yǎng)的重要性[j].中國音樂，2002(3)67.

[4]關繼文.情感與意識：器樂教學心理探微[j].中國音樂，(2)53.

[5]曹理 何工.音樂學習與教育心理[m].上海：上海音樂出版社，:64.

[6]關繼文.情感與意識：器樂教學心理探微[j].中國音樂，2004(2)53.

有關聲樂的申請書簡短七

1.教學要求

教師：良好的飽滿的激情，示范或指導到位、明確、有效; (2)傳授與交流要具有親和力、感染力; (3)檢查學生回課情況，布置下次回課作業(yè)。

學生：精神飽滿，注意力集中，聽從指導，配合教學; (2)掌握記憶知識要點，體會歌唱技巧; (3)主動交流提高和參與教學意識，帶聽課筆記。

2、歌唱的氣息

氣息是歌唱的動力，氣息是歌唱的基礎。古人云：“善歌者，必先調其氣”。可見呼吸的重要性。學聲樂者要通過練習，來掌握歌唱對呼吸的要求，并不斷增強呼吸器官的工作能力。歌唱時，要用“胸腹聯(lián)合式呼吸”方式，不要用“胸式呼吸”方式。歌唱時如果用“胸式呼吸”方式，吸氣時，抬胸端肩，小腹回縮，歌唱時上胸回縮、小腹外凸，嗓子容易有擠卡、捏嗓子唱的動作，聲音“白”、僵直、不通暢;

3、打開喉嚨 “打開喉嚨”是聲樂學習中常提到的名詞，有的老師主張不要用“打開喉嚨”，應該用“松開喉嚨”。其含義就是：歌唱時喉頭應該處于吸氣時的位置。喉頭不能往上跑，喉頭附近的肌肉不能緊張，不能擠卡，或者說，不要捏著嗓子唱，喉嚨里的感覺應該是打開的狀態(tài)、松開的狀態(tài)。

4、哼鳴 輕聲 “哼鳴”是尋找頭聲的好辦法，一般用m或n來做練習，我也用ng做練習。多用“輕聲”

進行練習，是尋找正確歌唱狀態(tài)的好方法。

5、初級共鳴腔體的打開 利用練聲時的合理母音做練習，打開共鳴腔體并用到共鳴腔體。

6、演唱教材歌曲 在表現(xiàn)歌曲的思想感情方面，用簡明易懂，生動形象的語言。能使學生比較容易的抓住歌曲的藝術形象，表達其歌曲的思想感情。

二年級：更多歌曲的磨合與發(fā)聲技巧的運用。與歌曲結合學習聲韻結合教學法中的輒韻。以及更多的發(fā)生技巧的介紹與運用，按照學生個性特點個別提出聯(lián)系方案，完善歌唱的技巧。

1.掌握較高難度的歌唱技巧，有相當層次的`分析能力、駕馭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素質及文化修養(yǎng)，增強舞臺演唱綜合技能的培養(yǎng)和社會演唱實踐。

2、加強共鳴聯(lián)系，用到鼻咽腔共鳴，并能夠與歌曲相結合。

3、學習教材歌曲并能與所學技巧相結合。在延長歌曲時能做到以情帶聲，情聲結合。咬字吐字清晰，依據(jù)個人嗓音特點提出合理性的要求。

4、能夠更好的把握氣息的狀態(tài)。

有關聲樂的申請書簡短八

1.教學要求

教師：良好的飽滿的激情，示范或指導到位、明確、有效; (2)傳授與交流要具有親和力、感染力; (3)檢查學生回課情況，布置下次回課作業(yè)。

學生：精神飽滿，注意力集中，聽從指導，配合教學; (2)掌握記憶知識要點，體會歌唱技巧; (3)主動交流提高和參與教學意識，帶聽課筆記。

2、歌唱的氣息

氣息是歌唱的動力，氣息是歌唱的基礎。古人云：“善歌者，必先調其氣”。可見呼吸的重要性。學聲樂者要通過練習，來掌握歌唱對呼吸的要求，并不斷增強呼吸器官的工作能力。歌唱時，要用“胸腹聯(lián)合式呼吸”方式，不要用“胸式呼吸”方式。歌唱時如果用“胸式呼吸”方式，吸氣時，抬胸端肩，小腹回縮，歌唱時上胸回縮、小腹外凸，嗓子容易有擠卡、捏嗓子唱的動作，聲音“白”、僵直、不通暢;

3、打開喉嚨 “打開喉嚨”是聲樂學習中常提到的名詞，有的老師主張不要用“打開喉嚨”，應該用“松開喉嚨”。其含義就是：歌唱時喉頭應該處于吸氣時的位置。喉頭不能往上跑，喉頭附近的肌肉不能緊張，不能擠卡，或者說，不要捏著嗓子唱，喉嚨里的感覺應該是打開的狀態(tài)、松開的狀態(tài)。

4、哼鳴 輕聲 “哼鳴”是尋找頭聲的好辦法，一般用m或n來做練習，我也用ng做練習。多用“輕聲”

進行練習，是尋找正確歌唱狀態(tài)的好方法。

5、初級共鳴腔體的打開 利用練聲時的合理母音做練習，打開共鳴腔體并用到共鳴腔體。

6、演唱教材歌曲 在表現(xiàn)歌曲的思想感情方面，用簡明易懂，生動形象的語言。能使學生比較容易的抓住歌曲的藝術形象，表達其歌曲的思想感情。

二年級：更多歌曲的磨合與發(fā)聲技巧的運用。與歌曲結合學習聲韻結合教學法中的輒韻。以及更多的發(fā)生技巧的介紹與運用，按照學生個性特點個別提出聯(lián)系方案，完善歌唱的技巧。

1.掌握較高難度的歌唱技巧，有相當層次的`分析能力、駕馭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素質及文化修養(yǎng)，增強舞臺演唱綜合技能的培養(yǎng)和社會演唱實踐。

2、加強共鳴聯(lián)系，用到鼻咽腔共鳴，并能夠與歌曲相結合。

3、學習教材歌曲并能與所學技巧相結合。在延長歌曲時能做到以情帶聲，情聲結合。咬字吐字清晰，依據(jù)個人嗓音特點提出合理性的要求。

4、能夠更好的把握氣息的狀態(tài)。

有關聲樂的申請書簡短九

為了擴展學生的知識面,提高學社綜合素質,滿足部分聲樂愛好者的興趣.我校開展了課外興趣小組,現(xiàn)將本學期聲樂興趣小組的活動計劃簡介如下:

本學期將具體教給學生的有：音樂知識及聲樂基本要素、拍子音名、音的分組、二聲部合唱等。

聲樂是憑借聲波震動而存在的，在時間中展現(xiàn)，并通覺器官二引起各種情緒反應，和情感體驗的藝術。聲樂語言的基本要素有節(jié)奏、旋律、節(jié)拍、音色、力度、速度、和聲。其中最重要的是節(jié)奏和旋律。表示拍子的叫拍號。上方的數(shù)字表示每小結幾拍。下放的數(shù)字表示已幾分音符為一拍。

1.教師認真的準備好每一次活動，要求知識有一定的興趣性。

2.學生不得曠課遲到，學生認真完成輔導老師布置的作業(yè)。

3.學生積極和輔導教師進行配合，以便使聲樂興趣活動小組開展的具有生動性、活潑性。

1、上好聲樂活動課，做到“四定”。即定內容、定人員、定時間、定地點，發(fā)展學生的個性特色，以此推動學生聲樂素質的全面發(fā)展。

2、在完成音樂課堂教學的同時，不斷擴大學生的聲樂視野，豐富學生的精神生活，進一步培養(yǎng)、發(fā)展學生的聲樂興趣，使他們學有所長，培養(yǎng)學生的集體主義精神。

3、經(jīng)常督促學生完成一些學習聲樂的好習慣，并使之不斷鞏固、加強。并在此盡量減少對老師的依賴心理等，平時將定期不定期的向學生推薦一些好的聲樂，好的舞蹈。

4、對小組的課程做出規(guī)范，以提高學生學習興趣，培養(yǎng)聲樂能力為主要內容，不讓學生放人自由。

5、培養(yǎng)學生的特長，并在一定的時間讓他們發(fā)揮自己的特長，鍛煉和發(fā)展學生的能力。

利用每周二、周三下午活動課和課余時間進行訓練。

1、在各年段中選拔歌唱條件好的學生參加。

2、訓練學生計劃節(jié)奏感，使學生體態(tài)、動作協(xié)調優(yōu)美。

3、豐富學生的想象力，對學生進行情感教育，提高聲樂表現(xiàn)力，促進創(chuàng)造性的發(fā)揮。

4、培養(yǎng)學生的興趣愛好，克服怕累怕苦的思想，使學生熱愛自己所選擇的小組活動。

5、培養(yǎng)學生的樂感及協(xié)調性，樹立團結協(xié)作的思想，增強學生的集體榮譽感。

6、能夠隨著聲樂節(jié)奏準確，充分表現(xiàn)聲樂的特點，培養(yǎng)學生的即興創(chuàng)編能力和學生的創(chuàng)造能力。

特長生得到不斷完善，能力全面提高。通過學生的主觀努力，主張多樣，即在學生能夠理解的前提下，掌握普通涉獵，淺嘗輒止的原則，教給學生多樣的聲樂形式。

總之，通過培養(yǎng)學習，使他們在原來的聲樂水平上有一個大的提高，使學生的技能和素質得到更全面的發(fā)展。

1、吸氣與用氣。

學習任何東西都會有一種開頭難的感覺，學習聲樂都一樣，學生在初練聲時最基本的練習就是要學習如何吸氣，吸氣不正確，發(fā)聲就用不上氣，所以指導學生練習吸氣，讓學生吸得自然，并且要求口鼻一齊吸較好，一般吸氣要求橫隔膜周圍都裝滿氣，小腹不要過于緊張，在發(fā)聲用氣時，橫隔膜保持住與小腹頂上來的氣有一種對抗的力度。所以小腹不要過于緊張和疆硬，讓它有一個用氣的彈性，指導學生反復感覺，吸氣和用氣，在聲樂學習中有一個過程。

2、上下管道成一直線。

上下管道成一直線，是一種很抽象的技巧，不是一朝一夕就可理解到，要通過示范和理論結合使學生明白老師的要求，要求學生在發(fā)聲練習中，放松下巴，從張口到發(fā)聲做到最自然。

3、聲音的亮點。

訓練發(fā)聲注意要求聲音的亮點，所謂亮點，即頭腔亮點，要做到發(fā)聲有頭腔亮點卻是一件不容易的事，要達到頭腔亮點的要求，要注意學生的氣息運用，和上下管道暢通，下巴放松，聲音自然。只要學掌握頭腔的初步感覺，學生就會有自信心。

4、咬文吐字。

咬文吐字很重要，廣東的學生咬文吐字較差，要求學生重視咬準字音，在咬文吐字方面下一番功夫。

5、處理歌曲的技巧。

這是聲樂最重要也是最高層次的一環(huán)，學生首先掌握了發(fā)聲技巧。有了發(fā)聲技巧，在處理歌曲時就會得心應手。當然處理歌曲首先理解歌的內容，歌曲的要求，學生對歌曲有了全面了解后對歌曲的處理就會更上一層樓。

第一學期：完成5至7首歌，初級聲樂作品的學習，要求學生初步掌握氣息運用和閉口音的正確發(fā)聲。

第二學期：完成3至5首歌，兩首初級三首中級聲樂作品的學習，要求掌握半開口音的發(fā)聲技巧。

第三學期：完成3至5首歌，中級聲樂作品的學習，要求氣息運用正確，掌握開口音的發(fā)聲技巧，能掌握運用頭腔的方法。

第四學期：完成2至3首歌，中級一首，高級二首，要求能嫻熟自如運用氣息，頭腔亮點突出，聲音大小控制自如，能熟練開口音半開口音與閉口音的發(fā)聲。有感情有表情地完成聲樂作業(yè)。

第五學期：復習為主、觀摩、測驗等，為應考做準備。教學措施：

1、落實好上課時間，要求學生保證完成老師布置的作業(yè)。

2、要求學生感覺和體會老師要求做到的技巧技能。

3、要求學生重視咬子吐字與發(fā)聲的正確配合。