最新美術構圖心得體會教師怎么寫(通用16篇)

通過總結心得體會，我們可以深化對學習和工作生活的理解和認識。寫心得體會時，要注重語言的準確性和流暢性，避免使用模糊和籠統(tǒng)的表達。這是一些經驗豐富的人士的心得體會，希望對各位有所幫助。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇一

素描是繪畫基礎中最重要的一種技法，對于繪畫愛好者來說，能夠掌握好素描技巧是非常重要的。作為素描教師，我有幸擁有多年的教學經驗，通過與學生的互動，我深刻認識到構圖心得是成為出色素描教師的關鍵要素。

第二段：培養(yǎng)學生良好的觀察能力。

對于素描教學來說，觀察和感知能力是學生獲取素材和運用構圖心得的基礎。我常常鼓勵我的學生去仔細觀察生活中的一切，了解物體的形狀、結構和比例關系，這樣才能夠更加準確地表現(xiàn)出物體的三維感。在教學中，我會給學生展示一些不同構圖方式的例子，引導他們認識到構圖可以通過選擇不同的角度、視野和位置來表達不同的主題和情感。

第三段：注重線條與空間的處理。

在素描中，線條是最基礎和重要的表現(xiàn)手法之一。通過線條的運用，學生可以突出物體的輪廓、形狀和紋理，使畫面更加生動有力。而空間感則是強調物體在畫面中的位置和距離關系，通過運用透視法和投射法，學生可以將畫面中的物體有機地組合在一起。培養(yǎng)學生注重線條和空間處理，可以使他們的作品更加豐富多樣，形象逼真。

第四段：引導學生運用不同的構圖手法。

為了培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力，我引導他們嘗試運用不同的構圖手法，如對角線構圖、黃金分割構圖等。這些構圖手法可以使畫面更加有層次感和視覺沖擊力，同時也能夠吸引觀眾的注意力。我會在課堂上進行實地教學，將學生帶到戶外進行素描創(chuàng)作，讓他們親身體驗和感受不同構圖手法的魅力。

第五段：激發(fā)學生對素描藝術的熱情。

作為素描教師，我深深明白要想培養(yǎng)學生的藝術興趣和激發(fā)他們的創(chuàng)造力，首先需要給他們提供一個良好的學習環(huán)境和氛圍。在我教學的過程中，我注重與學生的互動和交流，尊重每個學生的個性和創(chuàng)造力，通過贊美和鼓勵來增強他們的學習動力和自信心。我相信只有學生真正熱愛素描藝術，才能夠在學習中不斷突破自己，實現(xiàn)更好的素描作品。

總結：

作為素描教師，我始終堅持培養(yǎng)學生的觀察能力、注重線條與空間的處理、引導學生運用不同的構圖手法以及激發(fā)他們對素描藝術的熱情。通過這樣的教學方式，我希望每個學生都能夠在我的教導下取得進步，掌握構圖心得，成為出色的素描藝術家。同時，我也認識到自己在教學過程中仍然有很多可以改進和提高的地方，我將持續(xù)努力，為學生創(chuàng)造更好的學習環(huán)境和條件。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇二

通過《美術教學中的創(chuàng)新探索》的閱讀和學習，使我了解到：新課程改革的今天，一名美術教師在教學中應該如何進行創(chuàng)新。在美術教學中應該如何進行創(chuàng)新呢?主要從四點入手：

文中說：“強化與培養(yǎng)教師的創(chuàng)新意識，不僅在于提高教師的創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力，更重要的在于通過教師強烈的創(chuàng)新意識，感染與培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識?！蔽以诮虒W中也是深有體會，師生之間應該是和諧、民主、平等的，要建立新型的`師生關系，這是邁出創(chuàng)新的第一步。將單一的老師講解示范變?yōu)橹v解、討論、示范、觀摩、互評等多向交流的形式。這樣既營造了輕松和諧、熱烈平等的課堂氛圍，又發(fā)展了學生的個性，使學生的思想得到了充分的表現(xiàn)。

在美術教育中要注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)新?！皯撟⒁獗Ｗo學生的獨特的個性，并給與學生發(fā)揮個性的自由。把激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力緊密聯(lián)系起來。要激活學生已有的知識儲存，嘗試相關知識的綜合運用。”我就發(fā)現(xiàn)我們的學生在遇到困難時，解決難題的能力欠缺，要培養(yǎng)學生克服困難的意志品質，在美術教育中要注重培養(yǎng)學生的主動創(chuàng)新。

使學生的探究性學習有展開的空間，改變灌輸教材知識的局面，讓學生學會學習。教學過程中要使學生的探究性學習有展開的空間，改變灌輸教材知識的局面，讓學生學會學習。

第四教學空間的創(chuàng)新。

選擇合適的教學內容，帶領學生到美術教室或專業(yè)教室進行活動;用第二課堂的時間，帶領學生走出學校，參觀學校附近的美術書法活動。如：少兒中心舉辦的各類美術活動等。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇三

素描是繪畫的基本功，許多藝術家都從素描開始他們的藝術創(chuàng)作之路。然而，對于初學者來說，素描并不簡單。在學習素描的過程中，我們需要一個優(yōu)秀的素描教師來引導和指導。素描教師是我們學習的靈魂導師，他們不僅具備豐富的知識和技巧，還能夠傳授構圖心得，使我們在創(chuàng)作時能夠更好地表達自己。

第二段：構圖是素描的靈魂。

構圖是素描創(chuàng)作中最為關鍵的一環(huán)。一個好的構圖能夠將主題的內容和要表達的情感完美地呈現(xiàn)出來。素描教師在教學中非常重視構圖的講解，他們教會我們如何運用線條、形狀、空間和比例來構造一個協(xié)調、平衡和有趣的畫面。通過觀察和分析大師們的作品，我們學會了如何在素描中運用對比、對比、重復和層次等構圖原則，從而提升了我們的繪畫水平。

第三段：感受自然與體驗創(chuàng)造。

素描教師注重在課堂上引導我們去感受自然，體驗創(chuàng)造的樂趣。他們帶領我們外出采風，觀察大自然中的光影和形狀。我們經常能夠看到素描教師站在一旁，一邊畫一邊解釋畫面中的變化和技巧。他們讓我們意識到素描不僅是一種技法，更是一種感悟，一種對生活的表達。通過親身體驗和創(chuàng)造，我們能夠更好地理解畫面中的意境，從而更好地表現(xiàn)我們的情感和思想。

第四段：培養(yǎng)創(chuàng)意與個性。

在素描教學中，優(yōu)秀的教師會注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)意和個性。他們鼓勵我們大膽嘗試、勇敢表達。在教室里，我們可以看到素描教師給予我們很大的自由空間，讓我們有機會發(fā)現(xiàn)自己的創(chuàng)造力和個性。他們會幫助我們找到表達方式和畫面構成，幫助我們樹立自己的風格和語言。通過與素描教師的互動和交流，我們慢慢地培養(yǎng)了自己獨特的藝術風格。

第五段：成為更好的藝術家。

一個優(yōu)秀的素描教師不僅僅是在技術上的傳授，更是能夠為學生開啟藝術之門。通過與素描教師的學習和交流，我們逐漸成為更好的藝術家。他們教會我們如何觀察和思考，如何用一支鉛筆展示我們的世界。他們帶領我們走出舒適區(qū)，挑戰(zhàn)自我，不斷追求藝術的突破。在素描教師的指導下，我們不僅僅學會了技巧，更重要的是學會了如何以自己的方式發(fā)現(xiàn)和呈現(xiàn)美。

結  論。

在學習素描的過程中，素描教師起著至關重要的作用。他們不僅是知識的傳承者，更是我們藝術道路上的良師益友。通過他們的指導和教誨，我們學會了如何運用構圖、感受自然、體驗創(chuàng)造、培養(yǎng)創(chuàng)意和個性。他們幫助我們成為更好的藝術家。無論我們走到哪里，我們都會牢記素描教師的身影和教誨，將他們的精神融入到我們的藝術創(chuàng)作中。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇四

攝影構圖是每個攝影愛好者必須掌握的基本技能之一，它決定了每張照片的視覺效果、視覺節(jié)奏和視覺感受，是良好照片的基礎。近日，我參加了一節(jié)由一位攝影藝術家主講的攝影構圖課，通過講解理論、實踐演練和案例分析，我對攝影構圖的理解有了更深刻的認識，感受到了它在創(chuàng)作中的重要性。

第一段——課程背景。

我一直對攝影很感興趣，但是一直沒有真正掌握攝影的技巧。最近，在同好的介紹下，我加入了一個攝影社群。之后，通過社群的交流和分享，我認識了這位攝影藝術家。他在社群里分享了自己拍攝的照片，并且分享了他的構圖理念。這引起了我的濃厚興趣，于是我迫不及待地報名參加了他的攝影構圖課。

第二段——理論與實踐。

課程上，老師通過幻燈片和案例分析，講解了攝影構圖的基本原則和技巧，如線條、對稱、平衡、比例、重心等等。講解中，一張張經典的照片在屏幕上流動，這讓我受益匪淺。此外，老師還為我們設計了一些實踐訓練，讓我們身體力行地體驗構圖技巧，鞏固理論知識。

第三段——案例剖析。

通過實踐，我逐漸發(fā)現(xiàn)，攝影構圖并不是一種機械的技術，創(chuàng)作中也沒有固定的套路可循。在構圖中，思維和想象是至關重要的。老師給我們展示了許多經典的攝影作品，逐一剖析了它們的構圖結構和視覺效果。這讓我們更清楚地認識到，構圖要根據拍攝對象和場景的不同，采取合適的構圖方式，達到最佳的視覺效果。

在實踐中，我發(fā)現(xiàn)構圖不僅是一種技巧，更是一種審美態(tài)度。攝影創(chuàng)作同樣如此，它需要我們有看世界的眼力、有感受自然美的靈敏度、有創(chuàng)造美的能力。掌握好構圖技巧，就能讓我們更好地表達自己的思想和情感，創(chuàng)造出更有生命力，更有價值的作品。因此，我認為攝影構圖是一門綜合性強的藝術，需要我們不斷學習、探索和實踐。

第五段——總結。

通過這次課程，我深刻認識到構圖對于一張好照片的重要性，同時也認識到了創(chuàng)作不是簡單照相，需要有豐富的人文知識和審美修養(yǎng)，才能真正把握好構圖和表達。在今后的攝影創(chuàng)作中，我會繼續(xù)學習、實踐和創(chuàng)造，用好構圖這一基本技能，拍攝出更有品位、更有價值的作品。我感謝這位攝影藝術家的精彩課程，讓我在攝影的世界中有了更進一步的成長！

美術構圖心得體會教師怎么寫篇五

攝影構圖是攝影中至關重要的一環(huán)，技巧的運用不僅能影響照片的藝術性和質量，也可以讓攝影從業(yè)者更好地表達自己的思想和意圖。最近，我參加了一門針對攝影構圖的課程，從中學習并收獲不少?，F(xiàn)在，我想分享一下我的心得體會，并向我的教師表達感謝。

第一段：學習目的及體驗。

首先，我想介紹一下我的學習目的。我一直對攝影有一定的興趣和熱愛，但對于構圖并不是十分懂得，所以我選擇了這門課程來學習。在課程中，我先學習了一些基本概念，如視覺重心、對稱、相對位置等，然后逐漸地了解并掌握了攝影中常用的各種構圖技巧。課程設置包括理論和實踐，我從中得到了很多鍛煉和提升。課程結束后，我感到自己的攝影技術得到了一定的提高，同時也對構圖的重要性有了更深層次的認識。

第二段：收獲與成長。

除了對攝影構圖的技巧有所提升，我還在課程中收獲了一些其他方面的收獲。首先，我學會了如何思考照片的構圖，這讓我意識到構圖是一門跨學科的學科，它同樣強調一些美學原則，并與讀者/觀者的視覺體驗有很大的關系。其次，我也學會了如何參考其他攝影大師的作品，并在其中尋找靈感和借鑒。最后，我意識到攝影不是單純的技巧，而是延伸到攝影者的個人思想和情感世界，而構圖是表達這種思想和情感的一個重要途徑。

第三段：教師的指導與幫助。

在這門課程中，我感謝我的教師給予我專業(yè)且耐心的指導和幫助。教師不僅向我們講解了攝影的構圖技巧，還通過具體的實踐和案例分析幫助我們更好地理解和掌握。在我遇到困難和疑惑的時候，教師總是提供耐心周到的解答和指導，讓我感受到學術交流和互動的重要性。在此，我真誠感謝我的教師為我提供了學習和成長的機會。

第四段：難點和解決方案。

在這門課程中，最大的困難是如何將攝影理論運用到現(xiàn)實拍攝中。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)運用構圖技巧的效果并非總是如預期一樣理想。在這種情況下，我的教師提供了一些有效的解決方案，如多進行實踐，多參考其他人的作品和進行反思，以及不斷探索新的構圖方式等。這讓我感受到了實踐探索和方法總結的重要性，同時也強化了從理論到實踐的思考和實踐過程。

第五段：總結與感想。

作為一名攝影愛好者，我學習和參加這門攝影構圖課程是一次十分有效的體驗。通過學習不僅提高了自己的技術，而且對攝影構圖的認識和理解也更加深入。在不斷實踐和探索中，我將更加努力地發(fā)掘自己的攝影潛力和表達方式，并將智慧財富傳遞給更多人。再次感謝我的教師，感謝這次寶貴的學習機會。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇六

作為一名教師，我意識到美術對學生的成長和發(fā)展有著重要的影響。在教學的過程中，我深深地感受到了美術的魅力和教育的力量。以下是我對于教師美術教學的心得體會。

首先，美術教學需要激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力。美術不僅是技巧的堆砌，更是一種精神的表達。在我教學中，我鼓勵學生嘗試各種材料和手法，讓他們展示自己的獨特風采。我相信每個學生都有自己獨特的美感和創(chuàng)造力，只要給予他們足夠的自由和鼓勵，他們一定能夠實現(xiàn)自己的才華和潛力。

其次，美術教學需要培養(yǎng)學生的觀察能力和審美情趣。很多學生在接觸美術之前，對于色彩、形狀和結構都沒有敏銳的感知力。所以，我在課堂中注重讓學生觀察、思考和感受，通過分析和比較，讓他們逐漸培養(yǎng)起對作品的鑒賞和評價能力。我經常帶著學生參觀美術館和畫展，讓他們親自感受大師的杰作，拓寬視野，培養(yǎng)審美情趣。

第三，美術教學需要注重培養(yǎng)學生的細致和耐心。美術創(chuàng)作是一個需要持久專注和耐心的過程。在學生創(chuàng)作作品時，我會時常提醒他們要認真觀察和描繪，一絲不茍地完成每一個細節(jié)。有時候，學生會覺得無聊和困難，我會給予他們鼓勵和支持，告訴他們只有堅持下去，才能獲得真正的成就感。通過不斷培養(yǎng)學生的細致和耐心，他們在其他學科的學習中也能夠受益，提高學習效果。

第四，美術教學需要關注學生的情緒和表達。美術是一種情感的表達方式，它可以幫助學生釋放情緒、表達內心世界。在我的課堂上，我鼓勵學生用畫筆訴說自己的感受和經歷。我會定期組織小型展覽，讓學生的作品得到展示和分享。通過這樣的方式，我不僅能夠了解學生的心理狀態(tài)，也能夠讓學生感受到自己的價值和存在感，增強他們對美術的熱愛和信心。

最后，美術教學需要與其他學科融合。美術是一門綜合性的學科，它可以與語文、數(shù)學、科學等學科進行有機結合。在我的教學中，我嘗試將美術與其他學科相結合，開展跨學科的教學活動。比如，在學習數(shù)學時，我會讓學生通過幾何圖形的繪制和測量，加深對數(shù)學概念的理解；在學習自然科學時，我會讓學生通過繪制植物或動物，觀察和理解它們的結構和特點。這樣的跨學科教學不僅能夠提高學生的學科素養(yǎng)，也能夠培養(yǎng)學生的綜合能力和創(chuàng)新思維。

總結起來，美術教學對學生的成長和發(fā)展有著重要的影響。在我多年的教學實踐中，我意識到美術教學不僅需要培養(yǎng)學生的技巧，更需要激發(fā)他們的創(chuàng)造力、培養(yǎng)他們的觀察能力、加強他們的細致和耐心、引導他們的情感表達，并與其他學科融合，實現(xiàn)教育的全面發(fā)展。我相信，通過美術教學，我們能夠激發(fā)學生的潛能和熱愛，培養(yǎng)他們的人文精神和審美情趣，為他們的未來發(fā)展打下堅實的基礎。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇七

攝影構圖及心得體會是在攝影創(chuàng)作過程中非常重要的一部分。作為一名攝影愛好者，我有幸遇到了一位非常出色的攝影構圖及心得體會教師。在接受他的指導和教誨下，我逐漸理解了攝影構圖的重要性，同時也深刻體會到了攝影的樂趣和意義。下面我將介紹這位教師對我攝影構圖的影響以及我在攝影構圖方面的心得體會。

首先，這位教師對我攝影構圖的影響是深遠的。他以身作則，將構圖技巧融入到自己的攝影作品中。通過觀察和分析他的作品，我學到了許多有關構圖的方法和技巧。例如，他常常運用對稱構圖來突出照片的平衡感和穩(wěn)定感，通過合理運用線條將畫面分割為不同的區(qū)域，營造出有趣的構圖效果。他還善于運用光線和陰影，創(chuàng)造出戲劇性的畫面效果。通過他的作品，我明白了構圖不僅僅是尋找好的角度和位置，還需要考慮到畫面的整體布局和情感表達。這些影響讓我對攝影構圖產生了更深刻的理解和熱愛。

其次，我從這位教師身上學到了一些攝影構圖的心得體會。他強調了攝影構圖的基本原則，如黃金分割、對稱和平衡。他鼓勵我們在構圖時多嘗試不同的角度和視野，充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力。他還教會了我如何運用線條和形狀來引導觀眾的視線，從而打造有吸引力的畫面。他提醒我注意光線的變化和影響，創(chuàng)造出不同的氛圍和情感。另外，他還教會了我如何運用色彩和對比來增強照片的表現(xiàn)力。這些心得體會都讓我在攝影構圖的過程中更加自信而且有目的性。

再次，通過與這位教師的交流和互動，我得到了更廣泛的攝影構圖啟發(fā)。他鼓勵我們參觀攝影展覽和藝術展覽，從中吸取靈感和借鑒經驗。他推薦了一些經典的攝影書籍和藝術理論，引導我們深入學習和思考。他對我們的作品給予了寶貴的建議和反饋，幫助我們不斷改進和提升。通過這種交流和互動，我意識到構圖不應該局限于攝影圈內的范疇，可以從其他藝術領域中汲取靈感，并將其應用到自己的攝影創(chuàng)作中。

最后，通過學習這位教師的攝影構圖及心得體會，我逐漸認識到攝影是一門需要不斷學習和實踐的藝術。構圖是攝影中最基礎且最重要的一環(huán)，它決定了照片的美感和表現(xiàn)力。構圖需要我們用心去感受和體驗，不斷探索和嘗試。這位教師的指導讓我在攝影構圖方面有了更大的進步，更重要的是，他們教會了我如何使用構圖來表達自己的情感和觀點。攝影不僅僅是技術層面的追求，更是一種思想和情感的體現(xiàn)。感謝這位教師的耐心指導和啟發(fā)，我漸漸發(fā)現(xiàn)了攝影的魅力與無限可能。

總之，攝影構圖及心得體會教師對我來說意義重大。通過他的指導和教誨，我對于攝影構圖的重要性有了更深刻的認識，同時也學到了許多構圖的技巧和方法。通過他的引導，我還學到了一些攝影構圖的心得體會，并且從他身上獲得了更廣泛的攝影啟發(fā)。在未來的攝影創(chuàng)作中，我將繼續(xù)運用這些知識和經驗，不斷提高自己的構圖水平，用攝影來表達自己的觀點和情感。感謝這位教師的指導和耐心教誨，我將永遠銘記他對我攝影構圖的幫助和影響。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇八

這次的實習經歷讓我深受啟發(fā)，更給我以后的教育工作打下了基礎。同樣也明白作為一個美術老師的責任。和對待學生應該用什么態(tài)度去教導。

沒有進入崗位前，我認為教導學生很簡單，就是讓他們去按照我給他們的題目去畫，但經過了實際工作后，發(fā)現(xiàn)這樣做非常不好，容易出錯。比如我讓他們畫一個蘋果，很多人都不知道如何速寫，怎么去勾勒一個蘋果的輪廓。完全就是沒有基礎，發(fā)現(xiàn)和我們學習美術的時候有區(qū)別。

作為一個美術老師要注重沒出的基礎能力的鍛煉，我經常會讓他們用最簡單的方法把一個物品通過幾條線或者一些圖形展示出來，凸顯出畫的不同，每次強調，但真正掌握的不多，教學是一件消耗耐心的工作，沒有耐心的人還真做不來，原本毛躁的脾氣也因為學生，這么毛躁只得得改正，我因此改變了自己的性格，開始耐心的去教導學生，甚至是手把手的去指導他們繪畫。

我教導的是五年級的學生，他們比我小，我把他們當做弟弟妹妹看待，所以一直都沒有多么嚴厲，在他們嚴重我也變成了很好說話的人，但因為一次事情，讓我改變了對待學生們的態(tài)度，那就是因為我的寬容導致有學生曠課，讓我明白教學不能只有溫柔的手段就行，同樣也需要拿著戒尺，時刻告誡學生保持對學習的認真。

所以經過那次后，我對待學生就嚴厲了很多，犯錯了會批評，不會縱容，對于不完成作業(yè)的，我雖然會寬限時間，但也有了時間限制，給了學生一定的壓力后，發(fā)現(xiàn)學生的學習動力反而更強了，我為此納悶，經過多次的觀察反思，終于知道了有些學生性格比較好動調皮，需要約束，如果一直都不去約束他們這些學生就會慢慢放大他們的不好的一面。

時而嚴厲，時而放松，對于學生們而言是一個不錯的調節(jié)方式，能夠讓學生在學習中張弛有度，不至于出現(xiàn)反面情緒。太過寬容反而是害了他們，對他們負責需要做到在課堂上嚴肅，在課后積極交流溝通，既不讓學生感到厭煩，也不能讓學生感到不適。這就是我們需要做到的任務。

這是我個人在實習期間的感受，我明白教學方式多樣，而我卻喜歡用這種張弛有度的教導方法教導學生，讓學生在學習中積極的展開對于學習的熱愛，杜絕一些學生因為不認真反而浪費上課時間。我也會與他們互動，也會非常嚴肅的訓斥，畢竟我是老師在崗位上就必須要把自己的責任做好，不能讓學生耽誤自己的學業(yè)雖然是美術課，但是美術也是一門深奧的學問，我也不會讓學生怠慢這門課程。

在這個火熱的六月，我告別象牙塔中舒適的生活，帶著青年人特有的蓬勃朝氣，走進了社會，走近了零起點。

零起點教學設備齊全，教學環(huán)境舒適，教學服務周到，堅持以培養(yǎng)青少年兒童的繪畫興趣，提高少兒的藝術素養(yǎng)，培養(yǎng)美術新苗為宗旨。畫室老師有豐富的教學經驗，獨特的教學風格和先進的教學理念，畫室老師根據學生的身心發(fā)展規(guī)律，及現(xiàn)有的水平設計內容，采取小班教學及個別輔導相結合的形式進行教學，做到因材施教。

易主管給我安排的是第一、二周聽課當助教，我經常是在她班上聽課的，她給我的第一印象是開朗、干練。年紀輕輕就當上主管，并且在教學上很有自己的獨特見解。

在聽課階段，我認真聽課，作記錄，學習老師引入問題的技巧，講解分析的方法上課的停頓，學習根據學生程度、接受能力調整講課速度和難度，易老師的課，思路清晰，安排緊湊，銜接自然，聽她的課，時間過的很快。經過兩周的學習，終于有機會走上我向往已久的講臺。畢竟是在這里第一次面對學生，第一次單獨站在講臺上，有些緊張，不過更多的是興奮。我是接替歐陽老師的課，我提早五分鐘到教室門口。在走廊站了兩分鐘，這兩分鐘太漫長了，時間一秒一秒地挪動著，我的緊張情緒也是一點一點的增加著。為了緩解緊張的情緒，也為了不使學生覺得太突兀，我提早3分鐘走進教室，走上講臺。小朋友們果然議論紛紛，這是誰啊，不過，等到上課鈴響，他們已經安靜下來。隨著“1、2、3”的喊出，我緊張已去了一半。我精心準備的第一節(jié)課，反復試講的第一節(jié)課，也是易老師耐心指導的第一節(jié)課，讓我越講越從容，越上越鎮(zhèn)定。面對一雙雙的眼睛，我明白了他們的困惑，接著的繪畫練習讓我更明確，學生吸收了什么，還存在的問題。第一節(jié)課很快結束了，學生也比較熟了，畫面效果也不錯，讓我覺得信心百倍。這節(jié)課讓我明白，課前充分的準備，課上自然發(fā)揮自如。

現(xiàn)在的上課，面對的是一個個新生，心里的底氣也比之前更足了。因為我可以充分的了解他們，教案就是講課的書面形式，根據學生的學習情況，掌握深度、難度、速度。我同時上兩個班級的課，啟蒙班和國畫班，啟蒙班的小朋友大部分都是三、四歲，在之前都沒有過繪畫基礎，所以第一節(jié)課主要是教他們認識顏色及畫最簡單的線條。后面就慢慢增加了難度，不過我是以手工跟繪畫相結合的方式進行教學，也相互穿插。國畫也是一樣，從最基本的握筆姿勢，認識材料工具開始，再然后是基本筆法及墨法。教案雖然是規(guī)定好的，但是人的思維是靈活的，所以我一般都要在不改變課題的基礎上自己再調整，這樣的話學生會更容易接受，在完成課堂練習的基礎上，補充進一步的思考題，引發(fā)思考，探索求解，適當?shù)牟贾眉彝プ鳂I(yè)，讓學生能“吃的飽”。

有主動發(fā)言，給予表揚，當學生回答完之后，多用“非常好”，“很好”，“不錯”“很棒”等激勵的字眼。也可請其他同學補充，這樣，課堂就變的更活躍了。

我認為少兒美術教育不光要教會學生去如何去繪畫，更多的是發(fā)展學生的想象力和創(chuàng)造力。為此我歸結了五點：1、從容對待，2、積極鼓勵，3、引導觀察，4、正確評價，5、適當幫助。

在零起點為我提供學習的平臺的這一個月來，我受益匪淺，同時我跟自己說要珍惜這難得的機會，好好學習，為零起點的美好明天添磚加瓦!

今年9月1號，我在深圳梅山中學實習，當一名美術老師，教學對象是整個初一年級，一共10個班，到今天為止(23號)，有23天，一共上了33節(jié)課。本來是實習一個月的，由于學校的的事，提前一個星期結束了實習。下面我說說自己的一些感受和感想，與大家分享分享。

我認為，為人師，不能以暴制暴，但是不能少了“暴”，這就是一個平衡點的問題。如果開始對學生很嚴肅，學生就很怕你，但是俗話說“道高一尺魔高一丈”，學生一旦發(fā)現(xiàn)你是紙老虎，就會完全無視你，所以，首先你得尊重他們，讓他們覺得不是被壓迫，而是自由，平等。但是這里所說的自由，平等，不是隨意、越位，而是尊重他們的想法，對的，順從他們，錯的，糾正他們，不宜擺著“專家”的架子和他們說話。但是不是每個學生都那么聽話，至少我們的學生時代也比較叛逆，非常散漫、無視老師的學生自古以來一直存在。

我遇到一個學生，上課的時候非得找別人說話，鬧得周圍的人不得安寧，碰巧他周圍的也都是男生，我就說，“這位同學，你很有基情喔，而且搞多角戀”，當然他們并不懂什么是基情，但是多角戀還是聽的明白，全班大笑，那位同學覺得別人笑他是同性戀，就很乖的不說話了。雖然我這個笑話很冷，但是比較有效地hold住了場面?？赡苡行┤擞X得我不宜講這些給學生聽，但是現(xiàn)在的初中生，和我們那是的高中生差不多了，與時俱進是必不可少的。

關于教學，我并沒有按照書上的講，因為我上的美術教材是嶺南版的，01年第一版，我初一的時候就是上這個版本，到現(xiàn)在足足10年了，講的一些東西有點過時，所以我只花5分鐘在課本上，余下的時間用現(xiàn)在的美術，來結合書本上的核心內容給學生講解。

比如，第一章是欣賞課，書本上的內容是商代的鼎，長信宮燈，趙州橋，還有什么唐三彩，雖然，這些都是歷史的珍寶，但是與現(xiàn)代的學生所接觸的有點脫節(jié)。因為是欣賞課，所以我做了個ppt，主題是：美術到底是什么?我給學生找了美術的幾個領域的圖片，比如說，工業(yè)設計，平面設計，油畫，動漫，雕塑，甚至還有服裝，有名或是經典的建筑，學生們慢慢地接受，覺得眼界打開了，很自然地專心聽課，因為講的內容大部分與學生們的生活有關。講了幾節(jié)課后，我覺得課件略有效果，便按照這種思維模式給大家講課。

第二張是要求學生們畫校園風景的，又要求有透視感，但是初一的學生，恐怕連高一的學生都不一定有透視的感覺，可是書上又要求要畫，我就通過cg，動漫，建筑圖片給大家灌輸透視的概念，在白板上示范給大家看，然后我就布置了作業(yè)，讓學生下節(jié)課交一張立方體的透視圖。第二節(jié)課，學生把作業(yè)交上來了，真的是哭笑不得，大多數(shù)學生按照數(shù)學書的立方體來畫，沒有透視的感覺，我看了后就告訴大家一個方法，縱向的三條邊延長后能交匯于一點，透視基本就對了，學生照做，畫正確的就多了。

當然，這不是正規(guī)的透視學，但是對于普通的學生來說，已經是比較有成效的了。除了課本上的知識，我還答應給學生講一些他們想了解的，與藝術有關的知識，比如說，很多學生想知道動漫是怎么制作的，我就給他們找了很多漫畫的手稿，以及《海賊王》的制作過程的視頻，還有近幾年小有名氣的《監(jiān)獄兔》的一些制作花絮視頻。這樣與學生拉近了距離，也沒有完全與課本脫節(jié)。

與學生相處，換位思考，就能把握得當，當然，適用于所有人。為學生著想，學生也就聽你的話，還記得我們高中時上美術課，老師只是講課本上的知識，我們下面的該講話的講話，該寫作業(yè)的寫作業(yè)，該聊天的聊天，總之現(xiàn)在想起來非常糟糕，當然什么也沒學到。不過，有時候還是要睜一只眼閉一只眼的，我記得有一個學生，他沒給我打報告就隨意走出教室了，我問他干嘛，他說要去上洗手間，我一看他就是一個小混混的樣子，很明白他想干嘛，當他一走近我的時候，一身煙味，我知道他要出去吸煙，我就說，5分鐘之內必須回來。有些事情，學生就是打著冠冕堂皇的理由，出去做不該的做的事，你也拿他沒辦法，再想想我們自己，初中高中大學甚至到現(xiàn)在有時候不也是這樣的么?哈哈，只能說因果報應總有時，明知道是錯的，但是卻阻止不了它的發(fā)生。

今天下午上完最后一節(jié)課，有兩個學生分別給我寫了張紙條，還有一張卡片，我真的很感動，我很滿足，那種被人需要的快樂感。

在實習期間，除了教學實習和班主任工作，我在認真地寫實習日志，對每節(jié)課都要反思。得與失都在我的心里很清楚，做到下一次少犯錯誤。在反省自的同時，也要向他人學習。我多去參加學校的教研活動，不放過每一次到講課比賽現(xiàn)場聽課，并做好聽課記錄。親臨片區(qū)賽的現(xiàn)場，從那里我學到了許多有價值的東西。虛心聽取別人的意見和批評。從他人身上學到了不少的能力，如不同的教學風格，班主任工作技巧等等。

雖說我的實習生活已結束，但我對教學的追求和努力將一如既往，我對學生的關愛也將永不消減，作為準老師的我有信心做好教育工作。爭取做一名優(yōu)秀的人民教師。

在此次專家教授中每一節(jié)課都很精彩，在專業(yè)教師的專業(yè)水平同時，我更關注其授課方法。對我這名美術教師來說，專業(yè)講座課中值得我學習的東西很多很多，總結起來有以下四點：

一、在專業(yè)教師的課堂中，我領悟到。

不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜歡美術教學，當教學遇到困難的時候，需要有較高專業(yè)水平的教師給我指導，助我突破瓶頸。專業(yè)教師的示范課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了，但我的學習并未結束，相反，以此為契機，它才剛剛開始。

二、轉變思想觀念。

隨著社會的發(fā)展，人們的意識也逐步提高，過去把音體美科目當成副科觀念已經過時，學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性，為孩子選擇全面發(fā)展的素質教育，不讓孩子輸在起跑線上，已經成為了絕大多數(shù)家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念，轉變教育觀念，改變教學方式，跟上時代的發(fā)展，做一個能適應社會并受到學生喜歡的合格教師。

三、加強學習。

過去不代表未來，要轉變觀念靠的是學習，不斷地學習，以學習來改變自己，以學習來充實自己。本次校本培訓，我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業(yè)教師面前我多像一只井底之蛙，每個教學環(huán)節(jié)我都覺得很新鮮，走進他們的課堂給我美的享受，藝術的熏陶，跟我無所事事，對學生缺乏指導的課堂相比，我有了一種很強的危機感，所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉機，所謂“鳥欲高飛先振翅，人求上進先讀書?！毕嘈抛约耗軋猿?。

四、學會反思。

蘇霍姆林斯基曾說過：“只有善于分析自己工作的教師，才能成為得力的有經驗的教師?！辈ㄋ辜{也說過：“沒有反思的經驗是狹隘的經驗，至多只能成為膚淺的知識。如果教師僅僅滿足于獲得經驗而不對經驗進行深入的思考，那么他的教學水平的發(fā)展將大受限制，甚至有所滑坡?！痹谝郧暗墓ぷ髦校译m然有過反思，但從來沒有很認真地正規(guī)地把它當成一項工作去執(zhí)行，只是在頭腦里想想就過了。在以后的工作中，我一定而且必須要學會總結反思，以逐步提高自己的教學水平。

總之，通過培訓的學習收獲很大，希望今后能有更多這樣的機會，使我們的教師能夠盡快提高自身美術專業(yè)能力，投入到教育教學當中，在教育這個崗位上有更高的突破。我也會努力總結自己的教學，上好自己的每一堂美術課，努力做一名優(yōu)秀的人民教師。

上周我有幸參加了廬陽區(qū)組織的音樂美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發(fā)表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會：

第一節(jié)課是教院的衛(wèi)萍老師為我們做了一個關于教師心理健康調適的輔導，主題是做一名健康快樂的教師!告訴我們如何進行心理健康調適的策略。衛(wèi)老師首先公布了目前教師的心理健康現(xiàn)狀，接著通過很多具體方面，比如合理飲食、調節(jié)認知和情緒、如何合理的宣泄情緒、個人修養(yǎng)的提高以及學會寬容與合作，告訴我們如何成為一名心理健康的教師。這樣的心理輔導講座緊密聯(lián)系教師群體的普遍職業(yè)特點，對我們一線教師幫助很大，我也深深感受到，一個人的心理健康非常重要，尤其是教師這個群體，平時教學任務繁重，面對越來越復雜的教育現(xiàn)象，內心時常感到壓力較大，時間久了，心理健康也會受到影響。而教師又是個育人的主體，如果教師自身心理存在問題，那么將直接對他的教育對象(學生)產生不良影響，這一點必須引起我們每個人重視。有句話說得很好，學高為師，身正為范!教師承載著教書育人的責任，既要有扎實淵博的學識，還要有能夠感染學生心靈的人格魅力，這就需要教師塑造自己健康樂觀積極的人生態(tài)度，這樣才可以更好的促進學生健康、長遠的發(fā)展。我的個人感受是，教師的心理健康不僅有利于教師自身的發(fā)展、個人生活質量的提升以及職業(yè)幸福感的獲取，而且是一個高素質教師的必備素質，它關系到學生健康、長遠的發(fā)展。

第二個講座是關于中小學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一反應是，好不容易期盼來的周末又不能休息了，但轉念一想，既然是培訓，對我們應該也會有幫助的，所以又欣然接受了這樣的事實，我期望著能有所收獲，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。

第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中小學美術課堂教學，內容針對性強，她強調了美術教學的三大課前準備工作：1、鉆研全部教材;2、了解學生、分析教學對象;3、物質準備。她還指導我們如何制定教學方案，并且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現(xiàn)的三大問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。

第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業(yè)成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都大力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的深刻思考;而評課大部分時候也顯得過于潦草，要么盡說好聽的，要么說一些籠統(tǒng)模糊的套話。上課的老師壓力很大精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現(xiàn)代教學觀、現(xiàn)代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節(jié)好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，了解有關教改的信息，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優(yōu)劣，而是為了促進教師的發(fā)展，促進教研的發(fā)展。

此次培訓總體讓我感覺很有意義，也讓我收獲很多，感謝上級教育部門給予這樣學習的機會，也感謝給我們上課的幾位專家教授!最后用一句話概括：做一名快樂的教師，做一名善于思考的教育工作者!

美術構圖心得體會教師怎么寫篇九

由于學校實際工作需要，本學期我仍承擔六個年級十五個班的美術教學工作。為了繼續(xù)做好本人的教學等工作，特將這半年工作總結如下：

一、校本培訓。

每周六上午進行三個小時的業(yè)務學習和政治學習，即校本培訓。會前，我能夠按時或提前趕到，半年內從未因病因事請過假。會上，我能夠認真聆聽、學習，提高思想認識，樹立新的理念。

二、教學工作。

備課基本上能夠做到細致入微。根據各年級教參、課本，針對各年級學生特點，我的備課做到備教材、備學生。課堂上，我嚴格要求學生認真聽講。布置作業(yè)后，讓學生先動腦筋思考畫什么，再想一想怎樣畫。往年，學生做完美術作業(yè)后，有的去做語文、數(shù)學，有的看課外書籍，甚至有的合伙做游戲。今年，為杜絕以上現(xiàn)象發(fā)生，我除了讓他們準備空白草稿紙練筆畫畫外，還分配他們根據各年級段練字——一、二年級描紅練習鉛筆字，三、四年級描紅練習鋼筆字，五、六年級練習毛筆字。課后，我跟往年一樣，利用上午一、兩節(jié)課時間備課，下午最后一節(jié)課批改作業(yè)。批改作業(yè)時，對于少數(shù)不認真的學生，我就在其作業(yè)本封面標個記號，在下次上課時便提個醒;對于作業(yè)認真且作畫精美的學生，我會在下次上課當眾表揚。

三、書畫展。

半年一度的書畫展于12月27日開展了。在大約三周前，本次書畫賽方案公布。根據方案的要求，我作為作品收集負責人，在首周逐一通知各班立刻準備相關作品。兩周后，全校700余人上交作品200余幅。經過胡海燕和喬菊萍兩位老師的集中評選，有70幅作品分獲一、二、三等獎。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇十

美術，作為一門學科和一種藝術表達方式，在教育中發(fā)揮著不可忽視的作用。作為一名教師，我有幸從事美術教育多年，在教學實踐中積累了不少經驗和體會。本文將就我作為一名教師在美術教育中所體會到的點滴進行總結和分享。

第二段：培養(yǎng)審美能力。

教師在美術教育中的首要任務之一是培養(yǎng)學生的審美能力。美術不僅僅是一種技能，更是一種審美意識的培養(yǎng)。作為教師，我常常鼓勵學生觀察身邊的事物，并透過繪畫來表達自己的看法。通過教學的漸進過程，學生對于美的感知力不斷加深，使他們能夠欣賞美、感受美，并將自己的審美情感融入到作品中。

第三段：激發(fā)創(chuàng)造力。

美術教育是一個能夠激發(fā)學生創(chuàng)造力的過程。在我教學的過程中，我常常鼓勵學生大膽嘗試并進行創(chuàng)作，不局限于一種表達方式或創(chuàng)作手法。同時，我也注重培養(yǎng)學生的觀察能力，讓他們學會用不同的角度、不同的思維來看待問題，這樣他們的創(chuàng)作能力會得到進一步提升。通過引導、啟發(fā)和鼓勵，我看到了學生們在美術創(chuàng)作上的巨大潛力，成長為能夠獨立思考并表達自己觀點的個體。

第四段：增強社交能力。

美術教育不僅僅是培養(yǎng)學生的藝術表達能力，也是增強學生的社交能力的有效途徑。在美術課堂上，學生們多次進行合作性的創(chuàng)作，共同探索美的可能性，并共同完成一件作品。這種合作過程中，學生們彼此交流、合作，并借此提高了溝通和團隊合作的能力。同時，學生們還能互相欣賞、批評和尊重彼此的作品，增強了對他人的包容和尊重。

第五段：提升終身學習能力。

最后，美術教育也是為學生提供了一種終身學習的能力和品質。通過美術教育，學生們能夠培養(yǎng)好奇心和探索欲望，不斷地自我學習和提升。無論是在美術上，還是在其他領域，美術教育都能夠幫助學生養(yǎng)成主動學習的習慣，不斷追求進步和創(chuàng)新。

總結：

美術教育不僅僅是培養(yǎng)學生的技能，更是培養(yǎng)學生的思維方式和人文素養(yǎng)的過程。作為一名教師，我深刻體會到，美術教育是一門綜合性的學科，能夠促進學生在審美、創(chuàng)造、社交和終身學習等方面的全面發(fā)展。愿我們的教育工作者不斷探索和創(chuàng)新，在美術教育中發(fā)揮更大的作用，為培養(yǎng)更多有才華、有價值觀、有人文關懷的人才作出貢獻。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇十一

攝影是一門藝術，它通過捕捉和記錄生活中的美好瞬間，展示出攝影師的觀察和感受。而構圖作為攝影的重要組成部分，它能夠決定照片的視覺效果和表達意境的能力。在我求學的過程中，有一位教師對構圖的重要性進行深入探討，并且通過其豐富的經驗和知識，讓我受益匪淺。

首先，構圖是照片的基礎。在攝影中，構圖是決定照片視覺效果的重要因素之一。好的構圖可以讓觀者一目了然，引導他們的目光走向攝影師想要表達的主題。我的攝影構圖體會教師經常告誡我，要注意元素之間的平衡和比例。例如，在拍攝風景照時，可以將天空和地面的比例調整得均衡，使照片更加美觀。另外，教師還教會我如何運用線條和弧線來引導觀者的視線，增加照片的動感和層次感。通過這些基礎構圖技巧，我的照片質量得到了大幅提升。

其次，構圖是表達意境的關鍵。攝影藝術追求的不僅僅是照片的美觀，更是通過照片來傳達攝影師的情感和思想。而好的構圖可以幫助攝影師更好地表達自己的意境。教師常常強調照片中的主題和背景的關系，讓我明白了背景也應該和主題相互呼應，以達到完整的藝術效果。比如拍攝一朵花時，可以選擇在背景中加入與花朵顏色相近的元素，增強主題的突出感和表現(xiàn)力。通過教師的指導，我開始注重照片中主題與背景的關聯(lián)，使照片更富有情感和藝術性。

此外，構圖是照片故事的講述者。好的構圖能夠讓照片更有故事性，更能吸引觀者的眼球。我的攝影構圖體會教師曾告訴我，要注意在照片中尋找有趣的細節(jié)和線索，并通過構圖將故事展示出來。例如，在拍攝人物照片時，可以將人物放置在畫面的一側，同時保留背景的一部分，讓觀者可以聯(lián)想到更多故事。教師還鼓勵我充分利用光線和陰影的變化，創(chuàng)造出更加神秘和引人入勝的照片。這些構圖技巧讓我在拍攝時更加注重細節(jié)和故事性，讓照片更具吸引力和想象空間。

最后，構圖是攝影創(chuàng)作的創(chuàng)新之源。攝影是一門自由度很高的藝術形式，通過構圖，攝影師可以突破常規(guī)，展示自己獨特的視角和創(chuàng)意。我的攝影構圖體會教師鼓勵我勇于嘗試新的構圖方式，不拘泥于傳統(tǒng)的構圖規(guī)則。他指導我去尋找不同的角度和視覺效果，使照片更加富有個性和創(chuàng)新。通過這樣的探索，我逐漸發(fā)現(xiàn)了自己的攝影風格，并且能夠更好地表達自己的創(chuàng)意和思想。

總之，攝影構圖及心得體會教師在我攝影路上的教導對我影響深遠。他教會了我構圖的基本技巧，讓我能夠拍攝出質量更高和有藝術性的照片。他讓我明白構圖是表達意境和講述故事的關鍵，通過構圖我能夠更好地表達自己的情感和思想。他鼓勵我創(chuàng)新構圖方式，嘗試不同的角度和視角，發(fā)現(xiàn)自己的攝影風格。我將繼續(xù)努力學習，不斷提升自己的攝影構圖能力，用照片記錄和傳遞美好。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇十二

第一段：引言（約200字）。

素描是美術學習的重要基礎，它不僅鍛煉了我們的觀察力和造型能力，還培養(yǎng)了我們的藝術表現(xiàn)力。作為一個素描教師，我有幸指導了許多學生，讓他們充分發(fā)掘和發(fā)展自己的藝術潛力。多年來，我積累了一些關于構圖的心得體會，對此我將結合實踐經驗和理論知識，分享給大家。

第二段：構圖的基本原則（約300字）。

一個好的構圖可以使作品更有吸引力，具有引導觀眾視線、傳遞情感的功能。在素描中，構圖的基本原則包括平衡、比例、對稱和重點。平衡是指畫面上各個元素的分布均衡，避免過于集中或過于分散。比例是指物體在畫面中的大小關系，要掌握好整體和局部之間的比例關系。對稱是指物體在畫面中左右對稱的排列，可以創(chuàng)造出一種穩(wěn)定感。重點是指畫面中的主要元素，它吸引觀眾的注意力，加強了畫面的表現(xiàn)力。

第三段：線條的運用（約300字）。

線條是素描中最基本的元素，它不僅可以描述物體的形態(tài)，還可以引導觀眾的視線和表達畫面的情感。線條的運用包括線條的種類、線條的質感和線條的方向。在構圖時，可以運用不同種類的線條來適應不同的表現(xiàn)需要，如實線、虛線、粗線和細線等。線條的質感可以通過線條的粗細、陰影和紋理等來表現(xiàn)，使畫面更豐富、更有層次感。線條的方向也是構圖中需要考慮的因素，它可以表達物體的運動和穩(wěn)定，給人以不同的感受。

第四段：空間的處理（約300字）。

空間是素描中的一個重要問題，它對于營造物體的立體感和場景的逼真性具有重要意義。在構圖中，可以通過透視法、交叉線、重復和重疊等手法處理空間。透視法是指根據物體與視點的關系來表現(xiàn)空間深度的方法，有一點透視、二點透視和三點透視等。交叉線是指物體之間的交叉線條，能夠增強物體之間的空間感。重復和重疊可以使畫面中的物體或圖案更有層次感和深度感。

第五段：實踐與成長（約200字）。

構圖是一個需要不斷探索和實踐的過程，隨著時間的推移，我也在不斷地提高和成長。通過經驗和教學實踐，我逐漸深入理解構圖的原理和技巧，不斷嘗試新的構圖手法，并將其運用到教學中。同時，我也在學生們的作品中看到了他們在構圖方面的進步，這讓我感到非常欣慰和滿足。通過互相學習和交流，我相信我們可以不斷提高自己的構圖能力，創(chuàng)作出更加出色的作品。

總結：（約100字）。

作為一名素描教師，我深知良好的構圖對于素描作品的重要性。通過不斷探索和實踐，我逐漸發(fā)現(xiàn)了一些構圖的心得和體會，其中包括基本原則、線條的運用和空間的處理。通過學生們的作品，我也看到了他們在構圖方面的進步和成長。我相信，只要我們不斷學習和互相交流，我們的構圖能力會越來越好，作品也會越來越出色。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇十三

我不是一名專職的美術教師，但我很榮幸被調配當了小學美術教師，雖然只有一年多的時間，但是讓我對美術這門學科有了新的認識，美術教學不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫，而是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術，對美術知識也得到了進一步的提高，教育觀念也得到了冼禮。讓我深深體會到要成為一名優(yōu)秀的美術教師必須具備的能力：

美術教師的能力：美術教學不完全是理論的講述，更重要的是對學生進行技能的訓練。因此，美術教師必須有熟練的專業(yè)技巧，能在課堂上進行準確、生動、迅速地演示。教師熟練地演示，對學生具有重大的影響，它是美術教師權威的支柱。美術教師能在黑板上不加涂改地畫出優(yōu)美的造型，能放筆直書公正規(guī)格的美術字，能隨手剪出精美的剪紙圖案，能迅速畫出形神兼?zhèn)涞膰媽懸庑蜗蟮鹊?，都會使學生為之傾倒，激發(fā)起學生的學習熱情和對表現(xiàn)技巧的直觀感受。

美術教師必須具備鉆研組織教材、靈活運用教學方法的能力：鉆研、分析和組織教材，是教師的重要的基本功之一。美術教材的實施和教學方法有直接關系，不同的教材要采用不同的教學方法，這在美術教學中顯得格外突出。因此，對教材的掌握和實施的教學方法，是提高美術教學質量的重要方面。教材的教學目的和要求，教學重點和難點的掌握，對教學過程的設計，教具的創(chuàng)制，教學方法獨創(chuàng)地運用，都體現(xiàn)出一個教師的水平。同一個教案在不同老師的施教下，教學效果明顯的不同。這在學生作業(yè)上會得到明顯的體現(xiàn)，學生作業(yè)是教師教學的鏡子。

美術教師應該具備課堂教學與課外美術小組活動兩方面的教學組織能力：作為科任的美術教師，面對全校不同年級班次進行教學，其教學組織能力是很重要的，是保證教學實施的重要因素。美術教師課堂的組織能力體現(xiàn)在對課堂教學秩序的掌握，對教學計劃的周密安排，對教學的預見性，運用教育機智以吸引學生的注意力及調動學生學習積極性等為目的。美術教師教學組織能力就是表現(xiàn)在能導演課堂教學這臺戲，并能演活。這是教師應具備的重要能力。

作為學生在小學美術學科的啟蒙者，我要用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起藝術的火花，讓他們在人生的這段行程中，充分地發(fā)展自己的個性，激發(fā)興趣，展現(xiàn)自己的能力，展示自己的藝術才華;作為一名站在教學第一線的美術教師，我要在新的課程環(huán)境下重新塑造自己，和我的同事、我的學生一起成長，我會努力努力，再努力，盡自己所能為美術新課程改革添磚加瓦。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇十四

前段時間學習了楊老師的著作《美術教育與人的發(fā)展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發(fā)展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發(fā)展的新觀念，全面系統(tǒng)地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。

本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經歷，以經過近二十年對兒童繪畫能力發(fā)展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態(tài)，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創(chuàng)造力。

另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發(fā)存在不足，它缺乏科學系統(tǒng)的教學體系……致使教育產生放任自流的`不良后果……我主張美術教育依靠發(fā)展兒童知覺、美感和創(chuàng)造性，促進兒童成長?！睏罾蠋煵还軐λ睦碚撨€是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發(fā)點?！边@里不僅有對其從事的藝術教育事業(yè)的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結晶。

《美術教育與人的發(fā)展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發(fā)展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發(fā)展。從兒童接受美術教育的心理特征分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的了解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。

在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發(fā)進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀?！贝_實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節(jié)節(jié)高，也會培養(yǎng)出更多藝術的花朵。

這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇十五

近日，筆者參加了一場由一位攝影大師舉辦的攝影構圖課程。這位大師經驗豐富，講課生動有趣，讓我們完整地領略到了何為構圖。下文將分享我從課程中學到的構圖技巧。

第二段：構圖的重要性。

在這個社會中，人們經常會被各種各樣的圖片所吸引，這些圖片之所以令人喜歡，除了照片的主體，構圖也是十分重要的一個因素。若是構圖精妙，不僅可以讓觀者更好的了解照片想傳達的信息，而且可以讓觀者感受到大師的藝術視角和創(chuàng)造力。

第三段：構圖的技巧。

首先，構圖最基本的要素是線條構成。畫面中的一條線可以激起人們的視覺感官，吸引人們的注意。同時，配合著線條的圖形化組合，能讓構圖更加動感、活潑。其次，居中對稱是一種常用的構圖方式。在平面作品中，幾乎所有的東西都是對稱的，這是因為對稱的東西能讓觀者感到和諧。最后，構圖也需要注意明暗對比，通過陰影和光線交替變換，來表現(xiàn)出深度、灰度和厚度等視覺效果。

第四段：構圖的魅力。

藝術不僅僅是在一幅畫里，同樣，在照片里也需要用構圖來表現(xiàn)出攝影師的獨特風格，通過構圖的改變，照片會顯得動感，更加豐富，就像畫家需要使用構圖手法來表現(xiàn)畫面一樣，攝影師的構圖也是相當重要的。

第五段：總結。

正如文初所述，構圖是一門藝術。然而，攝影構圖作為一門藝術，也值得去探索和實踐。從一開始的懵懂無知，到不斷學習不斷提高，再到現(xiàn)在的提供信息的打造者，相信一個個堅持不懈的畫面處理，一個個構色組合的嘗試，都是一次攝影的推動，一次藝術的提升。還有，也非常感謝這位大師的講授，讓我更加深層次的認識到了攝影構圖的重要性，希望自己能夠在未來的攝影生涯中，不斷的學習和進步，以更好的作品回饋于大家。

美術構圖心得體會教師怎么寫篇十六

美術教學在素質教育中起著非常重要的作用，它可以提高學生的藝術素養(yǎng)，弘揚民族精神，培養(yǎng)學生的探索和實踐能力，并將教材與生活實踐有機結合，從而達到開闊思路、增強興趣、陶冶情操、增強民族意識、培養(yǎng)愛國情感和審美意識的目的。隨著新學期的到來，為了使美術教學工作順利進行，學期計劃如下：

1.教學原則：

結合我校的實際情況，美育成果處處體現(xiàn)，為學生的發(fā)展提供了良好的平臺。老師喜歡教學，學生喜歡學習。

一、學術指導：

這學期我的教學工作將總結以往的教學經驗，針對七年級和八年級學生的心理特點和學習情況，通過美術教學將欣賞、繪畫和手工融為一體。通過多樣化、趣味性的教學方法，可以拓寬學生的藝術視野，提高他們對藝術的興趣和愛好，拓展他們的藝術知識，更好地提高他們的審美和實踐能力。在教學中，應注重培養(yǎng)學生的觀察、記憶、思維、想象和實踐能力。讓學生脫離書本和教材，自主創(chuàng)新，大膽完成學習任務。

二、具體工作：

1.認真分析教材，聯(lián)系身邊資源，著眼學生發(fā)展，依托各種資源環(huán)境，學習實踐美術新課程標準，加強專業(yè)學習，深化教學理念。這學期我將把教材分析和學習情況分析結合起來，積極開展多種形式的課堂教學，激發(fā)學生的學習興趣，豐富美術課堂教學。

2.利用多媒體教學資源，以課堂教學為中心，梳理教學過程，分析學生表現(xiàn)，及時調整和完善教學策略，最大限度地提高教學效果。學生情況的差異決定了教師在學習美術時必須因材施教，引導學生打破學科界限，積極參與和創(chuàng)新。

3.認真遵守學校規(guī)章制度，積極參加各種相關活動，為自己的教學和成長積累素材。同時，有助于校園文化建設。

4.積極參加教研活動，依靠集體備課活動，認真?zhèn)湔n、聽課、總結、反饋、反思，理論聯(lián)系實際，為進一步學習積累寶貴經驗。

5.為了加強學生行為習慣的培養(yǎng)，豐富課堂教學的內容和形式，這學期，課前準備工具和材料的收集是教學的重中之重。

6、建立學生管理制度，以班集體為單位，以點帶面，以強帶弱，合力互助。

7.美術教學注重課內外的聯(lián)系，尤其是圍繞它的資源與其他學科的聯(lián)系，既能體現(xiàn)學以致用的效果，又能從中汲取必要的養(yǎng)分，自己成長。

8.積極參加聽評活動，努力學習，虛心聽取別人的意見和建議，為自己的教學積累素材和智力支持。

9.根據學校安排和本團計劃，積極參與各種藝術展評活動和校園文化建設。老師和學生一起在活動中展示自己。

高一學生對藝術興趣濃厚，但興趣和耐心不會長久。所以繪畫對他們有很大的幫助，給他們感受美的能力，培養(yǎng)他們的觀察能力、繪畫能力、繪畫想象能力，提高他們的藝術能力。

由于上課時間有限，學習內容少，我在結束教學后加入了簡筆畫的教學，這樣學生不僅豐富了自己，而且學到了更多的藝術知識，同時提高了對事物形狀的掌握，完成了作文，掌握了技能，提高了技能學習。

三、教學目標：

(1)了解各種繪畫工具和特點，學會掌握和使用這些工具。

(2)能夠理解色彩，懂得各種色彩的大膽運用，創(chuàng)作出不同的作品。

(3)根據美術的特點，我們應該明確自己的學習態(tài)度，從小培養(yǎng)他們良好的學習習慣。

(4)鼓勵學生以各種形式學習美術知識，加入各種游戲學習，讓學生不斷創(chuàng)作作品，展示自我，表達創(chuàng)作意圖。

(5)選擇有趣的教學內容，運用生動的游戲教學形式滲透教學，讓學生在不知不覺中學習，激發(fā)和培養(yǎng)學生學習美術的興趣。

(6)充分發(fā)揮教師直觀演示的作用，規(guī)范演示，讓學生學會正確的繪畫方法，激發(fā)學生的學習欲望。

四、教學方法的設計：

美術教學吸引孩子。在教學中，可以先激發(fā)孩子的學習興趣，所以一定要有好的教學方法。我們可以進行對話和啟發(fā)式教學，讓學生在快樂中學習和體驗藝術的樂趣，誘導學生學習更多的藝術知識。

知道常用的顏色和形狀，用繪畫工具表現(xiàn)各種顏色，體驗不同的媒體工具，用各種方式表達思想，欣賞有感覺的作品。探索感性學習，你會口頭誘導你的感受。

培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維精神，注重個性發(fā)展。在學習中從別人的錯誤中得出推論。

五、教學評估方案：

我把藝術評估方案分為兩大項：

1.藝術表現(xiàn)：(40)。

學習態(tài)度15分，課堂作業(yè)完成15分，課堂表現(xiàn)5分，書本照顧5分。

2.基礎知識：(60)。

期末考試60分。