最新歌曲改編心得體會怎么寫(通用18篇)

心得體會是在一段時間內對自己的感悟和經(jīng)驗進行總結的一種文字記錄方式。寫心得體會時，要引導讀者思考，并給予啟發(fā)，展示個人的獨立見解。接下來是一些深度的心得體會范文，希望能給你帶來思考的方向。

歌曲改編心得體會怎么寫篇一

歌曲改編是指將原本的歌曲進行重新編曲、改動歌詞或者加入新的元素，以達到重新呈現(xiàn)的目的。近年來，隨著音樂產業(yè)的發(fā)展，歌曲改編已成為一種常見的現(xiàn)象。我曾參與音樂團隊的歌曲改編工作，通過這個過程，我有了一些心得和體會。

第二段：挑戰(zhàn)與機遇。

歌曲改編并非一項容易的工作，其中包含了許多挑戰(zhàn)。首先，我們需要尊重原曲的風格和情感，一味地改動容易導致失去原本的魅力。其次，我們要避免一味地迎合流行趨勢，應該根據(jù)歌曲的特點和風格選擇合適的改編方式。然而，正是這些挑戰(zhàn)給了我們機遇，通過重新演繹經(jīng)典歌曲，我們有機會展示我們的創(chuàng)造力和個人風格，為音樂注入新的元素。

第三段：情感共鳴。

歌曲改編的重要目的之一是傳遞情感共鳴。通過改編，我們能夠將原本的情感進一步放大或者賦予新的情感。這種情感共鳴可以是對原曲所表達的情感的認同，也可以是對自己生活經(jīng)歷的映射。在改編的過程中，我們可以通過音樂的表達方式來更好地傳遞這種情感共鳴，使聽眾更加能夠理解和感受到歌曲所要表達的情緒。

第四段：探索與創(chuàng)新。

歌曲改編是一項創(chuàng)造性的工作，它鼓勵我們大膽地探索和創(chuàng)新。通過改變原曲的編曲形式、修改歌詞或者添加新的樂器等方式，我們能夠給歌曲注入全新的靈感和魅力。同時，這也是對自己音樂才華的一種展示，我們可以通過改編展示自己的創(chuàng)作能力和音樂理解力，進而提升自己的音樂品味和形象。

第五段：藝術再創(chuàng)造與表演。

歌曲改編是一種藝術的再創(chuàng)造和演繹。通過改編，我們可以用不同的形式表達原曲所包含的藝術內涵，展示出自己獨特的音樂風格和表演技巧。在演繹過程中，我們還可以用自己的聲音和演唱方式對歌曲進行個性化的解讀，使之更貼近自己的情感和生活經(jīng)歷。這種個性化的表演不僅能夠吸引聽眾的注意，也有助于樹立自己的音樂形象。

總結段：展望未來。

通過參與歌曲改編，我深刻體會到藝術的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。歌曲改編不僅是對音樂藝術的一種探索，也是我們對自己音樂才華的展示和提升。未來，我希望能繼續(xù)參與歌曲改編的工作，并努力創(chuàng)作屬于自己的經(jīng)典作品，為音樂世界帶來更多的創(chuàng)新和驚喜。

歌曲改編心得體會怎么寫篇二

雖然你只有兩天。

因為我天天盼著你。

我不能出去玩。

就讓我寫完作業(yè)。

我會讓這個周末變得有趣。

只要不上課你就讓我玩?zhèn)€痛快。

周末周末我愛你。

就像老鼠愛大米。

愿你天天好天氣。

晴空又萬里。

周末周末我愛你。

就像。

愿你的。

周末周末我愛你。

愿我們都有好心情。

愿你和我開心每一天。

歌曲改編：周末周末我愛你作文。

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歌曲改編心得體會怎么寫篇三

院系名稱：化學化工系班級名稱：應用化學2班學。

號：2012030198姓。

名：王姿雅。

1《20世紀歌曲發(fā)展史》課程學習總結。

《20世紀中國歌曲發(fā)展史》是一門結合中國20世紀不同時期的背景介紹中國歌曲發(fā)展概況的課程。在這次課程的學習中，通過欣賞不同時期的歌曲，使我感受到了蘊含在歌曲中的民族情感，獲益頗多。讓我從此對民族樂產生了濃厚的興趣，尤其是在了解了歌曲的背景后，那些歌曲聽起來似乎更有味道了。

一直很喜歡聽鄧麗君的歌，通過這段時期的學習，使我了解了這些歌曲的背景，聽起來韻味也不同了，感覺很不錯，值此我越來越喜歡這個課了。

2學堂樂歌興起。

在近現(xiàn)代時期始自清代末葉的鴉片戰(zhàn)爭這段時期，歷經(jīng)一系列反帝反封建的農民革命，戊戌變法、辛亥革命、“五四運動”，以及中國共產黨領導下的新民主主義革命，這一百多年來，音樂文化的發(fā)展交織著傳統(tǒng)音樂和歐洲傳入的西洋音樂，但音樂文化的發(fā)展是以民主，科學為主要潮流的。傳統(tǒng)音樂首先以革命民歌的發(fā)展為以熱潮，在紅色根據(jù)地，邊區(qū)，解放區(qū)，革命歌曲更具有優(yōu)秀的傳統(tǒng)，如《天心順》，《繡金匾》等。戲曲音樂中京劇的形成影響及于全國。各種地方小戲、評劇、越劇、楚劇等也獲得了較快的發(fā)展，民族器樂則以民間出現(xiàn)各種器樂演奏的社團為特點，如“天韻社”，“大同樂會”等等。

3夜》，以及華彥鈞的《二泉映月》。新中國成立后，我國的歌曲又有了一個很大的發(fā)展。

我最喜歡的部分就是校園歌曲了，有很多感觸。校園歌曲就是廣受學生喜愛，流行于校園，體現(xiàn)校園生活和學子心境或感受的創(chuàng)作，其或稱為“校園民謠”、“現(xiàn)代民歌”、“樂府民風”等等，其曲風總體來說樸實明快、積極向上，充滿活力，深受人們的喜愛和傳唱。

讓我沒想到的是“校園民謠”最早的校園歌曲是在日本出現(xiàn)的。由于學生們不滿貴族欣賞日本雅樂，文部省根據(jù)學校沒有音樂教材的情況，發(fā)動社會創(chuàng)作一些適合學生唱的歌。于是，反映校園生活的歌曲便應運而生了。1941年，太平洋戰(zhàn)爭爆發(fā)，校園歌曲熱在日本走向低潮。

校園歌曲的演唱在70代中期，校園歌曲在臺灣興起，并且發(fā)展迅猛。如果說日本的校園歌曲是校園歌曲未定型前的最初形式，那么，臺灣則是校園歌曲真正成型的誕生地，并將校園歌曲推向了輝煌。

在聽到這一部分時給我印象最深的是高曉松和老狼合作的《同桌的你》以及《睡在上鋪的兄弟》，以真誠與純潔為標志，給人們，尤其是年輕人留下了青春的證明與印跡，令我感觸頗多。

當我們回首青春的時候，所有真實的、虛幻的、美麗的、迷惘的片段撲面而來，就像我們靜靜坐在窗前準備用一生去記憶的一道風景。而當它隨風而逝時，4除了美麗，誰能清晰地記得它的每一種色彩，誰能把它講述得像那個瞬間一樣真實。校園歌曲只是人們有意識的給定的一個名字。其實校園歌曲的土壤永遠在那些心懷無限夢想的校園里。

聽著激勵的校園歌曲，在這個浮躁的時代，我找到了些本該屬于我的東西，很感謝《20世紀歌曲發(fā)展史》，感謝你給我?guī)砹艘郧皼]有的視聽體驗，感謝你讓我更加成長，懂得更多知識，感謝你讓我發(fā)現(xiàn)了很多淳樸的歌曲，謝謝你！

歌曲改編心得體會怎么寫篇四

我對音樂的欣賞體會我從小喜歡聽音樂，每當自己生活中遇到不開心的事情時，拿起mp3或者手機帶起耳機聽一首輕松愉快的歌曲，沉浸在放松的氣氛里，自己的心情機會慢慢變得平緩放松，心中的郁結能在音樂中消散。我喜歡音樂，喜歡一個人伴隨著輕輕的音樂靜靜的躺著的感覺，音樂是個奇妙的殿堂。在大學生涯中的最后一次選修課中，我選擇了大學音樂，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在一個學期的課中，老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識，也讓我們欣賞了眾多樂曲。通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。

在學習《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情；筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情，流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我喜歡當今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界，在音樂課上，我們是以“聆聽”的方式進行學習的，聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中，我覺得老師的角色像是一個導游，引導著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內容，我都覺得受益匪淺。經(jīng)過一學期的相處和學習，在音樂方面我也略有所知，了解不同音樂的發(fā)展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術歌曲，經(jīng)過老師的介紹，我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很多經(jīng)典的音樂遺忘了。

音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解和愉悅的生活態(tài)度。3節(jié)課120分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽三節(jié)的課。第一次聽課時，就喜歡老師上課，在老師的推薦下，我欣賞了很多著名曲目。在課上，看到老師展示的我們這學期要欣賞的多到數(shù)不清的音樂曲目，我頓時產生了一股滿足感，欣賞這么多曲目，不怕音樂素養(yǎng)提不高?？僧斘艺嬲_始學習如何欣賞音樂，并慢慢體會到音樂欣賞的精髓時，我發(fā)現(xiàn)最初的我，真的是個庸俗的人。在老師介紹的民族歌曲里我印象最深的要數(shù)《月光下的鳳尾竹》，月光下的鳳尾竹是一首著名的傣族樂曲，以葫蘆絲演奏的版本最為常見；后燕妮、關牧村等也演唱過該曲目的歌唱版本，其他樂器也有過演奏。此歌曲比較容易演唱，只有一小段是比較難唱的。且有許多舞者將其改編成優(yōu)美的舞蹈，尤其是優(yōu)雅恬靜的傣族舞，風韻十足。你聽，竹林中傳來了陣陣葫蘆絲聲，淡淡悠揚。美麗的姑娘輕倚在鳳尾竹旁，清澈的雙眸中流露出期待的目光。月光斜灑在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來，姑娘起身來到水池旁，在月下忘情的輕舞著、旋轉著，波光中疊映著她曼妙的身影，月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿，著一縷花衣，似一個精靈，在月光下瀉一地旋轉的身影，竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹，遠看像一層綠色的霧在舞動，竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外，竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲，在靜謐的夜晚愈加纏綿，彼此正傾訴著心中的愛戀?！对鹿庀碌镍P尾竹》描繪了一個優(yōu)美的意境，讓人沉迷其中！

通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心?，F(xiàn)在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學到了不少音樂知識。所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂，體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂，欣賞音樂已成為人們精神生活的一項重要內容。而大學開設音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段，擴大學生的音樂視野，培養(yǎng)他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。

在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的熱愛之情。老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋，決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示，我們小組合力一起收集資料，在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊，漸漸地，在那一首首音樂片段中我越發(fā)愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感，也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。

音樂課已經(jīng)快要結束了，在此感謝老師的專業(yè)知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。通過大學音樂這門課，我學習到了有關音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去欣賞，如何去鑒賞，并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物，描繪景色，還能對人的喜怒哀樂進行描述，激發(fā)我們的激情，對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現(xiàn)出來?，F(xiàn)在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂，在以后的生活中，我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩我相信，伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。

音樂是世界是所有聲音的詮釋，是生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥無味，生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活，陶冶了我們的情操！學習了這門課我明白了音樂的魅力，或許是這樣：我們不一定要成為音樂家，但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂！總而言之，大學音樂這門課程提高了個人的素質和修養(yǎng)，并且對音樂欣賞有了進一步的了解！

興奮。經(jīng)典音樂經(jīng)久不衰并流傳至今仍散發(fā)著誘人的魅力，這種魅力的高深見證了音樂家對經(jīng)典音樂的理解。于是經(jīng)典音樂便身賦了傳承音樂的歷史使命。經(jīng)典音樂不停地用心與人類深切地交流，她讓人類忘記了在繁榮背后的那一點寂寞；她讓人類釋懷了在繁亂世界中的那一點遺憾；她讓人類淡化了痛，遺忘了傷；她讓人類將所有的煩惱丟失。

我以前覺得音樂只是一個無關緊要的東西，想聽時聽聽就行了，不想聽就沒必要去在意，當然，這是極其幼稚的想法，起碼對于現(xiàn)在的我是這樣認為的。不過之前也有喜歡聽的歌曲，可是當時認為僅僅只是調子的好聽，或者是當時的時尚流行，并沒有其他想法，更不要去說要對這首歌曲的深入的了解或鑒賞了。等進入了大學選修了音樂鑒賞這門課程以后，對音樂鑒賞學習了以后再反過來去聽我所喜歡的音樂，與以前相比這就是天壤之別了，當我具體去鑒賞某首音樂時，我發(fā)現(xiàn)會有一種不同的體會。我發(fā)現(xiàn)自己的音樂修養(yǎng)在無形中提高了不少，我覺得以后我還可以通過聽各種演唱會來提高自己的音樂修養(yǎng)。音樂是人們抒發(fā)感情、表現(xiàn)感情、寄托感情的藝術,不論是唱或奏或聽,都內涵著及關聯(lián)著人們千絲萬縷的情感因素。即使以敘事為主的歌唱,音樂也并不全依靠語義來傳達內容,而必定會用賦有感情的音樂語言和賦予美的因素，來表達或烘托或寄托感情,即使是附有歌詞的聲樂曲,其表達感情主要的仍是音樂本身。在綜合藝術中(如戲劇、舞蹈、影視等),也總是當需要抒發(fā)感情之時,就常常讓音樂來負擔,借音樂的抒情性能。

姓名：吳亮學號：2012210388班別：建專12班。

通過學習音樂課，我感到自己的音樂才能被不斷的挖掘出來。我想：每個人的經(jīng)驗、稟性不同，所對其體會也各不相同。猶如一杯清水，不同的人的品嘗味道也不盡相同吧。

對于兒童來說，音樂是他們的交流方式，情感表現(xiàn)的手段。我們尊重幼兒的想象和表達，鼓勵孩子自由的用身體動作表現(xiàn)自己對音樂節(jié)奏的強弱、快慢的感受。提倡幼兒同伴間的合作。初期，我們經(jīng)?？梢钥吹絺€別缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，對于他們，我們從“游戲”入手，將孩子們天性——玩（游戲）轉向——用心去“玩”，去經(jīng)歷一種最完美的人類狀態(tài)?！巴妗辈慌率?，是一種自我成長的過程。鼓勵幫助他們從音樂中享受到喜悅、樂趣。在我看來幼兒音樂是最古老，最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是關鍵問題，關鍵是做不做。兒童并不需要熟練的技巧，但是需要情感和環(huán)境的寬松自由。凡是能夠通過音樂創(chuàng)造活動自由靈活的表達、表現(xiàn)自己，情感得到充分宣泄的兒童，他們容易解脫心理的緊張壓力，獲得情感的自由和對環(huán)境的適應能力。

音樂教育本身是一種美學教育，所以在音樂教學中讓幼兒充分體驗歌曲中的美感是十分重要的。有人講“不會欣賞美，就不能表現(xiàn)美和創(chuàng)造美?！痹谝魳方逃幸彩沁@樣。如果幼兒不能從歌曲中體驗到美感，那么他們也不會產生良好的學習興趣的。所以教師應該啟發(fā)幼兒學會理解歌曲中的美并產生良好的美感是音樂教育取得良好效果的重要前提。在音樂教學中，教師能否用美好的感情對幼兒進行范唱十分重要，它直接影響幼兒能否產生要演唱歌曲的欲望。所以教師應該掌握正確演唱歌曲的技能技巧，在教學中能夠用優(yōu)美的聲音和豐富的情感向幼兒范唱，使幼兒感到歌曲的優(yōu)美和教師演唱的美感，在這個基礎上再激發(fā)幼兒模仿教師的演唱和體會歌曲中的美好感情，幼兒就能夠對音樂產生學習興趣并積極地學習。利用教材中鮮明、生動的音樂藝術形象，對幼兒進行思想品德教育。

在音樂教育活動中進行品德教育，就要選擇能結合幼兒生活實際的教材，讓幼兒在原有的認識基礎上理解其教育內涵，以達到教育目的。

在學習了音樂課的基礎之上，讓我也接觸了樂理知識！原來也接觸過一些，不過要想學好音樂必須要在學習樂理的基礎之上去完成。

要在以后的教學過程中，彈琴是基礎！

一、聽課情況：

南湖中學席黎明老師執(zhí)教七年級的《鳳陽花鼓》,教師依據(jù)以審美為核心、以興趣愛好為動力的基本理念,精心設計了教學內容,學生從連線的復習題開始,引出鳳陽花鼓,然后以多媒體創(chuàng)設的情境畫面帶領學生進入到鳳陽花鼓的故鄉(xiāng)------鳳陽，很自然地切入本課課題《鳳陽花鼓》.接著老師向學生介紹了鳳陽歷史以及鳳陽花鼓的來歷。接著用多媒體展現(xiàn)歌曲的歌詞，學生朗讀歌詞，使學生在活動中熟悉了歌曲。為歌曲的學習奠定了基礎。教學的思路比較清晰始終圍繞著本課的主題。不足和建議：

1、在做節(jié)奏練習前對五聲音階沒有明確說明，學生不明白五聲音階的組成和來歷，也就不會唱，在練習的時候沒有明確演唱出來；教師應根據(jù)音樂學科特點，使學生的學習符合音樂的規(guī)律，無論是節(jié)奏練習或是學習歌曲，必須要明確歌曲特點的前提下才能進行。

3、用自己喜歡的方式和分組表演表現(xiàn)的設計發(fā)生沖突，因為不可能一小組中所有人都喜歡同一種方式，教師要真正從學生的角度出發(fā)去設計問題，二、陽川中學劉建麗教師也執(zhí)教七年級的《鳳陽花鼓》，教學目標明確、教與學雙方都有高度的積極性。教師設計了闖關游戲創(chuàng)設情境，精心組織教學過程，使學生學習活動多樣化。

問題和建議：

1、在授課的過程中邏輯有些混亂，對五聲音階的介紹在前面練習了，在后面無需重復，這樣顯得有些調理不清。

2、對鳳陽花鼓的介紹過于簡單，對民間的藝術行為交代淺薄，激不起學生對民間藝術的熱愛，達不到這節(jié)課的效果。

3、對學生的評價不客觀。學生在獨唱歌曲時，對學生的評價只是看到了好的地方，對學生不足的地方?jīng)]有指正，這樣使學生對錯誤的唱法誤以為真，影響了教學效果。

4、沒有準備花鼓，使學生缺乏實踐。從這節(jié)課的許多地方可以看出，教師很努力想上好課，但音樂課堂的教學經(jīng)驗有限，限制了教學效果的落實必須努力提升自己的教學經(jīng)驗和能力，否則無法上好音樂課。

音樂帶給了我我能感受的所有。

服工1215023024顧夢旦。

音樂帶給了我什么？想了許久也說不出來個結果，因為音樂帶給了我太多太多，不能言語。，從最初的軟弱到現(xiàn)在的堅強，從最初的懵懂到現(xiàn)在的成熟。每當我的心情不能平復的時候，插上耳機，安靜的聽一首正愛的歌曲，往往能使我平靜許久。

我感覺音樂是一種宣泄，一種孤單，一種自由，一種享受，一種讓人難以忘懷的回憶。人類的感情豐富而敏感，生活的一點一滴都會撥動我們的心弦，引發(fā)人類最初的感動和想望。于是有了音樂，音樂成了我們最好的宣泄方式，音樂里每一個跳動的音符，都把我們的內心世界張揚得淋漓盡致，活靈活現(xiàn)。音樂可以傾訴，有傾訴者便有了傾聽者，用一顆細膩溫柔的心去傾聽那一片無邊無際的廣闊內心世界，和音樂共起伏，和音樂背后那一顆心同憂共苦，享受每一個跳動的音符里所承載的酸甜苦辣。音樂是一段音符的集合，往往一段生活，一段經(jīng)歷總會和一首歌曲或熟悉的旋律相互印記，每當這些音樂響起時，我會不自覺的被帶入那些過往的“碎碎點點”，回憶好像天上片片繁星，閃爍在用音樂點綴的星空里。

為什么聽音樂？這個問題我不能給你一個準確的答案，只有你自己才能有個屬于你的答案。我聽音樂的原因僅僅是我喜歡聽而已，為什么喜歡？因為它就像一個朋友和我一起哭，一起笑，給我講述一個個情感的故事，我不需要從他那里得到什么所謂有用的東西。這也就是音樂的意義，就像詩歌就像小說就像一個個動聽的故事一樣。她也許不能像書本一樣直接給我們以幫助，但你自己喜歡就行覺得爽就行，這一份幸福感覺是無價的，這對人生對生命的價值是無限的。不能忽略這一份聽音樂的情感。當然，有時候音樂確實能帶給人以思考，但這與你的經(jīng)歷，你的思想有關系。同樣的音樂不同的人聽，會有不同的感覺，你有那種經(jīng)歷同時音樂表達的是類似的東西而又恰好能觸動你內心的記憶或情感，也許你會去重新思考這一份記憶或情感，從中得到新的一份收獲。

只要喜歡聽就行，能讓你獲得享受，引發(fā)你感情的變化，從心理和身理滿足，這就足夠了。說實話，有些所謂音樂能凈化人的靈魂我完全不能理解，他們把音樂當成什么了？成神的工具？好的音樂的確能讓你產生共鳴或者觸級你內心深處的情感，甚至能讓你對人生有所思考，但是聽音樂不能抱著這個目的去聽。人一生不能為了學習而學習，一份感動一份真誠的情感不能給我們物質上的利益，甚至不能提身自己的水平，但你曾經(jīng)擁有它本身就已足夠。

仔細想一想，人看書學習的目的是什么？是為了學習而學習？還是本身喜歡學習而學習？或者是為了將來更好的生活而學習？不管是哪一種，終極目的都是為了獲得幸福的感覺，而音樂正是直接可以給你這個東西，反而我們所認為的聽音樂能得到的“好處”只是副產品而已。人很容易把手段當成目的反而把目的忘了??這樣活的很累很無趣。

我從小喜歡聽各種音樂。心情消沉時，聽一些激越高昂的交響樂；身體疲憊時，聽那些悠揚婉轉的民歌。這時，我的思想，我的心靈，都會被音樂所陶醉，那種猶如進入人間仙境般的感覺，讓人感到心曠神怡。

我喜歡在某個雨后的黃昏，一邊品著咖啡，一邊聽著音樂，將自己沉浸在音樂之中，任思緒自由翱翔??我喜歡傾聽貝多芬的樂曲。在他的交響樂中，我仿佛可以透過音樂看到他那一顆不屈的心。他是一個盲人，一個貧窮者，他貧苦潦倒，但卻以他那執(zhí)著而又堅毅的性格在那樣的環(huán)境之下以自己的心來譜寫音樂。聽著他譜寫的音樂，融會在他七彩的心境之中，是一種多么美妙而又幸福的事。

有一種聲音。穿過這單純的近乎透明的黑色，在與心同拍的音符的襯托下，我可以思我所思，想我所想，可以去撫摸心底最深處最不可碰觸的那個角落--盡管，也許會痛。

我沉醉，我感受到音樂的美麗。就象夏天的絲絲涼雨，輕輕地彈落漂浮在心靈上的灰塵。我感動，我感覺到生命的莊重。就象古鐘的千年絕響，悄悄地幻醒我那孤寂的靈魂心境。這就是音樂，融化在空氣里，彌漫在陽光里，流動在時光的腳步聲中，在生命的長河里流淌，不知疲倦，永無止境......音樂使我微笑，使我流淚，使我發(fā)出深深地嘆息。

我融化在音樂中，仿佛自己也化作了音符，化成了音樂的一部分。如水的音樂，千回百轉中激越了我心中的希冀，慢慢變幻折射出紫水晶的夢紛至沓來，化作縷縷溫馨把我包圍。

音樂是心靈的共鳴。置身音樂的感覺，孤寂的靈魂不會孤寂，孤寂的靈魂會和著音樂，體會心中的酸甜苦辣。歡樂的人，把音樂融入生活，使自己的生命充滿七彩的光芒，時時盡情宣泄那光彩奪目的點點滴滴，是每一個跳動的音符，都奏出生命的節(jié)奏，揮灑人生的倒影，長長久久。憂郁的人，把生命融入音樂，使自己的生命在那音樂的憂郁纏綿中醉生夢死，希望永遠都不要從音樂中清醒過來，悲傷之美，凄凄慘慘......音樂，已成為我生命中最親密的朋友。不知不覺中，音樂已伴我走過人生最初而且是最瑰麗的20年，在今后的日子里，我與它仍會彼此相戀，永不相負。它使人的心靈純潔無瑕，讓人感到輕松愉快而又充滿活力。音樂有一種無窮的力量。忙碌的一天的人們，在休息時細細品味音樂的美，這樣，你會留下一片凈土，去享受屬于自己的生活。往事也許會讓你熱淚盈眶，但是有音樂伴你走過痛苦的歷程。在音樂面前，你不必躲避什么，可以開懷大笑，可以盡情高歌，因為音樂會給你帶來快樂和歡笑。走遍天下，到處是音樂的空間，在品味音樂的同時去品味人生。生命中沒有了音樂，就如同大海中沒有了魚兒，變得死氣沉沉；生命中失去了音樂，就如同花兒失去了顏色，不再那么美麗動人。熱愛音樂，你的生命就會充滿歡樂。

歌曲改編心得體會怎么寫篇五

歌曲改編是指將已有的歌曲或曲目進行重新編排，改變原有的節(jié)奏、旋律、和聲或歌詞等元素，以達到更加新穎、獨特或富有個性的效果。作為一名音樂愛好者，我很享受歌曲改編的過程。通過改編，我可以更深入地了解音樂的構成和風格，同時也可以發(fā)揮個人創(chuàng)造力，塑造自己的音樂風格與聲音。在歌曲改編過程中，我具有許多的心得體會。

第二段。

首先，歌曲改編需要有良好的編曲能力。由于歌曲本身的風格和元素都不盡相同，因此改編也需要根據(jù)曲風和元素選擇適合的編曲方式。例如，抒情的歌曲可能需要更加柔和流暢的旋律，而搖滾音樂則需要更加激烈、動感的節(jié)奏。因此，對于改編者來說，除了掌握基本的音樂理論外，還需要熟悉各種不同風格的音樂編曲技巧和特點。

第三段。

其次，歌曲改編還需要有創(chuàng)造性的思維和個性化的表達方式。改編并不僅僅是單純的復制和翻唱，而是要在尊重原創(chuàng)作品的基礎上，賦予它新的意義和價值。因此，在改編的過程中，改編者需要有一定的個人想法和創(chuàng)意。例如，以現(xiàn)代電子樂的方式重新編排復古的老歌曲，這樣的改編方式就能夠使老歌曲煥發(fā)出全新的魅力。

第四段。

除此之外，歌曲改編的過程也需要有充足的耐心和細心。改編并不是一朝一夕的事情，需要耗費大量的時間和精力。而且在改編的過程中，常常會遇到各種問題和困難，如如何平衡原作與改編之間的關系、如何保證音樂質量等。因此，如果沒有充足的耐心和細心，就很難完成一次成功的歌曲改編。

第五段。

最后，歌曲改編對于音樂愛好者來說，是一個全面提升音樂能力和個人風格的過程。通過在改編中鍛煉創(chuàng)作能力、編曲能力、演唱能力和音樂風格等方面，不僅能夠讓人感受到音樂的樂趣，還能夠增加自信心和自我表達能力。因此，歌曲改編不僅是一種娛樂、消遣的方式，更是一種可持續(xù)發(fā)展的音樂創(chuàng)作方式。

總之，歌曲改編是一項富有挑戰(zhàn)性的音樂創(chuàng)作過程，需要具備熟練的編曲技能、創(chuàng)新的思維、細心的耐心和持久的自我提升。只有不斷地鍛煉和探索，才能夠在歌曲改編之路上越走越遠，擁有更加有個性化的音樂聲音和表達方式。

歌曲改編心得體會怎么寫篇六

歌曲作為一種文藝形式，一直以來都是人們生活中不可或缺的一部分。無論是經(jīng)典的老歌，還是現(xiàn)代的流行曲，每首歌曲都有著獨特的音樂和歌詞，能夠觸動我們的情感，喚起我們的回憶。因此，聽歌成為了生活中的一件美好而有意義的事情，它能夠給我們帶來很多的感悟和啟示。

第二段：精神感悟。

很多歌曲都蘊含著深刻的精神感悟，能夠幫助我們更好地了解自己，認清自己的真實想法和追求。例如《青花瓷》這首歌曲，唱出了一種關于人生和愛情的哲學思考：“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇，等閑變卻故人心，卻道故人心易變?！边@句歌詞用簡練而深刻的語言表達了人生的無常和多變，讓人不得不思考人生的意義和價值。

第三段：情感體驗。

歌曲中的情感體驗讓人倍感真實和動人。有些歌曲讓人淚流滿面，有些歌曲則讓人情不自禁地跟著唱起來。例如《我的世界你曾經(jīng)來過》這首歌，通過細膩的歌詞和動人的旋律，將一個深愛過卻分開的戀人之間的故事娓娓道來，讓聽眾感同身受，收獲了深厚的情感共鳴。

第四段：思想啟示。

一些歌曲能夠為我們帶來啟示和思考，讓我們能夠更好地認識自己和生活。例如《敢愛敢做》這首歌，它通過歌詞中的積極能量和堅定信念，告訴我們要敢于追求自己的夢想，敢于挑戰(zhàn)自己的極限。這些思想啟示鼓舞著我們，讓我們更加勇敢地走好自己的人生道路。

第五段：總結。

通過對歌曲的感悟和體會，我們可以看到，歌曲不僅僅是一種音樂藝術，更是一種思想和精神的傳遞。每一首歌曲都有其獨特的魅力和價值，能夠帶來思想上的啟示和情感上的體驗。因此，在我們的生活中，要多聽歌、多體會，讓音樂成為我們生活中的美好陪伴。

歌曲改編心得體會怎么寫篇七

學校：三合口中學。

年級：六年級。

姓名：王怡。

指導：趙雙鋒。

我曾見過少年特有的青春活力，但現(xiàn)在已是死氣沉沉；我曾見過天真爛漫的微笑，但現(xiàn)在已是無奈痛苦的呻吟；我曾見過幸福美滿的家庭，但現(xiàn)在已是妻離子散、家庭破裂。

這一切的一切，是自然的災害嗎？還是時間的變遷呢？不，都不是！這無盡的悲劇都源自于它--------毒品。因此，我們要遠離毒品。

但想要遠離毒品，首先就得了解、認識毒品。毒品不光指海絡因，還包括鴉片、嗎啡、可卡因以及其它使人上癮的麻醉劑和精神藥品。吸食和注射毒品后，會嚴重危害身體和精神健康，破壞家庭幸福；誘發(fā)刑事犯罪，危害社會治安；危及國家和民族等。

人們對毒品，都是一吸一興奮，二吸上癮，三丟性命。遼寧省鞍山市的一對青年夫婦便是血的事實。他們吸食毒品時，三年吸光了包括兩幢樓房，一輛出租車在內的百萬家產后，又借了80萬元的債，致使年邁的老母親和年幼的孩子流落街頭。

不僅在現(xiàn)在，就連在歷史上，我國就已深受煙毒的危害，鴉片戰(zhàn)爭給中華民族造成了慘重的災難，中國人曾被稱為“東亞病夫“。

一件件血的教訓，都是因為吸毒，吸毒，給我們的代價太大！珍愛生命，遠離毒品。讓天空不再灰暗，讓疾病不再回來，讓社會不再無情，讓愛人重回我們身邊。

別讓毒品終結了我們的生命。

歌曲改編心得體會怎么寫篇八

《心得體會》歌曲是一首以輕快的旋律和深情的歌詞著稱的歌曲，它讓人們在聆聽的過程中從中獲得許多感悟和啟發(fā)。這首歌曲一經(jīng)發(fā)布就受到了廣大聽眾的喜愛，成為了許多人心中的經(jīng)典之一。通過細細品味這首歌曲，我們可以感受到其中所蘊含的情感和深意。以下是我對《心得體會》歌曲的體會和感悟。

首先，這首歌曲以其獨特的旋律和優(yōu)美的歌詞打動了我。整首歌曲的旋律歡快而跳躍，給人一種輕松愉快的感覺。而歌詞更是其中的亮點。歌詞文雅而富有含義，呼應了許多人內心深處的情感。每當我聽到歌中那句“每個花朵兒開了又謝，這就是寫羨慕心歇”的時候，總能讓我思緒萬千，感嘆人生的短暫和無常。

其次，這首歌曲通過歌詞表達出了對生活的熱愛和積極向上的態(tài)度。歌中的歌詞“如果還有明天，我要用心愛，我要認真永遠，不謙卑事情太多，可沒那么多時間陪”，是對生活的一種樂觀態(tài)度的體現(xiàn)。歌手通過這句歌詞教導我們要珍惜每一天的時間，用心去愛，不要將太多時間浪費在無謂的事情上。在忙碌的生活中，我們常常會迷失自我，慢慢失去對生活的熱情。而這首歌曲提醒我們要對生活保有熱愛，要對待每一天都充滿激情。

再次，歌曲所傳達出的正能量和積極的人生態(tài)度讓人們對生活有了新的理解。歌詞中反復出現(xiàn)的“心得體會”四個字，也成為了這首歌曲的核心主題。這首歌以自己的良好心態(tài)面對生活的態(tài)度，不僅打動了聽眾，也給了人們許多人生的啟示。歌曲中呼喚人們要用心體會生活的方方面面，要在這個瞬息萬變的世界中，用心體驗、感悟，從而收獲真正的信任和智慧。

最后，這首歌曲也可以使人們在心靈上得到撫慰和治愈。無論是在心情郁悶的時候，還是遭遇挫折的時候，這首歌曲總能帶給我們一種力量和勇氣，鼓勵我們積極面對生活中的困難和挑戰(zhàn)。這首歌曲給了我很多勇氣，讓我堅持自己的夢想，不放棄追求。每次我遇到困難的時候，只要播放這首歌曲，就能感受到內心的力量和鼓勵。

綜上所述，《心得體會》這首歌曲以其獨特的旋律和優(yōu)美的歌詞深深地打動了人們的心靈。它不僅通過歌詞傳遞了對生活的熱愛和積極向上的態(tài)度，也傳達出了一種正能量和積極的人生態(tài)度，讓人們對生活有了新的理解。同時，這首歌曲也給我們帶來了力量和勇氣，在心靈上得到了撫慰和治愈。對我而言，《心得體會》歌曲是一首美妙激昂的歌曲，它讓我思考生活的意義，給我?guī)砹撕芏嘈撵`的感悟和啟示。每一次聽到這首歌曲，都能讓我感受到生活的熱情和力量，激勵我積極面對人生的挑戰(zhàn)，努力追求自己的夢想。

歌曲改編心得體會怎么寫篇九

音樂作為一種藝術形態(tài)，通過聲音和旋律，能夠引發(fā)人們的情感共鳴。歌曲作為其中的一種形式，在人們的生活中扮演著至關重要的角色。而在藝術創(chuàng)作中，歌曲改編也是一種常見的方式。作為一名專業(yè)音樂人，我親身經(jīng)歷了歌曲改編的過程，深刻體會到了其中的技巧和精髓。

第二段：改編的目的與意義。

歌曲改編是基于原歌曲的基礎上進行創(chuàng)作和改造，并加入新的元素和思考，來實現(xiàn)對原曲的再創(chuàng)作和提升。它既承襲了原曲的基本元素，同時也在表達方式和情感表達上進行了重新構思和創(chuàng)作。改編的目的是豐富、提升原歌曲的藝術表現(xiàn)和價值，擴展歌曲類型、風格，以及更好地滿足聽眾對音樂的需求。

第三段：改編技巧與要點。

歌曲改編的技巧和要點千差萬別，具體應該根據(jù)原曲的特點和風格、自身的風格和想法等來做出調整和改變。在改編的過程中，需要考慮歌曲元素的轉化和新舊元素的融合。一個成功的改編需要有自身的特色和想法，同時也需要充分尊重原曲的特點和魅力。除此之外，歌曲的演唱技巧、表現(xiàn)形式也需要根據(jù)改編后的新歌曲來做適當?shù)恼{整和改變，以更好地表現(xiàn)出新歌曲的韻味和特點。

第四段：改編的現(xiàn)狀與發(fā)展趨勢。

在當今音樂市場中，歌曲改編已成為一種重要的創(chuàng)作方式和活動形式。眾多著名音樂人和樂隊都將改編作為自己的重要工作之一。同時，網(wǎng)絡時代的到來也為歌曲改編創(chuàng)作提供了更豐富的空間和平臺，讓更多的音樂人可以自由發(fā)揮自己的創(chuàng)作想法和能力。未來，也會有更多的改編音樂作品出現(xiàn)，表達出更豐富的音樂創(chuàng)作與表現(xiàn)方式。

第五段：總結。

歌曲改編可以為原曲帶來新的生命和音樂風格，也為音樂人提供了更多的創(chuàng)作空間與機會。在改編歌曲時，需要充分尊重原曲的風格和特點，同時也要發(fā)揮自己的音樂想象力和創(chuàng)造力，讓新歌曲更具魅力和個性。同時，也需要不斷關注歌曲改編的發(fā)展與趨勢，不斷更新自己的觀念和能力，以最好的狀態(tài)叩擊未來的音樂創(chuàng)作之路。

歌曲改編心得體會怎么寫篇十

天邊亮起絢麗的紅色紅光，我站在城墻上久久眺望?！澳鞘羌t云，還是你身上燃起的火焰？”我不知道，我只知道那是你五百年一世的終結。

我走到遇見你的那片梧桐樹林，其中最高的那課梧桐樹上也燃起了火焰。漸漸的，火焰熄滅，梧桐樹華暈暗淡，卻最終沒有熄滅?！澳阋呀?jīng)涅盤了嗎？”我站在梧桐樹下，對著梧桐樹喃喃道，“希望你的來生不要為情所困，忘了我……”

我從懷中取出一枚種子，那是曼陀羅花的種子，傳說種在相會的地方能讓人忘卻前塵的回憶。

我看見你的雙眼噙著淚水，但你的眼神已不再熟悉……。

高一:胡瑞杰。

歌曲改編心得體會怎么寫篇十一

歌曲是一種富有感染力的藝術形式，在人們的生活中起到了不可替代的作用。每一首歌曲都有它獨特的風格和音樂特點，但是無論風格或音樂風格如何，它都可以讓我們和歌曲產生共鳴。這篇文章將探討如何從歌曲中產生純真的情感，并引導我們如何從歌曲中感受到深意和包容。

第二段：音樂的力量。

音樂有著非凡的力量，它可以讓人們忘卻煩惱，舒緩心情。每一首歌曲都有其獨特的節(jié)奏和旋律，可以引導我們的電荷，并讓我們深入感受到歌曲所表達的情感。因此，在欣賞歌曲時，我們可以放下一切，全心全意地沉浸于其中，從而體驗到音樂的療愈力量。

第三段：歌曲與情感。

歌曲與情感是相輔相成的，它們也有著密不可分的關系。每一首歌曲都有著它不同的情感表達，比如愛情、友情、靈魂、回憶等等。當我們沉浸于歌曲的情感中時，我們因為歌曲所表達的情感而更深刻地理解我們自己。此時，歌曲已經(jīng)不只是音樂的形式，而是和我們產生了深層次的感情聯(lián)系。

第四段：歌曲的包容。

每一首歌曲都有它的樂器和歌詞，而這些元素能夠讓我們感受到它的包容性。在你的感受中，歌曲充滿了許多不同的音樂元素，它們有時會相互融合，也有時會相互碰撞。如此就能感受到歌曲的包容性，從中得到內在的平靜感。

第五段：歌曲的交流。

歌曲是一種交流方式，不同的國家，不同的語言和不同的文化產生的音樂也不同。但無論文化和語言如何，歌曲都能跨越文化和語言的界限。當你發(fā)現(xiàn)一首歌曲能引起共鳴時，你就開始會感受到歌曲的交流方式，這種跨越文化和語言的交流讓我們人與人之間變得更加親近。

結論：

歌曲是一種獨特的藝術形式，讓我們從中產生鉆石般的情感和感悟。歌曲的包容性和交流作用，可以讓不同的人集中討論和沉浸于歌曲中，讓我們從中感受到心靈深處的魅力。如果我們能夠跨越文化和語言的界限，通過共同的音樂使人們更加互相理解和互相接近。在這樣的藝術形式中，我們可因它而變得更加得以對自己更多的了解以及對世界的認識。

歌曲改編心得體會怎么寫篇十二

《20世紀中國歌曲發(fā)展史》是一門結合中國20世紀不同時期的背景介紹中國歌曲發(fā)展概況的課程。本課程主要內容包括：校園歌曲的發(fā)展歷程、大眾歌曲史、戰(zhàn)亂年代的“離散之歌”、共和國歌曲發(fā)展的民族淵源、文化大革命時期的歌曲及其多元文化下歌曲發(fā)展的新面貌。在本節(jié)課程中，通過欣賞《茉莉花》、《黃河船夫曲》等不同時期的歌曲，感受蘊含在歌曲中的民族情感。

具有代表性的是《茉莉花》，首先《茉莉花》是一首江南小調。據(jù)錢仁康先生的考證,我國最早刊載《茉莉花》歌詞的是由玩花主任選輯、錢德蒼増輯,于清乾隆年間(1736-1759)出版的戲曲劇本集《綴白裘》。但《綴白裘》只記了劇詞,沒有曲調。《茉莉花》原名《鮮花調》,本來有三段歌詞,依次歌唱茉莉花、金銀花和玫瑰花。1942年,音樂家何仿到隸屬江蘇省揚州市的儀征市六合金牛山地區(qū)采風,從當?shù)匾晃恢拿耖g藝人那里,采集到了這首在當?shù)貜V為傳唱的民歌,將她的曲調及歌詞一一記錄了下來。1957年,他將原詞原曲作了改編,三段歌詞都用同一個曲調,由原來歌唱三種花改變成集中歌唱茉莉花,并以悠揚婉轉的拖腔作為結束,就成了現(xiàn)在大家所熟悉的這個樣子。

《茉莉花》在海外傳播并為世界人民所接受和熟悉,很大程度上得益于1924年世界著名歌劇大師、意大利著名作曲家普契尼在歌劇《圖蘭朵》中的對《茉莉花》的使用。在歌劇《圖蘭朵》的第一幕,宮中官員宣布向公主求婚的波斯王子沒有猜中公主的三個謎,要按照約定處死時,姑娘們的齊唱所唱的曲調,就是《茉莉花》。另外,《茉莉花》的音調,在劇中多次用男生合唱、女聲合唱、交響樂隊等形式來表現(xiàn),貫穿于全劇之中。《茉莉花》作為東方音樂的代表,作為《圖蘭朵》該劇的主要音樂素材,并伴隨著這部經(jīng)典之作的流傳,江蘇民歌《茉莉花》在海外也為世人所熟知,成為中國民歌在世界音樂舞臺上的典型代表。

《茉莉花》被重新發(fā)現(xiàn),進而成為一種文體符號,是因為它符合當代的審美風尚?！盾岳蚧ā非妍悺g悅的韻律、友愛和諧的意境、洋溢著現(xiàn)實感性的快樂情調,順應了審美平民化意識覺醒這一趨勢,喚起人們對美的感受和豐富的聯(lián)想。

1997年6月30日,在舉世矚目的香港回歸交接儀式上,由我國旅美作曲家譚盾創(chuàng)作的《1997天.地.人》交響曲,第一首就是膾炙人口的江蘇民歌《茉莉花》,一首熟悉的旋律磅礴地詮釋了香港回歸的這一歷史事件。1998年6月,美國總統(tǒng)克林頓訪華,在人民大會堂舉行的文藝晚會上,男女二重唱《茉莉花》再次傾倒了來自大洋彼岸的客人。中國民歌《茉莉花》已成為中國人民合平友好的象征。2003年,宋祖英作為第一個在維也納金色大廳舉辦個人獨唱音樂會的中國歌唱家,她演唱的第一首歌就是《茉莉花》。最令人激動難忘的還是2003年8月3日,2008年奧運會徽——“中國印-舞動的北京”在北京天壇公園祈年殿隆重揭曉。管弦樂又奏響了《茉莉花》的旋律??此時此刻,你所聽到的《茉莉花》的樂聲,委婉中帶著剛勁,細膩中含著激情,飄蕩中蘊含著堅定,似乎向世人訴說:“《茉莉花》的故鄉(xiāng)——古老的中國正闊步向前！”在2004年在雅典第28屆夏季奧運會盛大閉幕典禮上,作為第29屆奧運會東道主的中國,表演了閉幕典禮中的最后一個節(jié)目:中國兒童站在巨型燈籠上演唱中國民歌《茉莉花》。那個有典型東方神韻的形式,一下子把人們帶到了古老而神秘的中國。那熟悉而清新優(yōu)美的旋律響起,一下子使東西方的情感拉得更近,帶給人們的是親切的企盼。

《茉莉花》在國家典禮、文化交流等事務上的使用,使《茉莉花》的意義非同一般,此時的《茉莉花》不僅僅是一個具有東方意韻的中國民歌,它在展現(xiàn)中國古老文化、勾通東西方情感交流與認同方面起了非常大的作用,它所包含的文化內涵已遠遠超出了歌曲本身?！盾岳蚧ā穬叭灰呀?jīng)成為中國文化的象征,她向世界展示出中國文化的和緩、柔美、善意等“軟實力”,是和諧世界的和諧之聲。一方面“它的五聲音階曲調具有鮮明的民族特色”,另一方面“它的流暢的旋律和包含著周期性反復的勻稱的結構,又能與西方的審美習慣相適應”。

《茉莉花》芬芳馥郁、樸實無華,在人們心里是很高雅、很圣潔、很純真的美好形象。人們歌頌她的潔白無暇,歌頌她的樸實無華,她代表著人們追求理想,追求純真和諧的美好愿望,符合創(chuàng)建和諧社會的時代要求,具有強烈的時代氣息和濃濃的民族風韻,在樸素的旋律和音樂節(jié)奏中凝聚著民族的信仰、希望和情感。只有民族的,才是世界的?！盾岳蚧ā芳仁侵袊?也是全世界共同的文化財富。

歌曲改編心得體會怎么寫篇十三

歌曲改編是將原有的歌曲重新編曲或重新演繹，賦予不同的風格和情感。對我而言，歌曲改編是一個既充滿挑戰(zhàn)性又具有創(chuàng)造空間的藝術形式。我常常被一些優(yōu)秀的歌曲改編作品所打動，因此我對自己也進行了一些探索，并從中獲得了很多心得體會。

第二段：歌曲改編需要尊重原曲的精髓。

不論是進行流行音樂或古典音樂的改編，尊重原曲的精髓是至關重要的。原曲中的獨特旋律或是感人的歌詞，都是歌曲的靈魂所在。改編者需要在重塑音樂的同時，保留原曲的魅力。例如，在進行流行歌曲改編時，我通常會保留原有的主旋律，但加入一些新的音色和編曲元素，以突出自己的風格和創(chuàng)意。同時，我也會尋找一些適合的歌手來演繹，以保持原曲的感情傳遞。

第三段：挑戰(zhàn)與創(chuàng)造力的平衡。

歌曲改編需要在挑戰(zhàn)與創(chuàng)造力之間取得平衡。一方面，改編者需要在原曲的基礎上進行創(chuàng)新并突破，不斷研究新的音樂表達形式，以使作品更具創(chuàng)意和新意。另一方面，改編者也需要在改編過程中尊重原曲的基本元素和情感。這就需要改編者有很強的音樂理論知識和扎實的演奏技巧，以確保改編作品既有足夠的創(chuàng)造力又不失質感。

第四段：歌曲改編的價值與意義。

歌曲改編的價值和意義是多方面的。首先，改編可以使原本陳舊過時的曲風和歌曲重新煥發(fā)出活力，吸引更廣泛的聽眾。其次，改編可以從不同的角度和風格重新詮釋原曲，使人們對原曲有新的理解和體驗。最后，歌曲改編也是對原曲的致敬，是表達對原作的敬意和愛慕之情。改編者通過重新詮釋原曲，將自己的音樂才華和感悟融入其中，為原曲增添了新的魅力。

第五段：歌曲改編帶來的成就感和挑戰(zhàn)。

作為一個音樂愛好者和歌曲改編者，我深深地體會到歌曲改編帶來的成就感和挑戰(zhàn)。當我成功地完成一首改編作品時，我感到自己不僅是對原曲的傳承者，更是在音樂創(chuàng)作中找到了自己的聲音和風格。然而，歌曲改編也并非易事，它對音樂素養(yǎng)和創(chuàng)造力都有很高的要求。在改編過程中，我常常會面臨諸如如何保持原曲精髓、如何挑選恰當?shù)木幥氐葐栴}。但正是這些挑戰(zhàn)讓我不斷地學習和成長，在音樂中找到了自己的熱情和興趣。

總結：歌曲改編是一門既具有挑戰(zhàn)性又充滿創(chuàng)造力的藝術形式。通過對原曲的重塑和創(chuàng)新，改編者可以賦予新的色彩和意義，并將自己的音樂才華展現(xiàn)給更多的人。不論是對原曲的致敬還是對自己創(chuàng)作能力的鍛煉，歌曲改編都是一種值得追求和探索的藝術形式。對于我個人而言，歌曲改編不僅是一種興趣愛好，更是我與音樂親密接觸、表達自我的重要方式。

歌曲改編心得體會怎么寫篇十四

歌曲是音樂藝術中最常見的一種形式，它的主要特點是通過歌詞和旋律表達情感和思想。許多人都會經(jīng)常傾聽、演唱甚至創(chuàng)作歌曲，因為歌曲有時會成為我們的情感寄托和感受方式。在這篇文章中，我將分享自己對于歌曲的體驗和感悟，并探討歌曲在我們日常生活的重要性。

第二段：歌曲的情感效應。

對于許多人來說，歌曲不僅是一種娛樂，更是一種情感表達的方式。不論是快樂、失落、惆悵、欣喜等情緒，當這些情感被放在歌曲中，便會帶來一種情感共鳴，讓我們的心靈得到宣泄和慰藉。例如，當我在面對挫折和痛苦時，我會選擇聽一些慷慨激昂的搖滾歌曲來調整自己的情緒，感受到它們所表達的自由和勇氣。

第三段：歌曲對文化的重要性。

歌曲是表達文化的一種形式，不同的歌曲所表達的情感、思想和文化內涵也不盡相同。通過歌曲，我們能了解到不同國家和地區(qū)的文化傳統(tǒng)，了解不同文化的思想和價值觀念。例如，中國的民族歌曲能讓人了解到中國五千年的文化積淀，而美國的流行歌曲則反映了美國現(xiàn)代文化的特點。歌曲在推廣文化、培養(yǎng)審美意識方面起到了重要的作用。

第四段：歌曲對人們的啟示。

除了情感共鳴和文化傳承，歌曲還能夠帶給人們不同的啟示和反思。許多優(yōu)秀的歌曲都表達出了一定的思想和哲理，它們能夠喚醒人們的良知和思考，引導人們思考生命中的種種問題。例如，王菲的《容易受傷的女人》將女性的脆弱和堅強結合起來，反思現(xiàn)代女性的生存狀態(tài)與價值；而詹姆斯·布朗的《說你愛我》則讓人反思在愛情中追求的真正意義和價值。

第五段：結論。

在這篇文章中，我向大家分享了我對于歌曲的體驗和感悟。歌曲能夠帶給我們情感共鳴、文化傳承、啟示反思等方面的體驗，而這些都對我們的成長和生活有著不可忽視的影響。希望大家可以在生活中多去發(fā)掘不同的歌曲，感受它們所帶來的力量和美好。

歌曲改編心得體會怎么寫篇十五

《心得體會》是一首深具情感的歌曲，體現(xiàn)了人們在生活中面對各種困難和挫折時的積極心態(tài)與戰(zhàn)勝惡劣環(huán)境的能力。這首歌曲的優(yōu)美旋律和動人歌詞，讓人們勇敢面對困境，重新審視自己的內心世界。下面將從歌曲的背景、歌詞內容、情感表達、啟示意義以及對這首歌曲的個人心得體會等方面，詳細闡述《心得體會》這首歌曲所傳遞給我們的信息。

首先，這首歌曲背后有著一段鮮為人知的故事。據(jù)歌曲創(chuàng)作者透露，靈感來源于他在某個深夜里居住在城市的中心地帶，感受到孤獨和困惑的心態(tài)。他通過將自己的經(jīng)歷和感悟融入歌詞中，創(chuàng)作出了這首《心得體會》。這段背景使得歌曲更具生活化的表達，使人們更容易與歌曲產生共鳴。

接著，讓我們來看看歌詞中所傳遞的內容。歌曲以扣人心弦的旋律和簡潔而深刻的歌詞，描繪了一個人在困境中的掙扎和決心。從歌詞中可以感受到歌手對于人生困境的真實痛苦的抒發(fā)，以及在逆境中追逐夢想的堅定信念。例如，歌詞中“破碎在憧憬里，切割著耳膜的聲音，踏著星漢下行路”表達出了面對挫折時的無奈和內心的痛苦，同時也展現(xiàn)出了一個積極向上的力量，鼓勵人們一步一步追逐自己的夢想。

接下來，這首歌曲巧妙地運用了音樂語言，將情感表達得淋漓盡致。旋律起伏跌宕，帶有一種堅韌而又動人的力量，令人戰(zhàn)勝困難。歌手獨特的嗓音，以及歌曲中的音樂配器精湛的技巧，更加凸顯了歌曲所要表達的情感。當你閉上眼睛，聆聽這首歌曲時，你會被它所傳遞的力量深深感動，仿佛自己的內心被激發(fā)出一股不可思議的勇氣。

此外，這首歌曲中蘊含著一些啟示意義。它教會了我們面對困境時要保持堅定的信念和積極的態(tài)度。每個人都會經(jīng)歷人生的起伏和挫折，但正是這樣的困難才能培養(yǎng)我們的堅韌和勇氣。只要我們擁有積極向上的心態(tài)，我們就能夠戰(zhàn)勝任何困難，獲得自己想要的幸福。

最后，我要說說對這首歌曲的個人心得體會。對我而言，這首歌曲是我在困境中的一盞燈，給了我信心和力量。每當我遇到挫折和困難時，我都會靜下心來聆聽這首歌曲，歌聲似乎告訴我要堅信自己之后便能戰(zhàn)勝任何困難。這首歌曲的存在，讓我感受到了生活中的溫暖和希望。它讓我明白，困難只是暫時的，只要我們保持信心和勇氣，我們就能夠走出困境，邁向成功的彼岸。

總之，《心得體會》這首歌曲通過優(yōu)美的旋律和動人的歌詞，傳遞了積極面對困境、追逐夢想的力量。它不僅是一首動聽的歌曲，更是一種精神的鼓勵和靈感的源泉。讓我們在生活中遭遇困難時，時刻記得這首歌曲所傳遞的信息，堅守信念，勇往直前。相信這樣的信念將使我們在人生的旅程中走得更遠，更堅強。

歌曲改編心得體會怎么寫篇十六

歌曲改編是一個艱巨、又富有挑戰(zhàn)性的任務。改編可以是從一首簡單的曲子到重塑整個音樂風格的復雜任務。當我們改編或翻譯歌曲時，我們要付出更多時間和精力，同時也需要一定的才能和經(jīng)驗。在這篇文章中，我將分享我的一些心得體會，希望能幫助更多的人更好地完成改編工作。

歌曲改編是很有意義的，可以為一首歌曲賦予新的生命和意義。它可以讓一首歌曲更易于被人所理解、喜歡和分享。改編歌曲可以讓人們在聽歌的同時感受到新的情感和體驗。改編歌曲的同時，也可以讓我們深入了解原歌曲的意義和深層次的要素。也讓我們擁有更強的音樂創(chuàng)作能力和更多的表達方式。

歌曲改編并不是一項簡單的任務，它需要投入時間、精力和經(jīng)驗。尤其是源歌曲的風格、旋律和節(jié)奏等要素，必須被認真研究，以確保我們的改編能夠保持原歌曲的質感和風格，同時也要超越別人的改編方式，打造出獨具特色的作品。因此，我們需要具備音樂知識、歷史、文化等方面的學習和了解，并且要和音樂相關的專業(yè)人士進行合作。

第四段：我的改編經(jīng)歷。

在我的音樂生涯中，我曾經(jīng)嘗試過改編一些歌曲，如韓國流行歌曲、熟悉的民謠和抒情歌曲。我會把彈奏的感覺和自己的情緒與源歌曲結合起來，進行創(chuàng)作，并進行不斷的試聽和修改。雖然有時候會面臨不少挑戰(zhàn)，但是我通過不斷嘗試和學習，成功地完成了好幾首改編歌曲。在改編歌曲的過程中，我意識到如何發(fā)掘歌曲的深層次要素，以及如何創(chuàng)造出更加貼近自己和聽眾的音樂作品。同時，我也積累了更多的音樂經(jīng)驗和知識。

第五段：結論。

為了完成優(yōu)秀的改編作品，我們需要關注歌曲的原始創(chuàng)意和基本結構，同時注重在改編過程中貫穿主題，保持原歌曲的靈魂和精英！切記，嘗試保持原曲本身的核心，同時讓它成為自己的，打造出更加豐富、獨具特色的音樂作品。我相信，經(jīng)歷過改編的人，會對音樂有更深刻的理解和更廣泛的視野。無論是為了個人還是為了音樂創(chuàng)作事業(yè)，歌曲的改編都是一種非常有價值的經(jīng)驗。

歌曲改編心得體會怎么寫篇十七

改編歌曲已經(jīng)成為現(xiàn)代音樂產業(yè)中的一項重要創(chuàng)作手法，它可以帶來新的音樂元素和風格，對于原曲的延續(xù)和發(fā)展起到了重要作用。在這個充斥著重復和模仿的時代，對于歌曲的改編與創(chuàng)新是非常必要的，因為它不僅可以讓聽眾重拾對音樂的熱愛，同時也為音樂人帶來了一種全新的創(chuàng)作方式。在進行歌曲改編的過程中，我深刻地體會到了改編的樂趣和價值。

第二段：尋找靈感。

每一首歌曲都有它自己的故事和情感表達，因此在進行改編之前，核心是要找到靈感和改編的方向。這可以通過改變歌曲的節(jié)奏、曲風、編曲或歌詞等方式來實現(xiàn)。我通常會先深入研究歌曲的原始版本，嘗試理解歌曲想要傳達的情感和主題，然后根據(jù)自己的感知和創(chuàng)作理念，找到適合改編的方向。

第三段：保留與創(chuàng)新的平衡。

在進行歌曲改編時，我始終保持著對原曲的尊重，同時也注重給予自己的創(chuàng)新和個人特色。我喜歡保留原曲中的一些經(jīng)典旋律和元素，但也會通過改變和加強編曲、歌詞或者音樂風格等手段，為改編帶來新的元素和亮點。這樣的平衡，既能讓聽眾在熟悉中感受到新鮮感，也能對原曲進行尊重和致敬。

第四段：展現(xiàn)個人風格。

歌曲改編也是展現(xiàn)個人風格和音樂才華的機會。在改編歌曲的過程中，我會盡量借用自己擅長的音樂元素和風格，讓改編后的歌曲更具個人特色。比如，如果我擅長流行音樂和R&B，那么我會在改編時加入一些獨特的rhythmandblues元素，使歌曲更富有魅力和張力。通過這樣的改編，我可以完美地結合了原曲的情感和個人音樂風格，使得整體作品更具深度和感染力。

第五段：觸動聽眾心弦。

最終，歌曲改編的目的是要觸動聽眾的心弦，讓他們能夠在歌曲中找到共鳴和感動。通過改編，歌曲得以煥發(fā)新的生命力，讓更多的人能夠重新認識和喜愛原曲。作為一個音樂人，能夠創(chuàng)作出改編版本，并感動聽眾，是一件非常幸福和滿足的事情。因此，我會繼續(xù)探索和嘗試歌曲改編的創(chuàng)作方式，為音樂世界帶來更多的驚喜和正能量。

總結：

通過對歌曲改編的實踐，我深刻地認識到歌曲改編的樂趣和價值。尋找靈感、保持創(chuàng)新與保留的平衡、展現(xiàn)個人風格和觸動聽眾心弦，都是進行歌曲改編時應該注意的要點。希望通過自己的努力和創(chuàng)作，能夠為改編這一創(chuàng)作形式的發(fā)展貢獻自己的力量。歌曲改編是一個無限的創(chuàng)造過程，也是音樂人與聽眾之間的心靈交流，讓我們一起探索和享受這個美妙的音樂之旅。

歌曲改編心得體會怎么寫篇十八

我對音樂的欣賞體會我從小喜歡聽音樂，每當自己生活中遇到不開心的事情時，拿起mp3或者手機帶起耳機聽一首輕松愉快的歌曲，沉浸在放松的氣氛里，自己的心情機會慢慢變得平緩放松，心中的郁結能在音樂中消散。我喜歡音樂，喜歡一個人伴隨著輕輕的音樂靜靜的躺著的感覺，音樂是個奇妙的殿堂。在大學生涯中的最后一次選修課中，我選擇了大學音樂，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在一個學期的課中，老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識，也讓我們欣賞了眾多樂曲。通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。

在學習《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情；筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情，流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我喜歡當今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界，在音樂課上，我們是以“聆聽”的方式進行學習的，聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中，我覺得老師的角色像是一個導游，引導著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內容，我都覺得受益匪淺。經(jīng)過一學期的相處和學習，在音樂方面我也略有所知，了解不同音樂的發(fā)展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術歌曲，經(jīng)過老師的介紹，我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很多經(jīng)典的音樂遺忘了。

音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解和愉悅的生活態(tài)度。3節(jié)課120分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽三節(jié)的課。第一次聽課時，就喜歡老師上課，在老師的推薦下，我欣賞了很多著名曲目。在課上，看到老師展示的我們這學期要欣賞的多到數(shù)不清的音樂曲目，我頓時產生了一股滿足感，欣賞這么多曲目，不怕音樂素養(yǎng)提不高?？僧斘艺嬲_始學習如何欣賞音樂，并慢慢體會到音樂欣賞的精髓時，我發(fā)現(xiàn)最初的我，真的是個庸俗的人。在老師介紹的民族歌曲里我印象最深的要數(shù)《月光下的鳳尾竹》，月光下的鳳尾竹是一首著名的傣族樂曲，以葫蘆絲演奏的版本最為常見；后燕妮、關牧村等也演唱過該曲目的歌唱版本，其他樂器也有過演奏。此歌曲比較容易演唱，只有一小段是比較難唱的。且有許多舞者將其改編成優(yōu)美的舞蹈，尤其是優(yōu)雅恬靜的傣族舞，風韻十足。你聽，竹林中傳來了陣陣葫蘆絲聲，淡淡悠揚。美麗的姑娘輕倚在鳳尾竹旁，清澈的雙眸中流露出期待的目光。月光斜灑在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來，姑娘起身來到水池旁，在月下忘情的輕舞著、旋轉著，波光中疊映著她曼妙的身影，月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿，著一縷花衣，似一個精靈，在月光下瀉一地旋轉的身影，竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹，遠看像一層綠色的霧在舞動，竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外，竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲，在靜謐的夜晚愈加纏綿，彼此正傾訴著心中的愛戀?！对鹿庀碌镍P尾竹》描繪了一個優(yōu)美的意境，讓人沉迷其中！

通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心?，F(xiàn)在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學到了不少音樂知識。所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂，體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂，欣賞音樂已成為人們精神生活的一項重要內容。而大學開設音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段，擴大學生的音樂視野，培養(yǎng)他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。

在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的熱愛之情。老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋，決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示，我們小組合力一起收集資料，在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊，漸漸地，在那一首首音樂片段中我越發(fā)愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感，也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。

音樂課已經(jīng)快要結束了，在此感謝老師的專業(yè)知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。通過大學音樂這門課，我學習到了有關音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去欣賞，如何去鑒賞，并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物，描繪景色，還能對人的喜怒哀樂進行描述，激發(fā)我們的激情，對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現(xiàn)出來。現(xiàn)在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂，在以后的生活中，我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩我相信，伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。

音樂是世界是所有聲音的詮釋，是生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥無味，生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活，陶冶了我們的情操！學習了這門課我明白了音樂的魅力，或許是這樣：我們不一定要成為音樂家，但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂！總而言之，大學音樂這門課程提高了個人的素質和修養(yǎng)，并且對音樂欣賞有了進一步的了解！

讀了這本書我覺得現(xiàn)在的音樂教育，就是應該培養(yǎng)學生樹立自主學習的意識、創(chuàng)造自主學習的機會、提供自主學習的環(huán)境，幫助學生鍛煉自主學習的能力、開啟自主學習的心智、拓展自主學習的空間。

們自己去爭辯；給學生一點權利，讓他們自己去行使；給學生一個機會，讓他們自己去創(chuàng)編。

音樂新課程不僅對傳統(tǒng)音樂教育造成了巨大的沖擊，更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。長期以來，我國基礎音樂教育面臨著自身發(fā)展的一系列問題：諸如課程定位、性質、理價值、理念問題，課程目標、內容問題，教學方法、評價方式問題，以及課程資源的開發(fā)與利用，教材的編寫與使用等等問題。這些問題不僅關系到基礎音樂教育課程建設與發(fā)展，在音樂課程改革的進程中，許多專家、學者、研究人員和音樂教師都被當前的一個音樂教育現(xiàn)象所震撼；為什么不能夠帶給人們無限美好與快樂的音樂，這種尷尬的局面，足以引起所有音樂教育工作者的深刻反思。

在重新認識基礎音樂教育時，我們不能不提到《音樂教學大綱》和《音樂課程標準》。這兩個指導和規(guī)范基礎教育音樂課程的文本，并非只是名稱與形式的不同。比較和研究《音樂教學大綱》與《音樂課程標準》，我們可以發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂課程與新音樂課程的本質區(qū)別，能夠悟出基礎教育音樂課程改革的核心所在。即：以《音樂教學大綱》為代表的傳統(tǒng)音樂課程是從學科出發(fā)，從教師出發(fā)，規(guī)范和要求教師應教學科中的哪些內容，以及怎樣教等等。一言以蔽之，《音樂教學大綱》是面向教師的，體現(xiàn)了“學科中心”、“教師中心”的特點。而以《音樂課程標準》為標志的新音樂課程則展示出基礎教育課程改革最關鍵的變化，那就是鮮明地提出了基礎教育應以“學生發(fā)展為中心”。因而，面向學習者，從學生的心理邏輯、音樂經(jīng)驗和實際需要出發(fā)，指導與規(guī)范學生在基礎教育階段學習哪些音樂內容并達到什么標準，如何學習，以及教師應怎樣引導、促進和評價學生的學習等等，則是《音樂課程標準》最為顯著的特征。

隨著基礎教育課程改革進程的迅速推進，越來越多的音樂教師將面對新的音樂課程。因此，了解我國音樂教育的發(fā)展狀況與基礎教育課程改革的背景，學習音樂新課程的基本理念，熟悉音樂新課程的教學領域，掌握與運用音樂新課程的教學設計、教學策略、教學評價和現(xiàn)代教育技術等等，音樂教師所迫切關心的課題。這些課題，雖然有些屬于新課程教學法的內容，而有些則更適合新課程教學論的范疇，研究和編寫立足于指導音樂新課程實踐的教學法類書籍會更加有利于音樂新課程的實施。

一、聽課情況：

南湖中學席黎明老師執(zhí)教七年級的《鳳陽花鼓》,教師依據(jù)以審美為核心、以興趣愛好為動力的基本理念,精心設計了教學內容,學生從連線的復習題開始,引出鳳陽花鼓,然后以多媒體創(chuàng)設的情境畫面帶領學生進入到鳳陽花鼓的故鄉(xiāng)------鳳陽，很自然地切入本課課題《鳳陽花鼓》.接著老師向學生介紹了鳳陽歷史以及鳳陽花鼓的來歷。接著用多媒體展現(xiàn)歌曲的歌詞，學生朗讀歌詞，使學生在活動中熟悉了歌曲。為歌曲的學習奠定了基礎。教學的思路比較清晰始終圍繞著本課的主題。

不足和建議：

1、在做節(jié)奏練習前對五聲音階沒有明確說明，學生不明白五聲音階的組成和來歷，也就不會唱，在練習的時候沒有明確演唱出來；教師應根據(jù)音樂學科特點，使學生的學習符合音樂的規(guī)律，無論是節(jié)奏練習或是學習歌曲，必須要明確歌曲特點的前提下才能進行。

3、用自己喜歡的方式和分組表演表現(xiàn)的設計發(fā)生沖突，因為不可能。

一小組中所有人都喜歡同一種方式，教師要真正從學生的角度出發(fā)去設計問題，二、陽川中學劉建麗教師也執(zhí)教七年級的《鳳陽花鼓》，教學目標明確、教與學雙方都有高度的積極性。教師設計了闖關游戲創(chuàng)設情境，精心組織教學過程，使學生學習活動多樣化。

問題和建議：

1、在授課的過程中邏輯有些混亂，對五聲音階的介紹在前面練習了，在后面無需重復，這樣顯得有些調理不清。

2、對鳳陽花鼓的介紹過于簡單，對民間的藝術行為交代淺薄，激不起學生對民間藝術的熱愛，達不到這節(jié)課的效果。

3、對學生的評價不客觀。學生在獨唱歌曲時，對學生的評價只是看到了好的地方，對學生不足的地方?jīng)]有指正，這樣使學生對錯誤的唱法誤以為真，影響了教學效果。

4、沒有準備花鼓，使學生缺乏實踐。從這節(jié)課的許多地方可以看出，教師很努力想上好課，但音樂課堂的教學經(jīng)驗有限，限制了教學效果的落實必須努力提升自己的教學經(jīng)驗和能力，否則無法上好音樂課。

姓名：吳亮學號：2012210388班別：建專12班。

通過學習音樂課，我感到自己的音樂才能被不斷的挖掘出來。我想：每個人的經(jīng)驗、稟性不同，所對其體會也各不相同。猶如一杯清水，不同的人的品嘗味道也不盡相同吧。

對于兒童來說，音樂是他們的交流方式，情感表現(xiàn)的手段。我們尊重幼兒的想象和表達，鼓勵孩子自由的用身體動作表現(xiàn)自己對音樂節(jié)奏的強弱、快慢的感受。提倡幼兒同伴間的合作。初期，我們經(jīng)?？梢钥吹絺€別缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，對于他們，我們從“游戲”入手，將孩子們天性——玩（游戲）轉向——用心去“玩”，去經(jīng)歷一種最完美的人類狀態(tài)。“玩”不怕失敗，是一種自我成長的過程。鼓勵幫助他們從音樂中享受到喜悅、樂趣。在我看來幼兒音樂是最古老，最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露的最直接形式。做的好不好不是關鍵問題，關鍵是做不做。兒童并不需要熟練的技巧，但是需要情感和環(huán)境的寬松自由。凡是能夠通過音樂創(chuàng)造活動自由靈活的表達、表現(xiàn)自己，情感得到充分宣泄的兒童，他們容易解脫心理的緊張壓力，獲得情感的自由和對環(huán)境的適應能力。

在音樂教育活動中進行品德教育，就要選擇能結合幼兒生活實際的教材，讓幼兒在原有的認識基礎上理解其教育內涵，以達到教育目的。

在學習了音樂課的基礎之上，讓我也接觸了樂理知識！原來也接觸過一些，不過要想學好音樂必須要在學習樂理的基礎之上去完成。

要在以后的教學過程中，彈琴是基礎！

我對于幼兒音樂理念和內容理解得較為膚淺，但我始終牢記：音樂教育重要的不是“教”。在教育孩子的同時，我也從中獲益良多。讓我在音樂教育理論上有了進一步的提高，也讓我真正認識了音樂教育對于孩子們是多么的重要。