音樂鑒賞心得體會標題和方法 音樂鑒賞課的心得體會題目(9篇)

心中有不少心得體會時，不如來好好地做個總結，寫一篇心得體會，如此可以一直更新迭代自己的想法。那么我們寫心得體會要注意的內容有什么呢？以下是我?guī)痛蠹艺淼淖钚滦牡皿w會范文大全，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

主題音樂鑒賞心得體會標題和方法一

《送元二使安西》是盛唐著名詩人、畫家和音樂家王維所著的一首膾炙人口的送別詩。自古人生重離別，自古人生又傷離別，因而“送別詩”在古詩詞大家中可謂頗具規(guī)模的一系，詩人們無一不涉足過這一主題。然而在這浩如煙海的“送別詩”中，王維的這首《送元二使安西》洗盡雕飾、明朗自然的語言，抒發(fā)誠摯、深厚的惜別之情，以情意殷切、韻味深永獨樹一幟。據說落成之后便被人披以管弦，殷勤傳唱。明代李東陽評論此詩說：“后之詠別者，千言萬語，殆不出其意之外”。正是懷著這份對“渭城”的向往，這份對“陽關”的憧憬，我和同學們相攜走近了她，進行了穿越時空的“對話”。

情感體驗：

第一步：鋪墊，體驗別離的情緒

《送別》的旋律響起來，這是學生們不反感的歌曲之一，也是學生們在合唱比賽中會選擇的曲目之一，當學生們聽到這首歌的時候，便自然而然的哼唱起來，旋律的悠揚，節(jié)奏的平緩，幽幽的離別情緒在教室里鋪散開來。學生們進入到情緒里，體驗開始了。

第二步：引出主題，體驗時空的別離：：

對于唐詩，學生們不陌生，都能背上幾首，在唐詩中，表達離別情緒的有很多，比如：王勃《送杜少府之任蜀川》中的“海內存知己，天涯若比鄰”的名句，王昌齡《芙蓉摟送辛漸》中的“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤”等等詩句，我開了個頭，學生們就幫我舉了很多例子，黑板上《送元二使安西》的詩句已經離我們很近了，當學生在朗讀這首詩的時候，今天的主題已經呈現。

第三步：《陽關三疊》，體驗作品的別離

在欣賞這首歌之前，我在課下搜集了一些資料，整理成一篇文章，讓學生合著《陽關三疊》的二胡曲進行配樂朗誦，在二胡如泣如訴的聲音中，學生們也漸入佳境，原來時空并不遙遠，音樂的魅力無窮盡。三段基本相同的旋律重復三次，最后一聲嘆息，這就是“三疊”，“陽關”不僅僅是地名，而是別離的代名詞，比如“斷腸聲里唱陽關”等等“陽關”的泛指。在二胡聲中，學生們和我一起陶醉了，朗誦的學生，可能因為緊張，情感有些不到位，聲音太小。

第四步；《陽關三疊》，直觀體驗別離

由于我是聲樂專業(yè)的，遇到歌曲的鑒賞，我總會給學生范唱，直觀體驗比聽碟的效果要更具殺傷力，這已是我課堂的特色了。當我坐到鋼琴邊時，學生們就笑了，老師又要演唱了，當鋼琴上的第一個音響起時，我就傾注了我所有的情感，感動自己就能感動別人。古曲的旋律有別于現代流行歌曲的旋律及韻味，在娓娓到來的旋律中，感情層次的變化猶如水彩畫，明和暗的對比，細膩而分明，每一疊中，又分前段和后段，情緒的走向又不十分相同，鋼琴的音色和著我的歌聲在教室里回蕩，在古曲的曲調中，學生們空前的感受了不一樣的離別情緒。當我彈下最后一個音的時候，我感受到了離別的憂傷，相信學生們也和我一樣。

第五步：《陽關三疊》，親身體驗別離

欣賞完后，我決定讓學生們來唱一疊，古曲是他們在日常生活中不會涉及到的音樂，學生們饒有興致的和我一起唱了起來，我建議他們在每句的最后一個字上加個小倚音，古曲的味道就能出來了，學生們演唱的很好。

第六步：走出《陽關三疊》，體驗現代人的別離

古今的別離是不一樣的，古時的別離，一去不復返，常常老死在異鄉(xiāng)；在通訊發(fā)達的現代社會，距離不再是距離，而變成了一種期待，一種希望，沒事打打電話，發(fā)發(fā)短信，上網聊天，別離的日子中等待重逢是每個人的心愿，雙吉他彈奏的類似校園民謠的歌曲《永遠的畫面》應該能表達我們現代人離別的心聲了，從憂傷的情緒中走出來，朗朗上口的旋律：“芳草碧連天，固執(zhí)的季節(jié)，寒冬一過，還有春天，希望永不凋謝……”

在充滿希望的旋律聲中，這節(jié)情感體驗之旅也告一段落了。

這節(jié)課的優(yōu)點，我覺得是在有限的40分鐘里，讓學生體驗到了音樂帶來的心靈震撼，走進古曲《陽關三疊》的魅力，體驗情感之旅，很好的完成了這節(jié)課的教學，學生互動也很到位，由布置下去查資料，到課堂上的反饋整合，資源共享，學生們做的都很好，很積極，高一（27）班的孩子是一群充滿靈氣的孩子。

不足的地方，因為是第二次上公開課，還沒有達到其他老師那樣游刃有余，難免有些緊張，設計好讓學生和我一塊有感情的朗誦《送元二使安西》這首詩的部分，我自己朗讀了，忘了讓學生一起朗讀，有部分學生是和我一起朗讀的；在讓學生配樂朗誦時，音響聲音過大，因為學生的音量小了，朗讀的部分前面有些不清楚，這點我沒有估計好；在課程最后結束的時候，我應該讓學生們把《陽關三疊》的旋律在回味一遍，情感再次升華，因為經驗不足，我疏忽了；雖說我是聲樂專業(yè)的，但課堂上不可能唱到歌唱家的演唱水平，但我會盡全力讓學生們在課堂上感受到我要傳達給他們的情感，也會讓他們一如既往的和我一起感受歌唱帶來的愉悅和滿足。

通過這次公開課，“成長杯”真的讓我成長了，課程和細節(jié)安排方面肯定還有不足的地方，也許整節(jié)課都要在梳理規(guī)整一下，懇請各位前輩老師們給予我?guī)椭?，我會不斷進取，努力完善自己的。

主題音樂鑒賞心得體會標題和方法二

1、喜歡參加音樂活動，會在音樂中大膽表情感體驗。

2、感受樂曲的歡快氣氛，切準4/4節(jié)奏，能隨著音高音低的變化而改變動作。

這是一段歡快的樂曲，4/4的節(jié)奏明顯而且有跳躍感。本教材的重點是引導幼兒熟悉4/4節(jié)奏，切準節(jié)奏，并且運用歡快的動作表現樂曲的氣氛。本教材的難點是要引導幼兒在活動中辨析音高官低的變化而改變4/4動作。

1、錄音磁帶“鉆山洞”樂曲。

2、制作一個山洞可供幼兒玩耍。

3、若干樂器、綢帶等幼兒自編舞蹈的道具。

為大班的幼兒按排這個教材，最主要的是讓幼兒熟悉4/4節(jié)奏，因為在兒童作品中很多是2/4節(jié)奏，聽一聽4/4旋律、并引導幼兒運用多種節(jié)奏型表現4/4拍能更進一步培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感，同時本教材還通過教師錄像磁帶將樂曲時而彈奏在高音部分，時而彈奏在低音部分，以引起幼兒對樂曲變化的注意，感受音高音低。

角落活動中熟悉樂曲、感受樂曲——集體活動中共同感受樂曲、表現樂曲——角落

活動中進一步表現樂曲

1、角落活動中熟悉樂曲、感受樂曲。

① 角落中放置樂曲磁帶供幼兒聽賞熟悉樂曲，感受樂曲的歡快氣氛。

②提供一些樂器、道具等引導幼兒在角落活動中可以表現樂曲；用樂器可以敲擊出各種節(jié)奏如|x xx x xx |；| xx xx xx xx|；| xx x xx x|；| x x x x |等等；還可以用綢帶等道具自編舞蹈。

說明

在角落活動中教師引導幼兒是聽賞樂曲，對于孩子們各自的表現（有的用樂器，有的用自編舞蹈），均要給予肯定。

教師在角落中放置此內容一般可維持一周左右時間，讓大部分的幼兒都去接觸過，教師還可以充分利用角落游戲講評的時間評價幼兒在角落里的情況以此吸引更多的幼兒去聽賞樂曲、感受樂曲。

2、集體活動中共同感受樂曲、表現樂曲。

①教師引出聽著音樂做“鉆山洞”游戲，幼兒和教師一起在沒有山洞的場景中跟著音樂跳舞，其本動作是(1) 55 3 55 3|35 51 3 32|(2) 13 32 12 6| 62 16 55 6|

（1）小節(jié)幼兒小跑步；

（2）小節(jié)幼兒右腳在右前方腳跟著地，扣在腰并在右耳處拍手四下。

（3）（4）小節(jié)重復（1）（2）小節(jié)動作。

注：教師引導幼兒跟著音樂歡快地跳舞，可以自由地在設置的山洞里鉆來鉆去，但必須遵守規(guī)則；聽著音樂按節(jié)奏動作。

②教師拆除設在場景里的山洞，請一半幼兒自己來搭山洞，另一半幼兒來鉆山洞體會歡快情緒，如弟弟朋友二個二個手拉手架起山洞，妹妹朋友則跟著音樂邊作動作邊鉆山洞。

③教師引導幼兒聽出音樂中的變化：發(fā)現有的時候樂曲是彈奏在高音部分，而有的則是彈奏在低音部分，幼兒要聽著音樂歡快舞蹈，學聽到樂曲在高音部分請弟弟朋友搭山洞，妹妹朋友舞蹈鉆山洞；而學聽到樂曲在低音部則由妹妹朋友搭山洞，弟弟朋友歡快舞蹈鉆山洞。

說明游戲可反復進行引導幼兒發(fā)現高音、低音的變化，鼓勵幼兒大膽表現歡快氣氛。

3、角落活動中進一步表現樂曲。

教師可以將樂曲磁帶再度放置回角落里，引導幼兒進一步在角落里大膽表現，更可以鼓勵幼兒運用自己創(chuàng)編的基本動作來做“鉆山洞”游戲。

教師可利用角落游戲交流設置小舞臺讓幼兒把自己的表演展現給大家看。

主題音樂鑒賞心得體會標題和方法三

音樂之美

龐青松/文

我以為，最能打動人的藝術首推音樂了。兩千多年前，孔子因陶醉于音樂而三月不知肉味;卓文君因司馬相如一曲《鳳求凰》而不惜放棄富貴生活與之私奔;俞伯牙因一曲《高山流水》結識鐘子期;陶淵明因喜愛音樂而在一把無弦琴上翻飛他的手指;白居易因水上琵琶聲濕透清衫，留下千古名篇;先天愚型兒胡一舟，當音樂聲響起時，居然能氣定神閑地指揮大樂隊演奏出完美的樂曲……

音樂之美，美在它的旋律。一支曲子，由于有了高低起伏的變化，有了輕重緩急的節(jié)奏，便成了與大自然一樣和諧的聲響，聽者的心弦被其震憾，于是便有了感動。動人的音樂能使人忘卻世俗的欲求，獲得心靈與自然的和諧，因而能長久地回旋我們的記憶中，有時可能是伴隨我們的一生。小時候，我喜歡聽二胡獨奏曲《二泉映月》，總覺得二胡聲是世界上最美的音樂，像是從人的心底流淌出來的，我常隨著音樂聲，想像著該曲的原創(chuàng)者流浪藝人阿炳的坎坷遭遇，想像他孤獨的人生就在琴弦上流啊流，想像他滿懷痛苦地在小路上走啊走，想像他的長發(fā)在寒風中飄呀飄，想像他用失明的雙眼把暗夜看啊看個透……只覺得那二胡聲分外的傷感，訴說著人生無限的不平，聽著，聽著，會為之淚流滿面……據說，日本著名演奏指揮家小征澤爾在聽了《二泉映月》后都被感動得雙淚縱橫，說：“這樣的作品應該跪著聽!”后來，又有兩支曲子深深地打動了我，一支是“5。12”震災后，中央電視臺報道災區(qū)的災情場面時用的背景音樂，緊張、急迫，畫面與音樂水乳交融，真切地再現出災難的突然與巨大，使十幾億同胞同時揮淚，同時握緊拳頭，同時為災區(qū)加油，同時加入志愿者的行列，在這里，音樂產生了巨大的凝聚力?？上?，我一直沒能查出當時用的背景音樂的名稱……另一支曲子是香港版《新神雕俠侶》中的背景音樂《英雄的黎明》，據說這首名曲的原作者是日本著名作曲家橫山菁兒，但曲子的風格卻是標準的中國味，先是一段低沉雄渾的長號聲，緊接著是一段深沉的男聲合唱，然后是更哀怨的二胡、古箏聲，一唱三嘆，如泣如訴，長號、合唱再一次加入，直抵人的肺腑，鐵石心腸的人也會為之流淚，給我印象最深的是，劇中主人公楊過在斷腸崖上沒有找到小龍女，獨立懸崖上時，只覺得山重重，水迢迢，雨芒芒，霧朦朦，這段音樂適時響起……劇中還有一支由宗次郎寫的《故鄉(xiāng)的原風景》，此曲笛聲清越，用在劇中讓人覺得千山萬水都是恨，仿佛看到：由于世俗，江湖恩怨、陰謀等原因，楊過與小龍女之間充滿坎坷，小龍女就在這傷感的笛聲中無言地滿目哀怨地在千山萬水之上，在茫茫江湖中，漸行漸遠……觀眾在這兩支曲子中，不僅聽出了主人公的無奈與痛苦，忠誠與執(zhí)著，也想起了自己生命中的許多悲歡離合……這兩支曲子真是聽一百次，感動一百次。

音樂之美，美在它的內容。動人的音樂都有美的內容，除了曲子本身所表達的內容外，還有許多音樂是配了歌詞的，歌詞的美，使旋律更加動人。上個世紀八十年代大陸的歌詞中，我很喜歡《在希望的田野上》，“我們的家鄉(xiāng)在希望的田野上，炊煙在新建的村莊上飄蕩，小河在美麗的村莊旁流淌，一片冬麥(那個)一片高粱……”歌詞清新、自然，充滿活力，充滿希望……它真實地描繪出了改革開放初期在中國大地上呈現出的新氣象;九十年代的歌詞中我尤其喜歡《春天的故事》，“一九九二年又是一個春天，有一位老人在中國的南海邊寫下詩篇，天地間蕩起滾滾春潮，征途上揚起浩浩風帆……”敘述加描寫，形象生動地展現出改革開放給中國帶來的巨大變化，抒寫出中國人民的雄姿英發(fā)，讓人倍受鼓舞……如果說大陸的歌詞在反映時代方面更勝一籌的話，那么港臺的歌詞則在描摩人的內心方面更深一層，比方說，劉德華唱的歌：“人多時候最沉默，笑容也寂寞……”這份孤獨堪比“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”。比方說黃品源的的歌：“最愛你的人是我，你怎么舍得我難過，對你付出了這么多，你卻沒有感動過……”其愛之切，其心之傷真真切切。再如羅大佑的《追夢人》：“讓流浪的足跡在荒漠里寫下永久的回憶，飄去飄來的筆跡是深藏的激情你的心語，前塵后世輪回中誰在聲音里徘徊，癡情笑我凡俗的人世終難解的關懷……”用情是那樣深，畫面是那樣美，跨越時空，跨越感覺，亦真亦幻，令人難忘……

音樂之美，美在樂器。我最先認識的樂器是竹笛，高中時，一位同學有一管竹笛，他常站在校園后的梨樹下橫吹竹笛。笛身為黃色，一端系有一尺多長的紅纓，陽光下，他就站在一棵梨樹下吹著“一條大河波浪寬，風吹稻花香兩岸”，他對面是高高的景陽關，腳下是碧綠的清江水，四周是一片梨林，微風吹來，那紅纓似火一樣閃爍，與飄落的梨花相映襯，悠揚的笛聲就在青山綠水間蕩漾……從那時起，竹笛便深深地印在了心中。再后來，又因為從收音機中聽到了《二泉映月》而愛上了二胡，碗口粗的竹筒，一端緊貼著蛇皮，琴桿的頂部有著動物形態(tài)的造型，一粗一細兩根琴弦，琴弓上的馬尾絲漆黑發(fā)亮。當年，為買一把二胡，我積蓄了半年，攢了90多元錢，然后從景陽走了100多里山路到紅土集鎮(zhèn)上買回了它……當流行歌曲興起時，又喜歡上了曲中伴奏的重要樂器——吉它，吉它的音色美在厚重，立體感強，我喜歡那種懷抱吉它自彈自唱的味道，樂器聲與歌聲相得益彰，美妙無比，有吉它的歌聲猶如白開水中放進了茶葉，分外有魅力……

音樂之美，美在民族特色。音樂能本現出民族特色，藏族音樂高亢、熱烈，如藍天上飄過的白云;新疆的音樂明亮歡快似百靈;蒙古族的音樂遼遠、粗獷，像草原上涌過的馬群;東北二人轉，俏皮、幽默;山東的民歌純正、優(yōu)美;閩南歌通俗流暢……我最喜歡的還是“西北”味道的音樂，高亢、蒼涼，蕩氣回腸，嗩吶聲，二胡聲，聲聲如訴，親切自然，貼心貼骨，不論是《走西口》、《信天游》，還是《我家住在黃土高坡》、《我熱戀的故鄉(xiāng)》無一不令我心潮激蕩，聽到那些音樂，我的心靈便好像落葉找到了樹根，游子找到了故鄉(xiāng)，熟悉、親切、久違的感覺溢滿心頭……

音樂之美，美在人物。一段動人的音樂，常有動人的作者，聽貝多芬的《第九交響曲》，便能看到一位“扼住命運的咽喉”從痛苦走向歡樂，在磨難中歌唱勝利的偉人，世界不給他歡樂，他卻為世界奉獻了一切，他用音樂讓人們感受到英雄的氣息，他的精神和他的音樂一起融進聽者的脈搏，激勵無數人歌唱著歡樂戰(zhàn)勝重重坎坷朝著自己的夢想前進。聽《劉三姐》會想起那位健康、美麗、聰明、勤勞的農家姑娘，想起她笑立船頭用歌聲與權貴們斗智斗勇的風采。一段動人的音樂，常有動人的故事與之相伴。聽小提琴協(xié)奏曲《梁?！?，馬上會想起梁山伯、祝英臺這兩位化蝶男女，他們相知相愛，生不能相聚，死而雙舞雙飛，浪漫千年。音樂聲時而華麗、歡快，時而低沉嗚咽，時而婉轉云霄……聽《紅豆曲》《葬花呤》，不禁會為《紅樓夢》中人物的命運嗟嘆不已，為如嬌花照水的黛玉而難過，為賢淑可人的寶釵而婉惜，為那些畫樓麗館，為落花，為流水……聽《新白娘子傳奇》中的音樂，會叫人想到那美麗而又傷感的斷橋、雷峰塔，想到旖麗的西湖風光，煙波畫舫，柳浪艷陽，佳人玉立，更會想起那位一身素裝、頭頂紅絨花、美賽天仙，為愛情水漫金山而被永鎮(zhèn)塔下的白娘子。聽《釵頭鳳》，耳畔會不斷傳來陸游“山盟雖在，錦書難托”的嘆息，會響起唐婉“人成各，今非昨”時心成碎片的聲音……

音樂之美，美在歌唱的方法、方式。從方法上看，美聲唱法更講究發(fā)音部位的準確、氣息的流暢、音域的寬廣，高雅，陽春白雪，能和者寡，但中國卻出了一大批在國際聲樂大賽中獲金獎的歌手;民族唱法爽朗、直樸、親切，從郭蘭英到，從李雙江到阿寶，一批批民族唱法歌唱家給我們帶來最甜美的享受;影響最廣的還算通俗唱法了，這種唱法更強調個性化，更強調個人情感的抒發(fā)，從鄧麗君到毛阿敏，從劉文正到劉德華，無一不以感情的投入、個性化的音色俘虜聽眾。還有一種形式是把民族與通俗融為一體而引人注目，李谷一的《鄉(xiāng)戀》等歌曲就是如此，這種唱法對推進大陸的通俗歌曲起了非常重要的作用;香港的奚秀蘭也是這方面的代表，她的歌聲優(yōu)雅、古典、溫婉、綿長，《天女散花》、《阿里山的娘》由她唱來，別有一番親切，仿佛她是在月夜的湖邊為我們而唱。而新一代的歌星譚維維等更將民族、美聲、通俗全部水乳交融，唱出天籟之音。從方式上看，合唱美在整齊、氣勢，獨唱美在抒展、自由，重唱美在映襯、和諧。另外，在歌唱上，載歌載舞的形式越來越受歡迎，從中國臺灣的潘偉柏、“飛輪海”組合到大陸的“鳳凰傳奇”及“超女”“好男”們，再到韓國的大批明星，一支支金曲都是伴隨著動感極強的舞蹈震撼聽眾，對音樂的欣賞也全面進入了視聽結合的立體時代。從小至今，我還非常喜歡京劇的唱腔，“西皮”的流暢，“二黃”的悲壯、激越，感覺是字正腔圓，珠圓玉潤，高入云端，旦、末唱腔轉換之際千般柔情，萬般愛恨，唱詞講究，字字珠璣，華麗而有王者之氣，唱詞中有天山雪，有黃河浪，有秦漢風云，有唐宋繁華。聽聲品人，真似有梅花的品格，昆侖的鐵肩，大海的深情，日月的忠魂……

音樂之美，還美在它具有的教化功能。美國著名小說家歐。亨利筆下的蘇比，本是一個好吃懶做的無賴之徒，寧愿“罪惡累累”地創(chuàng)造機會進監(jiān)獄避饑寒也不愿動手勞動，但當他聽到鋼琴師彈奏的《贊美詩》時卻清醒了，這音樂聲使他想起了母愛、玫瑰、朋友、雄心……他猛然對他所落入的泥坑感到憎厭，為那墮落的時光，低俗的欲望，心灰意懶的劣性，才能衰退苦果，動機的不良而羞愧…………盡管這只是小說，但卻是生活的真實再現，音樂跟書本一樣，讓蘇比回憶起曾有的美好，反省到目前的可恥……生活中音樂的教化功能隨處可見，當雄壯的《國歌》聲響起時，人們都會為自己的民族、國家而自豪，你看奧運會的頒獎儀式上，當得獎運動員站在領獎臺上望著國旗，聽著本民族的國歌時，隊員們不分膚色，不分國籍，神情都是那樣專注而又深情，民族的意識、國家的意識在他的心中又增強了一分。

主題音樂鑒賞心得體會標題和方法四

1、激發(fā)和培養(yǎng)學生口琴吹奏學習的興趣，開發(fā)音樂的感知力，體驗音樂的美感。

2、認識音符及常用音樂術語，運用音樂樂理知識知識會唱奏簡單的樂曲或者樂句。能自然地、有表情地參與口琴吹奏表現活動。

3、能運用正確的吹奏姿勢參與各項吹奏活動，能夠對指揮動作和前奏做出反應。能對別人和自己吹奏情況作出恰當合適的評價。

4、能逐漸養(yǎng)成良好的吹奏習慣，常常練習吹奏技能逐步達到熟練的吹奏樂曲程度。

四年級任教1到3班，這三個班學生對口琴學習興趣濃厚，隨著生活范圍和認知領域有所擴展，體驗感受創(chuàng)造能力逐漸增強，對音樂進行整體感受的能力也逐步增強。他們雖然比較喜歡口琴吹奏，但似乎不花很多時間練習，所以學習效率比較慢，本學期要采取更多措施督促學生練習，使學生能熟練吹奏出音符或者音樂。四年級學生還應保持良好的學習習慣和興趣培養(yǎng)，盡可能當然學生在成功的口琴吹奏中找到學習的興趣和自信，使他們熱愛上口琴吹奏。

1、遵循聽覺藝術的感知規(guī)律，吹奏教學圍繞“聽”而進行，教學中引導學生體驗、表現、創(chuàng)造享受音樂。

2、建立平等互動的師生關系，因地制宜，面向全體學生因材施教。

3、教學遵循“降低難度”“先易后難”原則，培養(yǎng)學生個人愛好和增強音樂的表現力。

4、運用講解示范法、示范吹奏、綜合訓練、合奏指導、集體教學與個別指導相互結合、趣味游戲等教學方法，使學習活動豐富有趣。

5、培養(yǎng)認真聽、認真看、積極參與、常加練習的良好學習習慣。

6、認真學習音樂課程標準，了解學習器樂教學的理論方法，促使對教學案例進行及時的復備和課后反思，針對不同的教學對象選擇不同的教學方法，以促進教學效果。

主題音樂鑒賞心得體會標題和方法五

對于教齡已有20多年時間的我來說，這次培訓學習猶如為我打開了一扇窗，撥云見日，使我在一次次的感悟中豁然開朗。第一次參加如此高規(guī)格的培訓，這輩子也許也是最后一次，所以我非常珍惜這次來之不易的培訓機會，更希望通過參加此次培訓，能在教學能力、理論水平和專業(yè)素養(yǎng)上有較大提升。

人們常說“活到老，學到老”。在培訓期間，每天的感覺是緊張而又充實，忙碌而又愉快，感觸甚深。因為每一天都要面對不同風格的名師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。我得到的不僅僅是更多的知識，更重要的是一種教育理念的提升，一種帶著教育改革投身于教育事業(yè)的執(zhí)著信念。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經歷。

在這12周的培訓中，分成三個階段。第一階段為理論學習階段，以專家授課為主，第二階段為專業(yè)知識和技能實踐為主，第三階段以企業(yè)實踐和結業(yè)為主。

第一個給我們授課的是吳靈芬老師。她被人們稱為合唱媽媽，聽了她的講座，才真正懂得和指揮的真諦?！昂铣袥]有我，只有我們?！薄@是吳靈芬老師給我們一個重要的合唱理念。吳老師說：指揮是邏輯指揮，不是打拍子。肢體語言要準確，核心字要準確，她強調動感教學。吳老師的講座，不僅讓我充實了更多的合唱與指揮的理論知識，更讓我領略了我國著名指揮家的風采，開闊了全新的視野。

另一位給我印象深刻的是陳家海老師。陳家海老師有著豐富的從事合唱指揮教學的實踐經驗，及合唱指揮經驗。他的幽默風趣感染著每一位參加培訓的老師，大家激情高漲，仿佛又回到了學生時代。

漂亮的文琪老師對合唱排練的獨到見解和逐字逐句、深入細致的合唱排練工作，讓我更加了解了一個優(yōu)秀的合唱作品背后要付出多少艱辛的努力。文老師有情感的指揮和歌唱，使大家明白評判一個合唱團是否成功，除了自然和諧的聲音之外，還有歌唱狀態(tài)、歌曲情緒、作品風格等等方面。

我最敬愛是我們的班主任劉戀老師，她和藹可親、溫文爾雅、不急不躁，像一位母親。每天上課都比我們到的早，除了安排我們的學習日程，還得精心處理班級后勤上的大小事務，培訓老師提出的種種建議和意見，劉老師總也是盡量及時解決學員的困難，并滿足學員的要求，體現了一個優(yōu)秀的班級管理者應具備的能力素質，值得我們在自己的工作崗位上認真學習和借鑒。

生活班主任奚堯平老師，是大家公認的重慶“暖男型”老師，為我們創(chuàng)造了安心學習、刻苦鉆研的良好生活環(huán)境，解決我們一切的后顧之憂。每次外出觀摩學習總是在最前排為大家保駕護航，讓學員們充分感受到了國培大家庭的溫暖有愛和諧。我愛重慶、更愛重師，就像劉老師的名字一樣，對美麗的重慶有了更多的“留戀”和依依不舍之情。

一路走來，專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華，但他們先進的教育理念、獨到的教學思想、對我今后的教育教學工作無不起著引領和導向作用。這次培訓，更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心。

主題音樂鑒賞心得體會標題和方法六

時光荏苒，忙碌中20__—2020__年度的腳步已經悄然走遠。我們在過去的一年當中忙碌著、辛苦著、奔波著，同時也收獲著，新的學年即將開始，我們在制定“宏偉藍圖”的同時也不要忘記回顧上一年的苦辣酸甜來激勵和鞭策自我取得更大的提高。下頭我就把本年度的工作做簡要的匯報鑒定。

一、思想政治方面

在這一個學期里，我在思想上嚴于律己，熱愛黨的教育事業(yè)。進取參加各類政治業(yè)務學習，努力提高自我的政治水平和業(yè)務水平。服從學校的工作安排，配合領導和教師們做好校內外的各項工作。關心團體，以校為家。響應學校號召，進取參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習，以進取的態(tài)度參加教育活動，認真記讀書筆記，并結合自我的實際，做出深刻剖析，所寫材料受到局領導和同志們的好評。配合組里搞好教研活動，抓住每一個學習的機會提高自我的業(yè)務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤。服從學校安排，人際關系融洽。

二、師德方面

在德育工作方面，我認為，什么樣的教育，出什么樣的人才。在教育改革的潮流中，我認為：“教書育人”首先是育人，然后才是教書。作為“音樂教師”首先是教師，然后才是音樂。而“音樂教育”是經過音樂的手段去塑照人、培養(yǎng)人、造就人的教育。所以音樂是手段，育人才是目的。關心、熱愛，做孩子們的好朋友。記得有一位老教師以往對我說過：“雖然你應對的是四、五十個孩子，他們的本事水平高低不等，但在家長的眼中他們卻是唯一的，是完美的，我們不要在心里就給劃分出等級，那樣做對他們是不公平的。說我們教師這個職業(yè)神圣是因為我們的工作完全是良心活，沒有辦法去準確地衡量!”我認她的話，所以我用愛心澆灌稚嫩的花朵，課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一年的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們說：“教師，如果能每一天每一節(jié)課都是你給我們上課那該多好呀!”聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得!

三、教育教學方面

抓好課堂教學，提高課堂效益。音樂課的資料是豐富多彩的，它的最大特點就是經過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。鑒于這一特征，“新標準”把“情感態(tài)度與價值觀”放在課程目標的首位?？墒窃诂F實音樂教學中，也有對它興趣索然。藝術教育對于提高的全面素質有著其她教學不可替代的特殊作用，音樂教育屬于藝術教育的范疇，是學校進行藝術教育的重要途徑之一。所以，如何使音樂教育在素質教育中發(fā)揮進取主動的作用，作為一名音樂教師，我覺得如何抓好課堂教學，提高教學效益這是重中之重。為此本學期來，我進一步貫徹落實新的課程改革標準，深入鉆研教育教學大綱，訂閱很多與自我教育教學相關的報刊雜志，認真細致地備好每一堂課。

本學期我所承擔的是三至六年級的音樂教學課程，根據不一樣年級的不一樣特點進行教學。如三年級由于年齡較小，新課程教材資料靈活、涉及面廣，如果教師不進行有效篩選的話，本學期教學時間這么短，肯定不能完成。于是我充分聽取的意見，先讓他們選出自我喜歡的課程，然后進行討論，最終由教師根據教材特點，重點定下來本學期所需學習的資料，刪去一些不太喜歡和相對離生活實際有必須距離的資料。低年級由于年齡較小、好動，在備課時，我盡可能的設計出貼合他們特點的方案。比如在新授歌曲時，本屆三年級靈性較好，音樂水平不錯，一首新歌用不了幾分鐘就能學會。未了更好的讓他們理解歌詞，感受歌曲情緒，我便經過表演、比賽、配打擊樂器等多種形式鞏固歌曲。這樣不僅僅掌握了該掌握的知識，并且興趣倍增，課堂氣氛靈活多樣，學的十分簡便。同時在讓動腦筋，編動作、節(jié)奏的過程中，還充分發(fā)揮了他們的想象力，極大的激發(fā)了們創(chuàng)新思維的火花。四年級的，仍然形象思維活動為主，但抽象思維隨著年齡的增長而逐步增強。音樂興趣不僅僅要堅持還須使樂于參與音樂活動，其音樂學習領域有必要拓寬接觸的音樂曲目需要更加豐富，音樂體裁、音樂表演形式，音樂知識也需要增加資料。在教學中我盡量采取新穎的教學手段

來培養(yǎng)其音樂興趣，我曾以節(jié)奏為主題讓們來到操場上開展——節(jié)奏接龍的音樂活動，實踐中展現自我的個性在教師的鼓勵下用不一樣的節(jié)奏表達，敢于對已有知識提出質疑和修改，從而引導創(chuàng)新思維的發(fā)展。

每堂課安排5分鐘的時間進行節(jié)奏問好及練習，這個項目十分喜歡。我總在出示節(jié)奏類型后，請嘗試拍打節(jié)奏，親身感受節(jié)奏帶來的美感，再由互相啟發(fā)評價，最終由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節(jié)奏練習一旦融入思維的過程，就變得其樂無窮了。介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如：反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們的作用對于小來說比較深，我常用漂亮的小卡片寫上符號與同學交朋友，以形象的富有童趣的語言來表達符號的用法，學起來就不會如食雞肋一般索然無味。在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓整體感知樂曲，說說聽后的感受，你最喜歡哪一個樂句?找出相同的樂句。在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱，以及歌曲的教學，在教學時有針對性，學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。在教學過程中，既要經過音樂到達教人的目的，又要經過教人來更好地學習音樂。

四、教科研，繼續(xù)教育

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還能夠讓適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。我克服各種困難，進取學習各種音樂教育理論，利用間隙時間練習聲樂技巧，為教學工作做好充實準備?？朔щy學習計算機二級半，以適應當前教育的形式。

五、其它及獎懲情景

舞蹈教學仍舊是本學年的工作重點。為了讓舞蹈隊的孩子能夠學到更多、更新的知識，我放棄個人休息時間外出進修，這樣的我站在課堂上無愧于自我也無愧于孩子，孩子們在我的課堂上學到的舞蹈不會是過時的，我也不是在吃自我的老底兒，而是把新鮮的果實摘給孩子們，讓活力和活力在舞蹈的課堂上涌動。

六、努力目標

1、加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合我自我的特長和教學方法。

2、在教學中踏實教課，利用各種方法，培養(yǎng)學生各種本事和思想的提高，爭取多講公開課和參加活動，以錘煉自我。

七、不足方面

1、教學方面不夠精，有待提高和加強。

2、性格方面還不夠開朗和樂觀，有待改善。

我是一個對團體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風，助人為樂是我的歡樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把他完成好。走過的這一年是幸福的，因為在這一年當中我付出著、收獲著、歡樂著、提高著，在即將到來的新學年，我同樣會用心去應對，用我的全部熱情來澆灌我深愛著的事業(yè)。

總之，我相信勤能補拙，以及在領導和同志、家人的信任和關心、幫忙下，我會更上一層樓，不斷的提高。

主題音樂鑒賞心得體會標題和方法七

我拜讀了《舞蹈在小學音樂教學中的應用》，在學習中感受到了在教學中教師自身能力的重要性，并將學習情況作筆記如下：

在教學中，教師的教態(tài)猶為重要，一般來說，音樂教師應該讓作品先打動自己，再去感染學生。一個合格的音樂老師除了具備專業(yè)知識外，還要以情感人，把教學內容演繹的淋漓盡致，恰到好處地使學生陶醉于音樂之中，讓他們不知不覺地隨著音樂節(jié)奏動起來，激發(fā)學生音樂表演的興趣和欲望。在音樂教學中，導課猶為重要，只要老師教“導”有方，學生的主體作用才能真正得以發(fā)揮。導課有幾種方法：如以歌唱導入，學生興趣高，學生主動，記得牢固。以表演導入，具有生動性。以故事導入，具有形象性，使學生印象深刻……繪聲繪色的結束語可以加深學生對音樂的情感體驗，收尾結課和開頭導入同樣重要，因學生活動的組織象深刻。

唱歌教學中范唱、伴奏的合理應用。在唱歌教學中，前奏也是一個不容忽視的重要環(huán)節(jié)，它具有定調，提示速度，醞釀情緒等重要作用。首先，伴奏要適度、適時、適量；要有層次，還要加間奏，有許多老師忽視了這一點，就簡單的起個頭，如：授課教師總是“預備----起”這樣，不利于學生音樂素質的培養(yǎng)，還有一點是注意伴奏切忌過于復雜，因為學生在學唱新歌時，注意力主要集中在旋律和節(jié)奏上，這時如果伴奏太復雜，就會起到“喧賓奪主”的副作用。范唱時，對教師的要求也較講究，如范唱時，教師演唱的聲音不要太大，也不能太小，因為學生學習歌曲在很大程度上出于模仿，教師準確的演唱歌曲起著至關重要的作用，表揚的恰當使用。教師應該以適時、適當的鼓勵，讓學生獲得成就感，使他們在學習中具有愉快的心情。這時候，表揚應當成為教師常用的法寶。在學生的眼里老師的一個微笑，一個點頭，一次掌聲都是對他們行為的最好褒獎，因此，對于學生的表現，老師應用“你真聰明……”等語言來贊賞，不要吝嗇你的贊揚；成功的體驗會化成學生對音樂的熱情追求。

律動、舞蹈的運用。奧爾夫說過：“原始的音樂不是單獨的音樂，它是和動作，舞蹈、語言緊密結合在一起的?！蔽野葑x了《舞蹈在小學音樂教學中的應用》，在學習中感受到了在教學中教師自身能力的重要性，并將學習情況作筆記如下：

在教學中，教師的教態(tài)猶為重要，一般來說，音樂教師應該讓作品先打動自己，再去感染學生。一個合格的音樂老師除了具備專業(yè)知識外，還要以情感人，把教學內容演繹的淋漓盡致，恰到好處地使學生陶醉于音樂之中，讓他們不知不覺地隨著音樂節(jié)奏動起來，激發(fā)學生音樂表演的興趣和欲望。在音樂教學中，導課猶為重要，只要老師教“導”有方，學生的主體作用才能真正得以發(fā)揮。導課有幾種方法：如以歌唱導入，學生興趣高，學生主動，記得牢固。以表演導入，具有生動性。以故事導入，具有形象性，使學生印象深刻……繪聲繪色的結束語可以加深學生對音樂的情感體驗，收尾結課和開頭導入同樣重要，因學生活動的組織象深刻。

唱歌教學中范唱、伴奏的合理應用。在唱歌教學中，前奏也是一個不容忽視的重要環(huán)節(jié)，它具有定調，提示速度，醞釀情緒等重要作用。首先，伴奏要適度、適時、適量；要有層次，還要加間奏，有許多老師忽視了這一點，就簡單的起個頭，如：授課教師總是“預備----起”這樣，不利于學生音樂素質的培養(yǎng)，還有一點是注意伴奏切忌過于復雜，因為學生在學唱新歌時，注意力主要集中在旋律和節(jié)奏上，這時如果伴奏太復雜，就會起到“喧賓奪主”的副作用。范唱時，對教師的要求也較講究，如范唱時，教師演唱的聲音不要太大，也不能太小，因為學生學習歌曲在很大程度上出于模仿，教師準確的演唱歌曲起著至關重要的作用，

表揚的恰當使用。教師應該以適時、適當的鼓勵，讓學生獲得成就感，使他們在學習中具有愉快的心情。這時候，表揚應當成為教師常用的法寶。在學生的眼里老師的一個微笑，一個點頭，一次掌聲都是對他們行為的最好褒獎，因此，對于學生的表現，老師應用“你真聰明……”等語言來贊賞，不要吝嗇你的贊揚；成功的體驗會化成學生對音樂的熱情追求。

律動、舞蹈的運用。奧爾夫說過：“原始的音樂不是單獨的音樂，它是和動作，舞蹈、語言緊密結合在一起的?！痹谝魳方虒W中，教師能支持和鼓勵，教授學生自己所創(chuàng)編節(jié)奏型，自己創(chuàng)作旋律，自己學習作曲的方法。自己創(chuàng)編打擊樂為歌曲伴奏，自己創(chuàng)編舞蹈等等方法，都不錯。音樂課上，不但要有動聽的音樂，親切溫和的語言，還應有優(yōu)美的音樂伴奏下，老師為學生表演舞蹈，學生產生律動，通過自己的律動，學生感到了音樂的舞曲的節(jié)奏和歡快的情緒，更激發(fā)了學生的積極性。那么，學生唱到激動時，會情不自禁地手舞足蹈起來。正因為此，為了活躍課堂氣氛，更好地表現作品，教師要根據中學生怕羞的心理特點，引導他們投入到音樂中來，改變單一的教學方法及死氣沉沉的教學氣氛，讓學生發(fā)揮性地做一些即興表演，使學生的身體律動跟上音樂的節(jié)奏，二者合而為一，利用舞蹈、律動，活躍課堂引發(fā)學生積極思維。但是最好能夠讓所有的學生參與進來，而不是幾個學生。因為學生的熱情都很高。

雖然筆記的內容不多，但學習的過程是非常快樂的！拜讀此書后也是受益良多的！樂教學中，教師能支持和鼓勵，教授學生自己所創(chuàng)編節(jié)奏型，自己創(chuàng)作旋律，自己學習作曲的方法。自己創(chuàng)編打擊樂為歌曲伴奏，自己創(chuàng)編舞蹈等等方法，都不錯。音樂課上，不但要有動聽的音樂，親切溫和的語言，還應有優(yōu)美的音樂伴奏下，老師為學生表演舞蹈，學生產生律動，通過自己的律動，學生感到了音樂的舞曲的節(jié)奏和歡快的情緒，更激發(fā)了學生的積極性。那么，學生唱到激動時，會情不自禁地手舞足蹈起來。正因為此，為了活躍課堂氣氛，更好地表現作品，教師要根據中學生怕羞的心理特點，引導他們投入到音樂中來，改變單一的教學方法及死氣沉沉的教學氣氛，讓學生發(fā)揮性地做一些即興表演，使學生的身體律動跟上音樂的節(jié)奏，二者合而為一，利用舞蹈、律動，活躍課堂引發(fā)學生積極思維。但是最好能夠讓所有的學生參與進來，而不是幾個學生。因為學生的熱情都很高。

雖然筆記的內容不多，但學習的過程是非?？鞓返?！拜讀此書后也是受益良多的！

主題音樂鑒賞心得體會標題和方法八

學習欣賞音樂是一門很重的課程!在這門課程的學習中學到很多東西。

一、 對中國古典音樂的認識

在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式

如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。

在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。

二、 對西方音樂的認識

《命運交響曲》堪稱經典，歷史上表現命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心?！懊\”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默

曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現目標不斷奮斗的高尚品格。

三，傳統(tǒng)音樂與現代音樂

中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發(fā)展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是rap音樂，其中周杰倫便是一位現代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統(tǒng)的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結尾用的便是我國云南的傳統(tǒng)樂器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《one night in beijing》更是大膽的吸取了我國傳統(tǒng)藝術京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。

回歸傳統(tǒng)是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。立足于傳統(tǒng)并且與現代的音樂元素相結合進行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統(tǒng)音樂用現代音樂元素演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。

四、 音樂對人的影響

音樂由人創(chuàng)作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴。《義勇軍進行曲》，中國人民內心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁祝》中，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結拜”、“英臺抗婚 ”、“化蝶”為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相互應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。

伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。

五、音樂與素質教育

音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們日益漂泊的靈魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。

近年來，我國大學一直在提倡素質教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質教育建立在和諧教育對素質的全面理解上。因此，素質教育本質上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。

素質教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學正

逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術教育的發(fā)展。在大學課程里，藝術不再只是藝術系學生的學習內容，也納入了普系的教程，藝術成為公共必修課程。

當代大學教育中強調素質教育是我國社會經濟不斷發(fā)展的要求，而藝術教育的關注正是人類感情的關注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術教育為實現素質教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。

主題音樂鑒賞心得體會標題和方法九

音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一。音樂教學使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美夢想境界所吸引，所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧音樂是人類最古老，最具有普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類經過特定的音響結構實現思想和感情表現交流的必不可少的重要形式。識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這短短的半年時間，便有著這樣的深刻的體會:音樂重視識譜教育，但學生最沒有興趣，最弱的也是識唱簡譜.對于音樂識譜教學，本人根據自我的教學，做了以下幾點反思:

音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受本事（節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等）是審美本事的基礎。學譜的基礎也應當首先放在聽覺本事的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念.比如，在教唱新歌前我首先讓學生欣賞，以聽領先。做為音樂教師不能剝奪學生聆聽音樂的權力，一首樂曲要讓學生經過自我的聆聽去充分體會音樂中美和豐富的情感。重“聽”的教學，強化“聽”的功能。當學生進教室時我用的音樂就是今日要學的歌曲，讓學生有個無意識印象，但這種欣賞教師是有意指導，為下一步學好歌曲作好輔墊，這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前，我又安排了一次有意欣賞，這屬于誘導性的欣賞，啟發(fā)學生：“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的？你聽了有什么感受？”……誘發(fā)學生聯想，指導學生欣賞，從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現的資料等有初步了解，同時旋律、節(jié)奏，在學生腦中有必須印象，起到了熟悉旋律等作用。這也是許多教師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心，也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式，在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺.

為了培養(yǎng)學生樹立正確的審美觀，又不讓學生厭倦音樂課。首先就是投學生所好，從他們的興趣出發(fā)。所以音樂教學不能再是傳統(tǒng)的學習觀，提倡學科綜合，音樂教學的綜合包括音樂教學不一樣領域之間的綜合：音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合入手。上音樂課時，我就從學生喜愛的一部動畫片的主題曲或影視著手，讓學生自主的去感受參與鑒賞。學生主動的參與進來從而教師學能從中，引導學生興趣的去學習了解音樂的不一樣領域。如自我很喜歡這首歌曲就，把你對這首歌的喜歡之情，容入歌曲中讓聆聽者明白你喜歡這首歌曲。以這種教學手段

引領學生明白音樂不單單只是開口就唱，還要表達人內心的情感。音樂教學要多元化，所以不再是教師教，學生唱。讓學生更加喜歡音樂課就要讓音樂課堂豐富、多元。充分利用藝術之間的這種相融通關系，充分發(fā)揮與運用各種藝術門類的不一樣表現手段，整合成綜合合性的音樂教學方式，如用形體動作配合音樂節(jié)奏，用表演及情節(jié)表現音樂情緒，情感，用色彩或線條表現音樂明暗、相同與不一樣等等。所以培養(yǎng)學生有正確的審美觀與審情趣，先讓學生喜歡你的音樂課堂。

學生隨著年齡特點及鄉(xiāng)鎮(zhèn)環(huán)境的等因素，造就當地大多的學生行為都十分被動，連提問都是極少數學生舉手這樣的情景，越到高年級就越嚴重。教師上課就像是一個人在自演獨角戲，別說是音樂課里律動和創(chuàng)編這些環(huán)節(jié)能讓學生主動參與?？吹竭@樣的情景我首先從學生喜歡的流行音樂著手，讓學生興趣主動的參與進教學當中來。從這些音樂教學上讓學生明白音樂文化價值的所在。一齊探討流行音樂的發(fā)展路程，讓學生也以正確的心態(tài)去對待世界多元文化。從而把學生的審美觀、價值觀延伸到音樂教學資料當中來。再讓學生用自我所理解的情感來演唱自我最喜歡的歌曲，從而也進一步培養(yǎng)學生的主觀能動性。

音樂教學一向在不斷改革都是為了學生、學校、社會等充分肯定音樂的美育功能、社會功能和文化功能，作為音樂教師應不斷反思，努力提高音樂教學質量。