花開攝影心得體會范文(通用15篇)

寫心得體會可以加深對所學的理解和認識，提升學習成果。寫心得體會可以借鑒他人的經(jīng)驗和觀點，但要有自己的獨立思考。以下是一些精選的心得體會，供大家參考、學習和探討。

花開攝影心得體會篇一

攝影是一項美妙的藝術，它能夠通過鏡頭記錄下生活中的美好瞬間，讓人們更加深入地去了解生活的本質。在我的攝影經(jīng)歷中，我不斷發(fā)現(xiàn)了許多有趣的主題，其中之一就是花開攝影?；ǘ鋼碛歇毺氐纳屎托螒B(tài)，充滿了生命的力量。在花開攝影中，我學到了許多寶貴的經(jīng)驗，今天我將向大家分享我的心得體會。

第二段：拍攝技巧。

花朵是常見的攝影主題，但要想做出令人滿意的拍攝作品并不容易。首先，拍攝時要關注光線和層次感。在不同的時間和角度分別捕捉照片，尋找光線明暗交錯處的美感。此外，多用層次法，可用遠景、中景、近景、主景相結合，使畫面看起來更加豐富和立體。還應該注意選用合適的鏡頭，如微距鏡頭，以把花朵的細節(jié)拍攝出來。

第三段：后期處理。

雖然有些人認為“真正的攝影”不需要后期處理，但事實并非如此。后期處理可以大大提高照片的品質，例如調整色彩、對比度、亮度，修剪不必要的部分等等。合理的后期處理能夠對照片起到加分作用。

花開攝影有著獨特的魅力，花朵身上的顏色、形態(tài)和花香都能夠被完美地展現(xiàn)在攝影作品中。通過攝影，人們不僅能夠欣賞到花朵的美麗，同時也可以探索花朵背后的故事和文化。花開攝影的魅力在于它能夠把一個到處都能見到卻極易被人忽略的自然物體，變成一個令人注目的藝術品。

第五段：結尾。

在我成為攝影愛好者的過程中，花開攝影帶給我的不止是看到美麗的花朵，也包括尋找光影與美感的過程，以及感受自然與人文的聯(lián)系?；ㄊ巧南笳?，也是美的象征。通過花開攝影，我們可以更深刻地了解這一點。無論是在花期短暫的春季還是在四季如春的海南等地，我們都可以隨時跟著鏡頭去尋找花的美麗。

花開攝影心得體會篇二

我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓學習，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益匪淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機的基本構造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機并非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。

下午帶我們去西柏坡紀念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們："訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。

其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。

俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié)，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起，謹慎構圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美的一瞬間。

以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學習使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，要做一個生活有心人。

花開攝影心得體會篇三

想起初期學習攝影時，以為攝影主要靠的就是后期，忽略了很多前期的問題。那時候花太多時間來鉆后期，總是忘記吃飯，睡覺是常有的事情，有個很不好的毛病，就是不愛與人交流，只低頭拍自己的學自己的。會在淘寶上買各種教程，濾鏡插件也沒少花錢，走了很多彎路買了很多沒用的`東西，同樣浪費了不少錢。在我老公眼里，簡直是個天天趴在電腦前的敗家娘們。這條彎路走下來也讓我有所收獲，一個是后期軟件基礎上的學習，積累了經(jīng)驗，一個是我認知到了前期遠比后期更重要。

在自主學習初期時我其實對攝影有了一些自己簡單的想法，也在按心中喜歡的思路去拍著，卻總是拍不到心中想要的畫面。那時候很沮喪，迷茫，焦慮，甚至對自己失望。幸運是我那時候遇到了老師gyeonlee，他剛開始做教學班，我當時就好像在黑夜里看到了一盞指路的明燈，義無反顧的加入了他的私教班，在這個班級里，他的引導對我?guī)椭鷮嵲谔?，也是他讓我對攝影有了新的理解，我明確了內心的目標和堅定了心里最初的想法。

花開攝影心得體會篇四

攝影是一門藝術，通過鏡頭捕捉瞬間，記錄生活，傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關重要的一環(huán)，它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中，我逐漸體會到曝光的重要性，掌握了一些技巧和心得，下面我將與大家分享。

首先，理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強度的綜合，通過快門速度、光圈和ISO來進行調節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻，細節(jié)清晰可見。因此，了解光線和曝光之間的關系是學習攝影曝光的第一步。

其次，了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下，拍攝到的效果會有很大的差異。例如，在強光照射下，曝光過度會導致圖片過于明亮，丟失細節(jié)；而在暗光環(huán)境下，曝光不足則會導致圖片過于黑暗。因此，我們需要根據(jù)具體的光線條件調整曝光參數(shù)，以保持圖像的細節(jié)和表現(xiàn)力。在強光條件下，可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光；在暗光條件下，可以使用較慢的快門速度或調高ISO來增加靈敏度。

另外，考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如，拍攝夜景時，我們希望能夠突出建筑的燈光效果，同時保持黑夜的氛圍，這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細節(jié)；而在拍攝人像時，我們希望能夠突出人臉的細節(jié)，這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此，根據(jù)主題的特點和要表達的意境，靈活調整曝光參數(shù)，可以得到更好的拍攝效果。

此外，利用曝光補償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下，鏡頭的曝光判斷可能會有誤差，導致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補償功能來進行微調。如果拍攝的場景過度明亮，則可以進行負曝光補償；如果場景過于暗淡，則可以進行正曝光補償。通過合理使用曝光補償功能，可以使圖片的明暗分布更加均勻，并準確表達攝影師的意圖。

最后，總結經(jīng)驗，不斷實踐是提高曝光技巧的關鍵。在攝影中，只有不斷實踐和總結經(jīng)驗，才能不斷提高自己的技術水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段，我們可以通過不同的曝光參數(shù)來創(chuàng)造出多種不同的效果，展現(xiàn)出我們想要表達的主題和情感。同時，也要多與他人交流，學習他們的經(jīng)驗和技巧，吸取他們的優(yōu)點，不斷完善自己的攝影技能。

綜上所述，掌握曝光是攝影技術中至關重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念，了解光線條件對曝光的影響，考慮主題的曝光需求，靈活運用曝光補償功能，并不斷實踐和總結經(jīng)驗，我們可以提高自己的曝光技巧，創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術性的攝影作品。攝影曝光是一門細致、技術性和創(chuàng)造性相結合的藝術，希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學習和實踐來完善自己的曝光技巧，創(chuàng)作出更好的作品。

花開攝影心得體會篇五

去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機，而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代，這是非常有歷史性意義的。

在這一年的時間里，通過我的學習和摸索在攝影認識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。

但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。

再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的，這應該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩，攝影也將不存在，那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。

任何形式的藝術最終都是要被人去接納和欣賞的。

達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術的精神世界中。

說到藝術，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。

在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。

什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。

如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。

但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術?”我會說：“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式，如果說它是非藝術的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術的頭銜。

唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當然國人愛炒作和炫富除外，藝術被不同的人群會有不同的看待，有人認為中國東北的二人轉是藝術，有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術，有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術。

我也不是學藝術出身的，也沒有整天鉆研看似藝術氣息很濃重的科目，例如哲學、文學等等。

如果我給藝術下一個定義恐怕又會遭到藝術人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。

但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。

我為什么會知道這點?很簡單：推理。

物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴謹些。

說到這么多，那么什么是藝術呢?藝術就是一種文化的精髓體現(xiàn)。

“文化”這個詞在這里很突出很關鍵。

為什么談到攝影我要提起藝術呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。

當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結果：一種是被稱作“照片”另一種結果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。

如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的.拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。

是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結果呢?心態(tài)是關鍵!

我們明知道自己的照片不能成為一種藝術的結果，但是我們仍以藝術作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關鍵所在。

攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。

這里更需要的就是要有獨立的眼光。

獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強的思考能力的。

說到“獨立”，這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。

我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結。

其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。

我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。

不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習，這樣的問題我提倡多問。

從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。

當然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關心。

我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。

至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：

“多思考多觀察多實踐多總結”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。

攝影首先要思考是沒有錯的。

我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。

要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。

多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。

通過仔細的分析論證后才要去多實踐。

不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結經(jīng)驗，最后篩選出最理想的結果。

我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。

攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。

常有朋友問我，攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。

我常常覺得：攝影就像一盞燈，當你為別人點亮一盞燈，那光芒，那憐憫他人的力量，也將照亮你的內心。

這種感覺只有自己才能感覺到，攝影就是給別人快樂的時候自己也應該是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中。

我現(xiàn)在的攝影設備不能算好，技術也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。

按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設定好各種參數(shù)，并不簡單。

之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術，技術是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應，感覺更重要，快樂也重要。

攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。

這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。

攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。

攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。

但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。

攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。

對于攝影師而言，技術已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結。

好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。

“文章本天成，妙手偶得之?！睌z影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。

真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術好當然是錦上添花，但技術背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。

徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。

攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。

如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。

不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。

選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。

攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。

印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。

夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。

花開攝影心得體會篇六

我來自江西贛南山區(qū)，那里山清水秀，風光綺麗，我從小生活其中，總想把它拍下來，這樣，無論我走到哪里我都能帶著她?，F(xiàn)在每當我想家時我就會拿出以前用手機拍的家鄉(xiāng)人，家鄉(xiāng)景，這給了我很大的支持，光影成功的留住了那一瞬間的美，留住了我曾經(jīng)經(jīng)歷過的那一瞬溫存，我想這便是攝影存在的最原始之緣由。

如果攝影僅停留于那里，那么攝影的美就變得無從談起，我一直相信這么一句話，其實很多同類事物中只有百萬分之一不同，而就在那百萬分之一中就有美丑的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之后，我還想擁有攝影給我?guī)淼臐M足感和美感。

在上大學之前，我們經(jīng)過了大量詩歌閱讀訓練，每讀一首詩其實就是在再現(xiàn)詩人當時的腦中畫面，當那幅畫面和自己的經(jīng)歷相符時，常常會感到歡欣不已，共鳴之意不過如此罷了。詩人的創(chuàng)作，又往往被文人比擬于畫家的創(chuàng)作，畫家總想通過色線的調配來再現(xiàn)自己在心中早已勾勒好的圖景，畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖了解畫家的創(chuàng)作意圖，若能得到其中要義，欣賞者也會手舞足蹈，得到莫大的滿足感，類此，書法，音樂，舞蹈，電影等藝術莫不如此，作品的每一細微處都經(jīng)創(chuàng)作者的斧鑿細作，每一細微處都有創(chuàng)作者的表達意圖，當作品被欣賞者了解之后，于欣賞者，于創(chuàng)作者都是莫大的幸福。

我想藝術就是如此，在這個簡單的規(guī)則下演繹繽紛的精彩。有種說法是藝術來源于生活，起源于實用，又高于生活，不拘囿于實用。按此定義，攝影便是一種大有前途的藝術形式。

學習攝影于我，不僅僅是為了讓攝影的實用價值得到充分發(fā)揮，更重要的是要讓我的藝術才華通過攝影得到充分的發(fā)揮。以上是我對攝影的理性分析與論證，下面，我將重點談談我在攝影實踐中的各種心得認知。

從20xx年高考完后，我用剛買的手機拍下了500多張照片，其中包括我的全縣暑期游，拜訪同學游，回歸童年游，以及一些隨性的自拍和記錄。一開始，我對所拍的照片沒什么感覺，后來當我把他們傳到我的博客上時，發(fā)現(xiàn)照片確實有好壞美丑，一張好的照片不僅能很清晰地傳達信息，更能給人一種享受。

花開攝影心得體會篇七

攝影，是記錄時間的藝術，是講述故事的媒介。作為一個業(yè)余攝影師，我最喜歡的就是在生活的點滴中尋找，捕捉并呈現(xiàn)美好的場景。在經(jīng)歷了無數(shù)次失敗和嘗試之后，我相信，攝影不僅僅是單純的按下快門，更多的是感性的理解和藝術的表達。在此分享我在攝影過程中的心得體會。

入門攝影，首先要做的就是深入了解攝影的理論基礎和技術知識。曾經(jīng)，我只是在圖書館里借閱了一本攝影技巧的書籍，但這并不足以讓我成為一名合格的攝影師。后來，我又去參加了一些攝影課程，通過慢慢學，慢慢摸索的方式，逐漸掌握了攝影的奧秘。了解攝影的基礎技能，特別是光線、構圖和攝像機設置等知識，是成為一名好攝影師的基礎。

第二段：感知藝術。

說到攝影，還需要一個調子——感性。如果你只想簡單的按下快門然后獲得好照片，那么就不是攝影。對于藝術，要有可持續(xù)和深度理解，這是一項熱情和品味的任務。當我看到一些魅力的景象時，我就有一種內在的感覺。那些小小的感受會激起攝影的沖動，促使我抓住它們，然后通過鏡頭把自己的理解和理念完美的展現(xiàn)出來。

第三段：選擇場景。

作為一項藝術創(chuàng)作，攝影的精髓在于如何選擇你要拍攝的對象。場景和主體排布都應該考慮到構成的完整性。我經(jīng)常會思考什么才是我想要所表達的場景和目標，然后選出對應的地點。我會注意到周邊的天氣、光照和環(huán)境等要素，以便更好的突出拍攝的主體。從而伴隨整個過程的是調查和計劃，調整自己的角度、時間和技術，然后抓住最好的瞬間來創(chuàng)作。

第四段：事件的特殊性。

攝影事件的特殊性在于，每次的拍攝都會發(fā)現(xiàn)一些不同的環(huán)境和主體。在所有的風景中，我最愛攝影的是人和他們的故事。在我的生活中，我會經(jīng)常出現(xiàn)一些意外的、美麗的、驚人的場景，例如友人和家人、演出、游行、婚禮、景點等等。這些事件使我得以認知到攝影藝術的廣泛應用，也體現(xiàn)了令人興奮的攝影創(chuàng)作。

第五段：呈現(xiàn)作品。

在呈現(xiàn)攝影作品時，我會反復調整，不斷評估和反思，讓照片的意思更加清晰且無誤。我會努力拍出好的照片，為每個要素制定詳細的計劃和方案。例如，所選用的背景色調、曝光時間、鏡頭尺寸以及后期處理。在這樣處理過程中，會要進行技術調試，示范全息成像，最終像小細節(jié)處理，達到最佳的效果。每一張照片最終所能展現(xiàn)的，都只是攝影師思路和創(chuàng)意的一部分。所以，謙卑和不斷尋求反饋，是持續(xù)發(fā)展的基礎。

以上是我在攝影中的體驗和總結，希望今后，能為所拍攝的目標和場景賦予更多的生命。對我來說，攝影不僅僅是一項技能，還是一種品味和信仰。我相信，只要不斷努力，就能通過攝影藝術實現(xiàn)對生活和世界的更深層次的理解和忠誠。

花開攝影心得體會篇八

我于9月2日參加了管理處組織的攝影培訓學習，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益匪淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機的基本構造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機并非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程。

上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。

俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的.細節(jié)，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起，謹慎構圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美的一瞬間。

以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學習使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，要做一個生活有心人。

花開攝影心得體會篇九

攝影是記錄美麗的藝術，花開攝影更是在自然美麗與攝影技巧上的完美結合。最近我也開始嘗試這一門精彩藝術，不斷探索和學習，慢慢理解攝影這門學問中的精妙之處。在這一過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)，攝影除了拍照的技巧和器材之外，還需要我們的心靈與內心的體驗一起配合，才能夠攝制出令人心曠神怡，趣味橫生的佳作。今天，我想從我的角度，分享下我在拍攝花卉時的一些體會。

第二段：細心觀察，認真思考。

拍花照片最重要的就是細心觀察。只有當我們專注且耐心地觀察，才能夠找到一朵花最獨特的表達方式。在我拍花的過程中，我會留意光線、圖像角度、畫面構圖、場景，聽與看花中的聲音，通過自己的感覺和經(jīng)驗進行判斷，有時候甚至要爬到地上或是用低角度去拍攝，來創(chuàng)造視覺上的沖擊感。在此過程中我們也要不斷地思考：我要拍攝的花卉表達了什么意義，它身上有著怎樣的情感，怎樣的顏色和形狀可以為照片帶來最大的吸引力。這些問題都值得我們花功夫去考慮。

第三段：注意攝影器材與技巧。

攝影器材和技巧是攝影的基礎。在拍攝花卉的過程中，我們要考慮到很多不同因素：光線、場景、相機設置、調光調色等等。需要對攝影機的檔次、品牌、焦距等有所了解，才能夠更好地選擇適合的器材，調節(jié)最恰當?shù)呐臄z參數(shù)。不僅如此，還要學習如何修改和后期處理照片，使照片更加清晰明亮，符合自己想表達的感覺。在這里，我要提醒大家，抓好細節(jié)，細心的調整每一個細節(jié)點，這將會讓照片更加真實、動人、美麗。

第四段：體現(xiàn)獨特性。

花卉拍攝，不少人都會選擇如玫瑰、茉莉這類華麗花朵，但這并不意味著所有的花卉照片都得如此套路化。相反，我們應該去挖掘更加獨特、原始的花卉，這將為您的照片增加很大的獨特性和藝術感。我們可以從野花、山區(qū)的花卉等處進行尋覓，通過視覺融入自己的體驗和心情。只要和自己相匹配，獨特的照片境界便是自己的拍攝目標。

第五段：總結。

攝影是一門美妙的藝術，花卉攝影是其中的佼佼者。在不斷拍攝學習之中，我們需要學會細心觀察，會使用器材和技巧，同時還要去嘗試體現(xiàn)獨特性，發(fā)揚個性風采與藝術感。不能局限?？傊?，發(fā)現(xiàn)美麗的花卉，然后選擇特別的角度去打造呈現(xiàn)出來，通過花卉照片，訴說自己心中所想，享受到自然中的美好。這，才是花開攝影的真正精髓。

花開攝影心得體會篇十

攝影是一門藝術，通過攝影可以捕捉到生活中的美好瞬間，展現(xiàn)事物的形態(tài)、色彩和紋理。而攝影曝光是攝影中極為重要的環(huán)節(jié)，它決定了影像的明暗程度和畫面的質感。在我的攝影實踐中，我深切體會到了曝光對照片效果的影響，并從中積累了一些心得和體會。

首先，合理的曝光是攝影作品成功的基礎。攝影曝光的核心是將光線合理地引入鏡頭，使畫面呈現(xiàn)出正確的亮度和對比度。如果曝光過暗，畫面將無法顯示細節(jié)，形成一片黑暗；而曝光過亮，則會造成細節(jié)的丟失和被燒成一片過曝的白色。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)了合理曝光所帶來的好處。例如，在日落時分拍攝美景，合理曝光可以將夕陽的光線照射到畫面上，展現(xiàn)出溫暖的色彩和細節(jié)，營造出壯麗的氛圍。

其次，不同的場景需要采用不同的曝光方式。攝影中常見的曝光方式有手動曝光、光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先。手動曝光需要對相機的光圈和快門速度進行調節(jié)，可以精確地控制曝光值。光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先則是基于相機的自動曝光模式，根據(jù)不同的場景可以選擇合適的曝光方式。例如，當我們拍攝運動場景時，快門優(yōu)先模式可以設置較快的快門速度以凝固運動的瞬間，減少模糊；而當拍攝景深較深的風景照片時，光圈優(yōu)先可以調整光圈值，使得前后景物都能得到清晰的呈現(xiàn)。

此外，利用曝光補償可以拍攝出特殊的效果。曝光補償是在光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先模式下進行微調，通過增加或減少曝光值來調整畫面的亮度。例如，在拍攝逆光或反差較大的場景時，可以通過減少曝光值來防止畫面過曝，使得細節(jié)得到保留。另外，在拍攝夜景時，可以適當增加曝光值，讓照片更明亮且有艷麗的色彩。掌握曝光補償技巧可以使攝影作品更富有個性和創(chuàng)意。

最后，攝影曝光是一項需要不斷實踐和探索的技術。在曝光的過程中，我們需要通過不斷嘗試和調整來找到最佳的曝光值。此外，不同的攝影主題和風格也對曝光有不同的要求，需要我們不斷學習和提升。例如，人像攝影常常追求柔和的光線和適當?shù)年幱?，而風景攝影則需要充足的曝光來表現(xiàn)出細膩的紋理與色彩。只有通過持續(xù)的實踐和學習，我們才能更好地理解曝光的原理和技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。

總之，攝影曝光是攝影中至關重要的一環(huán)，它決定了照片的明暗程度和質感。合理的曝光是攝影作品成功的基礎，不同的場景需要采用不同的曝光方式，利用曝光補償可以創(chuàng)造出特殊的效果。然而，攝影曝光也是一項需要不斷實踐和探索的技術，只有通過不斷地學習和實踐，我們才能更好地掌握曝光的技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。讓我們一起努力，用心感受攝影的魅力，不斷追求攝影的藝術！

花開攝影心得體會篇十一

我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓學習，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益非淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機的基本構造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機并非關鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。

學攝影是一門需要理論和實踐相結合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。

下午帶我們去西柏坡紀念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們："訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。

其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。

俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié)，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起，謹慎構圖，合理布光，力求使畫面達到完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美的一瞬間。

以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學習使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，要做一個生活有心人。

花開攝影心得體會篇十二

說到藝術，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術？我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術？藝術是文化的精髓！什么是精髓？這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影，那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢？你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢？如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術？”我會說：“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式。

花開攝影心得體會篇十三

花開攝影是一項既有挑戰(zhàn)性又具有創(chuàng)造性的攝影領域?；ǘ涫谴笞匀蛔蠲利惖脑煳镏?，它們以各種顏色和形狀吸引我們的視線。攝影師們通過鏡頭捕捉花朵那美麗的瞬間，表達自己對美的感受和創(chuàng)造力。在我作為一名業(yè)余攝影師的經(jīng)歷里，花開攝影給了我很多收獲和心得體會。

第二段：良好的構圖。

在攝影中構圖是非常重要的一環(huán)。在花開攝影中，良好的構圖能夠突出花朵的美麗和獨特性。攝影師可以選擇不同的構圖方式，如美學構圖、三分法、黃金分割等，來突出花朵的美感。例如在構圖時，我們可以讓花朵處于畫面中心，或者它在某個位置上，以增強主體的影響力和美感。

第三段：合理利用光線。

使用合適的光線是花開攝影中非常重要的一部分。攝影師可以根據(jù)不同的花卉和光線，在不同時間和地點拍攝。早上或晚上的日出日落時段，陽光的斜度比較低，這時候拍攝花朵能夠得到柔和的光線效果。同時，也可以利用陰天的時間，或者是白天樹蔭下的光線，來突出花朵的形態(tài)和細節(jié)。

第四段：嘗試不同的拍攝角度。

嘗試不同的拍攝角度也是花開攝影中非常重要的一部分。攝影師可以擺脫傳統(tǒng)的方法，試著從其他角度拍攝花朵，創(chuàng)造更多的作品。例如通過蹲下或者跳上高處，用不同的角度來捕捉花朵，從而創(chuàng)造與眾不同的作品。同時也可以利用背景的色彩和紋理來營造藝術氛圍。

第五段：后期處理。

后期處理是花開攝影不可避免的一環(huán)，因為很難在拍攝時完美地捕捉花朵所表達的顏色和細節(jié)。在后期處理中，必須要慎重處理，以保證花朵的自然和真實。后期可以對圖片進行修色、調整對比度、增加紋理、處理花朵背景雜物、提高分辨率等等。同時也不要過度處理影響畫面的美感。最終目的是突出花朵的美感，讓觀看者更好地感受創(chuàng)作者的設計意圖。

結論：

通過花開攝影，我懂得了很多關于攝影良好構圖，利用光線，以及嘗試不同的拍攝角度等方面的技巧。每次花開攝影都讓我感觸良多。無論是挑戰(zhàn)攝影技能還是表達情感，花開攝影都是一個不可錯過的好去處。讓我們一起踏進這個美麗的領域，感受大自然的豐富色彩和美感。

花開攝影心得體會篇十四

上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的比照，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進展實踐操作，讓我們學以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學習。

下午帶我們去西柏坡紀念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變萬化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)歷，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們：“訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進展一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面”。攝影藝術是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。

其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結才能把事情做好。

俗話說細節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié)，導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段，也要多注重對細節(jié)的把握。比方在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性?？傊暮脭z影作品，我們一定要從小的細節(jié)抓起，慎重構圖，合理布光，力求使畫面到達完美狀態(tài)，使事物永遠停留在最美的一瞬間。以上便是我對這次學習的一個總結。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習時機，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學習使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，要做一個生活有心人。

4月14日參加了三公司組織的攝影培訓班學習。這次學習受益匪淺，了解了攝影的'歷史、。照相機的根本構造和根本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。武漢三中著名老師許瑤卿為我們理論授課。對新聞攝影，通訊員如何抓圖片新聞，數(shù)碼相機的使用等內容做了詳細的講解。通過這次學習使我對攝影有了深入的了解。我在數(shù)碼攝影方面還是個新兵，經(jīng)歷不多，拍得滿意點的相片往往百不得一，在工地拍攝的照片總覺得不則滿意。通過學習我知道了要想拍出更多一點好相片，除了需要一部好的照相機之外更重要的是利用好自己手中的照相機，提高自己攝影能力，能做到揚其長而避其短，還需要有點攝影根底知識和美學修養(yǎng)，更重要的是還需要有經(jīng)歷的長期積累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。

花開攝影心得體會篇十五

攝影是一門融合藝術和技術的學科，而攝影曝光是影響照片質量最關鍵的因素之一。在攝影過程中，曝光的準確掌握能夠決定照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。在我多年的攝影實踐中，不斷摸索和總結，我逐漸領悟到曝光在攝影中的重要性，并從中獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。

首先，曝光是掌握光線的關鍵。光線對于攝影作品來說是至關重要的因素，而曝光的影響可以說是最直接和顯著的。曝光過度或不足都會造成細節(jié)丟失、對比度下降等影響照片質量的問題。因此，在進行攝影拍攝時，我們必須學會觀察光線情況，并根據(jù)實際情況合理調整曝光值。在拍攝明亮場景時，適當降低曝光值，避免高光過曝；而在拍攝暗部細節(jié)較多的情況下，可以適當增加曝光值，提高亮度和對比度。

其次，曝光的掌握需要結合主題和風格。每一幅照片都有其獨特的主題和風格，而曝光是影響照片表達效果的重要手段之一。不同的主題和風格需要不同的曝光表現(xiàn)方式。例如，拍攝夜景時，可以使用較長的快門速度和適度的曝光時間來表現(xiàn)夜晚的柔和燈光和流動的光跡；而在拍攝運動場景時，則需要使用較短的快門速度和適度的曝光時間來凍結動態(tài)，保持圖像的清晰度。因此，我們需要根據(jù)拍攝的主題和風格來合理選擇曝光參數(shù)，才能更好地表達照片的意境和情感。

此外，曝光也需要根據(jù)攝影設備的特點進行調整。不同的攝影設備在曝光表現(xiàn)能力上存在差異，對于相機的曝光補償和鏡頭的透光率等也會有所影響。因此，在使用不同的攝影設備時，我們也需要進行相應的曝光調整。例如，一些相機偏向于低曝光，拍攝時需要適當調高曝光值來彌補器件的曝光偏差；而一些鏡頭對于強光照射有較大的反應，此時需要適當減小曝光值，避免高光過曝。在攝影實踐中，通過不斷嘗試和摸索，我們可以更好地了解和理解不同設備的特點，并且靈活運用這些知識來調整曝光，使照片更加精彩。

最后，曝光的掌握需要結合后期處理來達到良好的效果。雖然我們可以通過調整曝光參數(shù)來盡量獲得理想的照片質量，但有時候仍然會遇到一些問題，例如局部過曝或過暗，這時候就需要借助后期處理軟件進行修復和調整。例如，可以通過調整曝光、對比度和陰影等參數(shù)來修復過曝或過暗的部分，并提高照片的整體質量。在后期處理中，我們可以根據(jù)自己的創(chuàng)意和需求進行調整，使照片更加符合自己的視覺表達。

總之，攝影曝光是攝影中非常重要的一環(huán)，它直接影響著照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。通過準確掌握曝光，我們可以更好地展現(xiàn)照片的主題和意境。在攝影實踐中，結合光線情況、主題和風格、攝影設備的特點以及后期處理，我們可以不斷摸索和實踐，逐漸提高自己對曝光的掌握能力，并創(chuàng)作出更加出色的攝影作品。