心得體會是對自己在學(xué)習(xí)、工作或生活中所體驗、感悟和領(lǐng)悟的總結(jié)和概括。寫心得體會時，可以適當(dāng)借用一些名人名言或故事情節(jié)，增加文章的深度和張力。以下是小編為大家整理的一些名人的心得體會，希望對大家的成長和發(fā)展有所助益。

秋景攝影心得體會精選篇一

選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的，主要因為我沒有相機，連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往，最后我選擇了這門課。幸運的是，這門課不但教會我許多拍攝的技巧，更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。

攝影的技巧就像萬花筒里的星星，稍微調(diào)一下，意味無窮。上完這門課，我不敢妄談攝影技巧了，有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應(yīng)該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié)，當(dāng)出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強，如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度，越高快門速度越快，當(dāng)然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié)，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不過這樣的照片就要后期降噪處下（我個人不愿將單反拍出的照片做后期）。還有光圈方面，這樣來理解，大光圈進光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風(fēng)景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學(xué)講他的照片，是關(guān)于蘆葦?shù)?，調(diào)大光圈，虛化背景，拍出的蘆葦真的很漂亮，而且他的光線用的也非常到位，真想有機會和他pk一下（等我有單反再說吧），不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方，多種蘆葦姿態(tài)，發(fā)人深思的解釋，一個字，“牛”。

秋景攝影心得體會精選篇二

伴侶是個攝影發(fā)熱友，把我也拉進了這個圈。拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操;或喜愛旅游，把它當(dāng)生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。

糊口中風(fēng)景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風(fēng)情。攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。

天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。

攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊!最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。

拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當(dāng)、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧;景深差別，清晰的局限分歧。

由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。

而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。

人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習(xí)了，他就進入了老年;不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。

秋景攝影心得體會精選篇三

拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操；或喜愛旅游，把它當(dāng)生產(chǎn)；更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。

糊口中風(fēng)景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風(fēng)情。攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。

天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。

攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊!最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。

拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當(dāng)、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧；景深差別，清晰的局限分歧。

由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。

而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。

人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習(xí)了，他就進入了老年；不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。

秋景攝影心得體會精選篇四

攝影是一門藝術(shù)，一門記錄生活與美的手藝。我一直都很喜歡攝影，通過這個愛好，我學(xué)會了用鏡頭記錄生活，也受益匪淺。在長期練習(xí)的過程中，我深刻地體會到了攝影的魅力和意義。在這篇文章中，我將分享我在攝影過程中的心得和體會。

第一段：攝影中的興致。

作為一名攝影愛好者，我最喜歡攝影帶來的那種興奮感和好奇心。每當(dāng)我拍攝時，我會專注于我的鏡頭，尋求最好的拍攝角度和光線。在這個過程中，我的思維和創(chuàng)造力變得更加靈活，攝影帶給了我更多的靈感和創(chuàng)意。

另外，我也樂于于挑戰(zhàn)自我，去探索新的領(lǐng)域和技巧。無論是拍攝風(fēng)景、人像還是紀(jì)實攝影，我總是會帶著好奇心去探究未知的領(lǐng)域。這些攝影挑戰(zhàn)可以幫助我更好地提升技術(shù)和理解攝影藝術(shù)。

第二段：攝影中的細節(jié)。

攝影是一門細節(jié)活，每一個細節(jié)都可以影響著整個作品的呈現(xiàn)。因此，在拍攝時，我會非常注意細節(jié)，例如光線、構(gòu)圖和舞臺設(shè)計。通過對這些細節(jié)的著重關(guān)注，我可以拍攝出更好的畫面和更生動的瞬間。

同時，我也會利用后期處理技巧加強拍攝作品的效果。例如，我在調(diào)整曝光、對比度和清晰度時，會更加注重細節(jié)的呈現(xiàn)。這些精細的處理技巧，可以使攝影作品達到更好的效果。

第三段：拍攝心態(tài)。

在攝影前，保持良好的心態(tài)至關(guān)重要。消除緊張和不安可以更好的拍攝出好的作品。在拍攝時，我會調(diào)節(jié)自己的情緒、氣氛和態(tài)度來達到更好的表現(xiàn)。這種心態(tài)上的調(diào)節(jié)往往可以讓你在拍攝的過程中深入精神的世界，提高攝影作品的質(zhì)量。

第四段：孜孜不倦的精神。

攝影需要耐心和堅持的精神。要拍攝一張完美的攝影作品絕不是一帆風(fēng)順的。容易出現(xiàn)的問題如光線、構(gòu)圖、模特動靜，需要我們不斷地調(diào)整和嘗試。雖然有時我們可能會失望，但保持積極向上的心態(tài)和堅持下去的精神，是成功攝影至關(guān)重要的一步。

第五段：攝影的意義。

攝影在我生活中扮演著相當(dāng)重要的角色。通過我自身拍攝所得的作品，我可以回顧自己的成長歷程，回憶那些美好的瞬間。攝影雖然是一個個短暫的瞬間，卻留存著長久的回憶。同樣的，也能夠抓住那些年少輕狂時的情懷和感覺，留作紀(jì)念。

攝影帶給我的不單簡單是記錄生活的手段，更是讓我了解自己、理解世界，成為一個更優(yōu)秀的自己的過程。因此我相信，攝影讓我的人生變得更加豐富和有趣。

秋景攝影心得體會精選篇五

我進老年大學(xué)學(xué)習(xí)攝影技術(shù)快一年了。通過老師的精心指導(dǎo)，和同學(xué)們的熱情幫助，進步很快，從一個基本沒有摸過照相機的人，到此刻也可拍出較好的照片了?？偨Y(jié)起來有以下體會：

攝影的基本概念是什么？就是對拍攝對象測定正確距離和操縱曝光時間。在實際應(yīng)用中，也就是要掌握光圈大小曝光時間長短和測定準(zhǔn)確焦距。俗稱攝影三大要素。惟獨理解和熟練掌握這三大要素，才干更深入了解和掌握攝影過程中其他需要處理的事項。假如沒有了解或者真正掌握光圈大小，速度快慢，對焦準(zhǔn)確對于成像的影響。那么肯定拍不出好的照片。

照片能不能拍的好，操縱攝影過程十分要害。一般要做好以下幾個過程。拍攝前首先要對場景進行觀察和思量。對于四面的景色和被攝對象如何合理安排，同時考慮那時的光線亮度和拍攝角度如何，以及被攝距離，采納橫構(gòu)圖還是豎構(gòu)圖。這是第一步。然后進行測光，調(diào)整色溫，根據(jù)被攝對象進行曝光和對焦，按下快門成像?？偨Y(jié)操縱攝影過程，歸納起來應(yīng)該是對場景的觀察思量和對照相機的應(yīng)用。

要全面地掌握攝影技術(shù)，熟練應(yīng)用照相機各項功能，拍出較為完美的照片，學(xué)習(xí)和交流十分重要。向老師學(xué)，向高手學(xué)，是自我提高一種很好的途徑。另外要經(jīng)常交流。在拍攝過程中進行交流。成像后進行交流。記得在一次現(xiàn)場拍攝晚霞，我怎么也拍不好。就請教馬增安同學(xué)。他告訴我晚霞要紅一些，把白平衡的參數(shù)調(diào)高，經(jīng)過他的指教，拍攝后的照片質(zhì)量大為提高。另外要經(jīng)常在我們自創(chuàng)的q群里參加學(xué)習(xí)和討論。q群里經(jīng)常有同學(xué)們的精品照片，他們是怎么拍的，為什么拍的好，都有說明和解釋。這對于提高自己的攝影水平有很大的幫助。深深感到q群是一個學(xué)習(xí)交流提高的很好平臺。

以上是本人對攝影一點粗淺的體會。在后續(xù)的日子里我會更加努力學(xué)習(xí)。在老師的指教下，在同學(xué)們幫助下，爭取更大的進步。

秋景攝影心得體會精選篇六

秋季是一個充滿色彩和靜謐的季節(jié)，對于喜愛攝影的人來說，這無疑是一個非常適合拍攝的季節(jié)。在秋季，樹木的葉子漸漸變黃、變紅，落葉緩緩飄落，灑滿了大地，給人一種美的享受。而在我多年的攝影經(jīng)驗中，秋季拍攝有幾點需要注意，本文將從景深、光線、構(gòu)圖、色彩以及后期處理五個方面，總結(jié)一下關(guān)于秋季攝影的心得體會。

第一段，講述秋季景深的掌握方法。

秋季景深是我們需要特別注意的一個問題。在拍攝秋季的森林或是楓葉等畫面時，我們往往希望畫面的前后景都清晰，然而這樣的畫面獲得需要的深度，需要我們采用適當(dāng)?shù)墓馊Α⒖扉T等參數(shù)的配合。對于一般的景深而言，我們常用的技巧是采用較小的光圈進行拍攝，不過在使用鏡頭的較長端來拍攝時，不宜用太小的光圈。因為較小的光圈會導(dǎo)致畫質(zhì)變差，這時我們可以通過把鏡頭調(diào)整到較長端，利用鏡頭虛化前后景來實現(xiàn)，保留焦點實現(xiàn)想要的畫面效果。

第二段，探討秋季光線的變化對拍攝的影響。

秋季天氣陰晴不定，經(jīng)常會遇到霧天、陰天等沒有光線的情況。而充足的光線是拍攝好照片的前提，因此我們要根據(jù)天氣變化的情況，適時地調(diào)整拍攝的位置和角度。在拍攝早晚的時候，要盡量在第一時間內(nèi)出發(fā)，因為此時的光線更加柔和，拍出來的畫面也更具有細膩的感覺。當(dāng)然，如果拍攝景物發(fā)現(xiàn)光線較弱，我們可以利用閃光燈來補充光源。

第三段，關(guān)于秋季的構(gòu)圖方法探討。

秋季天色晴好，景色優(yōu)美，對于拍攝而言，一定要注意構(gòu)圖。一個好的構(gòu)圖往往能夠讓整張照片瞬間出彩。在拍攝的過程中，我們可以利用對角線、三分法等構(gòu)圖技巧來增強畫面的層次感。同時，如果想要盡可能完整地呈現(xiàn)整個場景，我們可以嘗試使用廣角鏡頭來進行構(gòu)圖。

第四段，談?wù)撆臄z秋季的色彩選擇。

在秋季拍攝時，具有隨著時間推移變化而變化的顏色，如樹葉的變色，是常見的攝影材料。一如既往地，在選擇色彩時，我們應(yīng)該注重色彩的搭配和美感。在色調(diào)方面，我們可以用一些明亮的顏色來替代秋季的棕色或暗色調(diào)，這樣能夠讓照片更加明亮。而在搭配方面，我們可以把搭配的顏色調(diào)整得對比強烈，這樣可以幫助我們更好的捕捉到畫面的美感。

第五段，對秋季后期處理的建議。

我們拍攝了秋季的美麗，那么如何對這些拍攝的照片進行后期處理呢？這里，我建議不要過分修改圖片的色彩和效果。雖然后期處理可以讓圖片更加好看，但是過多的修改會使得畫面顯得不真實，降低觀賞的體驗。因此，我們應(yīng)該盡量使用自然的效果和顏色，讓拍攝出來的照片顯得更具有真實性。

總的來說，秋季拍攝需要注意的點有很多，包括景深、光線、構(gòu)圖、色彩以及后期處理等方面。我們需要不斷摸索和嘗試，在實際的操作中積累經(jīng)驗，才能更好地把握秋季拍攝的技巧，拍出更有質(zhì)量的照片。同時，也希望每個人都能在秋季的美景中感受到攝影帶來的樂趣和意義。

秋景攝影心得體會精選篇七

我來自江西贛南山區(qū)，那里山清水秀，風(fēng)光綺麗，我從小生活其中，總想把它拍下來，這樣，無論我走到哪里我都能帶著她。現(xiàn)在每當(dāng)我想家時我就會拿出以前用手機拍的家鄉(xiāng)人，家鄉(xiāng)景，這給了我很大的支持，光影成功的留住了那一瞬間的美，留住了我曾經(jīng)經(jīng)歷過的那一瞬溫存，我想這便是攝影存在的最原始之緣由。

如果攝影僅停留于那里，那么攝影的美就變得無從談起，我一直相信這么一句話，其實很多同類事物中只有百萬分之一不同，而就在那百萬分之一中就有美丑的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之后，我還想擁有攝影給我?guī)淼臐M足感和美感。

在上大學(xué)之前，我們經(jīng)過了大量詩歌閱讀訓(xùn)練，每讀一首詩其實就是在再現(xiàn)詩人當(dāng)時的腦中畫面，當(dāng)那幅畫面和自己的經(jīng)歷相符時，常常會感到歡欣不已，共鳴之意不過如此罷了。詩人的創(chuàng)作，又往往被文人比擬于畫家的創(chuàng)作，畫家總想通過色線的調(diào)配來再現(xiàn)自己在心中早已勾勒好的圖景，畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖了解畫家的創(chuàng)作意圖，若能得到其中要義，欣賞者也會手舞足蹈，得到莫大的滿足感，類此，書法，音樂，舞蹈，電影等藝術(shù)莫不如此，作品的每一細微處都經(jīng)創(chuàng)作者的斧鑿細作，每一細微處都有創(chuàng)作者的表達意圖，當(dāng)作品被欣賞者了解之后，于欣賞者，于創(chuàng)作者都是莫大的幸福。

我想藝術(shù)就是如此，在這個簡單的規(guī)則下演繹繽紛的精彩。有種說法是藝術(shù)來源于生活，起源于實用，又高于生活，不拘囿于實用。按此定義，攝影便是一種大有前途的藝術(shù)形式。

學(xué)習(xí)攝影于我，不僅僅是為了讓攝影的實用價值得到充分發(fā)揮，更重要的是要讓我的藝術(shù)才華通過攝影得到充分的發(fā)揮。以上是我對攝影的理性分析與論證，下面，我將重點談?wù)勎以跀z影實踐中的各種心得認知。

從20xx年高考完后，我用剛買的手機拍下了500多張照片，其中包括我的全縣暑期游，拜訪同學(xué)游，回歸童年游，以及一些隨性的自拍和記錄。一開始，我對所拍的照片沒什么感覺，后來當(dāng)我把他們傳到我的博客上時，發(fā)現(xiàn)照片確實有好壞美丑，一張好的照片不僅能很清晰地傳達信息，更能給人一種享受。

秋景攝影心得體會精選篇八

說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)？我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。什么是藝術(shù)？藝術(shù)是文化的精髓！什么是精髓？這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影，那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢？你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術(shù)能達到讓你流芳千古的境界呢？如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術(shù)？”我會說：“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式。

秋景攝影心得體會精選篇九

1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。

2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光。

解釋。

1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。

拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當(dāng)然有日出后和日落前的絕佳光線，但每天不能都等到那拍攝的瞬間。

2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光。

即使在強烈的日光下，也可通過“相對補光”進行光的轉(zhuǎn)變，營造最好光線，控制現(xiàn)場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完美時刻。

秋景攝影心得體會精選篇十

攝影是一門融合藝術(shù)和技術(shù)的學(xué)科，而攝影曝光是影響照片質(zhì)量最關(guān)鍵的因素之一。在攝影過程中，曝光的準(zhǔn)確掌握能夠決定照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。在我多年的攝影實踐中，不斷摸索和總結(jié)，我逐漸領(lǐng)悟到曝光在攝影中的重要性，并從中獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。

首先，曝光是掌握光線的關(guān)鍵。光線對于攝影作品來說是至關(guān)重要的因素，而曝光的影響可以說是最直接和顯著的。曝光過度或不足都會造成細節(jié)丟失、對比度下降等影響照片質(zhì)量的問題。因此，在進行攝影拍攝時，我們必須學(xué)會觀察光線情況，并根據(jù)實際情況合理調(diào)整曝光值。在拍攝明亮場景時，適當(dāng)降低曝光值，避免高光過曝；而在拍攝暗部細節(jié)較多的情況下，可以適當(dāng)增加曝光值，提高亮度和對比度。

其次，曝光的掌握需要結(jié)合主題和風(fēng)格。每一幅照片都有其獨特的主題和風(fēng)格，而曝光是影響照片表達效果的重要手段之一。不同的主題和風(fēng)格需要不同的曝光表現(xiàn)方式。例如，拍攝夜景時，可以使用較長的快門速度和適度的曝光時間來表現(xiàn)夜晚的柔和燈光和流動的光跡；而在拍攝運動場景時，則需要使用較短的快門速度和適度的曝光時間來凍結(jié)動態(tài)，保持圖像的清晰度。因此，我們需要根據(jù)拍攝的主題和風(fēng)格來合理選擇曝光參數(shù)，才能更好地表達照片的意境和情感。

此外，曝光也需要根據(jù)攝影設(shè)備的特點進行調(diào)整。不同的攝影設(shè)備在曝光表現(xiàn)能力上存在差異，對于相機的曝光補償和鏡頭的透光率等也會有所影響。因此，在使用不同的攝影設(shè)備時，我們也需要進行相應(yīng)的曝光調(diào)整。例如，一些相機偏向于低曝光，拍攝時需要適當(dāng)調(diào)高曝光值來彌補器件的曝光偏差；而一些鏡頭對于強光照射有較大的反應(yīng)，此時需要適當(dāng)減小曝光值，避免高光過曝。在攝影實踐中，通過不斷嘗試和摸索，我們可以更好地了解和理解不同設(shè)備的特點，并且靈活運用這些知識來調(diào)整曝光，使照片更加精彩。

最后，曝光的掌握需要結(jié)合后期處理來達到良好的效果。雖然我們可以通過調(diào)整曝光參數(shù)來盡量獲得理想的照片質(zhì)量，但有時候仍然會遇到一些問題，例如局部過曝或過暗，這時候就需要借助后期處理軟件進行修復(fù)和調(diào)整。例如，可以通過調(diào)整曝光、對比度和陰影等參數(shù)來修復(fù)過曝或過暗的部分，并提高照片的整體質(zhì)量。在后期處理中，我們可以根據(jù)自己的創(chuàng)意和需求進行調(diào)整，使照片更加符合自己的視覺表達。

總之，攝影曝光是攝影中非常重要的一環(huán)，它直接影響著照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。通過準(zhǔn)確掌握曝光，我們可以更好地展現(xiàn)照片的主題和意境。在攝影實踐中，結(jié)合光線情況、主題和風(fēng)格、攝影設(shè)備的特點以及后期處理，我們可以不斷摸索和實踐，逐漸提高自己對曝光的掌握能力，并創(chuàng)作出更加出色的攝影作品。

秋景攝影心得體會精選篇十一

攝影是一門藝術(shù)，通過攝影可以捕捉到生活中的美好瞬間，展現(xiàn)事物的形態(tài)、色彩和紋理。而攝影曝光是攝影中極為重要的環(huán)節(jié)，它決定了影像的明暗程度和畫面的質(zhì)感。在我的攝影實踐中，我深切體會到了曝光對照片效果的影響，并從中積累了一些心得和體會。

首先，合理的曝光是攝影作品成功的基礎(chǔ)。攝影曝光的核心是將光線合理地引入鏡頭，使畫面呈現(xiàn)出正確的亮度和對比度。如果曝光過暗，畫面將無法顯示細節(jié)，形成一片黑暗；而曝光過亮，則會造成細節(jié)的丟失和被燒成一片過曝的白色。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)了合理曝光所帶來的好處。例如，在日落時分拍攝美景，合理曝光可以將夕陽的光線照射到畫面上，展現(xiàn)出溫暖的色彩和細節(jié)，營造出壯麗的氛圍。

其次，不同的場景需要采用不同的曝光方式。攝影中常見的曝光方式有手動曝光、光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先。手動曝光需要對相機的光圈和快門速度進行調(diào)節(jié)，可以精確地控制曝光值。光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先則是基于相機的自動曝光模式，根據(jù)不同的場景可以選擇合適的曝光方式。例如，當(dāng)我們拍攝運動場景時，快門優(yōu)先模式可以設(shè)置較快的快門速度以凝固運動的瞬間，減少模糊；而當(dāng)拍攝景深較深的風(fēng)景照片時，光圈優(yōu)先可以調(diào)整光圈值，使得前后景物都能得到清晰的呈現(xiàn)。

此外，利用曝光補償可以拍攝出特殊的效果。曝光補償是在光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先模式下進行微調(diào)，通過增加或減少曝光值來調(diào)整畫面的亮度。例如，在拍攝逆光或反差較大的場景時，可以通過減少曝光值來防止畫面過曝，使得細節(jié)得到保留。另外，在拍攝夜景時，可以適當(dāng)增加曝光值，讓照片更明亮且有艷麗的色彩。掌握曝光補償技巧可以使攝影作品更富有個性和創(chuàng)意。

最后，攝影曝光是一項需要不斷實踐和探索的技術(shù)。在曝光的過程中，我們需要通過不斷嘗試和調(diào)整來找到最佳的曝光值。此外，不同的攝影主題和風(fēng)格也對曝光有不同的要求，需要我們不斷學(xué)習(xí)和提升。例如，人像攝影常常追求柔和的光線和適當(dāng)?shù)年幱?，而風(fēng)景攝影則需要充足的曝光來表現(xiàn)出細膩的紋理與色彩。只有通過持續(xù)的實踐和學(xué)習(xí)，我們才能更好地理解曝光的原理和技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。

總之，攝影曝光是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了照片的明暗程度和質(zhì)感。合理的曝光是攝影作品成功的基礎(chǔ)，不同的場景需要采用不同的曝光方式，利用曝光補償可以創(chuàng)造出特殊的效果。然而，攝影曝光也是一項需要不斷實踐和探索的技術(shù)，只有通過不斷地學(xué)習(xí)和實踐，我們才能更好地掌握曝光的技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。讓我們一起努力，用心感受攝影的魅力，不斷追求攝影的藝術(shù)！

秋景攝影心得體會精選篇十二

從小就對攝影有一種好奇，但僅僅只是好奇一直沒有進行系統(tǒng)的學(xué)習(xí)實踐。終于在大一這一學(xué)期學(xué)校開設(shè)了新聞攝影這門科目讓我第一次有系統(tǒng)的接觸到了攝影這門科目。說攝影是一門科目其實也是一種技術(shù)更可以說是一種藝術(shù)，讓很多人都熱愛都為他奮斗的一種藝術(shù)。新聞攝影做為一種視覺新聞，是新聞形象的現(xiàn)場攝影紀(jì)實，是以圖文結(jié)合的方式，傳遞新聞信息的攝影種類。新聞攝影只是攝影的一個小部分但是他有很多值得學(xué)習(xí)需要我們掌握的東西。

通過這一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我初步掌握了新聞攝影方面的基礎(chǔ)知識，只能說是悄悄的入了門。了解了如何在攝影的基礎(chǔ)上找到新聞的價值，知道了形象和意象的區(qū)別，知道了新聞攝影在大眾傳播中的現(xiàn)實意義，知道了什么樣的作品才能稱得上是新聞攝影作品，知道了新聞攝影作品和藝術(shù)攝影作品的異同點。通過不停的出去拍照也摸索到了一定的經(jīng)驗，在多少次被拒之門外和趕出會場的委屈和無奈中更體會到了新聞攝影的艱辛。

但是這些并沒有嚇倒我反而更加讓我對攝影這個人類有史以來最偉大的發(fā)明之一愈發(fā)的著迷，攝影對于光影技術(shù)的運用;照相機的各種鏡頭的應(yīng)用;照片的表現(xiàn)手法;獨幅照片組照系列照片的分別與特點;新聞攝影對于主題形象和構(gòu)圖原則的追求;新聞攝影對于情感表達的獨特手法;新聞攝影給予新聞活力讓現(xiàn)場直擊呈現(xiàn)在受眾的眼前;新聞攝影讓今天的新聞變成歷史永駐;新聞攝影作品的標(biāo)題擬定;為自己的新聞攝影作品加入說明。這些都讓我迷失讓我有了進一步探索學(xué)習(xí)的動力。

這個學(xué)期在剡老師的帶領(lǐng)教導(dǎo)下，我們逐漸從一個新聞攝影的門外漢變成了有緣人，從一個只會文字表達的落后新聞人變成了一個能拍能寫能文能武的全能新聞人，從一個只會拿著卡片機到處亂轉(zhuǎn)的浮躁年輕人變成了一個懂得運用光影技術(shù)懂得運用不同的鏡頭來塑造不同的形象的攝影初學(xué)者。我相信只要今后繼續(xù)在新聞攝影和攝影方面發(fā)展下去我們就一定能從一個初學(xué)者變成一個老手變成一個專業(yè)人士，讓我們完全掌握攝影這門技術(shù)并進一步弘揚攝影這門藝術(shù)。

雖然在拍攝中我遇到了很多問題，但同時也學(xué)到了很多實際拍攝的經(jīng)驗，技巧與方法。

由于準(zhǔn)備工夫比較充足，所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝影的一些簡單技術(shù)，并且逐漸地得到提升，也正因為如此，我漸漸地對攝影活動產(chǎn)生了興趣。在拍攝過程中，我通過景深的調(diào)節(jié)、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與曝光系統(tǒng)的使用等一些比較簡單的攝影技術(shù)按時完成了我的作品。

經(jīng)過攝影活動，我有些感觸，人生的百態(tài)都可以通過鏡頭表現(xiàn)出來，為人們所知。

在鏡頭中，我看到了農(nóng)民工工作的辛勞和對待生活的心酸與無奈，夕陽西下，是該和家人團聚回家的時候，自己卻漂泊在外，用汗水和健康來換取孩子的學(xué)費，家庭的日常生活費用?？吹搅诵傊魅诵量嗟膭谧?，不管風(fēng)雨飄搖，依然專注于自己的工作，而賺取微薄的錢財，來支撐全家人的生計。

在生活中有許多微妙的細節(jié)，我們要抓住時機，盡量去捕獲。與此同時，還要在拍攝的同時，盡量增加對其他作品的觀摩學(xué)習(xí)，有的時候就是一個很好的啟發(fā)，再結(jié)合自己的體會和感受，會拍出好的作品來只是早晚的事情。

感謝攝影感謝新聞攝影感謝教導(dǎo)了我們一學(xué)期的剡老師感謝那些配合我們實踐的可愛的人是你們讓這個學(xué)期的課生動是你們讓攝影不僅僅是攝影也感謝那些不配合我們實踐的人們，是你們讓我們得到的不只是新聞攝影知識讓我們了解工作的艱苦社會的殘酷，是你們讓我們一直保持著奮斗的精神和繼續(xù)下去的動力。

秋景攝影心得體會精選篇十三

攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂?dāng)z影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。

近幾年，由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風(fēng)時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經(jīng)常有學(xué)生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。

那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。

攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復(fù)雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。

但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準(zhǔn)確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復(fù)雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務(wù)必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學(xué)知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當(dāng)中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準(zhǔn)確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。

對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應(yīng)手。這兩點是可以通過長期的實踐和學(xué)習(xí)逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術(shù)性目標(biāo)。

但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。

所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風(fēng)，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。

那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。

第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。

第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學(xué)知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。

第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術(shù)的最高境界。

總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。

一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。

“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：

影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；

影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；

影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；

影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。

這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。